??守护最好的???????x?????♂?Tarlos??

本来不打算更的 但最近生活如此凄惨 是要找点乐子和盼头 看了最新的三集后发现剧情还搞得蛮有意思的耶 至少比第一季??里抠??好多了 常规集剧情贴近现实 煽情恰到好处 就连联动集里的群戏主要角色们戏份分配均匀合理都有其用武之地 知道老狐狸??的套路后放下期待却有惊喜发现惹

首先还是日常咒骂崆峒老狐狸??没??

其次剧透警告??

最后依旧是死亡滤镜警告??（promo的滤镜多正常??）

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之前，我看过一篇文章，说西方世界宣扬宗教，宣扬了几千年，坚持不懈地宣扬，最终效果是很显著的。人们到了危急的时刻，自然而然会挂在胸前的那个银制的十字架。

看到《毁灭战士灭绝》最后一幕，我想起的就是这一篇文章。这么一本简单粗暴的电影竟然从开头的科幻片演进成了奇幻片

当十人小分队遇到了另外一个世界的生物，全队人全部死光了，能够救得了女主角中尉的是那个问她还有没有信仰的牧师。其实，在这一个人类星际探险的火星基地里有一个牧师，实在是一件让人惊詫的事情。牧师救了中尉，故事的发展就开始向玄幻故事演进了。

这不是一个科幻片，而是披着科幻外衣的玄幻片，连魔兽世界里的传送门都出现了，马上地狱恶魔的大军就要穿过传送门来到了艾泽拉斯大陆。

呵呵！

虽然这个片子里没有俊男和美女，不过那个打仗的时候直接溜号把队友给丢下的队员却是令人印象深刻，按说类似于这样的角色应该在一开始就应该领盒饭，结果这个朋友是最后才死的队友，哈哈。

话说电影里的故事挺能体现导演的价值观的，哪怕是烂片也好，都一样。这也许才是电影艺术的魅力所在吧！

当一部电视剧，无时无刻宣传它的美术设计如何到位，色彩调性如何追求极致，摄影构图如何讲究黄金比例。服装如何吻合朝代，场景如何还原历史。

这部电视剧可看的，也许真的只有这些了。

国内电视剧最恐怖的是，把真正需要打磨的，比如剧本的打磨，演员演技的打磨完全忽视。这是十分恐怖的事情。

虽然说摄影灯光服饰美术等等都很重要。但是，人物的出场，性格的塑造，矛盾冲突的合理，剧情的延展和深入都一锅粥的话，这样的飘在皮面上的美有什么意义呢？

作为二次元粉，非常非常开心这部漫改电影基本完全保持了原作的风格。

男女主角的气质真的跟番剧一毛一样！经典桥段还原也很棒！最牛的是二次元的仿佛精神分裂一般的内心活动，居然用仿灵魂出窍一般的电影手法表现出来了～而且两位主角的表情也超到位！剧情设定本身就很搞笑！看得太开心了～～超出预期，强推！尤其喜欢日系二次元风格的亲们一定不要错过！

另外桥本环奈在各种光线下的盛世美颜大特写，简直美哭我！（尤其是在橘黄色光线下从床上醒来的那段，还有各种上45度角半侧颜）！还有桥本环奈说“お可愛いこと”（很可爱呢）的傲娇表情也超想做成表情包啊！

King&Prince的平野紫耀童鞋也是颜值不俗，还有几场大秀倒三角身材的镜头，粉丝们收福利的时间到了！闺蜜说King&Prince唱得片尾曲也很好听的。

烟火大会的场景真的很漂亮，让我想起去年和闺蜜一起去日本看烟火大会的场景。希望世界的疫情尽快可以过去。

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Bosco粉丝。1.5-2倍速看完。

1.5倍速是因为宗泽的状态真的很好，穿搭酷，演的也帅哭，我就是看了b站剪辑深深陷进去从而对这部剧产生兴趣的。不得不说高家朗真的是个大可怜，亲爸不做人，后妈为了弟弟才对他好，他还得亲手抓了亲妈。心疼。

