with someone who understands you.
and do not care about others, please.
一个低调且幽默,一个可爱又迷人,这样的组合真是越老越美丽。
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and do not care about others, please.
一个低调且幽默,一个可爱又迷人,这样的组合真是越老越美丽。
电影并没有很多台词,大部分的镜头放在了两位主演的动作和眼神交流。不是仅仅两个寂寞的人靠在了一起,更多的是,终于因为有个“懂”的人可以交流,那些承载着孤独和羁绊的夜晚,变得不那么难熬。每一个夜晚有了意义,每个清晨有了期待,就连死亡,也变得不那么可怕。
ps.一个小细节:
在电影十分钟左右,也就是刘易斯第一次去艾迪家的时候,艾迪给自己倒的红酒明显更多,然后喝了一大口壮壮胆再继续聊天。
What a lovely night!
一直偏好历史题材的作品,对《王者天下》这部漫画也是早有耳闻,但因为种种原因不曾拜读过。去年出了漫改电影,自然不能错过。日本是一个二次元大国,漫画更是为影视改编提供了极其丰富的素材。然而,漫画与电影,虽有相通之处,毕竟存在载体和表达方式的差异,很多漫改作品都难以遮掩改编后“水土不服”的尴尬。并且,越是超现实的作品,越是不好拿捏。再加上日本演员略嫌浮夸的舞台化表演,难免带给我这样的国内观众“羞耻
一直偏好历史题材的作品,对《王者天下》这部漫画也是早有耳闻,但因为种种原因不曾拜读过。去年出了漫改电影,自然不能错过。日本是一个二次元大国,漫画更是为影视改编提供了极其丰富的素材。然而,漫画与电影,虽有相通之处,毕竟存在载体和表达方式的差异,很多漫改作品都难以遮掩改编后“水土不服”的尴尬。并且,越是超现实的作品,越是不好拿捏。再加上日本演员略嫌浮夸的舞台化表演,难免带给我这样的国内观众“羞耻”的印象。不过,自从电影版《浪客剑心》问世之后,我对日本漫改电影可以说大为改观,所以对《王者天下》还是抱有期待的。由于并非原著党,也就少了一些先入为主,还是能够比较客观地看待这部作品。撇去漫改要素,《王者天下》总体上说是一部娱乐性比较强的合格商业作品,尽管由于制作成本有限,难以呈现恢弘的战争场景,但在人物刻画和气氛营造上还是下了功夫。几个青年主演里,山崎贤人和吉沢亮都较好地融入了角色,其中吉沢亮饰演的嬴政给我留下了不错的印象,少年嬴政的宏图壮志和冷漠阴鸷都被刻画了出来。当然,作为中国观众,对日本人理解和演绎的秦朝还是会感到奇异和陌生,但也正是由于不受传统历史理念的桎梏,日本的“王者天下”才会有一股独特的邪气和锐气。以类似的作品为契机,从不同的侧面了解一下历史,其实是非常不错的选择。
我想这可以称得上是一部文艺的家庭伦理片。
从少年独有的视角切入去看待纽约。是的,纽约。这颠覆了我们印象中的纽约却也展现出一个更加鲜活而有活力的纽约。
少年尚未成熟的视角使得故事跌宕起伏还又不失有趣,出场的每个人物也都说着符合自己性格的台词。
纽约很大,大到可以容下一切的病态。病态中又无不彰显出艺术的色彩。这大概也应了那一句“艺术家都是疯子。”以这句话为起点
我想这可以称得上是一部文艺的家庭伦理片。
从少年独有的视角切入去看待纽约。是的,纽约。这颠覆了我们印象中的纽约却也展现出一个更加鲜活而有活力的纽约。
少年尚未成熟的视角使得故事跌宕起伏还又不失有趣,出场的每个人物也都说着符合自己性格的台词。
纽约很大,大到可以容下一切的病态。病态中又无不彰显出艺术的色彩。这大概也应了那一句“艺术家都是疯子。”以这句话为起点,围绕着少年展开复杂的家庭伦理关系。所有的人物因为少年被连接到了一起。不论是艺术家生父,还是神神叨叨的母亲,亦或是心中有爱和宽容的父亲,通过少年的探索,这三个人的关系逐渐铺展开。人物的往来关系也根据少年的活动场所进行变化。
托马斯的身上有着少年特有的稚气,他一开始并不懂所谓的爱情,只是由“正义”支配者。谁不喜欢圆满呢?所以尽管家庭中有着种种裂痕,他也依旧想要去弥补心灵上的鸿沟。
只是他却意外的发现父亲有了一个情人乔安娜。他跟随自己的本心跟踪着乔安娜却被乔安娜一句“你想和我做爱”道破。所有借口在她面前都是无力的。
