“为穷人画画”就是把实用主义哲学当艺术。艺术是人在物质教育达到一定程度上的追求，当无产暴民取得政权，也要酸溜溜的艺术时，艺术只能是实用主义的工具，当艺术有了意识形态的烙印时，艺术就到了末路。六七十年代的红色革命就证明了这一点。神笔马良只为记忆中的一抹童真活着吧。大概是最后的礼赞了。

这片子分了2次看完，第一次看到女主前男友的事情浮出水面时，留着种种悬念给下一次看的。

女主前男友是自杀的，生前买了保险，自杀的话，保险要买后1年生效，他却刚生效就自杀。男主又查到女主就是这房子上一任的房东，她又是哪来的钱买这100多万的房子？女主去拜祭前男友，被男友的妈妈骂害死他儿子，而且言之凿凿，说她儿子乐观开朗，和她拍拖后就像变了个人，最后自杀。女主的妈妈明明没死，住进精神病院，口口声声讲什么吊死的人，女主却声称父母都死了。男主车祸苏醒后，开始碰上各种怪事，看起来矛头全都指向女主。

不成想，最后短短20多分钟完全推翻前面设置的悬念，女主的前男友自杀跟她毫无关系（失恋自杀有可能，反正不是阴谋），没多久，父亲生意失败自杀死了，她妈妈受打击进了精神病院，口中说的吊死的人其实说的就是女主的爸爸，房子本就是女主继承自父亲的（时间正好又在男友自杀不久，所以被怀疑跟男友自杀有关），怕伤男主的自尊，所以隐姓埋名卖给老公。而治好男主，纯粹就是街头偶遇某个拜鬼的灵位显灵达成了一命换一命的交易。最后再来个多重反转，女主以为男主的干妹妹是一直在害他的鬼，原来也只是植物人灵魂出窍（也算是鬼吧），她一命换一命成全了男女主的爱情。

虽然女主前男友那条线引发的一串悬念，最后又急匆匆地推翻，有种逗你玩的意思，不过总算都说通了。

不过我感觉最后这么一弄，逼格倒是高了，显得女主真是居家旅行必备的贤妻良母，这种女人真是人间难得几回闻。既能考虑老公的自尊，倒贴一套房子，又能一命换一命救老公，还背负着老公的怀疑，前男友母亲的辱骂，自己的母亲还要编造死了的谎言，还在录像带里说出那么个感人的故事，但我倒反而觉得那故事有点没说服力了，你做了那么多，你反而仅仅是第二个“给女孩盖衣服”的？那还有谁能取代你做第三个？？

而且把前面的悬念掐灭了，这个结局却又有些问题解释的含含糊糊，说到最后都没说清这个小凤仙装扮的女鬼到底是什么人。要真是设置为个为情所困的孤魂野鬼也就算了，偏偏她还有祭拜的灵位。女主求神拜佛都没用，她就这么灵，却连个身份都不给。女主把母亲说成死了，虽然可能是怕男主接触到母亲问出房子的事，但人没死，说成死了，照片供着，这也不孝了吧，而且还有亲戚和熟人的，不被人说闲话？而且也瞒不住吧？干妹妹那封信也有点莫名其妙，到底什么时候写的？飞机失事人都成植物人了，而且听那口气就好像是在飞机出事前，已经上了飞机的情况下写的，那信又怎么寄出的？？

推翻男友那条线，有一点做的还不错，埋了点伏笔，男主找女主闺蜜问房子的事，说你们是朋友，怎会不知道，闺蜜说那我和你朋友分手了你知道么？男主以为自己知道，他却不知道他朋友其实好像是得了精神病，接电话不管是谁都以为是女友，一堆肉麻话。这就是告诉我们，男主查到的那些前男友的线索，看似知道了很多，其实都是假的，为后面的推翻，算是埋下个伏笔，你所以为的真相，其实根本都是逗你玩。

感觉前面拍的太长太松，直到了1个小时才把男友那条线查出来，却又急匆匆地用10分钟再推翻，剧情全集中在最后半小时里，尤其这半小时里还要多次反转，又要煽情又要讲道理。前面那些混淆视听的东西，虽然对剧情有推动，但又占了太多篇幅，比如不着边际的调查，偷窥狂，胖瘦红衣女鬼，肇事司机，还有干妹妹的戏份。

假如拍的俗套一点，干脆就以男友那条线拍下去，女友是真有问题也好，还是有苦衷也罢，不要搞什么升华，也许反而更简单明了一些。

——毕竟它这个升华我不是太买账，这老婆太伟大，我有点接受不了。而且男女主相识到结婚才多久？有这么深的感情让她如此付出？？？其次，你这么好才是第二个，谁还配做第三个？那个书生的故事也就没法作为理论基础支撑了。但毕竟只是个故事片，也算讲通了故事，所以我说归说，4星照给。

