对《长城》毫无预期，对张艺谋也不期待。 因为上周末要去录制节目，作为工作的一部分，就硬着头皮去看掉了。 虽然给它打了差评，但我必须指出：它还是有一定的欢乐指数。 譬如景甜开口说第一句英文，譬如张涵予领便当就是为了众将士唱“秦时明月汉时关”，譬如几十米跳水台上 C...  (展开)

这篇影评可能有剧透 很久没有看这么好的同性电影。在去香港的飞机上本来只看到了瞬息全宇宙，结果偶然间看到前座的女孩在看这个，猛然想起还能看点精神食粮。很多人不能理解女主间的感情，觉得两个人莫名其妙，但可能因为我自己也疯所以完全共情了。 年少时的爱是矛盾克制又可以不计后果的。咏蓝是...  (展开)

这篇影评可能有剧透 男主是个书呆子、怪人。 妈妈粗鲁还是个瘾君子，爸爸很无能。 男主也非常懦弱，即便好友被嘲笑是G而被欺负他也不敢帮助。 他特别喜欢虐杀小动物，研究尸体，他还暗中观察每天跑步的健身男子，就像在森林里伏击小动物。 大家都把他当个笑话，他开始发疯作怪，想以此引起关注。 ...  (展开)

HIFF意大利影展片《西西里鬼故事》，意外的黑暗又悲伤 非常现实而魔幻，我不关注电影里的黑手党，警察大人们的冷漠，家庭教育冲突，或是其它的什么 最打动我的是13岁的爱情，能有多美 就是当你离开，我一直在梦里追随你 当片尾显示献给被黑手党绑架779天后勒死溶尸的Giuseppe ...  (展开)

  上大学后就几乎不看国产电视剧了，朋友圈被安利了何以，找来看看。
  温暖不狗血的叙事故事，导演节奏掌控的非常好，用了很多电影的长焦镜头配合合适的音乐，有的场景，没有台词，用音乐代替，入戏感实足，非常有韩国电视剧的味道。
  道具和私服我觉得很有品味，本人喜欢日韩的装修风格，两个人的家都是日韩白领小资的标准风格，最喜欢赵默笙家里阳台上白色的木头门，非常喜欢，为此还去网上查。
   男演员钟汉良演技非常好，一直以为他20多岁，还感叹二十多岁居然这么好的演技，百度才知道他，从小帅到大的优质偶像，不过我更喜欢叫他演员，我也理解他的粉丝为什么这么爱他了，钟汉良完全值得五颗星。
  女演员唐嫣，演技还需磨练，她想表达赵默笙的性格变化，但由于换了演员，前后对接不上，表演有点过了，赵默笙是一个阳光的女孩啊，就算经过变故，她本心没变，低头忧郁的表演很让人无语，哪怕给何以琛一个回应，哪怕胆怯的对视，也会更好吧。
  扣一颗星也不影响这个故事的好评，非常好的国产电视剧，推荐所有人看看这个温馨不狗血的故事。
  出于对国产的鼓励，加一颗星吧，希望有更好的作品给观众看

迄今为止，我个人觉得金庸最好的作品是《笑傲江湖》，而影视作品中把金庸作品拍得最透彻、最到位，甚至并不仅仅停留在原著层次而是实现了超越的，是徐克的《笑傲江湖》。
小时候，大概是在小学一、二年级的时候，无意在电视上看到过徐克《笑傲江湖》的片段。这部电影拍成于1990年，我读小学是在1991-1997年之间，也就是说，我几乎是在这部电影拍成不久就一睹过了。当然，那个时候，我肯定不知道谁是金庸，尽管更小的时候已经看过了83版射雕，也拿过筷子学黄老邪吹箫，我更不知道谁是徐克，要知道上世纪90年代初期，能够买得起电视机尤其是彩电的人家算是小康家庭，当时我家貌似是刚有了一台长虹14英寸小彩电，或者甚至还没有，我曾经看动画片都跑到隔壁邻居家去看。所以，那个时候无意中看到的《笑傲江湖》究竟是什么让我记忆犹新？
是黄沾的《沧海一声笑》。黄沾曾言，他为《笑傲江湖》作曲时，多次不成，几近崩溃，最终如有神助，翻《宋史?音乐志》，见“大乐必易”数语，突然顿悟，以“宫商角徵羽”倒过来而成第一句，遂作《沧海一声笑》，大功告成。小学一、二年级的我，就是当时忽然听到电视上传来的《沧海一声笑》音乐，突然一惊，凭着那点遗传自父母的微末音乐天分，顺手抓了只铅笔，在手边的一本儿童故事书的末页，用最简单、只有自己看得懂的简谱，记下了这根本就不复杂的乐曲。
那本书后来还陪伴了很久，大概在初中的时候才被当废品卖掉。随着年龄渐长，终于知道了那是金庸著徐克拍的《笑傲江湖》和黄沾作曲作词的《沧海一声笑》。在网络尚未发达之前，我曾经用很“卑鄙”的手段巧取豪夺的方式占有过——那时还流行租影碟看，我曾委托熟识的碟店老板帮我买这部电影的VCD，无奈这部电影算不上什么畅销货，便没买到，于是我只有以20元租金的代价，租下了那家碟店的《笑傲江湖》，谎称弄坏，遂不归还，以满足自己在家能够反复听《沧海一声笑》而已。
徐克的《笑傲江湖》是最好的《笑傲江湖》，而黄沾的《沧海一声笑》就是最好的《笑傲江湖》曲。

