影片中的苏菲展开夺爱大作战,颠覆传统男女关系中的被动角色,主动向男生展开攻势并最终夺得胜利“果实”。
每一个女孩都有造梦的经历和权利,情窦初开的少女把对未来、对爱情的希翼赋予给电视上的韩剧、手中的言情小说、课堂上男生的背影,或者是苏菲手中的画笔,其实影片要表达的是一个女孩从对爱的追寻到失败,再到自我发现、觉醒并勇敢追求幸福的过程,这是在热闹的表象下想要观众看到的东西,就像章子怡说
影片中的苏菲展开夺爱大作战,颠覆传统男女关系中的被动角色,主动向男生展开攻势并最终夺得胜利“果实”。
每一个女孩都有造梦的经历和权利,情窦初开的少女把对未来、对爱情的希翼赋予给电视上的韩剧、手中的言情小说、课堂上男生的背影,或者是苏菲手中的画笔,其实影片要表达的是一个女孩从对爱的追寻到失败,再到自我发现、觉醒并勇敢追求幸福的过程,这是在热闹的表象下想要观众看到的东西,就像章子怡说的,希望能用苏菲的冒险精神,传递一些正能量。
对导演方刚亮来说,拍摄《我的影子在奔跑》这样的片子难度并不大。好在他的个人阐释里面,他称自己是一个没有太大野心的人,也不去理会周围的潮流风势。言下之意,他对自己的现状和定位都很清楚,拍摄这种格局和预算都不大的片子,正适合于他。自闭症儿童、成长、母子情深,实际上,光有这么几个关键词,《我的影子在奔跑》都很容易被拍烂了,而且,更有可能是泛滥的滥,泯然众矣。类似题材,珠玉太多。再者,观众难免想当然
对导演方刚亮来说,拍摄《我的影子在奔跑》这样的片子难度并不大。好在他的个人阐释里面,他称自己是一个没有太大野心的人,也不去理会周围的潮流风势。言下之意,他对自己的现状和定位都很清楚,拍摄这种格局和预算都不大的片子,正适合于他。自闭症儿童、成长、母子情深,实际上,光有这么几个关键词,《我的影子在奔跑》都很容易被拍烂了,而且,更有可能是泛滥的滥,泯然众矣。类似题材,珠玉太多。再者,观众难免想当然。母爱的可歌可泣,一朝梦圆。孩子的幡然醒悟,走出新天地。结果,这些想当然的东西,电影里基本没有。由于电影全部由手持、跟拍镜头所组成,追求写实风格,观众在这部电影扮演一个特殊的存在,比起一般电影,他们与电影人物显得更加接近,几乎就是生活在那个家庭的隐形人。方刚亮不让演员化妆,不做灯光要求,尽量做到了生活化,故事场景也不加太多的装饰,从而达到了他要追求的电影美学,简单、质朴。按照他的话说,这么一件真事,他最怕观众看着看着,觉得哪个地方假了。对他来说,这是电影最大的失败。所以,不少人是这样描述感受,开始很难进入,慢慢的又开始接受,最后豁然开朗。在这部电影里,现实如此平淡、低调和真实,以至于一旦进入孩童的视角,那里是一个鱼眼或变形过的世界,色彩艳丽,这种太过明显的反差处理当然是有意的。现实中,孩子是一个非正常人,但在影像处理后的世界里,他比寻常人要看到更多的色彩,更丰富的细节跟奥妙。他的眼睛是放大镜,又像红外扫描仪,这个神奇的滤镜世界,它成为《我的影子在奔跑》的一个特殊手法。不过,光有这些,尚无法让电影真正好看。填充整部电影的是这样一些琐事:上幼儿园把自己藏了起来,上课注意力无法集中,做出各种出格的事情……结果无一例外,母亲帮他擦屁股,赔礼道歉。而在孩子看来,母亲做这些不仅是理所当然,甚至,他还觉得烦躁,讨厌自己的世界被任何一个外人闯入。对修直而言,母亲不是母亲,她叫田桂芳。这个称呼有个距离感,也是自闭症的一个体现。这名母亲又比一般的母亲要辛苦太多,她几乎是把所有时间都耗费了这个孩子身上,风里来雨里去。所以,我们看到电影呈现了一个互相寻找的过程,而不是放弃治疗或者强迫治疗。开头结尾是机场段落,修直离开了机场,寻找田桂芳去了。而除去这两处地方,在电影的绝大多数时间,都是田桂芳在找他。这个寻找过程,呼应了片名里的影子和奔跑。《我的影子在奔跑》不是一般的情节剧,没有高潮冲突,没有去套解铃,譬如修直遭遇同学欺负,又得到了谁的帮助,倘若有这些,实在显得过于编造。整部电影就是围绕母亲跟儿子,别无他物。即便偶有叔叔和父亲的闯入,但那些线索都是了佐证母亲的情感,而不是引出道德跟伦理的批判考量。但也不是说,影片这样做就万无一失了,兴许,不少人会觉得电影闷,看着提不起精神。在这种莫不在意的观感背后,何尝不是自闭症在现实中的境况遭遇。与正常人相比,自闭症患者更加敏感,更为在意周围的一丁点风吹草动。所有细微的言语,他们会抑制不住地进行夸张放大,形成恶性循环。实际上,哪有那么多人在意别人的生活世界啊,可是,一旦有人显得跟周围人不一样,那么,麻烦和压力也会旋即追至。在我看来,《我的影子在奔跑》有个最难能可贵的地方,它是从正面去塑造自闭症患者,没有自怜自艾,也没有想过博取观众的同情。它要说的事情很简单,一个自闭小孩,他也能健康成长,离开家庭,出国去求学。即便修直做了很多离谱的事情,也不懂得表示“感恩”(即便父母的爱是不计回报的),可是,他就是那样成长了,整整的十七年。即便很多时候,你会觉得,这部电影和这个小孩一样自我,不管不顾,沉浸到属于他们的世界。可跳出来看,这不就是这部电影的最大成就么?假设导演有更多的预谋和追去,那么,《我的影子在奔跑》就不会是这样,而是又一部《海洋天堂》,需要大明星的包装,需要公益爱心的呼吁和献唱。【北青报】
