畏首畏尾还拍什么偶像剧,直接把社会主义核心价值观打在屏幕上就好啦!
畏首畏尾还拍什么偶像剧,直接把社会主义核心价值观打在屏幕上就好啦!
翻了豆瓣看了演员表才终于明白为什么旁白的声音那么熟悉那么让我出戏哈哈哈,声音和有剧情的地方不太搭,感觉差点什么似的,可能太具有个人特色???为什么中国的瑰宝敦煌莫高窟的故事要让一位外国导演拍摄剪辑???故事挑选的没的说,只是总有些细节让人好出戏。虽说五集挑选的人物各具鲜明特色,可故事的展开大同小异,明显感觉导演对博大精深的中国文化了解不多吧应该。最后一集我真的不敢看,一边看一遍心急一遍生气一
翻了豆瓣看了演员表才终于明白为什么旁白的声音那么熟悉那么让我出戏哈哈哈,声音和有剧情的地方不太搭,感觉差点什么似的,可能太具有个人特色???为什么中国的瑰宝敦煌莫高窟的故事要让一位外国导演拍摄剪辑???故事挑选的没的说,只是总有些细节让人好出戏。虽说五集挑选的人物各具鲜明特色,可故事的展开大同小异,明显感觉导演对博大精深的中国文化了解不多吧应该。最后一集我真的不敢看,一边看一遍心急一遍生气一遍骂人呜呜呜 没文化真可怕 这破道士格局太小把中国的瑰宝就这么出卖了 在我心里他就是个卖国贼!当时初中学历史的时候就对王道士恨得咬牙切齿!虽说也让世界知道了敦煌的美丽,也让世人对敦煌这个美丽的地方产生了好奇,可我们自己的东西流落在外回不到家了啊!可恨!唉,整体看下来对敦煌的故事有了更深的了解,除了班超和武则天的故事了解些许,其余的都是从这部纪录片知晓的。
对先人的智慧和远见由衷钦佩和骄傲,我泱泱大国五千年的历史,敦煌也算是见证者之一了。造纸术印刷术世界第一。先人太伟大了!
唉,感觉自己要知道的还有好多。加油吧少年!
「生死搏击」讲述的是在出轨边缘试探的故事,个人觉得,讲的还不错。上面的横批是「他好我也好」。
故事不难理解,男主Danny婚后生活平静如水,生日时曾经的老友送了一个曾经两人一度沉迷的游戏「生死搏击」作为礼物,而后男主在游戏中意外体会到了生活中不曾体验的激情与刺激,也曾几度断
「生死搏击」讲述的是在出轨边缘试探的故事,个人觉得,讲的还不错。上面的横批是「他好我也好」。
故事不难理解,男主Danny婚后生活平静如水,生日时曾经的老友送了一个曾经两人一度沉迷的游戏「生死搏击」作为礼物,而后男主在游戏中意外体会到了生活中不曾体验的激情与刺激,也曾几度断舍离,却总是剪不断理还乱,最终终向妻子坦白,却协商出双赢的open relationship plan。
“把生的希望送给别人,把死的危险留给自己”这种崇高的精神看起来似乎假大空,但却是人类最永恒普世的精神。舍生取义的思想最早源自中国古代,孟子早就有 “生,亦我所欲也,义,亦我所欲也。二者不可得兼,舍生而取义者也”的经典论述。革命战争时期,无数的革命先烈和共产党员牺牲自己的血肉之躯,换来劳苦大众的新生,创建伟大的新中国,那个汹涌澎拜的伟大时代永远感动和激励着我们。毛主席对于刘胡兰
“把生的希望送给别人,把死的危险留给自己”这种崇高的精神看起来似乎假大空,但却是人类最永恒普世的精神。舍生取义的思想最早源自中国古代,孟子早就有 “生,亦我所欲也,义,亦我所欲也。二者不可得兼,舍生而取义者也”的经典论述。革命战争时期,无数的革命先烈和共产党员牺牲自己的血肉之躯,换来劳苦大众的新生,创建伟大的新中国,那个汹涌澎拜的伟大时代永远感动和激励着我们。毛主席对于刘胡兰“生的伟大,死的光荣”振聋发聩、发人深省的评价,永远激励和警示着我们一代代年轻人。星转斗移、时代变迁,现在的年轻人生活在一个和平年代,享受着安逸,同时也在被各种压力而困扰,生活中惊喜已越来越少。似乎那种崇高伟大的精神已经远离我们,很多人都在抱怨生命的平庸和乏味。然而当下这部商业电影《大白鲨之夺命鲨口》却从一个平凡人的角度,生动阐释了不平凡的精神。当一个普通家庭遭遇鲨鱼,全家生命受到威胁时,主人公毫不犹豫的把生的希望留给了自己的爱人、孩子和朋友,而把危险留给自己,选择了牺牲。他可能没有那些为了国家和民族而血洒疆场的革命先烈们伟大,但对于一个普通的家庭来说,他就是这个家庭最伟大的英雄,一个值得尊敬的人。电影制片人迈克尔·罗伯特在观看《国家地理》时,偶然发现了这个真实的故事:南非的几个渔民在出海捕鱼时,一条巨鲨袭击了他们的船。他们在海中孤立无援,并被巨鲨围捕袭击,渔民们夺命鲨口。我想告诉大家这种电影的剧情和那些胡编乱造的俗套剧情有着本质的区别。用国内的标准,应该归为“小正大”的现实主义题材,真实、感人、走心,是那些虚构的玄幻、犯罪、煽情等烂俗电影所不可比拟的。这部电影属于相信真爱,相信舍生取义伟大精神的人。8月26日带最爱的人来影院欣赏电影《大白鲨之夺命鲨口》,在感受视觉震撼,享受肾上腺素分泌带来的快感之余,感受一下主人公人性的光辉,拒绝乏味,超越平庸。
我就是个普通三俗女生,平时比较喜欢英美剧,上次看台剧是我可能不会爱你,这次也是冲着编剧才看的。第一次写,没有深刻见解,就是个普通观众,当然是没豆瓣大神专业,只想写个人感受。深夜长篇大论,没人看自己也算挥洒了一些矫情心里。
说一说差评,1是来源于对林心如的不喜欢。并不是很关注明星这些,所以对她也就路人。当然不喜欢主角所以不喜欢剧很能理解,我也因为不喜
我就是个普通三俗女生,平时比较喜欢英美剧,上次看台剧是我可能不会爱你,这次也是冲着编剧才看的。第一次写,没有深刻见解,就是个普通观众,当然是没豆瓣大神专业,只想写个人感受。深夜长篇大论,没人看自己也算挥洒了一些矫情心里。
说一说差评,1是来源于对林心如的不喜欢。并不是很关注明星这些,所以对她也就路人。当然不喜欢主角所以不喜欢剧很能理解,我也因为不喜欢某个人就不看。 2关于她的年龄是否装嫩?傻大姐人设?这部剧本来就是姐弟恋,剧情相差10岁,也是一个看点。林心如虽然已经40,但也算保养得当,我们生活里如果看到这样的女人也觉得是个美女吧,难道你比她还美?一个30岁的设定我觉得她也能扮演,并没有装嫩。难道找一个皮肤紧致充满胶原蛋白的妹子来演?并且她在这里并不傻,表现出来的成熟心智也影响了男主并且我觉得这也是她吸引男主的一方面。谁说男人只喜欢年轻可爱妹子。一个成熟大方自力更生的女人难道就没有魅力? 3是玛丽苏情节。个人觉得相对于大陆这些真正霸道总裁玛丽苏,这部剧并不算是玛丽苏。女主也没有人见人爱。一个同事前男友,一个大龄适婚男这两个很符合生活里的情节,并没有过度夸大。说到这想起来最近上的谈判官,杨幂和黄子韬应该也演的姐弟恋,这种男主家世显赫觉得女主与众不同成功引起注意就喜欢上的,我怎么感觉更玛丽苏?所以看了两集也没坚持下去。这种套路在大陆剧屡见不鲜了,相比下来这部还是好些了。
比较吸引我的地方1是确实还是有些我可能不会爱你的味道,剧里有一些金句。并且这种爱情并不是一见钟情那么假,而是通过接触了解慢慢建立。不得不说台剧在感情处理上还是比较日常化的,不像大陆剧特别是芒果台的剧那么夸张。我甚至觉得男女主感情的发展是自然而然合乎情理的,并没有跳脱,相差10岁并没有觉得不般配,反而是有某些互补。女主的成熟稳重社会经验对男主有吸引力,在男主失落的时候给予的更成熟的建议和关怀也恰恰是20岁女生没有的魅力。而男主的年轻热情冲动恰恰是上了年纪的男人做不来的。爱情给人的感觉也是比较清新缓缓引入。 2当然是剧情,姐弟恋这两年好像挺火,也不是没见拍过。但是这种跨度比较大的我是第一次看,当然是对结局的好奇才继续看,毕竟相差10岁如何面对世俗何去何从我还是挺想看编剧怎么编的。包括剧里一些搞笑剧情,也是给苦闷的生活一个放松。看点不用动脑筋的剧也不错。 3演技。我个人看的还挺有带入感的,特别是男主那个有点年轻呆呆地鲜肉样子。女主前男友那个导演感觉演技不太好。 4是个人原因。年纪越来越大,这个剧感觉给大龄女青年一点治愈的感觉。当然你可以觉得又要玛丽苏,又要脱离现实。但是确实对于一个周围朋友陆续结婚自己也开始反思是不是找个合适的就嫁了的女人来说,好像是合了某种胃口。很奇怪,以前总想找大叔,马上25了现在就想找小鲜肉,可能是害怕青春流逝想抓住点什么。说来好笑,有点像某些出轨老男人找年轻女人,其实也就想体会年轻的感觉。
所以确实是因为年龄心境的原因才对这个剧评分稍高吧。比如男生或者不同年龄段的,肯定对这个剧有不同理解和喜恶。还有就是追的美剧最近没得看了,哈哈。看了两部国产剧恋爱先生和谈判官之后,可能是,没有对比就没有伤害吧,还是这部剧好看些。。比较烦人的是一周才一集。
逼逼了一堆也不知道说了啥,可能也是看有些差评所以想写两句吧,有些甚至都没看就来评论,这个剧更新到8集目前我觉得还是可看的。反正网上就是各抒己见吧,就当是我自己的一种宣泄吧。
在写正文前。为了避免某些粉丝说,太长不看。或者眼睛选择性跳字。先来几句题外话吧
Q:为什么你们非要带着陆大人的滤镜来对比和评判新剧?
