Steven C Miller。
从看到狮门决定将这个人作为续集导演人选的时候,心里一下子凉了半截,因为我知道从这个决定被落实的那一刻起,这部电影就扑定了。一个连基本的电影故事都很难讲圆的人怎么让他去展示一个完整的越狱过程。
而得之狮门决定直接在北美发行《金蝉2》的碟片,我就知道完蛋了。挂着史泰龙名字的动作电影直接被甩到碟片市场去发行,这是对电影质量多
Steven C Miller。
从看到狮门决定将这个人作为续集导演人选的时候,心里一下子凉了半截,因为我知道从这个决定被落实的那一刻起,这部电影就扑定了。一个连基本的电影故事都很难讲圆的人怎么让他去展示一个完整的越狱过程。
而得之狮门决定直接在北美发行《金蝉2》的碟片,我就知道完蛋了。挂着史泰龙名字的动作电影直接被甩到碟片市场去发行,这是对电影质量多不自信才做的决定。
史蒂芬在好莱坞是个名不见经传的导演,不过在当地和在社交媒体上都有一定的关注度。而他在豆瓣只是一个鲜有人关注的导演,观众对他的唯一印象是印着他名字的作品尽量不要去碰,对于他本人的经历和生平大家根本没有去了解的兴趣。
就是这么一个导演,却接连得到了三次和布鲁斯·威利斯合作的机会,后来又借着《军火厂》得到了和尼古拉斯·凯奇和约翰·库萨克这些老牌影星合作的机会。不过这些人在观众眼里早就过气已久,选择和他合作也可能是在最穷困潦倒的时候给他打工赚零花钱而已。
这些老演员在他的电影里不是陪衬就是反派,最后的结局都难以善终。老布在他的电影里一次被爆头(《首杀》),一次被刀捅死(《掠夺者》),一次失血过多最后成盒(《终极救援》);凯奇不仅在他的电影里贡献出了生涯最丑造型,最后还被导演专门切了慢镜头特写,大脑壳被枪轰了个稀烂。
我最好奇的是作为一个刚出道没多久的新导演,他凭什么能得到这么好的资源去调配。终于,在去年年初的时候,看完了凯奇与库萨克合演的那部《军火厂》。电影所烂之极,终于让我对他产生了兴趣,翻了翻他在IMDB上记载的人物生平。
史蒂芬·C·米勒出生于佐治亚州的迪凯特。早年由于父亲为他买的一台录像机而产生了对电影的兴趣。后来随着一系列自己制作的音乐录像带和短片,米勒逐渐开始了自己的电影生涯。2005年,米勒考入了福赛大学,不久后毕业。
2005年,从福赛大学毕业后,史蒂芬当即从弗罗里达搬走至好莱坞,而在那里他与两位死党一起集资拍摄了他的电影处子作《血肉狂魔》。这是一部血腥cult片,不仅由米勒亲自导演,电影的后期剪辑和剧本也由米勒完成,而电影的成本也不到三万(虽然低成本不代表低质量,然而很不幸,这部电影从任何角度看都很糟糕)。
2007年十月,《血肉狂魔》在ScreamFest惊悚电影展的中国剧院举行了首映。帝门影业购买了电影的版权并负责影片发行。
在接下来的几年中,史蒂芬陆续和几家电影公司进行了接触和合作,看到了不少机会,其中包括米高梅《地狱旅馆》翻拍、派拉蒙优势的《墨水》以及未能投产的“52号地区”。通过这些史蒂芬也慢慢理解了“企业炼狱”的意义。
时间到了2011年。频频得不到机会的史蒂芬决定回归老本行——拍摄独立电影。他自食其力,不与任何电影公司和工作室合作,拍摄了两部低成本电影《深度入侵》和《床下魔怪》。
安培林风格浓郁的《床下魔怪》在2012年的幻想电影节进行了首映,之后在全球各地的电影节进行了展映。在2012年的西南偏南电影节中《床下魔怪》引发了观众和影评人的热烈讨论,甚至有人形容《床下魔怪》是《小鬼当家》和《稻草狗》的结合体。电影版权后来被锚湾娱乐公司买走。(然而这部电影的质量同样是不堪直视)
安培林风格浓郁的《床下魔怪》在2012年的幻想电影节进行了首映,之后在全球各地的电影节进行了展映。在2012年的西南偏南电影节中《床下魔怪》引发了观众和影评人的热烈讨论,甚至有人形容《床下魔怪》是《小鬼当家》和《稻草狗》的结合体。电影版权后来被锚湾娱乐公司买走。
2012年四月,史蒂芬开始着手翻拍《平安夜惊魂》,并且他的电影中第一次出现了大腕——杰米·金和马尔科姆·麦克道威尔。锚湾娱乐负责发行本片,并且电影已经在2012年年末公映。
2013年十月,史蒂芬转战动作惊悚片的制作,拍摄了《水下惊魂》。IFC电影公司购买了电影的版权并且让电影在2015年11月27日成功公映。
2015年,EFO电影公司和磨石娱乐请米勒以背靠背的方式拍摄由布鲁斯·威利斯主演的两部动作惊悚片,《终极救援》和《掠夺者》(两部电影都是老布酱油烂片时期的代表作,两部电影在IMDB和豆瓣的评分都不超过6分)。《终极救援》于2015年12月18日在影院公映。
