看了介绍以为是一部悬疑片,结果却是一部讲上一代出轨的文艺片
奶奶的禁忌之恋,爷爷却甘愿背着绿帽子。让人忍不住怀疑爷爷是不是有什么隐疾。
孙子看不了书,只因为小时候被奶奶吓的,那其他书可以看?
女主开始头脑聪明,推理能力强,可是遇到自己的案子却傻傻不清楚。
田中的孙子也是从小因为爷爷葬身起火海留下了心理阴影,感觉这对“奶奶”“爷爷”真是祸害不小。
看了介绍以为是一部悬疑片,结果却是一部讲上一代出轨的文艺片
奶奶的禁忌之恋,爷爷却甘愿背着绿帽子。让人忍不住怀疑爷爷是不是有什么隐疾。
孙子看不了书,只因为小时候被奶奶吓的,那其他书可以看?
女主开始头脑聪明,推理能力强,可是遇到自己的案子却傻傻不清楚。
田中的孙子也是从小因为爷爷葬身起火海留下了心理阴影,感觉这对“奶奶”“爷爷”真是祸害不小。
最后结局有点迷,书店小姐姐保护了整部剧的书就那么轻易被扔入海中了,那个不择手段要书的人却不跳海拿书。
这么多百思不得解的情节,编剧你给我解释一下!
这是我看过最无耻的道德绑架题材。
由于没有证据,不能被定义性侵,所以强奸犯罪产生的小孩不能堕胎,母亲如果想活下去,就只能连坐把小孩生下来,因为"孩子没有罪过"。
孩子当然没有罪过,所以当他懂事的时候知道他是妈妈被给他基因的男子强奸后产的果,并且妈妈手刃该强奸犯,也就是自己父系的基因。妈妈天天看着自己的脸,表情奇怪,因为自己长得不像妈妈。孩子没有罪过
这是我看过最无耻的道德绑架题材。
由于没有证据,不能被定义性侵,所以强奸犯罪产生的小孩不能堕胎,母亲如果想活下去,就只能连坐把小孩生下来,因为"孩子没有罪过"。
孩子当然没有罪过,所以当他懂事的时候知道他是妈妈被给他基因的男子强奸后产的果,并且妈妈手刃该强奸犯,也就是自己父系的基因。妈妈天天看着自己的脸,表情奇怪,因为自己长得不像妈妈。孩子没有罪过,他只是生下来就背负了这些将要被他继承的事,叫原罪。
从电影《method》的预告片被放出以后,我反复看过许多遍电影的预告,感觉英佑和宰夏的矛盾、冲突、吸引、犹豫、害怕、恐惧都被全部集中在那短短的几分钟中里,换句话说,预告里所有的亮点都特别吸引人,究竟这个故事是相爱相杀还是蒙太奇式的跳跃。所有关于预告片里埋下的伏笔都吸引着我去电影里找寻答案,所以当我真正看这部电影时,更像是解谜而非是沉浸其中,因
从电影《method》的预告片被放出以后,我反复看过许多遍电影的预告,感觉英佑和宰夏的矛盾、冲突、吸引、犹豫、害怕、恐惧都被全部集中在那短短的几分钟中里,换句话说,预告里所有的亮点都特别吸引人,究竟这个故事是相爱相杀还是蒙太奇式的跳跃。所有关于预告片里埋下的伏笔都吸引着我去电影里找寻答案,所以当我真正看这部电影时,更像是解谜而非是沉浸其中,因为看电影的时候,高潮都被预告给演绎了,关于电影本身只能是看细节了。电影里的英佑在第一次参加剧本研读会的时候就因为迟到给宰夏留下了非常不好的印象,作为大学路话剧演技派的宰夏十分看不惯吊儿郎当、任性胡闹的偶像派英佑,这对于认真专注投入于每一次话剧演出的宰夏而言,这样的一位合作伙伴实在让他头痛万分。整部电影的第一个矛盾冲突也在这里出现,演技派的大叔遇到偶像派的少年,火药味的戏剧冲突与后面两人的互相吸引显得无比矛盾却又特别吸引。为了话剧能够顺利进行,宰夏对于毫无舞台演出经验的新人英佑,从一开始的忍无可忍的对戏到有点不耐烦的传授经验,却慢慢的开始对英佑虚心学习的态度变得接纳甚至是同化,一个是投入其中,一个是人戏合一,两个人之间微妙的变化却让宰夏的女友渐渐变得不安,因为她发觉宰夏的太过投入,并不是因为剧本本身。电影中宰夏的女友在发现这一切后,并没有真正说出来,但是从她半夜翻看宰夏记录的话剧人物心得的本子里一片空白到发现宰夏带着英佑到自己最常去的海边相处了一夜之后,她在海边愤怒指责宰夏时的一段话,却讲出了宰夏的所有秘密,因为宰夏每次演出话剧的时候由于太过投入人物,总是人戏不分,入戏太深,所以宰夏的女友才会说到,每次都是这样,这次又换成男人了么?