乔安娜总是不急不缓的讲出成人世界的一些法则,这也正是她喜欢这个不更世事的大男孩的原因。因为他和别人都不一样。
这也注定了故事的走向不同寻常起来,我想正因为他们是父子,所以才会爱上同一个女孩,本应该说是见不得光的勾当也就有了色彩。是的,这个情妇确实值得人探寻。
她端庄得体,美丽大方,语速不急不缓却能正中要害。他十分清楚自己所作所为,也明白自己所需要的是什么。她能够及时抽身,并在最快的时间内做出对大家都好的判断。从某种意义上,这也是颠覆了我们对情妇的一些看法。这大概就是因为懂得,所以甘愿吧。
故事的最后我们也不清楚乔恩娜何去何从。但是由托马斯和他父亲的聊天中,我们可以推断出乔安娜确实与托马斯的父亲还有着的关联。只是这种关联不至于去破坏一个家庭,这也恰恰印证了成年人的生存法则。体面向来不会被戳穿的背后一向涌动着风浪。
我曾听到过一句话“与人相处的最高境界就是让人舒服”。关于这一点,我们在乔安娜身上看到了。她总是进退得到并且能够关注到身边的人,这一点是十分难得的。她清楚地知道自己想要什么,并且知道身边的人所图的是什么,看破不说破大概就是她的最好写照。这也无怪乎这一对父子都为其倾倒。
这部电影的名字也十分的有意思。首先,《纽约唯一活着的男孩》是由托马斯的生父描述那段不见天日的生活。它是一本小说,更是这部电影的名字。活着是一个什么样的概念?这一个抽象的概念具体被外化为场景也被内化为电影的核心。
我们可以认为托马斯及托马斯的养父及托马斯的母亲以及托马斯的生父因为托马斯而紧密的连接在了一起。因为心中有爱,所以一切都值得被原谅。这大概也就是命运中最好的安排。虽然说是偶然的无限循环,但是因为布局的巧妙看来就完全不觉得。这本应该是很狗血的内容的,可我们在观影过程当中完全不会认为有用力过度的嫌疑,整个观影过程十分的流畅且引我们逐步走向另外一种思考。
那么我们该思考这一问题了。为什么托马斯会成为纽约唯一活着的男孩?首先我认为“活着”它应当是一种概念。正如乔安娜所说,托马斯完全不了解这个体系。在成年人一张张面孔之下臣服的体面与精致及虚伪与真诚,他是这个体系的打破者,是纽约的一个意外。而托马斯也得以在种种啼笑是非领略了爱。虽然这个过程很难被这个人伦体系所认可。
尽管如此,我们也要认识到这一点,学会了爱,也就学会了活着。
因为爱所以一切都可爱,所以一切都可以被原谅,一切都可以恢复生机。因为爱,纽约就有了蓬勃的生命力。平淡而乏味的每一天都可以活的熠熠闪光。这到底也是人们爱着纽约的原因吧?就像人们爱着纽约一样,纽约也以它特有的生命力去爱着生活在哪里,那里的一切人们。爱总是要互相包容的,谁说不是呢?
所以我们还是应该要活在当下吧。尽我们所能的去热爱每一天,我们也可以“见渺小之物,必细察其纹理”,也学着像沈复爱一只蚊虫,爱这个世界。
带着爱活着本来就是一件很了不起的事情。
因为爱,一切都可爱。
各位大佬,都别再黑叶罗丽了,这烂片本来就够ex了还用得着我们去骂?
何为叶罗丽?一群五年级早恋,性早熟,还妄想拯救世界,一边说保护环境一边摘花做花环,一边说好好学习,一边上课睡觉,玩不过搞黑幕,别人票都到叶罗丽那去了,抄袭了像舔狗一样去谈合作,叶粉到处黑别的动画动漫
女主ex的没边了,跟从巴黎圣母院毕业的似的。在水王子面前装柔弱,冰公主掉下来的时候却不为所动。遇事就哭
各位大佬,都别再黑叶罗丽了,这烂片本来就够ex了还用得着我们去骂?
何为叶罗丽?一群五年级早恋,性早熟,还妄想拯救世界,一边说保护环境一边摘花做花环,一边说好好学习,一边上课睡觉,玩不过搞黑幕,别人票都到叶罗丽那去了,抄袭了像舔狗一样去谈合作,叶粉到处黑别的动画动漫
女主ex的没边了,跟从巴黎圣母院毕业的似的。在水王子面前装柔弱,冰公主掉下来的时候却不为所动。遇事就哭,什么坚强勇敢永不言弃,还不得靠别人的鼓励?都答应文茜了对调身份,怎么提前反悔了呢?先准备好承担最坏的后果再做决定,这点觉悟都没有还想着拯救全世界?回娘胎吃奶去吧。
来来来,看看叶罗丽在抄袭史上的丰功伟业
陈思思的画面背后,音乐的波浪线也是和《光之美少女》基本上都是异曲同工的
白光莹的魔法阵与小樱的魔法阵除了颜色完全一样。
描图的海报不只是一张,王默的画面和日漫的海报完全的相似,除了手上没有手机,别的地方还有不一样的嘛?
