刚刚从首页刷出单均昊的霸道总裁cut

哇，竟然全程痴汉笑??????

走下车，长大衣西服墨镜

唉呀妈呀真的是配上bgm (朋友在旁边哼唱起来)

命中已注定是我看不清

你爱我的把戏就像狂风暴雨

命中已注定是我太任性

你的花言巧语把我推入陷阱

我怎么有力气挣开你爱上你

你就爱money 老是被人误解

哪怕天塌下你都无所谓

我不算完美不想一步登天

被你盯上了就会有危险

赶快醒醒

这世上没有奇迹

赶快看清

别中了他的迷魂计

命中已注定是我看不清

你爱我的把戏就像狂风暴雨

太熟悉了，小时候追的火热现在再看也是毫无违和感

而且真的很苏耶

茼蒿小天使

看完很久我都说不上来为啥这剧会这么火，就是很平常的剧情，两位演员都是爱豆，而且是几乎陷入事业低谷的两位演技新人，但是无疑这剧造成了一个现象级的爆红。我的语言太匮乏了，文字写不出我对这部剧的喜爱。但是我能确定的是，我在去年春天第一次看的时候，深深地感受到了爱情的美好。被图书馆里朴栖含那一睁眼的瞬间惊艳，被朴宰璨那一声声哥搞到迷糊。后来再去找物料来看的时候发现两位都是在低谷期甚至于打算退出圈的时候接演了这部剧，颇有种“置之死地而后生”的意味。两位也有做了这剧的reaction，导演起到了很大的作用。在杂物室里灯光的变化，在画面色彩的构图，在bgm的选择上，都能体现整个剧组的用心程度。当所有人全都用力去完成一件事情的时候，不成功也难吧。有一点遗憾的是，朴栖含在剧没播完就入伍了，后来的鲜花掌声只能独自庆祝。朴宰璨一人带飞整个东耀，but南韩有名有姓的团太多了，我感觉dkz就像烟花般灿烂了一瞬间然后就归于平寂。两位没能趁着势头大火一把真的有点意难平。

年底稀罕哥就退伍回来了，已经签了jyp演员的他希望能有更好的作品。宰灿尼，自私的想退出东耀就好了，一人拖整个团真的带不动啊。这么一说现在就有点期待冬天，毕竟冬天来了，春天还会远吗？

因为喜爱男主的《御赐小仵作》而关注到这部新剧，当初刷到预告时觉得题材太老套，并不准备看的，偶然看到男主之前进组某剧临开机被换掉，猛然觉得这些有演技没背景的小演员能拍到一部主演的作品实属不易，正好看到王子奇微博宣传定档了，所以还是决定看看。

吐槽在前

这种先婚后爱霸道总裁爱上我的剧情实在是老套又烂俗，剧情剪辑也突兀不流畅，导演的镜头语言还是早些年台偶拍摄的路子，服化道也有点迷，时而搭配得不错，时而又很拉跨，现代剧全员配音也是我搞不懂的（听过男主几段小仵作里的原音，明明台词功底很不错的），后期BGM和音效倒是配得不错，有加分。

优点在后

这种毫无新意的题材如果演技再油腻那基本可以埋了，这部剧能有目前还不错的播放量完全得益于两位主演小清新的演技和不错的CP感。两位主演在同期生花里算是会演戏的演员，只是因为新人演员没有太多的表演经验，所以表现不够稳定自如，但恰巧就是他们这种尚不成熟的青涩感，反而碰撞出了很好的火花，由其是男主的小表情和眼神戏都非常好。两人的对手戏表现都非常不错，逗趣又养眼，搞笑又暧昧。三星给认真演戏的两位主演，在如此拉跨的剧组里能有这样的表现已经非常不错了，期待后续能接到更多更好的角色。

导演说：他想通过前世今生这个概念的探讨来表达他对普遍存在的家庭问题。但是我个人认为这两个元素并没有结合的很好。

首先一开场是一段非常悬疑，引人入胜的开场，男孩的讲述开始让观众浮想联翩：男孩说自己有以前的父母，那么他和现在的父母是什么关系，是父母有问题还是孩子精神有问题？但是导演并没有将这个悬疑感很好的保持下去，只是在后来的叙事中重复着这一概念，到最后观众知道原来这只是孩子的前世今生。那么这个前世今生对于双新家庭的矛盾有什么影响呢？貌似并没有。所以这个很好的概念和故事中的戏剧冲突是脱离的。

再说到父母的人设，母亲的人设保持的较好，让人同情，而父亲这个角色出现了割裂，从一开始的慈父形象，到后来的孝子形象，再到后来分局后开始出现神经质形象，对着孩子无端的怒骂。这导致了观众开始对这个家庭的矛盾不认同，觉得是自作自受。

最失败的地方在我看来是矛盾的解决方式居然是爷爷的去世。全片故事围绕男孩寻找前世记忆展开，但是最后矛盾的化解却与其无关，使得男孩这条线悬而未决。也许导演意识到了这一点，所以最后加了一段男孩带着父母寻找回忆的故事，但这使得“上岸的鱼”的概念大大弱化了。

