我想问这片子故事的设计思路是针对没智商没文化的人吗?
第一个弱智的地方:预警接到报警10分钟内就会封锁每一个门,他们只有10分钟逃狱?难道狱警是10分钟准时从门前没人到有人的吗?!不是,是一分钟一分钟的各自跑向各自要把守的门,30秒守住一个门,37秒第二狱警跑到第二个门,43秒第三个狱警就位,56秒第四个,以此类推,直至10
我想问这片子故事的设计思路是针对没智商没文化的人吗?
第一个弱智的地方:预警接到报警10分钟内就会封锁每一个门,他们只有10分钟逃狱?难道狱警是10分钟准时从门前没人到有人的吗?!不是,是一分钟一分钟的各自跑向各自要把守的门,30秒守住一个门,37秒第二狱警跑到第二个门,43秒第三个狱警就位,56秒第四个,以此类推,直至10分钟时间内把所有门守住,也就是说他们首先要精准计算狱警跑位和秒数并打出第二方案,然后计算到到他们要跑的门需要多长时间,这就不是简单的10分钟了!
第二个弱智的地方:逃狱是重中之重的罪,逃狱为了移植肾?那就不要把自己的这个诉求四处传播!狱警罪犯都知道,刚一跑就知道你要去哪,直接抓回去,就算你躲过了追兵,一上手术台麻醉了再睁眼就又在监狱里了,这操作太低能了!怎么也得扰乱视听,让警方往错误的方向追击逃犯,等你肾移植玩警察才恍然大悟呀!这就需要利用很长一段时间在监狱里大量制造“烟雾弹”然后在逃狱(案例参考恶魔岛真实事件)。类似的弱智剧情设计还有很多,有的看似微不足道,但其实不能多想一点,多想一点就觉得可笑了!
为了迎合低知识、低年龄、不思考的人群,有必要这么违背科学原理、心理因素、物理事实去编这种既有鼓动作用又没有营养的戏吗?!当大家都觉得古惑仔很酷时陈小春公开道歉是为什么?当大家都觉得逃狱很酷时你编剧在偷着乐什么?我做商业电影20年,根本不沾文艺片,所以我没拿极端文艺片思维在这儿说风凉话!但我拒绝了大部分商业烂片,以至于我一直接不到戏拍,所以我赚不到钱,我比你们穷,但想拿这点片酬买我故意降低自己智商或蛊惑别人.....没门儿!
0.如标题。本以为男主够烂了 没想到一个比一个烂,男主至少还有(斯文败类的)颜…
1.首尔城市风貌比北京先进至少25年吧
2.老片子都会刻意省胶片,和离话剧感更近?单场各种特写,场间极少过渡
3.为什么教堂敲钟时候指针是一点二十…
4
0.如标题。本以为男主够烂了 没想到一个比一个烂,男主至少还有(斯文败类的)颜…
1.首尔城市风貌比北京先进至少25年吧
2.老片子都会刻意省胶片,和离话剧感更近?单场各种特写,场间极少过渡
3.为什么教堂敲钟时候指针是一点二十…
4.编剧叫 白洁
(以下凑字数以下凑字数以下凑字数以下凑字数以下凑字数以下凑字数以下凑字数以下凑字数以下凑字数以下凑字数以下凑字数以下凑字数以下凑字数以下凑字数以下凑字数
我想每个人的一生中都会有这样的瞬间,在思索着“生命的意义到底是什么?”这样一个庞大的命题似乎长久以来都没能有个准确的答案。那么也许,生命本就无意义......虽然生命可以无意义,但生活绝对不是。第一集跟着镜头看到了三位略显成熟的漫画家,而到了第二集,我们能看到的则是两张略显青涩的面孔。看起来也就20出头的果果和青青,像极了每一位当代年轻追梦人。他们之中,有的人被父母所理解,有的人却遭遇了不理
我想每个人的一生中都会有这样的瞬间,在思索着“生命的意义到底是什么?”这样一个庞大的命题似乎长久以来都没能有个准确的答案。那么也许,生命本就无意义......虽然生命可以无意义,但生活绝对不是。第一集跟着镜头看到了三位略显成熟的漫画家,而到了第二集,我们能看到的则是两张略显青涩的面孔。看起来也就20出头的果果和青青,像极了每一位当代年轻追梦人。他们之中,有的人被父母所理解,有的人却遭遇了不理解的困境;有的人不愁吃穿可以安心追梦,有的人却不得不整日奔走维持梦想;有的人在探寻高深的意义,有的人更钟情直面赤裸的现实。其实果果和青青在很多外在条件上有着肉眼可见的差距,但他们却都有着同样一个漫画梦。为了这个梦想他们都在以各自的方式努力着,一刻不停歇。相比于第一集中祝耕夫、丁冰和肖新宇三位漫画家更追求现实的个人状态,年轻的果果和青青有资本活的更“肆意”一些。因为他们还年轻,他们还没有成家立业,按青青的话说,这个年纪,只要能有地方睡,有东西吃就好了,没有什么更多的追求。当然,除了能安心继续画画这一点外。住在高档社区的果果,和住在简陋出租屋的青青,享受着平等追求梦想的权利,这就是梦想带给我们最珍贵的东西。也许这个社会会“嫌贫爱富”,但梦想从来不会。也许你曾被现实鞭挞的体无完肤,但梦想总能给你快速痊愈的神奇力量。在果果和青青的笔下,有探寻生命真谛、寻找人生意义的高深元素,也有直面现实、探讨生活的真实写照。但不论是那些高深的,还是那些真实的,都是他们在“无意义的生命”中,找寻到的生活最大的乐趣。曾听人说,世上只有一种成功,那就是按照自己的想法去过这一生。从这个维度来看,不论果果、青青,还是祝耕夫、丁冰、肖新宇等等,每一个在认真朝着梦想前进的人,都已经成为了这世上最成功的那一批人。
