我想回应，他们的1997

我犹豫了很久要不要写剧评，我很怕自己写得不好或者写一半写不下去之后会辜负掉我对这部戏的爱。可是自己明明这么喜爱着，反复地看着，难道就不应该为这部剧留下点什么作为回应吗？喜欢就是喜欢，下一步就该表达，这么简单的道理，所以我想好好写。

关于背景
那是个追着hot疯狂呐喊的年代，这点上一开始我并没有多大的共感，因为对于hot的诞生和鼎盛，那是我完全不知晓的组合，我只知道那个在强心脏使劲说着笑料的脸胖胖还长得有点油腻的偶吧叫文熙俊，我知道那个跳舞很厉害还上过快乐大本营的叫张佑赫，那个当了社长的叫tony安，还有现在都已经是sm理事了还跑来中国和谢娜拍戏的叫安七炫，我知道的是现在的HOT，我完全不知道他们以前曾经如此辉煌地带领出一个时代。
所以，我很佩服他们。尽管现在光环暗了，但是他们给予了包括程诗源在内的一群女孩子那么强大的热情，使得她们把热情延续在各自普通但丰满的人生里面。所幸，HOT偶吧们现在已经开始了他们新一个阶段的人生，这段人生不再有那么多鲜花和掌声，不再会有一大群女孩追着在喊偶吧撒郎嘿，但是每一步他们都会走得更加踏实和坚定。

尹云宰与程诗源
16集，当了两个孩子的爹妈，吵吵闹闹但很幸福地在一起。之前编剧一直在玩弄大家的智慧，设下太多剧情让我们猜，究竟谁才是诗源的归宿，无疑编剧成功了，大家都在猜得团团转，细节党把什么都扒出来研究。可是想想看，如果最后不安排云宰和诗源在一起，那么我找不到拍这部剧的意义了。
他们是一出生都呆在身边的人，用胜才的话就是，连对方放屁的味道都知道，这么熟悉的人两个人从玩伴到朋友后中断了六年，然后变成恋人直至人生的另一半，应该没有人不羡慕这样的关系吧，就像当初《我可能不会爱你》创造了一个李大仁一样，现在大家都在喊为什么我没有尹云宰，因为尹云宰和李大仁一样，都是限量版并且配套发售。
尹云宰有多爱程诗源？一定比我们看得到的、导演拍出来的还要更深的爱，可是这种爱早就融入了骨子里所以不需要制造些什么情节来表现有多爱。尹云宰这样的男人其实是很冷很无情的，他的优秀自然会吸引一群狂蜂浪蝶，但稍稍接近之后估计马上会打退堂鼓，因为这样的男人真的近不得，他的眼里根本看不到你。所以他不介意那位追了他那么久的女同事一碗一碗地喝酒，他明着抢了那时还在喜欢他的友珍的票都不会愧疚，而那位想要勾引他穿了深V的女主播更加不值一提，难道云宰不色吗？错，这小子可是俄罗斯姐姐的粉丝呢，只是他眼里除了程诗源真的什么都看不到，
他可以对程诗源很凶，死丫头死丫头一个劲地骂，可是最后那咩咩声不是告诉了大家么，尹云宰是没办法敌得过这死丫头的，没关系，他心甘情愿的，他乐着呢。

13集后转入了他们成为大人的戏份，一开始我很责怪云宰，因为他不说釜山话了，他连在程诗源面前都要操着一口正儿八经的首尔话，我擦这小子真不够义气出了大城市都忘了生长的那片小地方了，要知道我多么顶不住每年放假回去都会听到有些人装逼地说着广州话，在广州读大学就了不起了么都回家了能说回生你养你的家乡话么，这点上我都这么讨厌了更何况是程诗源。诗源一直都在暗地里埋怨说首尔话的云宰，不然16集那里她不会在云宰指责她爱喝酒发酒疯时马上说你能不能不要说首尔话了。所幸的是云宰马上改了，对着代理司机狂飙方言，这一幕我真的觉得无限舒坦。


