整部影片69分钟，我感觉其中有20%是镜头的起幅和落幅，还有50%的尬聊。

不知道有没有导演解读，但是就说说自己的理解吧。故事还算明了，导演和漂亮女制片员工发生一夜情，导演的正牌女友又恰好是员工的制片老板，于是老板决定在戛纳参展的时候和员工摊牌让她滚蛋。但没想到导演其实对制片已然没有激情，也相继和女制片摊牌。

整个故事似乎并没有克莱尔啥事情，这个主角究竟是干嘛的呢？其实我觉得她就像一个用相机记录并收集各色人群经历和感情的精灵。她的存在是向观众更好地展现故事的细节，或者说强行推动故事情节的发展。

影片看到一半的时候，我就想到貌似以前听说过一个故事，好像是一个收废品的，高价收购各种废品，一个孩子想把自己小时候的东西全卖了，但是不解这些东西有什么用，收废品的说，这里面包含着人们的回忆啊，我最喜欢了。（具体啥故事我记得了，好像是类似的，如果谁也听过这样大概的，请告诉我）

克莱尔其实就让我联想到了这么一个角色，一个收集人们的故事的精灵。为什么说是精灵呢，有几个情节让人觉得她很会让别人信服于她。比如在餐厅的时候，导演问她为啥照相，她说这一秒的你和下一秒的你已然不同了，我想记录下来（这不是形而上学吗？）刚开始导演并不信服，她让他和她对视，后来竟然也把导演说的神神叨叨的，后来和制片摊牌的时候也竟然说到以前的时候和现在的时候不一样。还有一次是，克莱尔跟着万熙去吃韩国料理的时候，在楼下硬是也让万熙觉得壁画很奇怪。（当然都也可能是出于礼貌的认同）

不仅如此，整部片子最大最大令观众迷惑的地方其实就是，为什么克莱尔明明在之前见过万熙，后来在海边第三次（或者第二次）见面的时候，却好像之前没见过似的；克莱尔明明见过了导演和制片，后来和万熙聊天的时候却假装啥都不知道呢？这就是我认为可以解释为何她是精灵的原因，她需要别人释放的经历或者感情，自己才可以用相机记录。

其实还有几个小的细节，比如克莱尔和导演在咖啡厅说她是法国人，刚到没几天，可是有一个镜头是她进入了沙滩旁的桥洞里。

第二个是，万熙讲自己也会作曲，后来克莱尔说自己是个音乐老师；如果克莱尔真的是个音乐老师，那她听到万熙说她有时会作曲的时候，正常的回答应该会提及自己是音乐老师的身份吧；但是她只字不提。

其实整部片子就是克莱尔用各种谎言来引出导演、制片和员工之间的混乱故事。

甚至看到这种纪录片式的长镜头和推拉镜头，我还在想“克莱尔的相机”其实并不光是她手里的相机，还有这个正在拍摄的相机。

总之，处处透露着奇怪的诡异，这种奇幻的色彩不光是叙事时间线的混乱和尴尬的台词，还有前后处处解释不通的矛盾。至于克莱尔这个角色也是很让人迷惑。有点炫技的成分，没有表演，没有台词，感觉就是一集伦理电视剧的剧情，20分钟就能讲完的故事非要拖进69分钟里。当然如果有导演解读那最好了。

ps.看到有的影评讲可能是梦，是还没有发生的事情，这其实也能解释得通。

pps.金敏喜长得太像我的一个同学，看着看着就出戏。

其实作为小成本制作的话，还是可以看的，整体风格轻松搞笑，特效至少比什么斗气化马之流强出不少，电影有对人本性的讽刺，相对于妖对大仙的威胁，还是人类更恐怖一些。

道家神仙之中赤脚大仙虽然是散修，但论起修为和背景远不是孙悟空之流能碰瓷的。有种说法赤脚是九天玄女的关门弟子，九天玄女是女娲的侍女属于上古神明，严格来说赤脚是有女娲做靠山的。另外九天玄女和王母娘娘是师姐妹，玉帝能登上帝位也有赤脚的功劳，所以于公于私赤脚大仙确实是有几分面子的。

就是这样一位到哪都得卖几分面子的神仙，在剧情里居然和几个凡人都得有来有回是削得过分了，对付大仙的时候村民手段层出不穷，又是封法力，又是神仙醉，甚至天雷都用出来了，但面对反派的时候又开始摆烂，这不合逻辑啊。还有一点不得不提，哪有王母娘娘亲自出来解决问题的。

这部电影里有太多影子，其中最明显的是周星驰式的风格，有非常明显的相似之处，比如村民打妖怪时手里掏出来的咸鱼，还有大天蓬的主线剧情，这里女主角是玉如意，大天蓬里女主角是钉耙，同样的香消玉殒，同样的化身兵器，确定不是照搬过来的设定吗？

这部电视剧中，兄弟，三人以同辈精英的面貌，怀揣着各自的人生理想走入战场。他们聪颖过人但个性鲜明，或自命不凡、或桀骜不驯、或怯懦避世。然而，在为祖国贡献热血，抛洒头颅的成长经历中，他们历经摔打和磨练，在充满强烈的爱国主义之情的领导人的带领下，以张扬的个性融入战场大熔炉，展现了中国人独特的个性和崭新的精神风貌。看罢电视，细细想来，此类人物该多多益善才好。