-------------2012.8.28更新至第五集--------------方鸿渐:该怎么说这个人呢,他很假,却又很真。他圆,却不滑。他自作聪明,却又有真才实学。他彬彬有礼,谈话时却总是毫不留情的讽刺,他玩世不恭,却又有一点责任感。他厌恶世俗,却不拒绝世俗。他为了应付国内不明真相的家人造了一个假文凭,但在他心里,假的就是假的,他从未以此去谋取利益。他被邀请作演讲,演讲的主题是西方文化
-------------2012.8.28更新至第五集--------------方鸿渐:该怎么说这个人呢,他很假,却又很真。他圆,却不滑。他自作聪明,却又有真才实学。他彬彬有礼,谈话时却总是毫不留情的讽刺,他玩世不恭,却又有一点责任感。他厌恶世俗,却不拒绝世俗。他为了应付国内不明真相的家人造了一个假文凭,但在他心里,假的就是假的,他从未以此去谋取利益。他被邀请作演讲,演讲的主题是西方文化对中国的影响,他举了梅毒和鸦片的例子,结果被一众老先生鄙弃厌恶。在我看来,留洋使他的思想解放,却没有给他足够勇气和能力去改变和抗拒世俗。所以,明知自己的观念格格不入,行动上却又要迫使自己像个正常人。这是一种悲哀。从某个角度,这也是所有“非先进知识分子”的悲哀。感情方面。他在归国的油轮上迷上了风骚迷人的鲍小姐,这也成为了他挥之不去的污点。从两人吃饭时的话不投机来看,他是不喜欢鲍小姐的,然而他还是在不恰当的时间犯下了不恰当的错误,只能归结于男人的动物性。我想,在游轮上那样一个封闭而孤独的环境,男人免不了用下半身思考的。据说钱老爷子在原著中写过这样一个比喻:当鲍小姐暗示性的说了一句“咱们今天都是一个人睡”之后,方鸿渐直到回到船舱,“打消已起的念头仿佛跟女人怀孕要打胎一样的难受”。如果真是这样,那这种纯粹的下半身思考也就显而易见了。而他和唐晓芙以及苏小姐之间的纠葛,那真是令人无可奈何的惋惜。当他站在唐晓芙家外淋那场大雨的时候,他是可怜的;当他把本该印在唐晓芙唇上的吻印在苏小姐唇上的时候,他又是可恨的。豆瓣短评第一条说:人生最悲哀的两件事,就是对爱的东西,没有勇气去追求。对不爱的东西,没有勇气去拒绝。在我看来,追求改为坚持更好。方鸿渐对唐晓芙不是不爱,也追求了,当唐晓芙质疑他的那一刻,他如果厚着脸皮发誓洗心革面重新做人之类之类(如同现在言情剧中的常见情节一样),那唐晓芙终究还是会原谅他,可他没有。也许是唐晓芙说的那句“我爱的人,我要占领他整个生命,他要留着空白等着我”让他丧失了坚持的勇气。可也正是这一点,方显得这段感情的干净与纯粹。当你在对方清澈的眼中看到了满是污点的自己,良心会让你放手。这种感情,不同于鲍小姐纯粹的欲望和苏小姐若即若离的暧昧,那是真正的爱情。我相信,在大雨中站立的那一幕打动的不只是唐晓芙,只可惜,据说钱先生舍不得把唐晓芙这么好的一个女孩子写给方鸿渐,所以他站的不够久,终究还是错过了。一个单纯的人和一个不单纯的人在一起,换作我去写,恐怕也会舍不得吧。唐晓芙唐晓芙之于方鸿渐,就像梦想之于人生,理想之于现实,美好,也并非可望而不可及,可不付出莫大的努力是得不到的。世人贪恋这种美好,却无力留住这份美好。这样一个聪慧、干净的女孩出现在方鸿渐面前,实在是莫大的恩赐。在这份如白雪般的干净面前,任何修饰都是多余的。而一旦失去这份美好,其中的痛楚,不足为外人道也。在去三闾大学的船上,方鸿渐对赵辛楣说了这样一个比喻:就像狗叼着肉骨头走到河边,追求的是水中影子里的肉骨头,反而把嘴里的肉骨头掉了。而如果他找到一个合适的爱人,或者建立了一个美满的家庭,可这时他心里最想念的还是水中影子里的肉骨头。这或许是唐晓芙之所以这么美好的原因。因为她是那朵得不到的红玫瑰。可我想,在方鸿渐心里,终究还是不承认唐晓芙是那块肉骨头的影子的,所以在赵辛楣说:你和唐小姐不也一样的时候,他才会翻脸。在方鸿渐心底,唐晓芙是那个光彩夺目的人,其他人都只是将就。喜欢和爱终究不一样,一见钟情的美好和培养的爱情终究不一样。赵辛楣赵辛楣是整部剧中少有的正直的角色了。他真性情,拿得起放得下。从一开始的“情敌”到后来的“同情兄”,他和方鸿渐不打不相识。能和他成为一辈子的朋友,我想这是钱老爷子对方鸿渐失去唐晓芙的补偿。这样一个人,放在今天绝对会成功。他懂政治,却不玩弄政治,他家境殷实,却也同情弱者。他在熟练的掌握社会游戏规则同时,也能保有内心的完整。如果说方鸿渐是带着一点天真的屌丝,那赵辛楣就是标准的经济适用男。换做今天的价值观,不知道有多少女嘉宾会在台上为他留灯。可惜这样一个人,钱老爷子却吝惜笔墨,不给任何一点点关于他后面感情生活的线索。想必,日后会有一个更加聪明、干练、强势的女人来收服他吧。又或许,他厌倦了感情这种进进退退的游戏,找一个天真不谙世事可以做他女儿的小女生。这种男人,理智大于疯狂,现实大于爱情,他比方鸿渐更适应这个社会。苏文纨苏小姐是一类女性的代表。