那我们需要探讨一下为什么成年后的云宰还是坚持在诗源面前说首尔话吗？云宰那么聪明怎么可能不知道诗源讨厌他说标准语呢，但为什么还要说？一方面当然是6年的首尔生活习惯了，但6年的生活能敌得过过去十几年么？当然不，云宰只是很执着，他执着于向程诗源展示成人后的自己，展示作为审判官的自己，他是想证明他目前的生活已经能够独当一面了，他作为一个大男人不仅仅再是那个只能够为程诗源提提饭盒的高中生，他能给程诗源更多的东西，包括负责她的人生，所以他在用力地展示成熟之后与过去不同的尹云宰，葬礼出来他想要抽烟那一幕就很显然地表现出来。
可是程诗源的确不怎么聪明，她哪里知道那么多，她本来就是直来直往的一个人，所以没收云宰的烟整个动作都是那么自然和理所当然，哪怕此时他们是时隔6年的重逢。

我之前挺不明白为什么没有联系的6年过后重逢的他们还是毫无隔阂，这真的很不现实，时间不会开玩笑的，不可能帮你把一段关系保温，那证明了什么？证明了过去那18年，程诗源与尹云宰早已经无知无觉地刻入了彼此的血肉里，中断的这6年却让他们把自己的心看得更加清楚。
那么，他们究竟已经是互相熟悉亲近到怎样的地步呢？不必说云宰总是自然而然地接过诗源吃过的东西吃，不必说这两个人一个负责吃肉包馅一个负责吃肉包皮，也不必说彼此间那个逗下巴和用手抓脸的小动作，这些都是他们很小很小就已经形成的习惯，虽不知在旁人的眼里是多么的暧昧和情意满满。诗源能一下子猜中云宰电脑的密码，她知道云宰这么死心眼的人只会用父母的忌日做密码，这时你或许会说可是云宰并没有一下子猜中诗源家的密码，是的，他试了第三次才中，那是因为云宰很想确认自己是不是总被诗源排在心里的第一位，所以他思考后第一反应是自己的生日，结果错了，接着输了诗源的生日，也错，最后不得不承认，一定是用了tony的生日。云宰不是没想到，他一开始肯定就猜到是tony的生日,但他在心里用各种可能性来否认这种想法，是啊，爱了程诗源这么久的尹云宰怎么甘心输给一个猴子。
但是我说过程诗源心思没那么细，她的脑子向来直来直往，所以我一早也猜到她会用tony的生日。诗源不是肉麻的人，她不可能用爱人或者家人的生日设密码，当然，她也不是自恋的人，更加不会用自己的生日做密码。作为tony王饭的她，唯一的可能就是用她最亲爱的tony偶吧的生日设密码，这理由不必细说，就像我用nichkhun的名字存着10086的号码一样，这纯粹是一种表达对偶像的爱的做法，希望我们的偶像时时刻刻融入到我们的生活中。

程诗源是一定要主动表白的，就算没有那S型的钥匙扣她也必须主动表白，因为天下第一的尹云宰在程诗源面前智商是0，他根本就不知道诗源的心意，鉴于哥哥的缘故，一直都在逃避和退后，倘若诗源没主动表白出来，估计剧情只能一拖再拖。在这段关系中决定作用的人，其实是程诗源，也必须是程诗源，因为如云宰的独白所说，他是兔子，而程诗源是狮子。

世界上很难再有像云宰和诗源这种舒坦自然又甜蜜的恋情了，我们都以为太过熟悉不适合在一起，因为了解得那么透彻没有了神秘感了，实在很难再维持恋情，但是我们忽略了像他们两个这样爱情,这是一种哪怕再熟悉了也会时常扑通扑通地心动的爱情，他们之间还需要神秘感干嘛，早就已经合二为一的两个人哪怕失去联系但生活依旧不曾失去过彼此的存在，神秘感是留给那些不曾参与过对方的过去的情侣用的，对于云宰和诗源，他们的爱，自有他们表现的方式，既是独一无二的，也是最普通最平凡的。

