犯罪枪战动作片。一场交易因为黑警的破坏变得错综复杂，特工为了自己所爱和被夺走的定金大开杀戒，最后将黑警杀死。

美国政府为了扶持一个反政府武装，派出特工从一个中间商手里买一架直升飞机给反政府武装。特工与反政府武装接洽后，取得信任。就跑去与中间商接洽。中间商一开始答应卖飞机，拿到定金后。巴拿马二号人物来找中间商，要他把飞机买给他。于是中间商同意了，因为中间商的父亲和二号人物是一起的。特工得知中间商不买飞机了，就要回了交付的定金。但是二号人物找到了和特工一起的特工头目，让他抓了特工的妻妹相要挟，让他交还定金。特工没有办法就交还了定金，然后又跑去要回了定金，还杀了黑警。最后特工还是买到了飞机，交给了反政府武装。

里面的场面有点儿戏，动作场面也是一边倒，硬汉动作而已。不过巴拿马的景色很美，动物品种也多，美女更多。与男主一起的女子不错，有颜有身材，还有牺牲演出。

阿拉丁和神灯的故事最早并不是出自阿拉伯文原版的《一千零一夜》，而是在法国由一个叫加朗的翻译家编入《一千零一夜》的。(我读的是李唯中翻译的版本)故事主要讲述了一个街边的小混混阿拉丁受一个非洲妖术师的蒙骗，去替妖术师取一个神灯。但是在取到神灯后妖术师却因为阿拉丁没有第一时间把神灯给他感到生气，把他和神灯一起直接关在了洞穴里。(不要问我为什么妖术师这么傻，他就是这么干的)阿拉丁随后无意间触发了妖术师给他的戒指，里面原来藏着一个戒灵。戒灵把他平安的带了出来。之后阿拉丁还和母亲一起发现了神灯的秘密，原来神灯里藏着一个魔力更强大的灯灵。于是阿拉丁凭借着灯灵过上了美好的生活，还迎娶了自己一见钟情的公主。妖术师发现了阿拉丁逃出生天，就想办法用“旧灯换新灯”的方法从一无所知的公主手上骗取了神灯，还把阿拉丁的宫殿连同公主搬回老家非洲。还好阿拉丁手上还有戒灵，凭借着戒灵阿拉丁来到非洲，和公主一起除掉了妖术师后一起回到中国(虽然说是叫中国，但总感觉只是冠上中国名号的阿拉伯国家)。没想到妖术师还有个哥哥大妖术师(打酱油的)，知道弟弟死后想替弟弟报仇。结果被神灯道破了阴谋，也被杀掉。最后阿拉丁成了皇帝，和公主幸福的生活在一起。

原文的逻辑和情节的合理性本来就有不少问题，例如妖术师居然因为生气直接把阿拉丁关在洞穴里，又例如阿拉丁突然变得英明神武干什么什么行(当然也有可能他向神灯许愿了)，又例如皇帝傻乎乎的还对阿拉丁这种英明神武的年轻人一点戒心都没有。虽然故事还是很曲折很魔幻的，但是迪士尼很明显也不可能直接把这个剧本拿来用。

所以迪士尼的阿拉丁对原作做出了不少改编。首先是三个大反派太麻烦了(原文当中还有一个想把儿子嫁给公主的小气宰相)，剧情线会变得很复杂，所以干脆就把三个角色糅合在一起，变成了一个会玩妖术的宰相。然后是神灯太强大了，要是原文里一样无限许愿望太bug了，故事可能没法圆，所以就给神灯加了三个愿望以及三个不能实现的条件的设定(神灯有三个愿望设定据说就源自迪士尼，我小时候一直以为真的就是只有三个哭唧唧)。其次还给公主调整了出场时间，让公主由婚后才主要出场的角色直接提到了婚前两人相识，以增加公主的个人魅力。

迪士尼的创作无疑有其独到之处。首先是给阿拉丁加了一只逗比小猴子，给公主加了一只宠物虎，还给神灯赋予了自己的意识。这三个角色的加入让动画加入了更加多样化的元素，还可以让更多的角色抖包袱和卖笑点，这样阿拉丁和公主就有更多的时间去谈大家都爱看的恋爱了。其次是给故事灌入新的内涵，在这里迪士尼选择的是自由。公主想要婚姻自由，阿拉丁想要财务自由，灯灵想要人身自由。每个主角都有自己想要的那份自由，最后也让主角团都获得了自己想要的自由。这种突出新时代女性对独立自由的向往的精神的公主电影，也容易活动当时观众的喜好。

但是这个改编的新内涵，对于自由的追求却有不少经不起推敲的地方。首先是公主。茉莉公主在市集见到阿拉丁，两个人一起逃出抓捕，然后就互相看上了，要亲吻了。阿拉丁假扮王子去求亲，茉莉公主还没确定王子是不是阿拉丁，两个人就坐着魔毯去兜风了。请问公主你追求的是婚姻自由，还是只是单纯在追求叛逆的感觉?你爱上阿拉丁什么了?如果你连为什么爱都没弄懂，那你追求的婚姻自由意义真的这么大吗?其次是阿拉丁。阿拉丁想要财务自由，正常的现代人应该想到的应该是如何改变自己，争强自己的能力吧。但是阿拉丁在全片当中没看到任何成长的地方，中间反而还要混了一阵子，你这样在神灯走了之后你怎么让观众相信你有能力对公主好啊？最后是灯灵。灯灵被赋予人格这一点还是可以理解的，因为如果不被赋予人格那追求自由也就无从谈起了。但是一个有自己独立人格的灯灵，有自己独立判断能力的灯灵，是因为什么钟情于片中的阿拉丁呢？是因为一个许诺了要给神灯自由但是却出尔反尔的阿拉丁吗？为什么神灯甘心为了阿拉丁不要自由，到底它心目中的价值观是如何排序的?所以在片中又加入了不要贪心和不要撒谎两种价值观的灌入时，我是觉得不太合理的。一种价值观尚且没有讲好，何必去再添这么多东西呢。

