别人不敢给4个,我给。主要是得夸一下之前疯狂拍烂片的导演有了要好好干的迹象。网大电影,没啥情节,一个半小时都不到的电影。剧情层面就没打算要什么自行车。但是看到运镜,人物特写镜头。语言节奏。和很多的有趣味的镜头滤镜特效。就能感觉到,这个背后有一个高手。
两个人面对面在澡堂镜子里互换身体。高耸的纸箱仓库镜头。已及一
别人不敢给4个,我给。主要是得夸一下之前疯狂拍烂片的导演有了要好好干的迹象。网大电影,没啥情节,一个半小时都不到的电影。剧情层面就没打算要什么自行车。但是看到运镜,人物特写镜头。语言节奏。和很多的有趣味的镜头滤镜特效。就能感觉到,这个背后有一个高手。
两个人面对面在澡堂镜子里互换身体。高耸的纸箱仓库镜头。已及一闪而过的在广袤的大厅中,一个人物跑过的只有地板的画面。都让我看到了导演的基本功和一些艺术化的尝试。至少在视听语言这一块。这个一个小时19分钟的电影是合格的。很多镜头语言都值得玩味。
衷心的希望这个小成本制作的东西是导演的牛刀小试,改邪归正。他可能要认真的拍点什么了。
除了Nick cave和Jack white这俩常驻摇滚大拿。
整个系列我能听出来的乐队(并不完全,而且歌名只记得几首):
一首来自U2原创的歌love is blindness
David Bowie(lady grinning Soul。La
除了Nick cave和Jack white这俩常驻摇滚大拿。
整个系列我能听出来的乐队(并不完全,而且歌名只记得几首):
一首来自U2原创的歌love is blindness
David Bowie(lady grinning Soul。Lazarus。)
Iggy pop(还是red right hand,只不过变成了艺伎婆婆的风格)
Bob Dylan(balled of a thin man)
radiohead 『四首来自amnasica,一首来自OK computer』
(you and whose army? I might wrong。 life is glasshouse。climbing the walls。pyramid song)
joy division『后一首来自乐队正式的第一张专辑unknown pleasures,他们还是电台头子最喜欢的乐队之一』(atmosphere。disorder。)
black sabbath(war pigs。the wizard。)
the kills(monkey 23。DNA。)
Johnny cash(Danny boy。)
PJ harvey『这位摇滚之女还跟桶木腰合作过』
Arctic monkeys『他们的歌用的还挺多』
Alex Turner『以The Last Shadow Puppets名字还整了几首新歌用在浴血黑帮里面』
Queens Of The Stone Age『竟然只用了这一首』(burn the witch)
the smile『这是桶木腰和绿木还有sons of kemet鼓手组成的新乐队』(pana-vision)
可能还有吧。。。。。。
文 | 咸鱼
文 | 咸鱼
*预警:本文含剧透。万字长文,文多图多。
*建议阅读环境:被窝里 / 寝室里 / 卧室里等让你无比放松且wifi满格的环境里,阅读时建议脑内奏响系列主题曲《Hedwig's Theme》 *预警:本文含剧透。万字长文,文多图多。 *建议阅读环境:被窝里 / 寝室里 / 卧室里等让你无比放松且wifi满格的环境里,阅读时建议脑内奏响系列主题曲《Hedwig's Theme》。 *文中部分内容引用自《北美魔法史》,及同名书籍《神奇动物在哪里》。本文严禁无授权转载/洗稿,违者将严厉问责! 《惊悚50州》第二季偷摸着就播完了,我竟然昨天才从第一季评论中得知第二季都出完了的消息,前一阵子听说Quibi运营的很差,马上就要关张了,想来这种几分钟一集的短剧终究不能满足大多数人的需求。 不过这样一来,《惊悚50州》系列很可能也就会就此终结,但这个系列也不是没有被别的流媒体公司接手的可能,只是热度实在堪忧,一切再看吧。< 《惊悚50州》第二季偷摸着就播完了,我竟然昨天才从第一季评论中得知第二季都出完了的消息,前一阵子听说Quibi运营的很差,马上就要关张了,想来这种几分钟一集的短剧终究不能满足大多数人的需求。 