请你不要说话,因为无论怎么样,看起来都像是在演戏。从这句话不难发觉,原来宰夏对于英佑的感觉来自于角色,可是对于英佑的投入其中,宰夏却开始有些人戏不分了,究竟他是作为话剧里的Walter爱上了singer,还是对英佑本人产生了错觉?电影前半段所有两个人种种的相处,其实也给观众产生了一种错觉,深夜剧场相遇的英佑笑着反问宰夏,不记得台词了吗?这个时候,Walter应该回答singer,我想你了?然后是情不自禁的深情一吻,明明是一开始占据主导的宰夏在这一刻,被英佑这句充满诱惑意味的台词,仿佛变成了剧中的Walter,爱着singer的Walter,有什么理由拒绝眼前深爱的人呢?电影从这一幕开始,把两人之间对于彼此角色的演绎从剧本中变成了现实中,也把两个人的吸引变得更加暧昧不明。宰夏的体验派和英佑的方法派让Walter和singer变得更加生动立体也更加模糊不清,因为宰夏对于英佑似乎更像是Walter真的爱上了singer,当这个答案变得没有结果的时候,话剧的真正演出却开始了,一个是分不清自己和Walter的宰夏,一个是掌控一切的英佑和singer,演出时的英佑在聚光灯下彻彻底底的把自己变成了疯狂爱着Walter的singer,而此刻的宰夏更多的像是在质问英佑的,不是作为Walter这个角色,反而像是一个把剧中台词变成心声发问的宰夏自己,他分不清眼前这个让他觉得恐惧又迷失的人,是singer还是英佑。直到英佑凑近宰夏耳边,替singer问Walter,哥,你爱我吗?你怎么不抱抱我,不吻吻我?但下一秒,却变成了英佑问宰夏,现在在剧中你也不吻我了吗?这句话让人一下子分不清此时的英佑究竟是在演singer还是演自己,仿佛此刻的绝望,英佑和singer同时具备,爱上Walter的singer,英佑其实分离的很清楚,真正分不清的是作为Walter的宰夏。就像话剧开场三分钟前,英佑自信的对宰夏说出那句,我觉得我今天能完美地成为singer?到话剧结束落幕的时候,英佑问宰夏,我演的这完美的singer角色,而你,你是真正的Walter呢?关于这两句话,宰夏也好,Walter也好,都没有回答英佑或是singer。因为电影的最后,话剧落幕的那一刻,先走出舞台的是宰夏,留在舞台的是singer。英佑把自己变成了疯狂爱着Walter的singer,宰夏却没有,所以对于英佑的问题,宰夏其实是迷茫的,没有答案的,因为连他自己也分不清singer和英佑的区别。整部电影关于两人的纠葛在这里戛然而止,宰夏被女友牵着离开舞台,英佑在车上的独自落寞惆怅的神情,却让我觉得心疼,也许宰夏从未真的爱过自己,所有两人发生的一切,不过是Walter被singer被吸引着,而不是英佑吸引了宰夏,曾经任性胡闹的英佑因为被宰夏认真专注的演技吸引,却并没有真正的得到过他想要拥有的。电影里一切关于两人的纠葛,就像singer的那句台词,把哥关到这里的是我,把我关到这里的也是我,你明明说你很爱我,可是为什么,我很憎恨小孩子和狗,那些毫无理由就被爱惜的家伙,这世界上爱是有总量的。就像对于英佑来说,吸引他留在舞台继续演出的人是宰夏,而他自己对于这种吸引到最后完完全全是心甘情愿的,他分的清自己和singer,真正分不清singer和Walter是宰夏他自己。
首先,片子真的是好片,可看。但是除了剧情和片子质量之外,我今天想说说其他的,那就是剧中演女二彭羽洁的涂黎曼。我本身是冲着向佐来看的片,这之前看演员列表的时候也没看到其他熟人。但是女二出来的时候,觉得很眼熟。呐,就是她。
首先,片子真的是好片,可看。但是除了剧情和片子质量之外,我今天想说说其他的,那就是剧中演女二彭羽洁的涂黎曼。我本身是冲着向佐来看的片,这之前看演员列表的时候也没看到其他熟人。但是女二出来的时候,觉得很眼熟。呐,就是她。
《我们的蓝调》14集后渐入佳境,我每集都在哭。??