2016年,米勒拍摄完了两部电影——尼古拉斯·凯奇和约翰·库萨克参演的《军火厂》(原名《南方之怒》),布鲁斯·威利斯和海登·克里斯滕森主演的《第一枪》。目前凯奇和库萨克主演的《军火厂》在IMDB和豆瓣的评分都已接近四分。
事实证明,童年就对电影产生兴趣的人并不一定就适合这一行。
“作为年轻导演的他究竟能不能推出让观者满意的作品,且看他日后表现。 ”
我当时就在最后留下这么一句话。
史蒂芬的电影虽然平均水平差劲,但有些电影也全非一无是处。《首杀》和《掠夺者》,虽然被不少人诟病,质感还可以。况且他拍那些电影用的小聪明,不少观众也能注意到。以至于金蝉2上映之前,我对这部电影做出的评分预期是4.7到6分。我也在想,再差,也不至于和4.3分的《深海越狱》一样吧。
我在推特上给他留了言,大体意思是相信你这次不会让我们失望。史蒂芬在上面给我点了赞。我甚至还想,既然如此,不去电影院支持一下是不是对不起你拍戏多年以来的进步啊。
……
总之被自己的毒奶奶死之后,我就扔了十九块大洋和一位宿舍的兄弟在一个屏幕亮度忽闪忽暗的小影院看完了这电影。
3.2分,无论如何也未曾料到的分数,一直高悬在电影的页面上,而且还有着逐渐走低的趋势。
想来也是,史蒂芬这次用了口碑最差的演员,在这个拍片圈钱的行为最遭人唾弃的年代,选择去拍暴死几率最高的合拍片,展示了他最差劲的一次发挥。
而作为核心人物史泰龙这次不出意外被活活挤到了二番的位置上,陪衬。
史蒂芬从影以来各种差劲的拍摄手法,摇晃到死的动作镜头,令人窒息的人物特写,布满漏洞和Bug的故事,闪瞎人眼的五毛特效这次来了回集中展示。而且作为合拍片,这次他连在电影里塞福利镜头和暴力镜头企图拉回一点分数的机会都没有。从电影院里走出来之后,趁着那种晕车想吐的感觉,我明白了分数被无限拉低的原因。
现在面对的还是广大的中国市场,潜力无限的史蒂芬这次终于得以一炮成名。
虽然已经很难对他抱以希望,但结合他以前的经历,我倒是希望,如果他选择继续钻研那些从大学时期起就感兴趣的B级恐怖血浆片,或继续拍那些简单粗暴的邪典电影,就算将来没有大的成就,也可能在小众电影圈里树立点个人地位。就手里掌握的资源和擅长领域而言,他比那些拍不好电影就将锅甩在观众和评分网站身上的某些导演要强太多。
作为已经出道12年的他还能给观众带来什么惊喜,且看他日后表现。
快进看了,几个明面上的槽点,刘洪没有上一部沉着冷静,感觉像个毛猴子,动不动就上头,彭亮的配音变了,怪怪的,强行把队友逼成反派,剧情拖沓快进看了,几个明面上的槽点,刘洪没有上一部沉着冷静,感觉像个毛猴子,动不动就上头,彭亮的配音变了,怪怪的,强行把队友逼成反派,剧情拖沓快进看了,几个明面上的槽点,刘洪没有上一部沉着冷静,感觉像个毛猴子,动不动就上头,彭亮的配音变了,怪怪的,强行把队友逼成反派,
快进看了,几个明面上的槽点,刘洪没有上一部沉着冷静,感觉像个毛猴子,动不动就上头,彭亮的配音变了,怪怪的,强行把队友逼成反派,剧情拖沓快进看了,几个明面上的槽点,刘洪没有上一部沉着冷静,感觉像个毛猴子,动不动就上头,彭亮的配音变了,怪怪的,强行把队友逼成反派,剧情拖沓快进看了,几个明面上的槽点,刘洪没有上一部沉着冷静,感觉像个毛猴子,动不动就上头,彭亮的配音变了,怪怪的,强行把队友逼成反派,剧情拖沓
十几年前还在读小学,蜘蛛侠3里的毒液和黑蜘蛛在刚上映那时都是每日上学必讨论的话题,黑蜘蛛和沙人究竟谁厉害根本争不出结论。虽然最后追了蝙蝠侠漫画,但蜘蛛侠才让我产生过对超级英雄的憧憬,我对蜘蛛侠的相关电影也十分关注,Uncle Ben那一句责任越大,能力越大在我看来就是老三部曲的灵魂之句。可能托比版太经典,我们那一代最先接触到的超英也只有他(超人因为太强大了有疏离感),之后超凡和MCU的蜘蛛侠
十几年前还在读小学,蜘蛛侠3里的毒液和黑蜘蛛在刚上映那时都是每日上学必讨论的话题,黑蜘蛛和沙人究竟谁厉害根本争不出结论。虽然最后追了蝙蝠侠漫画,但蜘蛛侠才让我产生过对超级英雄的憧憬,我对蜘蛛侠的相关电影也十分关注,Uncle Ben那一句责任越大,能力越大在我看来就是老三部曲的灵魂之句。可能托比版太经典,我们那一代最先接触到的超英也只有他(超人因为太强大了有疏离感),之后超凡和MCU的蜘蛛侠虽然比较贴近漫画设定,但看完就是没感觉,甚至是很厌恶。明知道漫画里面的蜘蛛侠爱耍嘴皮子,但就是不喜欢。看到一些新粉嘲讽托比版天天苦大仇深的样子,就更没好感。