灼灼跃动、随风飘摆的篝火旁，决战东方不败的前夜。任我行对令狐冲说，有人，就有恩怨，有恩怨，就有江湖，你怎么退出？
事实上，连金庸的原著，也并没有把这种绝望揭示得如此深刻而残忍。金庸的《笑傲江湖》作于大陆文革时期，身处港岛隔岸冷眼旁观的老金，白天写明报社论，晚上写武侠小说，把自己对一切现实的理解都结合在了一起，于是诞生《笑傲江湖》。虽然在小说中，金庸已经并不掩饰，贪婪、残暴诸如此类的恶果，最终不得不归结于人性，然而，又何如徐克让任我行把江湖的定义如此赤裸裸地和盘托出直截了当，干脆利落？
最近读王学泰的《游民文化与中国社会》，作者说，中国社会，游民文化对人们的影响之深入，远远超过所谓主流的儒家思想，原因何在，人的本质是逐利的，而稍微高级的思想或主义，或多或少有理想主义的成分，因而是求义的，二者在生活层面很难做到一致，因此，对任何阶层的人来说，选择江湖的法则，比选择道德的法则，显然成本要小得多。当然，这并不是说，江湖的法则在所有层面都是与道德相违背的。
徐克的《笑傲江湖》，因为导演为胡金铨的缘故，还带了许多张彻武侠的痕迹，故而故事背景有张彻最明显的特点：明朝，宦官，东厂，忠奸。虽然，却比原著对历史年代的不着痕迹，反而多了一丝独特的意味。金庸原著刻意不书年代，为金书中少许仅见的例子，应该是想像《1984》一样，表达这样的事实可能发生在任何时候；但徐克的电影点明了时代，将政治大背景与江湖小环境融为一炉，达到了另一个效果：在中国，庙堂与江湖，实质上根本就是一体的，高高在上、冠冕堂皇、金玉其外、满口仁义道德的庙堂，只不过是一个更大的江湖。
所以，无处不在的江湖，你怎么能够退出？
你以为你是个皇帝、总统、主席，其实你不过是一个大一点的武林盟主，时时担心有人把你拉下马来，所以搞些千秋万载、搞些读纸唱曲，邀买人心，压服不满；你以为你是官员、部长、厅局级，其实你不过是一个个不同派别的教主、掌门、帮主，彼此之间为所谓的剑宗气宗观念不同、实际的利益纷争而勾心斗角相互残杀；你以为你是个小小的衙役、胥吏、公务员，其实你不过是某一个门派下无足轻重的徒子徒孙，随时都可能被你的同门、同事、甚至至亲的师父出卖；你以为你辞职了，你不干了，你把上司炒鱿鱼了，从此就可以乘桴浮于海，做山林隐士、五湖散人，结果发现走到任何一个地方，都是一样的江湖，因为，你无法不身在人群之中。而且，你之前不服不齿不屑的，也许，就是下一刻你所沾沾自喜津津乐道乐此不疲的。
我从不否认，江湖中还有那些值得你去热爱、去珍惜、去回味的真诚和美好，那是江湖之所以存在而不崩溃的最后意义。正因如此，我们也无法退出。
我在变形金刚2的观后感里曾说，一个制度不完备的社会，维系人与人之间的纽带乃是不可靠的情义，而在超越了制度、追求终极关怀的社会，维系人与人之间的纽带，却又是最可靠的情义。江湖，就是一个情义之处，有人有情有义，有人无情无义，因缘不同，果报不同，你选择有或无，全凭自己的内心。

漆黑夜中，在垂死的林镇南面前，令狐冲郑重举手向天，一字一顿：我令狐冲，对天发誓，若将林家秘密泄漏给他人，五雷轰顶，不得好死。
滔滔江水，顺风堂老堂主刘正风金盆洗手，坦然而言：无风浪不成江湖，无恩怨不出豪杰，风浪恩怨我都要担下。我主持顺风堂三十年，总算众兄弟之间，只有小波折，没有大风浪。
江山茫茫，浪涛悠悠，曲洋从容敲开酒坛的泥封，对着刘正风瞑目而逝的遗体：老鬼，今天陪你干了这坛酒。手轻轻一捻，火苗窜起。岸上的岳灵珊远远无助地望着那飘摇在山水间的一叶孤舟瞬间被熊熊火焰吞没，不忍再目睹，深深地将悲痛埋头在令狐冲的怀中啜泣。
断壁残垣之间，发烧病倒的岳灵珊哆嗦着对令狐冲说，师兄，我们回华山吧，江湖太险恶了。殊不知，之后将会遭遇的华山之险恶，又何低于江湖？杀尽东厂番子，风清扬孤独地把长剑掷去，在猎猎夜风中喟然而叹，英雄也不过是普通人，只要那些鹰犬控制了你的亲人，英雄，也一样不堪一击，独孤九剑，乃是从败招中变化而出，古往今来，能从败中求胜的又有几人？你是华山弟子，也不能不防着你师父，他心术不正。令狐冲听到这最后一句话时，在这短短时日间经历了生死江湖之后，心中又该是什么滋味？