抑郁症、唐氏综合征、东昔和妈妈玉冬这三个单元的故事一直让我隐隐担心,怕会落入治愈跟和解的俗套,事实上我还是太小看韩剧了,卢熙京编剧这种“脱离了低级趣味和有益于人民的人”,怎么可能偏离现实呢。
很喜欢儿子和妈妈这
《我们的蓝调》14集后渐入佳境,我每集都在哭。??
抑郁症、唐氏综合征、东昔和妈妈玉冬这三个单元的故事一直让我隐隐担心,怕会落入治愈跟和解的俗套,事实上我还是太小看韩剧了,卢熙京编剧这种“脱离了低级趣味和有益于人民的人”,怎么可能偏离现实呢。
很喜欢儿子和妈妈这部分的细节处理。
几集的铺垫,很好奇当年的“隐情”,究竟为什么妈妈要给人家做小老婆,一把屎一把尿地照顾大老婆和老公,冷眼旁观自己的亲身儿子东昔被打?
然而,没有隐情,没有苦衷。
这就是一个从小丧亲四处漂泊,没有接受过教育大字不识一个,不敢当海女也没别的能力靠自己赚钱,无法改变贫穷命运的底层女性而已。
这样受限于认知的女人,没有体会过关爱,连东昔爸爸非常偶尔买的一碗炸酱面都念念不忘了一辈子觉得这就是“对她好”的女人,你要她如何学会爱人?
她对于亲情的理解又能怎样呢?
在她理解的全部世界里,能让儿子吃得饱穿得暖,读书上学,就是好和爱,就是她最向往的人生了。
为此她付出了自己的身体和时间,是她的全部。
所以临死前面对儿子再三咆哮质问“你怎么可以对我不感到抱歉呢?”,这个女人回答:
“我有什么好对不起你的?”
“一个疯女人,怎么会觉得抱歉呢?”
我看到这句台词的时候简直想起立鼓掌三分钟。
让人目瞪口呆,却再真实再自然再合理不过了。
这比《请回答1988》里成东日的那句“爸爸也是第一次做爸爸”更高明。
不过这样的剧情是吃力不讨好的,从评价可见一斑。观众可能更习惯也更乐意看到无私奉献的伟大母爱,许多人表示“这样的妈我绝不原谅,不接受洗白”。
我看到的时候会忍不住想,这些人应该是活得很幸运很幸福吧,才会无法体会满是缝隙和瑕疵的人性。
我完全不觉得给妈妈“洗白”了,她也不需要洗白。
一个母亲,当然可以有许许多多糟糕,甚至不爱自己的孩子,但她同样是个鲜活的人。
对儿子从来没有笑过的玉冬,对着济州岛的其他所有人怜爱地笑,对着路边的小狗笑;
你说她冷漠吧,她连墙角新长出朵小花都惊喜不已;
你说她麻木吧,她每天路过许愿的玛尼堆都要在在上面放一颗小石头;
你说她心硬吧,好朋友春禧奶奶唯一还活着的小儿子也快要没了时,整部剧里都没什么表情的她在大雨里哭得肝肠寸断。
…..
人就是这样复杂,咋概括嘛。
而儿子接受这样的理由了吗?最后算和解了吗?我觉得也算不上。就是我们每个普通人会有的反应罢了。
在山上背上崴脚的妈妈那一刻发觉她已经瘦成那样,真切感受到母亲即将逝去,难过是真的,算了也是真的。
卢编厉害就厉害在,从来不讲“父母也有局限性,也不完美也是普通人”这样的大道理,他的剧甚至没有符合年轻人心理会被疯狂传播的台词截图,但他就是血淋淋地把现实剖在你面前,再让你在平凡的一地鸡毛里慢慢地拨云见山,看到他人的人生,自己的人生。
“为站在生命的尽头、顶点或是起跑线的所有人应援”,都是对人类的爱。
个人觉得这剧的后劲比解放日志和1988更大。
此前看到好多评论,大抵如是说到,此剧良心之作,虽穷却有古龙之遗风,是近年武侠佳作。
很早就完结了,却丝毫没有宣发可言,从这个层面上来说,制作方和平台也没有把这部剧当做一回事,让他错过了大放异彩的机会 。
时也命也,“美好和无奈在一起,才是全部的江湖”。
此前看到好多评论,大抵如是说到,此剧良心之作,虽穷却有古龙之遗风,是近年武侠佳作。
很早就完结了,却丝毫没有宣发可言,从这个层面上来说,制作方和平台也没有把这部剧当做一回事,让他错过了大放异彩的机会 。
时也命也,“美好和无奈在一起,才是全部的江湖”。
印象中,古龙的故事总是很难拍,写意总归是太虚,导演爱拍的、大家爱看的都是三尺大刀铁马金戈的英雄美人,那股子出场就是满级,却又透着一股子寂寥的劲儿要怎么表达才不算装13?
