剧组全家福[国语]第50集大结局,没有反派洪信爱、尹花瑛母女,没有大反派洪日权,没有洪美爱、李允浩母子,但有大反派尹中泰,剧组居然有60人
剧组全家福[国语]第50集大结局,没有反派洪信爱、尹花瑛母女,没有大反派洪日权,没有洪美爱、李允浩母子,但有大反派尹中泰,剧组居然有60人
目前看到第六集,写一下观影感受:
我第一次知道蓝天救援队是我们这边有人跳江,看到新闻说是有个啥救援队去捞的。后来的洪水的时候开始正式了解民间救援。开始追这部剧的时候,说实话我是明星的路好,所以去看了下,看了这几集下来我很震撼,看得出主创团队有在用心做剧。
目前看到第六集,写一下观影感受: 我第一次知道蓝天救援队是我们这边有人跳江,看到新闻说是有个啥救援队去捞的。后来的洪水的时候开始正式了解民间救援。开始追这部剧的时候,说实话我是明星的路好,所以去看了下,看了这几集下来我很震撼,看得出主创团队有在用心做剧。 第一集的时候罗本和客户的对话之后就是占用应急车道,看的出来男主的自我心理,我以为男主的转变会有很大的历程,但是他没一会就去帮忙砸玻璃,突然反应过来,我们站在道德至高端太久了,习惯了用苛刻的眼光看待电视剧里的人物,期望“完美人设,至高人格”,但是谁在生活中能真的做到呢?我们更多人,都是利己主义者,都会为了自己做些自私的事,只不过无伤大雅,我们自然也习惯认为我们没问题。但是当我们拥有上帝视角,站在审判者的角度,我们总是习以为常的苛刻,所以还是那一下突然反应过来,我居然被带入故事了,我开始试着理解主角的行为。后来就是救援队来了,我天!好专业,好帅啊!就是这个剧他不用bgm,我看着他们救援的动作,真的紧张,救那个母亲的时候锯木头,我就在想为:啥木头还不断,干嘛呢,还不断,快点啊!最后他们把母亲带出来,也跟着松了一口气。结束救援后男主的回望,我不知道他在想啥,但是我在想,什么样的人才能这样无私的去救人(这是无偿救援啊,又不是官方,你这么努力干嘛,这么做有啥好处,原谅我思想觉悟低)。 每个故事看似平淡无奇,其实上却是暗藏玄机,人性究竟可以坏到什么地步? 每个故事看似平淡无奇,其实上却是暗藏玄机,人性究竟可以坏到什么地步? 这部电影是一部轻喜剧。描述的是十九世纪末法国剧作家埃德蒙·罗斯丹创作新剧《西哈诺》的过程。 埃德蒙是位失败的剧作家兼诗人,他喜欢用韵文编写剧本,写出的几出剧都不太受欢迎,创作灵感也随之消失。一家大小指着他挣钱吃饭,他却连20法郎也拿不出来。在一次偶然的与演员老柯克兰的交谈中,决定写一部决定彼此命运的作品。埃德蒙费尽心力,从生活中接触到的所有事物中汲取灵感,他在酒馆的黑人老板的启发 这部电影是一部轻喜剧。描述的是十九世纪末法国剧作家埃德蒙·罗斯丹创作新剧《西哈诺》的过程。 埃德蒙是位失败的剧作家兼诗人,他喜欢用韵文编写剧本,写出的几出剧都不太受欢迎,创作灵感也随之消失。一家大小指着他挣钱吃饭,他却连20法郎也拿不出来。在一次偶然的与演员老柯克兰的交谈中,决定写一部决定彼此命运的作品。埃德蒙费尽心力,从生活中接触到的所有事物中汲取灵感,他在酒馆的黑人老板的启发下定下了剧本的主题《西哈诺》,从老柯克兰的建议下定下了喜剧的题材,在和女友让娜的交往中获得爱情的灵感,整个过程几经波折终于上演,并轰动了整个法国,取得了巨大的成功。 《西哈诺》是一部兼有悲喜剧特色的爱情剧。在法国上演两万多场,首演完毕时演员们有过四十次的返场。我不知道在咱们这里哪个戏剧曾经有过这么热烈的场面。还曾经8次被搬上银幕。本来“大鼻子情圣”这个称呼是给剧中人物西哈诺的,在剧中,西哈诺长了一只硕大的鼻子,台词中也有不少话是描述他这个大鼻子的。后来在1990年拍摄的电影中,西哈诺是由杰拉尔·德帕迪约饰演的。德帕迪约恰恰也有一只大鼻子,他在饰演了西哈诺之后,也拍了不少爱情影片,如《绿卡》、《爱丽莎的情人》等,所以“大鼻子情圣”这个绰号就当仁不让的给了德帕迪约了。本来,一个演员的水平完全是看他的演技,如德帕迪约有个大鼻子自然比别人要丑陋一些,然而他出色的表演却一次又一次的征服了观众。