这部电影的镜头是冷静而克制的，就像男主角的性格一样。当主角激动时，镜头就会变得不一样。镜头配上男主角的旁白，观众就像是男主角，不动声色地实现他的野心、渴望以及幻灭。电影语言使用的炉火纯青，吹爆。

说实话，女主角这一家是我看过的贵族架子较少的一家之一了（对比受伤小女孩的那个夜晚里，其他的有钱人对男主的傲慢而言）。男主最后把分手的原因归咎于女主的阶级，其实是一种下意识的自我辩护行为。他没有反思他在这段感情中的自私和贪婪。这也可以展现出他本来就把阶级晋升与女主联系起来。女主角是一个聪明人，她是用感受发现这段关系的问题，敏感地拒绝了求婚（PS：女主角饰演过简爱，同样是跨阶级的爱情，那一对真的是真爱）。

总而言之，虚荣这种东西真的好容易引人犯罪呀。童年时的向往竟然成为一种执念。哎，果然要认识荣华富贵的本质才能正确处理好对上流阶级的羡慕嫉妒恨的心情。

看了这版的古墓，感觉不是特别好，不可否认，国外的电影特效做得真不错，坎妹也够拼，但在内容上，本片在劳拉和父亲的感情线上投入过多，弱化了探险的过程。这版的劳拉则显得更勇猛些，导演更偏向于健康之美和突出了新劳拉的生猛性格，也可能是先入为主的观念吧，本人更偏向于朱莉饰演的劳拉，性感无敌。片中还有一个亮点就是吴彦祖了，依然那么帅气硬朗，不愧是一代男神！

动画真人化这种东西真的是想想就牙痛，本片完成度可以打及格分，梗也基本在，人设也算还原，可是我总觉得剧情线奇怪，但是剧情线基本还原了，至于演员。。。

影帝那个流氓口音简直就是萌萌哒卷舌音，看着他一本正经的拗口气的时候我想影帝这个努力拗口音的样子和我们十四死傲娇的样子嘤，然而三叶篇就是给我们十四帅帅帅的嘤嘤嘤，不过影帝如果要是能再去消个肿美个白就更完美了，还有那个m字刘海要不要！敢不敢！辣么浮夸，捂脸，简直没眼直视。影帝的若土。。。让我想寄刀片[捂脸]制作组你们找个清瘦白皙俊秀的少年人来演能怎样，真的是难受想哭了。两个名场景都让人不满意，“我只是想让心爱的女人得到幸福”，完全不帅气加霸气啊完全跑偏啊，不用忧桑的语气啊，鬼之副长对着三叶小姐都没流露过的脆弱在这里也不会出现的啊！最后天台吃仙贝的场景，哭腔啊

吉泽亮的颜值！带着眼罩数杀死第几只土方先生的时候真的是神还原，最爱和姐姐在餐厅吃饭那场，演的超棒！超可爱啊！可惜明明小总的亮眼部分感觉都没有演出来。。。抖s感倒是一丝不差的完美演绎了233333