什么是侠客？就是你必须要用孤独的良心去和整个世界的沉沦相抗争。江湖既已如此，人生又当如何？自我标榜正人君子的龌龊不会少见，真正光明磊落肝胆相照的也许反而是魔教妖邪，彷徨其间，然而你是生活在江湖游戏法则之中的人，那究竟是要选择为俗世的眼光所承认而不得不随波逐流，还是宁可追随内心的道义而必须遭受已攫取了权力与话语权的正派围攻？身在江湖，我们的现实生活，无时不刻在做着这样的抉择。
仙剑电视剧主题歌“花与剑”里唱道，邪不胜正不过是神话。虽然不能不承认，绝大多数人都不是坏人，但是不得不肯定的是，绝大多数人也都做不了侠客。你若是真的侠客，反而要面对和遭遇更多不理解、冷漠甚至嘲笑。古公公拿出圣旨宣读的那一刻，连岳不群也最终选择了下跪磕头，那又何必谴责左冷禅是朝廷走狗？老太监说，令狐冲，你唱的歌很好笑，但是你知不知道，这世上有些事，是不好笑，也不能笑的。你确定你真的笑到了最后吗？师父的虚伪面目撕破，于是去了牛背山归隐；东方不败的出现，又令师兄弟们终于死于非命；打败东方不败，却眼见又一个东方不败任我行诞生；扶桑，难道那沧海的一方彼岸就是净土了？你携那一具瑶琴飘然于烟水中远去，你究竟是笑，还是感泣？
幸好，就算你做了侠客，你身边还有岳灵珊，还有任盈盈，还有敢于与你同生共死的师兄弟们，还有向问天这样不惜自断一臂也要帮你逃走的袍泽，甚至还有东方不败这样的敌人，却是最理解、最知晓你内心的知己；正譬如犹我，游走在一城山水之间，冷眼观这最真实的江湖世界，自叹最无憾无悔的便是能认识X、W、Y、Z等等诸前辈友人，蒙不弃区区，推杯共盏，酒酣脑热，高唱沧海笑之余，“风尘之中自有豪杰”。然而，“方今之时，仅免刑焉，人命危浅，朝不虑夕”，明日如何，君在何处，我在何处，谁又能知道？江湖本就如此，又有什么可说。
徐克的《笑傲江湖》三部曲把人生江湖的这种悲壮、苍凉、豪迈、无奈揭示得最为清晰，尤其以前两部为整体。第三部《东方不败之风云再起》显得有点脱节，天马行空以致脱缰，不过，若从游戏江湖的角度去理解，或许便能读懂一二。任你德川大将，任你西班牙海军，任你手握杀伐大权，任你官高爵重、不可一世，一切终会烟消云散，一切，亦不过是一场游戏。对于侠客来说，在所有的游戏中能把自我坚守到底，就已足够。你能不能做侠客，这并不重要，重要的是，你要知道自己，人在江湖。

人心即江湖。
所以，你永远也不要妄想能够退出。


沧海一声笑，滔滔两岸潮
浮沉随浪，只记今朝
苍天笑，纷纷世上潮
谁负谁胜出，天知晓
江山笑，烟雨遥
涛浪淘尽，红尘俗世几多娇
清风笑，竟惹寂寥
豪情还胜了一襟晚照
苍生笑，不再寂寥
豪情仍在，痴痴笑笑

PS：香港是金庸武侠的诞生家园，因此香港所拍的任何一部武侠影视作品都是大陆所不能比拟的。最本质的区别，乃是港岛及港岛的编剧导演演员等等，自知是江湖中人，均能了解江湖的意义，而大陆的影视圈人，尤其是张纪中所代表的，他们以为自己身处庙堂，以自以为是的庙堂观去解读江湖，所以令江湖完全走味。TVB吕颂贤版的笑傲江湖曲，由著名武侠影视作曲家胡伟立作曲，是仅次于黄沾《沧海一声笑》的笑傲江湖曲。在徐克《笑傲江湖》三部曲中，事实上，胡伟立与黄沾是通力合作，完成电影的编曲配乐。至于大陆版无论是自诩高雅的琴箫合奏，或者国母神奇的民族高歌，抑或片尾神经病般的川剧变脸号子，至今都是武侠影视界的笑料而已。

一些瓣友太不友好了，评分那么低。 看恐怖片不就求个刺激图个新奇看个惊悚恶心吗？还要逻辑严谨和科学合理？那么苛刻，应该去看走进科学啊。 个人认为这部片在恐怖片里面绝对是中上水准 ， 惊悚、悬念、血腥、恐怖各种成分应有尽有，不仅男女主角全部颜值在线 ，重要的是情节还...  (展开)