这是导演们拍男主的宿题吧,动不动就艳冠京华独孤求败的角色,却顶着一张广为人知的某艺人脸,怎么看都容易出戏。加之要命的后期调色和塑料置景,不知是在戕害观众,还是谋杀导演自己。
反而《简不知》的选角给我打开了新思路,或许以全新的面孔,来开启古龙剧会是一招妙棋。纯白的演员不会在观众心目中有什么固定形象,可塑性更强。好希望能在内地剧里,再看到一次陆小凤、花满楼。
《简不知》的剧情不完美。起初观看,因期望值过高,我只给出两星,从案件的新颖和复杂程度上来说,都谈不上是引人入胜的程度,反而在一开始如果怀着“哇神剧”的想法来看会极速失望,特别是在首案结案后,凶手花了一整集的时间回顾心路历程,甚至傀儡岛的案子看完后,我弃剧了一段时间。
后来再度看起,渐入佳境。编剧没有执着男女之情这点,尤为明智。对讨喜的角色也没有过于执着,慎重安排了分量,比如叶笑笑、小妖女、录院美男子,甚至女主,都不是全程在线。恰如其分,给到其他角色精心的描写,让他们变得丰满,不会沦为简简单单的工具人,从而让这个江湖生动起来。
我第一个喜欢上的配角是是升仙子邪中带正;二是杀手展十二,一席红衣出来,实在太美,赴死也充满了命运的悲剧;二则是野和尚,慈悲心肠开杀戒;四是王老大,曾经少年已沧桑;五是黑雾候,妖精八怪哈哈哈……这都是很突出的配角,还有在风筝摊前跟展十七对打的展十四、以及在竹林中的上一任展十七,还有在芦苇从中围堵王老大的雪山四煞,在台词少的情况下,从服装和武打上下足了功夫,将人物形象立住,同时,牢牢增强了作品的质感。
着重需要夸赞的是本剧的服化道、武术指导、摄影、后期,也就是最最核心的制作团队。从置景和服化道上可以看出,这个组是不穷的,穷哪能这样拍古装。真正的穷组是《毛骗》,这个不能比,其次稍微有点可比性的是《灵魂摆渡》第一季。其他那种玩票的剧组,就不纳入对比范畴了。
整个画面拍摄角度非常非常讲究!完全猜不到取景地居然是拍烂了的横店影视城。不管是人物还是空镜,运用了超多借景,结构把握稳稳当当,可见审美和执行力是多么重要!最近看了以另外一部古装,人在街道走隔壁2米不到的小摊贩都糊成狗,我也不懂这种高糊滤镜和棚拍抠图是什么个意思了。
《简不知》这个剧组,典型的是会花钱。除了在请演员方面没花多少钱,有的龙套还“回收再利用”,该花钱的地方都没少花,人物造型没磕碜,武术八成还有专门导演,音效导演呕心沥血(看剧不觉得,你拿这剧建个视频试试,台词巨难抠)烘托氛围,摄影、后期夸得不要再夸了……
人哪个大导说过来着:保持小成本,保持创作自由。这样就够了!