齐娜的塔罗牌中“恋人”这一张抄袭了迪士尼魔发奇缘中的形象,而且魔发奇缘二十世纪末已经开始制作,2010年北美上映,叶罗丽是2013年出的,齐娜是在2013年以后,叶罗丽第二季出的。
第八季漫画里图书馆的那章和地缚少年花子君里16号书库的那章一毛一样。
叶罗丽的海报多次抄袭艾莎公主的海报和日漫的。冰公主的宫殿墙壁花纹跟艾莎绿色裙子上的纹路一样。
齐娜变身后的服装,和奇迹暖暖里面的红裳锦绣有些相似。看一下人家描写的:富有光泽的栗色发丝,在侧边各盘出一个云端的小女孩们都喜欢的包子式样的发簪,齐刘海更显得娇俏可爱。
王默的头发很像洛天依。
别问我为什么讨厌叶罗丽还要坚持看完,搜集它抄袭的证据就是看下去的动力
多说无益,聊聊第八季的剧情吧。
三集了,除了庞尊和封银沙那点对决外叶罗丽战士就一直在开门开门开门,开了一扇又一扇,也没见这秘密有多重要。别说什么要留悬念,悬念跟剧情拖沓有关系么?第一季片头曲和辛灵的自白就用了五分多钟,快赶上总时长的1/4了。还有看雕像的时候,直接切远景一览全屋不行么?叶罗丽仙子们一个个的都我的我的我的,同样意思的话被好几个人说出来好玩吗?
行了,也别预祝叶罗丽必糊什么的了,这垃圾片从来也没火过。
千疮百孔的中年男子生活:你的妻子幸运地被扎了一针镇静剂昏昏睡去,躲过了最突如其来的几个小时;公寓里只剩下你一个人独自咀嚼灭顶般的丧子之痛,not even a single soul to moan with。你去母亲的精神病院,她的第一句话是“把你的衬衫塞进裤子里”;她说记得,重复她孙子死去的事实,冰冷的表情没有变化;一会儿,她又露出女人见到心爱情郎的表
千疮百孔的中年男子生活:你的妻子幸运地被扎了一针镇静剂昏昏睡去,躲过了最突如其来的几个小时;公寓里只剩下你一个人独自咀嚼灭顶般的丧子之痛,not even a single soul to moan with。你去母亲的精神病院,她的第一句话是“把你的衬衫塞进裤子里”;她说记得,重复她孙子死去的事实,冰冷的表情没有变化;一会儿,她又露出女人见到心爱情郎的表情(在她脸上像是巫婆拿出要害人的毒苹果般可怖),喜悦地摸着你的脸,叫你陌生男子的名字。下葬时,拉比会撕下你心脏部位的衬衫,如同雅各撕裂衣服,为儿子悲哀多日,当他误以为儿子丧生时。
他们带着你操演了这一套流程,忽然告诉你他们通知错了,你儿子没死。
然后你儿子又真的死了。
你有秘密又脆弱。你的家庭成员都知道:你的妻子知道,你的小女儿知道,你死去的儿子也知道——他为你留下抹去你夜间眼泪的漫画,为你的罪责翻倒了;就连你的狗都知道,它的肋骨间都钻进了你的脆弱和恐惧,你把它踢成了内出血。
中年男子千疮百孔、无法直视的生活。
我承认一开始是当作下饭剧看了,因为剧情看着就很老土,而且男女主都在重复自己擅长的角色和剧本。刚开始的几集剧情也着实老套,车祸,癌症,这不是20年前韩剧的经典三板斧吗,怎么2022年还在上演。看到中间双方母亲对四十岁的孩子谈恋爱还要强行加以阻拦,先不说反对的理由在我看来十分荒谬,她们以死相逼,对对方孩子出言不逊地伤害,就让我觉得十分摸不着头脑,仿佛编剧在为他们强行创
我承认一开始是当作下饭剧看了,因为剧情看着就很老土,而且男女主都在重复自己擅长的角色和剧本。刚开始的几集剧情也着实老套,车祸,癌症,这不是20年前韩剧的经典三板斧吗,怎么2022年还在上演。看到中间双方母亲对四十岁的孩子谈恋爱还要强行加以阻拦,先不说反对的理由在我看来十分荒谬,她们以死相逼,对对方孩子出言不逊地伤害,就让我觉得十分摸不着头脑,仿佛编剧在为他们强行创造分手的理由。
大概看到了14话,突然发现,啊通篇都是离别的故事。意外和疾病用死亡将人们分离,个人发展和性格不匹配用空间将人们分离。我们要如何去告别,去面对即将到来的分别时刻呢,是体面的,温暖的,尊重对方的;之后依然继续生活,将对方记在心里,用过去的记忆鼓励留在原地的人继续前进。我们常常被教导应该如何去爱,却很少被教导要如何分别。分别也是人生的常态啊,除了痛哭流涕,除了不知所措,我们也要学习,像拥抱爱拥抱相聚一样,接受分别。把他们安放在心里的角落,继续生活。
先锋的是,女主的妈妈在丈夫退休后,为了自己的感受提出了离婚。丈夫非常错愕,四十年来一直作为一家之长兢兢业业的工作,对待妻女也自认十分爱护,为何妻子却突然且强硬地要求离婚。后来看到了对方写的感受,全都是细碎的、个人的内心感受,看着好像微小不值一提,在我的父母辈里,这样的情况我相信一定比比皆是,她们也从不敢提出离婚。我其实有点理解女主爸爸,他生活的文化和社会环境里,男方就是一家之长,在外打拼;女方就安心料理家事和孕育孩子;当然我不赞同这样的做法,只是人总是环境的产物,在这个环境里的男人,很难跳出来理解女方的感受。不光是他的局限,是环境造就了他的局限性。但是编剧非常坚定,女主妈妈坚定离婚,为了自己的感受,为了终于可以做回自己。啊女性的高歌!