2016-12-3

个人自用 非影评
刘德华与母亲13菲住在一起 还有张家辉 租住的牧师 张家辉有女友 刘德华女友是阿猫
阿猫去台湾了 把刘德华甩了
于荣光饰演上海的大老板 带女儿李嘉欣到香港谈生意 早年前李嘉欣的母亲曼丽离开了二人 李嘉欣想到香港找母亲 把京巴带着氧气瓶藏到箱子里
张家辉女友是李嘉欣的私人助理 二人成为朋友 女友甩了张家辉 张家辉要跳楼自杀 刘德华找到女友 结识了李嘉欣
于荣光的助理要绑架李嘉欣 李嘉欣偷跑出酒店躲过绑架
李嘉欣在一餐厅遇到刘德华张家辉 张家辉被肥猪王追债 餐厅里的聋哑人帮助解围
李嘉欣住到刘德华家 母亲给保险套让二人xo 未遂
四人骑摩托车至海边 刘德华与李嘉欣去买鱼
刘德华女友回来了 独自在酒吧喝酒 遇到绑架者
刘德华被警察抓 李嘉欣被绑架 二人在车上擦身而过
没有证据 刘德华被释放 13菲带张家辉和女友来到阿猫家 被绑架 李嘉欣被绑架者带到了阿猫家
刘德华来救 绑架者带李嘉欣开车跑路 刘德华骑摩托车追 出了车祸
李嘉欣受伤 需要换器官 刘德华的符合 刘德华捐献了器官
李嘉欣被于荣光带回上海 生日party 刘德华出现

------彩云之南，我的梦想之地；爱之迷惘，我的无可救药。


是夜，无眠。翻出前日下午闲逛淘回的《我爱天上人间》，喜欢封套淡绿的基调，淡淡的，静逸的。片名《我爱天上人间》预示着，影片要带我去人间天堂一逛，帅哥美女的出演更让这碟片多了几分可看之处。

背景是云南，昆明，香格里拉，这个梦开始的地方，这个美的让人留恋忘返的人间天堂。蓝天、白云、花海、石林、羊群、小木桥、纯朴的民居、歌声，一切都美的透明而清澈 。音响很好，不同情绪的音乐适时地响起，将浪漫温情演驿到极致。我不禁低喃，以后定要与他一起去那天上人间。

可撇开美仑美奂的场景，我体验更多的是爱情的迷惘。

影片由三对来云南旅游的男女之间的故事组成，他们代表着三种现代社会中男女常见状态。编剧在很短的影片中，做了精简的浓缩，将矛盾具体化，发人深思。不由感叹，爱情终究只是一个意象，一场幻觉。最初的美好，终究敌不过不同的追求、生活的磨擦、时光的无情。若然看透，谁还有勇气踏入？

  

阿翠和Mark,一对结婚七年的香港夫妇，为生活所迫，终日忙碌奔波，算计着生计。爱情在生活中已经退到没有，剩下的只有无休止的争吵和不满。
现实有时的确很无情，所谓贫贱夫妻百事哀。老婆阿翠要费心的去收集打折优惠票，要承受别人的白眼，老公Mark一连二十多小时的开车，违章被停牌。没有钱去外国，几个小时在云南逛遍了英国、泰国、以色列。在假的雪景下做着浪漫，在假的神庙前跳着泰国舞。去拍二十九元的便宜结婚照。
而当阿翠遇到已成富翁的旧男友时，还是会说起Mark的好。二人虽整天说着要离婚，为大事小事而不停的争吵着互相伤害着，但谁也不能真正的离开谁。
这就是生活的真相，有些琐碎，有些苦恼，又有些温情。

  

柳百生和徐静，一对新婚夫妇，二人原各处于不同的生活环境，有着不同的生活习惯。现在婚姻把他们绑在一起，会失去一些自由，要承担一些责任，还要适应和迁就对方的一些习惯。婚姻的最初，处处充满磨擦。
听音乐时沙发及餐桌的摆放，空调的温度多高，喝什么饮料，去哪里玩。。。这些生活的小细节上，他们有着不同的要求，感受到约束。有时必须妥协，有时对自由的失去感到愤怒。
在是否要孩子这件事上，他们之间的矛盾冲突到爆发。柳百生不想要孩子的束缚，而徐静此时有了baby。徐强烈地感觉柳并不爱她，决绝的选择了放弃，她说他已不再是她的丈夫。
山洞里，徐静压抑着哭声，大把的吞食着草药。山洞外，柳百生恐慌的叫着阿诗玛，希望神灵保佑找到徐静。柳奔跑着，流着汗，大声许诺着不再让徐流泪。当柳顺着哭声找到徐，柳紧紧的抱住徐。
徐说孩子没了，柳在手术室外焦急的等着。
清晨徐静醒来，柳告诉她，他们都一样害怕失去孩子失去对方，但他感到失去她时，才知什么最重要。以后二人要好好生活，只要有希望在。热泪中紧紧拥抱。
是否一定要等到失去时，才懂得珍惜？才知真正面对生活，接受生命中从此多了需要呵护的另一半。

