挺好的片子，我也推荐一下。本来就打算看的，还中了搜狐视频影展的观影票，以至于短短几天，我已经达成三刷成就。

观影体验：

看三遍不费劲儿，细节很丰富，丰富到不像是演出来的，倒像是某个时空真实发生的事情的节选。比如小文醒来的那个早晨，入境了一个脑袋的外卖员，他在这出现，竟然只是在这儿出现，而不是服务于后续的剧情，只是很合理的出现了。

我比较挑剔，

笑，厌恶低俗玩笑，不喜欢尬笑，谐音梗一般有的时候还行，喜欢正常的笑点，比较喜欢想一下能爆笑的。这里的笑点比较密集，比较正常。

泪，我是抗拒一切煽情设计的，不喜欢为了让人悲伤而悲伤，双手拒绝。生活已经这么苦了……我承认我有些逃避……这个剧处理的，我还比较能接受，苦难有了，但人们更努力的活了。无论是剧中人，还是观众我，心脏像经历了一场有氧运动。疲惫，但结束了，结束之后，有些放松。

剧情，

这是我唯一有些可挑剔的地方:第一遍结束的时候让我有种：怎么没了？的疑问。

电影120分钟，并不短，但是因为整体的剧情很紧凑，很流畅，没有明显的铺垫和高潮，而是一个个的小高潮，所以时间过的飞快。

这个电影立意本身感觉就不是“我要告诉你什么道理，通过这些事儿告诉”而只是讲好几个小故事，至于道理，观众朋友们可以自行解读。

要解决这个问题，改变现有的结构感觉不至于，再多拍点儿我觉得行

希望这个团队能够收获好成绩，让他们可以继续用心的做好作品。

前些天聊天说到了资本乱象，细想下来，是因为对于资本来说，用流量，能有收益，因为粉丝会买单。而不用流量，专心做好作品，不一定能有收益--市场上赔钱的好作品，比赚了钱的烂作品还多。

要改变这些，要从很多方面入手，作为一个观众，我能做的，就是为好作品买单，买电影票看电影。以及，推荐一下，希望好作品，有高回报，然后继续努力做好作品。

虽然看了三遍，但每次感受都不同，甚至同一个情节，每次都不同，等上线了再刷刷

关于结局：

感觉很妙，莫三妹让一个人，有机会当个人了。亲妈自从十几岁闯社会，应该就没过过什么正经日子了~看看这衣服、做派、劲儿劲儿的这个劲儿，应该是和小豆子妈是同行。

其实想想建仁和白雪，拉她入伙儿，一点儿也不意外。三妹就是这样一个人，自己日子过的都是浆糊，还愿意拉人一把。

没啥大富大贵，但总有一口饭吃。

想起来小时候村里来的讨饭的人，说是河南家乡发大水，一路乞讨。我家也穷的很，春天要跟别人家借米下锅。“不能让人在咱们家门口饿死吧”，这是我妈端出一碗饭的理由，大概也是之前很多人家的理由，一路从河南，走到内蒙。然后他们还会继续走下去，直到有人收留，或者死去。

小文亲妈被收留了，也是被拯救了，可以重新做人，还是终于有机会做个人了呢？

谁知道呢

90后或者00后没看过《地道战》的朋友，可以先补一下，你就明白史大爷最后在家的那段不就是新版美式的《地道战》么，史大爷坚持打一枪换一个地方的原则，英勇杀敌。。。前面的剧情就是利亚姆·尼森 《飓风营救》。。。整个电影来说基本就是个串儿。。。节奏上来说不算太紧张，也不算太松弛，就是感觉该紧的时候有点夸。。。哦哦哦，对了最后史大爷把反派大佬钉在门上那块又让我想起来李连杰的《英雄》

虽然是当泡面番，在无聊的时候戳进去的，但是完全被征服了啊。虽然是喜剧题材，但是就会在笑完之后感受到一点点悲伤和思考。其实每一个哥哥都对应着现实中的某一种人，我们可以看到他们的优点，也能看到他们无法掩饰的缺陷，而且最令人触动的就是每个人的态度都会在接触后有一定转变，一开始不喜欢的人，在最后大家都会喜欢，一开始喜欢的人最后不一定都会喜欢，这或许就是人性吧，每个人都有自己的可爱之处，只要用心去相处，就会发现别人的优点，也能够学会忍受别人的缺陷。最后想要表白男主，一开始觉得他长得也就一般般吧，后来一集以后。。。真香！男主太可爱了，我也想要这样的哥哥！但是结尾真的太戳我了，虽然最后给了小姑凉一个ss（？）的哥哥，但是真的非常牵强，让人非常遗憾和难过啊！不过虽然结尾是悲剧，但是在正常生活中悲剧似乎是常态，所以也算是合理了。