国外的观众在意的是演员的真本事,相貌在其次。可见脸蛋并不是一个演员成功的首要因素。这一点和现如今咱们这里的标准不太一样。扯远了,打住。 埃德蒙在创作过程中,结识了朋友莱奥的女友让娜,这段交往,给了埃德蒙的创作很多的启发。他将其中的许多过程加入到了《西哈诺》的情节中去,也印证了“人生如戏,戏如人生‘的道理。虽然埃德蒙描写的是十七世纪一个火枪手的故事,虽然几百年前的生活环境与今天有很大的不同,人们的道德准则和生活理念也和今天很不一样,可是那些过去的岁月中的故事仍然在深刻的影响着今天的人们。无论是古代还是现在,生活中发生的一些事情以及人们的情感发展和变化其实是一样的,人的本性是一样的。美的事物在任何时候都会引起人们的共鸣和赞赏。 埃德蒙在和让娜的交往中,逐渐对让娜产生了感情。这事如果放在今天,以埃德蒙诗人的浪漫,管它三七二十一先上床了再说。而在一百多年前,人们的生活态度远比现在要严肃的多。而埃德蒙所思考的,并不仅仅是道德上的顾虑。他说:“重要的是这种渴望。它驱使男人征战八方,撰写小说,谱写音乐。但当他们的渴望得到了满足,他们也就不再前行了。”埃德蒙把让娜当做自己的缪斯,克制了感情,得到了灵感。和她的谈话和通信,使他文思泉涌。在影片中可以感觉到,埃德蒙在剧本中有关爱情的部分,大多是在让娜的启发下构思完成的。 其实他的这些思考并不局限于爱情和灵感。且不说那些理想主义者们,为了彼岸的理想,终生在此岸奋斗着。人们在生活中,也不断为自己建立的各种大小目标,可一旦这些目标实现了,首先感到的并不是成功的快乐,而是一种茫然无措若有所失的感觉。觉得成功也不过如此,并没有什么崇高和了不起。接下来不知道要做些什么了。经过一段的空虚无聊之后,多数人或消沉或后退,难得还有一些励志的则找到更高的目标。王安忆早期的小说《本次列车终点》恰如其分的描述了人们的这种感觉。 埃德蒙的剧本是用韵文写成的。我不太理解这些让人读起来要起鸡皮疙瘩的诗句,为什么让那时的观众如此趋之若鹜?在咱们这里,现在的文艺作品越来越接近大白话,情感的表达越来越直接。人们听起来才觉得更加贴近生活。或许是百年间观众的欣赏习惯发生了大变化?我不知道。 影片中有一段调侃俄国大文豪契科夫的桥段,挺有意思的。 本人评分:7.0。 《生活大爆炸》第十二季终于回归。 然鹅,令人遗憾的是,这将是这部作品的完结季 《生活大爆炸》第十二季终于回归。 然鹅,令人遗憾的是,这将是这部作品的完结季。 2021.6.7终于看完了《月光变奏曲》,其实还有很多内容想写,但看完结局内心充满了温暖和感动,还是决定先写下这一小段作为我今年完整追完的第一部剧的新鲜感受。诚然,本剧不能完美展现编辑的工作生活,我身边的同事也有人看了剧后吐槽,但大家还是给予了这部剧很大的包容和善意。因为这是编辑初礼的故事,不是编辑部的故事。就我个人而言,我获得了很好的观剧体验,看完结局仍 2021.6.7终于看完了《月光变奏曲》,其实还有很多内容想写,但看完结局内心充满了温暖和感动,还是决定先写下这一小段作为我今年完整追完的第一部剧的新鲜感受。诚然,本剧不能完美展现编辑的工作生活,我身边的同事也有人看了剧后吐槽,但大家还是给予了这部剧很大的包容和善意。因为这是编辑初礼的故事,不是编辑部的故事。就我个人而言,我获得了很好的观剧体验,看完结局仍然保留最初的打分,鼓励这部用心的剧。看到有些评论说,“看了剧对编辑和出版行业有了新的认识”,我家属在跟我观剧的过程中也会问我:“你们真的会遇到这样的情况吗?”“怪不得你们也会XXXX,是这个原因吗?”我们的工作并不像一些人想象中那么理想美好,但也不像一些人所说那么颓丧不堪。这就是一群普通人从事的一个普通职业,有人像初礼那样热情阳光,也有人像老苗那样油滑钻营。编辑本身与作者和文字打交道比较多,工作环境相对单纯,生活也并没有多少波澜起伏,有的编辑兢兢业业一年到头都未必能喊出几声“重版出来”。就像这部剧一样,没有那么多跌宕起伏、勾心斗角的故事。看这部剧就像做一部书稿,画风稳定、流程清晰,却也在这看似平凡的日常中润物细无声地感受到小小的欣喜、挫折和力量。