  

尚勇和BOBO，一对韩国恋人。不知道相恋的人是不是一定要志同道合，才会感觉锲合。尚勇和女友BOBO是如此不同的二个人。
他热爱自然，热爱纯朴。她喜欢热闹，喜欢城市。他如此深爱这块美丽的土地，体验着旅游的自然愉悦。她勉强着跟着他到处逛，她戴着头巾，打着太阳伞坐在缆车里，捏着喉咙吃当地的食物。他在民居中和当地农民一起豪爽的饮着酒，她戒备的隔起了一道墙，不享受那份亲切纯朴的民俗风情。她更愿意在深夜对着电视跳热舞减肥。
他们意识到彼此的隔阂，也许以前互相并不真正的了解，爱情只是最初的假象。BOBO说如果爱情只是一个假象那太可悲了。尚勇提出一人继续走向香格里拉。他们分了手。
爱情中的男女，怎么样才可以达到融合，并可一直很默契的走下去呢？

  

在整个故事中，始终穿插着导游刘海。这是一个美丽善良的姑娘，依然相信爱情，一直设身处地的为别人着想。在三对男女出现问题的时候，她总是伸出热情的手，替他们拨开迷雾，指点迷径，让他们相信对方不是不爱，而是不懂爱不知表达。很多时候真的是这样，我们已经失去表达的能力。

刘海一直暗恋一个小伙子，在她心中，他是最优秀的。但在无意中，她听到他和他的伙伴的对话，发现他的龌龊，她夺门而去。刘海发出感叹，以前的他不是这样的，其实不是他变了，而是她并不曾真正了解他。

刘海遇到尚勇，一起进行一场天上人间的行程。
男女在一起，总会发生一些故事，总会有一些闪光的东西互相吸引，正如所有的开始。
刘海和尚勇的故事，浪漫而美丽，我喜欢极速流动的云，喜欢漂移的羊群，喜欢背景音乐的浮出。而二人互相心动，互相揣测时的忐忑，更是一种很美妙的感觉。
最后刘海害怕的逃走了，她害怕爱情终究是一种幻象，一年后成了徐静和柳百生，七年后成了Mark和阿翠。害怕破灭。尚勇追了过来，说爱情要冒险，爱情要勇敢面对。
有点理想化，踏入爱河时我们都如此相信。

爱情可以永葆青春吗？柳百生徐静在尿布中消损着时间，Mark和阿翠继续着争吵，继续着说离婚吧。
影片这样结束，似乎孕育着希望，又让我们看清现实。
如果爱情真是如此，你还敢踏入吗？
如果爱情真是：女人结婚第一年是戴安娜，第二年就变成了卡米拉，七年就成了哥斯拉。如果爱情到了最后是柳百生固执的嫉妒尚勇的自由，尚勇坚持着嫉妒柳百生的成家立业。那么让我们接受现实吧。

爱情终是一种幻象，生活只是生活。

2005年7月

一开始是因为片中吴京的精彩打斗而去看这部电影的，更因为涉及到大陆版的严重删减，就找到完整版观看。本来是阳光明媚的午后时光，看完却升起了黑云压城式的抑郁。
片中的高岗单纯、善良、勤奋，他拥有超群武艺，梦想着成为“第二个李连杰”，在规规矩矩的道路上做着美梦。这个羞涩的大男孩却为了保护爱人，去地下拳场打黑拳，为了拥有金钱，而金钱意味着生活，意味着未来。高岗放弃了自己的梦想，深陷在打拳挣钱、表白小田的生活泥沼中。他始终活在自己的世界里，即便最后面对那个说出了一切真相的豪强，高岗依然选择刺死他，奢望如此便能抹杀掉一切恐怖的真相，爱情的幻灭。
片中田莉和徐志两人的命运，虽然起点相似，最终却也走上了不同的轨迹。同样是你是在香港金钱社会的怪圈，徐志出卖肉体、被富商包养，田莉则出卖人格，利用高岗赚钱分成，被豪强包养。贫苦农村出身的她们，面对汹涌的权势与金钱，都猛烈地投入其中而不能自拔，这种人性的异化让人触目惊心。影片结尾，徐志、队长陈长城的回国，意味着一种回归，同时也意味着一种被淘汰的无奈，小人物的无所适从于金元社会。而田莉的自杀、流也流不完的眼泪则意味着一种自我的忏悔与赎罪。
队长与高岗的一段对话，“猛虎为其兽皮而死”，“一个无权无势的人，不要让人知道你的厉害，不然一定会被利用。”无疑也代表了导演在这部功夫片中进一步的思考，在权势、金钱至上的社会里，爱情、前途、甚至性命的主动权，都已不在小人物自己的手中。高岗用最极端的方式，复仇杀人这种江湖意气来反抗这种怪圈，实际上是最可悲的一种反抗！