不过这样一来,《惊悚50州》系列很可能也就会就此终结,但这个系列也不是没有被别的流媒体公司接手的可能,只是热度实在堪忧,一切再看吧。 第一季的“乡村传说背后的故事”链接在此:乡间传说背后的故事-更新到第五集完结 分集链接可以点击:惊悚50州背后的故事 比起来剧中所呈现的这些十几二十分钟的短剧,深耕美国恐怖文化的土壤对我而言更有意思。 本来还不想到这种乌烟障气的地方留坑的,幕后神操作整得人气不打一处来。 烂烂烂,烂到家了。 王晶版《倚天》千万别去看,别交智商税。从流出的宣传片段来看,基本可以判断是部雷片。挂名王晶,它只是部网大啊。我来说说理由。一、演员形象完全不符合原著。四十岁的林峰硬撑也就算了,甄 本来还不想到这种乌烟障气的地方留坑的,幕后神操作整得人气不打一处来。 烂烂烂,烂到家了。 王晶版《倚天》千万别去看,别交智商税。从流出的宣传片段来看,基本可以判断是部雷片。挂名王晶,它只是部网大啊。我来说说理由。一、演员形象完全不符合原著。四十岁的林峰硬撑也就算了,甄子丹演张三丰什么鬼?当年洪金宝也算慈眉善目,仙风道骨。甄现代气息这么重,一贯“我要扁十个”的作风,跟“宗师”二字完全不沾边。这灭绝师太倒长得面目慈祥。除了文咏珊、方中信有点谱,其他都是绿毛水怪的cosplay,虎年春节整一台化妆舞会呢? 二、一句台词秀出文戏下限。张三丰喝斥张翠山:“你说话不用那么硬。”硬?ing?我脑梗得硬了。用词滥污,宗师也不会说这样低级的对白。窥一斑而知全豹,从中可知文戏会垮到什么程度。 一出戏完全以咖位为导向,而不看重角色是否契合,十九都是滥片。后金庸时代,滥片层出不穷,只会越来越滥。一众影视吸血鬼扛着金字招牌到处恰滥钱,最终结果就是劣币驱逐良币,把金字招牌做成滥大街。 个人觉得比1好看。整个故事更成熟些,内容简单又丰富。温馨热闹又搞笑,有几处的创意不错。胡巴和天荫夫妻俩人思念重逢的几处都哭了。剧情有些劈叉,专注一条线深入讲也许更好,屠四谷这条线其实可以作为单独的故事来讲会更丰满。否则相当于天荫一家和屠四谷笨笨的故事各讲了一半。每个人的表演都很棒。梁朝伟真的老了??,不过还是帅的,配音找的不合适、音色不好听。 个人觉得比1好看。整个故事更成熟些,内容简单又丰富。温馨热闹又搞笑,有几处的创意不错。胡巴和天荫夫妻俩人思念重逢的几处都哭了。剧情有些劈叉,专注一条线深入讲也许更好,屠四谷这条线其实可以作为单独的故事来讲会更丰满。否则相当于天荫一家和屠四谷笨笨的故事各讲了一半。每个人的表演都很棒。梁朝伟真的老了??,不过还是帅的,配音找的不合适、音色不好听。 电影看过一遍又一遍,一部分是为了情怀。一部分却是为了阿星和如梦的感情戏,准确的说,也是为了一首《恨在今天再相遇》。 其实电影bug挺多的,比如开头穿越来的公公活着,星仔想把如梦带回现代却不行。有种要强行be不许大团圆结局的感觉。 还有说是看感情戏,但导演处理起来也是硬伤,有时根本是为推动剧情发展而发展。赌术的发挥又一次需要女人出现才能正常,赌局结果又和赌圣有些雷同,比 电影看过一遍又一遍,一部分是为了情怀。一部分却是为了阿星和如梦的感情戏,准确的说,也是为了一首《恨在今天再相遇》。 其实电影bug挺多的,比如开头穿越来的公公活着,星仔想把如梦带回现代却不行。有种要强行be不许大团圆结局的感觉。 还有说是看感情戏,但导演处理起来也是硬伤,有时根本是为推动剧情发展而发展。赌术的发挥又一次需要女人出现才能正常,赌局结果又和赌圣有些雷同,比较出彩的反倒是达叔“娘娘腔金牌杀手”的表演。 所以最后的最后,我深深记住的,是“恨在今天再相遇”这首歌,好像一个历尽沧桑的人,在讲述一段曾经缱绻而细腻的感情。那种曾经彼此刻骨相恋,如今只能在记忆中铭心的伤感。伴随着忧伤的旋律,在阿星返回现代时掏出那张和如梦的合照,可是人却已经随着照片慢慢消失,这种无法挽回的难过让我印象深刻。为什么阿星不能留下呢?这对于阿星并不公平,他不是这个时代的人,,同理,如梦也不属于1991年的香港。 所以即使这部电影有着这样那样的不好,我还是想再加一星。听过国语版的《怨苍天变了心》,或许是先入为主吧,依旧觉得粤语版最打动人心。 可惜既然be了,留下一份无奈的结局就已经足够了。偏偏结尾绮梦的客串,阿星开心的反应让我又迷惑了,他真的喜欢如梦吗?或者他只是喜欢过如仙?我不懂。曾经共患难的感情,难道就因为最美不过初恋?