虽然有些影评觉得最后结尾显得多余，但是个人还是挺喜欢那个长镜头婚纱照早结尾，似乎是现实对于梦境的慰藉，减少了了些许哀伤的气氛。

导演有美学的功力，也把他所吸收的，例如日本文化融入到影片之中，但在剧作上还有改进的空间，毕竟不是所有的鱼都适合上岸。

加一颗星给题材，毕竟在我村要拍个乡村选举片怎么可以呢~~~人物基本也都成立，造型就自带喜感，虽然后半部分逐渐翻车，一些情节翻来覆去不可信，最后人民群众支持贱民主角抵制村霸也最多是一种美好的愿望吧。

不过，从中也可以看到很多传统上印度基层政治的重要特征和21世纪以来的变化。

首先，我们理解的印度种姓制度似乎是很严格的等级制度，但在地方上种姓的实践要复杂多元的多，有些类似我们农村的宗族，也有些的是对于特定职业的垄断。理解了这一点，就比较好理解片中两个种姓的政治斗争，并且他们认为自己是可以平起平坐的。

并且，从片中可见直到最近印度基层仍坚持盎格鲁-撒克逊式的简单多数决制度，而不是欧洲大陆的比例代表制，这实际上放大了占优种姓/族群的优势，导致了从基层开始的政治不平等。

上世纪80年代之后，印度的民主制度看似在不断扩展，把更多的低种姓和贱民群体都囊括和动员起来（比如片中贱民理发师此前根本没有选民证，更谈不上选举，虽然他有法定的选举权），这是以前没有的，以前印度政治是高种姓精英的游戏。但是这一看似民主巩固的变化，实际上地方政党把这些社会群体纳入了一种“身份政治”，以种姓这种身份为边界来组织政治力量，选举的目的也是为了提高某个特定低种姓群体的福利（比如厕所、学校）和工作机会，或者维护原种姓制度的职业垄断。选举权的扩展，并没有使印度实现民主深化，并没有促使公民支持超越狭隘身份利益的政治方案，并达成全国性的联合来反对新自由主义。片中的两个种姓的斗争就很明显，仅是为了土地开发的狭隘利益和各自种姓的社会地位，没有什么政治理念，仅仅一个是椰子，一个是压路机（此处还是佩服印度人民的基层智慧）。所以一个被新进纳入民主体系的贱民的选票就变得重要了；他变成了印度版本身份政治的一部分。毕竟，政治原本应该是有关公共事务的，比如给全村人建造厕所和学校。本片主角只是在片尾才达到这一点；而这恰恰说明现实之不可能。

最后，土地开发、外部开发商侵入的潜在主题一直也贯穿片子始终，并且是党争的背后原因。印度自本世纪以来新自由主义政策变本加厉，加快了对于农民土地的剥夺，这也是印共（毛）运动复兴的原因。《经济特区法案》等制度性的保障使得新圈地运动披上了合法外衣，像《无法避免的战争》、《婆罗多》等很多宝莱坞电影都以此为社会背景来展开故事，此片也不例外。未来印度农民如何在新自由主义的经济剥夺与极端民族主义的政治方案（BJP与RSS）之间生存不得而知，也许仅靠村民的良知、个别人的觉悟是不行的吧。

在褒贬不一、玩票性质的好莱坞讽刺电影《凯撒万岁》之后，科恩兄弟的自编自导的电影《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》（The Ballad of Buster Scruggs）再次回归到他们所发挥稳定的西部主题之上。

电影虚构了一本名为《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》的古旧故事集，讲述了六篇长短不一的故事，而每一篇故事的开头都以一副插画作为引子，从情节上看并无连续性和关联性，但却集结了一切耳熟能详的西部元素：酒吧决斗、银行抢劫、畸形艺人、沿河淘金、荒漠迁徙和土著威胁。无论是奇幻怪诞的传说，还是多愁善感的天不作美，或者是血腥厮杀的暴力争斗，每一个故事都在通向同一个终点：死亡，而每一个通往死亡的历程都经历着命运无端的捉弄和玩笑。

故事中的那些角色，也都仿佛是从经典西部电影中走出来的典型人物。第一个故事中的巴斯特是一名枪艺高超、身手不凡的牛仔，在决斗中屡战屡胜，还把一名手下败将的故事编成歌谣传唱，却转眼死在一场新的挑战中；第二个故事《打中锅盖》里，詹姆斯·弗兰科扮演的银行抢劫犯在侥幸逃过绞死和印第安人的突袭之后，却又难逃第二次审判的命运；第三个故事《饭票》中，无手无脚只有躯干的少年靠朗诵卖艺为生，最后因为不再能吸引观众而被一只会数数的鸡而取代；第四个故事《黄金谷》中，民谣老炮Tom Waits所饰演的淘金人在寻找金矿的最后关头遭遇埋伏并绝地反击；第五个故事《不安的女孩》更是一个完整的科恩兄弟的故事——原本跟随兄长前往俄勒冈的待婚女子遭遇一系列的变故，兄长离世、雇工漫天要价和蓬马车队长的求婚，然而故事却无意向浪漫而充满希望的结局发展。最后一个故事《遗体》，则记录了一架通往神秘旅店的马车上，两名赏金猎人与三名普通乘客——一个法国人、一个猎人以及一个老妇人回顾人生的对话。