同时女主从来都没有恋爱脑。剧中有非常多她的工作戏,她专心工作,她面对生活中一地鸡毛的琐事,男友离别,对方母亲和自己父母的纠缠,朋友的生病,从来都是第二天依然正常去上班,处理工作中的各种事情,并且还能发挥很强烈的主观能动性,来什么问题都能处理,在困境中找到破局的路。太酷了,不论何时,她总是敬业而专业,总是冷静而克制,这让她整个人一直闪着光。忠于自己,以己为先,做好自己的事情,保持自己的专业度,是每个女孩子最应该为自己坚持的事情啊!
最近几天忙里偷闲,看完了台剧《奇迹的女儿》。
不知怎的,我总是记成《骄傲的女儿》,也不知记忆是哪里出了岔。
好在这个剧只有短短四集,两天就看完了,不必牵肠挂肚,也不必焦急难耐地等着更新。
最近几天忙里偷闲,看完了台剧《奇迹的女儿》。
不知怎的,我总是记成《骄傲的女儿》,也不知记忆是哪里出了岔。
好在这个剧只有短短四集,两天就看完了,不必牵肠挂肚,也不必焦急难耐地等着更新。
结果第一集还没看完总感觉哪哪儿都不对,一看导演根本没有李木戈。。。。。
啊这这这这
布景太假了,滤镜也不适合,开头这段剧情,人名随便改一下都适用各个剧。台词也是烂大街,不开口就能猜到他们和她们要说什么。
各个角色的
结果第一集还没看完总感觉哪哪儿都不对,一看导演根本没有李木戈。。。。。
啊这这这这
布景太假了,滤镜也不适合,开头这段剧情,人名随便改一下都适用各个剧。台词也是烂大街,不开口就能猜到他们和她们要说什么。
各个角色的配音也不贴脸,搞不懂为什么不用原音,冯绍峰和彭小苒的台词都还可以,结果弄个一点也不贴脸的配音,目前看来又是流水线工厂的作品。
8分。挺有意思的,居然是部国产动画,迪士尼出品的画质,配乐还是英文歌,台词接地气,不错!
--------剧情Mark---------
主角是只心高气傲的大雁,不按套路出牌,不愿墨守陈归,不愿承担责任,一意孤行,感觉导演也有在影射现在的一些年轻人。觉得自己全天下最牛,没
8分。挺有意思的,居然是部国产动画,迪士尼出品的画质,配乐还是英文歌,台词接地气,不错!