都是花钱,把钱花在对的地方吧。这才是国剧的未来。
最后,勉为其难,说两个缺点吧,就是演员确实有演技青涩的,但是高出市场平均水平。剧本也有不完美的,但,高出市场平均水平一大截。
狗血的剧情,恶心啊!年轻的喜欢,年龄大的年龄大的还不同意再说年轻的怎么可能会去喜欢年龄大的呢?恶心的剧情啊!感觉智商受到了侮辱演员都TM是一群大傻逼脑袋被驴踢了编剧更是想被吃多了CCTV 8到底放的是些什么鬼片?鬼片还吓人,还刺激就你在那边看着都想吐血这种剧也能过审都说抗日神剧是烂片现在就这些片和抗日神剧比差太多了,不放抗日神剧了,就放这些辣鸡电视剧
狗血的剧情,恶心啊!年轻的喜欢,年龄大的年龄大的还不同意再说年轻的怎么可能会去喜欢年龄大的呢?恶心的剧情啊!感觉智商受到了侮辱演员都TM是一群大傻逼脑袋被驴踢了编剧更是想被吃多了CCTV 8到底放的是些什么鬼片?鬼片还吓人,还刺激就你在那边看着都想吐血这种剧也能过审都说抗日神剧是烂片现在就这些片和抗日神剧比差太多了,不放抗日神剧了,就放这些辣鸡电视剧
Rookie Cops 青春回忆
第二篇 较量
Rookie Cops 青春回忆
第二篇 较量
偶然当中往往包涵必然。事物的发展变化,不可能一蹴而就,往往酝酿许久,才会发生变化。
女主好好看,好像马伊琍,有点悲伤,有点美好,男主小兵张嘎成长了,演技到位,眼神里都是戏,听说编剧是美女,特地搜了一下,哇哇哇,真好看。全剧没有高级的特效,却能提现那个时代的动荡不安,去除浮华,和昂贵的后期,从演员内心出发,渲染不一样的气氛。你可以在忙碌了一天之后给自己看篇睡前故事。也许并不会立竿见影地令你感悟到人生的真谛,但却像一碗碗热腾腾的心灵鸡汤一样,滋补着我们的每一天。
女主好好看,好像马伊琍,有点悲伤,有点美好,男主小兵张嘎成长了,演技到位,眼神里都是戏,听说编剧是美女,特地搜了一下,哇哇哇,真好看。全剧没有高级的特效,却能提现那个时代的动荡不安,去除浮华,和昂贵的后期,从演员内心出发,渲染不一样的气氛。你可以在忙碌了一天之后给自己看篇睡前故事。也许并不会立竿见影地令你感悟到人生的真谛,但却像一碗碗热腾腾的心灵鸡汤一样,滋补着我们的每一天。
大部分西方人之所以不能接受集体主义,很大程度是因为他们没有去尝试实践集体主义并真正放弃自我的一部分从而融入社会,并不是因为他们的价值观真正完全无法接受。
导演以“野性”为标签彰显了主角对于自由的追求,一方面是值得歌颂的,另一方面其实也是对社会的无能的逃避,可以说某种程度上也是西方价值观的一种输出。
大部分西方人之所以不能接受集体主义,很大程度是因为他们没有去尝试实践集体主义并真正放弃自我的一部分从而融入社会,并不是因为他们的价值观真正完全无法接受。
导演以“野性”为标签彰显了主角对于自由的追求,一方面是值得歌颂的,另一方面其实也是对社会的无能的逃避,可以说某种程度上也是西方价值观的一种输出。
但是你还没有接触社会怎么知道无法融入呢?
其实这样也没有对错,毕竟生活的方式是自己的选择,但是留给我们一个很好的思考的角度。
首先,这是部宽银幕正式电影,接近 2.39:1镜头。非B级电影和网剧那种小家子16:9的镜头。所以是部正规电影。演员导演都是新人新面孔无从可查。剧情以男主角为主线,从UFO坠落(事故)地点被绑架,他想告诉别人,没人相信,于是开始了长达电影时间1小时半的调查……从第三类接触慢慢升级到最后第四类接触(即人类与外星人直接对面沟通)。期间交集着政府阴谋,外星人与宗教之某种
首先,这是部宽银幕正式电影,接近 2.39:1镜头。非B级电影和网剧那种小家子16:9的镜头。所以是部正规电影。演员导演都是新人新面孔无从可查。剧情以男主角为主线,从UFO坠落(事故)地点被绑架,他想告诉别人,没人相信,于是开始了长达电影时间1小时半的调查……从第三类接触慢慢升级到最后第四类接触(即人类与外星人直接对面沟通)。期间交集着政府阴谋,外星人与宗教之某种联系。电影长度1小时59分,即两钟头,但精髓我认为不到半小时。期间过程过于拖沓。不过这导演或者说编剧我觉得挺鹤立独行的,电影老早就给你看见UFO,外星人给你看得清清楚楚,不像那种随波逐流的,云里雾里,藏藏匿匿到最后的最后才给你看清楚。总体还是及格的,但实在拖沓,90分钟剧情压缩可能更好。