每个故事的长度并不允许人物有呈现复杂性格和成长“弧光”的空间，他们或贪婪或谨慎、或残忍或坚韧，或愚昧或自负，但始终没有呈现出性格的动态变化，而是按照某种秩序按部就班地履行自己的人生轨迹。人物形象的夸张和性格流动的遏制，将他们钉在辽阔无垠、徐徐展开的西部画卷中，成为一个个渺小而凝练的符号，在亘古荒凉的峭壁险滩和无边无际的荒漠中前进，在孤零零地伫立在沙漠中的酒馆、银行或是旅店中穿行，在宏大画卷的轨迹和规则之中，生命的无常犹如突如其来的印第安人，毫无规律可言地打乱秩序，破坏审判、拓荒和迁徙。渺小的个体在不可捉摸的外力中被抛掷席卷，无法逃脱早已命定在脖颈上的绳索。电影的视角也由此并不参与其中而从感同身受的主观中抽离，成为无常命运的冷眼旁观者，仿佛是在纷繁复杂的世界上空盘旋着，自上而下凝视着蛮荒的西部宇宙。

从讲述故事的方式到故事情节本身，从人物刻画到起承转合的方式，科恩兄弟都极尽复古之能事，从声色意境上来还原近代民间故事集的真实质感。他们刻意以 “巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣”的歌谣为名，则让这本虚构的故事集看起来充满了民间色彩，像是众人口口相传的歌谣被记录成册时，被随意地用第一个故事命名了整本书。电影还运用插画作为引子，在电影的色调上极力还原版画般的浓烈饱和，并在每一个故事结束时，借以模拟阅读的效果，将故事结尾以书面文字的形式呈现在观众面前。

在虚构了一本故事书的同时，科恩兄弟也在建立一部闭塞而经典的西部神话。与那些运用西部主题讲述当代故事的电影不同（《三块广告牌》、《赴汤蹈火》和《猎凶风河谷》等），科恩兄弟摒弃了关注于人性弧光和社会指向的好莱坞主流叙事，转而强调了创作的这重虚构性，而以虚构的书、虚构的读者、虚的诞生出这些故事的环境和口口相传的隐形作者群体，来斩断剧情伸向现实的触角，从而在形式和内容上向古典主义进行了一次彻底而完整的回归：俯视人类个体的渺小和生命的残酷寓意，仿佛圣经故事般的启示；贪婪、固执和残酷的品行又像是莎士比亚笔下的人物典型；而怪诞神秘和阴暗邪恶的气息，隐隐闪现着弗兰纳里·奥康纳式的乖张。

然而，科恩兄弟在叙事结构和形式上的古典转向，却恰好借助于的西部电影的经典外壳，和已深入人心的经典叙事内涵，运用自己独特的影像修辞将西部电影的意义来衍生出更为个性鲜明的外延，讲述的却依然是人类存在这一亘古不变的主题。

巴斯特·斯克鲁格斯刚用歌谣纪念完前一个对手的死亡，转而他的灵魂就要为自己的死亡进行弹唱；第二次被架上绞刑架的强盗临终前正对上美丽少女的一瞥，这一眼中所包含的浪漫的传奇的冒险的无限可能都转瞬即逝；林肯著名的《葛底斯堡演说》在躯干少年慷慨激昂的诵读中显得尤为荒诞——“我们要在这里下定最大的决心，不让这些死者白白牺牲”，而少年本人却为了未尽的演艺事业成为了一只鸡的牺牲；金矿偷袭者悠然卷烟享受不劳而获的胜利时刻和孕育着婚姻和家庭未来的俄勒冈，都暗藏着平静背后的不期而遇的杀机。

而最后一个故事，更是以赏金猎人抓获犯人的诱饵调侃沉浸电影故事的观众：“他们总是把自己和故事联系起来，我们总是喜欢听自己的故事，但只要故事里的人物是我们，又不是我们，特别是结局不是我们。”此刻赏金猎人的对话对象仿佛不是对座的三位旅人，而是电影银幕前的观众，那架永不停止的马车似乎也载着观者前往宿命的终点。科恩兄弟在这部电影中对传统西部电影的致敬和戏仿，也更是建立在虚妄离奇的黑色基调和亦真亦假的梦幻时刻上，达成与观众的共谋。

某种程度上，《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》有点像科恩兄弟对自己的西部系列的总结陈词，从主题上来说，它并没有超越导演在《老无所依》中所奠定的对于死亡哲学的感悟，也依然延续着《血迷宫》、《冰血暴》中那种熟悉的徒劳无益和机缘巧合，它又回归到《逃狱三王》中歌谣与喜剧中和的微妙讽刺中，在黑色幽默的揶揄、世事无常的沉重中游刃有余，举重若轻。

在被政治、文化和种族等等问题所撕裂的好莱坞电影工业，题材、立场和对社会现实的指向也越来越成为衡量一部电影的重要标准，而最近几年关注尤甚的几部电影不约而同都有着高调主张和现实批判。曾经拿过奥斯卡金像奖的科恩兄弟在题材选择、结构秩序上对于传统的回归，也许可以看作是兼得娱乐和深度的坚持，以及对时下创作模式的回避。