--------剧情Mark---------
主角是只心高气傲的大雁,不按套路出牌,不愿墨守陈归,不愿承担责任,一意孤行,感觉导演也有在影射现在的一些年轻人。觉得自己全天下最牛,没有团结精神,这样的思想很可怕。
故事从大雁即将迁徙的训练开始,主角不服从组织安排,害雁群成员受伤(“我觉得我还能抢救一下”,哈哈哈)。之后其他大雁踏上迁徙之路,而孤傲的主角认为靠自己就行,不需要跟随雁群。然后开始一段搞笑之旅,主角倒霉事接踵而至,自己撞上太极铜锣(天道好轮回),翅膀受伤,无法飞行。只好与两只小鸭子组成队伍迁徙,其实是为了危险时刻抛下鸭子自己跑路。
大反派猫格分裂的大肥猫开始追踪它们。在一个电闪雷鸣的夜晚,主角和小鸭子来到了鸡棚,妻管严的公鸡和充满母爱的母鸡,很有意思!主角讲恐怖故事,吓哭孩子,母鸡说“你会不会带孩子啊”,哈哈哈。第二天,主角又觉得自己行了,准备跑路。可依然飞不起来,摔了个屁股朝天,骗小鸭子说自己在做瑜伽化解尴尬(“生命在于折腾”)。
重新踏上迁(pao)徙(lu)之旅,小肥鸭饿鬼缠身,大家伺候它找吃的,高能预警,哈哈哈。之后展示雁吼功(以为要让大肥猫听到,成功暴露位置,没这段),之后骑自行车和进载猪车那段,也是低俗式的搞笑,但挺契合这部电影。反派大肥猫也在“追车戏”中被肥猪镇压,主角们再次暂时逃过一劫。
之后小鸭子问大雁,飞是什么感觉。主角说,“那是一种彻彻底底的自由,所有人都要抬起头仰视我,云彩都在我的周围”。我也是,从小就希望自己能飞上蓝天多好。之后淘气的小肥鸭进了山洞玩耍,在这里看到美如画的萤火虫星河,很赞。在山洞里玩影子,很懂我们这一代人,很有回忆感。之后反派大肥猫再次追上来,又开始跑路,小肥鸭吃了几只萤火虫变为手电筒,挺有意思的,哈哈哈哈。逃出山洞,掉进瀑布,也挺搞笑的。
之后在瀑布下见到了雁群,但主角追不上,喊不动,愤而与小鸭子分之,希望赶上雁群。然后遇到一只痞气十足的松鼠,帮大雁治疗翅膀。而小鸭子汇入大部队,“进京赶烤”,哈哈哈。于是主角前往营救,进厨房救鸭,与猫BOSS决战,达成“上天猫”的成就。之后倒在雪地上,两只鸭子居然开启“涡轮增鸭”模式,牛顿和达尔文的棺材板都压不住了。不过这一幕景色倒是很美的。然后媳妇来救啦,还说对接成功,看看,什么虎狼之词,哈哈哈。顺利大团圆,撒雁粮。
这部绝对是催婚催娃的电影无疑了。[捂脸哭] 跟老爸老妈跟你说的一样,你不成家不生娃,就等着孤孤单单过一辈子吧!
我就想说那些家里不是富贵人家,一个人在大城市无依无靠的打拼,还要养活的自己,还要考虑父母生病子女教育的各种漂们,谁的生活不这样。可能剧情不一样,但是对生活的态度却类似。
而且真正经历过生活的人都应该明白,努力不一定有回报,但是不努力可能连饭都没有了。那些死在路上的创业者们更应该感同身受吧,就算你拼个命可能只有
我就想说那些家里不是富贵人家,一个人在大城市无依无靠的打拼,还要养活的自己,还要考虑父母生病子女教育的各种漂们,谁的生活不这样。可能剧情不一样,但是对生活的态度却类似。
而且真正经历过生活的人都应该明白,努力不一定有回报,但是不努力可能连饭都没有了。那些死在路上的创业者们更应该感同身受吧,就算你拼个命可能只有千里挑一的人会被资本青睐,大部分人最后都是除了债一无所有。但大家都在努力,就是为了在这一隅之地能安身立命。
所以大城市数以万计的人们每天过的这种日常的生活,导演就觉得很励志了?然后再给一个完美的结局?不是理想化的鸡汤又是什么?
可能刚进入社会的小青年或者在家乡小城市工作的人们会觉得很燃。但稍微被生活摔打过的,上有老下有小的,在北上广的中年人只会感觉这个电影既不励志还有点儿狗血,甚至有点儿扯淡。
首先女主长相在我这里不是特别适合,不够可爱挂,两个女配的颜值在我眼里都是碾压女主的。很多女主都演得过度浮夸了,需要控制力度。剧情也特别爽文。从开头打男主我就有点尬,男主人设奇奇怪怪,就那么简简单单,很不自然地信任了女主,更像是就跟传闻一样的头大无脑。可是女主看起来也傻。感觉要演两个傻子碾压反派的感觉???...女主说把那谁送入狱是为了骗取信任,啊,对
首先女主长相在我这里不是特别适合,不够可爱挂,两个女配的颜值在我眼里都是碾压女主的。很多女主都演得过度浮夸了,需要控制力度。剧情也特别爽文。从开头打男主我就有点尬,男主人设奇奇怪怪,就那么简简单单,很不自然地信任了女主,更像是就跟传闻一样的头大无脑。可是女主看起来也傻。感觉要演两个傻子碾压反派的感觉???...女主说把那谁送入狱是为了骗取信任,啊,对方居然一下子就信了,信了也就算了,居然觉得女主聪明,你好歹是 一个权臣吧,您可长点心吧,这般蠢到没边也太搞笑了吧?上次我看到蠢到没边的反派是这样表现的” '真不愧是三王妃呀' 众人鼓掌“。当然前面三王妃被质疑的时候是真的有在脖子上被架了把刀的感觉,这一幕也是明明白白的搞笑,整个情节就很正常。而这里女主则风清云淡,不管在哪个情节都云淡风轻,没有丝毫动脑痕迹,可她明明白白的就是一个相信了三个月后就能轻松离开太子府的傻孩子,这就是我所说剧情特别爽文。我是觉得女主可以不带怕的,但你也要稍微表现下紧张,稍微有思考的痕迹吧。望远镜那..我真想说:“难怪我刚刚搜身找不到,感情你偷偷放我身上了。”至少我觉得皇后不至于那样就被女主实力压倒。码字好累,就说到这了...