面对军队的艰苦,我们也曾经后悔、动摇过。当兵可能会后悔一阵子,不当兵肯定要后悔一辈子。苦乐成就了人生,军营磨练了意志。军营是兵人人生的第一站,部队艰苦生活的磨炼和锻炼,形成了军人的人生观、价值观和理想信念,奠定了个人人生基础。厉害了,人民军队。部队是个大学校、大熔炉,把一个个懵懂青年,培养成合格的战士。
所有部队的一切,《兵王》都真实的替大家还原了,一部充满热血青春的剧,点赞。<
面对军队的艰苦,我们也曾经后悔、动摇过。当兵可能会后悔一阵子,不当兵肯定要后悔一辈子。苦乐成就了人生,军营磨练了意志。军营是兵人人生的第一站,部队艰苦生活的磨炼和锻炼,形成了军人的人生观、价值观和理想信念,奠定了个人人生基础。厉害了,人民军队。部队是个大学校、大熔炉,把一个个懵懂青年,培养成合格的战士。
所有部队的一切,《兵王》都真实的替大家还原了,一部充满热血青春的剧,点赞。
《河神2》开播前就风波频出,男一换角,男二的绯闻都让这部剧争议不断。但这些纷争究竟都是些外在的话题,一部新剧,好不好看才是关键,《河神2》水准品质是否依然保持才是我们这些普通观众最关注的。
不得不说,爱奇艺最近的网剧质量飞升,精品剧频出,从《鬓边不是海棠红》、 《河神2》开播前就风波频出,男一换角,男二的绯闻都让这部剧争议不断。但这些纷争究竟都是些外在的话题,一部新剧,好不好看才是关键,《河神2》水准品质是否依然保持才是我们这些普通观众最关注的。 不得不说,爱奇艺最近的网剧质量飞升,精品剧频出,从《鬓边不是海棠红》、《怪你过分美丽》到《隐秘的角落》,都非常不错。 《河神2》开播前最大的争议就是小河神换了,李现因为档期冲突和身体原因(下水戏过多腰伤负荷不了)没有继续出演确实让人觉得遗憾,但金世佳作为一个多年来投身话剧表演、专注演技沉淀的演员以及他游泳运动员出身的条件(更能适应水下戏)也让我们对于这位新河神有了期待。 写在最前面: 寻找美好的爱情和实现自己的人生抱负一点都不冲突,女孩子不是必须要在爱情和事业中二选一,而是两者都可以拥有。凭什么男生可以工作顺利又爱情美满,而剩女唯一赢得尊重的方式就是去追求自由,追求“梦想”,但只要她在追求前两者的基 写在最前面: 寻找美好的爱情和实现自己的人生抱负一点都不冲突,女孩子不是必须要在爱情和事业中二选一,而是两者都可以拥有。凭什么男生可以工作顺利又爱情美满,而剩女唯一赢得尊重的方式就是去追求自由,追求“梦想”,但只要她在追求前两者的基础上一不小心多追求了一个爱情,那么她就要被冠上了“虚荣”“矫情”甚至“背着爱马仕去堕胎”的人。这本身就是一种性别歧视。不是所有的剩女都只有工作和远方,她们可以有工作、远方以及低配版彭于晏。 本来是跟朋友约好了看首映,好不容易说服了彼此的父母,结果发现并没有首映。于是老老实实回家睡觉早起上课,然后飞奔到电影院看完了这部片子。支付宝买的票。31元。包了场。看完是12点多,一边吃着肯德基一边在朋友圈安利这部电影,然后手贱地点开了豆瓣。看了看大家的评论,作为一个对人不对事的青年,非常非常难过,于是等不及公交车,我这样一个平时朋友圈步数永远垫底的人,怒走2公里回到家打下这些东西。好了废话说完,说说我这个落落的脑残粉心里想说的。首先我必须要承认这部片子索然无味,而且有很多拍摄技巧上的漏洞,没有高潮迭起,没有撕心裂肺,没有生离死别,也没有豆友们最爱的逼格,甚至都没有一句“卧槽”和“靠”。他只是那么平铺直叙,让人想离场,甚至有很多感觉莫名其妙的镜头。比如影片一开始如曦的内心独白:“真爱,你到底在哪里啊,你到底是谁啊,你是死是活啊。”然后她对着漫天的烟火和她正在充值中的爱人打招呼。可是,怎么说呢,我当然是不会承认我这么一个严肃的人在一个人的时候也会这么做。在看烟火大会的时候觉得自己幸福得快要死掉了,也会经常思考到底以后会跟谁在一起啊,那个人到底会不会出现啊,他是不是英年早逝啦。上课走神的时候就开始想万一学校闯进暴徒或者火灾地震了自己要怎么跑路。甚至有的时候在深夜的时候想如果自己死了怎么办,这个世界上就没有我啦,以后发生什么我都不知道了,那真是太可怕太可怕了。然后吓得失眠。不过这也或许是我有毒。可是大多数人的一生都是平铺直叙的吧。我真的想不到为什么大家会那么那么不喜欢这个片子,虽然的的确确有很多不好的地方,跟那些好的片子没法比。就好比《色戒》中王佳芝被发现身份之后,突然出现一幕,她站在戏台上唱戏,然后她的同学们在观众席上喊她:“下来啊,下来啊,佳芝。”这蕴含了多重意义的简单一幕就注定《色戒》甩了《剩者》大概一个珠穆朗玛峰的高度。但也不至于让大家说的那么难听,还有很多没有看过就直接给了一分两分的人。我觉得片中很多的情节都是非常贴近我们的生活,如曦的所有心情我也都有。她在高速公路上跟妈妈吵架那段,简简直直就是我和我妈妈的写照啊,而当妈妈生病的时候她选择跟白医生在一起,如果是我是如曦的话,别说结婚了,让我生孩子我都愿意啊,可是这却成为了群而攻之的点,着实让我摸不着头脑。还有一幕在江边,如曦问马赛,你愿不愿娶我。在马赛说:“可是现在我还想闯一闯事业。”的时候如曦紧紧拥抱了马赛。这应该是最好的告别。“我是真的真的很喜欢你啊。但是,再见啦。再见啦。”如曦是有备而来,得到这样的答案不过是灭了自己心里最后一丝希冀。很多的时候决定放弃只是一瞬间一秒钟的事情,可是我们总是希望给他加以实质,就像生日时候要有蛋糕,相爱的时候要有亲吻,放弃是一个拥抱。