比较真实的广西山区取景，不间断的风趣小包袱，缓解了最为正能量电影的严肃。话说，我廖书记不值得一个六十亿影帝？

言归正传，其实扶贫并没有想象中的简单。

从穷因说，交通、风俗、产业、环境乃至官民关系，都是。每一个村都有每一种穷的理由，每一户都有每一户的心酸。扶贫的核心是扶心，很多农民的后代都有着很强的价值标杆，正义的判别容易发生扭曲。而且面对挫折的耐力会随着财力和社会地位逐渐升高，但很多新市民没有完成这个蜕变，就无奈地窝在城市里继续做着老本行。

希望这种内核的城镇化快点到来吧，或者随着乡村振兴之路慢慢改善。

故事，烂大街了。导演，功力太差了，一个俗套的故事，一个俗套的过程，一个俗套的结局，一切的一切都是如此的俗套。演员中规中矩，就一个问题，这样的剧本为什么还有人投资，你们投资人的钱，这么多吗？还是就是单纯的就是来洗钱的？有票房就好了，无所谓多少了？是吗？我觉得我高中写的短片小说都比这个剧本好？主线不看电影都知道要讲什么，富婆看上了保安，还倒追。然后，要带他融入自己的圈子，发现无法完成，两个人完全不合适，然后分开了，然后在快结局的时候，因为某些事，让双方突破了身份的壁垒，走到了一起去！节奏也是乱七八糟！真的，不行就去日本韩国买剧本，然后回来改编，也行啊，你这样让人受不了啊！

意大利那不勒斯黑帮喜剧歌舞片。充满各种机关巧合反转意外的热闹作品，尽显东道主风情，歌舞设计精彩，又承担了很多介绍前史等等之类的叙事任务。

一切毁于女人，都最后被另一个女人拯救。扒了扒主创发现摄影指导、服装设计也都是女性。

笑料中不断飞出一些种族梗，不过想想《三个广告牌》都能用nigger的“修辞”对警方钓鱼，这里也就不过分挑刺各种黑罗马尼亚人和直呼chink的黑帮了，毕竟是个喜剧。

没看过《成均馆绯闻》，但看过同类型的《漂亮书生》，两者有很多相似的地方，比如一开始女主都是误打误撞进入的学堂，都有男主误以为自己喜欢男生的纠结，以及组队查案、组团比赛的情节等等。

说点不同的吧，主角的人数，长安少年行有五位，说实话着实有点多了，开始非常不适应， 戏份分散看起来很乱， 都不知道谁是主角，其实可以舍弃一位。男女主谈恋爱撒狗粮不可弃，独孤负责武力不可弃，二皇子是朝廷戏担当，也不可弃。只能舍弃唐唐了，虽然开始唐唐很搞笑很宠妻，甚至一度想他和女主在一起，不过后续唐唐的戏份很少，作用也很鸡肋。其实只需要在开始女主不被唐唐找到，再找个理由（比如司南佩线索）进学堂，就可以完全没这个角色。说说女主， 之前善良坚强的阿澈深入我心，上战场那段甚至跳戏到天空城，这次全是女扮男装的戏份，王玉雯演的很好，小心思活灵活现。

纵观全剧，开始的逃婚够沙雕搞笑，也让人继续追下去，中间组团查案，恶钱案以及儿童拐卖案过程艰辛，结尾有点仓促，就几句话交代了，颇有点虎头蛇尾的意思。上战场那段有点儿戏，将军什么不懂，还有先进的炸药，直接打过去就是。最后是全剧的高潮部分，总算用心刻画了皇帝，让人看起来聪明一点，不过太子也太傻了吧，这么听人摆布。

