杨洋赵露思的《且试天下》播了，说是武侠剧，但看着看着还是一股子古偶的味道，从服化道特效，再到两位的演技，简直太没眼看了。

两人出场第一个镜头，好家伙，你们两个人不仅名字差不多，发型也都差不多的怪啊。杨洋顶着两斤假发加大刘海，赵露思顶着一包真发外带不和谐的龙须，他俩状态也都很一般。

【详细】

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首先声明没有玩过游戏，只看了动画，对于动画涉及的部分作家有读过作品、有简单了解，但也有几位不太了解，知道的仅限于在文学史体系上的大致定位。

总体来说是最喜欢这部动画所体现的对于文学的一些观点，而最有魅力的一点是，当A作家评论B作家的作品时，A的评论不仅仅能体现出B作家的思想，也能够在一定程度上反映A作家的文学观念。

以下按集数顺序随便写写感想。

第一集交代故事背景，作品被侵蚀，转生的作家要通过“潜书”来修正被篡改的情节，让故事走向原有的结局，来防止作品消失，这个设定让我感到很有意思。

第二集文学梗很多（似乎各单元剧的前一集都是如此），印象很深的是一处是，太宰给芥川留信后试图逃离图书馆未遂而被中也取笑，但画面一转，原来中也也曾做出同样的举动，而他捧着信自言自语着“敬爱的宫泽贤治老师”时，我不禁会心一笑。所以也打算之后开弹幕二刷，看看有没有我因为不太了解而没看出来的文学梗。

第三集里印象最深的是，藤村向中也讲述《盛开的樱花林下》后，中也说他觉得这是安吾所描绘的理想的生活方式。我读过这篇作品，但不敢说理解了，何况藤村也说千人便有千种理解，只是突然产生了“很多小说里离奇的情节或许都是带有象征含义的吧”这样的想法。这里的象征不仅限于具体事物的意象。譬如听了中也这句话，还真觉得《盛开的樱花林下》中山贼的生活似乎与安吾推崇的生活方式非常相通，即使安吾在现实中再怎么宣扬“堕落”也不至于推崇杀人放火这种事（《堕落论》开头举的例子也不过是呼吁战争中丧夫的女子改嫁、退伍军人去做黑市商人罢了），但在虚构的作品中，他可以用“山贼不断砍人头颅，过着随心所欲的生活”这种夸张的、经过简化的情节来体现这种生活态度，这也算是一种象征吧。

第四集展现了文学带给许多人的救赎。书库里的大部头全集、书店书架上一排排的文库本这两个画面印象非常深，莫名刺激购买欲(x)。

第五集带给我的最大感触是，诗果然是要念出来才更能感受到魅力的啊，尤其是对于日语这种很注重节奏韵律的语言来说。对萩原朔太郎不太了解（挺喜欢这个外形设定的，争取以后了解一下），笨手笨脚属性是有什么梗吗？

第六、七集《地狱变》篇想说的比较多。虽然现在倒也算不上芥厨，不过我也算是半被芥川带进日本文学坑的，是看了他的很多短篇作品才发现，原来日本文学也可以是有这么吸引人的情节的（毕竟芥川借鉴了很多西方小说技巧）。而过了这么多年，印象最深也最喜欢的还是《地狱变》这篇，喜欢的点主要在于这个故事所体现的艺术与道德不可化解的冲突。我们一般都认为艺术是超越道德的，但所说的“超越道德”应该指的还是在作品之内，而良秀的情况遇到的则是现实中的冲突：要想画出极致的作品，就只能眼睁睁看着最爱的女儿被活活烧死。良秀最终没有去救女儿，即选择了艺术，但最后他还是承受不住良心的谴责而自杀了，这似乎也透出这个问题的无解。