她知书达礼,受过良好的教育,会弹琴会写诗,在复杂的人际关系中游刃有余。对她而言,爱情不过是一场战争,占领不了的就要毁灭。在她无往不利的招式过后,所有男人都应该是她的裙下之臣。她或许是真爱方鸿渐的,又或许她只是在船上被风骚迷人的鲍小姐比下去之后,心中愤愤不平的报复。她不爱赵辛楣,却又享受赵辛楣追求的过程,甚至还利用方鸿渐故意激怒赵辛楣,好享受被众人围绕聚焦的虚荣。直至最后和四喜丸子结婚,我仍然看不到有任何一丝丝爱情的成分在里面。对她而言,你永远无法得到她的心,因为她没有心。其实赵辛楣是适合她的,毕竟两人在一起,或许真能强强联合,彼此成为对方事业上的助力。但可惜的是,这种女人太强势,必不会容忍一个同样聪明的人走进自己,看透自己。-----------------------------------------------------------------------------行文至此,前五集的主要角色已经写完。听说后面的孙小姐是个极其富有心机的人,想必十分值得一写。而葛优出演的李先生,仆一登场,便觉有戏。后面我会根据进度,逐步更新。最后,膜拜一下钱老爷子。不提剧中人物刻画的精准到位,光是那些借剧中人物之口吐的槽,犀利之中不失幽默,看似漫不经心,却又一针见血。听说原著中这种段子比比皆是,真是令人心向往之。TO BE CONTINUED…
#耀眼的你啊#
剧其实还可以,只是没什么流量。从镜头画面和台词都看得出来,导演和编剧都是用了心思的。演员们的演技也非常不错,刘以豪的实力还是有的,可怎么就是接不到好的资源啊。好喜欢看殷桃和任重飙戏,看着好好玩。这部剧看下来就是平平淡淡的,有些情节拉得很长,比如说女二那个职场霸凌就贯穿了整部剧,挺没意思的,拖
#耀眼的你啊#
剧其实还可以,只是没什么流量。从镜头画面和台词都看得出来,导演和编剧都是用了心思的。演员们的演技也非常不错,刘以豪的实力还是有的,可怎么就是接不到好的资源啊。好喜欢看殷桃和任重飙戏,看着好好玩。这部剧看下来就是平平淡淡的,有些情节拉得很长,比如说女二那个职场霸凌就贯穿了整部剧,挺没意思的,拖得太长也就缺乏了冲击力,所以不爆也是有原因的。但是值得一看!
看了两集,开头还是很不错的。
一架飞机失踪五年后突然出现,机上的人却是直接穿越了五年光阴,猜测取材于著名都市传说。并不愿意联系MH,毕竟无望的希冀最为痛苦。
就来说说穿越五年这件事。上飞机前还聊天的母亲去世了;刚求婚的未婚夫娶了闺蜜;暂住邻居家的孩子突然失去父亲不得不自己讨生活;深爱的妻子有了新的男友;无法治愈的疾病可以治愈了(没有这个的话就真的很致郁了)……
看了两集,开头还是很不错的。
一架飞机失踪五年后突然出现,机上的人却是直接穿越了五年光阴,猜测取材于著名都市传说。并不愿意联系MH,毕竟无望的希冀最为痛苦。
就来说说穿越五年这件事。上飞机前还聊天的母亲去世了;刚求婚的未婚夫娶了闺蜜;暂住邻居家的孩子突然失去父亲不得不自己讨生活;深爱的妻子有了新的男友;无法治愈的疾病可以治愈了(没有这个的话就真的很致郁了)……
什么感觉呢,就是这个世界上没有谁,没有什么会在原地等你。工作不会,居所不会,爱人也不会。五年而已,莫说永远。即使是父母,即使他们愿意用尽全力等待,可仍然有时间和年龄这些强大的阻力,每个人最终不过是孑然一身而已。
所以当剧情发展到失去父亲的小女儿,在从儿童成为少女的过程中,一直默默希冀等待着父亲和弟弟回来,挣扎着留在“原地”的时候,特别感动,也特别叹息,这样的事情,不放手就只能自伤。
没有定论,亲情面前,无论放手或是握紧,都是勇敢。
冠希是个好演员,演屌丝像屌丝,演公子像公子,还分外自然。
而蛋妞就是演屌丝也自带贵气,书卷气。
特效作的真不错。
黄秋生演的很有复古气质。
老爸黄秋生,哥哥吴彦祖,弟弟冠希,真是神仙一家。
冠希是个好演员,演屌丝像屌丝,演公子像公子,还分外自然。
而蛋妞就是演屌丝也自带贵气,书卷气。
特效作的真不错。
黄秋生演的很有复古气质。
老爸黄秋生,哥哥吴彦祖,弟弟冠希,真是神仙一家。
李心洁很贴角色。
台湾中影联合拍摄,有到New Zealand取外景。
影片流溢而出香港气质的倒影。这种气质而今似已不再。
故事发生在互联网与前时代交替的时刻,后巷、古惑仔与游戏、动捕、风投交融,宛若晨昏交替,天光变幻时那一抹云霞。
平时还蛮喜欢探案类剧集的,但这部剧情真的有些差强人意。选角方面,男女主和女二样貌一般,所以在我这儿算是看完就忘型,最不贴角色的就是男二。女一和女二的人物设定看起来完全是来捣乱的。整剧看下来我觉得女镖师还算不错。为了刷一下剧情,我整剧快进看完
平时还蛮喜欢探案类剧集的,但这部剧情真的有些差强人意。选角方面,男女主和女二样貌一般,所以在我这儿算是看完就忘型,最不贴角色的就是男二。女一和女二的人物设定看起来完全是来捣乱的。整剧看下来我觉得女镖师还算不错。为了刷一下剧情,我整剧快进看完
看完美版发现了这部剧的很大问题...最大的问题就是这里面的医生非常不专业的感觉....