想念你的《舞乐传奇》《木府风云》《南侨机工英雄传》，而不是现在这些

我想念你《舞乐传奇》里虽然粗陋却有诚意的打戏，想念那里面人物看着廉价却用心的服化，而不是现在这些。看那些慢镜头，看慕容复和段誉的装束，我怎好夸出口？

我想念你《木府风云》里选角的恰到好处，木增，阿勒邱，甚至反派舅舅都如此贴合人物设定，而不是现在这些。看了他们的表演，我很难去相信，那是乔峰，是王语嫣。

我想念你《南侨机工英雄传》里紧扣的情节，饱满的剧情，而不是现在这些。北乔峰南慕容的对手戏也好，其他改编也罢，作为观众看来真的很不适应。

于荣光老师，哪怕你再去拍一部《狼毒花》我都可以看，而不是一部又一部的《斗破苍穹》或者《天龙八部》。因为知道你能力不限于此，所以心情更复杂。不知你何时才能重出佳作呢？哎。

老爷子演技值得称赞，坦率自然从一个老年人视角，去观察年轻人之间的事，既流露出老爷子对子女的期盼，又流露出对美好生活的向往。男女主的表演真的让我很震撼，每一个细节都诠释的很到位，整个剧情推进的也是让人意想不到。每个人都有选择的权利，任何一方都不能替另一方做决定。男女主情感的流露是属于比较内敛的类型，徐徐道来，波澜不惊，很有生活气息，我想这才是艺术吧。

生活也许会将你带到遥远的地方，但爱会让你回家。我们也许无法拥有一切，但是只要在一起，我们便能拥有一切。

忙碌了一周的小陈，把手机关机，倒上一整杯的水，深呼吸，放任自己七扭八歪地靠在沙发缝隙里，开启自己的周五观影夜。

很早之前就想开启这个计划，放空塞满了工作信息、负面情绪和焦虑的大脑，什么也不想，什么也不用想，安安静静地沉浸在喜欢的电影里。

我选的第一部电影就是这部——《小意大利》。

画面色彩丰富明亮、背景音乐热烈轻快，电影刚开场就仿佛让我闻到新鲜的番茄酱味儿。两个调皮的小孩追逐打闹、比赛踢球，为你赢我赢争来争去。他们的父母经营着同一家披萨店，男孩儿利昂的爷爷做的薄脆饼皮加上女孩儿尼基的奶奶调出来的酱汁让这家店的披萨大受欢迎，他们两家人合在一起，组成一个看起来就很庞大的家庭。

因为一次披萨比赛，大家庭分开了。向左走是萨尔餐厅，向右走是文斯餐厅。左边餐厅的店长会扔垃圾放到右边，右边的餐厅小哥会弄糟左边餐厅的酱汁。这种幼稚的战争持续着，直到离开家五年的尼基回家。

尼基性感、美丽，她深爱着利昂，但她同时也记着奶奶对她说的话：“永远不能从别人心里挤出爱，如果不是自愿的，宁可不要。”于是她云淡风轻地面对着来找利昂的女人，也云淡风轻地在那个美好的披萨夜独自离开。而利昂明明也是爱着尼基的，可他觉得他无法改变什么，他觉得她始终会回到伦敦去，始终会放下这里，回到属于她的地方，而他一直都会在这里。两个互相爱着对方的人，被父亲间愚蠢的战争、互相的猜忌生生地分隔开，成为孤单的个体。

当然是happy ending。在机场，父亲们冰释前嫌、小情侣吐露心声，拿出戒指的奶奶把氛围掀起高潮。影片的最后，大家在宴会上舞蹈、喝酒、大笑，仿佛裂痕从未有过，仿佛一直是一个大家庭。利昂和尼基一起开了家披萨店，他们相爱了。

说起我喜欢的场景，有两个。

一个是约会夜。利昂和尼基一起做自创的披萨，利昂带着尼基参观自己的植物园。利昂说，自己希望这里成为自己的遗产，下面是披萨店，上面是有机蔬菜园。他的理想简单又浪漫，说起这个的时候满眼都是期待。尼基鼓励他不要等下去，他微笑着点头。