感谢《月光变奏曲》在这个初夏为我带来的童话般的美好体验,也谢谢一起追剧的小伙伴们耐心友好的交流,这个帖子还有些内容没写完,后续随缘慢慢写。?? —————以下为正文 以为看个小甜剧结果居然是个本行业爽剧,双倍快乐! 背景:自己做了六七年图书编辑,不过不是文学类图书,所以里面有一些细节跟我的实际工作并不一致,如有错漏之处,欢迎大家指正。虽然国产职业剧几乎都只是恋爱剧的马甲,但关于出版行业的剧现在市场上感觉还比较少,我看过的也就一个很多年前的国产经典《编辑部的故事》,一个日剧《重版出来》,还有讲校对的《校对女孩河野悦子》,所以能够出一部跟本行业有关的剧,我还是挺期待的。没有看过原著,因为看到大家对出版行业有所讨论,所以来写下我看到目前第十四集的感受,之后可能会有修改。 PS:做书公众号里有一篇文章,编辑林潍克老师讲述了自己在《月光变奏曲》剧组工作的故事,推荐大家也可以去看看哦~ 很遗憾的是,剧里看似反派的新盾、老梁老苗的理念,正是目前很多传统出版社在努力转型的方向。我认为,正是编剧了解出版行业的日薄西山,在很大程度上进行了理想化,才使这剧看起来能这么“童话”。这种童话不是臆想这个行业的生态,而是通过编辑与作者真诚沟通建立的信赖和信念感,去“打败”资本化市场化的运营思路,建立起许多编辑心中的理想国。 出版社实习生转正一年3800,我刚入职的时候第一个月也就拿了这么多钱,合租三居室,每个月房租就要1500。入职要求专业对口,至少硕士研究生,否则简历就刷掉了。不清楚是否文学编辑要求更宽松一些,但像初礼那样靠解决个问题就直接入职的,早几年有,现在除非像小鸟那样自带资源的,基本不太可能。 剧里他们编辑二部我没有太看明白,似乎一共只有七个人?这是一个小编辑部的常见规模,但一般的老牌出版社,这样的小编辑部的数量是非常多的,或者只是大编辑部下的编辑小组的规模。美编的情况分很多,大社通常有自己专门的美编部门,也有社外各种公司找来的美编。 我们国家的书号资源是由新闻出版总署审批发放的,只有有书号的出版物才是正式出版物,所有的出版社都有主管单位,挂靠在各种部委、机关、高校等下面。以前的出版社就是事业单位,在近些年已经基本完成了公司化改造,也就是说不再提供编制,而是作为国有企业来运行。那么一些民营出版公司算什么呢?其实书号资源依旧掌握在出版社手中,民营公司通过打造品牌与各个出版社合作,实际的书号审查还是需要通过出版社进行。民营公司市场灵敏度高、资源转化能力强,以前传统出版社与他们合作,利润大都属于民营公司,近年来许多出版社谋求转型,尤其公司制改造之后,出版社获得了更多的在经营方面的自由空间,本剧的观念冲突即源于此。后面再讨论。 出版一本书需要走三审三校,在本剧中,初礼做一审,由具有副高以上职称(副编审)的编辑做二审(于姚),三审是由有高级职称且有相关职务的编辑做的(如社长、总编),剧里是夏老师。我刚做的编辑的时候,自己精心看的稿子很有信心地交上去,我们的三审也是在编辑群里像夏老师这样给我们指出来,公开处刑??看到这一段太真实了哈哈哈哈,尤其是对新人编辑,我们看得好或者不好领导常跟我们谈话。 责任编辑都是要考资格证的,硕士工作一年,本科工作四年(感谢评论指正)才有资格参加专业资格考试,考过才有资格证,作为责任编辑。没有责编证的人无法单独署名。所以初礼和小鸟做书,于姚说自己带初礼,老苗带小鸟,并不只是说单纯指导,是署名也是要带的。编辑这个行业,其实还是像师傅带徒弟这种作坊式的手艺活,新人编辑刚进社都是有指导老师的,就是“师傅”。所以顾白芷对刘老师有很深的感情,是非常正常的。 下面说说本剧里的新盾和元月社的矛盾。这其实就是现在出版行业转型的典型情况了。很多细心的读者不难发现,现在编辑署名常常出现既有“策划编辑”又有“责任编辑”的情况。在一些商业转型较好的大社,已经出现了两者完全分家的情况,即策划编辑负责找选题,文字编辑只负责文字工作。传统的编辑模式是编辑从选题策划、联系作者、编辑加工、制作封面、发行宣传一条龙工作。