A:其实这个答案一直都昭然若揭。那就是我们并没有用要【陆大人】那样的林敬或那岚岳或叶冲。你们的理解是错的。
在写正文前。为了避免某些粉丝说,太长不看。或者眼睛选择性跳字。先来几句题外话吧 Q:为什么你们非要带着陆大人的滤镜来对比和评判新剧? A:其实这个答案一直都昭然若揭。那就是我们并没有用要【陆大人】那样的林敬或那岚岳或叶冲。你们的理解是错的。 我们希望的是任嘉伦能像演绎出陆大人那种可以让人认可的【精准表演】一般的演出其他角色。 我们希望的是任嘉伦拿到的是不会受到“大多数”人质疑人设的剧本。 我们希望的是任嘉伦能【成功】的打破自己固有的形象。而不仅仅只是打破,没有成功。 所以,我们所谓的滤镜是,他在陆大人时的自身的表现以及剧本给予他角色上的加持。 并不是说,我们只认可【陆大人】。 Q:为什么你们一边说喜欢他,一边还给他的剧打低分,还写黑他?不能鼓励一下他吗? A:1.爱有许多种。他不是小孩。不应溺爱。如果你们选择的是是前者。那只能说很遗憾。我们只是喜欢同一个人。不是同一路人。 2. 若【批评不自由,则赞美无意义】从你们的剧专已经看出来了。没有人愿意再讨论剧不好的地方。全是你们粉丝自己花痴。你们把一些不愿意和你们一起鼓吹的人都打成了黑粉,甚至不许别人吐槽不许别人发出不一样的声音。当剧专变成了一水的赞美赞同之声。它其实已经不具备客观的意义。 若你们看完。还能接受这两道问题的答案。可以选择看下去。若已经不能。那接下来的正文对你们也毫无意义,请继续你们的彩虹美梦。没必要再浪费时间。我没有这个义务必须叫醒你们。 最后。本次更新更多是写一些感慨和感想吧。之前分析过的剧情,台词之类的不再复述。 友情提醒。挺长的。没空的也可以不看了。 我会从几个方面从这个剧延伸总结下。 分别是【审美标准】【导演】【编剧】【演员】等几大方面聊聊烂剧的产生的几大因素吧。 一、【审美标准】 最近某国产剧大热,无数影人,影评公众号纷纷夸赞其质量堪比英美剧,而就算没有看过该剧,想必大家也可以从各个地方看到了剧照,采访,夸赞,剧情的讨论。 它是真的这么完美吗?毫无瑕疵吗?也未尽然。但为什么大家可能明明在看出来一些所谓的细节上处理得其实还不是那么完美,在逻辑上也并非百分百的靠得住脚,但都毫不吝啬打上五星高分呢。 可能是因为,我们的国产剧太需要这种剧来提升一下我们的审美标准了。 这段时间,我在这个楼里和大家一起讨论,或者看大家的回忆。提到了许多大家心中的经典武侠剧吧。 但讲真,现在回去看,许多剧其实只是情怀所祟,回去看,它有着很多很多的bug和人设魔改。还有许多魔幻的服道化。 可是依在有许多的经典,是水准之上的。就算今天看,有许多不足,却是符合那个年代的审美标准的。 那么,我们怎么去评判这个标准呢?怎么知道它是客观的非主观的,是大众的非情怀所致呢?现在就客观的,不带任何偏见的说一下。 我挑了一个例子。 《神雕侠侣》央视版。 之所以挑这个。是因为在本楼里,曾有一个粉丝是真心实意的说了很多这个剧的好以及从她的审美标准来说,她很喜欢任同学的表演等等。 她说,她最喜欢的就是黄晓明(小明哥对不起)版的神雕侠侣。她甚至认同小明哥的表演。所以她觉得任同学的表演没有问题。 那就从这里说起吧。 这剧的最大的诟病就在于黄晓明对杨过的演绎。 油腻,流里流气,痴傻等等都皆出于大家对他的评价。 直到今天,我们再平心静气的回去看。他的表演都是失败的。 他把书中一个心里蔫坏,很会些小聪明,小心计的青年杨过,用他那浮夸造作的演法演成了一个要么痴傻要么油腻的色胚,分分钟都在撩他的姑姑。 要知道。杨过是后面小龙女问他,你难道没有把我当作你的妻子吗?那之后,才突然醒悟原来那些感情是爱的。书中他一直对小龙女的感情在前面都是当师长亲人这样看待的,黄晓明那油得发腻的表演让人感觉他眼中的小龙女是已经脱得精光马上就可以洞房的。 而观众看他撒娇时那神态,打个比喻,就是仿佛一个恐同的男人还偏偏遇到个0捏着兰花指在戳自己的胸肌。(我本人支持LGBT没有不敬的意思) 黄晓明在此剧之前,因为他的脸,和他曾出演的大汉天子等,也算是一个很多人口中的有演技的帅哥。但此剧之后,被很多人抗拒看他的脸和他的表演。大家都认为他太自恋了。表演得太自我了。直到电影风声和电视剧琅琊榜2之后,他的表演才又渐渐得到认可。以及他今年的小爆的耽改剧。 而刘龙女呢。在出演时也一度被批,演技青涩毫无内涵等。武打动作更像舞蹈动作,金老说的是她太漂亮了,太脱俗了。反而不似他书中的小龙女。 但这么多年过去后,我们回头发现,经过时光滤镜,服道化的加持,她的小龙女也并非是当时的那么的不可。(当年说非常不可的人就有我。我心中的小龙女自然是李龙女。) 所以,可以看出来。 黄过的不可。是大众的标准中的不可。 刘龙女的不可。是加有情怀滤镜和确实有部份她自身的原因。 央视版的神雕侠侣,毫无疑问,是一个大制作。比95TVB版的制作不知道要好多少倍。 实景拍摄,群星汇萃的群演,很多大场景包括导演的运镜构图,都可以说更胜TVB一筹。 07年,大胡子还凭这个剧拿到了最佳制片人奖。 但我们说起神雕侠侣。现在还是更多的是97TVB的白古杨和李龙女版。 这不仅有我们自己的情怀。更多的是我们还有能区别好坏,美丑的标准。 就像有个同学在楼里的发言,我们看的更多是剧本和表演。而在剧本大体相同下,我们能更轻而易举的判断出谁的表演更好。 不过,这种经典还能维持多久呢。 可能再过十年,二十年,网上的风评可能就会变成经典版是06版,或惨的是14版陈过陈龙女版。 因为,大家接受的审美薰陶不一样。 有些人,童年看的就是06那时候的电视。所以他们的情怀滤镜让他们觉得这些就是经典。而黄过,刘龙女这种表演已经变成了一把标杆的时候。 那暮白首的林敬,容画之流,也会在岁月的泛黄滤镜里变成和06神雕一样的经典。 这才是真正的可悲。 这就是我要说的并担心的【审美下降】。 所幸的是而国剧在这几年开始的觉醒。不再一昧的追求快餐文化,让人欣喜。 前有打磨剧本和演技的白夜追凶。 后有追求电影般的运镜和画面,节奏的长安十二时辰。 其他开始探索能更靠近史实一点的服道化和人设的清平乐,知否等 尽管有些剧褒贬不一,但是已经看出来国剧在求精了。 直到今年的隐秘的角落,不仅在剧本,演技上都让人惊叹。它那成熟的如同电影般的镜头的语言,构图,叙事的节奏和光影的运用,可以说,把观众们的审美顿时提高了好几层。 这时候,如果再让大家像十年前,八年前,五年前那样宽容一个剧。似乎已经不可能了。 这也是为什么大家一边假装不在乎豆瓣的评分,一边组织水军来刷分控评,(不是专指这个剧。)口碑剧似乎已经比所谓的流量剧更卖座受人重视了。所以,这也是我们为什么不能睁着眼说瞎话的原因吧。 如果暮白首之流,都可以成为所谓的高分剧。还有人愿意好好的打磨一部剧吗?还有人愿意正视自己的不足,去加强自身吗?(这里不仅指演员。) 并且,在这种全民的审美开始有所提高的时候,如果我们还一个劲的要求宽容演员,宽容某些剧,那么你所钟爱的那个演员,或者你所钟爱的某些剧,等国剧成熟到某种程度的时候。是有可能会被这个时代抛弃的。。 这也是很多粉丝都希望自己的偶像能接一些正剧,大制作的戏的原因。 因为只有这样,他才不会只吃青春饭。年过四十还要演青春古偶剧。才有可能转型。成为大众心中有实力的演员 而这一些,都不是原地踏步,或者不思进取能得到的。 当然,每个人的审美品味肯定不能一样。 如果,你依然深深的觉得黄晓明演的就是好的。那可能也没有太多必要看下去了。 如果我们能对以上的达成一致,再来细说一下这个剧吧。因为我本人只看过前六集,接下来依然是就前六集来说。(请不要再说,看下去会有惊喜之类的,毕竟该楼里很多人也看下去了,据说没有惊喜。并且,一个普通的路人,最多可能就是六到八集了。谁那么有空,非粉还坚持看完?反正我最大限度是三集。如果没有意外。) 二、【导演】 首先,客观的说,用电影导演的水平去要求一个电视剧导演,的确过于为难导演了。但是如果你们有认真的把上面的话听进去。就会知道,这么严格的要求也并非过于苛刻。 电影和电视本身很不一样。以前我看电影只为图个剧情。有时候很难去欣赏所谓电影里大师的手法。真正有所改变是有段时间一口气看了许多30--60年代的旧电影,那黑白电影下大师们执着的用当时的技术实现了自己一个又一个让人惊艳的电影手法。最后被无数导演借鉴和致敬。我开始体会到为什么一些明明剧情挺吸引人,演员们的演技也很好的电影,在一些很专业的影评人那里,却得到了一个很不好的评价。那大概 就是因为,它拍得不像电影,像电视吧。 而今,电影和电视因为技术上的差距越来越小,除了剧本和时长,在镜头,构图等其实很多电视已经跟电影是一样的了。 比如隐秘的角落里,很多长镜头,还有一镜到底的追逐戏。都是电影里常用的。还有它的调色,构图,都给人电影般的高级感。 这也是英美剧里常用的。所以为什么美剧看起来每一集像一个小电影。就是因为他抛弃了很多电视的拍摄方法。 了解了这些之后我们来说说该剧的导演。 2.1 镜头语言 很差劲的就是这个剧的导演一直用内心独白来表现人物的内心,看过一个评论某个新出的谍战剧,说,好的导演是可以用自己的镜头语言来表达自己和剧中人物想表现出来的内心和感情的。 很有同感。 