大结局里安排了他们的女儿出场我觉得有点不自然，无疑小女孩的登场的确是结局的一个亮点，但是演员们还太年轻了，徐仁国和恩地演技再好都还是没法演出那种父母的神态，而且小孩子显得过于拘谨，完全不像程家的孩子，这一点上真的有些欠妥。但是观众爱看，我们也没必要拘泥小节。

俊熙
这个角色应该是最惹人怜了，高中一年级就开始了对云宰的暗恋，默默做着所有人的天使，咪蒙大人说这是史上第一部男二不追着女主跑却爱的是男一的剧，这说明了俊熙是很特别的存在。一提到俊熙大家都会用哪些形容词呢？温柔、暖男、天使、可怜，都是这类吧。但我觉得俊熙很勇敢，他控制不了他的心，所以随着自己的心喜欢着云宰，知道这样的喜欢需要多大的勇气么？明知道喜欢的人喜欢的是青梅竹马，明知道这种喜欢难以启齿更加不可能得到回应，明知道不能这样喜欢，可是他还是喜欢了这么久。
微博上整理出俊熙为云宰默默做着的那些事，你说他很可怜吧，但终究俊熙还是觉得自己是幸福的，他是典型的在乎过程不求结果的人，当然这种结果是无法求得，所以他用自己的方式爱着云宰，以兄弟之名，行爱慕之意。他得到了六年的时间堂堂正正地以同居人的身份来爱云宰，他都不求结果了，他只是在做着自己想做的事情，为喜欢的人。
很多人都在猜测究竟最后红色跑车里的那个是男的还是女的，我之前在自己的微博里说过，我觉得俊熙不是gay的,他只是爱云宰，当然我也无法明确告诉你们跑车里那个是男的还是女的，编剧也是有意在隐晦地处理着俊熙的感情，或许是想留给我们各自去猜想自己想要的结局，但是无论是男还是女，这有关系么，那个人能给俊熙笑容，让他重新开始，不就是最美好的结局了么。
但是我私心下还是希望跑车里那个是女人，我真的觉得俊熙不是同性恋，他用了那么漫长的时光了爱云宰，他也会累的，而那么疲惫的俊熙，我希望他有个温暖的女子来回应他，光明正大地走在大街上，而不是再像这样隐晦地不得公诸表达。
反观得知俊熙感情的云宰，有人说云宰是残忍的，没有捅破这层关系也没有给俊熙一个好的回应。可是你叫云宰该怎么办？他当时坐在医院楼梯间时那个震撼的样子我记得很清楚，亲如兄弟的俊熙原来待他的不是友情而是爱情，你叫云宰该怎么办。可是云宰最终也用他的方式回应了，他喝了俊熙喝过的酒，他对着回头确定有没漏东西的俊熙说如果有漏我可以改天送过去给你，他最后给了俊熙一个男人的拥抱，他是多么珍惜俊熙，舍不得与他断了联系，所以一直都在强调我们以后还是会见面，还可以见面，也必须要见面。
但最后，应该真正释然的人是俊熙，云宰心里还是有个小小的结。最后一集聚餐结束后俊熙等车时那个笑容和云宰疙瘩一下才扬起的笑容就很充分说明这一点，俊熙知道这是终将结束的感情，而云宰因为罩在被隐瞒的这段感情里太久太久了，他从没做过什么，他的心还是吊着，但是时间还是会把他们的心都理清，变得澄澈坦荡。