所以我们业内称一些好编辑为“全才”,因为既需要有对选题内容很毒辣的眼光,能够发现好书好作者,又要有深厚的文字功底,还要有宣传营销的才能。虽然有发行部门,但没有人比编辑更了解自己的书,只有编辑最知道自己的书好在哪里,卖点在哪里。这也就是为什么初礼改了二十几版宣传文案,熬了几个大夜。因为只有她才是做这件事的最佳人选。其实有经验的编辑很多在做书的时候已经有基础文案了,宣传文案出得很快。说回前面说策划与文字“分家”的情况。目前的一个明显趋势就是,策划编辑几乎不参与文字工作,他们的主要工作就是挖掘选题、签作者,再细化一点,还有专门的营销编辑。这就将之前的“全才”所须具备的技能剥离分给不同的人,使一个完整的出版流程成为工业流水线上的一道道工序。这就是新盾所采取的方针,顾白芷明显就是担任策划编辑的角色,她把自己看好的作品签回来,实际编辑工作会分给自己手下的人。不得不说,这种分工已经在实际工作中展现出了巨大的优势。因为人的精力和能力都是有限的,有的人擅长社交,但是细心和耐心不足;有的人文字功底强,但缺乏创造力或者不会做生意。“全才”毕竟是少数,这种分工能让每个人发挥自己的优点,弥补自身不足,提升单个环节的质量和效率。老梁和老苗明显也是持这种思路的人,认为出版是生意,生意人讲究的是效率、投入产出比,出版过程中的每一个人都是流水线上的螺丝钉。所以,顾白芷的行事作风总是少了那么一点人情味,因为作者在他们眼中不是可以进行感情交流的“人”,而是“原材料”。有些编辑的行为似乎也是交流感情:老苗经常陪作者打高尔夫、泡温泉按摩。职场真实,各行各业大概都是如此。优质作者是稀缺资源,为了能获得作者的好感,陪喝陪玩不要太常见,??色交易也不是没有。当然也有很多编辑在与作者的相处中成为了真正的朋友,但带有工作目的的交往,很难说几分真心几分利益。你以为给牛放音乐按摩是因为喜欢牛让牛快乐吗?不过是为了让奶更好喝卖更高的价钱罢了。所以老苗才是现实,初礼是童话。新盾是现实,元月的困境更是现实。 新人编辑刚工作可以给大牌作者当编辑吗?当然可以。可以联系大牌作者吗?完全可以。但是会让新人独立负责一个还在争取中的大牌作者吗?想什么呢?走路还没学会就让跑,师傅心得多大呢…一般来说,师傅联系得差不多了的作者,让新编辑跑跑腿签签合同是有可能的,大概率是像老苗带小鸟一样亲自出马,带着徒弟去见作者,一方面后期具体编辑工作很可能要让徒弟帮着做,先让双方认识一下,另一方面就是教学。那为什么会让初礼一个实习编辑去联系昼川呢?老苗内心os已经说得很清楚了:江与诚有戏,那就带着自己的徒弟上;昼川那边大概率已经没戏了,完全没指望过初礼能签下合同。此处就是给初礼穿小鞋想挤走她。 新人编辑能见到许多厉害的作者吗?当然,太能了,这个圈子说大不大说小不小,尤其是专业领域出版,资源是很集中的。如果很难能见到厉害的作者,那就是平台不够好,要么是出版社不够强,要么是师傅比较弱。这一点倒是与元月社老牌强社的定位相符:瘦死的骆驼比马大,积累下来的作者资源还是有的,老苗想从初礼这抢昼川,给了初礼另一个作者的稿子,听他们的语气,这个作者也算是小有名气。这里补充一点,如果是按照传统模式,“全才”师傅培养的也是“全才”徒弟;而分工更明确的出版社,文字编辑进去是做文字工作的,那么其工作内容注定他们接触不到太多策划和营销环节,见到作者的可能性也大大降低,可以理解为“来料加工”。说白了,很多人觉得编辑是一个门槛很低的职业,其实是也不是。通过认真努力或许可以把文字差错率控制在万分之一,但是选题策划是需要些才华和能力的。小鸟是一种(资源就是能力),初礼是另一种(有阅读品味、有热爱)。不要小看热爱,有热爱就有热情,为什么很多编辑觉得编辑工作很没意思?因为其选择编辑工作本身就是无奈之举,自己平时都未必会看书。比如小鸟,从目前的剧情来看,她似乎没有真正感兴趣的选题领域,很多业内有名的书她没看过,甚至连书名和作者都对不上号。这不是爱不爱的问题了,这是策划编辑的大忌。想象你去找一个老师当你的论文指导老师,你连他的主要研究方向都不知道,写过的论文也没读过,不但有可能被老师拒绝,甚至有可能招来对方反感。