2倍速是高家俊。吴肉饰演的这个角色（仅针对角色）太令人咬牙切齿到达了一种难以忍受的程度。再一次将冲动和没有脑子演出了一个新的境界，狂躁症都无法说服我。不知道是卧底，就净给哥哥添麻烦，命令不听急功近利，自己太傻被夺枪夺车，反手怪责自己的属下（我如果是他手下会为有这样一个上司感到憋屈）；知道是卧底，师父你怎么不早说。然后继续要抓人。我一整个大迷惑。偏偏和两个女人感情线丰富而且稀里糊涂就睡了，不爱看，快进。

雷霆极战是后来看的，给了四颗星，这一部扣分，因为剧情太经不起推敲，三哥因为一个简单影片剪辑而被误会，离谱；全世界除了爱子心切的妈妈都知道阿朗是卧底，教练白白假死，离谱；即使不带脑子看剧也感觉智商被摩擦。特别是高家俊debuff加成。天知道我一边追一边碎碎念了多少次。但是家朗的角色性情很好很讨喜，泽哥镜头很帅，勉强救一救。

哦还有就是，不必要的飞虎训练镜头太多，经费可能在烧，但并没有爽到。

《大兵小将》是一部充满新鲜元素的影片，导演却没有被这些噱头所累，而是把影片的故事扎扎实实地做好，为影迷奉上了一段有欢乐、有感伤、有猜疑、有惊险、有打斗、有偶像的观影旅程。成龙虽然没有完全弃武从文，可是在角色类型上还是小有突破；王力宏虽然没有完全秀出偶像脸蛋，却成功地把角色的性格保持得很稳定；刘承俊虽然对白说得磕磕巴巴，但在角色互动时却丝毫不落下风。三个角色的命运，在多方势力的影响下相互交错，而这交错的背后推手，还是丁晟在剧作上的老到经验。本作从故事切入点开始就颇为新奇，并且充满了各种未知发展的空间。卫国军队被梁国伏击，双方战士全部同归于尽。只剩下成龙饰演的梁国士兵和王力宏饰演的卫国将军。一身正气、浴血杀敌的将军和人们对军人的认知完全相符，而利用装死而幸存下来的小兵则和人们对军人的认知完全相悖。但是联系到饰演传统角色将军的王力宏之前很少在电影中担当重要角色，而扮演新奇角色小兵的成龙则是华语电影界公认的大哥级明星。这样的一个开局设定，还算是很颠覆观众的固有印象的，充满了很多未知的可能。究竟谁才是影片的第一角色，影片究竟是围绕谁来做推进的呢？这些问题将会一直盘绕的观众的脑中。随着故事的发展，影片展现了一个很迷人的魅力，就是巧合的设置。整个事件的推进看着好像是一个公路片套路，其实是多方势力的一次角力。几路人马的势力均衡和利害关系，每每在关键的时刻将故事的发展方向拨向了传统的另一边。小角色小人物在不同时间段的出现，既是前一个巧合的结果，又是下一个巧合的诱因。尽管本片在偶然事件和几路人马的相互影响上没有达到多线叙事那么频繁，但是设置上的精巧却足以让观众称奇。毕竟能够在一个基本上保持线性叙事的片子里，还能看到如此丰富的偶然事件，本身就让人觉得很有趣。作为角色成长进一步挖掘，本片把成长的主题仅限在了三个人身上，那就是小兵、将军和公子三人。其他次要角色（如公子的随从）的性格、作风和目的都是没有变化、一以贯之的。因此，全片人物的性格有的成长了，有的则稳定，就远远要比《花木兰》那种乱七八糟要好看的多。其实一个影片能同时讲好三个角色的成长是相当困难的。好多影片，比如说大家普遍不太满意的《孔子》，甚至连把一个主要角色的成长展现细腻都没有做到。本片的三个角-色的成长，尽管没有细腻到精致，但至少没有模糊到察觉不出来。而且，这三人的成长是交互的，是在互相影响下才得以的成长。这样一来，全片有一个像网一样的逻辑统领，不至于在三个角色之间有失衡。影片虽然讲的是古代的故事，但是历史细节也和好多古装片一样不是重点。我们从中看到的更多的是对现实社会的映射，而不是对历史事件的学究。片中的几对儿人物关系，跟我们现在社会的职场关系、阶级关系稍微有那么一点儿搭边。影片有几处也具有比较辛辣的讽刺意味。还好，这些黑色的地方并不耀眼，在我们还沉浸在成龙嬉闹的动作喜剧中时，这些繁重的思考工作也就一带而过了，不至于被人们批判装深沉。个人认为三大主演都没有完全出彩，但是对三个角色却有不同的欣赏点。成龙的演技并没有大飞跃，但小突破还是做得比较到位，让我们看到大哥的潜力。王力宏显然还不够老练，不过作为偶像歌星触电，却能放下架子出演落魄角色，安心脏兮兮的扮相，本身就是一个值得肯定的心态。刘承俊为演而演的痕迹过于浓重，堪比《十月围城》里的李宇春，而且他最吸引人的那一身肌肉也仅有一两个镜头露脸，着实让人“失望”。但是他略显拙笨的演绎，却使得公子这个角色前后心态的差异扩大化明显化了，也不一定不是好事。功夫片，不一定非得是你抗我打的复仇和追杀。如果有一个优秀的故事在里面，及时动作场面不那么“残忍”，观众也是乐于接受的。《大兵小将》就算是给我们展示了一个新的功夫片模式。希望以后能够经常在欣赏“吓人”的武打设计之余，也可以细品电影的故事和角-色。