诗源爸妈
其实我为这部剧留的眼泪大多都是来自于这对夫妻，程爸爸患了癌症在教堂向上帝请求让自己活久一点那一幕、程妈妈在医院死劲打电话给编剧那一幕、诗源快去首尔上大学了两老深夜在诗源床边碎碎念那一幕、程爸一直抚摸着孩子的书桌依依不舍的那一幕、两老在车站送诗源上车那一幕，这些都太赚了我的泪。
这是一对太伟大又太平常的父母，整天吵吵闹闹但相濡以沫彼此体谅，他们包容着不懂事的女儿长大，虽然程爸爸剪了女儿的头发、撕了HOT的海报、每天都嚷着要把诗源和云宰的户籍对换，可是这样的爸爸过于真实了，我看的时候很多场景都觉得程爸的身影和我爸的身影一直在重叠着。程爸爸说，如果一开始就是个首尔爸爸，在首尔出生，现在就不会这么受苦了，这些话我爸有说过；车站送别，程爸爸跟上了车帮女儿放好行李，怕放在脚底不方便又转移到车上方，我看到这一幕时眼泪刷地留，这完全就是在看着我和我爸爸做离别时的样子。所以懂了吧，这部戏大红的理由，因为它太真实了，轻轻松松就可以用某一幕抓住你的心，把你悲喜都唤出来。
看着诗源在医院生孩子云宰赶来后程爸程妈放心地走人那一幕我觉得特别有爱，这么大的岁数还会拍着老婆的屁股走路，吵吵架拌拌嘴，不是把爱挂在嘴边而是融入到生命里，我坚信，若干年以后当了爷爷奶奶的云宰和诗源也一定会是程爸程妈这样。

关于剩余那些
写了这么多其实我想再写下去，但是我这人常常后劲不足很抱歉。我还想写写诗源和友珍这两个女孩的友情，想写那四个男孩的兄弟情，想写友珍和何灿的爱情，想写写方胜才这个可爱的人，更加想写写太勇偶吧。但是想写的太多了，我一下子无法整理，再写下去或许会败笔倒不如把笔停留在最美好的地方。
对于编剧和导演，我只能表达我深深的感谢的佩服，这是多么厉害的两个人，完全就是神一般的创造力，16集就像一份习题集背后的答案，我们之前所纠结的每一个问题都在这一集里事无巨细地给了最佳的回答。音效、特效和剪辑的功力都在整部剧中表现得近乎完美，果然是做过综艺的pd，知道怎么去创造乐趣、留下悬疑和抓住人心。听说编剧还真的是tony的王饭，那也就怪不得了，只有那么动过心的人，才能带给人这么动心的作品。大结局还引出了东方神起这个时代，估计惹尽了那些仙后们的热泪，很遗憾我也不是东方神起的饭这点不能感受，但是郑允浩是很有魅力的人这点我无比认证。
对于演员，我觉得导演一定很欣慰当初能慧眼选中这几个演员。徐仁国的演技真的很到位，歌唱得太好了演技也闯出了一条路，估计以后很有得发展，之前我看爱情雨时真的完全没想过那个乡巴佬会变成如今我这么喜欢的尹云宰，看这小哥一路转变我们这种一身肉的妹纸还能够放任嘴巴吗，他身上除了证明胖子都是潜力股这一真理外也深刻说明了屌丝也有春天，所以别看低了身边矮穷挫的人们。
郑恩地妹纸，我向来就喜欢性格直爽又卖得了萌之余还很有实力的妹纸，听她唱歌那种爆发力真的觉得她应该上《不朽的名曲》这类专业性的音乐节目让更多的人听到她的歌声。虽然有点胖胖的但觉得这妹纸如果瘦下来变成现在大街随便一抓那种的皮包骨反而会失去魅力了，刚开始看头几集时我总有错觉觉得自己看到IU了，但越看下去角色越鲜明后，我就只看到真实的郑恩地了。演技方面还需要说么，连金秀路前辈都发推称赞了，或许因为郑恩地心里住着一个程诗源，但我还是很感谢她把程诗源演得这么淋漓尽致。
虽然大家都希望这对cp能够成为TVN出品的第二对仁显cp，但是我个人感觉吧私下的徐仁国真的还欠缺点人格魅力，我不喜欢那种一味为了讨好粉丝狂献飞吻老说我爱的人就是我的粉丝的人，嘴巴总像抹了油一样，徐小哥现在尝到大红的滋味了我觉得他有点飘飘然，不过我懂他的心情，这么艰难才有机会大红一把，但他的实力实在强大，未来的发展我真的看好他也会关注他的。
所以说嘛，恩地老说徐小哥不是她的理想型这话应该也不是假的，私下花絮里他俩很有爱地一直在吵吵闹闹，其实在我看来有一半都是因为这两个人还没脱戏，他们都不自觉地用云宰和诗源的方式在彼此相处着，加之徐小哥爱逗恩地，恩地也爱逆着小哥说话，这么有爱的一对要是真成了我也不会反对。