只有不会拍的导演,才需要借助旁白一直在说明人物的内心和自己想表达的东西。 这里继续拿隐秘的角落来举例。张东升杀了岳父母后回家安抚好了妻子,自己出阳台后,自认为一切都在自己的掌控之中,然后他就开始欢快的小声的吭起了歌。 这里没有台词,没有内心独白。 可是观众们看得毛骨悚然。因为就这短短几个镜头和人物的动作,已经把导演想传递的东西传递出来了。 暮白首的导演呢。连一个微表情都不舍得让男女主用(比如第一集里被所有粉丝赞为黑莲花那里,)明明可以用眼神,微表情,或其他的动作,表示其实他们是各怀鬼胎的。所以到底是不信任他们能演好。还是自己根本不会运用镜头语言。这真是不得而知了。 2.2 构图和光影处理 导演的美感直接影响该剧的美学。 很多对手戏都是死亡角度,两人并排站在城墙上,不给个大远景,正前景,居然是拍侧面。。还有许多是仰拍,直接把男女主演的双下巴拍得一览无遗。 是要真实到这么毫无美感吗? 构图的失败包括好几场所谓挺重要的对手戏的,比如在屋顶看星星,两人的练剑飞天等。拍的角度都挺莫名的。 别说剧情不可了,光是截图出来当宣发。也很不可啊。 光影处理,我挺有印象的就是男二女二在河滩那一幕,那个光,背景全是亮的,两人还穿着浅色的衣服,一点对衬效果全无。 还有一些空镜。全景之类的。。也是一点特点没有。。想夸都下不了嘴。 总之,就没有啥值得夸的地方。叹气。 2.3导戏 看过一个对女主的采访,采访里说她和男主演会先自己琢磨角色,然后还会去问导演。这样演行不行。那就说明了,这导演不仅现场的导戏能力不怎么样,连私下的说戏能力也挺堪忧的。 怎么,是看不出来林敬的表演浮夸造作单一吗? 看不出来容画的表演呆滞面瘫欠灵动吗? 尤其是男主要饰演这种和他以往角色的性格如此不同的人物的时候,自己又非科班出身。导演还狂夸好。演对手的姑娘也在那里说非常入戏。。估计自己是想不出来有啥不对劲的。 三、【编剧】 3.1剧情 之前,看某个UP主说武侠的视频里说过,武侠剧的没落,其实是因为武侠小说的没落。的。现在的大家都更喜欢修真,仙侠,宅斗,宫斗文了。武侠小说这个一度是小说里的霸主,现在几乎已经没有人写了。就算某点的男频里还会出现所谓武侠大作。比如马上就要开拍的雪中,但究其本质。它们都不能算是武侠,更像是一部权谋玄幻书。 真正的传统武侠的确在金古之后渐渐式微。 但式微,不等于没有。 十几年前,写的好的武侠有小椴的杯雪等,如今也有P大的有匪。当然,你可以不认可它们。每个人的审美当然不同。 但新武侠绝对不是可以让你套个写意,青春,乱七八糟的东西就可以拿来用的。 该剧剧情老套无新意。新杯装旧酒。还被拿来说反套路。你们仔细拆解看看,不就是两个有杀父杀母的年轻人相爱相杀的故事吗?这种套路,金古以后的,卧龙生等常拿来做故事核心。但人家构建了一个非常庞大的江湖,也构设了许多可信的人设。所以两个主角的相爱相杀又狗血又合情理。这剧呢。一言不合就爱上了,一言不合就刺胸了,一言不合又再次在离坟十里地前牵手摇头蹦迪了。就这,能吹成反套路?这不是反智吗?(具体什么叫反套路,楼里评论有,想看自己找。)据说是四个编剧,还经历了好几年好几个版本的删改。我想知道,是每一年改一句话的删改那种删改吗? 而且所谓的武侠精神,我想,就是看完,也是没有的。因为这个故事,这故事里的人和事,套在什么修仙文,玄幻文里都能适用。 它根本不是什么武侠。 3.2 人设 最搞笑的就是,只有跑龙套和反派在认真搞事业。男一,男二,女一,女二,都是恋爱脑。天大地大,爱情最大,爹死娘死,那又何妨?反正我就是要谈恋爱。我真的合理怀疑,跑龙套和反派的人设剧情是那位参与了画江湖的编剧写的。其他的是另三个恋爱脑的编剧写的。这种编剧应该让她们穿越到自己的剧本里接受九年义务再教育。被无情的江湖追杀。她们才能明白,自己写的是爱情剧,不是武侠剧。 而且,对于男主女主的人设定位,我认为编剧也是失败的。 男主前期的林敬如果这么活泛,又跳脱,其实和他的成长背景是不符合的。 这种性格更像在市井之家生长起来的少年。而非一个大门派的少阁主。 女主也是。如果说是有些刁蛮任性又很娇美的人设,那么台词和剧情至少不该这么白痴。演着演着演到了单纯可爱那边去了。 这和编剧的定位的人设不无关系。 3.3台词 因为该剧是爱情剧,所以台词很合理的基本是十句中有八句是感情戏,二句为推动剧情的。 比如同学们提供的28集里的台词 先是女主吱里呱啦说了一大堆你出来啊~你出来见我啊~你真的不要我了吗?~然后是男主出来吱里呱啦说一大堆内心感受。 和好之后(他娘怎么不从棺材里出来抽他)在外面手拖手的说到剧情推动的是你原谅我爹吧~。。。吧啦吧啦。--- 而第一到第六集。。基本上是感情戏的台词占百分之八十,推动剧情的台词只有百分之二十。这还包括了反派以及配角的戏份。 粉丝们还要坚定的觉得这不是琼瑶剧。 可以的。 可能他们认为只有一边打架还一边表白,比如男主一边杀人一边喊:“紫薇~(对不起,跑错剧场了。) 画儿~我爱你!!!我爱你你听到了吗!!!!!!!!!”这种才叫琼瑶剧吧。 四、【演员】 4.1颜值 曾有人在这个楼里发评论说,她觉得林敬都没有男二好看,可那又怎么样,她深深被林敬的演技和剧情给打动,所以她会坚持看下去。 这种个人审美,我也就不作啥评价了。 但是自从所谓的林敬下线后,我在楼里问了两句,说有没有看了最新上线的剧情啊。有其他人跟我说颜值回复了点。 然后之前的该同学私信我,给我发了好几张新造型给我看,然后说,好心动。有点陆大人的影子了。 我:------emmmmm 大家的审美不是都还在线吗?那之前口是心非是怎么地了呢。不止这位同学吧。 很多粉丝在前期,各种空口吹,哇,我敬儿很可爱啊,我敬儿很帅啊,我敬儿哪里比不上陆大人了?我觉得他这样很好啊。 可是一到最近几集。马上原形毕露:啊啊啊啊啊啊,这个眼神很杀有没有,有没有像陆大人的影子。。。 喂。说好的不拉踩呢?说好的不CUE我顶流陆嘉伦呢? 违心的话少说一点是会死吗? 他那鬼样子明明是造型师的错。你们还闭眼说,好可爱颜值在线。。 是想以后他天天林敬那样子出来呗? 我看你们多数人配图都配后期那岚岳啊。 希望你们心口如一一点啊。 我就觉得那岚岳还不错。我就觉得林敬非常不可。一点都没戳到我。 可这影响到我对任演员的喜爱了吗?并没有。 影响我的是-------他的演技。 4.2演技 演技一般都是公认的声台形表。形声一直也没啥问题。虽然这剧是胖了点,又,,矮了点。但是感觉大部份责任在导演。任演员此前一直被人诟病的无非就是不用原音演剧。目前为止都是配音。(狄仁杰没看。不知道是不是)我对这个倒不是那么在意吧。因为看过他一些花絮,我觉得在台词的节奏把握上还是挺好的。就是一些情感的流露可能确实需要加强。 我们先来肯定一点。【他是有演技的】。 从大唐里那个渐渐成长为一代君王的李俶。到白蛇里一人分饰两个不同性格的紫萱和许宣。再到锦衣里那些细节无数的眼神杀,一秒转换角色扮演,彻底的悲恸和克制的悲伤都那么精准到家的陆绎。 如果有人告诉我,他只适合演高冷。我是不服的。 如果有人跟我说,他没啥演技。也就是人设讨喜。我也是不服的。 以上两点,欢迎来杠。 但是--------------- 他在塑造林敬这个角色时。确实是失败了。 从表演上。 林敬这种跳脱,活泼,又有些小痞坏的形象是很难演的。黄晓明,陈晓等都先后失手。黄晓明还是北影毕业的。所以,也不是说科班的演员就一定能演好。 这么有难度的表演。一定不能演好吗? 也并非如此。但我不是表演老师,就不在这里夸夸其谈应该怎么才能演好了。倒是可以说一下觉得演得好的。 指路80年代梁朝伟版的小鱼儿。去年的张X成的元仲X。(我都打马赛克成这样了。没拉踩吧) 当然这两人有天生的优势,演这种类型。和本身的气质就比较符合。 那他到底有没有认真的去研究过这个角色呢? 那个采访女主的访谈里女主说过,他俩还常一起讨论角色,还加入了很多自己的想法和设计的东西。 如果这一句话是真的,那可以说明的是,他有用心的研究过剧本和角色的。 但遗憾的是,他这种表演得到了导演的肯定,而非科班出身的他,并没有能好好的去细想这种表演是否太过浮夸和造作,他可能,用了他以为正确的表演方式演了出来。这一点,我在一开始的剧评里就指出来了。 作为非科班的演员,一般都是用体验派演法和共情演法。体验派就是,你真的去做这个行业,比如你演一个快递员。你就真去当半个月一个星期的快递员。像以前的红楼梦,都是体验派演员。先找到剧里要演的角色的精气神,再开始演。现在肯定也不可能了,谁愿意为了一部剧而这样琢磨角色呢。 至于共情。这玩意儿挺需要天赋的。像之前说过的非科班后来变成演技大拿那些,不得不说,大多数也是老天爷赏了饭吃的。尤其是古偶。你也没啥经历说会和他们一样。什么被人杀了爹,杀了娘,这种戏剧性的,很难在真实的平常的生活找到人观察 或者说自己能共情点什么来。 那可能真就得靠演员自己去钻这个角色了。跟角色死磕。一次一次的调整状态。多看监控机。反复对比自己的表演。 如果说非要我一个观众给出什么好的建议的话。 那就是。学学张颂文老师吧。 多深入到角色里去。多读剧本,先给人物写个小传之类的。 看过他的采访,他在隐秘的角落里有表演一段女儿死了之后去吃烧烤那段。点了三份。带一份上去给他妻子,还特意坐在了女儿坐的位置上。 