本季第一集和最后几集照应 对峙时Roy老头说拿出Ken你的best shot 最后Ken逼宫两回都败了 当时第一集Roy还说你是要哭么 最后一集Ken哭的稀碎

我为什么厌烦只关注Ken的观众……(我蛮关心他)

第一集主要围绕让Marcia进信托基金 Greg母亲的电话透露 是Marcia引Greg来老头生日 目的是什么？是为了让Roy老头能借Greg威胁Shiv 暗示能动摇Tom在娱乐部的地位 迫使Shiv签字（详见棒球场单独谈话） Tom也不傻 看他开始对Greg的态度就知道了（豪门女婿会傻么？）同时父女聊了Shiv回来的职位 要媒体部最高权 聊了Tom

Marcia看了一眼文件袋说的那句放屋里去 没有一件礼物放屋里了 所以Roy说这事才是生日礼物

Roy老头和Rome聊 Ro直接开出条件 讲Frank当时在加州对自己的控制权太大 谈自己项目 老头当时就让Frank告老还乡 让Ro当COO

Ken原以为可以顺利上位 也就是不看就签的原因 而Roy专门在收购时找Ken 一是亲自看情况 二是这时签字算猝不及防 为保顺利Ken了事的心理成分大 生日时被过河拆桥 也就是Ken说被摆了一道的真正原因 Ken即刻在棒球场拉拢Ro和Shiv提出自己是CEO 两人权低under him的原计划 Ro和Shiv当场回绝 因为Ken被打压 自己胜算都变高

Conor不是英国毒舌妈生的 争家产和活着哪个比较要紧

然而在飞机上 Shiv和Ro还是拆了Roy的桥

Greg想定下工作这事 也扮猪吃虎地聊了自己祖父 在车上他讲过如果自己祖父找他接手股份的话

Ken在离开上飞机的时候放不合的消息 本来是收购谈判用的 以显示自己有意夺权 结果Lawrence收到的是Roy病倒的消息 收购成功 Ken还假装看手机以为是自己的消息唬住对方 恍恍惚惚

第一集是最浅显易懂的 因为铺垫和伏笔以及错综复杂的人物关系还没起来

第一集

1、婚宴现场，其实亭亭就坐在怡敏对面，但怡敏一开始只能不经意又刻意地偷偷看着她，生怕被发现。多年深藏在心的人，突然的相逢，似乎很近，但却又感觉那么遥远。

2、婚宴现场，怡敏打翻了杯子，正走去洗手间时，亭亭望着她离去，仿佛想要一起前去，但后来还是罢了，毕竟，自己是什么身份呢？没有身份的存在，其实只能是一种不存在，连起身帮助的资格都没有吧。

3、的士上，一开始，也许太久没见面了，彼此都找不到话，但又不显得太尴尬。后来，反而是怡敏打破了沉默，“我们多久没见了”，似乎感觉如果是由亭亭先开口更好，毕竟总感觉她才是主动的那一位。

4、的士上，怡敏说了她的近况，亭亭感受到她的一丝沮丧，不拐弯抹角，就直接说了出来。怡敏回答，“没有啦，没事，我很好”，但表情却显得更加落寞。毕竟，这种“我很好”，跟她自己内心真正期待的“我很好”，有着巨大的鸿沟，但又说不上“我不好”，毕竟世俗眼中，老公人不错，又有个小朋友，也有体面的工作，说不好，也许自己觉得都“矫情”吧，可冷暖自知，但也就只能“冷暖自知”了，有些话和小思绪，慢慢折磨着自己，但都烂在心里。

5、的士上，亭亭说，“你现在结婚有小孩，老公应该对你还不错吧”，“那你应该过得蛮开心的咯”，但这两句，怡敏都很惆怅，也没有回答。也许，她也不知道如何回答吧，所以选择了沉默，毕竟，如果再让自己挤出一句“是啊，我蛮开心的”，那就对自己太折磨了。

6、怡敏先到，下了的士，亭亭来电，聊到落下的喜饼。最后，“这是我的电话”，“我知道，你号码又没有换”，“怕你忘记”，也许，这短短三句话中，包含了亭亭怕已经被怡敏忘记，所以要着重提醒和强调的小思绪，我们都如此害怕被遗忘，一有机会，只能鼓起勇气，主动确认，才能心安。而对应后来的桥段，尽管怡敏没有将她的号码备注，可这个号码，早已刻在了她的生命中。

7，回忆到高中时，亭亭在场边看怡敏打排球，怡敏的每个动作，在亭亭的视野里，都是加了“梦幻滤镜”的慢镜头，也许这就是喜欢一个人的感觉吧，如诗如画，一切都是那么的美好。

8、亭亭要求加入排球队，那句“学姐，我是认真的”，除了加入排球队的决心是认真的以外，似乎更多的是一种关于“倾慕和爱恋怡敏是认真的”的自我表态吧，这种自我表态，只能说给自己听，但也希望说给对方听，可只能用迂回的方式，免得让对方反感。

9、而那句“学姐，我会变得跟你一样厉害的”，似乎年少时，我们倾慕和爱恋一个人，都会把她当成人生的意义和动力，只有当自己变得与她一样时，也许那种“平等”，我们才能感觉自己配得上喜欢的人吧。那种爱，也是一种自我修行和历练，因为你，我和我的世界变得更美好了，也许与你有关，但更多的，是与自己有关。