而文炼中，《地狱变》被侵蚀后，情节被篡改成了良秀的生活一直平平稳稳无事发生，潜书的志贺和太宰则需要让故事回到原本的结局，也就是他们需要通过各种干涉让良秀的女儿被领主夺走、让良秀对女儿见死不救。虽与《地狱变》这部作品展现的冲突不同，但这里也产生了一种冲突，那就是为了达成不让书消失这一好的目的，具体要做的却是将人引向死亡这一看似“邪恶”的事，我认为这其实多少有些隐喻写死笔下角色的作家的心境。而这个冲突其实远比《地狱变》中的冲突要小，毕竟是高叙事层对低叙事层的干涉，所以实质并非杀人而只是“忍痛写死角色”这种性质，所以我看的过程中很好奇动画最终怎么处理这个冲突，怎么让故事收场，结果没想到……竟然通过“良秀女儿是侵蚀者（被侵蚀者附身？）”这种情节，以及志贺的牺牲，完完全全地把这个冲突给回、避、掉、了！我感觉浪费了一个由文炼独特设定带来的非常好的角度与课题，有点儿失望吧……

第八、九集《人间失格》篇，印象最深的不是情节而是画面张力，将大庭叶藏的格格不入展现得很形象。突然想起来我小时候好像也一直学不会“笑”这个动作，或者说，是学不会为了拍照而在镜头前摆出的笑，自以为在笑的时候其实嘴角是往下咧的，很难看，其实我当时真的开心或者被什么逗到的时候应该也是会笑的，可能当时我理解不了为什么明明没想笑却要为了拍照而假装笑，又或者是没把拍照时需要摆出的笑和平时的笑联系起来（意识不到这两个动作是相同的？），反正现在我也不太能搞得懂小时候的自己的脑回路，但是看着第九集里大庭叶藏面对照相机那个生挤出来的僵硬笑容，我就又回想起这事了……

另外就是被种草了檀一雄的《小说太宰治》，我对檀一雄不太了解，还是去安吾风之馆时在一间资料室看到他的好多资料，但因为旅行中时间有限，我光顾着看安吾的资料了，檀一雄的资料也没太细看，最近才知道原来檀一雄这么宠太宰哦……

后几集的主线看得有点儿懵，就只简单说说吧。对于那个被创造出来的芥川我不知道怎么称呼合适，姑且为了方便称作假芥吧（虽然性质不太一样）。

我一度以为真芥象征作家写作时实际想表达的内容，假芥象征后世之人的解读，二者之间常常有着偏离。我这样解读的理由是，护着假芥的是无赖派等后世作家，而想要处决假芥救真芥的则是菊池宽、久米正雄、堀辰雄这几位在芥川生前就与其有过较多接触的人。

但这个猜想被后续剧情否定了，看完最终话，感觉真假芥大概是象征着文学作品与作家个人幸福的不可解的矛盾冲突吧。太宰念着芥川一部部作品名字的那段挺动人的。而这集比较难得的是并没有像《地狱变》篇那样直接绕过了冲突，而是以太宰最后那句「俺は、あなたの死を望んだ」（我还是宁愿您死）做出了正面回应，算是一种解答。至于为什么会是这样的解答，为什么最后作家全员围攻假芥，我想大概是因为这些人都是作家吧，所以无论互相之间文学观念有怎样的龃龉，在这种时候都一定是一致地拥护文学的，他们也正因为对文学的这种态度、这种热爱才会成为作家。

只是假芥终归是陪伴了我们整整一季动画，前期也是出于真心做出了许多努力，到最后态度转变突然如此剧烈，导致这个人物终归让我感到有些别扭，同时也显得真芥的人物塑造有些单薄。其实如果能在二者的关系性上描绘得更加深入的话，或许是可以导向“对假芥的前期人物塑造即是对真芥形象的体现”这种效果的，有些可惜。

相比于这样总让人感觉有些别扭的主线，我倒宁愿看一个又一个单元剧，就算连看一百集我也不会烦的……

不过瑕不掩瑜，再怎么说，文炼终归是让沉迷类型文学的我又有了强烈的继续补补日本近代文学的欲望（尤其是那个好多史实梗又充满了文字的OP太给人这种冲动了）。

关于战争的电影，说实话我看得很少。有印象的就是中国的那一两部了，但是相较于那两部，更多是视觉上的震撼，各种特效让人应接不暇从而去调动了情绪。但这部电影却是情节上和表演上的震撼，看完以后内心难以言表的，7.7对我来讲分数还是低了.. 要我时候怎么也得8分吧~然后wuli男神苏志燮最帅。