十几年前让我们着迷的反派回归荧幕自然很期待,再加上汤老湿主演,感觉这部片肯定会很惊艳。最开始的预告片印证我的想法,虽然毒液没现身,但整部片是往惊悚片方向走。但后来出的几段预告片越看越觉得不对劲,怎么这个毒液开始了我们熟悉的幽默笑话?上映前不久宣布这部电影是PG13,汤老湿也发言他最喜欢的四十分钟戏被删了,我就觉得废了,这又是一部被MCU同化的合家欢电影。就像正义联盟一样。其实近几年,MCU电影惯用的伎俩在许多热门电影都能发现,甚至有种把电影市场方向带歪的感觉。以前的电影角色之间没有那么多不必要的尬聊互动,或是讲笑话,甚至根本就没有!以前电影中父母跟小孩对话非常自然,而现在的却有一种做作的家庭温馨感,仿佛专门做给观众看:你们看,我们是多么温馨的家庭!父母与子女之间的对话多么有趣。这才是合家欢该有的样子!像蚁人2里面,那种塑料味十足的家庭戏我真的感到恶心。
说回这部电影,由于提前降低期待值,看完之后也没觉得像Metascore说的那么糟,摩托车追逐戏让我们看到了毒液战斗特有的功能,相反最终打戏十分缭乱,cg感很重,像一堆胶水油漆飞来飞去。不是什么值得赞许的作品。它不是我们想看的毒液,它甚至不是当年那个阴暗凶暴的反派,而是一个关心宿主,喜欢和他频繁互动,并且热爱地球的超级英雄。看汤老湿被附体后那么痛苦还以为会和毒液进行一番意志精神上的搏斗,结果没有。就像网上评论的那样,它的大眼睛和尖牙这么一看还显得有点萌,已然是新一代萌宠。已经有了银河护卫队一大帮嘴炮,接着蜘蛛侠,蚁人,再来雷神还有死侍,更不要提刚学会尬聊的正义联盟(尾灯塑造的闪电侠是我见过最尬的角色,超过了MCU)我就纳闷怎么嘴炮的市场还不够饱和非要连毒液也加进去?连一个酷点残暴点的反英雄角色都不给我们留下吗?想看他将来手撕话痨小虫的就洗洗睡吧,这是一个强化版的巨型黑蜘蛛侠,并且富有莫名的正义感,专门吃坏人。片中反派在预告片中表现得比正片帅多了,言行间一股为人类进化大业着想的霸道总裁范儿,然而到了正片里面他的理由就十分中二脑残。其中有些地方转折强硬,缺乏说服力,比如毒液选择汤老湿的理由,毒液拯救地球的理由让很多人不能信服。不知道是否听漏了些什么,我也不明白片尾汤老湿背了几十条警察的人命在身,警方为什么没有继续缉拿他,而是当没事发生过一样,放任他逍遥自在地当他的正义记者去了。
今天把《惊悚50周》两季都看完了。这两季都挺好看的,这里面最乐观的就是泰莎演的第一个故事。死去的女鬼死缠烂打纠缠泰莎。结局很舒适。还有第二个故事的露露威尔逊。以前看她演的恐怖片《死亡占卜2》《安娜贝尔2》的时候印象特别深。长的还挺快的。第三个故事那个酒店确实有点像《闪灵》。不尊重人家酒店的规定乱拍照结果就是集体领了盒饭。里面那几个小萝莉挺可爱的我喜欢。最后一个故事
今天把《惊悚50周》两季都看完了。这两季都挺好看的,这里面最乐观的就是泰莎演的第一个故事。死去的女鬼死缠烂打纠缠泰莎。结局很舒适。还有第二个故事的露露威尔逊。以前看她演的恐怖片《死亡占卜2》《安娜贝尔2》的时候印象特别深。长的还挺快的。第三个故事那个酒店确实有点像《闪灵》。不尊重人家酒店的规定乱拍照结果就是集体领了盒饭。里面那几个小萝莉挺可爱的我喜欢。最后一个故事最惨特别是鬼女孩害死了小萝莉的父母。小萝莉最后也出现幻觉没了。很短只有10集
#2021观星爷作品 No.5#
真的很喜欢这部影片! 枪战系列中属好看的~
有情有血有肉有胆量的探长, 这份侠义就是地域保卫者的真正化身. 喜欢他家的装备!
周星星同学不必刻意搞笑, 就冲着这份青头的稚嫩, 滑头, 和善良, 有长兄似地的人
#2021观星爷作品 No.5#
真的很喜欢这部影片! 枪战系列中属好看的~
有情有血有肉有胆量的探长, 这份侠义就是地域保卫者的真正化身. 喜欢他家的装备!
周星星同学不必刻意搞笑, 就冲着这份青头的稚嫩, 滑头, 和善良, 有长兄似地的人物陪伴.
留夜的一幕即暖又好看~
是一部真心好看的电影!
成奎安同学的法官, 真是难得的肃杀冷静
我不是很喜欢看这种青春剧的,也不是很喜欢看当下热播的剧,我更倾向于看那种经典的、老戏骨的等等。但是女朋友说很好看还是来看了哈哈哈。首先说明一点,可以入坑。不做作,正青春。前期因为被那个情节所吸引,所以很多东西过一遍脑就忘记了,后来看过一半以后做了做笔记,吸引到我的地方都差不多标记出来了。fxy的那一声“哥哥”,换作我是完全扛不住的啊……
我不是很喜欢看这种青春剧的,也不是很喜欢看当下热播的剧,我更倾向于看那种经典的、老戏骨的等等。但是女朋友说很好看还是来看了哈哈哈。首先说明一点,可以入坑。不做作,正青春。前期因为被那个情节所吸引,所以很多东西过一遍脑就忘记了,后来看过一半以后做了做笔记,吸引到我的地方都差不多标记出来了。fxy的那一声“哥哥”,换作我是完全扛不住的啊……
前两集是如何把梅晓歌立住的?
前两集是如何把梅晓歌立住的?