悟空悟空,穴工血功,名实为空。悟能悟能,今贝莫生,匠心赋能。悟净悟净,杀意忘情,怜爱众生。白龙白龙,一失龙裔,沉默无声。唐僧唐生,万法无明,此念莫生。201902021338王道
额,原来影评……好吧
看过的西游题材的影视也不少了,这一篇给我的感受是,我们中国电影的制作越来越好了,好多原来做不出的效果,现在可以实现了。
故事情节很明显有向《大话西游》致敬之
悟空悟空,穴工血功,名实为空。悟能悟能,今贝莫生,匠心赋能。悟净悟净,杀意忘情,怜爱众生。白龙白龙,一失龙裔,沉默无声。唐僧唐生,万法无明,此念莫生。201902021338王道
额,原来影评……好吧
看过的西游题材的影视也不少了,这一篇给我的感受是,我们中国电影的制作越来越好了,好多原来做不出的效果,现在可以实现了。
故事情节很明显有向《大话西游》致敬之意,也勾起了我的一些回忆。
其实我觉得,拍这片的人很勇敢,因为要在一个很老的题材下拍出新意,很不容易,而且要顶着那么多已有的经典的压力。赞一个。
三颗星。影片的简介、宣传都只在强调“母爱”这一点,把原本具有更多解读的文本压得只剩下薄薄的一个维度,于是,观影过程中总觉得很矛盾。如果只是拍一个道德模范的故事,那么拍出些感动人的故事就好了。可是影像偏偏是那么暗沉(也许是导演刻意追求自然光的结果),里面的人物也夹杂着诸多无奈的情绪,孙媳妇略有不安与忐忑地结果棒子,罗长姐在这三十七年的照料里也受了不少苦。如此种种真的能用一个“爱”字囊括么? 我
三颗星。影片的简介、宣传都只在强调“母爱”这一点,把原本具有更多解读的文本压得只剩下薄薄的一个维度,于是,观影过程中总觉得很矛盾。如果只是拍一个道德模范的故事,那么拍出些感动人的故事就好了。可是影像偏偏是那么暗沉(也许是导演刻意追求自然光的结果),里面的人物也夹杂着诸多无奈的情绪,孙媳妇略有不安与忐忑地结果棒子,罗长姐在这三十七年的照料里也受了不少苦。如此种种真的能用一个“爱”字囊括么? 我认为不能因为“道德模范”的头衔,就拒绝探究背后更深层次的东西。影片的场景单一,菜地、猪舍、家(是有着诸多栅栏的屋子),人好像被围困在这个地方。祁才政来回游走、舔舐木头,逃不走。罗长姐及其孩子种植作物、养猪做饭,离不开。不更多表达人被命运围困的无奈么。讲述人的困顿、人的挣扎,在四季轮回中呆滞。另外,总觉得影片太短,或者说三段长长的说话镜头与其他琐碎的镜头并不显示出统一性。四季风光并不明显。
一场疫情让全世界都看到了武汉之所以被称为英雄的城市的原因。这里的人民坚韧、不屈、有大局观、有牺牲精神。疫情最肆虐的那几个月,是每个武汉人的努力,支撑住了这个城市。城市的意志,就是人民的意志;城市的精神,源于人民的精神。12月26日全国上映的《江水无声》,用电影的方式呈现了一个武汉家庭里真实发生的故 一场疫情让全世界都看到了武汉之所以被称为英雄的城市的原因。这里的人民坚韧、不屈、有大局观、有牺牲精神。疫情最肆虐的那几个月,是每个武汉人的努力,支撑住了这个城市。城市的意志,就是人民的意志;城市的精神,源于人民的精神。12月26日全国上映的《江水无声》,用电影的方式呈现了一个武汉家庭里真实发生的故事。这个故事能让我们感受到武汉人的精气神,能让我们以小见大,感悟英雄的武汉是由无数个不平凡的普通人组成的。 身兼武林大联盟副盟主的凌落石,更因觊觎武林盟主宝座,而趁盟主冷悔善过寿时,将其杀害,取而代之,冷悔善幼子冷血侥幸死里逃生,并为太傅诸葛神侯收养于狼窟中长大, 诸葛神侯为对抗武功高强、阴险狠毒的凌落石,除个别传授冷血武功外,亦同时培养另外三位极具资质潜力的血气青年:追命、无情、铁手,分别授与武功,有成后,以分进合击方式,展开连串刺杀凌落石之艰巨任务。