再者便是白医生把如曦父亲的话转告给如曦之后,如曦走在路上的那一段。没错啊没错啊,就是那种明白了,过去了,想通了,决定重新开始的态度和走路生风的感觉啊。就是我们这种小姑娘啊。可是为什么这么让人感同身受的事情没有人叫好呢,反而觉得这个很low,一味去追捧自己看不懂的东西。打个比方,(就是打个比方啊!!你们别往心里去啊!!我不是拿来做比较啊!!这个完全比不了啊!!)《百年孤独》豆瓣评分那么高,你们真的看懂了?从拉丁美洲的语言翻译成英文再翻译成中文,早就已经是独立一部作品了,我大概是看到父亲和儿子一段对话(父亲知道这个是自己儿子,儿子却不知道这个是自己的父亲,然后他们居然一!个!名!字!)的时候,就觉得需要画个族谱图,后来懒啊懒,就忘记这本书的存在了。当然可能是我比较蠢。还有《老人与海》里的苦难意识和人们对他人苦难意识蔑视的主题,我也是读了几遍之后才理解,道理我都懂,可是我真的没有办法做到感同身受。毕竟我的造诣实在太低,而且不太在乎别人的想法。说实话,在落落所有的作品中,我最不喜欢的就是《剩者为王》,而最喜欢的应该是《年华是无效信》和《须臾》,而《年华是无效信》更是一本男生绝对绝对绝对看不懂的书。那种复杂微弱敏感的情绪,纵使男生把肠子挖出来再多绕几个圈也理解不了。而会在读了这么多年书后依然把他供在圣坛上的原因大概初中的时候我是宁瑶,而高中我是王子阳。好的是我坏的也是是我,全部都是我。那种饶了几百个圈子的心思,我也全部都有。那是我最美好,最赤子之心的感情。不像现在,你长得不错,我喜欢你啊,你不喜欢我啊,哦好,再见。可惜如今都是急匆匆碎片化的时代,谁还看你那种心思饶了地球好几圈的想法啊。爆粗口说段子才证明你是个正常人,不矫情。年轻的时候,曾经兴致勃勃地要做很多了不起的事,譬如给路上看起来不高兴的人送花,我甚至无比傻逼地叫它“Alice Flowers”,会在所有人都不看好的条件下盲目自信地去做一些事,居然还得到了出乎意料的好结果。但是现在不会啦,觉得那样太麻烦,太矫情,也不看看自己几斤几两。我还记得当年去面试中传,第一场数媒的面试,两个考官问我,你最喜欢的作家是谁。我说,是落落。对方很诧异,完全不知道对方是谁,就像评论里的人对落落的称谓:“二流作家”。我很努力很努力地跟对方解释,落落对于心理的描写有多棒,她所写的一切心情我都有,普通的平凡的绕来绕去的都是我。可是考官只是摸着自己为数不多的头发,一脸茫然。于是在文编的面试时,被问到同样的问题,我直接说:“菲茨杰拉德”,简单省事逼格高(不过他的书是真的是很棒)。评论里说,这是他看过最直男的一部片子。但是我觉得这是对眼下剩女最好的归宿,如曦坚持了自己的爱情。不是所有的剩女就唯一实现自己人生价值的方式就是努力工作拥抱世界,寻找美好的爱情和实现自己的人生抱负一点都不冲突,甚至有人恶意攻击女主“背着爱马仕去脱胎”,她没有为了爱情放弃工作,她有自己的想法有自己的工作生活独立,追求爱情居然成为了被攻击虚荣矫情的点,这是我无法想想的。我一直认为女孩子不是必须要在爱情和事业中二选一,而是两者都可以拥有。如曦最后还是没有嫁给白医生,而是坚持了自己的爱情,她已经是足够坚定幸运的了,这恐怕是很多女孩子心里最美好的愿望了。而在现在很多站在道德制高点的人眼中,剩女唯一赢得尊重的方式就是去追求自由,追求“梦想”,但只要她在追求前两者的基础上一不小心多追求了一个爱情,那么她就要被冠上了“虚荣”“矫情”甚至“背着爱马仕去堕胎”的人,而对此事的赞同者却不在少数。更何况退一万步说这是她们的选择,她们的人生,不是所有的人都必须要去拯救地球,地球也就只有一个。我们的确很不成熟,可能永远也成熟不了。我们只是普通人,青春里没有堕胎没有车祸没有跳楼白血病,更没有什么革命死亡大彻大悟,只有如《年华是无效信》里的小打小闹,少女情怀,很多时候故事只是温柔地停在一张毕业证书前。当然当然,我也知道现实是粗糙的没有那么多美好的事,但是片子中所表达的的的确确是我们为数不多的抱负中最难实现也最甜美的一个。你爱我,我也爱你。我们的婚姻是为了爱情,而不是为了让父母放心或是迫于社会压力。落落给我们塑造了一个美好的童话,我愿意相信,这也的的确确是我愿意坚持的不多的原则之一。所以,请各位让我们这些不懂事的小姑娘依然在心里留有一份余地,相信只要我坚持自己的原则,好好生活,总会有那么一个盖世英雄,有一天他会踩着七色云彩来娶我。 整部剧的剧情和人设的逻辑确实都有槽点,但看完最后一集,垂直入坑(′?`)?(不讨论剧情人设,单纯磕糖) 最喜欢的几个片段单独拎出来,氛围感真的细腻浪漫又令人上头: ??多图预警 ??海边探讨两人想维持的是怎样的关系 整部剧的剧情和人设的逻辑确实都有槽点,但看完最后一集,垂直入坑(′?`)?(不讨论剧情人设,单纯磕糖) 最喜欢的几个片段单独拎出来,氛围感真的细腻浪漫又令人上头: ??多图预警 ??