弗兰基生活在纽约布鲁克林，他英俊健美、精力旺盛，每天与三个血气方刚的哥们儿四处鬼混，布鲁克林的南方海滩是他们最好的猎场。 独特的气质惹得火辣正妹也主动献身，但在弗兰基的内心深处，却埋藏着一股无处发泄的情绪，一个无法对家人、朋友和女友说的秘密。 夜半三更独处时...  (展开)

我是不合格的星迷，昨天才看这部久仰的星星银幕处女作。
没想到出乎意料的喜欢。
用一句话评论的话，周星星的创作风格已初露锋芒，不愧为周星驰影史中的霹雳先锋。

只是我觉得有点奇怪，为什么是最佳男配角奖。难道不应该是主角吗？戏份并不少啊~

可惜我对李修贤、黄柏文都不熟悉。不管了，仅凭自己粗浅的意见和本能的直觉，简单粗暴的推测一下周星星的创作比例吧。

奔驰的开场白，让我想起了长江七号和美人鱼。交待地点和人物，干净利落。
张铁柱第一次抓BOY，两人搏斗，有一点点搞笑。BOY还是很机灵的，十几年的探长要抓他还这么费劲，他还把人家**给踢了。人家拿枪对准他**，他立马认怂。古灵精怪的小混混，俨然已经是韦小宝的雏形。
有一幕张铁柱的跟班要带BOY走，并没有拽他，全靠周星星自己演出来的，已经有一点夸张漫画的雏形了。BOY去天台找到法官，给张铁柱做表情打手势说有机关枪，害怕得脸都涨红了；结局被挟持当人质惊恐的全身抖动，都是。
校长自杀那里，两人配合救人；吃鸡腿那里，两人斗嘴，心有灵犀的温馨；夜店里解开手铐，解开心防的信任；被法官暴打后回家过夜，男主的关心和温暖，BOY的脆弱和感激，所有感人至深的情绪都在骂骂咧咧中自然的流淌。温情又逗趣，诙谐又感人，我不知道是导演是这么设计的，还是说其实是周星星的创作。毕竟这套路太熟悉太周星星太有爱太让人回味了。只想说，就算是导演的创作，也不会有人像周星星一般如此丰富而细腻吧。

金马奖也是慧眼独具，给星星带来了肯定、荣誉、鼓励，也带来了知名度。
从这部片开始，属于周星驰的电影时代正式开启了。

文 / 赤叶青枫

“同学们，大家起来，担负起天下的兴亡……”80多年前，由田汉作词，聂耳作曲为电影《桃李劫》所创作的插曲《毕业歌》随着影片公映，旋即成为当时热血青年投身抗日救亡的进行曲。随着岁月的沉淀，更成传世经典之作。如今，由曹盾执导，严歌苓编剧，李小冉、王耀庆、付辛博、祖峰、邬君梅、文咏珊、王思思等人主演一部青春励志抗战剧正在江苏卫视热播，而剧名也叫《毕业歌》。

电视剧《毕业歌》基调与同名歌曲相似，讲述了抗战时期的上海，王家和洪家两个家族中几位励志青年救亡图存的热血故事。和以往同类抗战题材的影视剧不同，《毕业歌》非常注意视觉上的赏心悦目，整体风格拍得较为青春阳光化，并不一味的沉重拖沓、苦大仇深，李小冉、付辛博、文咏珊等众多主演的高颜值亦为剧集加分不少，服装造型复古之余又精心做了一些调整及改良，既符合当代的审美，又彰显了烽火乱世的年代之感，尤其是李小冉的齐耳BOBO头甚是耐看，在一套套洋装的映衬下，将角色的洋气大方、外冷内热的一面展现的恰到好处，而旧时上海滩十里洋场的浮华与喧嚣以及其背后所隐藏的龙争虎斗、潜伏暗杀、多方势力的斗智斗勇等，更是拍得波谲云诡，扣人心弦。

尤为难得的是，以往都是男性唱主角的抗战剧此次在《毕业歌》中，女性角色着墨众多，不再是点缀和陪衬，而是各有特色，真真顶起半边天：男主角之一王沐天（付辛博饰演）的母亲朱玉琼（邬君梅饰演）作为一个没落贵族家庭的遗孀，并非只会打牌享乐，为保护家人，关键时刻颇有急智，懂得和日军周旋拖延时间；王沐天的姐姐王多颖（文咏珊饰演）身为贵族大小姐，虽然养尊处优鲜知身外事，但深明大义，为了未婚夫建造飞机的革命大业，敢于奋不顾身抛下一切全力相助，令人敬佩；还有另一位男主角飞机制造师洪望楠（王耀庆饰演）的妹妹洪望梅（王思思饰演）也是大家闺秀，外表天真可爱，内心却不让须眉，积极投身革命事业，赤子之心有目共睹……当然，最令人瞩目的还是全剧的灵魂人物桑霞（李小冉饰演）。在近些年的抗战正剧中，难得有这么一部剧会以一位女性作为第一主角。而在李小冉的用心诠释下，这个角色性格典型外冷内热，极富人格魅力。工作时，她冷静沉着、聪慧坚毅；感情上，她与洪望楠、王沐天的三角恋纠葛剪不断理还乱，非常虐心，不过在革命和信仰面前，她又拿得起放得下，堪称一代奇女子。