关于传说会拍第二部，我觉得没必要再拍了，如果无法超越第一部的话。想DH第一部真的拍得很好，很积极剧情也很丰富，可是第二部明显烂尾了。这一部剧得到了那么多人的喜爱，塑造了那么深刻的角色，第二部在此高度上扛着负担开拍未必会有好的效果，再次是演员的问题，我不介意增添别人，但是换了主角演味道真的会变得很不一样，我希望最美好的能留住不被破坏。
等了一夜凤凰天使的大结局中字,虽然要对玩玩网的翻译组表达谢意,可是无可否认玩玩网的翻译的确粗糙，字字之间只是直译，缺了意义的转达，里面那么多让人动心的台词，我希望看到翻译好的版本，让我们更加亲切地去感受这些生动对白背后的情感。

我很感谢这16集《回应吧1997》带给我这么多幸福和感动，这真的是我最爱的一部剧，目前为止唯一的一部，没有之一，不然我也不会为它写下这么多文字。我希望同样喜欢这部剧的朋友们都带着自己的回忆幸福地生活，而我记录的这些也将成为我的回忆，告诉以后的自己2012年我曾被这样一部剧深深打动并如此热切地喜欢着。
我们都该记住热情的自己，那是无比绚丽的自己。

这篇影评可能有剧透 头发乱糟糟的江藤良香，羞涩的望向阳光处的一宫，因为她听见一宫对她说：喂，看着我。这时，我们还上初中一年级的良香，心脏跳的厉害，念念不忘的话语已经在她脑海里回转了十多年，喜欢的发型，喜欢的面孔，喜欢的一宫。 他在良香心里有个亲切的小名——“小一”。 十多年都过...  (展开)

         青梅竹马，两小无猜，琼活泼莽撞，劳里体贴善良，一个捣乱，一个跟着当小坏蛋。小时候看青少年版《小妇人》时想，他们长大了在一起一定是吵吵闹闹快乐得不得了的一对。

      后来长大了些，就去看奥尔科特的原著，天呐，最善良的贝思死了！劳里果真如我想象向琼求了婚，但是琼居然拒绝了他！而故事的最后劳里和最小的妹妹艾米走到了一起！原来青少年版的故事把时光停留在了父亲从战场归来，梅格和约翰结婚的日子，而把四年后的故事统统舍去！而故事的结局居然是这样！很长一段时间我接受不能，当然我也从理性角度分析了劳里和琼的性格，是，他们都固执己见，他们都脾气暴躁，他们生活在一起会是两辆加足了柴油的老火车，冒着腾腾蒸汽。

     琼男孩子气十足，常常显得言行粗鲁，无论如何都无法成为一个合格的能迎合上流社会风尚的娴雅淑女，这一点琼远远比不上艺术气息浓郁又羡慕跻身上流社会的艾米（当然艾米是个很可爱的女孩子，好吧，我就是不喜欢她，小时候她烧了琼心爱的书稿时我跟琼一样恨不得掐死她）。可是他们那么亲密无间，那么配合默契，而劳里又是那么温柔忍让（大部分时候）。他关心马奇一家，常常雪中送炭又不至于伤害他们的自尊心，节日从不忘记送姐妹们可爱的小礼物。梅格在社交宴上被打扮得光鲜靓丽像个玩偶时，他珍视自己朋友的独立人格，从人群中拽出梅格，讽刺她失去自我，过会儿又赶去向梅格抱歉自己的失礼。他鼓动自己的爷爷把闲置家中的钢琴送给了贝思，他细心留意了最胆怯害羞的贝思的渴望，献上了自己的礼物。艾米极不情愿地寄宿姨妈家里，劳里答应百无聊赖的艾米:每天会抽时间去看她。他言行一致，在那段贝思生病的日子日日如此。