傻逼导演蒙谁呢，时空观还没搞清就敢拍，明明设定在九十年代，电视里跳出的现代词汇、街边的新款汽车就不说了，他妈的法国嫖客还拿着全面屏智能手机拍女主，合着是急着投奖没空琢磨呗。

另外，你一个欧洲导演，咋就突然对某发展中国家的 lay-off tide感兴趣了呢?拍点禁忌镜头就洞察人性、揭露时代遗憾了?看了四十分钟，没看出洞察啥人性和遗憾，只看到一只白种鸡居高临下的愚蠢偏见，我仿佛能透过屏幕听到这只鸡哼哼:瞧瞧我可把这低劣的民族、黑暗的国度曝光了，瞧瞧我悲天悯人的上帝视角，瞧瞧我现实主义的运镜手法，瞧瞧我横扫国际大奖的祖传老剧本:落后的国家、专制的政府、萧条的经济、善良的老鸨、走投无路的女主在异国他乡身不由己地走向糜烂和毁灭，当然，不用继续看就知道女人的丈夫抛弃之了，否则不够惨，不够阴暗，不够了解人性。

我可去你的吧，傻逼低成本三流色情西洋鸡导演，回家拍黄片吧，别玷污电影这门艺术。

看完这个影片其实我很感触，也许有些感动是没有宠物的人没办法理解的。

全片以狗的口吻讲述“自己所经历的故事”，以狗的视角看待遇见的人与事，以狗的情感定位去衡量人情冷暖。贝利的灵魂在四条不同品种的狗狗身上延续，只为完成保护CJ的使命。在这个过程中，影片流畅地交待了伊森孙女CJ的童年、少年与青年时期，也交代了她所经历的快乐、孤独、害怕、失落等情绪，从而勾勒出一个女孩的成长。而在CJ的成长里，无论是贝利还是“莫莉、大狗、麦克斯”，它们都尽力以最温情的方式给予她陪伴。就像片中所展现的诸多细节那样，狗狗和CJ会有玩耍、会有跟随、会有保护、会有帮忙甚至会有“撮合”，这制造了不少的笑料，也传递了许多动人的情感。