这部电视剧让我看动的哭了,但是没有白洁看不下去了,白冰还在的话,我能坚持的看下去,这部剧白洁很善良,很有礼貌。后来白洁怀的是钱向利的,那时候春生不知道,徐小飒你和唐曾演的很好。白洁永远支持你,爱你?。
这部电视剧让我看动的哭了,但是没有白洁看不下去了,白冰还在的话,我能坚持的看下去,这部剧白洁很善良,很有礼貌。后来白洁怀的是钱向利的,那时候春生不知道,徐小飒你和唐曾演的很好。白洁永远支持你,爱你?。
电影主要讲述了,在一次“生存游戏”中彭非、依琳与其他六名队员聚在一起,在电视台主持人及摄影师的带领下前往远离尘世的孤岛。他们的目的只有一个——那百万美元的巨额奖金。金钱让他们从登上游船那一刻起便开始针锋相对,却不知危险已经悄悄降临。离奇的翻船、浓雾笼罩的海滩、充满陷阱的丛林,无数死亡的征兆预示着这绝不是一场 “游戏”。可是金钱的诱惑已然超过了死亡的威胁,游戏比赛变成生死逃亡,唯一的避难地方却
电影主要讲述了,在一次“生存游戏”中彭非、依琳与其他六名队员聚在一起,在电视台主持人及摄影师的带领下前往远离尘世的孤岛。他们的目的只有一个——那百万美元的巨额奖金。金钱让他们从登上游船那一刻起便开始针锋相对,却不知危险已经悄悄降临。离奇的翻船、浓雾笼罩的海滩、充满陷阱的丛林,无数死亡的征兆预示着这绝不是一场 “游戏”。可是金钱的诱惑已然超过了死亡的威胁,游戏比赛变成生死逃亡,唯一的避难地方却是一所废弃的麻风病院,里面暗藏玄机的金塔每一次破裂都会有一个人离奇死亡。奇怪的事情源源不断,恐怖笼罩整个孤岛。最后其他人全死了,只剩下依琳一个,她却发现彭飞其实并没有死,一切全都是他搞的鬼。最终,依琳终于逃出了逃出了彭飞待得地方,而另一场考验正在等着她······在《孤岛惊魂》中我最喜欢的角色就是杨幂扮演的依琳。依琳为了不让大家看不起她,坚持要去参加“生存游戏”,凭着她的勇敢和智慧终于活了下来。而我最讨厌的就是彭飞,因为他为了那九个金鼎,把所有知道藏金鼎的地方的人全部杀死,真是太可恶了!看完了《孤岛惊魂》后我明白了:人不可以太贪心,也不可以为了钱去杀害别人,正像大家常说的“害人终害己。”彭飞和依琳她那些死去的其他队友就是一个很好的例子
第一,女主很难看出性别,刻意隐藏→否定传统的性别分工,进入独立的历史。
第二,父亲瘫痪,母亲失踪,小孩独立挣扎,创出一番事业:二战,苏东,08年之后的边缘世界。
第三:未来之城,城堡,杀手,基因锁定(种子内部被锁定基因:产量低,质量差,不能结种子,生存能力差):世界体系的比喻——富国与第二,第三世界,科技控制,军事控制,产业链控制
第四,贵族,奴隶,与自由
第一,女主很难看出性别,刻意隐藏→否定传统的性别分工,进入独立的历史。
第二,父亲瘫痪,母亲失踪,小孩独立挣扎,创出一番事业:二战,苏东,08年之后的边缘世界。
第三:未来之城,城堡,杀手,基因锁定(种子内部被锁定基因:产量低,质量差,不能结种子,生存能力差):世界体系的比喻——富国与第二,第三世界,科技控制,军事控制,产业链控制
第四,贵族,奴隶,与自由民。退化的边缘世界,苟延残喘的生活,丧失现代性的生活
第五,污染末世,合成生物学文化,人造环境。浩劫之后,《红雨》+《蔑视》,底层挣扎借助技术妄图颠覆技术—经济垄断,精英内部矛盾提供契机,视角不再是城市中心-精英中心,而是乡村-边缘劳动者,与《银翼杀手》《2077》《云图》形成对比,克隆奴隶少女从私有财产解放为正常家庭成员象征人性觉醒,最后播撒种子实属无奈播撒希望,期望下一代过得更好,废铁高塔比喻艰难从头开始。
一位母亲所能做出的最糟糕的事情是什么?这个问题萦绕着埃琳娜·费兰特的所有小说,在她的第三部小说《暗处的女儿》(The Lost Daughter)中,它成了压倒性的核心主题。48岁的比较文学教授勒达·卡鲁索在海边租了一套公寓过暑假,在那里她努力工作,并反思
一位母亲所能做出的最糟糕的事情是什么?这个问题萦绕着埃琳娜·费兰特的所有小说,在她的第三部小说《暗处的女儿》(The Lost Daughter)中,它成了压倒性的核心主题。48岁的比较文学教授勒达·卡鲁索在海边租了一套公寓过暑假,在那里她努力工作,并反思自己与两个女儿的关系。她有没有辜负她们?她在乎吗?