看到这里的时候我在想，如果不考虑现实，我想要追寻什么理想呢。那么或许简单的不再等待、行动起来，这个理想就慢慢会变成现实。正如利昂趁着父亲不在，用自己的方式烤了一个的披萨，用美味关掉了父亲反对的声音。

另一个我喜欢的场景，是爷爷在咖啡馆第二次和奶奶求婚。

“我们唯一的遗憾就是，那些我们没有相爱的日子和没有做的爱。我不想再遮遮掩掩了，也不想一个人在晚上回到我蠢儿子的家里了。我想和你有个家，一个能在床上拥抱着、一起看单身汉节目的家。我爱你，弗兰卡。”

爱很简单，爱就是回到家能看到对方，能和对方在床上拥抱，能和对方一起看电视。无论年龄有多大，经历过什么，只要相爱，就能拥有幸福。看到这里时，我多希望老成干瘪老爷爷老太太的时候，我们还能爱着彼此，还能健康有力地抱着对方，爽朗地大笑。

电影的末尾，利昂和尼基说，生活也许会将你带到遥远的地方，但爱会让你回家。我们也许无法拥有一切，但是只要在一起，我们便能拥有一切。

那就，祝我们都能拥有一切吧。

老婆说带孩子看部动画片！这**也叫电影，简直是对人类智商和审美的侮辱，五毛特效辣眼睛，无脑情节尴尬症，演技全无，毫无逻辑，支离破碎，三观不正，老少皆不宜！这都能过审，中国电影无望，都对不起粗制滥造！老婆说带孩子看部动画片！这**也叫电影，简直是对人类智商和审美的侮辱，五毛特效辣眼睛，无脑情节尴尬症，演技全无，毫无逻辑，支离破碎，三观不正，老少皆不宜！这都能过审，中国电影无望，都对不起粗制滥造！

一个小女孩的前来让伊诺拉的侦探社得以继续营业，这是她接到的第一份工作，可这似乎要比震惊整个伦敦的“侯爵失踪案”困难得多。在破解案件的过程中，哪些人是线索？哪些人可以给予帮助？哪些人存在嫌疑？职业正义的人是否称职，让人厌恶的资本家是否全都败坏？伊诺拉和哥哥夏洛克通过两种途径试图破解这个谜题，两人破解案件的方法、方式截然不同，但似乎福尔摩斯家族心有灵犀，他们最终一起找到了答案。可解谜的过程曲折离奇。两个看似毫无关联的案件有何不为人知的联系？表面上友好善良的人内心是否依然如此？正站在你面前跟你说话的人有没有可能就是你一直寻找的人？他们不被你所知道的另一个身份，是好，还是坏？悲剧为何发生？是无法控制的社会走势，还是人为谱写的怪诞篇章？看似弱小、无能的女性，她们是否真的就像男人们眼中的那般，可以轻易掌控、踩在脚底？一个疑团重重的案件，会告诉你所有的答案。弥漫着大雾的舞台终将升起幕布，角色们终会掀开自己的面具。当当权者的行为偏离轨道，当弱势群体的思想逐渐觉醒，当原本生来罪恶的继承人选择阻止自己的亲人，当有人奋不顾身去更正社会的错误，当被欺压的人懂得反抗，所有这一切因素汇集在一起，就能构成一个阴暗的、伟大的谜题。可是，造成一个错误发生的直接原因凶险阴暗却还不够，根本原因才是创造所有罪恶的幕后真凶。在电影中，火柴厂的管理员在萨拉鼓励女孩们起身反抗时说：“不值得冒这个险，这就是这个社会的运作方式。”如果被压迫、被轻视、被奴役都是正常的社会运作方式，我们就应该顺从吗？不。这只能证明这个运作方式是错的，只能证明这个运作方式需要改变。所有人都应该看到那道藏在舞台下的黑影，那个制造凶手的凶手——所谓“社会的运作方式”。一个错误，不论大小，不论起因，不论结果，都必须要有人去更正。下场可能是葬身火海，可能是尸骨无存，也可能是死不见尸。但如果没有人挺身而出，多少人的未来将失去原本应该存在的光明。像伊诺拉说的：“她们的未来不该是这样的。”