大猩猩，呸，局长出场太少懒得吐槽，我为什么要花功夫在一只动物身上

三叶姐姐QAQ咳血真的是。。。超夸张表演啊

我们山崎退！没有存在感并不是唯唯诺诺好吗！不是胆小怕事好吗！不是怂怂的好吗！拜托制作组和演员走心呀嘤嘤嘤，这个是人设崩的最惨的一个了，崩的没眼看

算满意了，这个大型cospaly，看完以后可以后知后觉的说一句，哦，是银他妈啊

你要说这片没有洗钱我吃一斤x。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

今天看了哥斯拉怪兽之王。怪兽打架挺刺激挺热血沸腾的，比侏罗纪比金刚之类的要好看多了。闲的，瞎吐槽几句。1.哥斯拉走出海面，露出它那敦实厚重的身躯，呵，那王霸之气就像我家那胖猫蹲坐起来一样。2.哥斯拉与基多拉初次会面的开场白哥斯拉:“嗷呜！我头特别大！”基多拉:“嗷呜呜呜！我头特别多！”3.马克:“我小女儿死了，我要哥斯拉死！”马克老婆:“我小女儿死了，我要全人类死一半！”古代动物万事通陈博士:“你个碧池！”4.马克老婆要计划通净化地球，清洗过多的人类，呵，这思想像极了上个月某个刚化成灰的紫薯精。5.摩斯拉吸取日月之精华，天地之灵气，破茧成蝶。是不是很熟悉？某个中国神话中的猴子也是这么晒着月亮蹦出来的。6.摩斯拉沐浴圣光，从天而降，呵，我以为要上演某世界狗男女的桥段。“复活吧，我的勇士。”“为你而战，我的女士！”结果那像大胖猫一样的哥斯拉竟然是靠一个哥斯拉铁粉的牺牲才站起来。7.人类中的全场最佳泽芹，他一步一步登顶，就像朝圣的信徒，行走在地狱中，而信念坚定毫不动摇。“再见了，吾友”，中二的让人流下泪水8.小女孩麦迪长这么大属性全点幸运上了，怎么折腾都没事，厉害厉害。(那浴缸啥牌子，真结实，以后我也买个)9.基多拉智商也不高，明明会飞的雷电法王，非要跟人肉盾战士玩肉搏。一个波能搞定的事非要追着人类跑。哥斯拉一天进化两次，基多拉你眼瞎看不出人家变更胖了吗！10.恶龙咆哮～～～～～～卒

电视剧《鼓楼外》正在北京卫视热播。这部由王之理编剧、于震导演并主演的电视剧，因为地道的北京味道而赢得了观众较为普遍的认可。该剧不仅仅取材北京鼓楼外的胡同地域特征，更是在地域内容之上，把老北京的胡同精神通过众多角色的故事呈现了出来。可以说，这部电视剧在丰富有趣的故事内容之外，则是开出了重角色，重精神的创作层次。随着剧作故事总攻内容的到来，《鼓楼外》的主要美学品位也可以管中窥豹了。该剧以仁义与和解为主题，通过地地道道的北京老理儿，实现了鼓楼外、胡同内的和谐生活。

仁义与和解，《鼓楼外》并驾齐驱的故事精髓

电视剧《鼓楼外》从师兄弟于钟声和尹东义的“仇恨”开始讲起，师弟算计师兄，误打误撞，酿成了人命官司，造成师兄四年的牢狱之灾。而于钟声出狱之后，开启了向尹东义的“复仇”模式，师兄弟则开始在各种生意场上竞争，从家具厂，到煎饼摊，再到后来的养鸵鸟搞生态旅游等等。一系列的挤兑和竞争之后，无论是剧中的角色，还是剧外的观众，都看清楚了一点老理儿——原谅与和解，才是正途，纠结于过去，只能是双损的事情。

整部《鼓楼外》，讲的便是鼓楼外胡同当中，两位主角及其背后的两户人家的和解。而且，这种和解模式，最先开启的，竟然都是两家当中的“粗人”。一个是于钟声那位混不吝的大哥，一个是尹东义那个吝啬非常的妹妹。该剧通过细致的剧情，让观众们看到了邻里之间真正的相处之道。细碎的矛盾，日积月累，最终会造成双向的负担，而放下这些恩怨，实现和解，则可以获得更好的生活。

而胡同邻里和解的精神支柱，则是老北京文化当中的那种仁义感。在《鼓楼外》当中，有一种非常浓郁的“认老理儿”的味道，这种味道，是让不少成熟的剧迷上瘾的。比如说，在这部电视剧作品当中，有着浓郁的尊老味道，但同时，也对老者、长者提出道德要求，德要配位。一言九鼎的易大船，总是能够在关键时刻震慑住自己的徒弟及其徒弟家属们，靠的便是自己身上的仁义德行。这位角色，非以辈分压人，而是以德行服人，关键时刻，总是能够对徒弟们施以援手。师父身上的这种仁义感，是师兄弟及其两个家庭和解的真正精神原动力。

