那个跟张一苇在一起那个什么小说家，乔逸，哪找来的演员啊？丑不说了演技尬的没得说，这女的是不是还有点大舌头啊？怎么感觉除了丑连话都吐露不清楚，真是影响看剧的情绪，明明都是些老戏骨，报希望挺高的的一部剧，怎么就让这些不入流的演员给毁了么，韩雪的演技我也是无力吐槽，只想说她一出来我就快进了

女儿坐在我身边看完了《地瓜味的冰激凌》，我在走出影院的路上问女儿，觉得怎么样，身高已经跟我差不多的青春期小姑娘若有所思，回答了我一句“还不错”。女儿已经是一个亭亭玉立的大孩子，让她掏心掏肺的跟你说点什么已经难如登天，观影的过程中，我能从她时不时发出的笑声里感受到她的快乐。

与其说这是一个清新的儿童电影，不如说导演给被疫情所困扰的当下社会中疲惫不堪的中年人拍了一个可以用90分钟的时间去怀念自己童年的电影，这里面你可以看到儿时和自己一起抓蝌蚪、放鞭炮的小伙伴们，可以回想一下自己放学时趴在路边的沙堆上拼命努力只为挖出一个完美的沙坑的时光。这些看似稀松平常的记忆，在三十四十这个年纪里，已经被深深的埋没在了饭店的觥筹交错中，猛然发现原本以为简单至极的快乐二字，在成年人的时间里变得越来越难，快乐似乎用再多的欲望都是无法填满的，而看完电影你会明白，事实的确如此。

曾几何时，当我们背起行囊离开故乡，路过那片每天放学去踢球的球场，总会觉得再次奔跑在这片地方的日子不会太遥远，可惜再一次带着一身儿时梦寐以求的装备踏足在这片球场的时候，却发现已经今非昔比，球场上的球门已经被拆掉锁在了一边，草地上也再也没有了挥汗如雨追着球奔跑的少年，取而代之的是看似专业的青训教练，快乐从这里开始可能就没有了。

其实挺羡慕三班长这个角色，于《地瓜味的冰激凌》，他犹如《阳光灿烂的日子》里的古伦木，在身边的玩伴们都一个个变得事故和沉默时，他是依然守护着这片童真的那一个，挖出时间胶囊递给司令的那一刻，他像是一个完成了任务的士兵无比的骄傲，而大人们可能早就忘了自己视如珍宝的玩具现在是不是还在。

终究，我们还是要活成我们自己厌恶的模样，而我能为自己的孩子做的，就是努力的去保护她的那一份童真，哪怕有一天她终会意识到这个世界的冰冷，至少她会拥有一刻火热的内心温暖自己和周边的人们。

《地瓜味的冰激凌》不是一部完美的电影，从某个角度看，它似乎根本不应该摆在电影院里卖票，跟恐龙为首的一众类型片比，它显得格格不入，用卖了多少票去衡量一部电影的好坏，虽说不无道理但并不绝对正确。张雨生曾经在《两伊战争》的唱片文案中写道：做音乐的窍门，不过诚实而已。我相信，也同样适用于电影的创作者们。

能进影院看这部影片的人们，实属幸运。

如果我只在乎一个女人呢？那就是我自己

绝对??同。

戴博拉和艾娃，和女儿一直相爱相杀，谁对谁错？没错都是为了自己。

戴博拉的单口喜剧嘲笑所有人。上了拉拉邮轮艾娃很受欢迎，因为她是双，戴博拉却被赶下船。

戴博拉无疑是剧里更睿智的人，毕竟走过的桥比年轻人走的路都多。她自身就是女性主义发展史。最早和老公合作喜剧，离婚后讲单口喜剧。“单口喜剧不依靠旁人，没有人会让你失望”“人生孤独来孤独去，很多人一生在假装不孤独，我从不假装”

“我和我的事业永远是主角， 婚姻里容不下别的” 前夫死了，她说“他不是第一个用装死离开我的”