10、当怡敏问，“你叫什么名字”，亭亭回答，“钟亭亭”时，很明显感受到亭亭的喜悦，引起了喜欢的人关注，虽然只是微不足道的一句话，但世界在那一瞬间，其实已经亮了，如果是夜里，那片刻，天上所有的星辰都在闪烁，照亮了整个黑夜。

11、练习后，出了排球场，亭亭先出来，可边跟着同学心不在焉地聊天，目光却一直偷瞄着后面的怡敏，等到怡敏走到她前面，亭亭才急忙挤出一句，“学姐再见”。随后，眼神又跟着怡敏的离去，骑着单车赶紧追上，然后找到机会问怡敏，“要不要载你”？年少时，也许我们喜欢一个人，都会主动但又“不刻意”地创造与对方相处的机会，那种瞬间的机会，可能“蓄谋已久”，也是“见缝插针”，就是希望能“自然地”发生，深怕造成对方的反感吧。

12、怡敏拒绝被载后，亭亭不甘心地说，“学姐再见”，但那种不甘，又岂能真的离开，毕竟是多么难得的机会啊，所以骑行数米后，又停下来转头说，“我载你吧”，这次不再是问，而是直接和肯定的表述与要求，深怕被再一次拒绝，错过了如此宝贵的机会。

13、两个人在车上，亭亭说，“我发现你很爱说没关系耶”，这种口头禅，也许连怡敏都不自知，“有吗”？“嗯，而且你说没关系的时候，都不是真的没关系”。年少时，我们喜欢一个人，会细细品味和研究，对方的每一句话，每一个动作，我们总要找出那些细节背后的意义和内涵，反复研读，专心挖掘，用心用时去感受。如果对方是一门学科，也许爱慕着对方的我们，都能是这门学科的研究生吧。

14、怡敏说到自己因为模拟考考太差，父亲不再载她回家，罚她自己走回家，那瞬间连我们都感受到亭亭的“窃喜”，“那没关系啊，以后我都可以载你”，想到年少时的我们，真的好想好想跟爱慕的人能多一些机会相处，哪怕是一分一秒都可以，为了那些瞬间的相逢与相遇，翻阅千山万水，也会是甘之如饴。

15、镜头切换，来到怡敏在家，与老公的对话。怡敏知道老公没带儿子去母亲家，语气有些抱怨，但老公却又不以为然。可以想象，一个细腻的人，跟一个神经大条的人一起生活，是一种多么持久而看似“细微”的难受，那种“细微”看似不致命，但却又次次绝杀，磨损着生命中的每一寸，每一个角落，等到发现时，早已千疮百孔，但想更换，却又连更换的一丝力量都没有了，最后，只剩下默然与冷漠，但又要强颜欢笑。

16、怡敏来到房间，看着小朋友睡去，此时的微笑，才是她在家里唯一真心的笑。当生命的意义只能寄托在另一个生命上，是一种幸，还是不幸呢？也许她也不懂，但荒漠中，有那一抹绿色，总好过没有，虽然她也怀疑，是否是自己选择了荒漠？抑或是命运将她推向了荒漠？这些问题，其实没有答案，而没有答案，只能是更加纠结吧？或者，已经忘却了还有纠结的存在。

17、怡敏拿着手机，看着没有备注的号码，应该是不知道如何备注吧？曾经亲密的称呼，肯定已经不适合；把她备注为全名，也许我们又有所不甘，似乎太严肃了，仿佛未曾相爱过；所以，不备注，只把对方深藏在心，才是一段恋情最好的纪念。

18、随后，怡敏打了“你好吗”，但随后删除。面对许久未见的旧恋人，我们会感觉自己并不重要，又有什么资格问对方是否还好呢？好能怎样，不好又能做些什么？后来，换成了“有空多见面”，可又删除。有些遗憾，如果见了面，被触发了回忆，可能更加痛苦吧。所以，不见面了，也许这样自己更好受一些。

19、后来，怡敏反而收到了亭亭的短信，“明天见面”，瞬间，在家中第二个真心的微笑出现了，这可能是许多年来，在家中她真心的第二个微笑吧？她摸了摸自己的脸，照了照镜头，看看自己是否已经老了？毕竟，面对曾经的爱人，我们都希望自己还能是年轻时的样子吧？哪怕知道物是人非，可是否对得起曾经的自己和对方，自己还是需要反复确认一下的。

惯例性的看完电影来刷豆瓣影评，意外的发现这部应该能算是近期港产大片的电影评分如此低的同时，人气也少得可怜。

我是在优酷上看的粤语版，原谅我的地域沙文主义偏见，其实只要是粤语的电影，多少都能给我带来一点点小高潮。

先总体的回顾一下剧情。一开始社团制毒工场被警方一锅端，然后是不知首尾的臆想社团老大老婆被手下的儿子J杀了，社团老大因此要让主角任达华清理手下的儿子，然后剧情铺开，任达华找来几个不知所谓的“兄弟”，展开一段执行任务的旅程。执行任务中间困难重重，怀疑兄弟内部有内鬼，被警察抓走后莫名其妙的发现原来原来原来是被人算计好的是老大要清理我。最后剧情反转，原来老大不是想杀我，是想杀我身边的警方卧底。原来老大也是被社团二哥设计的，幕后原因是二哥要清理老大的门户，教唆老大跟自己的亲信狗咬狗。最后二哥被抓，一众兄弟死光光，老大也死了，警方卧底失落的完成了任务不知路在何方。