《迷雾》——真正的真相是海底针。小事有时如此，更何况贯穿了历史、记忆、当下的爱欲和仇恨。共同的则共同，各自的亦各自。共同的痛苦埋在岁月的栖息地，看不见地延伸，一直延伸到热烈的身体关系之后的悲凉里。很多年前看过一次，画质不行、删减。而且节奏跟不上少年急促的心态。再看时心态有定，大不同。画面用光极美，削去了明艳的色彩质朴动人，外衣在溪水里流淌，无声饱满，过一个水坎，隐去无形。捕快们在密林中议案的镜头，象一副厚重的冷色油画。金城武尚年轻，在高大结实的丰川悦司面前显得有点瘦弱，天海佑希年华正盛，冰肌雪骨，心事重重。《罗生门》的故事底子，接近经典总是不讨巧，但电影轻盈的美感和人性闪烁的生机与死契，别有洞天。

很喜欢这种年代剧，但是男一号王千源的演技实在让人失望，居中表现跟傻X似的。其它演员都演的不错，尤其是王迅人物演的很好。看了20多集实在看不下去，整部剧历史节点没有交代清楚，造火车的剧结果成了家常里短的爱情剧。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。垃圾实在看不下去。

英女王陛下驾崩后的现代宫廷预言剧，非常好看！女王终于走完了她漫长的光辉的一生，咽下了最后一口气。英国举国上下默哀进行国葬，女王身边的至亲却是几家欢乐几家愁。作为世界上最长待位的太子查尔斯，可谓百感交集五味杂陈。喜，是离梦想的加冕只有一步之遥了。愁，自己已是年过古稀之年，时不我待。他想在有限的时间里名垂青史，不仅仅的是作为一个近乎傀儡的人物，任由政客的摆布，在公文上签下他的名字。他尝试着在历史长河里留下一足之迹，像他的前辈们一样受万众敬仰，豹死留皮雁过留声，而不是作为一身丑闻一纸笑料而淹没在文献里的小丑。但保守教育里成长的他，已经无法面对满足现代民众的诉求了。民众不喜欢他的一张老脸和陈腐作风，他不信任民众所谓的“民主”。面对汹涌而至的人群，他下令让君民之间保持安全距离，坦克甚至驶进了白金汉宫门前。民众需要的只是可以用来娱乐调侃的皇室家事，津津乐道的只是他儿媳妇的衣着打扮，孙子孙女们电视画面上的娇萌可爱，小儿子的生父疑云和各路花边新闻。甚至大儿子头发日益稀疏的程度，都比他的一言一行来得更加惹人注目。他似乎还没登基就已经被潮流遗弃，就不该登上这个本来就属于他的皇位。人们早已不需要发号司令的国王了，皇室的形象作用远大于实权。电影里查尔斯的形象正面寡言，老派而刚毅。高不可攀的女王前任和65年的待机生涯，让他的国王之路充满了难堪和暗淡，而新生一代的威廉王子的强势崛起和心怀篡位咄咄逼人的儿媳凯特，更让他腹背受敌举步维艰。民主和平年代，昔日弑父夺权已是明日黄花，但更恐怖痛苦的攻心逼宫战在皇宫里燃起了无烟的战火。电影由舞台剧改编，老中青三代演技在线。抑扬顿挫的英伦腔调，配上精美华丽的服侍，大气的宫廷背景，对白听着仿佛在朗诵莎士比亚的诗篇。查尔斯在议会上作为不速之客正装而入，身为国王的一番慷慨陈词，不怒自威的王者气场，和之后在皇宫里众亲人要挟下的失望沮丧，颓唐苍老形成了鲜明的对比。而英年早逝的戴安娜王妃的鬼魂，此时开始不时在白金汉宫的深夜里飘荡吟唱。是幽灵？是幻觉？是内疚？还是心里挥之不去的悔恨。戴安娜和查尔斯和威廉的对话，像是一种先知，晦涩暧昧的信息，更像一场现代版的《麦克白》。几幕冲突戏感情强烈饱满，设想合情合理，张力十足。能深深体会到查尔斯江河日下的孤独和愤怒，众叛亲离大势已去的无奈。电影的结局让人唏嘘。不得不佩服编剧们的大胆，虚实结合的剧情，尖酸辛辣的台词，入木三分的人物刻画，让人觉得仿佛剧透了英伦三岛未来的历史。