海边探讨两人想维持的是怎样的关系 (为这一幕疯狂点赞,他们对这种关系的描述听完就让人觉得麻麻的,酸酸的,是一种从朋友到恋人,不只是单纯的现在,而是克制不住想要更亲近的感情) 看到石中玉闯进阿秀房间,阿秀全无羞怯痴呆的张开血盆大口,真是全无看下去心情,那奶奶演的,还有那么中二的男主,瞎了童年记忆,那演的不是实在,是真的智障好吗、这么个经典电视剧拍成这样,编剧导演是吃饱了没事干吗、………………………………………………………………………………………………………………………………………… 看到石中玉闯进阿秀房间,阿秀全无羞怯痴呆的张开血盆大口,真是全无看下去心情,那奶奶演的,还有那么中二的男主,瞎了童年记忆,那演的不是实在,是真的智障好吗、这么个经典电视剧拍成这样,编剧导演是吃饱了没事干吗、………………………………………………………………………………………………………………………………………… 电影里的配乐都很好听,请问哪里有啊?董洁真是甜甜甜,徐静蕾在里面美。演员演技颜值,配乐,画面为电影加分很多。电影里的配乐都很好听,请问哪里有啊?董洁真是甜甜甜,徐静蕾在里面美。演员演技颜值,配乐,画面为电影加分很多。电影里的配乐都很好听,请问哪里有啊?董洁真是甜甜甜,徐静蕾在里面美。演员演技颜值,配乐,画面为电影加分很多。 电影里的配乐都很好听,请问哪里有啊?董洁真是甜甜甜,徐静蕾在里面美。演员演技颜值,配乐,画面为电影加分很多。电影里的配乐都很好听,请问哪里有啊?董洁真是甜甜甜,徐静蕾在里面美。演员演技颜值,配乐,画面为电影加分很多。电影里的配乐都很好听,请问哪里有啊?董洁真是甜甜甜,徐静蕾在里面美。演员演技颜值,配乐,画面为电影加分很多。 金燕西其实一直都没有变,因为他一直都心里只有自己,他为追求清秋所做的一切,只是为了得到清秋,得到他喜欢的东西,得到之后便把清秋当成一个美丽的摆设放在屋子里。是!金燕西只爱冷清秋没错,可他的爱毫无耐心,他的爱只感动了他自己却把清秋伤的透透的。当初他的承诺和清秋一起出国上大学读硕士读博士,说过的话却忘得一干二净;当初他写的诗他为清秋拍的照片,都被他遗忘。 想想燕西曾经拿欧阳的诗去说是 金燕西其实一直都没有变,因为他一直都心里只有自己,他为追求清秋所做的一切,只是为了得到清秋,得到他喜欢的东西,得到之后便把清秋当成一个美丽的摆设放在屋子里。是!金燕西只爱冷清秋没错,可他的爱毫无耐心,他的爱只感动了他自己却把清秋伤的透透的。当初他的承诺和清秋一起出国上大学读硕士读博士,说过的话却忘得一干二净;当初他写的诗他为清秋拍的照片,都被他遗忘。 想想燕西曾经拿欧阳的诗去说是自己写的,又因为嫉妒一直找欧阳的麻烦,曾答应清秋婚后让她继续读大学却没有做到,以清秋的性子,能和他结婚我都觉得诧异,结局两人一个北上一个南下,以前我真的很讨厌作者写出这样的结局,现在想想两个这样性格的人,注定不会长久下去,后来又读了清秋写给燕西的信,清秋真是倔强。后悔,这种书不看就算了,看了心心念念舍不下,没有你死我活,后半段他俩没什么太多的对话但还是把人虐成渣,一个画面,好多年后,清秋领着孩子去看燕西拍的电影,看了一半,就带着孩子离开了。 觉得金燕西和《飘》里的郝思嘉一样,都不知道该如何去爱一个人,只想得到自己喜欢的东西而已,伤透了爱他们的人的心,明白的时候已经无法挽回了 剧名略幼齿,是我之前一定不会打开来看的一类。 但豆瓣8.4的高分,让我产生了好奇。 一打开看,刚开始有点懵,接着越看越停不下来。 得,被我挖到一部宝藏剧了。 剧名略幼齿,是我之前一定不会打开来看的一类。 但豆瓣8.4的高分,让我产生了好奇。 一打开看,刚开始有点懵,接着越看越停不下来。 得,被我挖到一部宝藏剧了。 1、 糟糕的母女关系 2019年的李进步不是一个乖小孩,成长于一个单亲家庭,在学校不和任何人来往,在家里老妈说一句她顶十句。 她总觉得她的妈妈欠了她,没有给她一个温馨舒适的家庭,没有自己的卧室,要自己洗衣服、自己做饭、自己上学。 一个专注同志电影、同志圈正能量的暖心公众号:李澈学长 ID:CheLeeboys 沉默多金的中年男子乔纳森(塔克·霍金斯饰)雇佣街头男妓满足自己的欲望。某日乔纳森看中了年轻的亚当(德文·格拉耶),但要求对方在性服务的过程中进行角色扮演——扮演成一个名叫布兰登的男孩。 第一次交易结束后,乔纳森又出重金聘请亚当陪自己去大峡谷旅游,前提是亚当依旧以布兰登的身份陪同。 一个专注同志电影、同志圈正能量的暖心公众号:李澈学长 ID:CheLeeboys 沉默多金的中年男子乔纳森(塔克·霍金斯饰)雇佣街头男妓满足自己的欲望。某日乔纳森看中了年轻的亚当(德文·格拉耶),但要求对方在性服务的过程中进行角色扮演——扮演成一个名叫布兰登的男孩。 第一次交易结束后,乔纳森又出重金聘请亚当陪自己去大峡谷旅游,前提是亚当依旧以布兰登的身份陪同。 在旅途中,亚当渐渐发现乔纳森之所以痴迷角色扮演,是为了祭奠他失去的爱人布兰登。奔赴大峡谷的旅途中,每一个落脚处,每一个拍照的地点,都是乔纳森和挚爱昔日一起呆过的地方。
我不介意的,你介意么?
----《我的最爱》
昨晚上逛论坛看到某个回复说,看看《我的最爱》就知道现代人出轨的几率有多么大,背叛的筹码有多廉价。洗一颗生菜撕扯着放进嘴里,开一袋薯片,见证这句话。
一直不太喜欢看港台的爱情片,既定思维中的速食主义,爱情快餐,味如鸡肋。安安静静地坐在电脑前,看着那些似曾相识的爱恋。最终,失望像贞子一
我不介意的,你介意么?