电影，我觉得就是讲故事的艺术，说实在的，故事其实是好故事，但讲故事的人水平不够。

下面是期待已久的吐槽环节。

男演员选角我觉得基本没毛病，但女演员真的很让人出戏啊好不好？瘸脚哥和林雪的老婆是选得最好的了，都是有演技有辨识度的老牌绿叶。

反观鸡哥老婆，华哥女儿，警方女警官，都选得什么破烂花瓶啊？

鸡哥老婆真的就一副鸡样，她跟鸡哥深情款款的时候真的毫无真情可言好吗？一个正经女人17岁就跟着一个混混深深的爱着一个混混而这个混混也爱着这个女人的情况拜托你学学旺角卡门的张曼玉可以吗？这样的鸡真的让人很出戏的好吗？这样的鸡用来做美人计真的反派会给她一千万？你当反派也是纯情死宅没见过女人吗？

华哥的女儿，白白净净的在车房出场，一边的连裤吊带没吊上外加手臂上的纹身就能让人信服这是一个车房女工吗？拜托加一段面部全是油渍洗白白后还是有多少油渍但看得出来是个美女的戏真的有这么难吗？

女警官只会咆哮和怀疑下属跟自己撕逼只要出场就是瞪眼怒视一点感情都不交代的女演员真的怎么让人觉得她演技在线呢？

吐槽完女演员再吐槽会故事描述本身，华哥为什么要让这五个兄弟加入行动，动机是什么？为什么不交代？因为信任不能走漏风声就可以不管不顾凑人头吗？你交代了山鸡和卧底能打好吧我就当能打很重要你真的需要整整两个功能重复的角色，坡脚哥呢？你交代一下他枪法如神可以么？赌球哥你交代一下是情报收集大神行不行？

然后第一场游艇上杀萝卜仔的戏导演根本就没交代为什么让这五个人组队刷副本，功能几乎都是一样的，敢他妈跟我拿只枪上就是兄弟我就需要你，你真的不知道有雇佣军这个职业么？你可是有500万启动资金的人呐！有你这样讲故事的么？！

回到故事主线上，社团老大怀疑甚至明确有内鬼真的是需要把自己的左膀右臂都清理掉么？其实故事可以这样交待说是因为卧底让社团损失巨大，老大需要找人出来背锅，找小弟不能服众就找个自己亲信来下手吧。这样情节是不是更能推进？更高明一点，这个卧底是二哥合同警察给华哥安排的，目的就是让老大跟华哥内讧好让二哥自己坐大，这样就符合黑白迷宫的主题了啊！

好吧槽点太多太多太多太多了，这明明是一个可以说的更好更精彩的故事，拍成这样真的是日了狗了。

好在美术方面真的有用心，暴力的美感，城市的美感，生活场景的美感，都能把我拉回去剧情里面去了也就是纯黑的色块太多，让我看不清细节有种说不出的难受。

不过话说回来，就算故事如我所说的更好更连贯的讲述，女演员们选角更合适，这部电影也难成经典，唯有林雪吃饭这场戏，让我回味无穷。

有历史沉淀和文化底蕴的剧才是有生命力的，《大河儿女》是一部讲述河南人的故事的电视剧，并不仅指剧中无处不在的豫剧、钧瓷、黄河等中原文化元素，更重要的是，全国观众从故事和人物身上，了解河南、读懂河南。该剧因为齐聚多重看点，既有钧瓷顶尖手艺人的过招，又有年轻人纠结的爱情；既有平民柴米油盐的小生活，又有保家卫国的史诗情怀，赢得了各年龄层观众的热捧。