为什么在医院里面能肢体动作欺负别的医生,这种行为真的非常不专业。然后对于好的行为,好的思想,好的诊断,日剧版本里没有做出任何欣赏的举动。这真的是日本顶级专业医生所在的环境吗?还是故意为了制造冲突把医生们专业化下降?
在美剧版本里每个人物性格非常明显,不是单单的脸谱化工具人,看完美版
看完美版发现了这部剧的很大问题...最大的问题就是这里面的医生非常不专业的感觉....
为什么在医院里面能肢体动作欺负别的医生,这种行为真的非常不专业。然后对于好的行为,好的思想,好的诊断,日剧版本里没有做出任何欣赏的举动。这真的是日本顶级专业医生所在的环境吗?还是故意为了制造冲突把医生们专业化下降?
在美剧版本里每个人物性格非常明显,不是单单的脸谱化工具人,看完美版之后我才能把日版角色的性格对上。就说日版他们科室的那位打高尔夫球的吧,单单塑造一个这么只会阿谀奉承的脸谱化医生真的不太有说服力,目的是什么,为什么会是这个性格,完全没有诠释。美版这个角色就塑造的相当好,有着确实的顾虑,担忧和作为。
说到底日剧还是逻辑非常有硬伤。。。特别是和美剧比起来,日版里面的人性格真的微妙,不知道是日本人真的这样吗?
但是闲闲的表演还是有可取之处的。。。
以下是看美版前写的:
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
看了第一集_(:з」∠)_也不知道是不是前段时间刚刚重温了 《当呼吸化为空气》,看第一集真的是从头哭到尾。
第一集中提到了各种各样的主题,儿童病患,亲情,医生病患关系,还有自闭症本身。
先来说一下主角新堂湊。
一个人患上了自闭症或者是其他病症,本身是一件令人悲伤的事情,可是除了在医院可以有些理所当然获得额外的关怀与同情外,一出到社会,便自动的掉到了社会边缘,成为了歧视的中心点。医技高超,过目不忘,判断迅速准确,首席毕业,紧急时刻以患者生命为第一不惜违反流程,从小就志愿当医生并为此努力着,性格温和,关爱病人…主角新堂湊拥有着这些想象中的完美的天才医生才能拥有的特质,但是因为自身有自闭症,直接掉落到了住院医师团队的低端,被理事长和上司同僚看轻,认为他无法成为真正的医生。说到底自闭症虽然使得沟通方式稍微不同一些,但又没有影响做手术,判断病症或者是对患者的感同身受的能力,却被周边医师和家长抱有如此大的反应,可见对自闭症根深蒂固的执念。
看似软弱的,不同寻常的人,却有无比强大的内心,是Jump主角的标准设定。那贤人饰演的医生,也是一位这样内心强大的人,有着坚定不移的信念。第一集中看到主角的各种努力,也是很感人_(:з)∠)_
不知道这部剧是不是有原著,第一集最后树里扮演的夏美问湊为什么想当医生,湊回答说:“因为我哥哥,我哥哥没能长大成人,我希望所有的孩子都能长大成人。”天惹这是谁写的台词啊_(:з)∠)_也太戳了吧_(:з)∠)_
人生而不平等,第一集的患者小小年龄患上了癌症,承受着普通人无法承受的治疗,可能是我太过软弱,想象不到那是一种怎样的生活。要说世间上什么最难以面对,那可能就是承受着最最痛苦的治疗,难以忍受,却反复不断,看不到这样的痛苦什么时候能终结,更加不知道终结的时候是自己的生命也随之终结,还是能迎来做回普通人的机会。对于儿童病患,父母也会非常痛苦,不知道是不是自己的错误。第一集中很好的刻画出了这些关系。整体剧的水平是好的。
贤人这次看的出有好好琢磨角色了,没有出戏,从漫改到致命之吻到这部good doctor,可以看出来贤人一直在进步了。希望终究有一天能成为理想中的演员_(:з)∠)_希望日剧的质量也是能越来越好。
虽然一直以来观众对剧的要求非常之高,要么是“神剧”,要么就是辣鸡_(:з)∠)_近几年又开始流行流量带剧。不过神剧几年难遇,除了工作人员方方面面都要出色之外还需要很多的运气。除了神剧之外,还够不错的剧也是凝结了心血以及工作人员最大的努力的,这部剧各方面真的很用心_(:з)∠)_要说贤人是不是能归为流量那波,可能是的,但是贤人这次看的出有好好琢磨角色了,没有出戏,从漫改到致命之吻到这部good doctor,可以看出来贤人一直在进步了。希望终究有一天能成为理想中的演员_(:з)∠)_很开心这季有这么一部剧。
吉高由里子,荣仓奈奈和大岛优子扮演好友。三位想婚却不能婚的女主角不能结婚的理由只有一个:做白日梦,却不见行动。她们嘲笑积极参加相亲的朋友、奚落朋友的老公太胖太丑。鼓起勇气参加婚活,却因为三十岁受到歧视,发现男性都选二十代女性。吉高由里子的角色在二十几时遇到过潜力股,但嫌对方土气,没接触就直接拒绝。金发男主角坂口建太郎听后拍案而起,说三个女人光说不练嘴把式。首先声明我不是受封建思想荼毒,觉得女