怎么说呢，全剧既不是男女主全心全意谈恋爱的甜宠剧，CP感有点弱，也不是查案破案的侦探剧，更不是改朝换代的权谋剧，就突出一个词，平庸。

影片营造的氛围就像它的名字一样，午夜巴士，沉闷而又漫长。片中的角色都因为曾经家庭的变故，而变得内心孤独、不苟言笑。这种人物之间说不出的疏远感，让影片始终蒙上一层灰色调，加上缓慢的剧情节奏，一种忧伤的情绪始终贯穿着影片。男主角的儿子从小生活在一个经常爆发矛盾的家庭中，他因此变得异常懂事——提醒父亲送巧克力给雪美作为赔礼、能察觉到妹妹与父亲聊天时的不愉快、努力促成那次家庭团圆的旅行、将东京老宅的枇杷树做成筷子当纪念品。但这种小心翼翼的懂事并没有换来家人的关心，甚至自己的生活变得一团糟。男主角的女儿因为从小缺少母爱而变得叛逆且咄咄逼人，无论是面对自己父母还是男友的父母，都表现出不尊重的态度。她只有在参加动漫展时为了进入角色，才做出装腔作势的笑容。男主角的女友古井森就像他前夫所说的一样，她的爱给人感觉到一种压力，她那种只求付出，不求回报的爱，就像一团棉花一样，虽然温柔却让身陷其中的人透不过气。男主角的前妻因为两次失败的婚姻和生病的父亲，家庭的重担几乎要将她压垮。而男主角利一本身的性格极其复杂而矛盾，他十分不擅长经营爱情和婚姻，影片并没有交代他与前妻离婚的真正原因，但从他和女友的相处的片段中可以发现，他并不十分懂得情调，他们的交流总是流于表面。但他深深爱着她的女友，从分手后他在电话中说出那句“太有压力了”时痛苦的表情中，可以看出他发自内心的愧疚。父亲是扇骨，作为一个点把家庭连接在一起。剧情的转折从这句话开始。为了让前妻得到女儿的原谅；为了让两个孩子拥有一个完整的家庭；男主角放弃爱情，选择了家庭。导演故意将他最后次去东京古井森家的那个镜头拖得很长很长，其中有一只猫从镜头中缓缓穿过——为了这个决定，男主确实做了很大的牺牲。最后全家人的心结终于全部解开，一起在甲板上合影时，每个人都露出了轻松的笑容。在整部电影里，那是每个角色第一次真正的笑出来。这部电影的真正主题应该是亲情。有了家庭的港湾，天鹅巴士终于不再感到孤独，开始展翅高飞。虽然影片的结尾，每个人还是相互离开。“但这里还是我的家” 就像男主角儿子说的那样。有了亲情的温暖，大家都勇敢地开始了自己新的生活。儿子去印度开始了新的工作、女儿成立了自己的公司、前妻终于放下过去，与男主角在巴士上道别、而男主角想法设法，终于再次找到了古井森。这部电影不像别的亲情主题的电影那样，走煽情路线，导演将温柔而细腻的亲情，像流水一样缓缓的注入观众的心中，让影片在故事的结尾展露出生机。另外，导演在电影中安插了一个画龙点睛的线索，男主角女儿的组合中经常提到的台词“不允许提问”，为了突出这个线索，甚至在影片结尾时，只有这句歌词带有字幕。不允许提问，虽然使用可爱的语气说出来，但真正的目的是不让对方进入自己的内心。因为害怕受伤，反而将自己的心保护起来，拒绝对方的爱，这才是造成疏远、造成孤独的原因。

这部剧可以说是我近期的心头好了，我个人一直很喜欢这种略夸张于现实的情节安排

譬如时秒夸张的武力值，高智商弟弟与傻憨憨哥哥的组合，感觉笑料十足又贴合实际

另外关于青春期的描述也很正常，全篇没有恋爱只有小心思且不明显的爱慕，没有撕逼只有好朋友之间的别扭，没有辍学只有叛逆且在家人的关怀下也意识到了错误

以及主角和配角都并不是完美的人格，她们也会因为自私伤害他人，也会有自傲显得刻薄，也有学习至上的老师的小跟班，就连老师也有属于自己的故事线

总之个人非常喜欢这部剧，就好像是真正看到了一群学生在一起生活，关于亲情和友情的描述有很多，强烈推荐！

剧情真是特别的扯，还是老套路老剧情，只不过换成了中年人的焦虑。。。。可惜了这些演员了。。。。。。

各种在超市停车场遇见，在电视台也能遇到，总之就是各个地方都能遇到。。。一个因为生活和女儿不得不选择开专车的女司机，感觉载陌生乘客的镜头很少很少，各种管事。。。

另外，剧里还有很多穿帮镜头，在车里的镜头占了一大半，总是莫名的把人变没了，或者后座的两个人的位置换来换去，有时候后座只坐一个人的时候也是换来换去的，不知道想要给我们观众表达什么意思。

记忆最深的是女主遇到骚扰打乘客那次，那进度慢的，女主甚至要卖房子赔偿那个人渣。男主遇到前女友爸爸勒索也是毫无还手之力。最后都是在欧阳严严的帮助下才解决掉。编剧啊，男女主可都是三十岁以上的人啊，遇到自己事情的时候一点解决能力都没

这部剧的剧情真的是太脱离生活了，太多的巧合，太勉强的人物关系，感觉像是从很多优秀剧本里把精彩前段拉出来，然后拼起来的一样

主角梅尔.吉普森的刚烈性格和热血动作真是太棒！梅尔·吉布森“硬汉”形象的回归之作，更是梅尔·吉布森个人优质口碑下的品质之作。这一次在《亡命救赎》当中，梅尔·吉布森不仅带回了黄金时代的盛景，更将“古典硬汉”形象与当下市场结合，在回归与颠覆当中为观众带来一番全新的观影体验。影片讲述了硬汉老爹和叛逆女儿的逃亡与反击故事

本季日剧就追这部和trace了。说是刑警zero,其实这个设定并不重要，重要的是剧集情节。到目前为止，本剧每一集故事构思都算严谨，也有感人的情感因素。特别是第二集，讲述了逆顺序绑架案，让人眼前一亮。剧情设置也跟时代相关，像其中两集都很网络有关。人物之间的互动也有看点，但并不喧宾夺主，探案是重心。故事节奏也比较好。