这种表演让他一个不可能在现实生活真失去过女儿的人变得在剧中特别可信。特别真实。仿佛那是真实发生在他身上的事儿一样。 还有就是许多人都抓拍了那个截图,在医院里,儿子来安慰他,他抓着儿子的手,先是扫了一眼不远处,看到自己的妻子正在悲伤,无暇顾及他,他才悲恸的搂住儿子。仿佛自己才是那个小孩。 因为这个角色平时就是比较怕老婆的。而儿子是前妻生的。看,表演得多精准。当然,如果是一般人,他可能直接抓住儿子的手就这么哭了出来,也不是不好。只能说普通的完成了表演。并不会让人惊艳到难忘。 而张老师就是在演朱永平的时候,自己想像着他平时爱玩什么,会说些什么话,先把镜头外那些不用拍进去的故事自己先在心里过了一遍。然后再演,在镜头下的角色就能立起来了。 前几天,我也看到扮演朱朝阳妈妈周春红的刘琳给周春红写了一封信。 我想,每一个演员如果能做到。在扮演某个角色时,可以跟角色对话,把角色当成真实在某个时空某个地方真实存在过的一个人。那么,表演很难失败。 刘琳老师扮演那个离婚妈妈,想望子成龙,可以一出老公跟小情儿跑了的恶气的那种感觉真是入木三分。既可怜又可恨。她被情人分手时吃的那个橘子。似乎所有的不甘和痛恨都在那个橘子里了。她逼着儿子喝牛奶时那种恨绝,那一瞬间,她面对的不是儿子。是那个负心的男人的脸吧。 在她身上我看到的是我身边中年离异的同事。 看到的是许多社会新闻里母子最后反目的那个母亲。 所以,请原谅我。在看完了隐秘的角落这种全员电影咖,演技精湛,连小孩的演技都能吊打这剧里的众人时,我没有办法不改分。更没有办法宽容。 那么来对比下任演员的林敬的前几集的那些戏。 有感觉到他那么迫切想知道他爹的死吗? 有感觉到他真的很在意真相吗? 有感觉到他和母亲之间的亲情吗? 没有。 我们只看到为了爆发而爆发的一场戏。 在这里不想再说他的肢体走位的错误。 说的是情绪的爆发。 不要说没有层次的递进了,连准确的表达出那种又怒又惊的情绪都没有准确的表达出来。 其实这里已经跟是不是林敬没有太大的关系了。 因为不管是谁。在那一场戏里的表现都不该如此的弱。 最可怕的是,对手戏还是一个老演员。并不是和他一样算作年轻演员的女演员。 更可怕的是,导演没有意见。就这么过了。 原来所谓的轻松,开心。就是这回事儿吗? 听说女主在后面演技也下线了。 这是暮白首最神奇的地方了吧。 因为对女主有滤镜的人都跟我说,她在某剧里表现不错。 那么一个有过演戏经验这么多年的老演员(就不说老戏骨了。因为我并不太认可她的演技就相当的好。但绝对是有经验的。)一个曾被人夸过在某剧里演得挺不错的女主,一个靠颜值和演技圈粉的男主。。为何会被路人以及路好,理智粉们看不下去这糟心的演技? 又听说。男主后期的演技恢复到了正常的水平了。 那我也只能用【可能他前期被下了降头】后来和女主在一起后【把降头过给了女主】吧这个理由来挽尊一下了。 不过我和某同学的私下豆邮,她说,她觉得男主就没入戏过,她一直没觉得男主爱女主。不管是前面强行工业糖精,还是后面的强行哭坟。或者在坟外十里地蹦迪。 所以。我又不禁好奇的是。那个采访,到底是真的还是假的?说好的一起钻研角色,到底钻到哪去了? 附加题: 一个大家在夸这个剧时很爱说的。这剧用的实景。 且不说这实景实在不美吧。最关键的是。如果演员在有实景的地方拍,还入不了戏。 那这个借口恐怕就不好找了呀。 为什么话剧演员的表演一般会比较容易得到好评?因为他们无实物表演很过硬啊。 我曾在微博上看过一段,外国的演员在一块绿幕下要演出自己坐电梯下去,到了一个酒吧,和人打招呼,还看表演。。但其实。所有的场景都没有。只有一块绿幕。你想想这得演员多大的信念才演得出来。 那么问题来了。这剧一直在鼓吹实景。可是演员。特别是男主演。演得比在绿幕里还要差。。 这个锅你们打算让男主背吗?微笑脸。 五.最后的总结陈词 我同意大伙说的,每个演员都不可能每一个剧都能爆。都无法预知它是扑还是火。但是我不同意粉丝们强行因为自己的偶像参与一个剧,就非要和那个剧死死绑在一起。剧扑了。没关系,找原因。多鼓励,但不要盲目吹。并且搞一言堂。我们爱所爱之物,不正因为其是所其是吗?为什么非要把这个东西包装成完美无瑕,你才去喜欢呢?我就不能明知道它是有缺点的,我也喜欢吗? 如果他的剧好不好他自己都不知道了。他的微博和个人超话还有剧专里全是赞美之词了。 他还能演出那种爆的剧吗?数据贴我前面也贴有。你们是想让他一直演暮白首这种只能卖热搜还上不了多久热度的剧呢,还是会希望他能有一部如同锦衣一般爆出圈的剧呢。如果粉丝们这样的驱赶剧粉,路人粉。理智粉。最后的苦果是谁来尝? 是时候深思一下了。 最后,你们还得庆幸。陆大人的滤镜确实够厚的。 不然。光是那些私我豆邮说要脱粉转黑的妹子们。就够你们喝一壶了。 当然。我依然还在坚持。粉丝行为不要上升偶像。 可是粉丝的行为最后会不会是偶像买单。你们看看XZ这种不就知道了吗? 陈词完毕。 让我谨代表这个楼里被打成黑粉的锦奶们,路人粉们,已经脱粉成路人还没舍得转黑的大伙们祝我们曾经那么喜爱过的任嘉伦同学能越来越好。 以上。 -------7.3------------------------------------------------------------------------------------------ 今天看微博,有个博主说。 【热爱和痛苦,是两大源动力】 如果说,写秋蝉的剧评是因为热爱某演员。那这个。肯定不是因为前者。。 写个小作文。和剧情无关。其实要表达的已在更新的标题里。不看下面的也没关系。 什么是江湖? 江湖是有春日似火,有绿柳长街,有年少风流,白衣飒沓如流星。有骑马倚斜桥,满楼红袖招。 江湖是有小楼一夜听春雨的少年,深巷明朝卖杏花的少女。有轻裘长剑,有疾马长歌。 有最烈的酒,有最美的人。 江湖是有不得不杀的人。有不得不赴的约。有事了拂衣去的刺客,有三杯吐然诺的豪侠。 江湖是有蒙纱美人为君抱绿绮,独坐幽篁里。 一曲终罢,不复相见 江湖是有浪荡游侠儿醉卧美人膝,醒时一剑光寒十四洲。一击得手,大笑而去。 江湖是------------- 有要归隐的大侠。 有要赎罪的老僧。 有美若蛇蝎的妇人。 有天真狡黠的稚童。 有击瓦而歌的乞丐。 有为利而亡的商贾。 有身手了得的盗贼。 有腰肢曼妙的舞者。 有惨被追杀的天涯客。 有风华正好的妙龄女。 江湖是美人如玉剑如虹。 江湖是尘世如潮人如水。 江湖是不及人生一场醉。 江湖是无人的小镇,荒芜宅中亮起的烛火。 江湖是萧萧雨歇,凄凄长亭里闪过的红衣。 江湖是热闹嘈杂,人来客往中拍响醒木的说书人。 江湖是边关大漠,黄金台上独对月抚琴的富家子。 江湖是说不尽的痴狂意。 江湖是说尽了不过一杯酒。 江湖是满座衣冠胜雪,故人长绝。 江湖是痛饮狂歌空度日,飞扬跋扈为谁雄。 江湖是我有故人抱剑去。斩尽春风未肯归。 江湖是少年子弟江湖老,红粉佳人两鬓斑。 ---------------------------------------------------6.30----------------------------------- 下面数据由本楼另一陆嘉伦唯粉@raffaele同学提供【为了帮助各位粉丝正确认识“扑”“口碑”“讨论度”等名词,对它们进行符合九年义务教育培养的名词解释,本人不辞辛劳帮你们查了一下——-播完快半年的锦衣之下,现在还在电视剧超第四位/36w帖子/38.1w粉;才播完的秋蝉,剧超26位/9.8w帖子/10.6w粉;正在播的暮白首,剧超3位/5.1w帖子/8.6w粉。真的是越洗粉越纯,木糖醇~不过发帖真是太不努力了,舞起来啊你们,真令人捉急。 忘了贴上阅读量 63.6亿/11.1亿/7亿,也可以粗略地算一下阅读量/人数的比值,单位是亿次/万人,分别是1.67/1.05/0.81。即使最后一个没播完不算数,前两个的对比也足够说明问题了。阅读可以是非粉丝贡献的,别说仗着超话粉丝多欺负你们对不对?】 楼主有话说:u1s1。没有锦衣之下没有我们陆嘉伦这个顶流。。就凭你们叶嘉伦和林国超这种36线糊咖能让本尊进最受欢迎男演员?脸呢。 说话逐渐粉圈的楼主和一众理智粉们。 (我尽量在这几天恢复正常。主要人话他们已经听不懂了。无辜脸。) --------------------------------6.29-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------友情提醒 图多慎入。用流量的考虑有wifi时再打开。 今 天是被NCF激怒的一天。今天不谈剧情。也没啥好谈。我毕竟没有再追下去。也提不起兴趣。 秋蝉我还想着看大家的剧情我可以骂编剧和导演。这剧。。。呵呵。 今 天说点别的。 让我们先来看一组数据。 大唐荣耀(古言)(上星剧) 6.1万人看过。6.8万打分。得分7.0 打分的主要为三星到四星 记录搭利班兴起,采访卡扎菲,女战记玛丽.科尔文的传奇人生,作为一名曾在那里报道过的媒体人,世间并不是非黑即白的!记录搭利班兴起,采访卡扎菲,女战记玛丽.科尔文的传奇人生,作为一名曾在那里报道过的媒体人,世间并不是非黑即白的!记录搭利班兴起,采访卡扎菲,女战记玛丽.科尔文的传奇人生,作为一名曾在那里报道过的媒体人,世间并不是非黑即白的!