吉高由里子,荣仓奈奈和大岛优子扮演好友。三位想婚却不能婚的女主角不能结婚的理由只有一个:做白日梦,却不见行动。她们嘲笑积极参加相亲的朋友、奚落朋友的老公太胖太丑。鼓起勇气参加婚活,却因为三十岁受到歧视,发现男性都选二十代女性。吉高由里子的角色在二十几时遇到过潜力股,但嫌对方土气,没接触就直接拒绝。金发男主角坂口建太郎听后拍案而起,说三个女人光说不练嘴把式。首先声明我不是受封建思想荼毒,觉得女性非婚不可。女性大可终身单身浪迹天涯,也可以结婚不育潇潇洒洒(讲真,朋友里过得有趣的都是未婚或已婚未育的),当然也可以走传统路线生儿育女,这都是个人的选择。但是做出选择时,就要承担相应的责任和后果。比如单身,可能会遇到中年时好友纷纷成家,自己陷入孤独,或年老后没有男友孤独终老(已婚也可能离婚/丈夫先逝,孤独终老。我认识的七十几岁的老奶奶一样能找到高大帅气的同龄男友,过得开开心心,可见单身和年龄不完全相关)。如果生育,可能需要面对身材走样、体质下降、半夜喂奶、十年陪读,劳心劳神。没有一个选择一种人生十全十美。做出选择时要做好相应的规划,比如单身需要经济上的规划,保险要买齐全,房子也要自己买好。生娃的规划涉及到谁带谁接送,孩子的学区房或考学准备等,无一不要提早数年规划实行。看完三位浑浑噩噩的女主角演完第一集,只有一处共鸣强,就是导演通过三位女主角之口说,不能老坐在观众席看别人拼搏,自己要站在场子里撩起袖子干。导演也是为日本的低结婚率低生育率人口负增长操碎了心(根据各项调查数据日本的生育率比天朝略高),鼓励女性动起来,光靠食草男求爱解决人口老龄化问题靠不住。剧的结局自然是大团圆,但像男主角这样的杂志男模再三偶遇实在太假,一次都遇不到才是人生真相。至于各位恨嫁的姑娘,请不要做睡美人,等白马王子乘着五彩霞光来吻醒自己。城市楼高路也长,王子难免没方向。要像灰姑娘,勇敢地闯出去,制造一切条件结识王子。第二集老司机集体开车,女主角编剧喝得烂醉,金发模特男一背她回家顺便扑到。荣仓奈奈扮演的美甲店老板和前男友滚了床单,前男友之前搞乐队落魄潦倒,现在是成功的音乐人,也有了同居女友,她只是呼之即来挥之即去的备胎。其实她也不用感慨当年自己有眼无珠,即使两人一路谈到现在,前男友这种性格也不会结婚,结了婚恐怕也会外遇。第三集居酒屋厨娘大岛优子和已婚客人田中圭陷入感情的泥潭。厨娘对来客一见钟情,客人一边表示好感,一边挑明自己的已婚身份,说是已经和妻子分居,让厨娘明知是火坑还往里头跳。对想结婚的三个女主角来说,分辨能和自己结婚和不可能结婚的对象,及时止损是一项结婚必备技能,可惜三位都缺乏这种本领。由于一周等一集太过心焦,我按耐不住,把27回漫画都看完了。除了男一对女主角的感情来得太没缘由(只能说男主就是喜欢年上干物女,摊手),其他沉沦在泥沼里、明知拖泥带水没希望,却又分不掉的成人感情还是挺现实的。第六季找到共鸣,伦子(吉高由里子)遇到开酒吧的帅哥,温柔体贴,无微不至,高大帅气,对她一心一意。只可惜条件再好,也抵不过两个人谈不来。喜欢的电影不一样,看电视笑点不一样,不在一个频繁上,聊天简直是折磨。我也曾遇到过这样的男友,高大帅气善良忠诚温柔体贴有才华,可惜笑点不同谈不来,谈恋爱主要靠谈,实在不忍心放掉这么好的人,所以拖拖拉拉过了好几年才分,分的时候也和剧中的伦子一样,害怕自己以后会后悔,可能再也遇不到这么好的人了。另一方面,荣仓奈奈扮演的角色和已经有女朋友的前男友非常合拍,大岛优子扮演的角色和婚外恋男友志趣一致。一面是合不来的完美男友,一面是合得来却没未来,选择也是两难。所幸三位女主角在片尾听从自己的内心,居酒店妹子断了婚外情,美甲店老板和乐手前男友重新来过(和漫画不同),编剧妹子没有和各方面合拍的制片在一起选择平稳安定,而是选择了风险系数更大却系心中所爱的金发男。希望所有的妹子都能爱得勇敢,活得漂亮。
首先先感慨下自己的文笔实在很差 实在没脸在豆瓣上写些所谓电影影评 但邵氏的这部鬼片确实是很直接的体现了因果报应这一观点(小学生写作水品)女主是个可怜娃 死了老公 被骗了钱 最终还被人蹂躏 如果是我的话 既然生活如此 活着也没啥意思 何不换身红衣 去索他鸟人性命?依旧清楚记得录像带时代 当时屁都不懂的我总是逼我爸去租些鬼片回来一起看 想想 我爸还是挺开明的么 总是不拒绝 就这样看了不少香港
首先先感慨下自己的文笔实在很差 实在没脸在豆瓣上写些所谓电影影评 但邵氏的这部鬼片确实是很直接的体现了因果报应这一观点(小学生写作水品)女主是个可怜娃 死了老公 被骗了钱 最终还被人蹂躏 如果是我的话 既然生活如此 活着也没啥意思 何不换身红衣 去索他鸟人性命?依旧清楚记得录像带时代 当时屁都不懂的我总是逼我爸去租些鬼片回来一起看 想想 我爸还是挺开明的么 总是不拒绝 就这样看了不少香港恐怖片 吓得看完后被子蒙到头上 SB一样的连个气都不敢出 晚上吓成SB了 白天全忘了 然后再看 就这样周而复始着70年代的香港恐怖片能拍成这样已经很不错了 虽然当时欧美很早就拍了比这还NB的恐怖片 但还是觉得挺好看 寓意深刻 直观性也够强(尤其是红绿油漆的运用很到位)人到最最绝望的时候就是大开杀戒的时候 金福南杀人事件始末感觉跟这也没啥区别 一个变屠夫一个变厉鬼 本质上还是寻仇索命傻逼的我写了这样一篇傻逼的算不上评论的评论 看过的人赶紧忘了吧 别恶心了。。。冤魂来去 虚无飘渺 厉鬼报仇 荒诞无稽
关西和关东是两个国家
关东发达,关西落后
关西也就是故事发生的地方
后来打仗的时候关东一手炸了关西
被打败的关西民不聊生
当初投下新型炸弹的关东伸出了援手
完成了复兴的关西时刻不忘感恩之心
对关东抱着尊崇之情
“只要追随着关东的领导,今后也无忧无虑了呢!”