但是小鸟有资源,在绝大部分行业,这种能力具有不可替代性,因此小鸟深得老苗看重,除了??和会来事儿,这个才是最重要的原因。 要说编辑门槛低,也是如此。策划编辑要求高,文字和营销要低一些。那么先入行,再转型。很多人在做了一段时间文字编辑后,开始谋求向策划编辑转型。毕竟策划才具有不可替代性,有野心的打工人谁不想要资源和荣誉呢?这些都是能转化成??的呀。但这一亩三分地,你来就要分走别人的资源。一般来说,同社大家会避开同事的资源,一来低头不见抬头见抢起来不好看,二来有时候也很难抢走(毕竟同一个社,发行能力、保底印数、稿费标准大差不差)在这一点上,传统社相对会好一点,而商业化水平高的社内部竞争可能就比较激烈,团队间竞争、同一个团队内部各种严防死守。据我所知一些厉害的策划编辑对团队的把控是很严格的,文字编辑不允许与作者有私下交流,对图书的发言权很低,没有稿件选择权,让看什么看什么。所以小鸟的听话让老苗很是满意,我曾遇到新编辑绕过老编辑联系作者让老编辑大为光火,也亲眼所见老编辑因新编辑对图书内容提出自己的想法将其骂哭的。有些老编辑并不乐见新编辑像初礼那样有自己的想法,他们需要的是执行他们意志的工具人,越听话越好。而格局小气量小的老编辑像老苗那样讲酸话还是轻的,甩锅、给人穿小鞋的我也见过…这一点我太喜欢初礼了,内心强大,有原则有主见,鼓掌?? (刚看11集开头,去印厂的反应太真实了哈哈哈哈我自己做的很喜欢的书我去印厂看到在印的时候也好激动啊~呜呜呜好甜我看得太开心好怕我写的时候一脸姨母笑越写越偏离主题??) (5.25更新)前文已经写过,出版行业大背景就是这样,出版社目前商业转型的典型思路就是打造出版集团,进行ip开发。如今看纸质书的人越来越少,纸张和人工费用都在不断涨价,印刷厂作为有污染的企业还经常受到限制,纸媒的利润是相当有限的,因此许多出版社更大的利润点在于版权的开发。一本书除了做成纸质书,还可以做成电子书,专业类图书可以做成培训课、数据库资料,小说可以进行影视化和游戏化等。剧中新盾和其他一些出版社有自己的app,这种兼具阅读器、社交功能的软件能帮助他们整合自己的资源,也迎合现在读者的阅读习惯,国内目前已有出版社在做。注意翻一下能发现很多图书都喜欢在封底附上公众号和app下载二维码。这些版权开发关系着一系列知识产权,因此为了方便和潜在的利润,出版社喜欢签订“独家合同”。就是将一本书在全世界范围内的独家出版权、网络传播权、翻译权、改编权等全部签下来,版权期内关于这本书所有版权开发都要通过出版社而非作者。所以顾白芷每次出手都是要签下一本书的一大堆版权,而不只是出版权。这对作者来说未必是好事,试想如果jk罗琳在没有名气时就卖掉了哈利波特系列的所有改编权,她的收益一定会受到影响。好在国内版权一般签5-10年,短的甚至有两年一签的,版权到期作者拿到别的出版社重出是常有的事,因此第一集初礼帮助元月社保住了一位重要作者的作品(其实也就能多卖一年),也算是个缓兵之计。这里再补充一点,出版合同一般自签订之日起生效,由于实践中常存在作者拖稿以及书号发放收紧等不可抗力,所以合同中通常会有单独的条款约定合同的有效期(如:因XX原因造成延迟出版的,本合同有效期顺延XX个月)就是责任编辑也很难一下子记得每本书的合同期限,遇到问题也是需要找合同出来看的。因此初礼解围的理由确有其现实合理性。不过简历不符合确实连面试机会都没有,所以尽管初礼一开始一腔热情还是被于姚拒绝了??(也难为她能直接找对地方去面试,幸好是元月社,新盾的大楼她可能都进不去) (5.27更新)今天想以《洛河神书》一书的出版流程为线索写一点剧情中出现的出版行业细节。月光是偶像剧不是职业剧,并不会对出版流程进行专门刻画,而是将其穿插在剧情中,所以观众可能看着几集很快过去了,其实剧中已经过了好几个月。 先说签合同,元月给的条件正如老苗所说,着实很高了,昼川说保底印数4万是打发叫花子…他是真的很自信?? 编辑在确定印数的时候,发行部门的意见是非常重要的,需要结合作者名气、选题内容、市场热点等一系列因素来做预判。