只要有可能发生的事情，就是自然———《人类简史》 尤瓦尔?和列拉

电视剧探讨的还是有点浅，我跟大家讲点我理解的深层次的东西，超越一部分情感的问题，关于电视剧我也会提到。

在所有的个人档案表的填写第一栏上面，除了姓名和民族外，当然还有对性别的填写。就像是黑色的笔写在白色的纸，我们对我们每个人的定义，当然来自于我们最基础的基于这个物质世界的物质，并由最基础的物质来进行编排归纳和总结。就像数字时代的编排，我们每个人都会被0或者是1来进行归纳，在微小的集成电路里存储出来，因而我们不再是活物，而是二进制这个由神创造了游戏规则下的奴隶，但黑色和白色，无非是我们作为人对于这两种色彩做出的定义而已。

其实作为一个早已经步入文明社会许久的种族，人类几乎从出生到死亡都被种种虚构的故事和概念围绕，让他们以特定的方式思考，以特定的标准行事。（摘抄自《人类简史》）也就是说，我们其实曾经做过的，现在正在做的和将来即将做的事情，所有的一切，都是由人类整个族群在社会进程中被迫进行选择的一种产物，事实的依据来源于最基础的物质世界，我们用我们的规则，创造的条文，来解释这个星球自诞生以来就发生的事情，我们做着出色的总结与归纳，反映出天和人自然共生的玩美理论和学说，我们对社会的进一步分工无非是更好的让任何一个存在这个星球上的生物都不得不臣服在我们脚下的工具，甚至 我们依据于我们的自身，创造出了文字，当我们用一个代号来称呼彼此时候，通过词汇的阴阳，我们能轻而易举分析出对方的语气，内容，甚至通过名字，我们就可以进行最简单的性别的区分。

然而，说到性别的区分，很多人会突然的一愣，对于谈性色变的中国人来说，甚至变得有些好笑，难道性别的区分不是天生的么，不应该是耶稣上帝们来捏造出来的物种么，我们在世界上仿佛有很多东西都难以区分阴阳，但是性别这一最简单的区分方式，难道还需要区分？这里就要迁出一个我们对人这一构造还有生存意义的探讨—我们到底是为物质的肉体而活，还是为虚无的精神而活。

生物从单细胞生物开始，从自我分裂到无性繁衍到有性繁衍，生物最基础的对于性的认识，对于繁衍和进化的选择，都是以种群这一个大的数量单位来进行的，个体是没有选择的权力的，因为无论如何，在智人的到来前，没有任何一个物种可以违背基因这个强大的历史编剧的能力。但直到我们这个种族出现在历史的花名册的时候，我们开发了一种改变这个星球的技术，那就是并轨于这个世界且不和物质世界相互重叠的意识世界，并通过有效的互联 构建了一个可以覆盖于全人类的平台——意识形态。

意识是个玄妙的东西，它可以搭载任何我们提供给它的助推器和加速器，驰骋 傲游，创造，仿佛人类对于一切美好的幻想和追求都来自这里，根据马克思的唯物论的解释，再反馈给我们的物质世界，所以当有一天，世界上第一个对性别产生疑问的人在意识的世界里没刹住车的时候，世界上便诞生了第一个cd（Coss Desser）（（注：这里仅代表单词不代表群体））或者是gay。当这个人群数量开始变得庞大起来甚至是有些变的和传统的世界格格不入的时候，他们变成了一个群体——性少数群体。于是人这个物种在漫长的进化与繁衍中最大胆的一次和造物主之间的公开较量便开始了，从生物学的角度来说，这也是人类不再是对单个的基因改变的尝试了，而是对整条链上的编码问题提出了质疑和不解，显然这个问题，并没有上帝可以回答，因为上帝也是我们虚构的。于是在我们真的开始疑惑于此的时候，意识再次的成功的反作用于物质《pose》这个片子就出现了。

《pose》这个电视剧帮我们回答了其中一部分，包括反应了美国80年代的黑人、gay、跨性别和艾滋病患者的的一部分真实生活写照，在那个充斥着黑与白的年代里，压缩在社会角落里的人群，必然有这惨痛的经历，而这部剧给我最大的一种温暖，便是剧中的人物完美的刻画了后人篡改了的泰戈尔的经典名言“世界以痛吻我，我却报之以歌”，剧中的性少数群体，用舞会的形式，点燃了寒冬里的一束火把，让这个处于社会边缘角落里的人群，出现了一个可以展示自己的机会 ，让姑娘们有了一个可以实现自己麦当娜的机会，一个可以正视自己，正视他人的机会。