    劳里是马奇家四姐妹成长经历中唯一的，也是模板版完美的男伴，他是最诚挚的朋友，也是最疯狂的玩伴，他是最慷慨的恩人，也是最好脾气的仆人。谁也不知道，他一直默默爱了琼很多年，他把朋友的角色扮演得太好，而琼抽身不能。

    最后的最后，他们错过了，一个远避纽约，一个遁往伦敦。也许是彼此的性格气质太相像，犹如镜中的自己，适合相处却不适合相爱。有些人寻找伴侣是寻找与自己相似的另一个，有些人在寻找互补的那一半。只是爱是电光火石的一刹那，劳里捕捉到了，而琼则闭眼错失。偶尔会想到劳里和琼的初遇，一个雪球就打碎了劳里的矜持和寂寞，热闹的暮春，芬芳的初夏，灿烂的深秋，温暖的隆冬，很遗憾，那些属于童年的单纯快乐就只是成为记忆永存而不是顺着四季轮转延续成爱情。

    我发现自己对于少年时未竟的爱情深有执念，《钢铁是怎样炼成的》成为我第一本印象深刻的名著，是因为保尔和冬妮失败的初恋像一簇小火苗，点亮了枯燥无味的革命生活。我永远记得小保尔离开的一夜和冬妮挤在一张小床上，在深夜拥抱着对方纯洁无辜地像两只离窝的雏鸟。我记得他们成年后再次相遇，记得他们第三次相遇。我记得他们各自嫁娶，最后保尔忘记了冬妮，冬妮抛弃了保尔，我却久久不能忘怀。我想我也是病态地迷恋着童年，也许是记忆太过美好，也是现实太过冷酷，才会教人躲进童年的温床里再去回味一遍过去的幸福和遗憾。

PS看了豆瓣评论，所有人都在为琼和劳里不能在一起而愤懑不平，还好，我这十几年前得知结局后好几夜辗转反侧，难过得食不甘味夜不安寝的时候原来还有这么多难友！

托马斯·沙兹在自己的经典作品《旧好莱坞/新好莱坞：仪式、艺术与工业》里认为，“美国电影是一门经典艺术，那么为什么不去钦佩它那最值得钦佩的，亦即不仅是这个或那个电影制作者的才能，而是那个系统的天才，它那始终充满活力的传统的丰富多彩，亦即当它遇到新因素时的那种能产性”。这主要指的是好莱坞的类型片创作，毕竟在好莱坞的电影工业体系里，早已形成了种种的类型，而韩国电影当年因为借鉴好莱坞并将自己独特的背景故事融入其中，带来了新世纪前后的复兴（《生死谍变》、《共同警备区》等），而国产动画片也逐渐增多了对于好莱坞经典元素的借鉴、挪用，如这部《昆塔·盒子总动员》。

影片《昆塔·盒子总动员》由李炼导演，讲述在宇宙里的一个花生星球上，在1800年前曾经遭遇了一次空前的旱灾而几乎让世人灭绝，来自于巴拉布族的一个叫昆塔的年轻人，怀抱着远处还有绿洲足以让人生存的念想而踏上了冒险之旅，最终让他找到了一株即将枯萎的仙人掌，他以自己的鲜血让仙人掌活了下来，并带给了花生星球重生的转机；如今，花生星球再次遭遇大旱灾，巴拉布族的族长的孙子菠菜在一次听到了“昆塔”的召唤声后，犹豫一阵子但终于下定决心要找到太阳升起处的绿洲，于是他与他的小跟班奶泡糖一起，经过了诡异的黑磁谷、遇到了残破的智能机械鸵鸟车，进入了迷宫一般的便棒山，并与勇敢野性的公主嘎嘎不打不相识……