《四大名捕》以破案为线索加入武侠内容,通过御 身兼武林大联盟副盟主的凌落石,更因觊觎武林盟主宝座,而趁盟主冷悔善过寿时,将其杀害,取而代之,冷悔善幼子冷血侥幸死里逃生,并为太傅诸葛神侯收养于狼窟中长大, 诸葛神侯为对抗武功高强、阴险狠毒的凌落石,除个别传授冷血武功外,亦同时培养另外三位极具资质潜力的血气青年:追命、无情、铁手,分别授与武功,有成后,以分进合击方式,展开连串刺杀凌落石之艰巨任务。《四大名捕》以破案为线索加入武侠内容,通过御史血案、五毒门、十三凶徒三个大案的侦破,表现了北宋年间,御前四大名捕铁手、无情、追命、冷血通过高超的武功和过人的智谋惩治邪恶、弘扬正义的故事,继承了国内古代侦破小说的许多特点,比较讲究推理。该剧感情戏少、侧重破案。 其实看第一集开头的时候,觉得有马卫华这么个母亲是一件很可怕的事情,她几乎每时每刻都在掌握女儿的事情,不过看到后面她给员工送礼物的时候,我发现她其实也就是个把母爱无线放大的普通母亲罢了。 第二个出现的是一个企图自尽的女士——颜舜华,她看起来似乎是有些抑郁,因而要自杀,可惜最后被送到了警察局。 其实剧情里面的人物设定还算不错,就是有些地方不太贴合实际。特别是马卫华的女儿, 其实看第一集开头的时候,觉得有马卫华这么个母亲是一件很可怕的事情,她几乎每时每刻都在掌握女儿的事情,不过看到后面她给员工送礼物的时候,我发现她其实也就是个把母爱无线放大的普通母亲罢了。 第二个出现的是一个企图自尽的女士——颜舜华,她看起来似乎是有些抑郁,因而要自杀,可惜最后被送到了警察局。 其实剧情里面的人物设定还算不错,就是有些地方不太贴合实际。特别是马卫华的女儿,为了去见男朋友,而不顾工作还没受到责罚那个地方…… 不过具体如何还要看之后的剧情,先来个三星保底。 《我杀死了巨人》影评 如果不是周五吃饭聊的开心,也不会有这么奇怪的心情,坚持看完这部电影。这是一部连男配角都没有的电影,只有2个场景里出现了男性演员,一个是小女主在家里吃饭,看着自己的哥哥和朋友打电视游戏,充满了愤怒;一个是小女主从校长办公室出来,带着戏谑的对校长作揖,那个男校长的一句“get out here”。 本是带着奇幻片的预备视角开始看这部电影的,所以专注力 《我杀死了巨人》影评 如果不是周五吃饭聊的开心,也不会有这么奇怪的心情,坚持看完这部电影。这是一部连男配角都没有的电影,只有2个场景里出现了男性演员,一个是小女主在家里吃饭,看着自己的哥哥和朋友打电视游戏,充满了愤怒;一个是小女主从校长办公室出来,带着戏谑的对校长作揖,那个男校长的一句“get out here”。 本是带着奇幻片的预备视角开始看这部电影的,所以专注力一直在小女主和她所说的巨人,虽然情节进展的非常缓慢,场景都是日常家里和学校的生活,只是偶尔展现出悬疑的情节,反而心里对“传说中的巨人”的期待越来越强烈。因此,我甚至都没有关注作为女配角的心理医生,尽量跳过她与女主的对话,直到小女主认真的说道:“and i am a little mean to people who are dumb”,然后一口吃掉了一张撕下来的纸片,“delicious”,然后一首非常不错的配乐出来了“something so strong”,才奇怪为什么她要一直找小女主对话。而我仍然任性的以为这是为了现实小女主在与异世界对抗,所要付出的代价。 电影放到这里仍没有出现什么让人感到恐惧和刺激的地方,我还是认为巨人就快出现了,甚至都忘了注意一直陪着小女主的小闺蜜,然后情节完全出乎我意料的往前推移,直到一场大雨中,可爱的小女配说出了小女主的妈妈病了,我倒是完全迷茫了。 电闪雷鸣,巨人出现了,那是北欧神话中的“泰坦”,小女主从他的神秘包包里面拿出了一把巨大的“锤子”,最终她“战胜”了巨人,战胜了因她而来的巨人。 小女主也在小闺蜜的鼓励之下,上了楼梯去躺到了妈妈的怀抱里。至此,我才终于明白了这是一部什么样的电影,是一部讲什么的电影。 我开始回想整部电影中的细节:所有的巨人都是女主在单独面对;除了小闺蜜,小女主努力在忽略关爱她的人,因为她任性地创造了一个有理由的世界,而她自己觉得她是在保护他们;小女主完全忽视了想要伤害她的人,因为她对他们仅仅是关于愚蠢,而有所同情。 这时我才明白,这部电影所想要表达的:一个人从内心角度,与自己所面对的痛苦之间的战斗,而且是用童话的方式表达出来。 