2星，这是什么啊，开场时一望无际的麦田，奔腾的骏马。大气磅礴的旁白，哥萨克自由战士豪情盖天的耳语。我还以为我要看上什么史诗大片了呢。结果没15分钟剧情就垮了。男主是个画画的，整部片子也没画出个东东，对苦难的描述更是简单到 苏联太坏了，怎么那么坏，就一个坏字了得，纯意识形态脸谱化。这种一边倒的控诉，倒引起了我的一些深思，按说这块国土面积也算挺大了，人口也多。怎么历史上就谁来都能欺负它呢？罗马，维京，蒙古，波兰，克里木，奥斯曼轮着来，俄罗斯还算是基辅罗斯的亲族，有共同祖先，现在也是分外眼红。 看来人要独立，国家也要自强，自强自立才是王道。 对了，还有就是演员不太讨喜，长的如何先不说，各个透着一股英伦范，感觉有点别扭。哈哈。

这部剧确实不错，开年之初便能看到这样一部剧是非常愉快的，竟禁不住让我对接下来这一整年即将在各卫视播放的电视剧充满期待，这绝对属于开头顺畅而心情爽的一个好例子。虽然这部剧大年初二就开播，但我最开始选择看的却是晚播一天的《三生三世十里桃花》。我虽不是原作书粉，也谈不上要去奔走呼号抵制抄袭，但此剧原作我还真是看过好几遍的。书算是好书，至少抛开抄袭因素单从网络小说的层面来讲，的确是叙事很见功力的一本书。因此，我对这部剧也算是有一些期待。相比起刘亦菲、杨洋那只会有两个小时时长的电影版来说，我一向认为在好几十集的电视剧版本中把故事讲清楚是要容易一些的。但在看了几集过后，我对这部剧是彻底死了心。即便有因为要考虑是否能过审等问题必须针对原作剧情进行改编而导致不能完完整整将原作故事呈现出来这些客观因素存在，但不可否认的是改编后的剧情实在是凌乱琐碎，加上演员尤其是几位主演的演技全面崩盘（在我看来，之前被认为会演戏的迪丽热巴此次在小狐狸凤九这个角色上演得真挺做作的），使得人物性格很是扁平。在我之前所写的一篇对三生的评论中我是这样回答一位网友的留言：

【详细】

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这个电影都说很烂，我看了确实很烂，只有一点是对的，那就是正义会迟到。

至于会不会缺席？迟到了，而且如果不是几个受害者谋划杀死了无良开发商，正义将永远缺席。二十年的案子，破不了，再拖下去杀人犯都老死了。这迟到的正义，还不是警察带来的。

片尾的正义会迟到，到永远不会缺席，这是在为自己标榜功德吗？

前几年看过电影，一部中二搞笑又热血的电影，电视剧延续了这样的风格，以为会是和电影一样通篇都是这些元素的堆砌，但随着剧情发展，越看越上头一口气炫完了。两位男主和两位父亲的和解是我的第一个泪点，郑老师的最后一堂课直接哭抽抽了，让我想起都德的最后一课。郑老师这个人物像个老顽童，执着地钻研文学，钻研教育，可爱又纯粹，演员的服装、气质把人物刻画的太贴切了，我认为郑老师是这部剧里最让人耳目一新的角色。这部剧可能没有太大的流量，有时候不讲逻辑有些无厘头，但传递的价值观、大局观高质量又不刻意，很难得，期待第二季！

电影里主角最后的台词“越战是完全失控的混乱，不确定是在拯救世界”显然是误导性的。

战争难道不都是混乱的？你是指意大利人当街把墨索里尼等法西斯分子处决不够混乱？还是美军轰炸德国和日本的城市不够混乱？难道对着墨索里尼的尸体歇斯底里的吐唾沫的人群和东京街头堆叠的焦炭状死尸是有序和可控的程序和结果？那么，为什么处决法西斯可以接受，轰炸纳粹和军国主义国家的城市可以接受，处决越共和轰炸越共就不能接受，成了一些人口中的“完全失控的混乱”呢？

暴君、刽子手、奴隶主屠杀成千上万，给无数人的脖子上拴上铁链子迫使他们当奴隶，为什么有些人对这些罪行如此麻木，视而不见，甚至赞许？为什么为自由而战的人杀掉暴君、刽子手、奴隶主，却被有些人视作“不可接受、无法容忍”的行为，以至于他们为此痛心疾首口诛笔伐，并且把法西斯、纳粹、恐怖分子、战犯的帽子扣到为自由而战的人的头上呢？这些人大概更想生活在有古拉格，有红色高棉的骷髅山，以及少数红色权贵作威作福的国家吧。

任何战争的混乱也比不上我们周围那些脑子里一团浆糊的人的观点混乱。人们的思想确实被巧妙的毒化了，以至于成了是非不分的恶棍。

除了某些误导性的信息，这个电影还可以，可惜不合时宜。因为现在乌克兰人正在奋起抵抗俄国的入侵。人们难道不该为自由而战吗？就该做奴隶？这是很不合时宜的电影，不过至少比那些有闲情雅致虚构“爱伦坡西点连环谋杀”的电影要有意义一些。然而我只能给它比那些我连看都不想看一眼的“颇有闲情雅致”的电影更低的分数，因为它一面看似借主角之口谴责“你们这些媒体只报道对战争不利的内容，以偏概全”，一面在电影里确实以偏概全展现出诸如把越共扔下飞机和哭泣的小孩的场面，问题是，怎么不问问越共干了哪些事情？在那些电影没有拍的历史的角落里，有很多哭泣的小孩的父母就是越共打死的。