导演这样拉明星客串吸引票房的行为完全破坏了这份有缘无分的感情带来的遗憾美。 只能说, 恨在今天再相遇,有许多可绻恋, 但你我不可,唯有一一割断。 恨在今天再相遇,我此心早破损, 又再叹一声,情爱路为谁倦? 简单来说,本片是具有《罗马》精神的《400下》。导演肯尼斯?布拉纳用90多分钟时间为观众还原了他小时候的所见所闻。黑白的影像镌刻了历史的沉重,偶尔出现的色彩全都寄托于影视作品和舞台剧之上。 都说童年会影响人的一生,小巴蒂的童年用漫长的晦暗与鲜有的亮色为观众展示出一种动荡局势下的分裂,挚爱亲朋间的离别。通过孩子的视角审视世道的 简单来说,本片是具有《罗马》精神的《400下》。导演肯尼斯?布拉纳用90多分钟时间为观众还原了他小时候的所见所闻。黑白的影像镌刻了历史的沉重,偶尔出现的色彩全都寄托于影视作品和舞台剧之上。 都说童年会影响人的一生,小巴蒂的童年用漫长的晦暗与鲜有的亮色为观众展示出一种动荡局势下的分裂,挚爱亲朋间的离别。通过孩子的视角审视世道的荒诞不经,又恋恋不舍。 影片开头,年幼的巴蒂拿着盾牌和剑在自家门前与“敌人”决斗,无忧无虑,率性童真。长镜头内街坊邻居的问候与互动,让小小的街区虽无颜色却有一副怡然自乐的温馨。 紧接着,成群的暴徒开始出现,打砸抢烧,跟世界上任何流氓一样为祸人间,其目的不过是所谓的信仰冲突。昔日的朋友,蒙面之后就是另一幅模样,儿童的打打闹闹,瞬间被成人的暴力行为所掩盖。 小巴蒂的爸爸总是出门在外讨生活,漂亮的妈妈总是守着电话对账单,哥哥除了礼拜和看电影外与自己无甚交集,唯有爷爷奶奶那里才有被尊重,与之平等对话的机会。 入不敷出的财务状况他不懂,邻居叔叔对爸爸的步步紧逼他不理会,能否当上世界上最棒的足球运动员,未来娶到班上最漂亮的金发女孩才是他最关心的事。 如果每个人都能像小巴蒂这么简单,这世界或许就没纷争了。 影片用孩子的视角来重温那段二战后英国内对抗最激烈的岁月。街巷里筑起的壁垒,上下班接受的盘查,24小时连续不断的治安巡防,在小巴蒂眼中像游戏,演习,甚至学校的活动。 所谓的新教徒与天主教徒之争,工作压力和家庭财务状况的不堪,在小巴蒂的世界里并没有更多的感受。教堂里神父的咆哮倒是给他指明了道路,以至于他半夜都要缠着哥哥问:我忘了究竟哪条路才是正道? 好与坏,对与错,美与丑,善与恶,不同的字,完全指向两个不同的方向。认字容易,可做起来却不易。小巴蒂画的分岔路口几次出现,是对他道德和社会秩序认知的考验,更是对成人世界的拷问。 年轻气盛的青壮年,在加入或不加入之间徘徊,往往是一拳一脚就要解决问题。而懵懂的孩子与饱经沧桑的老人,却无奈又无力去解决。 唱着熟悉的歌,给孩子几个便士,身手搂着老太婆翩翩起舞,那份熟年的淡然平和,何尝不是经过二战的血腥洗礼与生离死别所换来的。没有课堂的成绩判断,没有敌对势力的纠缠,没有父母的相互责难,小巴蒂在爷爷奶奶家的岁月,或许是终生最幸福的时光。 打砸抢烧后的街巷,在小巴蒂的眼里还是那条熟悉的街巷。多出的堡垒,无非绕过一堵不高的矮墙。和邻家姐姐穿过栅栏偷糖果,学习那些模棱两可的社会经验,睡一觉之后,这里还是这里,家还是家。 影片中数次出现的电影和舞台剧片段,让黑白的画面重回彩色。甚至一抹亮色也反射到奶奶的眼镜片上。那色彩不光是飞天的汽车,正午的决斗,更是影像世界传递给小巴蒂最朴素的善恶观与道德教化。 神父的咆哮令他有些害怕,唯有光影和舞台剧温馨又生动。如此镜头让观众看到了导演肯尼斯怀旧的心,恋旧的情,对童年世界割舍不断的美好回忆。 天真无邪,不谙世事,邻居的八卦听不懂,收音机里加酶洗衣粉的广告倒是记得清楚(这段黑色幽默太棒了)。小巴蒂的视角让观众不厌其烦,生动温馨,即便是在斗争持续激烈的档口,仍旧给人以生活的希望。 或许正是这种孩子的视角,让同样以黑白影响示人的《巴尔法斯特》不同于《罗马》。前者的低视角切入多了一抹人性亮色的温暖,对未来希冀的坚持。 影片中一众演员去掉了色彩,更去掉了明星身份的加持。凯特瑞娜?巴尔夫,朱迪?丹奇,赛轮?希德,还有小巴蒂的饰演者裘德?希尔都奉献出令人拍案的表演。 影片最后,抱着加酶洗衣粉的小巴蒂被母亲拎去商店归还,又气又急的母亲梨花带雨,又气势十足。一大一小两位演员互动绝对令观众哭笑不得。要知道周围都是暴徒,妈妈竟然在做思想道德教育工作。 而朱迪?丹奇和赛轮?希德饰演的爷爷奶奶,更是把天下所有爷爷奶奶对晚辈的爱与奉献发挥到极致。