记录搭利班兴起,采访卡扎菲,女战记玛丽.科尔文的传奇人生, 记录搭利班兴起,采访卡扎菲,女战记玛丽.科尔文的传奇人生,作为一名曾在那里报道过的媒体人,世间并不是非黑即白的!记录搭利班兴起,采访卡扎菲,女战记玛丽.科尔文的传奇人生,作为一名曾在那里报道过的媒体人,世间并不是非黑即白的!记录搭利班兴起,采访卡扎菲,女战记玛丽.科尔文的传奇人生,作为一名曾在那里报道过的媒体人,世间并不是非黑即白的!记录搭利班兴起,采访卡扎菲,女战记玛丽.科尔文的传奇人生,作为一名曾在那里报道过的媒体人,世间并不是非黑即白的! 短评写不下就这了:这什么剧啊?开篇我还以为不差呢。这张国立的角色就一混蛋王八蛋!搅屎棍子!害的全家人不得安宁!如今的世界,商海里还能这么有人情味有良知的人少之又少。这大庆就一成事不足败事有余的,最多余的人。没人欠他的而是他欠所有人的。没有尽孝于母亲,没有照顾好妻子儿女,更没有照顾过妹妹。还把受害人差点害死。我只希望我的家和身边永远没有这样的人。这剧里的警察磨磨唧唧慢慢悠悠的查案,这什么犯罪剧 短评写不下就这了:这什么剧啊?开篇我还以为不差呢。这张国立的角色就一混蛋王八蛋!搅屎棍子!害的全家人不得安宁!如今的世界,商海里还能这么有人情味有良知的人少之又少。这大庆就一成事不足败事有余的,最多余的人。没人欠他的而是他欠所有人的。没有尽孝于母亲,没有照顾好妻子儿女,更没有照顾过妹妹。还把受害人差点害死。我只希望我的家和身边永远没有这样的人。这剧里的警察磨磨唧唧慢慢悠悠的查案,这什么犯罪剧啊?好烂!我真后悔看完这部剧,这纯粹就是张国立自导自演的烂剧,比纪晓岚系列还烂,可惜了闫妮和其它好配角了。 超前首映4dx,不得不说4d体验真不错,全程坐过山车。喷水喷气喷热风,能闻到森林的味道,视角的转变和身体的颠簸都增加了不少特效。加上我从来都选中央王者座,沉浸感很强。 片子基本上是漫威格式,没有什么特别的,起承转合就很套路化。不过令人开心的是,含中文量很高,含中国人量很高,特效水平很高,对中华哲学的一些理解尽 超前首映4dx,不得不说4d体验真不错,全程坐过山车。喷水喷气喷热风,能闻到森林的味道,视角的转变和身体的颠簸都增加了不少特效。加上我从来都选中央王者座,沉浸感很强。 片子基本上是漫威格式,没有什么特别的,起承转合就很套路化。不过令人开心的是,含中文量很高,含中国人量很高,特效水平很高,对中华哲学的一些理解尽力了,是目前欧美爆米花市场做的非常不错的了。虽然作为美国大片不可能全部讲中文,但看得出主创方想要在一些关键感情处理上使用“母语-中文”,而在一些理性或者说背景解释上尽可能用“英语”让目标观众尽快理解整个世界观,为此做出了不少取舍和努力。 当然如果你期待的是中华文化的深刻理解,那你可能会失望;但如果和我一样只是希望不要永远是那些刻板印象的话,你会看到不少往好的方向走的意见。有了杨紫琼的加成,一部分影片有种卧虎藏龙的感觉,有了梁朝伟的加成,另一部分非常无间道。 (以下有剧透) 。 。 。 。 整体来说我觉得无法给到五星,因为真的没有探究什么更有深度的内容,亲情和人生追求也有点点到辙止,感觉是因为中华文化太难讲明白了所以篇幅并不够。我并没有看过漫画,所以父子之间从战友到敌对再到理解的过程,我认为过于仓促。和美国的主流文化不同,中国人是内敛的,很多话说不出口,全部的心意都放在行动上。梁朝伟诠释的父亲为这个角色补足了很多“没有说出口的台词”,但尚气和其他演员做的远远不够。他们之间的关系远比简单的血债血偿,或者同仇敌忾,要更复杂得多。儿子在什么情况下能说出“弑父”的决心,而放弃这样的决定又需要多少内心的抉择,我只能说电影中你看不到。你能看到的只是又一个本来就超人能力的人获得了更强的超人能力拯救世界的故事。可以说,如果没有梁朝伟,整个尚气电影中几乎没有“内心戏”。 对于奥卡菲娜katy这个角色的加入我觉得算半个败笔…她基本上扮演了所有的“小丑”剧情,以及所有“刻板印象”,就像她多次出演过的角色一样。我对演员本人没有意见,外貌也不是我在意的点,但是Katy代表的“从六十年代可能就没有改变过的”华人形象让我有些厌烦,同时她还演绎了“女性毫无努力的成长和蜕变”也是我非常不喜欢的表现形式。私以为,女性成长独立的部分,以妹妹夏铃来表现就很好了,她代表了亚洲封建文化的重男轻女,同时经过多年的自我抗争取得了现在的地位和神龙的认可。比起尚气,夏铃更早一步做好了为大义牺牲的准备,更早一步面对命运的不公,这样的女性真实自然。然而因为角色定位的重复性,她的羽化成蝶被Katy的戏份取代了一部分,让我觉得有些可惜。不知道漫画内容如何,希望之后的续集能看到Katy更精彩的表现吧。 然后说点欧美观众体验不到的内容www 如上所述,梁朝伟和杨紫琼的演技不必多言,但正因为他们扮演的角色和他们最出名的角色有一定重叠,所以经常出戏。比如梁朝伟扮演的文武(也就是满大人:在片中为此名字做了解释我觉得挺好的)每次露出复杂的神情,我都怕他下一句:对唔住,我系警察。再比如杨紫琼摆出驾驶,我就觉得竹林里要跳出一个周润发… 更可怕的是,因为是“十环”传奇,而在某个时刻你会看到两个五环…明明是非常严肃的场景,我脑海中却一直在重播“啊啊啊啊~五环~你比四环多一环~” (捂脸) 最后再说点突出的优点吧。 战斗方面,无疑尚气的战斗,或者说武术是重中之重。令人开心的是他确实尊重了中华武术的精髓。虽然也有些借鉴日韩文化的细节,但大方向仍然是太极两仪,道法自然,万物归一。比起复仇者,黑豹那种华丽丽的战斗,尚气才用了很多更朴实的拳头对打,很多不切角度的镜头让人回到早期武侠剧的那种“真实感体验”中。(我不想用长镜头这个词,因为确实漫威这种特效片的所谓“长镜头”和真正意义上的一镜到底不同)打斗的速度不快,但这样才更好的看到每一个动作,才能体会四两拨千斤的感觉。 特效也非常精彩,尤其是大战部分,不敢说和妇联对比,但镜头语言的使用和角度的切换真的身临其境。 整体来说,尚气这部电影离优秀还有不少的距离,但作为欧美人呈现的中华文化而言,我觉得他做到了“公正的传达”。希望这样的一步,可以给后面打开更广阔的道路。 在习惯选择性遗忘,回避历史的他们眼中,军舰岛是天堂,但对于二战期间被强迫到岛上进行开采的中国人和朝鲜人来说,这里绝对是地狱。二战期间,有数千平民被强迫拉到军舰岛从事危险,惨绝人寰的,非人道的地下开采作业。在岛上的朝鲜人、中国平民,忍受着饥饿,炎热,疾病,被当做机器一般使用。很多人被这座看不到希望的地狱岛折磨到自杀。岛上生活差距悬殊,日本人每天过着锦衣玉食,有舞会,有晚宴,生活如常。可一墙之隔 在习惯选择性遗忘,回避历史的他们眼中,军舰岛是天堂,但对于二战期间被强迫到岛上进行开采的中国人和朝鲜人来说,这里绝对是地狱。二战期间,有数千平民被强迫拉到军舰岛从事危险,惨绝人寰的,非人道的地下开采作业。在岛上的朝鲜人、中国平民,忍受着饥饿,炎热,疾病,被当做机器一般使用。很多人被这座看不到希望的地狱岛折磨到自杀。岛上生活差距悬殊,日本人每天过着锦衣玉食,有舞会,有晚宴,生活如常。可一墙之隔,每日被炭黑袭身的劳工们却如鬼魅一般。他们一些生活在地上,号称过着充实的生活;而劳工们几乎常驻地下,在地狱里乞讨着活下去。 世玉:“干嘛!一晚上走来走去,如果你能七步成诗~”惠乾:“那唐诗三百首都让你写出来啦~~~~~~”熙官:“哎~我要是真有那个本事就好啦!我怎么也想不明白!她到底在生什么气嘛?”惠乾:“泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去!”世玉:“一般来说呢!女人要找麻烦,是不需要理由的。”惠乾:“满目山河空月圆,落花春雨又惜春,不如顾及眼前~”世玉:“少背首诗,又没人说你是文盲,实际点,帮好朋友想想办法吧!” 世玉:“干嘛!一晚上走来走去,如果你能七步成诗~”惠乾:“那唐诗三百首都让你写出来啦~~~~~~”熙官:“哎~我要是真有那个本事就好啦!我怎么也想不明白!她到底在生什么气嘛?”惠乾:“泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去!”世玉:“一般来说呢!女人要找麻烦,是不需要理由的。”惠乾:“满目山河空月圆,落花春雨又惜春,不如顾及眼前~”世玉:“少背首诗,又没人说你是文盲,实际点,帮好朋友想想办法吧!”惠乾:“其实啊!我告诉你,严姑娘是怪你不解风情!”熙官:“我不解风情?”惠乾:“喂!你想想,有哪个姑娘不想和自己的意中人,花前月下,亲亲我我,正所谓‘在天原作比翼鸟,在地愿为连理枝’,可是你倒好,那天把我们都叫去,那严姑娘怎么会高兴呢!”熙官:“我怎么会知道嘛!”世玉:“你这小子!”熙官:“我在想两个人玩,太闷了,不如一大堆人,热闹点,开心点。”世玉:“也对啊!女人心,海底针,她现在的心事只有老天爷才知道!”熙官:“那该怎么办?”世玉:“正所谓‘亡羊补斩,犹未晚也’,惠乾,你有什么好建议?”惠乾:“书上说'月上柳梢头,人约黄昏后;”世玉:“对,闪褪!就来个人约黄昏后!”熙官:“好,闪褪!怎么约?”世玉:“你就约她,湖上伴舟,欣赏荷塘景色,到时候郎情愿意,温柔至极,就怕你受不了她那一句‘熙官’!”