（多图预警）对于偶像剧，我从来不吹毛求疵，故事有趣、感情动人也就足够了。加上我太喜欢男女主演，并且此剧的片头曲、主题曲、两首片尾曲都太好听太贴合剧情，主观上对这部剧加分不少。最终给了四星。不过，我这个人向来比较纠结，看完还是纠结了一下其中的各种设定和疑问。一、日记的存在穿越回到过去的只有穿越者的灵魂，日记本并没有穿越，2018写下的日记，回到2016就会不见。剧中何之洲每一段时空的记忆都有记录，并且9岁时就有一大本日记。能解释的理由就只有一个了，每次经历一段未来后，回到9岁，再穿越回十几年后，再回到9岁写下前一段日记之后，不断叠加时间。可是按照剧中的设定，这又不合理了，因为何之洲回到过去的这个过去存在于不同的空间，他每次回到过去的空间不同，如何做到将各个轮回的记忆记录，并在任何空间的后来的时间节点都能看到这些记录记忆的日记？二、死后的灵魂去了哪里死亡应该是灵魂的离开，不会再有下一次穿越，下一次轮回了。那么15集经历多次轮回的男主死去后，何以16集又出现经历多次轮回的男主？要解释通的话，就是女主在16集的时空中遇到的不是经历15集时空的男主，好比15集的男主经历31次轮回，最终灵魂逝去，而16集的男主是第30次轮回的灵魂。按照多平行世界的说法好像也说得通，每次轮回进入的是不同的空间，那么就不会有灵魂的叠加问题了吧。也就是说，15集的轮回第n次的何之洲和轮回第x次的沈熹正好穿越进同一个空间遇见了。而16集的是轮回第x＋1次的沈熹在同一个空间找到了轮回第n－1次的何之洲。按这样说，其实何之洲的日记是不全的，起码他无法记录自己死亡时空的故事。然而，就算到目前为止这些勉强可以说通，剧中何之洲的自杀式死亡不只一次，那么第二次是如何做到的？灵魂已经逝去，为何又可以回来制造自己的第二次死亡？而且从16集最后何之洲的留言“放我走吧”可以看出他的灵魂是经历过很多次死亡的。那么，我们想的前提错了？灵魂逝去依然可以回到时间轮回？那么男女主角互相拯救的意义又何在？这样和前面甚多剧情设定产生了太多矛盾。三、何之洲的穿越节点从剧中可以看出每一个时空节点管家都是知道何之洲穿越之事的，因为第二季开始的第一个时空男主多次轮回的灵魂并未进入，所以管家会将他推下高楼，也就是说，在这个时空男主经历过轮回的灵魂进入过9岁的时间段，来嘱咐管家杀了自己，而后面的时间段并不在。那么问题回到了我在上述第一个问题里提到的，何之洲如何做到在所有时空的9岁都告知管家穿越之事的？四、一堆乱七八糟的疑问月圆之夜的快进时间是随机的还是恒定的？快进的这段时间轮回的灵魂是否存在？回到过去的时间是随机的吗？各个时空的管家对事件的了解程度分别为多少？为什么我把这些乱七八糟的疑问全都归到四并且没有再推敲了呢……不是我懒，是我发现这些根本就不该去细想了……本身编剧的设定就不够完善，在本身就充满矛盾的设定上推敲，得到的结果也必然是充满矛盾的……最终我的结论是，作为一部偶像剧，大家还是不要把精力投入对不完善的设定的思考了，专注品味感情，感受自己泛滥的或重新萌发的少女心就好。

【详细】

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献陵：唐高祖李渊昭陵 ：唐太宗李世民（陕西省礼泉县九嵕山）昭陵六骏：飒露紫，什伐赤，青骓，拳毛騧，白蹄乌，特勒骠乾陵：唐高宗李治（兴百王之绝典 播十纪之高躅。谋臣如雨，猛将如云。）百年帝后无双冢，万古周唐说两朝。章怀太子墓：乾县，韩家堡村北（低温铅釉陶器，即唐三彩）武皇：14岁被唐太宗召入宫中，26岁被迫入感业寺为尼，27岁二度入宫，31岁被唐高宗立为皇后，40岁垂帘听政，60岁临朝称制，执掌大权，66岁登上帝位，号曰圣神皇帝。无字碑：功过论争千秋去，无字碑上遍诗文定陵：唐中宗 李显 ，50岁第二次登基 ，陕西省富平县凤凰山节愍太子墓，太子李重俊桥陵：唐睿宗李旦 ，陕西省渭南市蒲城县丰山（金粟山）惠陵：李成器，储君者，天下之公器，国家安则先立嫡长，国家危则先立有功，苟违其宜，四海失望，臣誓死，不能居于平王之上獬豸（xie zhi）远古传说中能够明辨是非的圣物