我们甚至忘记了眼前的老两口一个是007的老上司,一个动不动就化身大毒枭。 影片结尾,爷爷走了。 奶奶颤颤巍巍走出她的屋子,在儿孙的门前凝望即将远离贝尔法斯特的后辈儿孙,“Go. Go now. Don’t look back.”一句话足以让有心人潸然泪下。 贝尔法斯特就像小巴蒂的爷爷奶奶,有着对上帝的忠诚,对未来的期待,对道德底线的坚守,对美好生活的探求。这里或将荒芜,残垣断壁,但这里曾绿荫蓝天,带给自己最美好的童年。 留不住的,终将离去。而那份浓浓的乡愁,对故土的依恋,对往事的回忆,以及电影带给自己的幸福感,却永远不会褪色。《贝尔法斯特》就是这样一部导演自己去回忆,去缅怀,去穿越时空,与童年自己交流的电影。 快说你不跟我分手!快说你不跟我分手!卧槽!这种台词也想得出来,好特么幼稚! 以下是百度百科实景拍摄照片,我特么就问你,影片中哪里体现了1984年?哪里又面面相觑?我特么硬是点都没看出来! 快说你不跟我分手!快说你不跟我分手!卧槽!这种台词也想得出来,好特么幼稚! 以下是百度百科实景拍摄照片,我特么就问你,影片中哪里体现了1984年?哪里又面面相觑?我特么硬是点都没看出来! 这应该是最后一次编辑了,每次看到跟同窗相关的信息,内心都没来由的滋生悲伤。最后我想说,你们大二夏天的旅行,就像疫情中走散的人们,留下空白让我们遐想。 出分了,有点高了。2.5可能更合适,你们请再多的水军,也掩盖不了它的臭味。反而印证了它本质就是臭水沟。 为什么现在还有人看不到第三季的本 这应该是最后一次编辑了,每次看到跟同窗相关的信息,内心都没来由的滋生悲伤。最后我想说,你们大二夏天的旅行,就像疫情中走散的人们,留下空白让我们遐想。 出分了,有点高了。2.5可能更合适,你们请再多的水军,也掩盖不了它的臭味。反而印证了它本质就是臭水沟。 为什么现在还有人看不到第三季的本质啊,它就是一个小偷啊,它不是你们心目中的那个同窗。你们每次的观看都是在滋长它们的热度,帮他们赚钱啊。 《不要跟我争论,争论就是我对》 不知道有多少人是住在纽约看的这个电影阿,文学性太强,作为文盲的本人就不评价太有深度的东西了。贡献点实际的拍摄地点信息。以下只有布鲁克林Inn酒馆和美术馆是在布鲁克林区,其余所有都是曼哈顿岛上的场所。 Pale Fire书店其实是坐落在上东区的Argosy Book Store,占领整个六层的洋楼,是纽约最早的独立书店。电影结尾时电影同名新书的作者见面会场景也是在这个书店的二楼,平 不知道有多少人是住在纽约看的这个电影阿,文学性太强,作为文盲的本人就不评价太有深度的东西了。贡献点实际的拍摄地点信息。以下只有布鲁克林Inn酒馆和美术馆是在布鲁克林区,其余所有都是曼哈顿岛上的场所。 Pale Fire书店其实是坐落在上东区的Argosy Book Store,占领整个六层的洋楼,是纽约最早的独立书店。电影结尾时电影同名新书的作者见面会场景也是在这个书店的二楼,平时经营古旧地图和限量版印刷画的画廊。https://www.argosybooks.com/116 E 59th St, New York, NY 10022 男主第一次发现老爸出轨的夜店是The Box Nightclub189 Chrystie Street (Btw Rivington & Stanton Streets) Webb出版社的办公室应该是在Byrant Park附近,也就是Thomas和Mimi两人跟踪的公园。 之后Thomas去找老爸摊牌但没说出来的餐厅是Grand Central Station里的Oyster Bar89 E 42nd St, New York, NY 10017推荐这里午饭。Fish Taco都好好吃,更不用说Lobster Roll了。好看好吃,来的不要忘记试试门口的回音墙~ 在犹太人的宴会上再次偶遇乔安娜的美术馆是布鲁克林博物馆Brooklyn Museum, 200 Eastern Parkway & Washington Avenue, Brooklyn. Brooklyn Inn 现实中也是Brooklyn Inn,在布鲁克林区148 Hoyt St, Brooklyn, NY 11217结尾处男主和Julian喝酒说破的场景就是在此处酒吧拍摄。带有迷人的19世纪旧学院风的氛围,还有台球桌老式点唱机和游戏机特别适合边抽烟边喝酒怀旧的你。 