----《我的最爱》
昨晚上逛论坛看到某个回复说,看看《我的最爱》就知道现代人出轨的几率有多么大,背叛的筹码有多廉价。洗一颗生菜撕扯着放进嘴里,开一袋薯片,见证这句话。
一直不太喜欢看港台的爱情片,既定思维中的速食主义,爱情快餐,味如鸡肋。安安静静地坐在电脑前,看着那些似曾相识的爱恋。最终,失望像贞子一样爬出来了,爱情,永远不如想象的美丽动人。
本片延续并贯彻了前两部作品的精髓:爱情是战场,要爱就要抢。从故事上来说,并没有多少新意,就是一群生活在香港这个国际化大都市里的俊男靓女,互相爱来爱去,骗来骗去。
【独家试爱】【我的最爱】【十分爱】--叶念琛 【爱情残酷三部曲】
讲述了三个爱与欺骗的故事,导演很冷静很有动机。当类似以往港式爱情故事即将走向结局的时候,他却峰回路转,让你不得不继续往后浮想联翩。没有最终的结束,只有你的观感。一千个人有一千个“哈姆雷特”,而失望的情绪则会占据“哈姆雷特”的大多面容。
如果有人对你说【我爱你】,你或许可以相信
如果有人对你说【相信我】,你就要挠挠头动动脑了
这个时代,爱比信任来的容易。
【别把爱情当粮食】
有部港式爱情片《有情饮水饱》,有了爱情喝水都会饱足…如果你相信那就去买两桶水吧。我有个朋友,视爱情如命,男朋友就是上帝,男友的情绪一有风吹草动,她就开始像没头苍蝇,乱撞,撞着撞着就撞到我这里,问我该怎么办。
从一个朋友的角度,我应该给予最大限度的支持与安慰,但久而久之,我便觉得,他们之间不是恋人,而更像是一个博爱的妈妈和一个娇纵任性的孩子。便默默地闭上了嘴,家长教育孩子,哪般有我插嘴的份儿。他们依旧在一起,但日子过的也只能说是日子。
爱情,不能当饭吃,它更多的时候应该是生命的一种色彩和装饰,美美的亮亮的,也许不为人所见的地方已有裂痕或残缺,但我们应该正确地看待它的效用,它用来润色生命而不是用生命去拼凑出它美丽的容颜。
【放他走】
传统港片中,一提“分手”二字,女人就开始哭天抢地,对前男友生拉硬拽,特别是在喧嚣拥让的大街上。
很小的时候,因为这些大大小小的电影碎片对爱情心生戒备,谈恋爱还要哭啊,还得会打架……时至今日,还是觉得爱情的多半是残酷,甜蜜蜜的残酷。
速食爱情,抬屁股走的人不在少数,在千变万化之中,变心是最可怕而且不可逆转的动作。
如果挽回也是破旧斑斑,有何用处?何不让这爱情华丽丽的落幕,留给彼此可爱的背影,或许多年后他再次想起你,不禁自言自语道:“她是最好的。”
最后的美好胜过最初的一切一切。
如果,还有美好。
【爱情,在美好的魔法也斗不过障眼法】
看《十分爱》的时候,我不明白这个标题的意义。
十分爱,难道就是非常非常爱么?看到结尾,似乎明白了一些,爱分很多计量,一分,两分,…当这份爱到达饱和,它就变为十分爱了。
到底有多爱,亦是迷茫。在许多从我们嘴里说出的土掉渣的童话故事里,美丽的结局总是离不开神奇的魔法。一个吻过后,公主就能起死回生,丑陋的青蛙就能变身英俊的王子。但是残酷的爱情中最常用的还是障眼法,看见的不一定是真实,没有看见的也不一定就是虚假。“眼见为实”这四字箴言在爱情的战场中总是被障眼法轻易攻破。
Eg:对着有机会复合的前女友说屋子里的女人是自己的妹妹,对着屋子里的女友说门口的女人是自己的妹妹。虽然两女已经目光交锋,但最终被男人障眼法式的解释一一消融。
活在谎言里,我们会更加安心么?没有纯洁无暇的爱情,也没有毫无破绽的障眼法。
“若要人不知,除非己莫为”这句不是真理,只是能敲击良心的警句。
【生命是圆形 爱情是颗五角星】
看过多少版本的爱情,早已数不清楚,大多都是无奈的走下去,我们牵着的那个人是个忐忑。当生命呈现出强大的离心力时,我们不自觉地画出了一个不怎么规则的圆形。然而爱情,只是圆里的五角星,在强大的圆周里跳脱,却无路可逃。
五角星,因为多变因为多边,21世纪的爱情绝对不仅仅属于当事的两个人,千丝万缕的和外界牵连着,纠缠,欺骗,背叛,诱惑…没人能置身世外,没人能孑然一身,没人能奔逃出这个时代对爱情的诅咒。
试过每一餐都吃一种食物,顿顿吃,吃了两天就承受不了了,仔细回想承受不了的不是自己的嘴和胃,而是感官和心理。在这个瞬息万变的空间,我们承受不了感官和心理的单一,新鲜感成了我们安慰自身的一个必要条件。
五角星,每个角都需要不同的颜色,生命如天空般莫测,爱情如时间般在我们的思维中划过,五个角将缓慢的直觉一一戳破。
【我们总是牢牢地记住那些本该遗忘的事】
为什么我们在爱情中总是会不开心,总是猜疑,总是忍受,总是因为一些鸡毛蒜皮的事而闹别扭。答案很简单,我们可恶的记性,我们总是记得太多太多对方的事情,对方的过去,对方的毛病,对方总是提起的人和事…太过专注,总是会适得其反。
有的时候,自己也总是在想,为什么昨天背的单词今天就忘记了,却忘不了曾经某个人说的某一段话…太多这种事情出现在你我他的经历中,我们的记性真的会选择,选择那些本该忘记的事情。
借用《我的名字叫金三顺》中女主角三顺的一句话:“回忆,没有任何力量。”仔细想想,确实。回忆这东西很强大,如海市蜃楼一般,浮光幻影,不如让回忆沉淀,沉淀在时间里,溢出的只是曾有的甜蜜。
彼此的过去,只是一张薄纸,而我们写的是如今。
爱情天地,很残酷,很甜蜜,我们没有理由放弃它,拒绝它。
相信自己的内心,爱情的面目由你打造。
2.但是我还是一集一集的追着看完了,尤其对于我这种游戏宅动漫宅来说,这太难得了。让我一集一集追着看的之前一部电视还是上一季的《生活大爆炸》。
3.至于五星的原因,是这样的。我认为,一部在剧情设定上明显不合逻辑、漏洞百出的电视,居然能让我忍了下来,还很上瘾的看了30集,不打五星简直对不起良心。没错,之前的德云班主