恶魔惊悚片。一群对生活充满绝望的人们受恶魔引诱,参加抽奖游戏,出卖自己灵魂,最后在女主老太的感召下,消灭了恶魔,重新回归的故事。
影片一开头,镇上最出名的抽奖游戏场所被主人买了,主人拿了钱后像着了魔一般吞食很多抽奖球暴毙了。第二天这个镇的老住户女主老太出门时看到镇上到处贴了抽奖场所的广告,怀疑镇上抽奖场所是否被卖出了,但是联系场所主人,却老是打不通。当天晚上,镇上还是正常在抽奖场
恶魔惊悚片。一群对生活充满绝望的人们受恶魔引诱,参加抽奖游戏,出卖自己灵魂,最后在女主老太的感召下,消灭了恶魔,重新回归的故事。
影片一开头,镇上最出名的抽奖游戏场所被主人买了,主人拿了钱后像着了魔一般吞食很多抽奖球暴毙了。第二天这个镇的老住户女主老太出门时看到镇上到处贴了抽奖场所的广告,怀疑镇上抽奖场所是否被卖出了,但是联系场所主人,却老是打不通。当天晚上,镇上还是正常在抽奖场所进行抽奖活动,大家玩得很开心。但是等到第二天,大家发现原来的抽奖场所给改造了,而且奖金被大大提高了。全镇的人将信将疑,没有多少人参与,都以观望的态度参与了。此次,只有黑人老太的媳妇中了大奖。第二天她就抛下儿子和婆婆跑走了,她不再受限于没有钱还去买衣服被人数落,也不需要因为没有地方住而寄人篱下,因为她中奖有钱了,所以她恣意地挥霍着,但是当她回到住处时,却被恶魔引诱,自己用指甲戳透了自己。通过第一天的观望,参加抽奖活动的人越来越多,这次中奖的是镇上修车的老汉。他因为中奖狂欢,喝酒喝多了,被恶魔引诱喝下了机油,然后伸手被风扇刷成了肉沫。女主老太寻访抽奖场所的老板,发现老板已经死了,又发现修车老汉也死了,而且她发现镇上的所有人好像中了邪一样,连自己所有的好朋友、支持者都像中了邪一样去参加中奖,应该是鬼迷了心窍。她拿着枪冲进了抽奖场所,打烂了抽奖屏幕,但是却被恶魔按住了头。关键时刻,黑人老太的孙子拿枪赶到,射伤了恶魔,大家苏醒后一起重创了恶魔,并烧毁了新抽奖场所。
以女主老太为代表的一伙老人固守着这个小镇,他们虽然常住在这里,但是都很绝望,生活没有指望,都想着有钱可以搬出去改变生活,走了欲望贪婪就会滋生恶魔引诱人的贪欲,从而获取人的灵魂,意志不坚者,被引诱,被毁灭;意志坚定者,会透过外表看内涵,一定可以看到真想。所以当你身处迷雾时,不要惊慌,不要绝望,冷静下来,静观其变,谨慎处理,就一定可以找到出路。当然恶魔也只会来找心志不坚者。最后的社区大家庭的理念还是蛮暖的,就是有点说教了……
首发于微信公众号:[君君电影院],ID:TVwanda
还记得《行尸走肉》里的格伦小哥么?
在一口气杀完6季丧尸后,终于在第七季里被人爆了头。
首发于微信公众号:[君君电影院],ID:TVwanda
还记得《行尸走肉》里的格伦小哥么?
在一口气杀完6季丧尸后,终于在第七季里被人爆了头。
这个电影看了很多遍,发现B站弹幕评论有不少对电影的误读,尤其是对王双利为什么当不上馆长这个事,有些评论人阴谋论的解读,脱离实际的臆测实在难以叫人信服,我觉得有必要就这个问题再做一遍更直白的阐释。
影片中确实存在着明线和暗线,明线是王双利的上位问题,暗线是徐副局长的上位问题。但是我倾向于两条线是平行的,并不存在
这个电影看了很多遍,发现B站弹幕评论有不少对电影的误读,尤其是对王双利为什么当不上馆长这个事,有些评论人阴谋论的解读,脱离实际的臆测实在难以叫人信服,我觉得有必要就这个问题再做一遍更直白的阐释。
影片中确实存在着明线和暗线,明线是王双利的上位问题,暗线是徐副局长的上位问题。但是我倾向于两条线是平行的,并不存在明线被暗线支配的因果关系。对于某些评论人所谓的徐副局长暗地里搞小动作的猜测,甚至精确到某个眼神、某个语气的暗示,我只认为这样捕风捉影完全是在过度解读。
我认为王双利无法上位的问题,症结还是在于他本人和冷局长个人之间的权力博弈。影片中徐副局长的设定,只是为了和王双利形成对比,同样是为了转正,一个精于算计,一个爱打太极,一个竹篮打水,一个渔翁得利,谁更高明,不言而喻。
影片开头是冷冰冰招聘这件事。王跟冷通电话时候,王妻自作主张来了一出小广播剧,当即惹怒了冷,把招聘的事情搅黄了。这里,王妻的目的是为了让王给冷一种拒绝收礼踏实在帮冷做事的印象,但是好像适得其反了,冷当即挂了电话。表面看这事是王妻搅黄的,但正如王妻说王双利的,人家冷局长的千金想进馆,顺水的人情你非要搞个什么公开招聘。实际,王妻的这句话才是无意中道出了冷局长的心思。在王的立场上,他安排这次公招,想的可能是维护一下冷局长和文化馆的形象,让冷家千金显得像是凭真本事进的馆。但在冷局长的立场上,他让王安排自己女儿进馆本来很简单的事情,你王却要大张旗鼓搞什么公招,你到底是想显示你在文化馆的权力还是真心为了维护我女儿的面子,这点他心里肯定有疙瘩,而在电话中他一听到因为这次公招都有人向王送礼了,就相当于一下子印证了他心里的疑虑,你王是借这次公招在罗织自己的权力啊,所以他当即就怒了。