德行与明清老家具，呈现互文关系

在这部《鼓楼外》当中，师父易大船只作为配角出现，但他的精气神，却是整部电视剧的支柱。大徒弟于钟声出事儿之后，师父紧急拿出二十万的存款，送到于钟声父母那里，让他们抓紧赔偿。而这位师父更是不声不响地购买了葫芦家的香几，希望通过这种办法，尽量补偿葫芦家里，并且取得家属的谅解。可以说，这位师父为徒弟做的每一件事情，都是悄无声息、不求回报的。在易大船身上，观众可以看到老北京手艺人的匠心与德行。这份仁义，又从何而来呢？

在《鼓楼外》当中，有一处点睛之笔，易大船和文老板初次见面，易大船开玩笑说，木匠活儿要做的好，一面要是手艺，一面则是心意。师父易大船的明清仿古老家具为什么紧俏？原因正在此处，这是一位在家具当中灌注了自己德行的老手艺人，在这位手艺人那里，家具已经不仅仅是家具，而是一种中国传统匠人的道德精神。在易大船身上，中国传统文化当中的德行，和明清仿古家具之间，形成了非常重要的互文关系。

因此，这部《鼓楼外》是缔结中国传统文化当中的很多美德的，尤其是仁义、睿智与谦和等等。老爷子身上的这些美德，正是传统中国人的基础性美德。而这份美德，也正是对北京精神的很好解读之一。我们要探究北京胡同文化是什么，看易大船即可。这位木匠手艺人，身上有着中国传统精神的过往，但同时，也有着中国市民生活的未来。我觉得，看《鼓楼外》不仅仅会形成仿古家具热，更是应该形成一种对于传统美德继承与发扬的热潮。

于钟声和易小船，是对北京青年的很好描摹

《鼓楼外》在故事丰富并且笑点频出的同时，深度刻画了一些北京青年的形象，无论是主角，还是配角，都有着非常多的出彩之处。我个人非常喜欢菊花这位煎饼大姐，真的是浓郁的生活气，充满着蒸蒸日上的动力感。像菊花这样鲜活的配角形象，在《鼓楼外》当中，俯仰皆是。而该剧当中，两位主角，于钟声和易小船，并不是道德上的完人，但他们却因为自己性格上的瑕疵，而成为较为真实的角色人物，自带了北京青年的精气神儿。

于钟声身上，性格豪爽，仗义有担当，广交朋友，虽然也有纠结于个人恩怨的道德瑕疵，但他有基础性的仁义，个人德行方面，也是知恩必报的。在于钟声身上，可以看到易大船中国传统匠人精神的传承感。尤其是于钟声身上的这种自我反思，是中国传统美德当中非常重要的一股力量。于钟声的故事，最终说明的，也是中国的一句老话儿：责人之心责已，恕已人之心恕人。

在易小船身上，观众能够看到这位女青年大大咧咧的一面，但同时，也能看到她的责任和担当，尤其是敢爱敢恨的性格特点，大胆追爱，一旦认定，誓死不渝。在易小船身上，有着北京女青年们的飒爽精神，尤其是在爱情上的那种真诚与努力争取感。甚至可以说，易小船这个角色，更像是中国传统小说中的“侠女”。《鼓楼外》在众多角色塑造上，可谓是虎龙画虎又画骨的。

同时，在该剧当中，也呈现出了北京胡同性格当中非常重要的一点特征，那就是自我纠错的能力。混不吝的大哥，吝啬鬼的妹妹，最先呈现了这种自我纠错的能力。《鼓楼外》敢于呈现角色身上的性格缺陷，但同时，也能够通过剧情的方式，让观众看到，认老理儿，重德行的胡同居民们，能够自我纠错，能够在传统当中开出未来。王之理编剧、于震导演的这部《鼓楼外》，和王之理编剧的《正阳门下》，也是呈现互文关系的。《鼓楼外》、《正阳门下》等作品，都是通过刻画北京四九城居民的生活内容，去呈现中国传统文化的真正魅力，尤其是那种生活当中可观可感的魅力。其实，北京的，便是中国的。（文/马庆云）