“我不看负面评论”（看了不在意）

艾娃却说：戴博拉是个恶霸，还是最糟糕那种，认为自己是受害者那种，她生命中的所有人都是她的员工，都是为生计被迫受她欺辱，她这么孤单是她自己害的”。

戴博拉当然是有很多偏见和盲点的。她不记得带小女儿巡演时女儿曾喝酒撞伤成了脑震荡。她以为曾经的对手放弃喜剧是因为她使坏而没能晋级所至，其实是人各有志。

总之，每个人都是自以为是的。在旁人看来都是既可爱又可恨。

剧里我不喜欢的角色是艾娃她妈，只有她太讨厌了，因为她损人不利己，还不开心

我对女性主义的理解就是作为一个女人，我要争取所有想要的权利和自由。神挡杀神。我就是女性主义！

虽然是一部动作类型片，但《断金》在对角色的刻画上确实有着自己的尝试。首先是一人分饰两角的吴樾。哥哥体格健壮、正义善良，弟弟玩世不恭，城府极深，反差如此之大的两个人在吴樾手里得到了出色的呈现，从神态表情到走路站姿，两个人都完全不同，足以看出吴樾对角色的把控能力之强，尤其是结尾兄弟二人在机场见面的镜头，吴樾几乎做到了一人两面。然后是反派大boss侯爷，谁能想到“马步的地下皇帝”是位年过半百的妇人，求神拜佛姿态优雅的她却干着杀人放火的违法勾当。尤其是在知道饰演侯爷的苇菁老师还有药神老太这个经典的荧幕形象时，相信不少人会后背一凉。角色设定出彩，再加上演员不拉垮的演技，《断金》做到了每一位角色都可圈可点。

从邻里之间矛盾与各方态度的转变，折射出90年代初社会风气，开始由崇尚文化身份转向崇拜经济。

最后的结尾，胖子表面好意用钱支走了高文一家，背地心里对高作家却是极尽嘲讽和看不上的，使得人物不那么脸谱化，脱了俗套，也使得意味更立体。

开始刘干部与胖子是冤家，在他没钱的时候要压制和打倒他，以防危害邻里治安，可是在胖子发迹之后，刘干部先是利用自家孩子调查他，后来直接与其合作，可见官与商是可以成为伙伴的，因为这里面只是利益关系，没有人格层面的考量（代表了社会风气开始转向物质利益至上的价值观）。

而作家高文（算是隐喻文化人），至始至终都是边缘人物，无力改变社会，没有金钱和权利，连老婆都打不过，手无缚鸡之力，只能隔墙偷听身边发生的事件，最终沦为胖子老婆口中的臭老九和穷酸文人，也被他们用新房换旧房的计划彻底挤出这栋楼。

结尾高文一家即将被挤出楼房之前，胖子拉来了所有人，一起和气的照一张相，可香蕉皮的设计，使得摄影师按快门的一刻滑倒，得到了歪斜的相片，也点了片名，最终没有站直，原来的那一套价值观已经转向，这也预示了物质金钱至上的价值观时代到来，不和谐的高文一家也要彻底从这里搬出，因为，他在这一套价值观系统里面百无一用。

