大家比较熟悉的应该是央视和TVB的配音版，但其实粤语还有配另外一版的。在广东电视台公共频道看的时候就是那个版本的

虽然国语和tvb的我都只是看过一些片段，但做比较的我还是最喜欢广东台那版本的。 TVB里面阿敏是薛凯琪配的，很喜欢她的声音。广东台的那个我有点忘记了，应该不是薛凯琪配的可是声音也不错。

但是!广东台里面陈坤的配音比tvb的好太多了，爱姐也是。而且背景没什么杂音，整个感觉好小清新。

唉不过现在找不到广东台配那个版本的视频了sosad

这篇影评可能有剧透 虽然是杜汶泽的电影，但是客观的说作为实验性作品还是可圈可点的，从语法上看没什么太多亮点，但是确实在镜头和氛围营造上下足了功夫，白开水的故事加上一点点王家卫的味道，色调稍微调亮一点点，港式性冷淡，唯独随处可见的一兰拉面给我看饿了，两处广场舞大妈还不忘隐晦的表...  (展开)

1. 半个多月前的预订，开场前两个多小时才忽然想起来，差点就错过了，大麦网也不提醒一下，客服有待提升啊；

2. 用3D电影做演唱会，确是不错的创举。音效精准，3D现场感强，而且目标受众容易聚焦，实在是音乐工业在新时代的方向之一；

3. 十首歌，70多分钟，一个笔记本一块红布，收120大文，略显诚意不足。

4. 票根上的片名是《新长征路上的立体交响》，老崔拉来的北京交响乐团应该就是他一无所有时供职的单位，加上他的摇滚乐队，两套班子的融合，是探索也是噱头，因为编曲的融合度只能达到79分，基本不冲突，偶有火花，但是交响乐仅仅做为点缀出现，凭老崔当年将古筝唢呐融入摇滚乐的能力，他如果真的下点功夫，肯定能做得更好；

5. 老崔的唱功丝毫木有退步，慢歌抑扬顿挫，快歌rap咬字狠准，甚至还有进步，呵呵；表演上略显拘谨，眼神不够摇滚界王重阳想象中的王气霸气，身体语言偏僵硬偏内敛保守。联想到传说中老崔做滚石演唱会嘉宾时的紧张，也许是缺乏商业化缺乏专业训练的本色演出，倒也挺好！

6. 交响乐团的指挥，穿了个松松垮垮的白色西装礼服，表情松弛，气场有点不对，或者燕尾服蝴蝶结表情严峻走专业老古董路线，或者直接收身礼服wang往现代感往摇滚上靠。问题的根源还是老崔没有完全设定好交响乐与摇滚的关系。

7. 除了演唱会现场之外，穿插了两条线，一条线是怀旧影像，选取颇有时代感，另一条线是几个年青人在时光荒野的漫步，越走越孤独的一个人，蒙得不是太奇，难道是老崔内心的话？

8. 乐手中最出彩的当然还是吹手刘元，吉他还是艾迪，今天才知道他是马达加斯加的，录音还是老哥，这都是崔健最早的班底，只可惜鼓手刘效松去玩中国好声音去，竟然缺席老崔的现场；

9. 演出现场有人扯横幅在内场奔走，马上有便衣喝叱维持秩序。摇滚演唱会，即便拉个交响乐团，在当今的中国，尚有此景此像，谁还敢说我们的政治觉悟降低了？

10. 最近有点累，听到红旗下的蛋时，竟然有点打瞌睡，此时同行的李总又有事先走了，不知道为什么竟然让我觉得好抱歉。好在右手边的几个观众是专业铁杆粉，散场后一起看到了最后一帧字幕，聊以安慰。

你相信世上有神话之鸟吗
它已经消失了一百四十年
没有人见过它
在这失去神话的年代
你相信神话吗
——《候鸟E人》

 

许久没有看过中文的片子；许久没有一口气把一部片子看完。
虽然有20集，数量是日剧的两倍，但我似乎觉得它结束得太早。
原本一直堆在电脑里，只是因为需要空出空间，才开始看。可是，从周五到今天的这三天里，除了上课，我都在看它。

候鸟，每年秋天9月时来到南方；次年春季的3月回到北方。
哪里是它真正的故乡？
每一次它都依循着固定的路线来去

三年前，一群热爱着候鸟的年轻人，在台南七股泻湖观赏着南来的黑面琵鹭。
她叫作湘子，随身携带着一个箱子，因为环保要从自己的身边做起，而家里废弃的红酒箱子可以在出行时用来做行礼箱和椅子。
仅仅只是三天，爱鸟的邵韩成为了湘子的同伴，两颗心灵紧紧联系在了一起。
湘子用黑琵做自己的网名。
但是因为父亲的反对，而发生了不可挽回的悲剧。

三年后，邵韩为纪念自己和湘子的这段感情，建立了一个叫作“鸟人”的网站。吸引了另一只黑琵——小青。
他们在网上因为爱鸟而交会，也因为生活中的际遇而邂逅，直至相爱。

遭遇车祸而成为活死人的湘子在这时回到台湾……

因为他们是同伴，所以他们迟早会相遇；
因为他们是鸟， 所以他们热爱自由，不愿被沉重的感情所羁绊。


故事当然不只这些，除了爱情，还有友情、亲情，这三种人世间最珍贵的情感。除了情感，还有梦想，以及美丽的风景。
常常是这样带些戏剧化的，但在生活中又是可能的故事，最能吸引人。要不然你以为哪来那么多空想而出的小说？