小女主自以为很刚强勇敢,能战胜一切“痛苦”,所以她具化了她将要失去妈妈的这种痛苦,将它变成了神话中的巨人,而且她为此做好了一切准备。但是,真实的情况,她却根本没有勇气面对这种痛苦本身。 这就好比我们自己,当我们面对一个巨大的“痛苦”,从心里便发起对它畏惧,畏惧它的手,畏惧它的脚,畏惧它的眼睛,畏惧它的耳朵,畏惧它的嘴巴和鼻子,甚至畏惧它的头发,所以我们便觉得自己必须努力到足够强大,以至于能够独立战胜这巨大的“痛苦”。我们会拒绝关心自己的人,觉得他们只能让自己更软弱,至于来伤害自己的人,则是用强硬的否决。 但是,实际上是我们自己成为了我们的痛苦,就好比小女主,是在他人眼中的怪胎。 所以编剧给了小女主一个小闺蜜,小闺蜜并不在意小女主是个什么样的人,她只是很简单的体会到了小女主的善意,而逐渐走入她的生活,到后面明白是什么使得她变成这样子,直到最后只是通过握了她的手,让她有勇气去面对。 而这种说法,有这样一个伪装的逻辑:当我们处于抑郁和痛苦之中的时候,我们觉得任何人都是无法能过理解我们的,所以他人无论如何的关心,代表的仍然是不理解。可是,理解又能如何呢?真正的是,一个人的抑郁和痛苦还是一个人的,只有当你给予另外的人爱的时候,他们回报给你的爱才能是你粉碎这种抑郁和痛苦的力量,所以小女主为她的小闺蜜做了“守护的法术”,而她也才能面对她妈妈的离去。 so,你所爱的音乐,美术,旅游,人和事物,本身就在给你力量,直到你最终能创造出他们,而他们也会给新的人力量。而痛苦这东西,当你直面时,她不堪一击,而且它也期待这种结局。 down,感觉小女主看着好像艾玛斯通啊。
《百年荣宝斋》中最让人印象深刻的人物是谁,除了精明强干的大掌柜庄虎臣,我想也许不是主角张又林、或者张又林的夫人,而是那位豪气干云、肝胆相照的西北刀客—霍振西。
《百年荣宝斋》中最让人印象深刻的人物是谁,除了精明强干的大掌柜庄虎臣,我想也许不是主角张又林、或者张又林的夫人,而是那位豪气干云、肝胆相照的西北刀客—霍振西。
在南纸店松鹤斋受到称霸琉璃厂一代的地痞流氓左爷一伙儿勒索滋事时,是霍振西站了出来,帮助松鹤斋东家张又林痛扁左爷一伙儿,“十步杀一人,千里不留行”的刀客气魄更是让恶霸们胆气顿失,流氓们平时吆五喝六的威风瞬间灰飞烟灭。
当心怀不甘的左爷花两千两银子雇佣顶级杀手康小八去取霍振西的性命的时候,观众们委实捏了一把汗,捏汗的原因是不忍心看到这样一位有情有义的大英雄就这样殒命,所幸,霍爷的刀客英名不是吹的,这位英雄一直笑到了最后。
在霍振西的身上,有着中国自古以来的侠客情怀,也许,侠义情怀在以前的武侠小说、公案小说中都有所体现,但很多时候,武侠世界是作者们构建的一个虚空的世界,侠客们面临的危险和困境在现实中并不多见。在《百年荣宝斋》中,霍振西尽管身怀绝技,武艺绝伦,可是在行侠仗义的过程中,他是要面临黑道的陷害和追杀的危险的,这是作品最写实和精彩的部分,也正因为如此,霍振西的英雄品格才显得更加地突出,在他的身上,我们仿佛看到了传统文化中仗义疏财的侠客“古风”。
除了对侠义精神的称颂,《百年荣宝斋》中,我们看到的,还有深入到街头巷尾的饮食文化、艺术精神,比如张又林的二叔,虽然玩世不恭,但却对遛鸟情有独钟,对鹦鹉、八哥等各种鸟类的习性了如指掌,可谓这方面的“大师”,虽然他有点不务正业,可作者并没有在作品中将他一棍子打死,张二叔虽然有些玩物丧志,可也是通情达理的,让人觉得这个人总体上是可爱的。
在剧作中,无论是张家人,还是琉璃厂的广大老少爷们,他们最珍视的,以至于可以为之百死不悔的,就是那些中国文化上的精品,比如《西陵圣母帖》,张老夫人以及张家的祖祖辈辈,都将之奉为珍宝,无论生活中遇到多大的窘迫,都不肯舍弃,我想,这也从一个侧面体现了中国社会的文化精神。
更重要的是,当国家、民族面临危难的时候,这些最普通的文化人、生意人,都会用自己最绵薄的力量,去维系这个民族的血脉,这也正是中国文化精神中最宝贵的魂魄。
《百年荣宝斋》,就这样横空出世,也得到了广大观众的认可,我想,它的成功,绝不仅仅是偶然的。