公招结束,其实闫秘书的一句话是提醒了王的,可惜王好像是真的没听懂。当时王向闫秘书打听冷冰冰为什么不来参加公招,闫秘书回答冷局长说你高招特别多,让人防不胜防。这句话其实可以说是王无法上位的要害所在,不过王似乎真的没有意识到,后面还在继续作死。
招聘事件看似圆满实则搞砸了,所以新馆长直接外调了一个老马过来。注意这次的任命,老马负责人事!!!!也就是说文化馆招人不再需要王来经手了,你敢说这安排跟冷家千金那件事情没有关系?虽然谈事情的是徐副局长,但是分走你的人事权力,很显然是因为王开罪了冷局长,徐副局长也就是个传话的,坏话都由下级说,官场上这很正常。
老马的性格其实挺适合在体制内混,因为看起来够老实,对领导来说这种人听话,官场上,听话绝对要排在第一位。冷局长任命他当馆长,直接的原因其实还是想解决自己千金的事情,实际效果也确实是简单粗暴地由老马来把这个事情解决了,反正得罪人的是老马,但是事情解决得够简单,对冷局长来说没啥坏处。就是可惜,老马听话是听话,但是能力上面实在太差了。后来捅出一大堆娄子,还在摄影展上面直接让冷局长在上级面前丢了脸,烂泥扶不上墙,让冷可以说是非常失望。摄影展这件事,可以看出王双利的聪明真的是过头了,为了挤兑老马,竟然让自己的顶头上司出洋相。这件事冷直接迁怒的是老马,但背后会不会对王多心,我们不得而知。
对冷来说,他需要一个对上绝对忠诚,对下又有能力的人,老马虽然忠诚,但能力太差,所以他不得已还是得换人。而为什么不换王当馆长呢,相信大家都看到王是怎么整老马的了,冷局长老革命火眼金睛会看不出来?!也就王还沾沾自喜意识不到,在他舞厅建成请领导来跳舞,大家都在夸王能力出众的时候,王谦虚了一下说还是领导指挥有方,冷笑嘻嘻地说我们什么也没干,都是你王双利的功劳嘛。这话虽然是笑着说,却是典型的心里MMP,这话是冷的心里话,而绝对不是在客套。后来影片通过报纸新闻的一个片段也点明了,会计质问王,这报纸谁写的,这舞厅就全是你的功劳,领导一点指导都没有吗。舞厅这个事情,王是在把老马挤走之后才着手去做的,他在床上跟媳妇说自己要做出点政绩给上面看,注意这时候上面还没有任命新馆长,所以此时王确实是有机会上位的。但是,盖舞厅的具体操作上,他却是把所有人都支走,自己一个人不声不响地干了起来,很显然,这个阶段,连上级领导他都没有通气。这点绝对是官场大忌。到了舞厅建成的时候,搞得所有人都夸他王双利有本事,他一副志在必得的样子,这里的细节大家可以和后面小闫建成镭射影院时候的处理方式对比一下,就明白王真是聪明反被聪明误。
舞厅的事情和之前招聘的事情一样,看似圆满,实则也没有真正讨得领导欢心,所以舞厅建成的时候成了闫秘书到任新馆长的时候。注意这次的任命,闫馆长不仅接老马的班管人事,还要管财务了,彻底没收了在财务上自作主张搞小动作的王双利的权力。
闫馆长是冷局长的近侍,在冷的立场上多年相处下来肯定觉得此人是够听话的,而且相比老马来说他更有能力,应该能替自己管好文化馆的人。相比王,闫馆长确实更懂得如何对待自己的上级领导,就影院盖成时候他的表现和王舞厅盖成时候的表现对比,可见一斑,闫谦虚地请领导指教,而王当时是满腹得意溢于言表。不过可惜,这人毕竟年轻气盛,虽然真的压住了王的势力,但自己得了权力飘飘然,媚上欺下,相当于自己把自己给搞死了,也间接把冷给搞下了台。
就整个电影来说,王上位困难的根本原因还是在自身,太过聪明,锋芒毕露,能力虽强,却难以取得领导信任。
官场上的人,一要听话二要有能力,缺一不可,缺“一”不可!!!!看透不说透,重要的话我就不说第三遍了。
最后,王还犯了一大忌讳,让领导不得不一再打压他。就是王一直沉迷于搞小圈子,像电影中老马刚上任时候徐副局长点他的一句话,谁不知道你王双利把整个文化馆的人耍得跟猴一样,这就是领导最忌讳下级的。王没当馆长整个文化馆就已经是他一个人的天下了,要再给他点权力还怎么制约他。看过《不成问题的问题》的话应该知道小圈子文化的危害,整个农场只听丁务源一人的,他管理的农场人人都在偷鸡摸狗,明里暗里贪污腐败,倒是把真正的老板当成了猴耍。现实中,体制内的任命,像公办高校校长院长这些的升迁,正级的一般都是外调来的,极少有副职直接在本单位上位的情况,目的就是为了防止形成权力圈子,滋生贪腐等各种权力问题。所以我们看到影片中,王即使已经和冷家千金那么近乎了,对他的升迁却一点作用没起到。说白了,对冷局长来说,冷冰冰在自己耳边说越多好话,就越是需要打压你王双利,绝对不能让你在文化馆一人独大。领导扶植下级,最理想的状态是要培养一个自己的化身,实现的是领导用自己的权力来管理下一级单位的目的,绝对不会允许你有一个只忠诚于你一人的圈子,对领导造成权力旁落的处境。这正是虽然王双利不断努力,冷局长却要对他一再打压,不让他当馆长的内在原因。