熙官:“我受得了!严姑娘~”惠乾:“然后,再带她郊游,送一把花给她。”世玉:“严姑娘,我送给你的!”世玉:“紫色,好漂亮!熙官~”永春:“我真的好喜欢啊!”世玉:“等你们爬到山顶之后嘛,出其不意地放出灿烂的烟花。”世玉:“好漂亮啊!熙官,我好感动啊!熙官,再多放一点嘛!”世玉:“她一定高兴地涕泗交流,感动得呼天抢地!”惠乾:“一定对你死心塌地,非你不嫁!”世玉:“大功告成,再见!” 首先扎实的剧本和演员出色的演技都是重要原因。只不过这个不是我这次想说的重点。 1.艺术表达对冲狗血 我其实夸了好些次导演的镜头语言,镜头的语言和剪辑让这个故事更加的含蓄和动人。几个例子: 聂宇晟和谈静在咖啡厅“交易 首先扎实的剧本和演员出色的演技都是重要原因。只不过这个不是我这次想说的重点。 1.艺术表达对冲狗血 我其实夸了好些次导演的镜头语言,镜头的语言和剪辑让这个故事更加的含蓄和动人。几个例子: 聂宇晟和谈静在咖啡厅“交易”的那段,穿插年少时两人关于蓝牙耳机的争论,谈静一句:”你怎么能怀疑我是不是真的喜欢你,我收了你的钱,我们就不平等了,不平等的两个人怎么相爱“。而镜头转回现实,撒了一地的钱,谈静开始捡钱。导演没有直接展现撒钱这一戏剧冲突,其实如果播出来撒钱的镜头给观众的感官刺激是更冲击的。像是以前剧里会有那样的情节-面对抢走儿子的“狐狸精”直接一杯水泼过去,这样直接的戏剧冲突会是部分观众的记忆点。但今生有你刘导选择了更加含蓄的表达,转入年少时俩人关于钱的对话,再回现实钱已散落一地。这时观众(起码我这一个观众)的记忆点不在于聂宇晟撒钱这一动作,而是生活总是会磨平人的棱角,谈静如果没有遇到那些变故长大,应该也是像vicky一样自信骄傲开朗。更多是命运对于人的捉弄的唏嘘。同时也一定程度的削弱了聂医生冰冷和恨意。聂宇晟此时肯定是生气的,谈静再一次和他坐在一起是为了用他们的过去换钱,还说卖了自己辛苦打工送她的胸针,正常人能不气吗,所以撒钱是一种发泄。但聂宇晟自始至终对谈静是爱和心疼远远超过怨恨的,所以弱化这一冰冷的举动对于聂宇晟这个纯粹爱着谈静的男孩的人物也是一种强化吧。 另一个例子是聂医生在医院看见军哥误伤静静,然后大打出手,结果自己的场地周围都是自己人还没有占到一点便宜,军哥完胜。这里的剪辑也没有选择直接把打架的全过程放出来,而是通过黑屏不连续剪辑,打破了时间的连续性。动-静-动-静,最后定格到打架后三人的狼狈模样(当然主要是聂医生和静静,军哥王者)想想原本剧情男主见不得女主受伤,冲上去和女主老公打架。老梗,但不连续的剪辑倒是令我觉得有点意思,这一个插曲是为了显示军哥和聂医生的武力值吗?是为了看保安和患者为了维护社会和谐拉架吗?不是的,是为了表现聂宇晟对谈静的心疼和爱,才会让一个平日里看起来丧丧的孤独王子动手打人。所以打架过后两人眼中对彼此的心疼,军哥对于平平的关心,主任对下属的维护,这些情感表达才是重要的。 还有谈静去道歉,俩人在浴室那一段。这段拍得真好,演员的表达也非常好!!(但这不是今天的重点,所以就不展开说了)压抑许久的情感终于爆发,bgm是神来一笔,没有用抒情歌,而是夸克乐队的天佑青年,青春.热爱.激情,这一刻他们终于活着了。尤其是聂宇晟问“你到底在想什么?”两段他们年少时看live house的闪回,她在想什么?她在想年少时那段她最美的回忆,她的青春她的热爱,所以看到这段的时候,吻得激烈,刺激到了观众,但又还多了一分感动和感慨。同样的手法还有在酒店里情难自己的时候穿插了俩人年少时的对视和心动,效果一样,吻是因为不曾停止的爱。 2.对小人物的描写 刚才说剧中把很多刺激性的冲突场面都用镜头语言淡化了,但剧中没有冲突吗?有的,但都是普通人之间的冲突。一个是非要用手拿面包的阿姨和玲的争吵,这样的无理取闹找事的顾客在现实生活中不少。另一个是军哥工友的老婆,脾气冲说话难听,但心地不坏,不是不讲人情,这样的人生活中少吗?这些生活中我们可能每天会遇到的普通人,都在剧中没有省略,反而认真的描写了。包括王姨,其实到目前来看她主要是照顾平平的好邻居,但编剧导演也给了她情感的表达。就是在军哥楼下碰见王姨回来,问静儿和孩子呢。王姨先是快走几步本不想理睬军哥(毕竟军哥喝酒之后是真的浑,一个邻居关系再好不想和他扯上关系,这很正常)但后来还是停下来说平平生病了,谈静在医院照顾他。王姨在说这话的时候语气和眼神有心疼和也有责怪。(所以我说这部剧演员都好棒啊,选角团队加西红柿炒鸡蛋) 3.生活和工作场景的着墨 谈静家在那个破旧的小区就很生活,有来自天南地北的人操着不同口音,有各种的满足生活的小店,有遇见聊两句日常的邻居。另外工作的场景,虽然后面商战不知道拍得咋样。但目前来看,聂医生的主场医院,还有静静的开放式办公室都不悬浮和夸张。印象比较深的是谈静为了尽快融入大家列出了要做的事,其中包括主动和大家一起吃饭。但第一次主动提出的时候,总会有人对新人有芥蒂,所以不去,但总还是会有亲切的同事。这样的事情在办公室里不常见吗? 最后还有一些小细节吧,比如谈静起球的大衣和毛衣。还有平平有一次和妈妈一起回家时,说我问了王婆婆一个问题但她回答不上来,不是我们心想的老套的问题“爸爸什么时候回来”而是“香皂洗了手之后,它不会臭吗?” 孩子的天真和想象会让你觉得可爱。 剧中还有很多长时间的静止镜头,生活即使再苦大仇深,经历过后更多的其实还是隽永的流淌的平静的时间。 看到目前的一点个人想法吧,好久没有码这么多字了,今生有你这部剧也是再次激发我的分析热情,其实我从不觉得一部剧的点击率和收视率是评价一部剧好坏的标准(尤其是每个人的喜好不同)但这几年看到不错的剧作我总想支持一下,不是流量和吸人眼球的狗血才有市场,不是只有标准普通话(台词最重要的是情感的传达)和白瘦美的滤镜才被人追逐,我们的影视市场应该也是多元的,就如同本剧中有不同地方的口音出现我就很喜欢。 后面越写越短是真的有点饿了,写不动了,我也要一盘西红柿炒鸡蛋就四两米饭补充体力去了。 「三个女人一台戏」是戏剧里常见的标配,例如《请输入检索词:WWW》、《今生是第一次》、《浪漫的体质》都是这样的作品,藉由三个性格迥异的女人彼此间的碰撞与际遇,来呈现种种「适应不良」的社会现状与自身困境,并在一次又一次的挫败中,不断向内挖掘自我,重新定义自己。 「三个女人一台戏」是戏剧里常见的标配,例如《请输入检索词:WWW》、《今生是第一次》、《浪漫的体质》都是这样的作品,藉由三个性格迥异的女人彼此间的碰撞与际遇,来呈现种种「适应不良」的社会现状与自身困境,并在一次又一次的挫败中,不断向内挖掘自我,重新定义自己。 我看花絮专访时,主演们都被问过一个问题,何为少年?在我看来,少年就是教主放在未花阁的烟花,将花未花。即将盛放还未盛放,最是让人心动。季川是峭壁上生长的凌霄花,清冷孤高,面壁而生,一步不可踏错,内里却团着一团火,他本是聪慧却脆弱的少年,会发呆,讨厌苦的东西,喜欢吃糖,酒量很差,却生生把自己包裹成威震江湖的教主,看似刀枪不入,其实心软得像棉花糖。赵青峰是漫山的四季草,生命力极强随意生长,开着白色 我看花絮专访时,主演们都被问过一个问题,何为少年?在我看来,少年就是教主放在未花阁的烟花,将花未花。即将盛放还未盛放,最是让人心动。季川是峭壁上生长的凌霄花,清冷孤高,面壁而生,一步不可踏错,内里却团着一团火,他本是聪慧却脆弱的少年,会发呆,讨厌苦的东西,喜欢吃糖,酒量很差,却生生把自己包裹成威震江湖的教主,看似刀枪不入,其实心软得像棉花糖。赵青峰是漫山的四季草,生命力极强随意生长,开着白色的花,心思单纯,容易相信别人,乐观而向阳。小林是缭绕的薰衣草,看似普通却气息绵长,喜欢卖萌,喜欢阿扶姐妹。阿扶是早春的迎春花,娇俏可人又古灵精怪,最重要的几件事,教主,大侠,小林,魏旗哥哥。殷剑是河岸的垂柳,看似柔弱韧性却很强,生于水岸,一半阴雨,一半骄阳。整部剧看完,我还是最喜欢季川,虽然他喝了酒会很沙雕,但是他温柔又可爱,孤独又强大。江湖,左边是阴谋诡计,风云诡橘,右边是兄弟手足,知己知心。这是少年人的江湖,也许不够精彩,却足够让人回味,观众的会心一笑,也许,是看到了曾经自己心中的江湖。我自小有个江湖梦,愿策马扬鞭大漠孤烟,也愿江南酒肆月下独酌,每个人心中的江湖梦,皆一样,又不一样。感谢少年江湖物语,圆我一个少年江湖梦,三天追完的这部剧,刚看觉得好笑,头都要笑掉,后来又觉得温馨,不自觉的微笑又不自觉的落泪。愿每一个追剧的你,都有一个圆满的江湖梦。江湖路远,山高水长,愿你三冬暖,愿你春不寒,愿你天黑有灯,下雨有伞。(图源官博) 如果要拍纯爱小甜剧,医院真是非常不明智的场景选择,既然设定是医生,还是国内高尖端人才年纪轻轻又是副教授,加冕了这么多光环却在男主身上一点职业属性都没看到,普通观众看到的是逆光走来的金丝眼镜白大褂,医生家属看到的是无语和离谱,顶着医生的壳子只是为了实现少女们对帅哥的制服梦。 其次女主的人设太不讨喜了,而且简直就 如果要拍纯爱小甜剧,医院真是非常不明智的场景选择,既然设定是医生,还是国内高尖端人才年纪轻轻又是副教授,加冕了这么多光环却在男主身上一点职业属性都没看到,普通观众看到的是逆光走来的金丝眼镜白大褂,医生家属看到的是无语和离谱,顶着医生的壳子只是为了实现少女们对帅哥的制服梦。 