2.但是我还是一集一集的追着看完了,尤其对于我这种游戏宅动漫宅来说,这太难得了。让我一集一集追着看的之前一部电视还是上一季的《生活大爆炸》。
3.至于五星的原因,是这样的。我认为,一部在剧情设定上明显不合逻辑、漏洞百出的电视,居然能让我忍了下来,还很上瘾的看了30集,不打五星简直对不起良心。没错,之前的德云班主和曾宝仪演的神奇电视电影《王矮虎与扈三娘》以及于妈的新《笑傲江湖》也被打了五星也是这个道理。好吧说白了就是自己太看得起自己,非要把自己喜欢的东西,哪怕自己也知道它其实不好的,说成是最棒的。
4.我认识马国明还是在那部男装模特走秀般的《少年四大名捕》,他演铁手,四个里面最不讨彩的一个。不论是名字还人设还是他的表演都是透露着忠厚老实为人正义四个字。
5.打个岔。说到铁手,我对这个角色最喜欢的时刻竟然是在我国里程碑式的耽美大作《逆水寒》里。因为剧里飞天神龙戚少商太他妈冤逼了,铁手作为一个我熟知的,而且实力几乎可以平趟整个剧中武林的角色,实在令人长舒一口抑郁之气。
6.继续马国明的话题。在他演完铁手后,我一度认为这个人是TVB下一个《射雕英雄传》里郭靖的不二人选,虽然他皮肤差了点。后来就是看了一部林峰的《谈情说案》,发现这人演个花花公子兼搞笑类型的还是很有范,对他就大为改观。至于本剧,他的表演基本可以用毫无失误、不出所料来概括。
7.马国明还是粘了胡子比较好看。
8.其实说到粘胡子的问题,很多TVB里的人都是粘了比较帅气,比如说当年的慕容公子给人感觉除了装嫩就是褶子,现如今张国强虽然化着浓浓的妆,但胡子一起来还是很有威仪。
9.又比如,虽然顶了一个少侠的发型又有那么好的角色设定,但我觉得陈国邦老师最帅的角色还是当年林峰身旁的那个李斯。因为胡子可以遮蔽他很多,不论是黑蜘蛛、彭三顺还是马川芎,他只要一皱眉做深情状就会变成三角眼,特别苦逼。
10.刘江老爷子在八三年那款经典的射雕里演了大金国的六王爷完颜·真·人妻控·洪烈,如今再演金狗,31年当真弹指一挥间,但愿老爷子身体健朗,再演一遍金庸剧出来给我们看。
11.蒋志光老师的《相逢何必曾相识》是我最喜欢的粤语歌之一。他老人家在本剧里依然轻车熟路的卖萌装可爱,简直帅到没有朋友。
12.李诗韵其实长得不错,尤其是浓妆殷媚娘的时候。就是脸似乎长了点。不过无妨,当年吴美珩老师同样身为脸长美女照样凭借着自身气质魅力和一个被改得体无完肤的温仪与江华双剑合璧大杀全港,甚至还演了虞姬。李姑娘古装远胜吴老师,我相信一定可以大红起来。
13.其实凭借这桃花这么一个突破性的角色,今年视后完全可以一争。
14.林峰居然还有这么一个堂妹,居然也进了TVB。我不得不说这姑娘可比她哥白太多了。杨卯落落大方、英姿飒爽笑起来还甜甜的,简直是完美的演绎。
15.TVB的古装剧的电视配乐堪称业界楷模,我今年前些时候偶然间看见电视上在演97版的《天龙八部》,看到三兄弟大战少室山那段竟然被背景音乐感染的有些热血沸腾。
16.如今TVB的戏充满了各种剧情上的荒诞和不合理,但是它在感情戏的处理上依然十分老到。朱长胜死了老婆意志消沉那段让人看了还是觉得有些感伤。
17.还漏了什么没说么?
18.牛大力终于从金吒木吒变成了今天的京城四小龙,可喜可贺。看着当年的小角色熬成大放异彩的主要人物,我感到了满满的正能量。
19.哦,还有安德海演的玉面黑龙熊十九,这位当年的宋少侠除了黑点矮点,确实挺帅。演艺生涯的上半场虽然只是配角,但下半场开哨再开始主宰比赛也为时未晚。
20.身为一个宋朝粉,我是多么希望昏君在位的时候能有这么一位四皇叔力挽狂澜于倒倾,把昏君赵佶和他的两个昏君儿子都赶下台,然后保大宋江山几年,撑到岳元帅将星下凡打回燕云十六州……如果穿越大家还是穿越到TVB历史剧的这个位面吧,里面的人都太傻太单纯了,要统一神州、收编名将、大建后宫连金手指什么的都不怎么不需要。
21.我从记事起就看TVB的武侠剧,长大后连许多师奶剧都跟着看两眼,我觉得我把对电视剧这门艺术表现形式的爱全部都奉献给TVB了。这么多年的死忠,容我张狂,我都为自己感动。好想再让TVB拍一遍金庸呀~~
多年之后当我们长大,变老,开始怀念童年的美好,那些“打枪的”战争电影,便成了美好之中最闪亮的元素之一。粗粝的影像,简陋的布景,矫造的念白,一成不变的情节,种种缺点统统被屏蔽掉了,只剩下片中角色脸上灿烂真诚的笑容。
我们称之为“情怀”。
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每一代人都有属于自己的情怀。新的事物诞生,老的事物消灭,那些被命名为“红色经典”的革命战争影片,在九十年代色彩就已经越来越淡,它早度过了自己的鼎盛时期,物换星移,尽管秉承着新中国宣扬的最正直、最理想的价值观,但它的确与时代格格不入了。可以怀念,不必过分思念。
不过与此同时,也有聪明人开始发现“红色经典”中被掩盖的商业价值。最初的红色经典天生带有反商业属性,因为它从来不是冲着商业目的去拍的。可对几代人青葱情感的承载,却成了它可供挖掘的巨大宝藏。21世纪初,首先从电视剧开始,掀起了一股改编红色经典的风潮。改编红色经典有两大先天优势,一是知名度极高,在宣传上顺水推舟就可以获得绝佳的广告效应;二是在改编难度上,想改得好很难,但若只追求大差不差,那就简单了,本来架构就非常健全,只要再从原先的集体英雄主义中挖掘个人英雄主义,或者让只顾打熬筋骨于女色上却不十分要紧的“高大全”谈谈恋爱,就可以冠冕堂皇地自称“深度改编”了。那几年,几乎所有耳熟能详的红色经典都被改编成了电视剧,一时间荧幕上炮火连天杀声盈耳。据说美国中情局通过对中国电视剧的侦测得出了中国正在进行战前全民动员的结论。