贪婪残暴的阿拉丁弑君篡位，称德里苏丹，即位后不改血腥本性，骄奢淫逸、攻城掠地，周边小国无不心惊胆颤，皆臣服其淫威。听闻拉杰普特人的尊贵的王后帕德玛瓦蒂拥有倾国倾城的美貌，阿拉丁不惜挥师攻城，无奈久拿不下，遂用低劣伎俩把国王虏为人质，令帕德玛瓦蒂前来德里解救夫君，意图占有王后。帕德玛瓦蒂救夫心切，来到德里，幸得阿拉丁的王后相助，终解救国王。阿拉丁恼羞成怒，再次挥师攻城，国王战败，帕德玛瓦蒂率众女奴自焚，通过此方式保护其忠贞，阿拉丁取得了胜利，却永远得不到战利品。

《帕德玛瓦蒂王后》虽称女版《巴霍巴利王》，不过总体比《巴》差了很多，首先影片节奏《帕》显得仓促许多，许多剪辑不够入味，犹如那部《富春山居图》；其次《帕》虽在服装上做足了劲儿，却没有善加利用，没有足够时间和深度上的渲染，张力不足；还有，《帕》的战争场面浅尝则止，虽恢弘壮大、气势磅礴，却因其单薄的小打小闹而显得浪费。不管怎么样，迪皮卡还是挺美的，这就够了。

我想每个人的一生中都会有这样的瞬间，在思索着“生命的意义到底是什么？”这样一个庞大的命题似乎长久以来都没能有个准确的答案。那么也许，生命本就无意义......虽然生命可以无意义，但生活绝对不是。第一集跟着镜头看到了三位略显成熟的漫画家，而到了第二集，我们能看到的则是两张略显青涩的面孔。看起来也就20出头的果果和青青，像极了每一位当代年轻追梦人。他们之中，有的人被父母所理解，有的人却遭遇了不理解的困境；有的人不愁吃穿可以安心追梦，有的人却不得不整日奔走维持梦想；有的人在探寻高深的意义，有的人更钟情直面赤裸的现实。其实果果和青青在很多外在条件上有着肉眼可见的差距，但他们却都有着同样一个漫画梦。为了这个梦想他们都在以各自的方式努力着，一刻不停歇。相比于第一集中祝耕夫、丁冰和肖新宇三位漫画家更追求现实的个人状态，年轻的果果和青青有资本活的更“肆意”一些。因为他们还年轻，他们还没有成家立业，按青青的话说，这个年纪，只要能有地方睡，有东西吃就好了，没有什么更多的追求。当然，除了能安心继续画画这一点外。住在高档社区的果果，和住在简陋出租屋的青青，享受着平等追求梦想的权利，这就是梦想带给我们最珍贵的东西。也许这个社会会“嫌贫爱富”，但梦想从来不会。也许你曾被现实鞭挞的体无完肤，但梦想总能给你快速痊愈的神奇力量。在果果和青青的笔下，有探寻生命真谛、寻找人生意义的高深元素，也有直面现实、探讨生活的真实写照。但不论是那些高深的，还是那些真实的，都是他们在“无意义的生命”中，找寻到的生活最大的乐趣。曾听人说，世上只有一种成功，那就是按照自己的想法去过这一生。从这个维度来看，不论果果、青青，还是祝耕夫、丁冰、肖新宇等等，每一个在认真朝着梦想前进的人，都已经成为了这世上最成功的那一批人。

作为一部军旅剧，特战荣耀并不合格。其实知道原著是什么样子就不会对这部剧有太大的期待，原著就是龙傲天爽文。首先说说特战荣耀的优点，第一集至少开头的那场战斗给人一种刺激感，我知道有人吐槽一些细节，但确实有些鸡蛋里挑骨头，这段确实让普通观众感觉不错，主角最后落水的那段独白也能让人热血沸腾。包括后面一些战斗的画面也很不错。此外还有一些人物刻画的还行，军队整体风貌也不错。这优点也还算突出，不可以否定。