不爱看韩剧，不爱看国产剧，就是因为节奏太慢。就因为那么屁点内容却动不动就要讲几十集，甚至百集，吓死人！
而这部，节奏算起来也很慢，讲上当中加上一些台剧惯有的停顿+重复，不用说也觉得有些慢。只是，因为是用电脑看，所以可以快进，可以跳过无谓的部分。不过，这样的时候也不多。只有它，那么慢，而我，不会介意。因为我喜欢它的取景和镜头的设计、角度，除了办公室和家里的取景，其他的地方一概有着木桥、溪流、树影和主人公们爱着的鸟。这样的景色，让人身处于城市的我们无法厌倦，反而越来越想亲近，不想放开。
所以，对于剧集的结束，依然有着深深的不舍。
这部剧，最主要用的也是误会法。尤其是主角小青和邵韩两人间的故事。
我在看的时候，妈妈在旁边就马上猜到了剧情。虽然很容易猜到剧情，虽然最后的结果依然是俗套的大团圆结局，但我依然愿意将自己沉浸于其中。
因为小电的空间不够了，所以看完一集删一集。也许以后要在D版碟市场寻觅它的踪迹，就像小青寻找“神话鸟”一样。只要我相信它的存在，就一定有找得到它的一天。

期待《恋夏》是从2012年的暑假开始的，那时候刚刚结束中考，整个人的生活都变得闲散起来，于是结识了恋夏。最初知道这部偶像剧是因为胡宇威的缘故，他是我一直很喜欢的演员，只是之前在许多电视剧里面都饰演悲催的男二号，这次终于寻到了真爱，让我十分期待。《恋夏》的宣传片就令我记忆犹深，很唯美也很动人，那时候就知道这是一个悲剧结尾，但还是从炎热的夏天一直期盼到了寒冷的冬季，终于盼来了这部剧。期间因为等待太漫长所以去看了这部电视剧的电影版《夏天协奏曲》，但说实话这部电影并没有给我留下很深的印象，接下来会具体说明。恋夏播出以来，很多人都在争议到底是《恋夏》好还是《夏天协奏曲》更好，大家众说纷纭也各有各的道理，下面我就来谈一谈我自己对这两部剧的看法。
一、剧情
要说剧情我认为《恋夏》绝对是优于《夏天协奏曲》的，把90分钟的电影扩充为30集的电视剧在剧情上肯定是更加的丰富，这样看来《夏天协奏曲》更像是恋夏的剧情简介一样，许多细节都没有交代清楚。《夏天协奏曲》的情节十分简单甚至没有什么波折，小青与阿宽的相识过于简单，感情的开始也过于平白，给观众的感觉就是两个人莫名其妙的就走到了一起爱上了对方，未免让人觉得这份感情有一点轻率。相比《恋夏》在这一方面做了很大的改进，不仅交代了两个人的相识并且设计了矛盾冲突，阿宽和小青并不是一开始就在一起的而是经过了一系列的波折包括最终阿宽终于勇敢的面对了自己的感情和小青在一起了，这样的感情也让人觉得更加的成熟与真实。而且还加入了小时候的部分，虽然难免有像韩剧一样借助儿时的故事赚观众眼泪的嫌疑，但这更让人感觉到了缘分的奇妙。新加入的人物也让整部戏的内容情节更加丰富，虽然《夏天协奏曲》是一部电影，由于影片时长的限制不可能做到那么详细，但我觉得起码的波折以及感情纠葛还是要有的，否则的话未免过于无聊。而且电影对于小青的死处理的太简略的，什么也没有交代清楚小青就死了，其实小青的死是非常感人的一个部分，应该是重头戏，但电影版里并没有体现，相比而言电视剧则用大量的篇幅重点刻画这一部分，也是赚足了观众的眼泪。但从另一个角度来看，电影版里妹妹代替姐姐回到金门的那一段观众也同阿宽一样被蒙在鼓里，直到影片的最后才知晓答案，而电视剧里观众是早就知道的了，这样难免在观看的时候会觉得比较着急甚至于感叹阿宽怎么那么迟钝，这都发现不了！当然这两种叙述方式都各有千秋，由于恋夏要重点讲述小青去世的过程，让观众提前知道也就在所难免了。还有一点我认为电影处理得不够好的就是关于最后阿宽知道事情真相的过程，我觉得这也是影片的重点，但是电影里面居然是阿宽自己发现了小青的墓然后知道了一切，未免有点坑。我觉得电视剧的设定就很好，将小晴如何告诉阿宽真相也作为一个重点，并且突出了人物内心的纠结，更加真实感人。有一个小细节不知道大家注意到了没有：电影版中阿宽曾在一块石头上写下了“毋忘小青”四个字，而且这也作为影片表现两个人感情的重要一点，但在电视剧中却没有了，可能编剧找到了更能寄托两人爱情的东西吧——青红酒，七七练习曲还是那条项链呢？
二、人物
夏天协奏曲的主要人物其实只有两个人，而恋夏扩充到了六个人，从而能够使整个故事更加饱满。电影中虽然也有沙虫和李静这两个角色，但是这两个人既没有参与到感情纠葛之中也没有对影片的情节有什么帮助，完全被边缘化了，甚至还不如阿辉伯重要，这是一个失误，并且由于没有感情纠葛也使得阿宽与小青之间的爱略显单薄。电视剧里的六个人物没有谁是个摆设，他们都有各自所爱的人，也都被别人爱着，虽然好多人都大呼看腻了三角恋，但是唯有这样的人物关系才能利于剧情的展开，也才不会让人觉得乏味。否则像电影版里一样，的确没有三角恋，但也确实很无聊。下面分别说说剧中的几个人物吧！
1.阿宽
阿宽这个角色不同于以往烂俗偶像剧里面万年不变的既专情又多金的高富帅啦！而本剧中的阿宽绝对是屌丝的华丽逆袭，像阿宽这种淳朴、善良、体贴、有责任心的男生也是许多女生倾慕的对象，怪不得剧中的两名或者说是三名钢琴才女都会爱上他。这也告诉广大拜金女们一个道理：有钱并不是寻找另一半唯一的标准，我觉得要是我生活中有像阿宽一样男生，我也会毫不犹豫的爱上他，就算他是一个屌丝。当然阿宽也并不是完美的，从小失去父亲与母亲相依为命的经历使他过早的成熟并且过早的对这个世界失去了信任，所以他才会在刚开始面对小青的时候没有勇气告诉小青自己的感情，但是即便是这样的胆小鬼阿宽小青依然喜欢，观众依然喜欢。这也提醒我们并不是男主角就是要设定的越完美越好，或者说我觉得男主角一定要有缺点，并且这个缺点就是这个人物的特色。再加上阿宽是我最喜欢的胡宇威饰演的，真的觉得他好帅啊！！！我好像是头一次喜欢上偶像剧里面的男一号并且支持男主女主在一起，以前总是同情男二喜欢男二的情况多一些。