在演员玛吉·吉伦哈尔的这部导演处女作中,勒达由奥利维娅·科尔曼和杰西·巴克利(在闪回中)饰演,两人共同捕捉到了书中的一些怪异和暴力:母性的粗糙边缘,以及其中残酷和愤怒的时刻。这是费兰特的第一部英语改编电影,吉伦哈尔的剧本惊人地忠实于原著,结构上更像惊悚片,在今年的威尼斯电影节上获得了最佳剧本奖。导演的选角安排更加不拘一格,其明星阵容还包括达科塔·约翰逊、因《正常人》而崭露头角的保罗·麦斯卡、艾德·哈里斯和彼得·萨斯加德(吉伦哈尔的丈夫)。
要将一本充满隐喻、讲述不可靠叙述者狂热梦想的书变成现实,并不是一件容易的事。吉伦哈尔曾说,她第一次读到这部小说时,她想,这“多么令人兴奋和危险啊”,于是开始给费兰特写一封长信。人届中年的勒达被在同一海滩度假的一个年轻女人(约翰逊饰)迷住了:一个坏妈妈注视着一个好妈妈,好妈妈宠爱着她的女儿,而女儿宠爱着她的洋娃娃。小女孩短暂失踪后,勒达偷走了洋娃娃,给它买了新衣服,从它嘴里抽出一肚子海水和一条虫子。洋娃娃是费兰特小说中反复出现的隐喻——堕落的孩子,失踪的女儿。
这本书只有140页,具有费兰特后期作品中较少出现的清晰和克制的特点。它也可以很有趣,吉伦哈尔和科尔曼倾向于这样做。勒达屈服于她最离经叛道的冲动:她抛弃了她的孩子,毫不犹豫地欺骗了她的丈夫,偷了一个孩子的东西。但她并不后悔。“多可怕啊,这是为什么?”当勒达说她离开了她的女儿们时,一个女人问道。她回答说:“我很累。”
吉伦哈尔在2018年获得了改编权,费兰特当时表示,她会让吉伦哈尔自由发挥:“我们在男性的笼子里待得太久了——现在这个笼子正在坍塌,女性艺术家必须完全自主。”她补充说,她不会给男性导演同样的自由。所以我开始问她和吉伦哈尔的关系是如何发展的。
剧情太狗血了,跌宕起伏??
最印象深刻的是男女主误会是同父异母的兄妹(此时女主怀胎十月即将生孩子)。男主的父亲(其实是男主的舅舅)得知消息,要杀死女主(因为误会了女主的父亲欺骗并害死了男主的母亲(舅舅设计女主的父亲含冤而死)),男主以为是坏人要伤害女主,从背后失手杀死了舅舅,舅舅临死告诉男主真相(你俩是同父异母的亲兄妹,在一
剧情太狗血了,跌宕起伏??