中央公园的The Mall 是父子俩最后相聚一起散步的长长林荫大道 还有好多一闪而过的咖啡馆酒吧之类的:Cafe Select, 212 Lafayette Street (btw Kenmare & Spring Streets)Lure Fishbar, 142 Mercer Street & Prince Street (http://www.lurefishbar.com/)Jane Hotel, 113 Jane Street & West Street 什么才是天下无敌呢?这本电视拍的有点狗尾续貂,在洪峰、张天鼎和石志康生死局赌完之后就应该结束了,不要再拍了。后面就是张天鼎为自己找了完美的借口“人在江湖,身不由己”,导致我对阿茹本来印象很好的,最后让我大失所望,果然是虎父无犬女,一模一样的借口“人在江湖,身不由己”。洪峰为复仇而生,因张天鼎的死亡,人生变得没有目标而空虚,而想要去补偿卓岚,再上赌桌。这到底是一种良知的醒悟还是一种道德的绑架? 什么才是天下无敌呢?这本电视拍的有点狗尾续貂,在洪峰、张天鼎和石志康生死局赌完之后就应该结束了,不要再拍了。后面就是张天鼎为自己找了完美的借口“人在江湖,身不由己”,导致我对阿茹本来印象很好的,最后让我大失所望,果然是虎父无犬女,一模一样的借口“人在江湖,身不由己”。洪峰为复仇而生,因张天鼎的死亡,人生变得没有目标而空虚,而想要去补偿卓岚,再上赌桌。这到底是一种良知的醒悟还是一种道德的绑架?明明知道自己技不如人,还要前去跟屠天雄较量,为什么不能赢几千万给卓岚先花呢?一定要一次性全部博回来?还要搭上自己的大哥?洪英退隐这么多年,连老爹的死都能咽下去,对一个同父异母的弟弟就如此的乱了心智?阿信和阿生的死更是一种莫名其妙,你因他而生,并不是为他而活。坐上赌桌,不是勇气,更多是一种情感的赎罪。屠天雄的出现更是莫名其妙。 剧中每一个人都带着恨,恨中又夹杂着爱。因为深爱某个人,于是恨另外一个人。解决仇恨的方式不是自我和解,不是让时间消化,不是让法律调解,而是用赌,而且赌的是命。华姐临死之前对石志康说“仁者无敌”,洪英死之前对石志康说“犯了六亲不认”,洪峰死之前对大哥说“因为仇恨如脑子子弹,去不了,是仇恨蒙蔽了双眼”,聂万龙死之前对石志康说“忍着无敌”,什么才是无敌呢?聂万龙说:如果不带着爱和恨,你就已经有9分把握。 我想真正的无敌只有放下,放下想无敌的心,放下想赢的念头,一切你想要的就如手中沙,越用力流失得越快。阿莲的爱,阿生的痴,阿茹的忧,阿康的纠,聂万龙的痴,屠天雄的狂,洪峰的怒,阿才的憨,张天鼎的贪,每个人其实都在跟自己斗,每个人其实都走不出自我的怪圈,每个人看似为别人,其实都是让自己良心好过。 哪里有所谓的胜者,哪里有所谓的王?都是环境的产物,都是时代的旗子,菩提本无树,明镜亦非台,本来无一物,何时惹尘埃? 看了许多人的一生,依旧过不好自己的人生,只因我们还有人性。 国产剧近段时间来一直播放的剧,充斥着浮躁与浅显的青春。这部剧出来时,我眼前一亮。这部剧讲的不再是年轻男女之间的情情爱爱,反而是步入中年的男女生活中的琐事。 当然,这部剧也是具有一定的缺点,比如宋丹丹所演角色的一些剧情,还有张若昀扮演的角色突然的短腿……短腿这个真的很突兀啊,我到现在整部剧别的不说,短腿那一节记忆深刻。但是平心而论,整部戏的演技还是不错的,服化道也不错。 国产剧近段时间来一直播放的剧,充斥着浮躁与浅显的青春。这部剧出来时,我眼前一亮。这部剧讲的不再是年轻男女之间的情情爱爱,反而是步入中年的男女生活中的琐事。 当然,这部剧也是具有一定的缺点,比如宋丹丹所演角色的一些剧情,还有张若昀扮演的角色突然的短腿……短腿这个真的很突兀啊,我到现在整部剧别的不说,短腿那一节记忆深刻。但是平心而论,整部戏的演技还是不错的,服化道也不错。 但总的来说,这部剧我很满意,最起码彰显了国剧新的类型。 希望国剧可以越来越来越好。 当善良被利用,生活变成人间炼狱,该如何抉择去路,找寻希望? 或许,只有坚持 身在黑暗,只要不肯屈服,总会遇见能与你感同身受的人 就像好意救人却被恩将仇报的长意 无论遭 当善良被利用,生活变成人间炼狱,该如何抉择去路,找寻希望? 