2.小青
小青这个角色我既喜欢又不喜欢，喜欢她是因为她的很善良，身患绝症依然很乐观每天用微笑面对生活，处处为别人担心着想，待人也很真诚，相信生活是充满希望的，也正是小青身上的这些阳光般的品质感染了阿宽，最终帮助阿宽走出了人生的低谷。而且编剧并没有把小青设定为一般偶像剧里面的女主角，一般的女主角大抵都是集各种美好品质于一身总之就是很完美啦，但是小青并不是，她是个有时脑子缺根筋，会怕黑，怕虫子，煎个鸡蛋都会糊的女生，这样的小青会让人觉得很可爱很真实！但我也不喜欢小青，原因也是因为她的善良，她太善良了！如果不是她的善良，她应该去戳穿李静的谎言这样自己也就不会和李静下什么赌注了也许就不会发病了。如果不是她的善良，她应该告诉阿宽自己的病情，应该相信由阿宽来照顾她并不是因为阿宽对自己的同情而是因为爱，如果这样阿宽就能够陪她走完最后的人生，彼此心里都不会那么难过了。如果不是她的善良，小晴不会被牵扯进来，小晴也就不会在后来的日子里那么痛苦，小晴不应该代替小青，也不可能永远扮演小青。小青以为她的善良能够不让身边的人痛苦，其实让身边的人受伤的就是她的善良。
3.小晴
说完小青不得不说说她那个双胞胎妹妹小晴了，虽然小青是这部剧的主角但我还是喜欢小晴多一点。小晴本是与这个夏天无关的一个人物，但是由于姐姐的病硬是把小晴牵扯了进来，所以我觉得小晴也真是够可怜的，一方面承受着姐姐发病及去世的痛苦，一方面还要扮演姐姐欺骗阿宽，自己又爱上了阿宽，但是又不能背叛姐姐。结果陷入了深深地纠结之中。小青得了红斑性狼疮去世的确令人心痛，但是小晴代替姐姐承担这么大的痛苦更令人心痛。尤其是最后几集里面所有的压力都集中在小晴身上，所以我觉得小晴也是个挺悲剧的角色。虽然最后和阿宽在一起了，但是他们两个人之间永远隔着一个小青，小晴永远也摆脱不了姐姐的替身这个影子！
4.李静
李静这个角色电影版中虽然也有，但此李静非彼李静，电视剧中的李静是个挺重要的角色，一部催泪偶像剧中怎能少得了一个招人恨的女二号呢？李静的设定基本上沿袭历代女二号的套路：家境富裕，但娇蛮任性，深爱男主，为了得到男主不惜一切手段加害女主，最后终于认识到自己错了并且改过自新，是个比较传统的设定。唯一的不同就是一般的偶像剧中男主角的初恋都会是女主角，小时候喜欢的人也会是女主角。但这部剧中男主和女二却是一对青梅竹马，这也打破了人们一般的观念里认为青梅竹马长大以后以一定会在一起。是啊，命中注定PK青梅竹马，谁输谁赢这还真的说不好，怎奈命运二字的捉弄呢？
5.许磊
许磊是电视剧新创造的人物，这个标准的大好人男二号也还是比较传统的，总之就是更方面都很好甚至比男主角还好但女主角就是不爱他。以前看偶像剧我都会喜欢男二号胜过男一号，但无奈的是这部剧中的阿宽是胡宇威饰演的，所以许磊对不起我不能支持你和女主在一起了。当然剧中的许磊也不是一个真正完美的人，他也曾经与父亲有过很深的隔阂，为了自己的梦想而不顾父亲的一片苦心，因为一点事和小青吵架使得小青在山中遇险。但是我又是那么的羡慕许磊，虽然小青不爱他，但在小青生命的最后时刻他代替了阿宽陪伴在小青身边，陪她走完最后的路，这一点，何尝不比被蒙在鼓里的阿宽幸福呢？我又该感叹了：小青啊，你为什么不给阿宽一个机会呢？阿宽那么会照顾人又那么体贴，一定会比许磊做得更好的，为什么不能让阿宽陪你走完最后的人生呢？
6.沙虫
沙虫这个角色电视剧对他的设定做了比较大的改动，虽然还是阿宽的铁哥们，但是由于他喜欢的人是李静，所以和阿宽关系也就不那么简单了。这个角色刚开始挺悲催的，自己喜欢的人不喜欢自己，自己不喜欢的人却老缠着自己，真的是够烦的！不过最后沙虫还是挺幸福的，和欢喜冤家鸭子走到了一起。很难说沙虫究竟是被鸭子感动了才爱上鸭子的，还是真的发现了一直藏在自己心中的情感，但不论怎样，沙虫的结局无疑是几个人中最好的！
7.鸭子
鸭子这个角色大概就是为沙虫而产生的吧，这个年头，很难再遇上像鸭子这样的女生了，她很大大咧咧也很勇敢当然也够2的了。她从来不隐藏自己对沙虫的感情，就算沙虫总是说一些中伤自己的话也从来没有放弃过，甚至傻到为了沙虫差点把自己的命都搭进去。但是最后鸭子和沙虫欢喜的结局也告诉我们：只要努力不放弃就一定会有希望的。谁说不喜欢自己的人永远不会喜欢上自己呢？不排除像沙虫这样的人，也许一开始不喜欢你，但是感受到了你的好会渐渐爱上你。鸭子是勇敢的，正是因为许多人没有鸭子这种勇敢追求真爱的勇气，才会让那么多的爱恋，让那么多本该美好的故事轻易的错过。
三、演员
演员们精湛的演技无疑是本剧中的亮点之一，也为本剧增色不少，下面我就对比《夏天协奏曲》具体的说一下。
1.胡宇威/张睿家（饰阿宽）
虽然作为一名威米肯定是会喜欢胡宇威多一些，但我还是做到尽量客观公正吧！先说说恋夏里的胡宇威，真的是令我眼前一亮，他之前演过的电视剧我基本上都看过，但是形象都差不多是那种阳光开朗、温柔体贴、有一点傻有一点憨并且大都有情痴的毛病。那种角色其实比较好演，只要演出全心全意爱女主角的感觉就好了，而阿宽却是一个复杂的角色，特殊的经历注定了他不会那么单纯，而且恋夏里面的哭戏吻戏很多，挺考验演员的，我觉得宇威的演技真的进步了许多，中文也是，不用再找配音演员了。说说张睿家吧，本人对他的好感度确实不高，当时看《夏天协奏曲》的时候我就觉得这个男主角怎么那么丑啊，长得又黑又难看，估计是找金门的当地人演的（那时候不认识张睿家），后来上网一搜才知道原来演过的戏还不少，可是实在觉得他长得不怎么样，根本就没有阿宽的那种阳光的感觉，演技的话由于《夏天协奏曲》的剧情本来就比较简单所以不太好做判断。我觉得还是胡宇威饰演的阿宽更帅气，也更阳光，笑起来的样子真的好可爱~绝对有阿宽的那种淳朴的感觉。所以一部电影电视剧男女主角一定要选好，要是男女主角大家不喜欢，一定会影响对于剧中人物的理解。