《毕业歌》会如此与众不同，窃以为和编剧严歌苓有很大关系。其以往的作品《金陵十三钗》、《陆犯焉识》、《小姨多鹤》等被改编成影视剧后，都不约而同地关注历史，同时对其自身家族史不断探寻，在此基础上，女性角色亦被关注及凸显。这次创作《毕业歌》，她和其他主创一起努力，共同打造了一部不一样的抗战剧，既有保家卫国、奋勇抗日的热血豪情，又烽火佳人、乱世红颜的生动刻画，如此佳作，值得一观。

好吧菇凉我承认我看完哭得稀里哗啦一塌糊涂······ 人家看完时是满满鸡血能撸起袖子像能再战一个高三······ 偶看完就觉得这世界怎么就同人不同命菇凉怎么没有遇上这样的天使老师呢······ 想当年菇凉虽说不是学渣到渣渣但也就一勉勉强强中流飘过的成绩完全...  (展开)

冲着宝剑来看的，但意外发现竟然还挺好看，比之前捏着鼻子硬看完的《云画的月光》强太多。本剧的剧情安排其实比较像美剧，不是很走韩剧的套路，甚得我心。

虽然故事的主角看起来是贤，可我觉得其实真正的主角是杀人恶魔李俊英。就像他最后说的，两兄弟贤和民是他的两面，贤代表他理智和天才的一面，而民代表变态和罪恶的一面。李俊英希望成为贤那样的人，而且他本人也是可以选择的，可是他失败了。到最后不管是贤还是民，都不愿意跟他一起生活，因为那样的生活是地狱。

而女主角其实并没有大家说的那么讨厌啊。作为警官，她虽然体力稍弱，但不是完全的废柴，遇事很冷静，智商也一直在线。就算贤早期一脸嫌弃她，可她在跟贤一起的时候并不弱势，却一直在安慰贤，一直安静的等他放下“装酷”的盔甲。这个角色并没有崩坏，直到最后也还是挺正常的。不能因为太爱贤民兄弟俩就把女主往死里踩。当然张娜拉演的时候是有点捉急，连造型都有点失败，破洞牛仔裤丑爆了。（现在想来，好像全剧没怎么穿裙子？）

宝剑演的阿民太赞了。跟哥哥的日常：

哥：吃饭吧（喂弟弟吃）
弟：不吃
哥：吃点吧
弟：不要
结果一桌子饭都吃光。。。吃完还偷笑。要不要这么别扭啊啊啊啊，简直把我这个老阿姨的心都笑化了。

还有哥哥送弟弟去上班，哥哥说自己工作清闲，弟弟说，看来以后是我养你啊。简直是暴击啊暴击，让我先死一会儿。

相比之下反而觉得演哥哥的演员没有发挥好，一些压在主角身上的重戏没演出来。加上演李俊英的大叔也是绝对实力演技派，导致作为男主角的哥哥有点气弱。当然我最喜欢的场面是大叔加两兄弟一起破案，第一次三个人brain storming救女主，民打完架还拉领带，帅炸；第二次仨人一起吃饭，两个变态杀人狂随口就说出可能会有凶杀案发生，把贤气得半死。如果开续集的话能不能直接让这仨去开个私家侦探社算了，毕竟只有变态才能理解变态的心理啊不是吗。

难得的是其他配角也没有浪费，不管是一开始被组员无视的组长，还是搞笑的不会说英文的大叔警员，剧组都是花了力气去塑造的，并不会让他们面目模糊完全认不出谁是谁。其实组长这个角色还挺好玩的，看到后来觉得有变帅哈哈。

综合来说，成年和青年时期的李俊英，以及弟弟民，这三个演得最棒；哥哥和弟弟在一起的互动最可爱；大叔加两兄弟是最完美的破案（变态？？）组合！

最后希望所有的孩子都在和平有爱的家庭环境里成长，不会受到任何虐待！！

      身旁的朋友一个睡着 一个不停地摇头 只有我看得笑中含泪 叙事方式有创意 但容易让人晕 笑点能戳中就能笑 不然就觉得不好笑 模仿的植物大战僵尸 还有网上的一段老湿的声控游戏 不过这两点真的不好笑。。
     
       但是我觉得这个导演有想法 其一，房地产资金链的断裂 扣欠工资、贷款潜逃 瞧这导演多有远见！其二，紧扣标题 这是一场小人物的聚会：被拖欠工资的房地产员工，左边是没房 右边是女儿上市重点的赞助费，走上拿刀威胁老板的道路；被雇的整天无所事事但自认为是诗人的强盗；被赞助商牵着鼻子走的导演 ；明明是猪舍却假装是株式会所的小农场主 ；在我现在 工作碰到挫折的时候，看到那两个被黑吃黑的强盗强着头皮去抢回来的场景，看到男主人想为了他女儿而做一次英雄的奋起，是不是我应该更加坚强一点呢？其三，为朱茵和张达明而贺彩，虽然这两人写着是主演，但是戏份并不算多，可能那个小人物才是真正的主角吧，但既然他们俩能不抢戏而让每个角色都很出彩的情况下，就觉得这两人比那周大鼻强太多了。。