这波嘲讽有点给力啊
<关西和关东是两个国家
关东发达,关西落后
关西也就是故事发生的地方
后来打仗的时候关东一手炸了关西
被打败的关西民不聊生
当初投下新型炸弹的关东伸出了援手
完成了复兴的关西时刻不忘感恩之心
对关东抱着尊崇之情
“只要追随着关东的领导,今后也无忧无虑了呢!”
这波嘲讽有点给力啊
这部电视剧虽然放在“迷雾剧场”这个厂牌,但是会有文不对题的感觉,这个剧本核心想表达的是案件发生后受害者家庭会受到怎样的影响,活着的人将怎样继续生活下去,家庭成员之间的连带作用。总导演兼总编剧王小帅的采访中说:“这部剧更多的是想做好悬疑的同时,还要讲好背后复杂的人物关系,做到你中有我,我中有你,体现真正的人性和社会关系。”这个想法本身是美好的,但是最终呈现的结果就是
这部电视剧虽然放在“迷雾剧场”这个厂牌,但是会有文不对题的感觉,这个剧本核心想表达的是案件发生后受害者家庭会受到怎样的影响,活着的人将怎样继续生活下去,家庭成员之间的连带作用。总导演兼总编剧王小帅的采访中说:“这部剧更多的是想做好悬疑的同时,还要讲好背后复杂的人物关系,做到你中有我,我中有你,体现真正的人性和社会关系。”这个想法本身是美好的,但是最终呈现的结果就是悬疑部分刻意,为了悬疑而悬疑,人物的刻画充满刻板形象。先说说悬疑部分,这部剧的悬疑部分就是靠“藏”,故意“藏”,每个人都是说话说一半。比如说:整部剧中,但凡是出现对质的场面,被质问的人大多也不会正面回答,用一些类似“这重要么”、“你觉得有意义么”、“时间太久了,我记不清了”的句式遮掩,而提问的人,也不会追问,然后镜头晃到下一幕,这一部分就此带过,最后剩下观众看的费劲又憋屈。然后说一下人物的刻画,我能看出编剧想表现人性和社会关系,但最终呈现的是刻板的人物形象,扭曲刻意的人物关系。玄家一群人的人物塑造都刻板又刻意:玄梁:一个把对妹妹死亡的愧疚强行加在对女儿的爱上,不会沟通独断专行控制欲强的父亲。秀媛:一个无私奉献还总是得不到老公,女儿好脸色,甚至被已经神志不清的婆婆从心底里压根儿就把她当个外人的让我深深为她感到悲哀的女性角色。玄敏:认为之所以怀不上孩子,是因为妹妹玄珍的灵魂没有得到安息,迷信又神神叨叨的一个角色。玄珠:明明成绩很好,很文静,却不被家人重视和喜欢的乖乖女,从而放弃学业逃离家庭。玄珍:因为美貌被家人,同学,老师所喜欢,从小被溺爱自视甚高,任性且自我为中心的人。玄母:明明已经神志不清,却还要时不时说几句话来,刺痛每一个人痛点的人。
袁飞:爱老婆,但因为玄珍死亡案件没有被勘破,而被大舅子指责十多年的警察。当这一群角色聚在一起,且编剧又没有能力把他们之间的人物关系刻画好的时候,就会使本身很刻意的人物,再加上非常刻意的事件,让这个故事看上去非常的荒诞处处充满bug又禁不起推敲。
而且作为一个悬疑片的重点之一,破案。显得特别不专业,玄珍死亡的案件19年都没有勘破,本以为有多么的困难,或者说有什么不可抗力结果只是因为没有认真的走访调查,一些关键人物没有说出自己知道的信息而导致的。就显得警察非常的无能,玄家整天处于一种阴霾之下,而作为被大舅子指责的女婿袁飞,却没有任何实质性的动作想要去勘破这个案件。而且还能明显感觉到编剧对女性的恶意:秀媛:不知道为什么能看上玄梁,在玄家压抑的氛围下生活十几年还无私付出,即使感受不到老公的任何爱意。最后也只是因为几句道歉就欣然原谅,继续付出。并且在这其中我并没有感觉到她的付出是有被玄家人尊重的,编剧就很男性视角的塑造了一个在正常人看来完全不具备自己思想的传统无私奉献的女性角色。玄敏:一个对要孩子近乎偏执的女性角色,她的生活充斥着没有孩子,这个婚姻就是不美满,不幸福一种埋怨,而且在这个婚姻中是女性对孩子疯狂的渴求,而男性扮演着一个陪着他她去试各种偏方的“好老公”的形象,这种充斥着对女性母爱泛滥的意淫真的让我倍感不适。玄珠:一个成绩好的乖乖女,就是应该性格孤僻,不受家人朋友喜欢。而且最后编剧没有给玄珠受过的不公平待遇,找到一个和解的出口,没有人真心实意地为她感到抱歉。最后她也只是为了这个团圆结局,自我和解。玄珍:凭着美貌就可以自私任性,想要去换取身边被女性喜欢的男性的喜爱拥戴,但对女性又没有同理心,甚至能对亲生姐姐恶语相向。念玫:纯洁善良美好但是却因为家庭环境压抑生长,叛逆的方式是开玩笑说“和别人睡过”。木格:嫉妒拥有美丽外表的念玫,可以去编造她和老师之间有不正当关系,逛酒吧,蹦迪,化妆术,梳脏辫的叛逆女孩。