好了,完了。
节奏上不是很好,总共12集,到6集才算真正深入主线,偏慢;但在剧情上面十分大胆和棒 ,双线双主角双反派,两条线都讲述的十分清楚,设定挖坑上也十分巧妙,但可能因为比例权重问题,一个笔墨重,则另一个就相对比较淡了,这点确实很难把握。毕竟讲述的是相关联的两个故事,最终还是算两个故事。
但有一些个人感觉剧情败笔,在一开始用杀手B引出剧情后,在处理“杀手B”的上面……有点避重就轻了,快速就
节奏上不是很好,总共12集,到6集才算真正深入主线,偏慢;但在剧情上面十分大胆和棒 ,双线双主角双反派,两条线都讲述的十分清楚,设定挖坑上也十分巧妙,但可能因为比例权重问题,一个笔墨重,则另一个就相对比较淡了,这点确实很难把握。毕竟讲述的是相关联的两个故事,最终还是算两个故事。
但有一些个人感觉剧情败笔,在一开始用杀手B引出剧情后,在处理“杀手B”的上面……有点避重就轻了,快速就过度到为什么要当“杀手B”和为什么找“杀手B”……有点不舒服。
但在内容思想深度上却可以说,在一月番里也可算前茅。最后在大叔线的理性讨论特别有深度,可以结合蝙蝠侠底线——不杀人思考,很不错。但思考感受来说,个人感觉比起心里测量者,还是差一些深度。个人是蝙蝠侠老爷迷,所以就更不能和老爷比较。但在相比其他大众作品,还是值得夸奖。
在剧情上,也是个人喜欢问题,虐主能接受,配角负伤阵亡也能接受,但……单纯地受虐,被刀子捅来捅去……真的就……不是很让人爽。相比鲁路修的处理,可能要差些。慎重观看吧……
但作画细腻,细节完美,在体裁限制下打斗处理很棒,有些动作画面特别舒服。音乐也很不错,有玄妙的感觉,值得结合动画一听。
看结局应该意味着第二季,毕竟名字也是the beginning,也暗示肯定是一个系列……但从剧情设定上来说,有点太漏洞了,强行第二季,不看好第二季剧情……
画风柔和,脑洞清奇,这里只说麦兜吧,麦兜很善良,善良到希望所有人都能好好生活,包括侵略地球的怪兽和大家所说的三八,所以才有了大饭宝和他大家想不到的功能。
在所有人都想办法怎么打跑怪兽时,麦兜在想怪兽挠痒痒的事。这些是主线,还有很多画面,等像麦兜一样可爱的你去发现。
最后大饭宝不是想念月亮,是想念陪他看月亮的麦兜吖。亲情友情爱情,最后希望大家像麦兜一样好好生活呀!
画风柔和,脑洞清奇,这里只说麦兜吧,麦兜很善良,善良到希望所有人都能好好生活,包括侵略地球的怪兽和大家所说的三八,所以才有了大饭宝和他大家想不到的功能。
在所有人都想办法怎么打跑怪兽时,麦兜在想怪兽挠痒痒的事。这些是主线,还有很多画面,等像麦兜一样可爱的你去发现。
最后大饭宝不是想念月亮,是想念陪他看月亮的麦兜吖。亲情友情爱情,最后希望大家像麦兜一样好好生活呀!
重看《密查》,依然会感动得泪如雨下,依然会在心灵震撼后掩面深思。有些人生来就不属于家庭和寻常生活,他们的生命因使命而来,向死而生。武专员自幼家境富裕,成年后受过良好的教育,留学归来时已成长为文武双全、胆识过人的一代英豪。国难当头之际,他将自己的赤胆忠心、超群智慧连同过人技艺全部交给民族大义,堪当一个有良知的中国人。曾经有无数个年轻的生命献给了理想与信念,无论后人是否记得,是否认同,他们的生命
重看《密查》,依然会感动得泪如雨下,依然会在心灵震撼后掩面深思。有些人生来就不属于家庭和寻常生活,他们的生命因使命而来,向死而生。武专员自幼家境富裕,成年后受过良好的教育,留学归来时已成长为文武双全、胆识过人的一代英豪。国难当头之际,他将自己的赤胆忠心、超群智慧连同过人技艺全部交给民族大义,堪当一个有良知的中国人。曾经有无数个年轻的生命献给了理想与信念,无论后人是否记得,是否认同,他们的生命都是值得尊敬的。郑凯,以其相配的英雄情结和尊崇之心,倾尽全力令人信服地塑造了武专员这个既胸怀坦荡又柔肠侠骨的角色。武专员以生命赴使命的壮烈、勇敢和从容,被郑凯以其独特的气质、气势、气场和高超的演技诠释得浑然天成。
人设到后期实话实说我觉得就是崩了 因为放不下自己的自尊所以选择分手的具雄 怎么会继续对着柔美幼稚地纠缠 当初那么困难现在就行业前十了 还有什么坚持下去的理由是因为爱刘巴比 虽然看的过程中我很生气 但是我觉得这个角色是这部剧最接近现实的地方 坚持下去只是因为责任感 契约感 合适 需要依靠 害怕孤独吧 我不相信不动摇的爱情 这某种程度上跟我的想法互相印证了 虽然边看边