2.鬼鬼/林逸欣（饰陈文青/陈天晴）
鬼鬼在这《恋夏》中的表现真的是令我改变了以前对她的的看法。以前我总是觉得鬼鬼比较幼稚，老演一些装可爱的角色，没什么难度，在看《恋夏》之前也一直有这样的疑虑，但是看到鬼鬼在这部电视剧中的精彩表现，我的顾虑也被打消了。鬼鬼在剧中一人分饰两角，这虽然已经不新鲜了，但是在这部剧中小青和小晴二人在同一场景中出现的次数很多，并且还有许多对话以及动作上的接触，这非常考验一个演员的演技。鬼鬼这一点上演得非常好，完全看不出是由一个人扮演的。小青和小晴虽是双胞胎姐妹但是毕竟不是同一个人，我觉得鬼鬼在本剧的后半部分诠释小晴也诠释的很好。并且我觉得鬼鬼把红斑性狼疮的症状演的非常好，这也更能让观众感受到小青所承受的折磨。所以在这里还是要赞一下鬼鬼的演技的！再说说林逸欣吧！其实我觉得林逸欣在气质上是胜过鬼鬼的，第一眼看上去林逸欣就很有那种钢琴才女的感觉，而且我个人觉得她长得比鬼鬼漂亮，总觉得鬼鬼有一点黑，嘴巴也不太好看。至于林逸欣的演技在这里不太好下定论。虽然她也在电影中分饰两角，但是姐妹两人并没有在同一场景中出现，所以对于演技考验不大，哭戏也没有恋夏里那么多。
至于其他几位演员在这里就不具体点评啦，是元介和王睿都是歌手出身，苑新雨和吴芮甄算是新人演员，演戏经验较少，但我觉得他们的表现都不错。但是《夏天协奏曲》里的沙虫和李静实在是糟人眼，沙虫也不至于那么丑吧！值得一提的是《恋夏》里面饰演阿辉伯的茂伯，在这部剧还未杀青时就不幸因心脏病去世了，要感谢这位尽职尽责的老人，在此向他致敬......
四、结局
关于结局之所以要单独说一下是因为大家关于结局的争议实在是太大了，很多人都是因为结局的不理想而否认这部剧，当然也有不少人能够理解这样的结局以及编导的意图。下面谈一下我个人的看法：先说一下《夏天协奏曲》的结尾吧，电影的结局比较开放，并没有具体交代，小晴究竟有没有和阿宽在一起也没有明确的提到，是一个比较开放的结局，观众们可以自由发挥想象，这种结局受到争议的可能性也会比较小，但是却总让观众觉得故事还没有结束就匆匆收尾的感觉。《恋夏》的结局做了比较大的改动，但正是这样的改动令大家不满，都骂编剧是“脑残”。其实我是可以理解编剧这种大团圆的结局的意图的，他是想要告诉我们人不要总是沉溺于过去的悲伤与阴霾之中走不出去，而要勇敢的怀抱着希望面对新的人生。这些大家都能理解，谁也不希望看到阿宽一辈子走不出小青的阴影孤独终老，小青也不希望，那样虽然的确是像夫妻鱼一样，但是阿宽还那么年轻，他还应该去继续追求自己的人生，拥有新的真爱。况且我觉得就算阿宽将来真的爱上了别的人也并不代表他就不爱小青了，小青会永远活在他的心中的。但是我无法接受的是阿宽新爱上的这个人居然是小晴！并且非常讽刺的是阿宽小时候见过的那个小女孩居然不是小青而是小晴。这样给人的感觉就是阿宽与小青是一场错爱，阿宽真正应该爱的人是小晴，这样对小青太残忍了吧！小时候遇见的谁真的那么重要吗？阿宽喜欢小青又不是因为这个，李静还是阿宽的青梅竹马呢，最后不是也没有走到一起吗，所以编剧的这个设计纯属是画蛇添足。阿宽和小晴在一起我觉得他们是不会幸福的，因为他们之间永远隔着一个小青，小晴永远也不会知道阿宽究竟是真的爱自己还是爱的是姐姐的影子，这将会成为永远困扰他们两个人的心结。而且小晴爱上阿宽的过程也比较奇怪，我觉得她更多的是被阿宽对姐姐的深情所感动，并不是爱阿宽。至于让许磊和李静在一起的结局就更令人无法接受了，他们两个人本来就谁也不爱谁，为什么非要把这两个人凑活到一起，如果这就是编剧心目中的大团圆的话，我宁肯不要。况且这部电视剧本来就是悲情剧，结局不一定要大团圆啊，悲情一点反而让人刻骨铭心吧！所以我觉得最理想的结局应该是：三年以后，阿宽、许磊、李静、小晴这四个人谁也没有在一起，小晴在交给阿宽姐姐的手机和项链之后就离开了金门，开始了她自己的生活，追寻属于她的爱情与人生。阿宽在大学当助教，会受到许多女学生的情书，也许他会和她们中的一个在一起，或许不会，他心中依然十分思念小青，经常到大海边吹奏七七练习曲，并且和妈妈一起将恋夏旅馆经营的很好。李静从美国念书回来成为著名的钢琴演奏家，和阿宽、沙虫、许磊还是很好的朋友，也许有一天李静也会遇见自己生命里的Mr.Right.许磊将父亲的酒厂经营得很好，同时也成为了出色的设计师，希望他早日遇见属于自己的那个她。当然鸭子和沙虫还是要一直幸福下去呀！最后的画面就定格在阿宽在海边吹口琴的场景就好了，只不过阿宽的脸上不是痛苦的泪水，而是挂着对未来充满信心的微笑，以内他想到了小青，想到了小青对自己的爱以及对生活乐观的态度，支持着阿宽勇敢面对未来的人生。我觉得这样的结局也很好啊，既没有太悲剧，也不会让人觉得牵强附会。
    最后，总结一下吧！整体而言我觉得这部电视剧还是非常棒的，扣掉一颗星星就是因为比较脑残的结局啦。在如今这个年代，我觉得台湾的偶像剧剧情越来越无厘头了，内容也十分华而不实。在这样浮躁的年代，黄朝亮导演能够静下心来拍摄这样一部朴实清新的电视剧真是十分难得。剧中的画面都很唯美，让我忍不住想要飞到金门去了，去亲眼看一看一生一世在一起的夫妻鱼，去欣赏建功屿的日落，在高粱田里静静地穿行。我相信随着这部剧的热播，也会带动金门旅游业的发展，让更多的人认识并且了解这样一座美丽的岛屿。