也让我们知道宠物的使命其实是陪伴，看着我家逆子，也许它会调皮捣蛋，也许会拆家，可是它一直陪伴着我无论我心情好坏，就感觉很幸福

《一代宗师》在我的生命里留下了非常深的印记。以下的文字，算不上是影评，仅仅是我自己的一些感悟，忍不住拿出来与喜爱这部电影的朋友分享。有很多看似毫无关联的题外话，但所有的这些，都因为这部电影，生出了念念不绝的回响。《一代宗师》上映的时候，适逢本人学习太极拳三个月有余。在遇到我的师父之前，我对武术一直持观望的态度。我一直相信那是个很厉害的“东西”，但对它的理解只停留在皮毛，武术本身跟我的生活也没有任何关系。直到去年春天我的膝盖严重受伤，久不能痊愈，辗转找到武医兼修的王大夫，膝盖才有了彻底的好转。后来，我决定开始跟王大夫学习太极拳。说到这儿，或许你会以为我要谈武术。并非如此。但我与武术的这次奇妙的结缘，带我进入了我从小就想进入，但却久久在外徘徊的一道门。我的师父平日在医院上班，但无论酷暑寒冬，都坚持每天练拳至少三小时，每天坚持做一些在如今常人看来毫无用处的功课。为什么？我想知道。观察了一下，被《一代宗师》震到的朋友，基本都属于有东方文化情结的人。王家卫这部电影的可贵之处，就在于他努力地展示了东方的价值观和哲学背后的东西。能看出来，他已经蓄势多年。这些东西一直在我们的骨子里，无法用线性的语言表达清楚。东方的很多事物都是这样，只能去感受，感受到了，自然能领悟。喜欢《一代宗师》正是因为这部电影中气之足，回肠荡气，却又能丝丝入扣，分分秒呼应内心深处最深情却又最不能溢于言表的部分。至于这内心深处的这一部分到底是什么，我并不想用这篇所谓影评来说清楚。因我师父祖上世代习武行医，他跟我讲了很多家族里流传的故事。起初，我觉得有些夸张，离我的生活实在太远，后来在他绵延的讲述中，慢慢开始感受到不一样的东西。我曾经跟师父说，现在的武术，真的已经沦为了表演的艺术，跟拳击什么的比，完全不行了。师父说的确是这样，但不是因为武术不行，而是因为现在的人已经不行了。他不无遗憾地说，民国那时候，习武之人，那大多都是真功夫。后来我又看了徐浩峰的《逝去的武林》和《道士下山》，确认了那个时代，确实如《一代宗师》这部电影所表现的，有血有肉，又有高贵和古典的精神传承。武道精神，实际上是中国文化一个集中的浓缩载体。宫二这个角色，代表了武道精神的一种极致。尽管她因性格刚烈而不计代价，永远停留在了她自己的格局里，但，她所做的这种高贵的选择，也是当今人所丧失的、所不可承受的。 尽管比起叶问的“心无滞障、大成若缺”来，她没能再往前走一步，用徐浩峰的话来说，在成为大师的路上，她就是少一个“回头”，但这种不回头何尝不是我们已然遗忘的美。这就是为什么在看到宫二对叶问告别的时候，回头说的那句：“…见自己、见天地、见众生，我没能走下去，希望叶先生能把这条路好好走下去。”，我再也忍不住眼泪。自此，我想王家卫已经把“念念不忘，必有回响”的意思说的很清楚了。宫家这个门派是灭亡了，但武术的传承也好，文化的传承也好，靠得不是门派，靠得是精神的火种。说到这里，很有必要说说赵本山和张震的角色了。王家卫真是处处闲笔而无一处闲笔。这些角色很多人都觉得是废笔。非但如此，而且还有点睛的作用。赵本山饰演的丁连山在全剧的地位非常关键。宫宝森请见他实为问道，他以蛇羹暗示中华武士会成立時往事，引师弟如何全身而退，宫宝森也只是见了天地而已。丁连山见叶问时用其师弟同招提携，点明了宫家六十四手为何而逝。而后的思考留给叶问，暗示武术的传承之道。王家卫此处可谓用心良苦啊。 而张震的角色，是全剧中的一条暗线，呼应叶问和宫二，表现另一个拳种南下所经历的另一种艰辛，最终一线天开了理发馆，隐于市，见了众生。所有的这些，都是为了烘托叶问。不费笔墨，却已经淋漓尽致。东方的东西，讲究境界的高低。老外从来不说一个东西，境界有高低。一个东西，你说它观念有多牛，哲学有多高的高度，跟讨论境界没有丝毫关系，不在一个层面。武术、古画、书法，几千年，一眼望去，只有境界的区分，而观念和哲学的区分，微乎其微。我爱这部电影，就是因为，王家卫努力地呈现了这样一幅旧时画卷。电影里人物的情怀，才是我心目中真正的浪漫。看完《一代宗师》，我告诉师父我好想学八卦掌。师父的回答让我醍醐灌顶。他说：“我有强烈的预感你会遇到一个好的八卦掌师父。我也一直想学八卦掌，但是一直没有遇到好的师父。什么叫珍重？不是说让你赶紧去做你想做的事情，而是活在当下等待那个时机的到来。”关于这部电影，想说的话太多。我也只能像王家卫导演那样，舍弃所有能说的，而只说我最想说的那部分。如能引起你的共鸣，那我真是开心。念念不忘，必有回响。