或许,只有坚持 身在黑暗,只要不肯屈服,总会遇见能与你感同身受的人 就像好意救人却被恩将仇报的长意 无论遭受多少折磨 都不肯断尾为奴 所以,才能等到与他一样被御灵师用毒药控制命不由己的纪云禾 与他相互救赎,互相羁绊 与他一起面对这黑暗的世界 甚至为了他的安全 她甘愿被抓,忍受六年非人折磨 只要他没有被抓,即使他误会自己也毫不在乎 在那些坚持的日子里 长意突破黑暗看到了纪云禾带给他的光 1.黑桃K在我看来应该是最弱的人面牌了,只不过是一个肉体凡躯之人,还没有武器规则限制,城市那么多高楼大厦做伏击地点,但凡给栗国一个海滨的队伍,随便都把他秒了,充其量是一个加强版的马面人罢了,不懂为什么要跑。 2.梅花K团队自己设计的游戏,却没有准备一点策略,很难怀疑如此天真的组合怎么在大浪淘沙的游戏中活到成为国民的,平均分配 1.黑桃K在我看来应该是最弱的人面牌了,只不过是一个肉体凡躯之人,还没有武器规则限制,城市那么多高楼大厦做伏击地点,但凡给栗国一个海滨的队伍,随便都把他秒了,充其量是一个加强版的马面人罢了,不懂为什么要跑。 2.梅花K团队自己设计的游戏,却没有准备一点策略,很难怀疑如此天真的组合怎么在大浪淘沙的游戏中活到成为国民的,平均分配1人只有2000点还要开场自信送一把,玩到最后时刻马上就要赢了还要单走被主角嘴炮握手,实在有些过于幼稚了。龙田断手取环本以为最多残疾,没想到硬是给写死了。 3.红桃J算是为数不多的亮点游戏了,白毛的队友受不住压力白给成为重大转折点,最后只能通过套话排除两个错误答案50/50的二选一,但其余两人是如何判断的红桃J的依然表述不清,撒泡尿就达成统一战线了是什么玩意? 4.黑桃Q有点可惜,因为规则只有王不能换队伍,即使玩家队输了,在最好的情况下也只需要死王一人,其他人加入黑桃Q的团队即可免死,算是很仁慈的游戏了,理论上甚至会出现,玩家即将要输了,为了保命恳求黑桃Q团队抓自己的情况,我一直期待出现这样的画面,却没有,最后也是靠嘴遁说服队友回归玩家队伍,嘴遁频率未免太多了一些。 5.方块K九头龙让赛苣屋是什么原因,我看的还是云里雾里。韭木、苣屋、有栖三人对峙互枪我看的也是云里雾里,不是两集前还一起通关梅花K来着?最后红桃Q更是看的一脸懵逼,感觉编剧就是不知道怎么收尾了,列了结局12345,观众喜欢哪个就点哪个吧。
我觉得女人都会从她们任何一个身上找到自己的影子,感情受挫了酗酒,平时大姐大也需要被关心,有些资本了再跟不同男人搞小暧昧,遇到小三了像护仔的母鸡……
伊
我觉得女人都会从她们任何一个身上找到自己的影子,感情受挫了酗酒,平时大姐大也需要被关心,有些资本了再跟不同男人搞小暧昧,遇到小三了像护仔的母鸡……
伊能静是一个内心很强大的人,甚至相较于很多男人,她都是强悍的……对于她的长相、出轨、离婚、再婚,并没有什么感觉,也不作任何评论,毕竟是她的私生活,明星就这点不好,任何事都容易被放大……反而,单从她个人作品跟生活态度看,她是一个有才又自立的人,清楚的知道自己在干嘛……
换回电影,宋慧乔,只要站那里就会被吸引的女人,也是在经过情感挫折之后,依然多姿多彩的女人……
女人啊,真的是爱了自己,才会被别人爱
本片讲述了由张东健饰演的富二代花花公子哥,为赢得张柏芝饰演的社交名媛MISS MO的芳心,与其打赌,能否成功引诱章子怡饰
本片讲述了由张东健饰演的富二代花花公子哥,为赢得张柏芝饰演的社交名媛MISS MO的芳心,与其打赌,能否成功引诱章子怡饰演的良家寡妇上床,结果在赌局中,张东健竟对章子怡日久生情。。。。。。
剧情简洁明了,一句话就可以概括清楚,居然还可以被扩写成了一小时四十分钟的戏,真是感叹编剧们的才华。
本剧发生在1931年九一八之后的上海,这本来是一个极具戏剧张力的年代,而且开头又是为东北流亡同胞募捐,又是当众“违法”发放抗日传单的,本来以为就此可以挖掘出更深层次的意境和更曲折跌宕的剧情,于是耐着性子看下去,一副看谍战剧的紧张和抗日剧的热血。不过最后我幡然醒悟,以上所有的桥段及之后偶尔闪过的抗日标语和游行,不过是为了一次又一次提醒观众故事发生的时间地点,只是一块背景罢了,整个故事与打鬼子没有半点关系,片中没出现一句日语,偶有一两个穿皇军衣服的太君也只是一闪而过。唯一沾点边的就是最后张东健在听不清口号的游行队伍中,中枪倒地,看上去像极了热血青年枪杀汉奸的戏码,可是戏里戏外都没看出男主与日本人有丁点儿关系,而且张东健是韩国人,与日本人同样有不共戴天的血海深仇。敌人的敌人就是朋友,话说这边抗日的杀了那边反日的,难道杀错了?