然而红色经典改编是把双刃剑,别以为贩卖情怀别人就都买账。好比是一个中年人时常怀念初恋青涩单纯的笑容和跳动的马尾辫,可若真再见,对方无论如何妆扮也已经从少女变成少妇了,美好一旦轰然崩塌,重建可就难了。对经典的改编再遵循原作也是二次创作,就像是少女变少妇的过程,味道毕竟变了,肯定会受人诟病。改得认真点的,说不定还能培养出些半老徐娘的独特韵味,胡改瞎改的,就只会女大十八变越变越难看。你看,最初的几年,像《沙家浜》《小兵张嘎》《吕梁英雄传》等电视剧还算得上良心,可往后,就往歪路邪路上走了,国产电视剧史上一朵奇葩——抗日神剧诞生。在全民吐槽声中,战争题材本该有的痛苦与反思被消解得一干二净,成了跳梁小丑的闹剧。此时后知后觉的管理者才出现,试图以行政手段来扶正被扭曲的红色经典剧。不过,即便管理者不出手,在几年的疯狂热闹之后,抗日神剧也已经规律性的趋于消停了,毕竟该博的收视率也博了,该赚的钱也赚了,观众的热情也被消费殆尽了,自然会抽身而退。
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然而,一个潜在的可怕后果却已经酝酿而生。接触过正版红色经典的几代人,能够从战争电影中感受到民族的灾难和战争的可怕,尽管电影已经做过相当大幅度的修正,但它努力传达的是昂扬向上的斗志和生生不息的力量。神剧们呢?脸谱化、喜剧化、传奇化、低俗化,可以说在继承早先红色经典所有缺点的同时,抛掉了它所有的优点。我讨厌说“教坏孩子”这样的话,带有一副倚老卖老的表情。但对于抗日神剧,我忍不住要说你妈的真是想挣钱不要脸了。这种剧会在很多价值观尚未建立的未成年人心中留下深刻的印记,毁掉“战争”这个字眼所带有的残酷性,或许在阅历够多之后他们会拆倒错误的价值观重新构架,或许他们会在错误的价值观上越走越远。
所以当我在看到丁晟导演邀请黄子韬、王大陆、王凯等小鲜肉参演《铁道飞虎》时,心里竟然是很高兴的。要放到几年前,我肯定会大为不满。《铁道飞虎》演的是飞虎队的故事,改编自《铁道游击队》,我们大山东的英雄好汉们爬飞车、搞机枪、闯火车、炸桥梁,打得鬼子魂飞胆丧,如此角色怎么能让小偶像明星们来演呢,身上哪有那样彪悍的气质!我很喜欢1995年版的电影《飞虎队》,看看它的演员阵容就知道有多么牛逼了:李雪健、李幼斌、王志文、张丰毅、刘威、陈小艺、袁莉等等,一水的演技派。李幼斌在里面演的是个汉奸,中分头,一脸奸笑,从此我就认定他是个演反派的料,以至于看到他后来演的李云龙都感觉很拧巴。年轻小鲜肉,跟那些老戏骨们,有可比性么?
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但现在,我知道要转换思路了。1995年的电影版《飞虎队》看过的人不多,更别提最早的1956年版了。可想必很多人看过2015年张子健版的电视剧《飞虎队》吧?虽然不算手撕鬼子的神剧,但极为粗劣的剧情和表演突破了钱雁秋导演的新低,张子健已经在烂剧代言人的路上高歌猛进无法回头。钱导执导的电视剧,倒不用担心扭曲未成年人的价值观,可他毫无疑问会带坏孩子们的审美品位。我回老家时跟堂哥喝酒,十岁的小侄子早早吃完去看电视,我问他看什么,他兴高采烈地说:“《飞虎队》!”我扭头跟堂哥说刚才看了看侄子的作业,十道题错了九个,你还让他看电视?堂哥脸一沉就过去把电视关了。
在还没看之前,甚至早在一年多前,我就已经四处散布杜琪峰这次要转型的预言。一方面是因为《复仇》已经是杜氏元素的大集合,再这样重复下去也很难有突破。另一方面,从各种小道消息已经拍摄过程来看,影片似乎与典型的杜氏作者风有所区别。
在威尼斯与多伦多的放映后,也有一些评论传出了相应的信息,就是杜大炮这次是玩了点不同的东西。
那《夺命金》算不算他的转型之作呢?《夺命金》到底是怎么
在还没看之前,甚至早在一年多前,我就已经四处散布杜琪峰这次要转型的预言。一方面是因为《复仇》已经是杜氏元素的大集合,再这样重复下去也很难有突破。另一方面,从各种小道消息已经拍摄过程来看,影片似乎与典型的杜氏作者风有所区别。
在威尼斯与多伦多的放映后,也有一些评论传出了相应的信息,就是杜大炮这次是玩了点不同的东西。
那《夺命金》算不算他的转型之作呢?《夺命金》到底是怎么样的影片。
先简单说一下。
《夺命金》是与以往杜琪峰作者风格的代表作(枪P柔黑放神文)——首先在影像风格上不太一样,没了那高反差的灯光和人物站位式调度、以及镜头内外节奏的对比。
但最大的不同,还是在讲故事的方式上。
如果了解杜琪峰的电影语言,就知道他其实有两种倾向,一种,当然是越自我越潇洒:武有《PTU》《放逐》,文有《文雀》,风格就是一切。
另一种,是完全围绕着故事本身的气质进行,适当进行个性化发挥。代表作是《黑社会》、《神探》,这两部作品,故事、人物放到了第一位,风格是为它们服务的。这符合绝大多数观众和评论者的标准,所以,这两部作品一直位于杜琪峰评价最好的电影系列。(另外,其实在纯商业片中,杜琪峰也会压抑导演风格,进行标准配置《单身男女》《蝴蝶飞》)
当然也有两者接合得天衣无缝的妙手偶得之作《枪火》。
总的来说,一旦当杜琪峰谈到“文学性”的时候——他不止一次在访谈中提到好电影需要有一定的“文学性”,比如黑泽明的电影就有“文学性”,比如《黑社会》就试图加入“文学性”。他说的“文学性”,显然并不是一般人理解的“文学性”,导演的措词不会像理论家一样精确。我认为他说的“文学性”是另一种“电影性”的代表,是电影中的“故事性”、“人性”、“思想性”、“社会性”等元素的综合体现。
而《夺命金》,就是杜琪峰继《黑社会》之后,对电影中“文学性”发起的又一次冲击。
就是说,这一次的——1.故事、2.讲故事的方式——
将会与他大部分电影不太一样,而与《黑社会》有些一脉相承的地方。
事实证明也的确如此。