我试着传封简讯给童年，却一直没有收到回音。直到读到草房子的故事，让我得以重温童年。《草房子》的电影简明、素朴、温和，像是一位故友谈笑着携我同观一位名唤桑桑的男孩，在成长过程中一段刻骨铭心的童年时光。那些人那些事在影片中倒带，桑桑对在油麻地里短暂六年童年生活的再现，仿佛见证了人一生的历程，无论是他亲历的，亦或是油麻地里的人们经历的，无一不使我动容。影片中情节缓而不慢，一点点的推进，犹如月光在玻璃杯身上做起的画，若有似无的描摹，却留下惊心动魄的杰作。影片末留下的空白，引发了我对儿时的无限怀想。电影无法细致入微的映射出油麻地里的细碎却动人的故事，总感觉不入味。于是我便去读了《草房子》的电子书，虽然遗憾没有纸质书的真实触感，但是书里面厚实的感动却一点没少的给到我。在阅读的过程中，前期的欢快轻松使我忍俊不禁，后期的静谧悲伤使我不禁泪流。好像所有的好故事都要以悲伤来诠释，不然总让人觉得不够深刻。成长可以有千万种风貌与演绎，而最根本的底蕴似乎就是悲苦。的确仿佛苦药才更让人感同身受。小说叙述的故事散而不乱，节奏舒缓，曹文轩从始至终都在以静淡的笔触，构思出油麻地的一切，那是一个如桃源般的地方，一切的一切都令我心生向往。读着草房子里大片大片的芦苇荡，广袤的艾草地，脑海里忽然涌现白居易的诗句“我有所念人，隔在远远乡。 我有所感事，结在深深肠。”又似初品一杯清茗，一丝丝苦味冲斥味蕾，微妙地慢慢回甘。桑桑的童年是极简单纯粹的。或许是“桑桑就是桑桑，桑桑与别的孩子不大一样，这倒不是因为桑桑是校长的儿子，而仅仅只是因为桑桑就是桑桑。”正如我们什么也不是，而我们也就只是仅仅只是自己而已，好好的做好自己就够了，像儿时一样。心理学家阿德勒说：“幸运的人一生都被童年治愈，不幸的人一生都在治愈童年。”桑桑无疑是百分之百幸运的，虽然电影和小说里都没有点明，但我猜想，他后来的一生一定都被油麻地的经历治愈着，他在极小的年纪里经历了无数变故，遇见了许多温暖的人们。经历了生离死别，悲欢离合，纯真艰难 。他是故事里的主人公是故事里的亲历者，同样也是一个旁观者。他经历了自己童年的欢快与成长的疼痛，见证了细马与杜小康的一夜成长，短短的记叙中藏着他对纸月说不清道不明，模模糊糊的喜欢。这一切都被刻进了桑桑的骨血，他遇见过的人，教会他善良、感恩、热爱、接纳等美好品质。就像我们每个人一样，揣着一颗怀乡的胃，言行里都纳着故乡的影子。电影与书的织汇融合，故事的脉络一一清晰。电影是以一种不同于蒙太奇式的回忆录似的表现方式，并没有拍摄桑桑成长后的现状，而是将内容定格与小时候发生的故事，用多个零零散散的片段共同组合成。书里人物则更丰满，有秦大奶奶对油麻地人事态度的转变，邱二妈与细马关系的层层递进，传达出阵阵暖意。桑桑的童年是极幸福的，在那个物资匮乏、社会混乱的年代，能够安安稳稳的上小学，心安理得的调皮捣蛋 ，吃穿住用行都有母亲操持打点。每天只需想着喂饱鸽子、吸引人们的关注、自行车，调皮捣蛋就好。他有着独属于小孩子的倔强与善良。他也是在被温暖着感动着成长。恰如书中温幼菊老师说:“这将近半年的时间里，你们，包括纸月在内的孩子们，让桑桑看到了许多这世界上最美好的东西，他没有理由不好好吃药。”我读到后来亦为桑桑的病纠心，接着往下看发现苦难是生命必不可少的养料。我被桑桑父亲不肯放弃一丝求医机会感动，哪怕生机渺茫，也肯不停歇。想起小时候我因事故导致腿部骨折，家人带着我四处奔波看病，生怕落下病根的经历，全家人渴望着我早日安康的愿望，深深植入我的心灵。桑桑的童年是他成长的根基，一生中不可替代的礼物。他常常感到困惑“他不知道，是不是所有的人，都是在这一串串轻松与沉重、欢乐与苦涩、希望与失落相伴的遭遇中长大的。”大多数人或许都是这样跌跌撞撞成长起来的，少部分人极其顺利。温瑶曾说“所有的时间都用来彷徨，只有一瞬间用来成长。” 我们一路上跌跌撞撞，横冲直撞，哭着笑着也就长大了。幸好被温暖的人温暖的光照亮过。藏埋在心底里的童年就似风一样再也吹回不回去了，童年的记忆也或明或暗的深埋在身体的某个角落，一碰到相似的事情时，回忆便一触即发。每个人的童年经历都不一样，对童年记事的多少也相异。我是个记事很晚的人，因而我对儿时的记忆 并没有那么深刻也谈不上太刻骨铭心。但有些事却根深蒂固的深深扎根在我心底。小时候因为贪玩差点走丢，被家人在大马路边上找到，遭遇了记事以来人生第一顿毒打 沿着猪肉铺的摊位上的我一路边哭边狂奔，被手抄家伙的大人们沿街一顿毒打。现在想来和桑桑因为顽劣被父亲教训的情形简直一模一样。哭笑不得原来这就是“打是亲骂是爱”。而小时候的我并不懂，还为此哭了好久好久。如今回想起来那个时候一直找不到孩子的大人们该有多惊恐啊！他们一定是设想了无数种糟糕的结局 ，一旦找到孩子时那种失而复得的心情。我渐渐也能理解了。小说里没有不过分的刻画悲伤，却能一点点勾起我与之相似的回忆。像在异国他乡时 不经意间吃到了家乡的美味 勾起了怀乡的胃。唇齿留香回味无穷。故事的最后，纸月与僧人离开，桑桑大病痊愈，等许许多多的人物慢慢离场，都是平淡的笔触细腻描摹，但是又不缺乏温馨，大家都在忽隐忽现的表达着彼此的深爱。淡雅的文字，细腻的情愫，不知不觉就桑桑就作别了童年，我不禁泪目，原来我们也桑桑一样在笑着与哭着，相遇与离别中长大了。我觉得每个人心里都有一方属于自己的“油麻地”安放着各自柔软清莹的童年，当我们的童年睡着时，我们也就悄悄地长大了。我抬头望天眼前仿佛也看见空中有只巨大的旋转着的白鸽首尾相衔组成的白色花环，渐行渐远，直到消失不见。很感谢这本书 这部影片带给我细密绵长的感动。