目前出了4集看了4集， 总共只有7集的话，感觉会有第二季。

目前剧情还挺抓人的，每集的悬疑都很到位，不断会产生“警察有没有屎”、“他们有没有呲人”、“那个巨人是谁”、“这伙人能不能信任”等等疑问。

瑕疵还是有的，例如男主回村的动机就说不过去。

经过这么多事件，都知道这条村有问题，都已经危及自己生命和妻女的安全，杀男主的后藤睦夫是后藤家的一伙人，后藤睦夫被抓了谁能保证没有人要报仇？第4集男主竟然还选择当没事一样的回村里生活，原因仅仅是因为女儿“真白”想回村……

全家的性命和女儿的快乐相比，居然是女儿的快乐重要吗……基于男主表现的性格，编剧让他回村，是为了寻根究底找出真相都更让人信服，毕竟村里还有很多谜团未解，连差点给男主开颅的“那个人”到底是什么东西都不知道，不甘心要去找真相才合理。但结果……第4集男主回村之后竟然好像没事一样，只是在平静的过乡村生活……

另外还发现， 女儿“真白”真是男主的掘墓人。

目前为止“真白”一共向3个人展示了善意，这3人都在后来给男主带来灾难。

1、把炼铜P当成朋友。

【详细】

14895780

看前半部分无聊又精彩，游戏宣传片，ai设定上太强，真的是ds掌控ai不是ai掌控ds吗？世界观铺陈不够清晰，故事叙述差点意思，人设不够鲜明，缺乏强代入感与共情。人物动机不够，人物性格都没描绘清楚就莫名其妙成为同伴生死与共了，有些牵强。而且故事背景太大了又交代得不清楚，即使我看过第一季，这一季前半也差点让我坚持不下去。废博城的故事没有疯狗镇精彩，废博城的设定也不如疯狗镇带感。第二季比第一季真的差很多。人物塑造也不成功，马三作为主角在第二季感觉就是seer的载体工具人，第一季的马三都比第二季有魅力。最出彩的人设应该是翎，这么出彩的设定都没写好，心痛。小海也成了工具人，第一季小海的聪明机灵第二季都没了，就是个跟着队伍走的隐形人唯一高光时候没有答应钟琪的交易然而也并没有什么卵用。小海和翎的感情基础也薄弱，洛凝和马三更莫名其妙。第二季比第一季真的差很多，唯一能夸得出口的就是建模了，长得还不错的前提下有真实感。

“昙花一年只开一次，错过就没了。”

这是电影《军中乐园》里的侍应生妮妮对小宝说的。然后就让小宝带她去看，接下来出现了电影里最美的一幕（个人认为）——

月光下妮妮拉着小宝的手，两人跑出宵禁的军中乐园，然后穿过漫长的地下坑道，来到一大片的高粱地里。他们在高粱地里奔跑时，千千万万只萤火虫从高粱中升起来、飞舞、发光，把彼此的笑容照亮。他们边跑边笑，肆意喊和叫，仿佛要把夜晚笑成黎明，要将身后的那个“乐园”永远抛之脑后。终于，当他们穿过夜色狂奔到那朵昙花面前，正准备屏息凝神看一眼它时，发现昙花已经谢了。空气突然凝住了，只剩下来时奔跑后的喘息声。两人默然，松开了手，清冷的月光打在妮妮的侧脸上，神色黯然。而后妮妮转身，轻轻在小宝额头上吻了一下。两人相视，一笑释然，便离开了。

这一幕里有太多属于金门的元素：国共抗战时期炮轰金门留下的地下坑道；成片成片的高粱地以及让人联想起的闻名世界的金门高粱酒；月光下历经岁月沧桑的古厝村落……最具时代烙印的是那座尘封在历史中的军中乐园。