从作品的服饰还原度，历史背景的还原度，甚至文化的还原度，我是不敢妄自评论的，我不是美国人，不是上世纪八十年代的人，我们能获得的无非是那个时代的影片，文字，音乐，单就这方面来看，片子是没有任何毛病的，它不仅向我们展示了80年代性少数和底层人民的生活需求和生活现状，更是向我们展示了80年代美国的整体文化和氛围。

从剧情来看， 剧中六个主人公的六个大小故事分别叙说着关于那个时期不同人的生活状态和情感，黑人与白人的生活（人权问题），跳舞男孩的生活（gay的生活和宗教问题），布兰卡的救赎（关于母性问题是否只出现在女性身上的问题），拉丁小哥（毒品盗窃的底层生活），安吉尔和白人生活（跨性别爱恋与家庭出轨问题），评委（艾滋病的泛滥与社会恐慌的问题）。总的来说，编剧就我的感觉，还是有些老套的，起码除了题材的新颖成度，剧情并不能让人有过多的惊喜感，尤其是有这一定文化鸿沟的我们更无法理解编排中的一些设定，但总的来说，情感方面演员们都掌握的特别好，细腻的处理很难让人看出这些女演员甚至只拍过一到两部数的上名的片子。

有的时候不得不感叹于美剧的选材和拍摄，纵使天然优越有着五千年文化的我们也不能厚此薄彼的笑话别人历史短浅，文化的积累不单单是看纵向的沉淀的，还要看横向的扩容，如果没有足够的包容性和视野，我们很难创造出优秀的文化，古人如此，现代人也一样。在美国的影视从业者用心去勾勒描绘反应社会现状的时候，我们连看这种片子的正规渠道都没有的时候，其实是一种文化不自信的表现，唐朝之所以能成为全世界文化的中心，并不是单单纯纯由汉人创造的，取长补短，各国的文化都可以自由的在长安展示，让长安的百姓根据审美来评判，这一点，倒是和如今的美国有点像。

社会现象其实反应出的问题被拍成影视作品，其实还是有一定的，更让我感到差异的其实不单单是片子的取材和拍摄，更诧异于在21世纪的今天，我们国家的性少数群体其实连80年代美国的性少数群体的生活都无法达到，甚至在报团取暖上，大家也无法能有一定的正常社交，我认为其中的主要原因并不单单是国家文化差异造成的 也有很大的因素在于个人文化差异过大，普遍跨性别人群的个人文化达不到高级的审美譬如舞蹈还停留在抄袭泰国表演之类的，论为一定的低级趣味和低俗演艺甚至成为灰色产业链里的一部分，甚至和某些字眼挂钩绑定，所以有的时候不要抱怨我们和美国之间怎样怎样，美国怎样怎样，社会文明的进步是取决于整体的，而不是来一个鲁迅似的人物在期刊上振臂一呼呐喊一声就可以完成的。

当然，回到正题，我毕竟说的不是一两个国家文化差异的问题，而是这部剧的本身和反应的少数群体的问题。社会心理学的三部曲中的两本书《乌合之众》和《自卑与超越》我觉得就是很好的解释。大家都是文明进程中的乌合之众，关键在于我们的意识觉醒到底是单纯的乌合之众了小一部分人，还是真正的完成了对自我的一种救赎式的改造，你是对自我的认同感到自卑 还是真正的完成了你对你自己的自我超越，重点是，人虽然不是生而平等的，但也不完全就包含我在莫一方面超越人类限行社会制度我就如何如何了，说不定进化的方向是智人的不同方面，就算是未来的预言中人类的进化方向是以取消性别的，但这不一定是对的。因为这种现象是无法衡量错与对的。就像这部《pose》就很好的避免了错与对的问题，常用温暖的形式去化解社会的矛盾和人与人的矛盾，用艺术的方式去展示人生，用肢体的语言去无声的传达我们对世界美好的向往。那我们又何尝不能呢？ 就像世界并不是黑色和白色的，就像剧中的布兰卡在圣诞礼物中送出相机的时候说到，我希望我们用相机照出的世界，是彩色的，因为我也相信，在纯黑与纯白的交界处，世界应该是个五彩斑斓的颜色，这不单单是一种文化，其他的文化，小众的思想，都是如此，我们可以不认同 甚至不参与，但没有欣赏能力的时候，我们可以做到不打扰 不菲薄。