不是说你一定要塑造讨人喜欢,正向的女性角色,你可以塑造坏的不完美的反派女性角色,但你们也要像她们表达批判,讽刺,哀叹等情绪,而不是平淡带过,好像她的所作所为并没有任何影响,她就应该是那样的。我没有感受到编剧对笔下角色的爱意,没有同理心,有的只是刻板印象的堆砌。
剧情槽点也数不胜数:比如明明故事背景发生在江南水乡的绍兴,而全员都说着一股北京口音,特别是最后“二刈子”这个词,典型的北方方言,竟然出现在这个剧里,还人人都会说。比如全剧基本上都靠实习生刘新力一个人来破案。比如破案最后还要靠凶手全员自爆。比如木格失踪就只是为了让人怀疑田老师,最后还田老师怀疑解除,木格原来加入了传销组织,就编剧硬编。比如女同学单独去男班主任的宿舍还关门。比如杀人案的卷宗里居然没有被害者的生前照片。比如大力第一次一个人去防空洞已经很害怕了,第二次还要一个人去,还是晚上,气氛营造的特别恐怖,感觉就是为了吓观众,故意悬疑。比如田老师唐照片也不藏好,就感觉像等着警察去发现。比如警察查了半天没查到田老师怎么从酒吧出去的,最后靠田老师自爆从后门出去的。比如学戏都要高中去学,还是好胚子、有天赋。比如玄梁是卖包子的却整天那么闲,不是去质问这个人,就是去质问那个人。……等等
还有我想说一说演员的演技,除了核心角色念玫这个小演员,演技颜值与人设不符,和个别戏份不重的演员,其他演员演技都很好,这部剧能有现在的分数,很大一部分程度上是因为演员的功劳。特别是吴越和邢岷山老师,吴越细腻多层次的表达,真的为周亚梅这个角色增色不少。还有邢岷山对丁饶烈的三个重要人物特色:异装癖+精神分裂+跨性别者的演绎也很精彩。还有不错的就是段奕宏和郝蕾,他们的角色情感都比较内敛,发挥空间不大,但还是很好的完成了。导演所向表达的电影般的质感,我没有通过镜头感受到,抽帧手法用的也并不高明。镜头模糊,打光不清晰,不是说你用了手持摄影,用了昏暗的光景,就能营造一个所谓的电影的质感。其实能感觉到刻意和矫情,如果没有演员出色的演技,这些可能会更明显。还有我觉得导演不应该表现的那么傲慢,来批评观众,把这个剧口碑不好的原因归类到观众鉴赏水平不高,并没有意识到是剧本的问题,是自己想要表达的东西并没有逻辑自洽。有一些影视作品有一定的观影门槛,普通观众没办法更好的共情,但也没有说有大面积的负面评价。但《八角亭谜雾》就算按照导演心目中的美好设想拍出来也没有特别难懂的东西,所以不存在是观众的问题。还有在小组里看到说这部剧价值观存在的一些问题,我觉得也很有道理:
1. 对跨性别者的歧视和污名化2. 对传统艺术昆曲,特别是旦角的污名化3. 对刑警零物证、钓鱼执法的编造4. 对家庭成员间冷暴力的纵容5. 对第三者婚外情的美化6. 对封建迷信的宣扬7. 对校园暴力的美化8. 对外地人的歧视9. 对多胎家庭的污名化10. 对颜值即正义的推崇11. 受害者有罪论12. 对无子女家庭和生育障碍人群的歧视13. 对教师行为规范的歪曲
补充几点看到比较好的点评:
1.故事中心的负责穿针引线的小女主念玫选的不好,怎么也是故事核心,在里面看着反而没故事感,她开场偷看的戏份,玻璃和那种阴暗的绿色配上旧戏曲里剧本想要的那种悬疑氛围的还挺明显,但是就演出了一种俩姑娘打酱油路过的感觉。
有效偷窥:
不说其他的,仅仅说说为什么我不讨厌逸龙和凤卿这一对。首先虽然凤卿是翟世年代白眼狼的女儿,但是她长那么大和翟世年有关系吗?如果说她从小到大都是翟世年用自己做坏事得来的钱养着的,那么两个人或许真的不能在一起。就像我理解的特别一些古代大户人家的少爷小姐为了家族牺牲婚姻,既然你享受了这些带来的好处,就要承担相应的责任。蒋凤卿从小和母亲逃走和翟家一点关系都没了,更何况后面吕俊杰直接帮助凤卿脱离翟家(小
不说其他的,仅仅说说为什么我不讨厌逸龙和凤卿这一对。首先虽然凤卿是翟世年代白眼狼的女儿,但是她长那么大和翟世年有关系吗?如果说她从小到大都是翟世年用自己做坏事得来的钱养着的,那么两个人或许真的不能在一起。就像我理解的特别一些古代大户人家的少爷小姐为了家族牺牲婚姻,既然你享受了这些带来的好处,就要承担相应的责任。蒋凤卿从小和母亲逃走和翟家一点关系都没了,更何况后面吕俊杰直接帮助凤卿脱离翟家(小声说要是真的要给翟世年那么多地,我也不乐意)。至于逸龙,感觉这就像我和你妈掉水里,你救谁的问题。这种问题每个人都有自己的答案,在逸龙看来他不能抛弃凤卿,这是他作为一个男人的选择,只能对不起自己的父母,这也算是一种担当了。如果仅仅因为父母和上一辈的仇恨就抛弃凤卿,难道这种选择就是正确的?要是他真的抛弃凤卿了,我才看不起他。(想起来以前看过的小说,男主在有家族安排的未婚妻的情况下和女主在一起,都有孩子了,结果因为离开家族没有自己生存的能力又回去和未婚妻结婚了,又没有和女主分开。这样的男主留着过年吗。)