1951年，国民党军方为解决数十万大军的生理需求，成立了军中特约茶室，又称军中乐园。据说因为金门首例特约茶室启用时使用的电话分机号为831，且因金门驻兵最多，令此茶室最为出名，大家便俗称此类场所为“八三幺”。军中特约茶室的侍应生一般有两类：招募而来的贫苦人家的女孩子；或者一些女囚（电影里妮妮就是这一类）。她们服务的对象是军中的军官及士兵们，不同位阶的军人有对应等级的侍应生。士兵们需要购买门票（称为娱乐票），且每次“消费”有时长限制，而报酬侍应生需要和军方分帐。这种特殊存在的军中特约茶室一直到1990年才被取消，前后持续了40余年。

时间的波涛渐渐湮没了历史的真相，也逐渐露出了面目狰狞的人性之恶。或许当时满怀“光复”理想的蒋氏和万千等待“反攻”回来与家人团聚的国民党士兵们真的以为军中乐园只是一个非常短暂而轻微的苦楚下暂时的安慰，没想到这样的安慰会像毒品一样慢慢侵蚀他们的身体、思想和意志，到最后竟成了生命里永远的遗憾和心里最痛苦的根源。电影里的张士官长就是那个时代下大陆国民党士兵的缩影，母亲一针一线纳的鞋底、落日炊烟中飘出的饺子香味儿、邻家牧羊少女淳朴的笑容，这些都只能出现在午夜梦回故土的情景中。年复一年，终于消磨了所有的梦，于是开始另一个重建现实家园的梦。此时，过去热血奋战时的威武与骄傲、当下对岁月静好的期盼和努力，都在一句“外省仔，你们永远回不去了！”走向了终点。是的，和张士官长一样的万千士兵都知道自己是“外省人”，也明白或许真的永远回不去了，可是支撑他们生存下去的最后一个幻想不能被戳破，否则他们就真的幻灭了。

回到萤火虫照耀下那两张年轻的面孔，时代似乎没有把生存与毁灭这样的大命题写在他们身上，却把屡不清看不明的人性之网套在他们身上。刚到军中乐园的小宝会因为女朋友的一封分手信而痛哭流涕，会因一句没有兑现意义的承诺而坚持自己，会因同情侍应生去傻傻劝架而流血受伤，会因热心想帮助士官长而编织善意的谎言……当他目睹和亲身经历了历史是怎样荒谬而平常地发生后，他也变成了会用看似合理的手段保护自己、会适应原来根本无法理解的环境、会用短暂的快乐和刺激麻痹自己的人。而妮妮似乎一直没变，一直以那种不真实、缥缈的状态而存在。她的过去、现在和未来都离这个那个时代很远、离身边的人很远。她所代表的那种美好的理想带给小宝的有猜疑、有失望、有心动、有成长。在妮妮离开前夜，他们有着最亲密的一次彼此敞开，那个年少懵懂的小宝也在此刻成熟，他生理和心理上的成长都与妮妮密不可分，可以说妮妮就是他生命这个阶段最为关键的启蒙者，可是就是在“千钧一发”的高潮时刻，小宝用妮妮的话颠覆了这个“神话”——因为妮妮曾经对他说过：“承诺是给自己的，不是为了谁，做不做得到都是自己负责，跟那个对象无关。”也正是这种颠覆，维护了他们各自的美好，这种美好并不完美，遗憾才是美好得以持久的永恒动力。正如文章开头提到的那次看昙花，昙花一年只开一次，他们终究错过了。

电影的最后出现了妮妮带着孩子和小宝的合影，这是导演留给观众的自主权，或许后来小宝只是以旧友的身份出现在妮妮的世界里，又或许他们补足了离别前夕那个美好的遗憾……

“因时代而生，因时代而止”是《军中乐园》的命运，拨开历史的迷雾、揭开人性的面纱后才发现军中并没有乐园，所谓的“乐园”不过是人在最无助的时候为自己开垦的一块生存地，本来以为在其上会燃起一束光，到最后才发现，那不过是时代的灰烬，而已。这也不过是亚当和夏娃离开伊甸园以后，人类不断寻找和开垦的一个个“乐园”之一。