错你妹,都说了这不是谍战剧也不是抗日剧,更不是战争片,还不是宫心计。这就是一部爱情片。哦。明了。。。
为什么我会有这么多错觉呢?除了不断提醒我时间地点的桥段,张柏芝与张东健这场赌博一开始就充满了迷惑性,让我误以为有什么天大的阴谋,不禁又想这三个张(一个章)里面至少定有一个是搞潜伏的,特别是在剧院里章子怡看见抗日团体“违法”散传单的表情,让我当即就闪出了“她难道是地下党?”的猜想,结果原来是亡夫的学生。好一个一往情深的寡妇,典型的旧社会传统文艺女子,因为传统所以保守,又因为文艺所以含蓄矜持,好一个端庄优雅,结果怎么三不见五日就被别人骗上床了呢?有人会说,这就是本剧的主旨——真爱。我去,如果真这样解释,那章子怡也太容易爱了,不就是张东健有几个臭钱、一表风流吗,就帮着换了个灯泡,画了几朵烟、趴在别人背上写了几封情书,傻不啦唧的拉着手跑了几步,还把亡夫的遗书扔了。就这样就爱了,爱的死心塌地海枯石烂。我擦,这寡妇也太好泡了。
我并不是要提出道德上的批判,而且在当下这个时代,这并不是一个道德问题,稀松平常,就算你是潘金莲他是陈世美也无所谓,大不了离婚嘛。只是,既然你要开个寡妇的第二春,那一开始就不要把人塑造的多么守身如玉多么忠贞不二、出淤泥不染。没必要搞得那么庄重,旧的不去新的不来,每个人都有追求幸福的权利。结果这样一来,本来没什么障碍的都被搞出了障碍,弄得好像很有负罪感似的,最后爱得还那么突兀,感情积淀在哪儿?别告诉我是潘金莲见了西门庆一见钟情,都说了日久生情胜过一见钟情,那总归要有感情的积淀吧。那好,我想问,感情积淀在哪儿?就几套现在小学生都会的招数,就从了,靠,真让我怀疑好像她一直在等这一天似的。这就叫“又要当婊子又想立牌坊”。
还有这部戏的宣传也可谓噱头十足,三张(一个章)跨国合作,突破尺度激情出演。但就冲章子怡张柏芝突破尺度激情了,想想这张票也值了。于是抱着看《色戒》的心情,在电影院慷慨解囊,在宿舍昏暗的灯光下解裤衩。不过不知道是不是像我这种在网上免费下电影的人无福消受,或者是大陆审查机构再次祭出小李飞刀阉割了本片的精华所在,总之,我是很失望的了,眼睛没吃饱。是有那么一两个角儿脱得倒也挺干净的,可是犹抱琵琶半遮面、欲露还遮,白驹过隙。两位女主,张柏芝章子怡本是众望所归之在,结果她们最少也穿了条吊带,上无胸下无臀,而且把激情戏处理得极为含蓄,少有的几次亲热也只是面部特写,单从有点抠抽了的表情和声音里面很难引起观众的共鸣。是,像我这样的看客确有点恶俗,亵渎了高雅的艺术表达。那既然你要高雅,何必弄那么多花俏,一会儿搞个突破尺度、大尺度激情,一张海报弄得那么暧昧那么诱惑,一段预告勾得所有人心花怒放热血膨胀。你要高雅就别搞低俗宣传好不好,你要许诺就请兑现好不好。就好像宣传说是内衣秀,结果买票进场才知道是秀保暖内衣。制片方在怕什么呢?怕票卖不出去?你都高雅了你都艺术了还惦记着票房啊?其实是自知货不如人,于是在宣传上造势,极尽吸引眼球之能事,甭管怎样,卖出票就行。
从本剧突如其来的爱情、吃饱了撑的赌博、歇斯底里的报复以及莫名其妙的感天动地中,我得不到任何知识、悟不到任何真理、感不到任何情谊、开拓不了任何视野,更无法给我带来任何感性或理性的冲动、视觉或听觉的冲击,所以这是一部一无是处的垃圾电影。
如果硬要我大粪里面挑黄金的话,张东健和章子怡的演技还是为这边烂片加了几分的。至于张柏芝嘛,骚不够骚、贱不够贱、阴险不够阴险、强势不够强势,许是觉得这样的尺度小菜一碟,可以信手拈来,结果不伦不类,唯一的亮点就是老鸭嗓子般的哭声犹如鬼魅,让熬夜看片的我顿觉冷风袭背,惊出一身冷汗,还好,快结尾了。我长舒一口气,却见夜至三更,电量不足、自动关机,不由悲从心来,一声呐喊,中国的电影路在何方?实在是替古人担忧。。。。。
“我是高中生侦探工藤新一……”同一个片段放了快20年,这么高的性价比和利用率除了柯南剧场版还有谁可以做到?当然对着“真相只有一
“我是高中生侦探工藤新一……”同一个片段放了快20年,这么高的性价比和利用率除了柯南剧场版还有谁可以做到?当然对着“真相只有一个”缅怀追忆一下自己夕阳下奔跑逝去的青春也是蛮合时宜的。回想着这么多年来,死神小学生面前挂掉的人早已高达四位数;而他所到之处,摩天楼炸了,飞机炸了,这不,斥巨资造的高精尖美术馆也炸了。如果有人统计一下柯南对日本GDP造成的影响的话,我估计肯定起码要有个1%吧。
咳咳,扯远了。灾星小学生以他可爱的面庞和神启发技能依旧被各路人马所热捧着。还有什么“基德杀手”的称号。等等,为什么我突然想到了“少女杀手”、“师奶杀手”等词。这两个杀手意思应该不一样吧,呵呵。无奈本部剧场版有营养的推理实在少之又少,所有人包括小学生也一直被不停送预告贴的基德牵着鼻子走。然后幕后真凶也只是个无脑少女,动机竟然是“热爱梵高,相比鉴定结果更相信自己的直觉”,请问编剧你还能再敷衍一点吗?能走点心么?