然后就要说说缺点，这缺点让我难以忍受，在我看来，缺点比优点更加突出。这部电视剧不应该叫特战荣耀，应该叫特战逼王！整部剧似乎就是以主角的装逼为核心。该剧主角是最具争议的，有些人说主角是成长型角色。这里我引用他们的一句话“燕破岳不是从弱者成为强者，而是从强者成为战士”大概就是这么一句话。但我觉得不然，也许有些人会觉得这样很酷，但在军队里这样一点也不好玩。在军队中，实力可以通过训练提升，而遵守命令之类的反而更加重要。燕破岳的存在本来就是突兀的不合理的，甚至去掉燕破岳这个角色，你会发现这个军队会显得很正常。

为什么说没有燕破岳军队会正常呢，读小说比较多的就知道，龙傲天类小说主角除了自身实力强以外还有一个被动技能就是降智光环，主角遇到的角色会通过降智来体现主角的强大，这种剧本在早期出现的时候还是受到很多人的欢迎的，但渐渐的很多人开始讨厌反感这种情节，当然这种套路还是有些人喜欢的，很多人正是因此对于这部剧差评，包括我。当然最典型的降智剧情还是要罗列出来的，就是拆炸弹那回，配角的那波操作令人诧异，还有毒贩劫持人质主角自甘做人质那段的剧情也是降智了反派。当然剧中最常见的还是领导的降智，主角犯了错，领导训一顿后罚主角，而这惩罚也无关痛痒，而主角的错误行为不但没得到重罚反而得了功？可以说领导为提高主角逼格提供了主要助攻。

我前面说过主角全程装逼，我现在再说说主角的成长，有位评论者评论的挺恰当，这里我提一下：主角并没有成长多少，他是在反复横跳。变的并不是主角，他始终在装逼,变的是他周围的人，以前是主角强行装，后面是别人派他装，我认为主角并没有得到什么明显的成长，也许他成熟了点，战斗经验丰富了点，本质上还是个逼王。这样的成长有什么意义呢？我说不出来。

主角既然是龙傲天，那强调的必定是个人英雄主义，而军队强调集体主义，个人英雄主义从结尾主角得到“个人第一”可以明显体现。这也可以证明这部剧并不是合格的军旅剧，龙傲天题材本来不适合当军旅剧。以主角装逼为核心，作为偶像剧可能还不错，可军旅剧还是算了。

最后总结，这部剧剧本就是爽文类，符合偶像剧，而战斗画面，军队面貌确实有军旅剧的味，处于尴尬的位置，就一些人而言，这部剧不错，就我而言，这剧不合格，是烂剧。

ps：个人认为自己很客观，粉丝要杠我直接改一星不商量

在疯狂消费完一代Avengers，漫威开始尝试以ZZZQ+换肤挽救2019年后遭遇的一系列滑铁卢。自认为玩明白Buff叠叠乐的漫威，一心想用这种方式向世界证明我乃世界之灯塔之我拍的东西照顾了全世界所有人（印第安头皮50/张（误）），于是亚美尼亚人对月骑的疯狂抵制并没有引起漫威的重视。月骑在得到大人种国家的好评后，漫威主流水线迭代，特效不变肤色变，剧情不变配乐变，看似成功的风格变换，实际上忽略了最重要的问题—剧情。

先说结论，本剧是本年度唯一能与莫比亚斯相提并论的神作（如果不是迷你剧与电影不适合横向对比的话，我愿称之为最烂）。前几集磨磨蹭蹭地总算是把故事展开了，女主与她奶奶的奶奶以及她的族人的渊源也铺垫开了，我以为故事的走向会如同我想的那样女主与执意要用手镯回家的老太婆反目成仇后大打出手，打败老太婆后用爱感化之反派放下屠刀立地成佛。结果这开打还没五分钟，老太婆自己想家了之反正不是女主对手不如自己先走一步于是就拜拜了您嘞我寄了。这个时候我意识到事情好像没那么简单，于是在前5集中镜头时长不超过10分钟的真正大反派损害控制局登场了，然后女主一行人就与反派玩起了间谍过家家，与荷枪实弹的特工搞了一出过后，结果啥也不是只能被迫使用超能力解围。拜托，你丫超英剧，我一开始啪啪两个水晶彩虹大逼兜不就了事儿了吗？最后，在操场挨了反派的饱和式打击后女主成功爆发将男主（本剧好像没有男主）送回家之后怒砸一车，加上队友的网络舆论之发动群众战术后，反派狼狈退场，本剧终。