尽管本片是一部动画片，但实际上所讲述的，也是一段英雄之旅，类似于好莱坞的《指环王》系列、《星球大战》系列等。当年神话学家约瑟夫·坎贝尔通过对于古老神话的解读而概括出了“英雄之旅”的说法，不仅是从角色的处境、作用上概括出英雄、导师、边界护卫等象征性的角色，也将英雄之旅分为正常世界、冒险召唤、拒斥召唤、见导师、越过第一道边界等阶段，这影响到了《指环王》系列等作品的创作，同样也被延续到这部《昆塔·盒子总动员》之中——对于影片的主人公也即未来的英雄菠菜来说，巴拉布族是他生活的正常世界，但因为千年不遇的旱灾，还有来自于神秘世界的“昆塔”的声音的召唤等，促使菠菜在犹豫阵子后踏上了未知的、冒险的旅程，也就是英雄从平日里的世界冒险进入一个充满超自然奇迹的地域，而小跟班奶泡糖的出现时便预示着两人越过了第一道边界，随后便是传统而典型的英雄冒险、并不断的克服自己的缺点而成长。

与此同时，影片还采用了“三部曲”的方式来将这段冒险旅程娓娓道来，而这点也可以看出借鉴好莱坞电影的痕迹。两千年前亚里斯多德就将故事的基本要素概括为开端、中段和结尾，这种理论被沿用到后来的戏剧创作里；而十九世纪初法国剧作家尤金·史克莱伯则在这基础上发展出“结构精良的三幕剧”理论，不仅是认为这三幕分别铺陈人物或事件、制造对立、解决问题，并倡导每一幕都必须通过“描写冲突的本质”来推进故事的进展，直至结尾时有一个清楚且符合逻辑的收场。这理论到二十世纪时被放大运用到电影的创作中，如经典作品《肖申克的救赎》，便可以分为入狱、狱中生活、越狱三幕；而且，这种“三幕剧”的经典理论也被使用在系列电影当中。就以这部《昆塔·盒子总动员》来说，目前上映的第一集主要是将英雄之旅的目标传达出来，并刻画了菠菜、奶泡糖、嘎嘎公主等人物，真正的大冒险则在第二、第三集里等待着观众。

更何况，与传统国产动画片的往往偏向于低幼化处理相比，《昆塔·盒子总动员》则更偏向于老少咸宜，就笔者所观看的中午场次来说，不仅是充满着孩子们的欢笑声，也同样夹杂了不少家长们的欢笑。

电影的直译是《恩德培的七天》。不知道为什么要译成《火狐一号出击》。 讲的是42年前的一次轰动世界的劫机事件。巴解组织和德国红军派共同策划了这起劫持法国航空的飞机的事件，并且在乌干达独裁者阿明的支持下，降落在乌干达恩德培机场。机上有一百多名以色列人。劫机者以这些...  (展开)

2019 年 10 月 2 日，新白鹿巷遭遇追平队史纪录的主场屠杀。2-7 的比分和前死敌球员大四喜，几乎击垮了从球员到球迷的所有人。 这场经历如此之超现实，却也毫不意外——热刺刚刚在 9 月的联赛杯中被英乙球队科切斯特联点球淘汰出局，B 队球员在进攻端看起来毫无办法；三天之后...  (展开)

?You tell yourself that you're the ones in control. They obey you, your technology, your machines. But what would you do without your car, your telephone? What if all the airplanes just stopped? 10 years ago, computers were expensive toys. Today, civiliz...  (展开)