     好了，暂时到这里，这是一部中国大陆网民很有亲切感的电影，欢迎大家一起看

前段时间ms围绕这部电影吵吵得很厉害。神作啊，不是神作啊，还是没有神只有作（念平声）啊……

咹。刚好前两天有个小伙伴去围观Hunger Game，看得也不是情绪很高的样子。因为知道伊是文青，口味不走这一路的。特地问了一句「前作没看过么」。伊答说看过了。那我就表示不懂了：你都看过第一部了，应该知道是这么个路线，还巴巴地去看第二部，图啥？

像姐胃口这么宽，上得了草原，下得了川蜀的，譬如《暮光》或者《小时代》这种片，撑不过两部就吐了好嘛，自虐才会要去看第三部啊！

「看到什么吃什么」这个胃口是很理想很圆满很幸福的，所以也就是达不到的。何苦为难自己。

话说本片，有小伙伴拿它比《2001太空漫游》。不是一个路线上的。后者曾经出现在我跟一妹纸围观完《生命之树》后「母题太大，玩脱了」的吐槽当中。妹纸问说「占得这么高的电影，就没有拍好过的吧」。我想了想，举出了库爷这部「真·神作」。妹子立时同意「也只有这部」

本片当然不是走哲思「大主题」的路线，就是求观众当下一乐。也不是「科幻」（没什么「幻」的成分在里面）。姐给伊画了一个小圈圈——逃生类。同在这个圈子里还有《127小时》《活埋》，《少年派》，etc。贵圈真是一点都不乱，有大的母题或者没有都可以，最大的辨识特色是：人少、被困、靠天。

曾经有人说过「与天斗其乐无穷」，这就是围观「逃生」的乐趣。当然有些同学是更热情「与人斗其乐无穷」的，可能就会觉得矛盾冲突不够。

影片设定类似于魔术里的逃生术——魔术师把自己铐在鱼缸/锯床/真空箱等等奇葩的地方，以便立在「在xxx分钟不逃出来就要嗝屁」的生死状，然后就是魔术师上蹿下跳地逃，观众满头大汗地看伊逃。

道具上有机关，仔细看有破绽。这些问题大家心照。魔术师的任务是把道具做得尽量逼真，尽量让观众找不到破绽。观众的任务是——给自己找乐子，享受这「心跳一百分」（当然不排除个别魔术节目的观众是以「揭秘拆台」为的）

像《活埋》和《127小时》这种的场景设置简单粗暴，地上刨个坑把主角丢进去或者黄石公园找块石头把主角挂上去就行了（<--其实并不是这样！）《少年派》有「奇幻」的背景，电脑君可以大展长才——顺便说，最近PS很流行，但这看年大家什么神乎其技的CG没见过，奉劝某些技术不过关的不要轻易挑战群众智商。

《地心引力》跟《127小时》一样求「真」求「切」，求那种「xx分钟必须嗝屁」的严峻感，最终是要让观众产生「现场围观」的临场感。所以硬件上对于「还原太空」的要求极为苛刻，而软件上则要求镜头需长——本人不持「镜头长==牛逼」这种观点，但是对于这种情节简单、演员二人转、场景固定又有特定诉求的影片，务必长镜方才有「纪实」感，一旦让观众觉得「漏很大」，就一锅端。

而这两个要求——明明是造假的太空却让人觉得真是飞船直拍，跟尽量给长镜头——是矛盾的。因为摄影师傅一个角度不好就穿帮了，而一二三四个shot下来，布姐这是得被吊多久（看完本片我非常佩服布姐，不愧为万金油型的演员！）

拍摄难度很大。完成度很好。擦干净菊花等着插小金人各种技术奖就对了。

至于做不到位的地方，挑错的帖子反正隔壁就有。我就不罗嗦了。要是真的想看外太空长什么，当然去看《哈勃望远镜》（个人强力推荐，而且必须巨巨幕）。要是想看一个「发生在外太空的逃脱故事」，以我的标准，做到这个程度就没得挑了，估计是完整了很多人的梦想——跟乔治·克鲁尼蜀黍漂流外太空，跟唱着小曲调着情，一起看流星，然后把他一脚踹进外太空……咳。

我扣的一星，折在故事上。
当然来个什么曲折离奇遇到外星人的桥段，这就是等人扒皮的节奏了（魔术师也不会说自己会隐身啊有气功啊是吧，那就成神棍了）。但是这记「直球」实在太直，是真·宇直啊！
整个变魔术过程中没有trick，每一步都落在观众的意料之中，实在让人很不能忍（灭火器那招Wall-E用过了好嘛）。

最后还是要赞一句，这么直线的推进硬是被布洛克姐姐的情绪而显出起伏高低，我以前一直以貌取人无视姐姐太走狗眼了。