其实对于前5集各种奇怪的槽点，比如群众对我救了一个孩子却因为过程不够完美而感到失望，女主奇怪的印度难民开豪车住大别野的家世等等，我都能接受，毕竟二元手绘与现实重叠确实充满创意。但在血崩的剧情面前，这一点创意也就只能是我一个不小心吃了一坨粑粑但它里面有鱼子酱夹心耶。并且大结局导演突然的自我导致我产生了在看小鬼当家6的错觉？如果说这部18+称为成人剧的话，亮剑应该在美国禁播了吧。

如今漫威换汤不换药，有收视盈利我就是赚其他什么不重要的这种观念注定导致失败的结局。

反对高赞的评论。高赞评论挑的刺，在一个普通观众的眼里都太细节了，你还真把三叔原著当成世界名著了，可惜dmbj就是一本有坑不填，哦，或者说漏洞百出的书。这本书之所以吸引人和这部电视剧路人看来还不错一样，是瑕不掩瑜。书胜在悬念丛生，人物刻画的好，令人着迷。电视剧胜在节奏流畅，布景特效都还过得去，演员演技确实有青涩的部分，但是胜在在某些时刻，足以动人。比如老痒死别吴邪时，我觉得当时吴邪演员的表演打动我了，我相信当时的吴邪是真的内心至诚之人。还有医院三人互动的瞬间都让我觉得很自然很温馨。一个普通观众不会拿出奥斯卡评委的精神去审视这个电视剧，我们评判它好或者不好，就是看他是否让我产生想看下去的冲动，悬念是不是让我急不可耐，是不是某一刻感动我了，就是如此简单。

（原评论：作者：形式逻辑（来自豆瓣）来源：https://movie.douban.com/review/10225527/）

看《叛逃》看到一半差點棄劇，幸好有堅持看完。過程及格，結局狗血滿點，但我喜歡。

男一Carson是陳展鵬，從亞視《殭屍》之後到這齣才又看他演出，不是TVB「親生子」，可以從亞視綠葉變成當家男主角，雖說客觀上TVB人才流失，機會是有，但能拿到這成績不容易。

陳茵媺是沒我眼緣的藝人，放了這麼久才看這齣就是因為有她，但不能否認，沒有她，女主角Jessica肯定沒那麼吸引人。

最好的是關禮傑的敖sir戲份多，不像《烈火街頭》那樣浪費他，雖然這戲還是沒把故事說得深刻，但至少看他還是過癮的。

吳卓羲的阿佛是我討厭的角色，沒辦法，這角色本身就不討喜，怎麼演都沒用。

蒙嘉慧的葉婷愛得克制，不讓Carson為難，是很難得的安排。

羅樂林跟李司棋還是一樣有戲，有他們，才能看得心酸掉淚。

結局好慘，逝者已矣，但Carson跟阿佛可能一生痛苦。

Jessica萬念俱灰，自以為失去所有。她一直要Carson跟他走，可是他選擇在這個局裡；從欺騙的那一刻開始，其實他們已經不可能在一起了。

Carson愛她，可是他沒有看透她，也可能是他不敢相信Jessica的言行竟超出了他的理解範圍，以致錯估了形勢。

Jessica是自私的，只要不傷害到她自己，為惡沒有什麼，她也從未內疚過。會阻止父親的歹行，也許是良心發現，但這個良心沒有強大到可以為此去坐牢，或失去她要的任何東西。

Jessica的自殺，是絕望，是報復。她忍受不了污點，連逃走都計畫好要賺那筆黑心錢，到最後，她還要挑兄弟倆最痛的地方下手。她寧死也不願被負，這就是她的反擊。

Carson的結局，有好幾齣TVB劇集的影子，但我不認為他殉情了。

Carson很痛，因為他愛Jessica，從未動搖過。可是他卻救不了她，救了很多人但沒有她！

雖然事與願違，但我相信他會想通的。 ?