由于版税是按照定价*版税率*数量(印数或实际销售数)来结算,而保底印数则是在合同中约定最低的印数,即如果印刷1万册实际只卖出5000册,按印数结算的话出版社仍要向作者支付1万册版税;如果1万册售罄后加印,加印的部分也要向作者支付版税。江与诚在与初礼签合同的时候也提到过这一点。对自己的书很有信心的作者都认为自己的书可以加印,对他们的收入从本质上来说并没有影响。而对出版社来说,保底印数越少意味着风险越小。因为每一类图书都有自己的基本盘,大数据时代可以对图书销售量进行测算,越有能力的发行部门测算越准。如果因为各种原因图书销量比预期要高,那么加印即可,出版社与作者双赢。所以剧里说新人作家3000册,确实是非常正常的数字,而给到4万首印,可以说已经是社重点项目了。《洛河神书》上市不久就有35万册的销量,是非常非常耀眼的成绩,昼川则如初礼所说,算一线畅销书作家了。 书稿交稿后,进入三审三校的第一个环节——一审。这里初礼最棘手的问题,就是怎样说服作者删掉十万字。这个真的太有感触了。作品都是作者的孩子,自己看自己的孩子哪哪都好,我们经常遇到作者拒绝删减篇幅,有的作者像昼川那样发脾气,有的作者甚至会对着编辑哭。但是编辑的要求也非无缘无故,一方面,有的文字并不是必需的,缩减后阅读体验更好;另一方面,字数越多成本越高,那么图书定价也会提高,这非常影响读者购买力(真的时刻都要算账)。初礼劝昼川的话也是我们经常劝作者的,一般只要有理有据,大部分作者都会认可编辑意见。 (6.7更新)剧中对书稿审校环节着墨不多,所以结合剧情重点聊一下封面和美编。初礼说“编辑是隐藏在作者身后的人”,当我们翻开一本书,我觉得“作者背后的”美编的痕迹最容易在书里被看到。封面的设计、工艺、用纸,书正文的版式等,都是美编与责编沟通并创造的(这些版式装帧是独立于作者著作权的版权,常作为职务作品著作权归出版社)。而根据书的情况,编辑经常要为美编提供不同的素材。例如,有些书喜欢找名人、书法家甚至作者本人手书书名,有些小说要找符合题材风格的画家绘制封面和插画。剧里阿象的画风明显不适合《洛河神书》,所以初礼想办法去找符合要求的画家。她要考虑出版周期、价格成本、画风、画手名气等一系列因素,最终选定了茧。这情况在工作中比比皆是,有些人很有才华,但他的性格人品或许你并不认可,但为了最好的效果,个人的好恶真的那么重要吗?至于封面用书法题字,使用得当对书是非常大的加成,昼老爷子深谙此道,为儿子的书找来著名书法家来题写书名,爱子之心,不言而喻。 我们通常把传统出版环节分为三个:编、印、发。书稿的印刷环节,在我有限的职业生涯中,个人体感更容易“翻车”。以北京为例,大量出版社位于三环内,可能就在路边不起眼的小破楼、七拐八绕的胡同里。而印刷厂作为高污染企业,基本都在河北。除了重点书,编辑不可能每本都去印厂盯,出版社有专门的印制部门负责印制环节,而印厂有专门的工作人员与出版社对接。所以编辑与印厂之间经常是传了几手的消息,有些令人匪夷所思的印制事故,明明编辑再三确认再三检查过,但它就是这么神奇地发生了。第25集索恒的书出问题看得我感触很深。在进入出版社工作之前,我也对出版社存在很多幻想,其中之一就是对印刷出来的文字存在迷之信心,认为书的内容不会出错(包括文字差错、印刷问题),直到进入这行才发现,出版工作也是人做的,人不可能保证不犯错,而一本书呈现读者之前,往往要经过十几人人甚至更多人之手,这其中除了排版、编校,还有后期封面设计、打样看样,核蓝样,印刷、装订,发行宣传等一系列工作,每个环节都可能出现问题。照排或美编给工厂发错文件,不同批次纸张质感颜色不同,封面追色出现严重色差,精装壳子糊得不好,封面工艺字迹不清晰…甚至运输过程出现问题,都可能造成一批书的报废。而读者不会管到底是哪个环节谁的责任,只会说“XX社的书不行”。一个好的出版社各部门会“力往一处使”地做好书,“大家都是一条大船上的人”。剧里于姚、夏老师讲的很多话,我的领导也曾经跟我们说过,如果一个出版社内部都不团结,那么也终将失去作者的信任,在对手打倒。