人设到后期实话实说我觉得就是崩了 因为放不下自己的自尊所以选择分手的具雄 怎么会继续对着柔美幼稚地纠缠 当初那么困难现在就行业前十了 还有什么坚持下去的理由是因为爱刘巴比 虽然看的过程中我很生气 但是我觉得这个角色是这部剧最接近现实的地方 坚持下去只是因为责任感 契约感 合适 需要依靠 害怕孤独吧 我不相信不动摇的爱情 这某种程度上跟我的想法互相印证了 虽然边看边骂 但是让我更深刻地明白了天塌下来都不能看脸这件事 相信男人和男人的脸也太蠢了 最值得期待的永远是自己
爱情真的存在宿命感吗 还是其实只是合适而已 其实也有保质期
最喜欢的片段其实是和具雄那些打破梦幻的尴尬瞬间 再帅的欧巴都会拉屎甚至拉堵厕所 这么一想好像能活得更洒脱一点呢 有什么人那么值得留恋
这片子是看完水形之后看的,整体感觉舒服不少,失去孩子的退伍老兵带着他的老战友护送孩子遗体回家,比较沉重的一个题材,却在回忆,探讨,争论中度过,牧师,老顽固,老实人父亲,这三个类型的人注定是要矛盾争吵不断,满嘴法克的毒师是亮点,演绎很到位…列车上在孩子的棺木前,几个老友外和同行的新兵,一起回忆讨论战争时候点滴回忆,时而前俯后仰,时而捧腹大笑的场景很精彩,感觉温馨,暖暖…最后战争本身已经不是一个
这片子是看完水形之后看的,整体感觉舒服不少,失去孩子的退伍老兵带着他的老战友护送孩子遗体回家,比较沉重的一个题材,却在回忆,探讨,争论中度过,牧师,老顽固,老实人父亲,这三个类型的人注定是要矛盾争吵不断,满嘴法克的毒师是亮点,演绎很到位…列车上在孩子的棺木前,几个老友外和同行的新兵,一起回忆讨论战争时候点滴回忆,时而前俯后仰,时而捧腹大笑的场景很精彩,感觉温馨,暖暖…最后战争本身已经不是一个主旨,父亲和孩子之间的感情成为整个影片的句号…最后孩子的那封遗书朴实的语言,却充满着温馨和爱…
这部电影获得了今年的北京国际电影节最佳影片奖。很沉重很冗长的电影。片长两小时五十分钟。看到一半看不下去了。找了几个《飙风悍将》、《三笑姻缘》之类的片子看了看,情绪平定之后再继续看,昨天又看了第二遍。
为了担心剧透,找来“豆瓣”中的简介,是这样说的:“根据诺贝尔文学奖获得者丹麦作家亨瑞克·彭托皮丹的同名经典长篇小说《幸运儿彼尔》改编。长篇小说《幸运儿彼尔》是诞生于一百年前的丹麦新现
这部电影获得了今年的北京国际电影节最佳影片奖。很沉重很冗长的电影。片长两小时五十分钟。看到一半看不下去了。找了几个《飙风悍将》、《三笑姻缘》之类的片子看了看,情绪平定之后再继续看,昨天又看了第二遍。
为了担心剧透,找来“豆瓣”中的简介,是这样说的:“根据诺贝尔文学奖获得者丹麦作家亨瑞克·彭托皮丹的同名经典长篇小说《幸运儿彼尔》改编。长篇小说《幸运儿彼尔》是诞生于一百年前的丹麦新现实主义经典之作。该书描写了一个纯真的年轻人追求进步、锐意改革,却在社会上屡遭挫折,终老田园的一生。书中描写的时代,正值丹麦由农业化向工业化转变的时期,为我们勾画了这一时期丹麦社会的风情画卷。”
看完电影,又看了上面这篇简介,有点糊涂了。这篇简介和我的感受完全不一样。所谓的“新现实主义”作品,理应更贴近我们的生活,不一定有很明显的前因后果,也不一定有剧烈的戏剧冲突,看起来略显沉闷,却值得我们反复思考咀嚼。整个看下来,很难给这部电影下一个非黑即白非此即彼的结论。只有各种不同的观点和见解。
影片描述的是彼尔这个“幸运儿”的生活。彼尔既不是高大上的英雄也不是无耻小人,他是在我们的日常生活中随处可见的活生生的人。他身上有许多毛病,扭曲的童年,自命不凡,好高骛远,贪恋财富,钻牛角尖,有时还有点小虚荣,来点小欺骗。伴随着这些毛病,他的性格中同样也有许多闪光的东西。对事业的执着,认定目标便走到底的意志力。不屈服于金钱和权力的自尊。在他的生活中,有两条主线。一是事业,二是爱情。两者既关联又疏离。也是彼尔需要迈过去却始终没有迈过去的关键两条坎儿。
先看事业。彼尔在考上大学后不久,就提出了自己的宏伟设想:利用潮汐和风力发电,修筑运河。在20世纪初的大工业时代,随着蒸汽机和电力的广泛应用,各种发明和发明人层出不穷,这本不足怪。而出现彼尔这样的人,不是疯子便是天才。想起了以前看过的电影中,葛优也曾有过这种怪诞想法:“把喜马拉雅山挖个洞,引入印度洋的暖湿气流,彻底改变西藏的气候。”那么彼尔的计划究竟是科学还是虚妄?我查了一下资料,潮汐和风力发电的大规模应用,是在五十年之后的事情。20世纪初的科技发展和制造水平,恐怕不可能实现彼尔的整个设想。然而,他的设想并非没有可取之处。影片中,他在家乡为一个地主实行的河流改造和风力利用已经小范围的实现了他的设想,那个奥地利的菲佛康工程师经过分析,很支持他的设想,并称赞他:“整体来说,我非常佩服你对自然力量有崭新又生动的非凡见解,也懂得如何加以利用,我希望丹麦能有人欣赏你的过人才能。”可见彼尔的设想并非是空中楼阁。退一步说,即便当时这个计划没有可能实现,可是它毕竟开拓了人们的眼界,让人们看到了未来的发展方向。彼尔不过是比常人先走了一步。影片中我们看到,他自己对这个计划的实现也十分期待和重视,期望通过实行这个计划,去实现自己的理想,改变自己的命运,并获得财富。而这个计划夭折的原因,并不是因为当时科技的限制,而仅仅是因为他不肯向主管审批的官员道歉。