其次女主的人设太不讨喜了,而且简直就像是鱿鱼剧组直接过来的,如果说韩商言这种直男人设需要一个活泼幼态叽叽喳喳的女主搭配,那顾魏真是大可不必,我不是原著党,不评述书里的顾魏是什么样,单看肖战的解读和演绎,大概是想给人温柔、包容、高知和理智的感觉,这个时候叽叽喳喳活蹦乱跳的女主人设一下就拉垮了,有时候甚至觉得有点吵闹。不只是台词建设上,给女主营造的整个人物动态都是矛盾的,前一秒看着还在安心搞学业,下一秒就能因为好朋友分手男主说了几句客观的评价莫名其妙的迁怒对方生莫名其妙的气发莫名其妙的火。男主在和女二说清楚那段里说,他们是两个太相似的人,所以他接受不了和女二在一起。作为一个和男主同年龄段的我来说,即便是不愿生活一成不变所以拒绝女二这样的另一半,大概率也不会选择女主这一类,一个永远需要我去包容、理解、引导和支持的这一类,毕竟30岁的人生要完成的事情太多了,更何况是30岁医学副教授的人生。 至此我一直说的都是剧本离地人设拉垮的事情,并未上升到演员本人,至于演技,我觉得全剧最高光的时刻反而是女二找到男主说清楚那段,前期不管女二有什么小动作小心思,那一刻那种委屈隐忍和不甘心,一下子在她转身大哭着说“别说了别说了”的时刻全部释放出来了,那种悲伤的状态真的很容易拉起共情,每个人都有爱而不得的时候吧,又有几个能做到潇洒离开呢?这个时候女二的人设就非常饱满,可惜,也是我觉得全剧最不合理的地方,女二的塑造刚到一个巅峰段,观众的情绪值刚被调度过来,你大可安插一段高副院长找到男主询问女儿的状态缘由或者男主父母找他谈话他第一次说出真实想法让观众朋友们缓缓,突然就跳到跟女主一大早阳台甜蜜morning,不知道别人,反正我看着真的很不适,太割裂了。 当然,年轻粉丝如果要把它当成下饭小甜剧看,可以不过脑子的看上他百八十遍,也有可能是我不是女主那个年纪了,站在男主的年龄视角去看一切都是不符合现实的,所以很难共鸣说出那句“啊好甜好喜欢”… 最后,我其实是战的半个粉,确实是很磕他的颜,我的某音收藏的好多视频都是战的各种影视cut剪辑,说这些有点狗头保命的意思,所以我还是要说,帅是帅,就是没演出30岁医学副教授的味道,女主古灵精怪有自己的风格,但也离女大学生稍微有点距离了,俩人在一块,没演出10岁的年龄差,也没建设出cp感… over,还是分享几张男主盛世美颜,大家开心就好?? 豆瓣刚开分的时候6.7,一下午时间就降到了6.1,照这个趋势降到5分只是时间问题。 豆瓣满篇的四星、五星好评,而且个个都是几千个“有用”,我感觉自己来到了微博。 豆瓣刚开分的时候6.7,一下午时间就降到了6.1,照这个趋势降到5分只是时间问题。 豆瓣满篇的四星、五星好评,而且个个都是几千个“有用”,我感觉自己来到了微博。 冲着牛逼哄哄的阵容去看了精英律师,我果然没看错!靳东还有王启年(好像是田雨老师)两个人打嘴炮我可太爱了。台词确实够刺激,罗槟那句礼貌是聪明人想出来的与蠢人保持距离的一种策略,真能说。这回王启年变成了何赛,钱倒是不怎么缺了,这副打了鸡血的样子,总觉得是钱挣太多了哈哈哈,看他和罗槟的对手戏简直不要太开心。那个之前放出的预告片我也喜欢,修罗场不要太多。我一个i伪装者 i庆余年 i我的前半生 冲着牛逼哄哄的阵容去看了精英律师,我果然没看错!靳东还有王启年(好像是田雨老师)两个人打嘴炮我可太爱了。台词确实够刺激,罗槟那句礼貌是聪明人想出来的与蠢人保持距离的一种策略,真能说。这回王启年变成了何赛,钱倒是不怎么缺了,这副打了鸡血的样子,总觉得是钱挣太多了哈哈哈,看他和罗槟的对手戏简直不要太开心。那个之前放出的预告片我也喜欢,修罗场不要太多。我一个i伪装者 i庆余年 i我的前半生的结合体,这部剧完完全全够我脑补三生三世。还有那个什么罗槟的嘴真的太毒了太毒了,感觉我自己个儿打嘴炮的时候 ,或许还可以借鉴一点?? 。感觉这回的靳东在剧中的形象,就用前几天看到的话就是,是那种傲娇在上但是会和一些三教九流的人,那种贺涵不屑理的人去打交道的人。很多事情不留情面,但是对秘书那个那么好有被他点到,有点想磕了,但不知道后期还会变成什么样,刚开始看真的刚。还有一开始就上了个版权纠纷的案子,法律条文也科普了好多,这个电视剧呈现出来,确实是挺能向大众科普的一种方式。听说后面还有子女抚养,财产纠纷,老人赡养的问题,各种官司结合实际我可太喜欢了。都是社会热点问题,有很多人也还不懂这个,靳东这个收视保障正好可以给那些妈妈爸爸们也科普一下法律知识。加上后面的修罗场,还有什么什么的人物转变。不得不说新丽的都市剧做的确实可以,看预告片那个画面就特别有质感,大场面,还有我最爱的骑摩托各种,这部剧要是后面剧情再上来,绝对好看 ,等着继续追了。 自从看了 Apple 的艾米丽狄金森就 成为 Apple 的粉丝,这剧和 Apple 一样的 think differently, 最后女主的姐姐嫁给了白痴的姐夫,因为他虽然是个生活白痴,傻子一样无独立能力,也没钱,也没事业,也不关心姐姐,但是帅啊,有一个优点就成,这让我想起一个所谓的德国大v,嫁的老公连西瓜是什么样都不知道,还说是个特别会教育儿子的好爸爸 自从看了 Apple 的艾米丽狄金森就 成为 Apple 的粉丝,这剧和 Apple 一样的 think differently, 最后女主的姐姐嫁给了白痴的姐夫,因为他虽然是个生活白痴,傻子一样无独立能力,也没钱,也没事业,也不关心姐姐,但是帅啊,有一个优点就成,这让我想起一个所谓的德国大v,嫁的老公连西瓜是什么样都不知道,还说是个特别会教育儿子的好爸爸,这样的爸爸能把儿子教育成什么样呢? 这就是每个人找老公的理由是不一样的,我们旁观者也无法代入的,不过还是不要炫耀白痴老公了吧下面是正文----【从“写意武侠”说开去】
你那个才不是真的江湖。呸。
【数据】
别劳心费事争先恐后指出那诗是扎西拉姆·多多而不是仓央嘉措所作,要纠错去@冯小刚,谁写的,是读者风格还是故事会风格,它们根本不重要,更不会影响我对这部电影的看法,烂片它就是烂片。
如某网友所言:如果说《非诚勿扰》是随随便便就拍了个烂片,那《非诚勿扰2》就是认认真真地拍个烂片,区别只在这点吧。
我丝毫不想掩饰有何等厌恶这部作品,从中你可
别劳心费事争先恐后指出那诗是扎西拉姆·多多而不是仓央嘉措所作,要纠错去@冯小刚,谁写的,是读者风格还是故事会风格,它们根本不重要,更不会影响我对这部电影的看法,烂片它就是烂片。
如某网友所言:如果说《非诚勿扰》是随随便便就拍了个烂片,那《非诚勿扰2》就是认认真真地拍个烂片,区别只在这点吧。
我丝毫不想掩饰有何等厌恶这部作品,从中你可以窥见一个电影导演是有多偷懒,多么没有进取心,只想着就植入广告发一笔,显摆那些飘渺得不切实际的中产阶级梦想,各种无聊透顶的小布尔乔亚情调。尽管严格来说,《非诚勿扰2》比《非诚勿扰》要好上一些,然而前作是一部几乎不配叫做电影的电影,一部不需要导演的广告宣传片。所以,那根本是不能当做比较对象。然而说归说,依靠各种手段,这一年的《唐山大地震》让冯小刚国民级导演了一把,现在他继续披着“三无导演”的皇帝新衣,招摇过市,期盼着票房大收。
正如冯小刚自己讲道,他和王朔俩苍孙把迷恋、向往的生活也放入了电影中。现今,他俨然已经是江湖老大,再也不是当年座下门客的身份,而王朔是江河日下,俩人平起平坐,恩怨不见了。可能因为有王朔的加入,许多人包括我在内会起那么一点兴趣,看《非诚勿扰2》有什么变化。把续集拍烂搞砸的情况有很多,不过续集电影一般可分为两种,一种是没过足瘾的好电影,一种是没捞够钱的坏电影。很不幸,《非诚勿扰2》是属于后者。
从《永失我爱》到《致女儿书》,空姐、绝症、与女儿的谈话,纯情光棍流氓大款,《非诚勿扰2》里头可以瞅见两个老男人的影子。这些可以诈唬不明真相的观众,但欺骗不了有些阅历的人们。影片内容干瘪,美景依旧在,不过这次换到了三亚。各种铺张排场,像莫名其妙的选美走秀。海量的植入广告总是不缺,从老客户剑南春淘宝网人寿保险到艾美酒店海南航空北京旅游局,只等你那会心一笑。
跟贺岁档前期的《赵氏孤儿》一样,这部电影呈现了诡异的前后断裂,不像喜剧不像悲剧更不是一部正剧,总之是两边不靠,一样做作。前面还像冯小刚的东西,耍贫嘴贱。后面就玩起了真情告白,一把鼻涕一把泪。装模作样的求婚、离婚再到追悼会,冯小刚依然擅长小题大做,这回是往死里做。与其说他有勇气去面对婚姻问题,不如说《非诚勿扰2》是一种情感投机,就好比《唐山大地震》从传统道德人伦角度出发,抓到了许多国人的心。将错就错,凑合着过。事实上很容易发现,影片指出了一些婚姻的矛盾与情感的危机,然而它选择了一种轻浮的放任,其中就包括既白痴又滑稽的结尾。至于试婚问题,这类不新鲜不实用又被证明是别人玩剩下的东西,真的有意思么?人之将死其言也善,除了激起一帮中年人的自怜自伤,在传达的东西上面,《非诚勿扰2》很难叫人宽心接受。
吃喝玩乐当完大款,一个暴发户对你说,要挂了,无所谓了,什么都无所谓了。这样的场面并不会让我觉得他境界高,他豁达圆满了。恰恰相反,我会觉得恶心。如果一部电影是与观众的直接对话——何况在这样一部依靠对白和台词的电影里,冯小刚终于把他的审美情趣和认知水准暴露无遗。他就适合去批一些东西,讽刺某种现象,然而真不适合来大发感慨,道德警醒,满盘说教。毕竟结合冯小刚的文化背景和厮混经历来看,他也根本就一没情怀的导演,更别提什么人文关怀了,那还真不是放下胡德夫的歌、背下仓央嘉措的诗就可以恶补回来的。