于是在剧情不给力的情况下,剧场版的看点又只剩下柯南上天入地绝处逃生了,这就像春晚的《难忘今宵》一样,不来一段观众还真意识不到就要结尾就要高潮了。先不说小兰的空手道造成的破坏力是不是违背物理规律,基德带着小兰飞走留下柯南这是什么安排?托付么?这时我默默脑补了要是柯南不幸没逃出来的话,基德是不是为了他的心愿,从此就变成新一守护小兰了……哦这要是真的话,一定要取名叫《会有基德替我爱你》,那将是一部多么唯美感人的爱情催泪虐心大片。
然而历史经验告诉我们:头顶主角光环的小学生是不会挂的。快死的柯南只要一想到他的女票就会战斗力暴增百分之一万,起死回生也不是不会发生的,毕竟人的意志是很强大的嘛。这个时候,穿插一下小兰忧心忡忡的面容和内心第一百万遍爱的呼唤,高潮气氛就调动起来了嘛。再桀骜不驯风骚耍酷的基德,这个时候也在和小兰一起默默祈祷,哦多么好的一个备胎呀,看到这一幕我竟然陷入了迷之感动中。原来,基德才是这部剧场版的正牌女主角呀。
据说向日葵的花语是“我只看着你”,天哪,这不就是在说因为侦探和盗贼身份而永远不能相处的某两人?咳咳,正解应该是说不能表明身份的爱人一直以别的身份守护在身旁。
很久以前,柯南还是个推理片,后来它逐渐变成了动作片,拍夸张一点就成了科幻片,最近每一部都是灾难片,现在我终于明白,原来一直以来它都是个爱情片。
一个白日做梦不顾周围人感受自私自利一心想成为赛车手的蜗牛,在一次不管家人会不会伤心的离家出走后,机缘巧合下变成了变异蜗牛侠,从而得到了惊人的速度。
一个游手好闲不务正业把梦想当做逃避现实的借口的二流子二掌柜,在一次强行侵犯蜗牛人生安全的际遇后,得到了上面所述的变异蜗牛侠,从而两个二傻子一拍即合企图不劳而获实现他们
一个白日做梦不顾周围人感受自私自利一心想成为赛车手的蜗牛,在一次不管家人会不会伤心的离家出走后,机缘巧合下变成了变异蜗牛侠,从而得到了惊人的速度。
一个游手好闲不务正业把梦想当做逃避现实的借口的二流子二掌柜,在一次强行侵犯蜗牛人生安全的际遇后,得到了上面所述的变异蜗牛侠,从而两个二傻子一拍即合企图不劳而获实现他们自私自利所认为的梦想。
一个有着正常三观积极向上希望凭自己努力脚踏实地改善家庭生活的有点微胖的蜗牛大哥,在周围一群脑残的洗脑后,变成了一个不切实际的维利主义帮凶。
一个一身正气光明磊落对成功充满正当苛求的伟大赛车手,在最后关头被导演无情的塑造成一个只求胜利不择手段欺软怕硬的卑鄙小人,真是让人扼腕叹息。
整个就是无脑励志,脱离现实,幻想不劳而获是主基调的电影。
最后说一句,我很喜欢那个对成功异常执着的赛车手,虽然他最后想以不光彩的手段搞死蜗牛,但是他那不放弃不言败,推车到终点的毅力,真的让我很喜欢!
之所以诸多导演在起步之路上不约而同地选择了青春题材,一方面是因为青春剧本身就有强大的群众基础,谁都年轻过,青春对观众有一种经历的吸引力,而且青春剧不同于历史剧、战争片,它的拍摄起点和难度相对来说最低,在服饰和道具上也是最基础的。另一方面,青春剧本身立足于单纯的情感,导演在表达感情时,会更加直率。颜廷录导演有他更为独特的地方,可能他在艺术处理上不同于年轻导演,导演在拍摄青春片时,加入了与其经历更匹配的求职体验。这些经验被他植入到了《迷与狂》的电影中,影片中叶肃(姜潮饰演),张一闲(蒋雪鸣饰演),黄大中(王厦饰演)为了爱情与梦想,毕业后决定留在大城市打拼,他们在营销公司的一线,从事着最基本的市场营销工作,从毕业生的求职态度,到企业老板用人的方式方法,再到员工对于客户的态度,这些都被颜廷录放入影片中,这不仅是毕业生求职的蓝本,也是企业营销的教科书。
从《迷与狂》的影片中,我们看到了初出茅庐的毕业生的轻狂和奋斗、挫折和成长,工作中缺乏经验,生活中又不乏热情。叶肃在公司任部门经理,却在初次打电话拉客户的过程中遭遇失败,最后他在尝试中走了出去,在大街上以发传单的形式接触客户;张一闲也因为和老板的意见不合,自请辞职;黄大中有他的勤奋踏实,但是也在不近人情的企业管理中,为了兄弟义气而放弃了工作……颜廷录反映的不仅是现实,也是将管理理念渗入其中,正如他在他的著作《管理功力》中说的那样:“ 当企业主管们一旦从内心有了素质提升的需求和对成功的渴望,并能付诸于实践,那么才能修炼成为一名真正优秀的主管”!《迷与狂》不仅仅是一出青春励志片,更是企业管理的一则寓言。颜廷录导演以他的企业管理之心,谱写着一出别出心裁的青春之梦,这是电影非常难能可贵的地方。