再看爱情。彼尔曾经结交了四个女人。第一个是因为性。第二个是因为美貌。第三个就是影片的女主角雅各贝。彼尔结交她的初始动机起自于“她是长女,将继承家族的大部分财产”的缘故,而交往中,为雅各贝的睿智、学识和谈吐所折服,是他全心全意爱过的女人。彼尔在和雅各贝的交往中,从开始的堕入情网如胶似漆,到后来慢慢感觉到因为彼此不同阶层所产生的观念上的隔阂,以及有钱人对他这个穷小子的蔑视。在他内心深处,这个爆发点还是由于那次对计划的审批。他的准丈人对这个未来女婿非常失望,教训他说:“请谨记你在我们家的身份,行为举止必须优雅得体,展现尊严。听清楚了吗?”雅各贝也不能理解彼尔的行为:“为了你的计划,道个歉有什么关系?”面对这一次次的挫折和爱人的不理解,彼尔心灰意冷。他已经意识到以自己的出身和性格,很难融入到雅各贝的家族中了,更很难融入到这个社会中。他感到:“有时候我觉得,山怪爬出他的洞穴,混入人群中,他发现光太亮了,太阳太刺眼了,所以他又爬回洞穴,害怕的缩成一团,躲回黑暗中。”于是他离开了哥本哈根,回到家乡,认识了第四个女人,是牧师的女儿,因为她的朴实和贤惠。
拒绝向官员道歉,和雅各贝解除婚约,是彼尔一生中做出的两个最重大最痛苦的决定。尤其是和雅各贝分手后,使彼尔陷入了“一分钱难倒英雄汉”的境地,他四处借贷无门,典当自己不值钱的东西,整个人都崩溃了,甚至忍受胯下之辱,试图求得那位官员和雅各贝的原谅。淋漓尽致的显出了社会的冷酷和彼尔性格中的软弱。
彼尔的性格形成很大程度上是受童年生活的影响。当官员让他“叙述清晰,肩膀挺直”时,他想到的是:“我认得那个语调,‘指甲整洁,禁吹口哨,注意餐桌礼仪。’我要吐了。”这是父亲对他说的话。他父亲一直想把彼尔塑造成一个听从主的安排,循规蹈矩的人。送给他的那块怀表就寄托着父亲的这个期望。直到彼尔所有的努力都归于失败,穷困潦倒回到故乡,按照父亲的希望,娶妻生子,走向平庸时,他走到父亲的坟前,掏出怀表,挂在墓碑上,说:“你现在满意了吧?”
彼尔在哥本哈根的街头,看着橱窗中一套套名贵的服装。在冬夜里,他透过饭店的窗户,久久的凝望着在里面的有钱人。此时此刻可以看出彼尔对财富的渴望。如影片中代尔夫所说:“金钱有吸引力,西德尼尔斯先生,如同小小的磁铁,能唤起人们最深层的情绪。”无须讳言,彼尔的追求中,肯定是有财富这个因素的。但他并不是把名利放在人生首位的。一旦名利妨碍他的追求时,他便毫不犹豫的抛弃名利。这和《红与黑》中的于连还并不一样。也许我们会用现代流行的观念责怪彼尔不善于抓住机遇,不善于委曲求全。那么就要看彼尔的选择的路是什么了。
彼尔的人生理念是:“我相信有自尊的人会坚持到底,达成设定的目标,无论付出什么代价。”也许这目标是完美的,也许是有缺陷的,甚至是被人们看做是荒诞的。但是他们的这种不顾一切倾其终生的追求,足以赢得我们的尊敬。
前几天,我在蜂巢剧场看了场老话剧《恋爱的犀牛》。孟京辉站在先锋前卫的角度,诠释了与《幸运儿彼尔》同样的理念。马陆和明明也和彼尔一样,为了追求自我价值的实现,可以舍弃一切。舍弃财富,舍弃舒适的生活,舍弃朋友,舍弃社会的承认。这也是他们所感受到的幸福。
彼尔认为:“对一个找到自我的人,上帝是多余的”。这信念使得他的心灵无比强大,能忍受物质的利诱,能经受社会的抛弃。在绝望和孤独中得到解放。
影片结尾,在田野中那孤独的小屋中,彼尔对雅各贝说:“我一直觉得很疏离,漂泊无依,这辈子都是这样。但在这里我终于意识到自己是谁。我处在极端的孤独中,但少了它,我就只是个不完整的人。而现在我觉得无拘无束。”他的感受得到了雅各贝的回应:“我的人生用什么也不换。反过来,很高兴认识你,正因为你带给我的喜悦与悲伤,我的生命才有意义。”
影片结尾所描述的,彼尔一个人在乡村的小路上,握着铁锨,不停的铲去路边的荆棘。缓慢的前行着。
也许在这个世界上,有那么一些人,注定孤独,注定远离社会,终生一事无成。对于大多数人来说,他们是人生的失败者。可对于他们自己,并不一定要看到目标的实现,而是更看重对目标的追求过程。他们的内心是充实的。
我敬佩他们。
影片中所拍摄的丹麦的美丽风光令人向往,心醉。
本人评分:8.5。