有的人一边歌颂罗密欧与朱丽叶的伟大爱情,批判逼死他们的人,一边又觉着一对虽然有世仇却依然相爱的男女不应该在一起。想想死去的罗密欧和朱丽叶,庆幸他们遇到了吕俊杰和鹊喜这一对好父母吧。
老兵一部只有三名演员的电影《老兵》,老戏骨金士杰饰演国民党抗战老兵卫国。有一种悲哀是仅属于自己的日渐孤独。金自己花钱请仪仗队为昔日战友麻子举行葬礼,在一间破旧的屋里,一群人在流程化地进行奏乐,嚎哭。金则坐在灵堂门口,没有哀伤与不舍,只有面无表情的淡然与无奈。葬礼结束,金掏出皱巴巴的三百元,送走请来哭丧的人后,从屋里墙上拿走一张布满折痕的泛黄战友合照,作为对麻子的怀念。葬礼对于他人来说,仅仅是
老兵一部只有三名演员的电影《老兵》,老戏骨金士杰饰演国民党抗战老兵卫国。有一种悲哀是仅属于自己的日渐孤独。金自己花钱请仪仗队为昔日战友麻子举行葬礼,在一间破旧的屋里,一群人在流程化地进行奏乐,嚎哭。金则坐在灵堂门口,没有哀伤与不舍,只有面无表情的淡然与无奈。葬礼结束,金掏出皱巴巴的三百元,送走请来哭丧的人后,从屋里墙上拿走一张布满折痕的泛黄战友合照,作为对麻子的怀念。葬礼对于他人来说,仅仅是一单生意,对于金来说,则是战友情怀,是责任和义务,亦是内心使然。金打电话给二虎说“麻子走了,我过去操办了一下,走得还算体面”。麻子走了,又少了一名与金共同坚守和等待的昔日战友,这种日渐的孤独只有金才知道其中滋味。有一种辛酸是坚守信念的躯壳成为了社会摆设。金的居住地,是昔日的抗战总部旧址,大门破旧,屋内堆满杂物。金摆上拍照二元的牌子,点上一根烟,等着一拔拔的旅游团前来参观,配合着游客微笑,摆剪刀手……金对于游客而言,不过是他们怀念抗战文化旅程中,向亲朋好友证明的一张合照摆设而已。合照对于金来说,仅仅是为了生存的无奈之举。金的坚守与等待并不是为了向往美好幸福生活,而是为了一份承认,就像他所言,我不是为了钱!而是尚有未了心愿,为了给那些已经牺牲和尚存于世的战友,为自己年轻时的抗战岁月讨个说法。 当电视上新闻播放着关于七七事变的国际舆论、国家导向、社会反应以及人民态度时,金很不屑地关掉电视。对于他来说,他不需要大放阙词的同情,亦不愿被人义正言辞地讨论。他只是想被历史承认,给在抗战中付出生命的战友一个交待,给自己的人生一个交待。正如金说“还是打鬼子的那些日子痛快,打完了,就没意思了”。生活对于金而言,是一段漫长的坚守岁月。有一种痛楚是无人分享的喜悦。当电视新闻播放中国纪念抗战胜利七十二周年庆典,将邀请国民党抗战老兵出席,国家领导人发表讲话正视国共两党抗战历史时,老人面流满面,泣不成声。不计其数战友的七十二年憋屈被一位九十多岁的老人以痛哭流涕的方式,在一夜间释怀。金是不幸中的万幸,还能活着等到这一天。第二天一早,他来到小店的电话旁,压抑不住内心的喜悦,用颤抖的手焦急地拔通二虎战友的号码,想与他分享天大的喜讯,可电话那边传来二虎已离世的噩耗。老人瞬间变得一脸茫然与不知所措,坐在小店门口点上一根烟,在人来人往的街边,慢慢平复内心的哀伤……金回到住所,坐在阴暗的房间,借着窗外微弱的光线,打开笔记本,翻到二虎那一页,用笔划去最后一名现存战友的联系方式……
只是,像金一样坚守岁月中终于等来历史承认的战友,还剩几人?
影片讲述了深漂一族的爱情故事,同时也展现了深圳这座城市的魅力,作为一名广漂对其中爱情与现实的对抗很有共鸣。女一女二男二演技不错,剧情可以更完整些,导演想表达的比较多导致故事有些松散,后期配音略尴尬,片尾表白和彩蛋很有感触。我始终相信这世上存在纯粹的爱情。当遇到那个TA时大声说出来,勇敢去爱才有拥有幸福的机会。
影片讲述了深漂一族的爱情故事,同时也展现了深圳这座城市的魅力,作为一名广漂对其中爱情与现实的对抗很有共鸣。女一女二男二演技不错,剧情可以更完整些,导演想表达的比较多导致故事有些松散,后期配音略尴尬,片尾表白和彩蛋很有感触。我始终相信这世上存在纯粹的爱情。当遇到那个TA时大声说出来,勇敢去爱才有拥有幸福的机会。