   自打干掉日本鬼子后在火炉子里烧烤完细菌后，三兄弟一起加入了革命队伍回到了根据地，大哥二哥是久经考验的战士，一颗红心，哦不，是二颗红心跟党走，二两兄弟暂且按下不表，现在先说三林。
 话说在三林自打在北平城里要风得风要雨得雨，那是说能跟党走就能跟党走的么，回到根据地后，三林那是受尽各种气，领导吧，看不习惯他那痞子气，当惯了爷的三林，自然也不愿给人管着，在根据地呆久了，一心想着从前老家的那些哥们，便一心想着逃出根据地，这一天终于逃了出去，总算也是解脱了，可现在外面的世界很精彩，战争还在进行着，三林在北平城混的太久了，认识的人多，给人认出来总是太危险，于是想来想去，还是先改个名儿，但他吧，又没什么文化，好名字他也取不来，于是改了个土了八几的名，叫做葛二蛋，一个人在外面吧，单枪皮马也不好混，突然想起从前老家还有个臭味想投的好表兄，名叫麦子，于是一路奔波赶回老家，谁料一路上给人发现了，是谁呢？板牙，当初麻雷子杀板牙时在鬼子据点饿了好几顿没了力气，一不小心没给扭死，给他偷偷溜了出来，路上发现三林那个恨哪，于是偷偷的报告了皇军，皇军发现仇人踪迹自然不愿放过，于是派人跟踪三林，哦，不现在叫二蛋，一路跟踪希望能发现八路军的大队伍，这二蛋，乐呵呵的回到了老家，半路上碰到了麦子，俩人见面后，麦子决定跟随三林，于是先回村子收拾东西，谁知道一回家，发现村子被人烧了，二蛋愤怒不已，跪地发誓，一定要手刃仇人，于是二人一起外出寻仇，路过一个镇子号称小街镇，于是经过各种变故，麦子混进了皇协军当了伪军，二蛋呢又经过村庄被烧的事实，痛定思痛，再次加入了八路军，麦子皇协军内遇贵人，混的那是风生水起，有着好兄弟老张当军师，士途得意，扶遥之上。这老张何许人也？ 姓张名耀祖，外号板牙，自打在麻雷子手下大难不死后，在北平也混不下去，于是想回到老家小街镇找份差事，谁知半路发现田三林也就是葛二蛋的踪迹，一时气愤便告了皇军，然后回到小街镇后在皇协军里找了份小差事做做。后来得知二蛋村子被烧，全村人被烧死，心怀愧疚，在麦子官迷心窍当汉奸时，暗暗的帮助 葛二蛋。谁知道最后给麦子发现，死在麦子手下。
  二蛋自麦子死后，彻底醒悟，明白只有跟着dang走才是最后出路，于是再次回到原来的根据地，三兄弟再次会合一起抗日。其间三兄弟 一起努力学习文化知识，进步神速，dang觉得人才难得，于是送出国外留学，三年后学成归来，三兄弟发现鬼子亡我之心不死，依然在研究细菌战，于是偷偷设计绑架了鬼子送细菌的车，送到了一家日本料理店，老二田二林本来就是干料理的老本行，三兄弟故计重施，演了一出厨子戏子痞子的好戏。
 