因为《暗战》，老杜助刘华拿到了从影以来第一个影帝桂冠，刘华那几年跟老杜合作变得多了起来，后来的《大只佬》也还不错，但这部《全职杀手》真的是一言难尽。

刘华又演一次身患绝症的浪子人物，不过这次他想要的是出名，干掉杀手排行榜第一的人物O。O是一个厌倦了杀手生涯想退下来的人，其实又是一个很古龙似的故事。不过拍的很拧巴，我自己觉得。

1，故事线是什么

刘华开头各种挑衅o，给o挖坑，后来再一次o快被警方抓住的时候，又化身绝佳帮手助其脱困。后来三个人一起吃一顿饭，晚上来到某个工厂大厦，烟花之下，两个顶级杀手大战，最后刘输了，因为战胜不了自己的心魔。这么写下来似乎也算通顺，但故事线被打断了好几次，看的人只觉得连不上，不流畅。

2，感情戏是什么

林熙蕾明明说更喜欢刘华，故事的最后又坦然成了o的女人。还有林的故事线又有一个小反转，他是故意留在o身边，但那个反转似乎无聊且无力

3，刘华的耍帅戏份

最耍帅的台词是，你等我几分钟，我出去杀几个人就回来。

前半段刘华的表现是好过后面的，当然耍帅也有一些过头。我指的就是大街上杀人那场戏，一个重型武器，刘为了好看，转身单手开抢。动作虽然是潇洒，但确实也是浮夸了。

4，任达华发疯之后成为小说家

这一段我也没能接受导演，编剧的用意。那一次警局里的刘华我想的确是他的心魔。因为按照时间线，那个时候刘华应该是已经挂了。当然那一次刘华给他的伤害性确实太大了，自己的手足几乎全军覆没。

5，刘华的病和哥哥

刘华的哥哥后来去了《疯狂的石头》那，又演一个专业杀手

刘华家族是有什么病，一直没看明白

嗯……感觉导演有一点“腐眼看人基”的即视感……虽然这也是导演的出柜作毕竟，但也不要所有的话题都往同性感情扯啊……连我这种CP粉都觉得有些解读有点过了……

其实徐克采访里的观点我更赞同一点，这些影片的感情之所以动人，正是因为他们作为“人”本身让人感动而不是因为是同性恋啊……新独臂刀也好霸王别姬也好 这些作品最动人的地方不正是模糊了性别的真挚的情感么 导演连清理伤口这种细节都一味强调隐喻了同性恋情倒显有点怪了…