杨凡把对色彩的执着发挥得淋漓尽致。
孩子的故事，暖色调的铺陈，即使是笼罩在白色恐怖下的天与海，都蓝的那么彻底，那么销魂。
渴望归乡的美术老师，俊美而忧郁，开启了小女孩对男性的审美启蒙。海风呼啸的悬崖，金黄色的草浪，前面是如何举目也遥望不到的故乡。
故事开始走出童话的基调，突然闯入画面的宪兵队，悄无声息被抛下悬崖的麻袋，就在回眸的一瞬间，小女孩万万没有想到，她热爱的美术老师从此与她诀别，这个时候响起林忆莲呜咽的唱腔，安魂曲般抚慰着也许无辜也许壮烈的生命。
这里有一个细节需要分享，仇老师告诉小朋友，“其实画画最重要的就是要表达自己，不一定要像，也不能不像。画画其实就是把自己的思想解放在色彩和纸张上。”这样的讲述，对于懵懂的孩童似乎过于深奥。
在他之后，一个穿着旗袍手持教鞭盘着发髻的女教师接替了他的工作，她一板一眼的告诉孩子们，“画画跟我们做人处事是一样的道理，一定要讲求实事求是！”
如此一般，仇老师是无辜还是壮烈，的确值得推敲吧。

导演是一个多么让人神往的职业。色彩之外，杨凡又把他的旁白癖目中无人的推向高潮。
虽然文字优雅，遣词考究，但无论如何，想起杨导那张秃顶的老脸，原本充盈的美感总是会大打折扣。
很多不经意的细节，杨导都用了慢镜头的处理。不仔细看还以为是文件缺损。
不知道这些突如其来的慢镜头是导演想传达什么样的深意，也许是对画面的过度执着，反而显得些许凌乱。

到了最后，我们也不必执着的追问谁爱谁，谁害谁。
与其这样永无止境的猜测，倒不如还原隐匿在每个角色里最真实的人性。
欧阳千君似乎是神一样的存在。眉梢眼角，透着数不尽的柔情蜜意，孙汉生爱她，金皖平爱她，刘将军爱她，就连侍卫也爱她。就是这样一个画一样的女人，这样一个对美丽无比执着的女人，这样一个又革命又布尔乔亚的女人，她给孩子们讲秋瑾，她把挚友拉近进步团体，她甚至对荒芜的庭院也充满了革新的欲望，她在最后的晚上从容的用一条鲜艳的红丝绸把自己吊死在后院荒凉的树下。
丁叔从头到尾的阴郁真不是一般人所能企及，若非是经历了太多悲喜，应该不会成就这样的性格。他对汉生的卑微，他对皖平的客套，还有他不经意对小立流露出的凶恶，这个人给自己带上了太厚的面具，以至于忘记了本来的自己。他写告密信，他害死自己最好的朋友，如果说只是为了一个女人，也太悲哀。也许这也是爱，反正我无法理解。
刘将军对妻子的一切似乎早已洞察，他追问侍卫夫人的行踪，他感叹自己的夫人一点都不像个官太太，但他在最后的时刻，依然保持了一个军人应有的沉静和淡然，英雄暮年却不能平静的老去，实在让人扼腕。
皖平从头到尾的淡然，不知道是演员没有入戏，还是导演对角色的刻意安排。不管怎样，都显得与这个世界格格不入。劳改出狱，与女儿久别重逢，居然也只是淡淡的一句“我好想你。”
这让心思细腻的小女儿情何以堪呢。

最后一场亦幻亦真的床戏。尺度之保守，实在是开了杨导之先河。放在这里实在是鸡肋。
“你是爱她的。”
“我只爱你一个。”
谁爱谁？你分得清么？
“我背叛了她，也背叛了你。每当人们看我的时候，他们的眼睛都好像是在说，你背叛了爱你的男人，出卖朋友，然后却嫁了一个害了你一家的人。”
谁害谁？你分得清么？
两个左倾的女人，害死两个军人。白色恐怖就是如此在那个时代蔓延。其实故事很简单，只是我们故作聪明的把它解读的这么复杂。

“我爱你的音乐，爱你单纯，爱你的正直。我爱你，直到海枯石烂。”
这是皖平的表白，也是杨凡的宣言。
“故事就是已经故去，却又不能挽回的事，既不能面对，又不肯放弃。唯有寄望于当下的一切。”