《夺命金》谈不上是与杜氏之前作品完全不同的作品,相反,够熟悉他的人,能从这个故事特征、从人物困境,甚至从镜头语言里,都可以看出“承前”的影子。
但你又不得不说,《夺命金》对于杜琪峰,是新的起步,新的方向。因为他在讲故事的方式(与以往相比),进行了新的尝试。无论是摄影、声音、场景设置、剧情结构、视听节奏方面,都有了新的整体性。是银河大方向下的小航标,一个也许能“启后”的转折点。
所以,《夺命金》是“转型中”的杜琪峰作品。至于他会转回自己原来的模式,还是彻底转向另一边,有待下一部作品来验证。
不用跑太远,接下来还是谈《夺命金》,首先要说的,自然就是影片最重要的元素,也是杜琪峰最落力的地方:如何讲故事。在这方面,《夺命金》虽有遗憾,仍然是精彩十足、好戏连台,可为当今影坛顶级水准。
二
《夺命金》是类型片里的文艺片,是文艺片里的类型片。
所以抱着老眼光来看这部电影,是会有一点不适应的。它看似有类型片的元素,却是一个文艺片的内核与结局。
影片采用的三段式结构,并不算少见,虽然在杜琪峰电影里是第一次尝试。(《铁三角》虽是三段,却不是三段式)不过三段式早被用得太多,这部电影也没在结构上有多少突破。
我觉得《夺命金》在叙述上做得最好的,是丰富性。叙事结构上的丰富性、群像的丰富性、社会元素的丰富性——镜头调度的、修辞的丰富性。
并不新奇出挑,但很沉稳、很细腻,整个形成了“漩涡”般的叙事,但这个“漩涡”,是由一系列“泡沫”组成的,故事一边在建构、人物一边在崩溃。也就是说,“漩涡”一边在形成,“泡沫”一边在消失。
故事属性是冷酷的,纠结的,另一方面又是黑色幽默的。
下面涉及具体情节,没看过电影的同学,请止步。
提醒一句,想完全欣赏这部电影,就不要看任何剧透。
有一种好的电影叙事,是“吸引力”型的,就是它会引着你一步步地走下去。
《夺命金》就是用这种方式,不过不像传统类型片那样充满着快进程的“悬念”勾搭,影片更多是用暗线来推进故事,也就是说,故事的表层是一套东西,故事的底下,在人心里的东西,才是根本的推动力。
比如影片开始,有一长段受到争议的“银行推销”段落。这一段落是“很长”,甚至“重复”,但这正是生活中最常见的场景,写实的场景。它的剧力全是在底下的——就是一个师奶把钱投在了一个所有观众都预感会出问题的基金上面。这个介绍越长,这种坠落感也越强,故事的绝望感也越强。
当然,对白里面的黑色幽默也越明显。
可以说,银行的段落其实是这部电影的属性代表。有着冷静却无所不在的场景特征:办公室的狭窄暗示着生存空间的残酷;不停的画面分割线条是冷漠隔离的人际关系;那鲜艳的红色几乎就是人心赤裸裸的斗争。在表面公事公办、无懈可击的流程下面,是无休止的合理贪婪。
每句对白都在导向一个必然的悲剧,但语言中时不时出现的笑点,又仿佛在暗暗嘲弄这一切。
所以我认为银行的段落是饱含戏剧性的,这是一种缓慢的戏剧性。一方面是为了更好的“写实性”,另一方面也是与其它两条线进行对比,与停车场血案的突然发生进行对比。
而说到“三脚豹”的那条线,实在是精彩纷呈,可以说是继《黑社会》之后最出色的黑帮群戏。
这条黑帮线完全走“金钱至上”反讽风格:过生日的黑帮老大如此孤寒,不但计较于礼金还买不起单,而红包也都有很多是空的——一个细节表现出整个黑社会在金融风暴下的狼狈。而“拜山华”因为交不起担保被手下一个个抛弃,黄日华因为卖纸皮反而挺直了腰板。把黑帮这种原本属于“都市神话”“叱咤风云”的人物,一个个还原成被钱搞得焦头烂额的小市民,丰富了整个主题的层次。影像风格又很纪实,没有炫技的灯光,没有多余的镜头,一切都围绕着故事展开。这条线索人物众多却丝毫不乱,而且出场者皆有个性,情节展开看似随意却一环扣一环,让人越陷越深,实在是导演功力所在。
这里面,只有“三脚豹”是属于传统的黑社会产物,他忠诚仗义,无论是打扮和言行都与整个现实格格不入,最后却在股票市场大展拳脚,其荒诞性不言而喻。他与凸眼龙的经历更是影片戏剧性最强、讽刺感最强的段落。最后凸眼龙开着车在街头打转,四处受阻,心口又插着致命的花,这种被“金”逼得走投无路的“夺命感”,正是导演极力营造的。而最后“升”与“跌”、“生”与“死”的对比,将这条线索的剧力推至最高潮。
相比讲述“股市”“银行”两条线,讲述“楼市”的警察故事稍显平淡,实为小憾。但整个故事的丰富性无须置疑,在三条线索的支撑下描述了一个金融都市在金融危机下的众生像。各种时代元素出现在电脑上、在广播里、在电视中、在银行里、在茶餐厅里、在写字楼里、在住宅区里,人声噪杂、人心浮躁。高楼林立,乌云压城,整个维港的横移远景亦不断穿插其间,形成了杜琪峰对香港经济乱像的一幅浮世绘。
三条线的讲述方式也进行了精心的剪辑,并没有按照时间的顺序,更多是按整段的节奏和悬念的营造来设计。如开场的血案是“紧”,随后的银行是“松”,接着的停车场又是“紧”,生日会又是“松”,在最后半小时,开始集中线索,慢慢往高潮爬。各色人物的登场、交会,因果,巧合,这个阶段是影片最好看的时候。
这时也产生了一个我认为最冒险的地方,在三条线的交合处,影片的最高潮位,并没有一波又一波的累积戏剧性,在“紧”了一段后,反而在最后又来了一个“松”,就好像“漩涡”的最中央是个大泡沫一样,“啵”的一声爆掉了,然后留下了更多的空虚感,甚至是观影的空虚感。
这当然不像类型片的结局,更像是文艺片的做法。最后股市的反弹给三个人带来了暂时的平静,但这平静全是表面上的,他们随时还会因为金钱的“漩涡”进入下一个“夺命”的循环。所以,影片的最后段落并没能提供情绪上的高潮和满足感,反而提供了未知的问题和方向。
这能否让你满足,得观乎你自己对一部电影的要求如何了。是想看完就满意地睡觉,还是让故事继续在头脑中不停地生长?