同性之间的惺惺相惜，说是手足义气也好，同性爱恋也罢，两个人之间的情感总是很复杂很微妙的，如果就很武断的定义成表达同性恋，这种做法和大众观念里很武断的划分为兄弟情谊有什么区别呢

当然导演在那个年代就勇于为边缘化的同性恋群体发声还是非常值得敬佩的，我觉得这电影改个更贴切的名字比较好……

哥哥对林青霞的评价倒是比较切题 粤语英文无缝转换好萌呀，还有龙哥的发言直白的让我有点惊到了哈哈哈

说电影前，我想先说我对原著的两点遗憾∶第一，方木的感情处理一团糟；第二，邰伟不是常驻人员电影的故事其实离原著已经非常遥远了，甚至可以说几乎没有关联近二个小时的影片，主线异常明确，从头至尾突出的只有方木和邰伟，感情戏、周边人物全部都是一笔带过，这一点做的非常好，因为犯罪电影最忌什么都想说，那就容易什么都说不好电影没有故弄玄虚，搞那些刻意的反转来侮辱观众的智商电影充分展现了心理画像这门技术在实际侦查中的运用，总让我想到美剧《犯罪心理》，这部也是超级喜欢呀。夸一下特效和镜头的运用，完全没想到可以用这样的方式来展现画像的过程，追逐戏和动作戏也都干净利落电影修改了邰伟和方木的人设，这个修改极大的丰富了邰伟这个人物，让他完完全全的立了起来，而方木也不再是小说里那个患有PTSD的阴郁少年，反而是一个对自己充满自信但却对生命缺少一些敬畏甚至前期有些欠扁的臭小子我总觉得小说里的方木太苦，这是我对雷米老师最不满的地方，《暗河》里警队几乎全灭，他竟然都没有去找邰伟，我真希望他轻松一点，不要给自己这么大的负担，不要把所有的压力都背负在自己的身上，所以电影里的方木一开始非但不肩负责任，更是看的太轻了书里的方木一开始不想当警察，电影里的方木想当警察但却只是为了探究人性，但殊途同归的是，他们在最后都明白了自己的路，自己的责任，明白了拯救生命的意义，他们都会成为好警察电影里我最喜欢的一场戏是邰伟带着酒去向他吐露心声，方木什么都没有说，只是在一旁不断的流眼泪我想导演所希望达到的碰撞以及化学效应，在那一刻升到了最大值那一刻我真想对方木，不管是电影里的还是书里的方木都说一句，方木，你辛苦了，请你相信邰伟吧从白日焰火开始，廖凡老师在我心里就封神了，选剧本眼光独到又精辟，每一个角色都不雷同，完成度完美而李易峰呢，我觉得他完全理解并在自己的理解上创作了这个角色，他想要赋予了这个角色很多，我从他的眼睛里，他的台词里，他的动作里全都看到了我很高兴这是一个全新的方木，一个我相信可以走出阴霾，为了拯救他人的生命而奋斗的方木方木，我真的很高兴重新认识你以及我好希望可以有原班人马的第二部呀最后，希望你们可以不带偏见，公平的去看这部电影

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8月12日补充一些想法

因为影评第一次被这么多人点赞，特意上来看了看，忍不住想说一些话

诚然这部电影其实还是有很多问题，最大的就是boss站不住脚。这其实是很多犯罪心理题材作品的通病，美剧犯罪心理对罪犯的刻画也是越来越不走心。我一直觉得中国最好的犯罪心理类影视作品是“沉默的证人”，王志飞老师简直全方位360°无死角的完美

所以我对这部作品的喜欢带着我对方木这个人物的私心和不忍心，看了“城市之光”的预告，总觉得超哥的方木又要被虐死了，先哭一个

我看了一些没有逻辑的恶评，真的，这样对中国电影一点好处也没有，作为喜欢电影这门艺术的人，我们可以探讨甚至可以争论，但毫无理由的低分我真的不能理解，抱歉似乎玻璃心了，但这的确是我很早以前就想说的话了