我觉得这部戏才是港剧近年最被低估的一部，每个演员都交足戏，尤其是陈慧珊，骄傲、神经质还有后段的啜泣、吃汉堡，声量有强弱，情绪有渐变，拿捏到位之余还有细节可推敲。

七位女主里，也就江欣燕和陈慧珊两个没在出道之初当过花瓶吧，江欣燕是模仿见长的谐星，延续到本剧的罗凤仙；而陈慧珊出道就是气质女主，淬炼至今表演里确实更加有层次。

两个年代交错的剪接手法，《天与地》被奉为神剧，《女人俱乐部》被嘲为烂剧，我觉得个中差距就是：前者是男人剧，后者是师奶剧。所以《天与地》从首集吃人肉的阴郁氛围，到政治隐喻和城市已死的探讨，有内容有深度；《女人俱乐部》就唯有贩卖回忆、婆媳不和、家长里短和缀述直白的梦想、浅显易懂的姐妹关系。

总的来说，剧情是无脑的，但结构是完整的；故事是积弱的，但线索是渐进的；结局是俗套的，但又不乏亮点，比如袁洁莹舞至忘情脱掉面罩完全在我意料之外，差点大哭。

曾几何时唐人出过不少脍炙人口的经典之作，我童年时最喜欢的天地传说系列每隔几年还要拿出来重温几遍，湖南台时不时的用绝代双骄血洗暑期档。曾几何时大宇双剑之一的仙剑横扫大陆pc游戏界，而现在我让未开封的仙剑六在书架上默默发霉。一个月前重装电脑，竟毫不犹豫的卸载了全部的仙剑存档。我曾对这两家公司的热忱与爱，也大概也和电脑里的垃圾一样卸载重来了。