终于看完今年奥斯卡所有获奖影片的最后一部，冗长的两个多小时的片子，着实诚意。全片用各种插叙和倒叙手法，前后呼应交错的讲述了一个骗中骗局中局的故事。骗子骗落魄者，被警察设局抓获被迫帮忙设局调查贪污行贿，最终被市长的纯真友谊和热血担当感动，又设局倒耙警察。剧情越往后越紧张激烈，节奏也明显加快，狠抓人心。结局出人意料，又有些预料之中。库柏的蓝眼睛还是那么勾魂而迷人，但作为资深洁癖，真心不能接受这把脏兮兮的络腮胡造型。女主的每一件深V装都极为吸人眼球，性感妖娆。只是随着后面大表姐的出场，顿时相比黯淡逊色许多。好吧，哪怕只是配角，大表姐都用几乎本色出演的癫狂傻萌神经质的二兮兮而狠狠抢过了所有主角的风头，凭此获得奥斯卡最佳女配着实名至实归。全片高潮部分于我而言是两女在卫生间的一段正面冲突对话，大表姐的一番呛喷得女主哑口无言，那疯到极致的深吻更是把女主震惊到傻。“如果我们都被欧文看上，那说明我们都是差劲的货，不过如此。”（大意是这个）所以你能说大表姐究竟是聪明还是神经呢。大多女人只是傻而已，可并不笨。呵呵～几点结论：1.不要和骗子斗智斗勇，骗子智商和能力也许远超于你。被生活所迫而激发的求生欲，力量是无穷的。2.女人能成事也能坏事，纯粹凭女人心情而定。无可失去的女人必定战无不胜，而传统观念里女人成不了大事只是因为女人太容易被感情所羁绊。3.正邪角色永远都是相对的，站在正义的位置一样可以怀着卑劣的心理做龌龊的事，只是可以借着光明正大的理由使坏。好人与坏人永远不是绝对的概念。4.任何感情，抓得太紧，越容易失去。你的世界只有他，他会窒息，你也会崩溃。做更好的自己，才能把握更好的人。和谐与持久的感情更多是靠彼此吸引，而非情感绑架。5.自作聪明的人永远都会死很惨，这可以作为一条真理。

今年是戛纳电影节七十华诞大庆，开幕影片殊荣属于阿诺德斯普里钦新片《伊斯梅尔的幽魂》，风光一时，然而放映完毕，掌声稀疏寥落，评论哀叹遍野。国内德斯普里钦的影迷隔岸无措。既以大师失手而哀，又欲一看究竟为快。幸贾导有心，欲以平遥立影迷万世狂欢之胜地。首届影展便邀来《伊斯梅尔的幽魂》。德斯普里钦亦诚意十足，亲身驻足平遥数日，拿出一百三十四分钟的完整版犒慰等待在华北深秋夜风中的影迷，戛纳因为开幕式流程缘故放映的是一百一十分钟的删减版本。以这个一百三十四分钟的版本而论，放在当今影坛当谓杰作。放到德导作品序列里，亦是大师水准之作。影片开始是一群忙碌的法国外交官们在处理一起外交事件，镜头闪回交代了特工的招募。镜头转过马修阿马立克扮演的导演伊斯梅尔一杯在手的工作着。原来这是他在拍摄的一部以其弟弟为人物原型的电影。镜头开始转向导演的生活日常，妻子失踪，给他和他亦师亦父的岳父的生活带来了巨大的阴影。偶然的机会结识了甘布斯饰演的天文学家西尔维娅，渐渐的，伤痛开始消散。然而，一个女人突然出现了，玛利亚格迪昂扮演的妻子卡洛特在失踪了二十一年后回归了，隐约结痂的伤口再次被撕开。旧爱新欢，选择与放弃，二个女人表面上的彬彬有礼后面是导演内心的波涛汹涌，踌躇犹豫间，西尔维娅作出了选择，挥挥衣袖，独自去看星空，离开后，伊斯梅尔才明白了他不能承受的失去。影片始终在这二条线中交叉叙事，伊斯梅尔在寻找更好的自己更好的生活，而在这过程中不断的审视自身、家庭、社会。所谓的幽魂实际上就是伊斯梅尔过去的自己。什么是自己？什么是一个人？名字是一个代表，但是真正形成一个人应该这个人所有社会关系以及对经历事物的认识。片中离开二十一年的妻子回归可以要回她原来的名字但不能要回她原来的婚姻，也就是说原来的社会关系有部分已不能找回，也就是说不能找回完整的原来的自己。与之对应，剧中剧的影片中故事原型伊斯梅尔弟弟与伊斯梅尔也久不联系，所以故事的原型实际上伊斯梅尔基于自己经历想象中的弟弟，可以说影片拍摄过程就是伊斯梅尔寻找一个更好的自己一种更好的生活的过程。寻找过程的基点就是在二条线索中出现的过去的伊斯梅尔及基于过去的伊斯梅尔形成家庭和其他社会关系，也就是伊斯梅尔的幽魂。寻找的过程也就是对过往自身的批判、剥离、萃取的过程，在意识层面和真实世界中都及其痛苦。逃避还是坚持。影片最后呈现的画面是西尔维娅又回到伊斯梅尔生活里，过上其乐融融的生活了。貌似伊斯梅尔完成了对更好自己的塑造，过上了更好的生活。这时德斯普里钦借甘布斯之口说出一句台词“生活还在继续”。是的今天的生活又会成为明天生活的幽魂。先哲说“人不能二次踏进同一条河流”。人何尝能二次遇到同一个人呢？人又怎么能二次成为同一个自己呢？每个人每过的一天每经历的一个人一件事都是他以后成长的幽魂。今天的社会关系、今天的阅读、今天的观影，今天的社交，如何作用于成为更好的自己。我们是真的知道，还是自以为知道，还是只是剥开下一颗巧克力的包装纸。与影片深邃恢宏主题相得益彰的是演员们的表演。马修阿马利克是德斯普里钦喜欢的御用演员。几乎就是德斯普里钦在影片中的代言人，从理性与感性，现实与梦幻，回忆与向往，想象与真实多角度立体全面的奉献了教科书般的表演。双女主甘布斯与马里昂表演互为补充，冷静与热情，内敛与外放，清醒与迷茫，同样极为精彩，相对来说，我更喜欢甘布斯的表演，呈现出一种知识女性的独立优雅的知性美。以我个人的观影体验而言，本片不管是影片，还是男主、女主都应该是本届影展首映单元最佳的电影、表演。我尊重评审集体的决定，只是为平遥影展的荣耀簿上没有留下这部杰出影片的痕迹感到深深的遗憾。