大日本帝国的航母确实是美军击沉的，亚特兰大的军工厂确实是谢尔曼烧毁的，但战争不是谢尔曼挑起来的。如果奴隶主和暴君想要为害世界，人们只有迎战他们，打破奴隶的锁链，摧毁法西斯的战争机器或城市，为自由而战。

虽然这个电影不合时宜，但至少呈现了一点点为自由的世界而战的战士在战场上的艰苦条件。

向争取人类自由、捍卫人类自由的人致敬，他们是不分时代和国籍的。

鹈鹕是分布在除南极以外绝大多数大陆的一种大型水鸟，最明显的特征是嘴下带有一个喉囊，可以自由伸缩，用来储存食物。

小男主迈克尔，在海边发现了三只刚出生，父母却被猎人捕杀的“孤儿”鹈鹕。如果放任不管，不出一天就会死掉，于是他就把幼崽带回了家，用剁好的鱼给它们做食物。迈克尔的父亲本以为三只小鹈鹕不会活太久，可在迈克尔的悉心照顾下，他们健康地长大了。

但鹈鹕是没有办法作为宠物而存在，为了让他们能在野外生存，迈克尔亲自指导他们如何捕鱼和飞行。学会野外生存之后，小鹈鹕回归了自己的族群，放飞后的某天，迈克尔的父亲出海时遇上了暴风雨，因为鹈鹕的帮助得以获救。

用影片中的话说：鹈鹕是风暴之子，你保护它们，它们也会保护你。后来鹈鹕被猎人捕杀，政府为此设立法案，保护鹈鹕们。

在野生动物保护工作的各个领域里，最直观、最感人，也最容易引发共鸣的，无疑是“个体救助”。看到一只伤愈的鹈鹕重返蓝天，就足以让每一个在场者为之动容，热泪盈眶。

忐忑不安，生怕领不到票，抓准了大部队，一切变得顺利。《我的妈呀》用片中的话来说，就是太戏剧化，赚足了大家的眼泪。李好是个沈梦君式的人物，年轻时霸气蛮横，年老时粗野无理，但是脸蛋好看，青涩秀气，神似大S；小年，粉雕玉琢的人儿，懂事，乖巧，一面看不惯母亲的泼皮耍赖，一面期望永远牵着她的手。虽然姨妈待他亲如儿子，但他终归还是外人。在他一次次地听到汽笛声飞奔而去扒栏杆时，他的内心是苦涩的吧——“无人问我粥可温，无人与我立黄昏。”每每失望，小年终归忘记了母亲的样子，习惯了姨妈的亲情，再相聚时，已是陌人。母子之间的感情浅薄至此，阿年的心中多少是有些怨恨的，也就刻意疏远，母亲只能垂泪懊悔……一方面，我觉得剧情挖掘的点不够，蜻蜓点水，应该更深刻些，否则前后的连贯性差强；另一方面，我又觉得这很现实，我们大多数人跟父母的关系就是这样的，小时候总归有些美好的记忆，但是也有些难以忘怀的痛楚，长大了若即若离，说不上几句话，到了关键时刻方显真情。两位主角的演技很好，可能在他们眼角含泪，款款相望时，真的惦念起了家中的至亲吧？否则怎么会这么逼真?这部片子不仅感动了演员，也提醒了观众：亲情无价，在可以珍惜的时候，何必要变成想念?龙应台的《目送》写得好——“我慢慢地、慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站立在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影默默告诉你：不必追。”从来没有一种爱，相聚是为了离散，除了亲人之爱。在能回报的时候，就要尽量回报，既然他们失去了追逐的能力，我们何不转过头来拥抱他们?即使互有嫌隙，但是血缘的羁绊难以斩断，当父母的皱纹爬上脸颊，当他们风华不再，过去的，就让它过去吧，唯一要思考的，就是竭力尽孝。阿年为了母亲驱鬼唱歌，是一种个性对亲情的妥协。也许长辈庸俗市侩，他们追名逐利，他们贪生怕死，他们拿你炫耀，他们封建迷信，但是这又算得了什么？为了他们开心，暂时放下身段，低下头颅，违心地做一些傻事，听一些傻话，又有何不可?我们总是对他们的叮嘱问候不耐烦，总是对他们的愚昧无知不理解，从心里就排斥起他们，与他们划起了一条线；却忘记了，时代的局限性就是如此，而他们所做的求神拜佛转发谣言一系列可笑的事，都是他们坚贞不移的信仰，只求我们平安健康。没带妈妈了却心愿，是阿年的遗憾；若是哀之而不鉴之，亦使后人复哀吾等也。影片结束了，大半观众还不舍得走，啜泣拭泪声不绝于耳；灯光亮起了，众人缓缓站起，自发鼓起掌声……我相信人人心中自有一杆秤，群民的眼睛是雪亮的，光这一点，它就值得一看。（PS：粤语版的一开始没反应过来，后来就习惯了，原汁原味，挺好~）