作为一个资深游戏粉和从事影视业的社会人，我觉得无论是游戏剧本还是电视剧本，两个都写得半斤八两。

仙剑的剧本质量基本上跟股票走向一样时好时坏，如果完全尊重原著来拍，恐怕也不会被少骂。记得网络盛行过一句：仙剑死女主。第一部赵灵儿把观众们感动的不要不要之后，仙剑之后的全部女主都毫不犹豫的走上了以死殉剧本的不归路。女主必死定律已经论为了一个套路，为虐而虐。仙剑五中的唐雨柔死得不仅尴尬，莫名其妙，让人觉得这是什么鬼之外，估计没有圈到多少正儿八经的眼泪。

我当时虽然已经预见了结局，心里仍是经不住想，女票和老爹二选一，难道就没有选女主的结局支线吗？姜云凡脑子里一定是有个洞，才会去救自己素未谋面的爹，而且最后爹还挂了。姜世离基本上只是被自己儿砸从鬼门关拎出来遛了一圈，其目的只是让玩家在结局打个炫酷的BOSS战。我后来算了算，这根本是用女票换经验值的买卖啊。

难道我太年轻，所以不懂这部旷世悲恋其中的深意？

游戏中的剧本硬伤其实不止这一条，一时也想不起来从何吐起，在这里就专注的说说电视剧吧。

——千篇一律的人设——

这个槽不少人已经吐过了，男主人设单薄，在我记忆中其存在感还不如连脸都没有的夏孤临强。我倒没觉得游戏里的姜云凡比剧版的好，只是在唐人秉持着仙侠剧所有男主的标配设定下，仍然是不负众望的成就了另一个活在李逍遥影子里的姜云凡。说来唐人剧开拍之前男主演都爱去胡歌那取经，无胡歌不仙剑这句话之前是个迷信现在是个诅咒，难道唐人觉得仙剑奇侠传之所以有那么多部，是因为主角都是第一部李逍遥的转世吗？那如果按照这个逻辑，要取经不是一贫的演员去取吗？

虽然说是吐槽，可我想要为该主演韩东君说一句公道话，因为他演绎的姜云凡尽管有着不少唐人给的出厂默认设定，总的来说也还是有自己的特色在。我私心里还是挺喜欢这个偶尔有点憨厚，偶尔有点冲动，不知烦恼为何物的纯真少年。咦？这么一说好像他还挺还原原著里的那只嘛？

——演技不够配音来凑——

记得仙五游戏刚拿到手的时候，我朋友和我说的第一句话就是，唐雨柔真是美到家了。游戏里的唐雨柔基本是中国社会眼中最完美的女性代表，一个字概括，就是仙，仙到没朋友。相信这张脸是很多外貌协会的游戏粉入坑的原因之一，虽然我觉得唐雨柔和所有仙剑女明明都长得差不多嘛……咳，而当我知道仙剑五请的主演是古力娜扎的时候，我仿佛看见了终极。

妈蛋怎么又是她【冷静的下跪

娜扎天生长了一副异域风情的脸，配上卷发，造型奇葩的马甲，画风不仅是不对，而是完全来自于另一个种族了。Excuse me？你说你来自江南？本土人？那你爹妈一定是有什么很重要的事没有告诉你……抛开造型不说，娜扎的演技很扎实，她从始至终坚持不懈的本色演出，仙剑五里的娜扎，同时也是天之痕里的娜扎，也是武神赵子龙里的娜扎，山海经里的娜扎，每一个动作表情都完美刻画了娜扎。尤其是仰起头噘嘴说话的那个动作。

唐雨柔是谁？好像是那个古力娜扎的配音演员，对，有演技的那位。

说好的体弱多病设定，而我只看到一个比男主都要生龙活虎的“病秧子”。说好的温柔大方设定，我只记得娜扎拒绝姜云凡和蘅绾绾时不耐烦的逼真（好像还翻了白眼），倒没感觉到多少江南女子的温婉。古力娜扎在该剧中唯一可圈可点的大概就是她演胖胖的时候，性格反转的我都怀疑是不是换了一个演员。先不吐槽这个变胖的设定有多生硬多不和逻辑，直观的拿胖瘦版本的性格来评判，我宁可胖胖和姜云凡谈一场恋爱。

——龙幽你睁开眼睛看看我啊！——

不知道是只有我这么觉得还是??郑元畅的死鱼眼有点严重啊。都说眼睛是心灵的窗户，龙幽的窗户常年被窗帘盖住一半，另一半的内心活动就只好依靠旁白和回忆杀了。包括游戏里最令人动容的确认龙溟死讯的剧情，原本最可以有闪光点和爆发点的片段竟然就这么波澜不惊的演过去了？郑元畅你这是认真的在拿工资吗？

龙幽该角色算是剧里比较讨喜的，智商高，善撩妹，还是个挂逼，专注助攻男主三十年。剧本只是交代了他一下姜云凡是你的金手指，你去照顾一下，结果龙幽就真的不务正业了整整大半部电视剧。不仅身体力行打杂兵和小怪，还当起了心理顾问。兄弟你还记得大明湖畔的幽冥界吗？