感觉挺好的??够真诚也够努力！演员们演得也不错??小分队队员个个性格鲜明！感觉那时的革命军人就该是那样！我尤其喜欢剧中的打戏，各种花样打！玩命打！动作难度高！看着酣畅淋漓！喜欢张睿演绎的少剑波，演出了那种少年老成、英勇睿智的年轻首长的样！但同时也有在不断遭遇各种挫折时的愤怒和脆弱！与他以前塑造的人物都不一样。李光洁也挺好的，在剧中其实演了四个不同性格的人物。他们都是真正的演员！

说到底，cheer up的纠结点在于，光靠女一男一毫无魅力和闪光点的两个人恋爱和拉拉队表演根本撑不起这个剧的立意，男一像个木头老大叔，女一像个盲目乐观的草根女，谁要看这样的人谈恋爱啊？导演想拍校园悬疑和电光火石的青春爱情也没展现的出来，摆烂后想靠三角恋来制造热点，所以一直把男二塑造的很有魅力，最后导致天平过度倾斜，虽然可以盲猜到这剧最后是阖家欢结局（男二说不定还会再去交一个女朋友）但看这部剧的无论是站在哪个战队的都不开心，这就是编剧导演的失败之处，一部好的作品是要让人看的开心跟着笑跟着哭，让人多年后一直铭记的，导演我随便你下面五集怎么编，不约！

这种题材的电视剧这几年真的很多，好的不多这边电视剧的确拍的不错，剧情和细节都很好，主演和配角都演的很好。马尘代表企业家成长，农村变化夹杂其中又有交集。官场变化也有体现。还是比较吸引人。名字也起的好，希望的大地，的确，人民的幸福感和精神是建立在对于未来希望的奋斗。良心剧一部。好好好好好好好好