当然，不可否认，作为迪士尼的出品，《阿拉丁》确实有着现在看来依旧很不错的动画效果以及配乐，人物的塑造也很生动。但作为一个改编故事，我还是建议先把故事讲好，然后其他的东西才能锦上添花。

BBC纪录片，不用看就可以先打五星。画质和配乐，摄影与剪辑均是无可挑剔。第一季三集，会是世界前三大河流吗？ 显然不是，长江毫无疑问无法入选，不是BBC不想拍，商业组织怎么会拒绝可能性呢。只可惜境外组织，在今时今日是不可能沿着我们长江流域从头拍到尾的，任谁当家都不会让他进来拍。想看长江，黄河的纪录片，只能期待国内自己拍了。

两代导演人拍出来纯粹竞技体育电影，致敬一代代的奥运体育健儿，细节把控非常好，把主演内心开始想要放弃的坚决给教练拍照，到后面用跑步离开的决绝演绎的特别到位，要哪有什么轻易的成功和幸运~~有的只是台下一次次苦练和场上义无反顾的全力拼搏！??????

值得去电影院看很深刻的一部电影，用主创的话说这可能是奥运三部曲的最后一部了…

?????五星好评

为什么我看女主傻了吧唧的呢。不太喜欢反正，女配都很有特色，都不是好看的那种，但演技都还行，顶多我还能看进去，只不过要是把每集最后的几分钟弄成一集就好了，不然断断续续的，看着挺烧脑的，然后故事挺老套的，就没啥新颖的地方，当一个偶像剧看确实不错！周柯宇真的挺宝藏的，在里面就是有点晒黑了吧，但还是很精神的！！

说实话刚离开电影院我满脑子WTF，不过静下心来仔细想想，如果把它看成是章明导演自己的《八部半》，或者剧情上的《如果在冬夜，一个旅人》呢？或许除了没有那么天马行空（这点对我很重要）之外，好像也是部能说的过去的片子了。创作焦虑是每个创作者都会遇见的冥王星时刻，每一天最亮的时刻都跟地球上天蒙蒙亮时候一样，很黑，很绝望。拉不到赞助本身是对自己创作的不肯定，这对有更高艺术追求的导演来说无疑是一种打击，就算你再清高、不接地气，现实的压力还是摆着的，由此引发对自己创作的不自信特别常见，这也是为什么那么多文艺片导演最后都沦落，创作力的下降、有悖市场的苦恼都是问题所在。所以从这个角度理解这个故事，好像就是导演失去创作能力，不得不把几个杂乱无章的未完成剧本强行融合，组成一段长征，碎片感由此诞生。为什么说是未完成剧本合集，首先是与前妻两场戏，没什么关联，与后续故事也缺少必要联系，看起来只是侧面写出导演落魄，不如主流商业片导演幸福，讽刺导演差、剧本差、选角差、拍续集等问题，可反观自己，一个艺术片导演又好到哪去？后来老罗讲了两个离队的故事，王准何尝不是离队太远呢？但其实这两个片段都是可以往下继续拍的，只是后续几种可能烂俗套路的概率比较大。怎么找到观众有兴趣又看不到的故事？导演产生创作焦虑，剧本难产……紧接着毫无铺垫进入原始森林，说是拍《黑暗传》，上路之前都没剧本，其实就是导演为接触陌生人找灵感，不过这段路没头没尾，甚至都不给观众思维延伸的余地。举度春这个例子来说，大姨妈（怀孕需要姨妈巾吗？不太懂）变怀孕（感觉意思是找到了创作的灵感，孕育了自己的故事，利用导演让自己创意“怀孕”，跟最后质问导演“我不能有自己的想法吗？”对应）没头没尾，因为一直都没有表现出怀孕的迹象，另外遇见“陈坤行走的力量”式止语旅行团更是莫名其妙，欲言又止。再往后想这种剧本半成品的例子很多，镜头很多跟拍，但跟着跟着就突然换人跟了，造成片中人物无论情绪还是个体总莫名其妙出现或消失，导致观感不佳，你以为的总不是你以为的，所以除了曾美慧孜的胸，能吸引人的地方太少。梳理这些人物，你会发现他们有一个共同点——掉队！或者说离群的孤独。脱离主流的导演，离了电话的制片人，失望的度春，困顿的老罗，被排挤的小白，充满情欲的春苔，住在深山里的老汉以及其他穿行在原始森林的老乡们，还有“野人”（想起《路边野餐》）。导演在有意接触他们，导演希望从他们身上看到观众看不到的孤独，但都太浅显太普通，此时如何写出不一样剧本，戏里戏外形成对仗。很遗憾的是听了《黑暗传》，他“盲”了，甚至想到自杀，因为眼中只剩破碎的片段，连个完整故事都编不出，直到最后回到纷扰的都市，一切湮灭，只剩一句“红胖红胖”，然后再次陷入赞助拉不到，剧本写不出，演员找不到的窘境，这怎能让人不崩溃？生和死都是孤独，有人堕入深渊，有人孕育生命，有人浑浑噩噩。创作也一样，有人陷入困境，有人创意横生，有人向钱妥协…这片成功的一点是，让观众看到了导演“失明”的心路历程。