——最符合原著的是小蛮——

小彩旗的表现中规中矩，造型也颇符合原著，最主要是是四大主角之一唯一一个（目前还没）被烂俗桥段祸害的角色。不愧是唐人亲生的女儿。只是小蛮和龙幽的感情线来的有点莫名其妙，两个人分明没有太多独处的镜头，而小蛮突然之间就叫起了臭龙幽，突然就喜欢上了龙幽。想来剧中所有感情线都处理的差不多浑水摸鱼，我也就不继续追究了吧。

——陈丞澄你好，蘅绾绾再见——

姑娘你在盗墓笔记不好好呆着，到蜀山干什么？蘅绾绾这个人物出现的莫名其妙，爱男主爱的莫名其妙，死的也莫名其妙。她出现的意义简直就是为了给唐雨柔又一个作天作地作男主的机会。这种悲情的剧本，掌握的好就圈粉，掌握不好就是炮灰，很不幸的蘅绾绾就是第二种。

——我不相信这是李逍遥——

仙五刚出我得知一贫是李逍遥的时候，心里是崩溃的。看到剧里的一贫的时候，心里是拒绝的，而且崩溃。不是演员的问题，是当年对李逍遥有多少期待，看一贫的时候就有多少伤害。游戏一直秉持着一种爱看看不看滚的态度对付纠结这点的旧粉，而电视剧里也没有一丢丢想要挽回这点的迹象。百科放的消息是李逍遥当年没能阻止净天教引咎辞职，亲爹说这是李逍遥，他就是李逍遥。这个解释你接受了吗？反正我不是很能接受。

——年轻到不科学的蜀山七圣——

说到底蜀山七圣到底是个什么鬼，平均年龄似乎在三十上下，年纪轻轻的就能和前任蜀山掌门李逍遥平起平坐，你们都打过拜月神教吗？收集过金木水火土灵珠吗？老婆牺牲过自己拯救过天下苍生吗？这群人没有仙风道骨不说，嚷嚷着打死不收徒的人收徒比上街买菜还要随性。弟子们隔三差五闯祸捅娄子把门规往十万八千里甩，最重也不过是罚关了禁闭。我妈打我都没那么轻的好吗？

——我不想看你们谈恋爱你们能不能专注的拯救个世界——

仙剑出场人物有一个通病就是无论是谁都最好谈个恋爱，可以有单身狗，但是不可以有没谈过恋爱的单身狗。仿佛打怪是谈恋爱时顺带的剧本，连怪都要有个恋爱小剧场。他们一定要相爱，误会，分开，再相爱，误会，分开，最后死翘翘。敲黑榜，这个爱情故事教会了我们这些那些，明白了各种道理。不知道为什么主角们总能吸收这些示范题里最悲观的成分，然后又开始一番作天作地。一部二十集能讲完的故事被这么死拖硬拽到两倍长，全都在讲谈恋爱的一百种姿势！

为了给龙幽扯个三角恋，不仅把凌音的年龄从阿姨辈缩小到姐姐辈，还顺带拉低了人物智商。堂堂蜀山七圣之一背着师兄弟徇私枉法，被师侄撩，被安利，被拐骗，最后彻底失足（误）。我觉得同样的剧情可以在凌音不参合到三角恋之间的情况下达成，少撒点狗血，放过单身狗吧。

如果凌音和龙幽的感情线作为推动剧情还有一定的存在意义，采薇的改编就根本是编剧脑子被门夹了。原本一个路人小萝莉摇身一变女汉子，女汉子喜欢穷小子，穷小子喜欢大小姐。身处在食物链的最底端，说搞笑不搞笑，说悲情不悲情，那就只剩下尴尬了。这个角色直观的来说完全可有可无，如果在可有和可无之间能选择的话，观众们大概都会选可无吧。

——总结——

诚恳的来说唐人翻拍仙侠剧是大陆影视中最经验老道的，算是要资源有资源，要人脉有人脉。对比别的影视公司，拍的成品还算是比较有良心。虽然观众们一直嚷嚷着五毛特效不忍直视的打斗场面等画面硬伤，但是这些都是锦上添花的东西，真正硬伤的是剧本，是食古不化的烂俗桥段，是得赚且赚吃老本的心态，是拒绝聆听观众的声音，是一群艺术家死去的羞耻心。

就背景而言:

那种教育模式下的印迹，在此岸少有回顾和缅怀，而在彼岸因为种种原因得到了缅怀（无论对错）。

于是，现实就是如此耐人寻味。我们竟然能且只好就借着彼岸的镜子（如这部电影或者罗大佑的童年等），来反观自我成长的轨迹。

就内容而言:

这里面有太多的感伤难以整理且常被忽略。我所认识的人中，要么缅怀的太少而不知道发生了什么就过去了，或者根本不在乎，就是太在乎这些而要么无意识地无法自拔，或者有意识地耿耿于怀。这大概也是这部片子值得一看的原因吧。

内容稍显零乱，更可以当作纪录片而非电影。

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