冯小刚作品或许很实用,能在这个畸形市场和浮躁社会里存活,这些我都不反对。也许《非诚勿扰》系列本就是玩玩的,没人会认真。但这是一部上映的电影,那也必须有被严肃对待的一面。正如《非诚勿扰2》嘲讽了相亲节目《非诚勿扰》,却不知自己也是被嘲讽的料。这个社会有更多值得关心的东西,但冯小刚视而不见。一边敲着如意算盘一边与外人道,再拍几部我就不拍了,我快死了,大家抓紧珍惜吧。这样的姿态,你觉得他认真了么?不是中国人就不能心生无奈,而是现实中的无奈和电影里的不一样,所以你会觉得假,觉得作,觉得不真实。
相比前作,《非诚勿扰2》是有多出了许多组空镜头,像热带的雨,云层的影子,用来渲染气氛,放大人物情绪,留出大段时间给观众思考。想法是好,但不出意外的话,它们将是各种睡点的来源。因为在关键的场面调度上,冯小刚仍然毫无长进。以两对人各自去798吃饭一场为例,放着偌大一个地方不用,笨拙得只会照着桌子拍。这边拍完,然后就轮到那边,先来的一对跟后到的一对,缺乏联系冲突,没有空间感。人物是死的,对话也是死。也难怪有人会说,这是一部说着无聊相声的电视剧,即便制作得再精良,有风光有美女,它依然是一部国产电视剧,只不过是八点档与十点档的区别。
葛优和舒淇的对手戏毫无亮点,一个光着头的大老爷们,年纪一大把了,有人会相信起他的纯情来?反正我是不信。至于舒淇,纵观几年下来的作品,她一如既往的没有演技,只会嗲声嗲气说话,作女一枚,真不知演技好的评价从何而来。可能意识到葛优的贫和舒淇的嗲会让观众产生审美疲劳,冯小刚搬来了痞气外露的孙红雷,岂不料,此人延续了他在《梅兰芳》的抢戏作风,后半部分有如王朔附体,大出风头,把葛优(冯小刚化身)晾在一边,霸占了整台好戏。
冯小刚曾说,如果姜文拍商业片,那会是他最大的对手。现在姜文明白了,拍了一部叫板的《让子弹飞》。姜文也曾跟冯小刚直言,你的电影是葡萄汁,好电影是葡萄酒。可惜冯小刚一直不明白,所以他拍了《非诚勿扰2》。于是我不无真切地期望,经此贺岁档一役,姜文可以正式把冯小刚赶下台,锉锉那骄奢恣狂天下第一的嚣张气焰。
电影里的追悼会能引发一些联想,有人说是王朔借了冯小刚的地开的,有人说是王朔不小心替冯小刚开的。但开来开去,无论是开给谁,反正都是一死字。反正在《非诚勿扰2》里,以往的冯小刚是真的死了,死得还挺彻底。这真的不是什么坏事,是好事。【国际先驱导报】
有歌儿唱得好,人生可比是海上的波浪,有时起,有时落。可是,股市、人生,都是一样,当一切风光鼎盛之时,谁能平静接受股价或者身家的腰斩?
《合伙人》描述的是08年金融海啸时美国某造船公司被裁失业的高管们的生活变化。人人名车,家家豪宅,但既然是委身于公
有歌儿唱得好,人生可比是海上的波浪,有时起,有时落。可是,股市、人生,都是一样,当一切风光鼎盛之时,谁能平静接受股价或者身家的腰斩?
《合伙人》描述的是08年金融海啸时美国某造船公司被裁失业的高管们的生活变化。人人名车,家家豪宅,但既然是委身于公司,皮之不存,毛将焉附?眼见他起高楼,眼见他宴宾客,眼见他楼塌了......这部电影就说得就是这催悲的人生下半场的残酷。
韩寒曾做过一个比喻,正在KTV准备唱歌,结果被人把歌切了。所谓催悲的人生下半场,差不多也就是这种感受。不过更惨的是,不但歌被切了,还直接被人从KTV里赶了出来。
三个主人公中最年轻的本.阿弗莱克还在一边玩着高尔夫一边信心百倍得等待升职,两位老高管在繁忙的工作之余,或在酒店里偷情,或在活动中露脸,不但展现了成功人士的得意和满足,也尽显主流社会旺盛的勃勃生机。
但失业后,下半场的催悲就是另外一番模样了。
两位老高管的出路,一个是自杀,一个是自己筹资设法让停工的厂子恢复起来并安排被厂方辞退的旧部上班。
如果说这两个人比较极端,本.阿弗莱克演的这个第一主人公反映了多数人的情况——还不起房贷,付不起孩子参加活动的费用,卖掉车子......最大的无奈来自被人拒绝。一个37岁男人卖身无门,这种挫折感、无力感,足以吞噬掉一切。最终,只好寄人篱下在自己看不起的木匠大舅哥那里干体力活维持生计,渡过难关。
2002年诺贝尔经济学奖得主,美国普林斯顿大学卡尼曼教授发现了一个有趣的心理现象:人们对同样数量的损失和赢利感受相当不同。简单地说,就是丢掉10元钱所带来的不愉快感受要比捡到10元钱所带来的愉悦感受强烈得多。比如,在一个人加薪时,他可能不会在乎什么,但如果要他减薪时问题就来了。
所以,比起底层人士,成功人士在催悲的人生下半场会过得更不如意。因为,人对曾经拥有过而失去的会更在乎。FT中文网专栏作家“谁谁谁”曾经写过一篇《后成功时代》,就将许多人成功后,高不成、低不就的尴尬境地描写地淋漓尽致。
人的价值是什么?
是每月打入工资卡的薪水金额?还是有多少人冲你微笑赞美?还是什么长什么总的头衔?
都是,也都不是。
说是,是因为那些东西确实给你带来了荣耀和高品质的生活;说不是,是因为即使那些东西失去了,并不意味着说你没有价值。
在大时代的萧条面前,老无所依的悲哀可以杀死一个人,其实是因为对自身价值失去的恐惧。
听过一个广播节目,梁冬和吴伯凡的《冬吴相对论》中有期主题是“尴尬的70后”。说的是70后其实机会很不错,相对竞争没那么激烈,又赶上网络兴起,多数有体面的工作和收入,但由于过早的放弃了学习和进取,在后来的竞争中逐渐被淘汰。其实,这才是对自身价值的漠视和损害。
在应对“中年危机”中,芒格的《穷查理宝典》及其作者推荐的西塞罗的《论老年》和富兰克林自传,让我获益匪浅。如果再来一次大牛市,我们应能比在股市6000时更为清醒,人可以通过读书获得知识,可以思考获得智慧,可以交友磨砺品格,但人的体验却是其他任何事物都替代不了的。
当然,包括痛苦,包括这催悲的人生下半场。无论如何,人其实都是在应对前所未有的危机。
其实,与成功相比,苦难似乎更是人生的真谛。
最后,这个电影的海报很有意思,两个人在走钢丝中对视,底下一群西装革履的人在张望。那是他们的更高层吗?那是更成功的人士吗?如果是的话,他们其实更加催悲。
没有看到剧情介绍,看电影时就感觉杨议的表演有些不对劲,蔫不拉唧的没有精气神,电影最后悬疑排除,却让人非常意外,如此蒙太奇手法的运用倒是新鲜。由于X光照片放错袋子,医生诊断杨光的手足兄弟条子患了脑瘤,估
没有看到剧情介绍,看电影时就感觉杨议的表演有些不对劲,蔫不拉唧的没有精气神,电影最后悬疑排除,却让人非常意外,如此蒙太奇手法的运用倒是新鲜。由于X光照片放错袋子,医生诊断杨光的手足兄弟条子患了脑瘤,估计活不过多少时日。于是当保安的杨光请了假,准备陪条子一起度过不多的幸福时光。到了最后,剧情逆转却是杨光患了脑瘤,如此玩法还是有点脑筋急转弯的感觉。
影片有着很浓郁的天津特色,包括取景和杨议的方言,这些都有目共睹。杨议的表演还是比较自然,戏中美女魏一扮演的陈晨是个关键性的人物,基本上是电影的卖点之一。此美女身材婀娜,美丽大方,当然不失表演才能,从俗不可耐拜金三流的演员到迫不得已的“助人为乐”,再到联想自己给弟弟治病从而爱上杨光的过程都有一定的化学反应。当然此美女同样是催化杨光和条子兄弟情深的给力武器。而演绎条子的演员韩兆也很出彩儿,其表演滑稽可笑,有时感觉又傻又萌,其表演流畅不做作。
影片没有华丽的场景,更没有炫耀的高科技,但不失为北方的冷幽默写实生活剧。影片没有更好地挖掘杨光和条子手足兄弟情深的戏路,只是回放了两小无猜的喜乐和帮衬。剪辑和慢节奏是整部影片的一大瑕疵,如果让影片的速度和笑点再改进些,可能会很不错。 可能是电视剧和电影的节奏区别没有掌握好吧,如此慢腾腾抒情,自然无法让速食主义者感到高潮的快感。影片选择如此档期,自然有顺应清明节的意思,不过其中满足条子当皇帝所制造的桥段,还是有点画蛇添足的感觉。虽然可以彰显两个男人的不浅情谊,但也太戏谑了些,难道是为喜感添砖加瓦吗?■文/温翔(来源河北青年报)
歌曲的演唱者——瑪利亞[香港](Maria Cordero). 女 - 香港 - 演員/歌手,八十年代小有名气的影坛绿叶,看模样应该是混血儿,也算是香港的特产之一。虽然在电影中混了个脸熟,我却是通过这部《监狱风云》才领略了她的天籁之音。
歌曲的演唱者——瑪利亞[香港](Maria Cordero). 女 - 香港 - 演員/歌手,八十年代小有名气的影坛绿叶,看模样应该是混血儿,也算是香港的特产之一。虽然在电影中混了个脸熟,我却是通过这部《监狱风云》才领略了她的天籁之音。
两位女主的衣服很漂亮,当然人也很美,作为超长时装秀打发时间当当背景音乐估计就是这个电影的价值,好在我是网上看的,心疼花钱去电影院看的亲们。两位女主的性格
两位女主的衣服很漂亮,当然人也很美,作为超长时装秀打发时间当当背景音乐估计就是这个电影的价值,好在我是网上看的,心疼花钱去电影院看的亲们。两位女主的性格还算鲜明,NINI演的更好一些。两位男主的人设就相对太模糊了,黄晓明开头冯绍峰结尾是神马鬼。
还能不能看到非浮夸风格的轻喜剧了。