最印象深刻的是男女主误会是同父异母的兄妹(此时女主怀胎十月即将生孩子)。男主的父亲(其实是男主的舅舅)得知消息,要杀死女主(因为误会了女主的父亲欺骗并害死了男主的母亲(舅舅设计女主的父亲含冤而死)),男主以为是坏人要伤害女主,从背后失手杀死了舅舅,舅舅临死告诉男主真相(你俩是同父异母的亲兄妹,在一起是要遭天谴)。男主非常自责气愤,狠心赶走女主,女主心灰意冷决定回老家自己一个人扶养孩子(她不相信父亲是一个渣男,与男主解释男主完全不信)。后来男主找到母亲留下来的遗物(亲生父亲的绣像)得知自己误会了女主,既高兴(可以和妻子孩子团聚,不会遭天谴)又害怕(两人有杀父之仇,抛弃了妻子孩子的自己可以得到女主的原谅吗,还能破镜重圆吗?)而女主这边已经要嫁给男三做二房了(女主误以为男主意外去世,爱情这颗心已经死了,嫁给男三也是为了孩子和自己的事业)。
有些地方让我难以接受,男二喝醉酒强奸了女三(身世悲惨,孩子被男二的妹妹害的胎死腹中,结婚当天被男二的母亲逼得上吊自杀),男主喝醉酒强奸了女四,更加离谱的是这两个傻白甜恋爱脑是双胞胎,看到这时一口老血吐出来????????。女主完全没有做对不起男主的事情,而男主。。。。。最后男女主在一起了(因为爱情??)。这部剧50集,大部分时候男主的人设是好的,后面几集人设崩塌,女主的人设完全不好,非常憋屈。前期大傻瓜(父母双亡有她一份功劳),后期唯唯诺诺犹豫不决害惨了爱自己的人,女主光环金手指太强了,算是玛丽苏剧吧,可是三个男人缺点一大堆都不是良配????????
剧中的服装造型(剧太老了画质感人刺绣都模糊了)
一些毛绒绒的冬装
想不到满意的标题
穿越梗不太好用诶
最后的时候恩佩在录音机里对正翔说的那些话真的很正,有被感动到,并给我了一些想法。
“每一个人都应该为自己的人生负责”在坚持梦想的路上总会有黑暗,我们会在黑暗的路上害怕甚至走错方向,但错的不是梦想,是我们面对黑暗的勇气,身在黑暗心向光明,走了弯路也不要紧,那会告诉你正确的路在哪里或者那条路是行不通的,但在黑暗里的时间真的太
想不到满意的标题
穿越梗不太好用诶
最后的时候恩佩在录音机里对正翔说的那些话真的很正,有被感动到,并给我了一些想法。
“每一个人都应该为自己的人生负责”在坚持梦想的路上总会有黑暗,我们会在黑暗的路上害怕甚至走错方向,但错的不是梦想,是我们面对黑暗的勇气,身在黑暗心向光明,走了弯路也不要紧,那会告诉你正确的路在哪里或者那条路是行不通的,但在黑暗里的时间真的太难度过了。
用反面的例子来告诉你一些东西。其实看到他穿越回到高中时代的时候他为了改变恩佩的命运,想尽各种方法不让她去参加比赛,跟她说你没有才华,你不会成功,我的内心很气愤,觉得他的这次穿越回去没有意义啊,那是她的热爱她的梦想她准备了那么长时间就被你毁掉,而且谁管二十年后,就算你告诉她你成功不了,她还是会选择义无反顾,因为这就是梦想这就是热爱这就是青春,不会瞻前顾后,不会顾虑太多,这就是那句不撞南墙不回头,前辈告诉你再多的道理也没有用,一定要自己去撞南墙撞到头破血流,是谁说过的,人生的弯路啊其实一点都少走不了,也看到了她要求自己是完美的,一定要最棒的,可能和她家庭也有一定的关系。
不仅要告诉对方你一定可以,你是最棒的!也要告诉她,不完美也没有关系,不成功也可以,至少我们拼尽全力过,那样的你的超酷的!
作为一部商业电影,《独行侠》中的空战内容要有一些基础的真实,当然更要掺杂一些虚构和夸张的内容以求精彩。下面来聊聊哪些是可能的,哪些是离谱的。
首先最离谱的就是整个作战计划。NAVY竟然把几个老旧的萨姆防空导弹视作威胁。简单的事实摆在这里:以色列空军面对阿拉伯国家的苏制防控网络历来如入无人之境。合理的作战是发射
作为一部商业电影,《独行侠》中的空战内容要有一些基础的真实,当然更要掺杂一些虚构和夸张的内容以求精彩。下面来聊聊哪些是可能的,哪些是离谱的。
首先最离谱的就是整个作战计划。NAVY竟然把几个老旧的萨姆防空导弹视作威胁。简单的事实摆在这里:以色列空军面对阿拉伯国家的苏制防控网络历来如入无人之境。合理的作战是发射战区外武器摧毁导弹阵地和机场,再请超级大黄蜂摧毁目标。
当然了,电影里伊朗可能有着天顶星科技萨姆28,也可能是米国人不想搞出大动静,无论如何非要搞峡谷特攻,不然拍什么呢?
计划里第二离谱的是美军没有战机升空待命。第一部中是弹射器坏了,勉强是个借口。真实战场上的话,su-57只要敢造次马上就有长程空空导弹伺候,只得中止拦截任务。
那么F14爆杀su-57可能吗?在影片设定的情境中是可能的,因为在那种情境当中五代机的超视距感知和匿踪特性都没了用处。Maverick不讲武德偷袭干掉一架,再用下坠中的敌机挡下导弹,可谓精彩绝伦,真飞行员看了都说好。