所以书出了问题,一般都是由出版社来道歉发声明。编辑负责的书出了问题,编辑多多少少有责任,看具体情况,好领导就像于姚一样会想办法保护自己的编辑。当印厂造成损失时,如果金额比较大,出版社肯定会要求印厂承担损失;但有时候没有造成比较大的损失,我们也就算了,没有再追究。这时候第一要务是补救,把有问题的书返厂。这里我觉得剧里有一点不合理之处:元月社是多年老社,怎么会只有一家合作印厂?而且是印厂工作失误,出版社大领导居然会因为“双方合作很久,担心影响下一本书”这种理由而同意让自己的编辑背锅,我不能理解。于姚夏老师的反应才是正确的,我个人没有见过对印厂这么怂的出版社… (6.14更新)图书出版后,编辑的收益应该是编辑们最关心的问题。剧里奖励5000元,还有没有奖励到编辑部似乎让很多观众很震惊。不过不用担心,这种畅销书都是有提成的,5000元不过是书刚出时效果好的奖金罢了,等到后续图书回款,初礼会有其他奖金的。(这里补充一点,图书从出版上市到销售回款周期很长,短则数月多则一两年都很正常,看发行部催回款的能力。这期间出版社承担了所有成本,而且书发到各地的书店,书店只有卖出后才会给出版社结款,如果卖得不好,会把书退回给出版社,就像超市租货架一样。那么出版社如果出了不好卖的书,非但拿不到钱,还可能面临大量退货,最后只能对库存进行报废处理。这就是为什么发行部在保底印数上不愿意松口的原因。) 对编辑来说,奖金是一方面,图书评奖是不能绕开的环节。我们国家除了我们平时常听到的各种文学奖,还有许多图书奖,如中国出版政府奖。这些奖除了给书和作者的荣誉,也有给编辑的奖项。一般来说,图书获奖编辑也会得到奖励,奖项越重,社里给予物质方面的奖励越多。这也就是为什么初礼得知《洛河神书》5000元奖金没拿到,很快就去琢磨评奖的事情。物质奖励只是一方面,拿到“金牌编辑”的荣誉才是许多编辑的追求。 关于整个剧我觉得最不贴近出版社实际的地方:找工作和升职。我称为理想化的开始,童话般的结局。初礼果然是爽文女主,这个升职速度,四年就当上主编,我见过最快的也花了八九年吧??另外昼川拿到的花枝奖,我怀疑原型是茅盾文学奖…写东方幻想得这个奖,真的只能靠主角光环了哈哈。但我也想撒点鸡汤,因为我猜看这部剧的一些观众还没进入职场:金手指生活中不是没有,如果进对了行业认真做自己喜欢的事情,升职真的可能坐火箭(但出版行业??)我同学从本科毕业找工作到后来跑去hk在某跨国企业做高管也就花了五年,完全靠她自己。她就是很aggressive擅长说服别人且有魄力和执行力的人(希望大家都能在职场像初礼和昼川这样大开金手指)。 《月光变奏曲》在剧里塑造了很多编辑的形象,在我身边多多少少都有他们的影子。初礼、顾白芷、于姚、夏老师、刘老师身上的故事,如努力找选题谈作者、跟作者的争吵和分歧、平衡家庭与工作、工作犯错受处罚、报奖评奖、维护挽回作者,都是编辑们的日常。初礼有一个点特别戳我,在工作失误被停职后,昼川说要养她,她想都不想就拒绝“我就要工作,我就要做编辑”。虽然也有像咸鱼姐姐那样经常请假的人,但我们社里中层领导(顾、于岗位的主编,女性居多)真的在认真搞事业,她们独立、聪明、努力、上进,并且每个人都很精致讲究,没有不修边幅的人。 夏老师退休也让我想起我的老社长,他已经退休,至今作者跟我们聊天偶尔还会提起他。我刚进社时,他给我们做三审,除了关心我们的工作生活,也经常分享自己做编辑的经验,表达对年轻人的期许。夏老师退休时对每个人寄语的场景让我梦回老社长给我们看三审的时光,跟夏老师一样,他身上有种儒雅的文人气质,他身体力行地告诉我们年轻编辑:出版社除了发现作者的才华,更要保护作者,理解、帮助他们。遇到问题编辑和出版社必须有担当,要成为作者坚实的后盾,因为出版社和作者是互相成就的关系。所以在我看来,最后几集,尤其是夏老师退休的情节,让我觉得编剧导演是有想法的,没有局限于小甜剧的视野,而真的将这部剧的格局提升了。可能没有狗血剧情会损失掉一部分观众,但能在最后几集把重要的时长安排给没有激烈戏剧冲突的戏份,让我真的有感受到这部剧对编辑和出版行业的尊重。 ————-手机打字好累,这两天事情比较多,有空就会更一点。另外我会更新一些我在剧里看到的小细节。如果大家有想了解的内容也可以问我。 看第五集的时候初礼在昼川书房睡着了,旁边放着几本书,我一看就笑了,不是列文虎克,因为这本书我书架上也摆着??不管是新人还是老编辑,看稿过程中都会时不时需要查阅相关编校规范的,而且通常有好几本,有国标相关的也有本社的规范。另外我还发现初礼还在看出版资格考试的书。其实我刚工作的时候也买来看过,也不是为了考试,就是为了学习… 前方即将到达的是本次旅程的终点站,在远离铁路干线的大安,封存着300多台退役机车。年轻时翻山越岭的它们缓缓停了下来,肩并着肩,分享着走南闯北的故事。尽管还保持着整装待发的模样,它们再也不会轰鸣着向前。奔向远方的工作,就交给年轻的后辈去完成吧。一旁的78台蒸汽机车,原本分散在东北各地,这些“50后”终于聚在了一起。车头鲜红的绶带,写着它们各自的故事。也许你并非生在它们的年代,也许它们从未到达你 前方即将到达的是本次旅程的终点站,在远离铁路干线的大安,封存着300多台退役机车。年轻时翻山越岭的它们缓缓停了下来,肩并着肩,分享着走南闯北的故事。尽管还保持着整装待发的模样,它们再也不会轰鸣着向前。奔向远方的工作,就交给年轻的后辈去完成吧。一旁的78台蒸汽机车,原本分散在东北各地,这些“50后”终于聚在了一起。车头鲜红的绶带,写着它们各自的故事。也许你并非生在它们的年代,也许它们从未到达你的家乡,但你的记忆中一定有它们的身影。刚打完解放战争,就冒着枪林弹雨奔赴遥远的战场,大地还在颤抖,就把救援物资送进唐山。从抗洪前线到西北的茫茫戈壁,都回荡着它们的声音。蒸汽滚滚的时代不会被轻易忘记,沸腾的心从未冷却。 第四集真的看得气死了!!! 绝了,前几集看的挺感动也挺欢乐的,但第四集真的气!死!人!啦!患儿哈哈面临的情况十分危急,他存在一个人身上有两个肿瘤的情况,医生们都说这种情况十分罕见,手术过程也十分不易,但医生们根本没有想过要放弃,他们严谨的分析着哈哈的病情,提出各种可能性。 第四集真的看得气死了!!! 绝了,前几集看的挺感动也挺欢乐的,但第四集真的气!死!人!啦!患儿哈哈面临的情况十分危急,他存在一个人身上有两个肿瘤的情况,医生们都说这种情况十分罕见,手术过程也十分不易,但医生们根本没有想过要放弃,他们严谨的分析着哈哈的病情,提出各种可能性。 哈哈的母亲常常以泪洗面,自责的认为是自己没有照顾好哈哈。他才不到一岁呢,就要被病痛折磨还要做这么高难度的手术,谁看了不揪心呢? 但是!哈哈的奶奶居然在病房里跟哈哈的爸爸说,你们夫妻俩要好好考虑,你们还有老大,还有日子要过,不要到最后人财两空。讲真,看到这,真的头都要被气大了好吧!虽说可以理解吧,但真的很想问,这到底是不是亲奶奶啊,怎么能说出这种话呢? 这部电影较为真实,史实和情感上,不理解很多人为什么会给这么低的分,建议大家多读读那会的历史再来评价,请问要给负分的网友你读过那个时代的历史吗?读完后你有过你自己的思考吗?没有调查就没有发言权,道听途说来的只言片语并不客观。总之,在艺术层面上的话,这部电影中规中矩,七八分还是可以的。至于看有人拿这部电影和外国领导人传记电影来比,怎么说呢,电影看你拍来是干什么的,为了赚钱的话拍起来自然是有一套商 这部电影较为真实,史实和情感上,不理解很多人为什么会给这么低的分,建议大家多读读那会的历史再来评价,请问要给负分的网友你读过那个时代的历史吗?读完后你有过你自己的思考吗?没有调查就没有发言权,道听途说来的只言片语并不客观。总之,在艺术层面上的话,这部电影中规中矩,七八分还是可以的。至于看有人拿这部电影和外国领导人传记电影来比,怎么说呢,电影看你拍来是干什么的,为了赚钱的话拍起来自然是有一套商业化的流程在那里的,所以看起来会“好看一些”。 片名叫赌城群英会,赌的戏份加起来不超过一集。 卡司很强大,剧本很弱智。(除掉一把年纪还耍帅的爷爷们之外) 前十集农家乐,后面是十二道锋味,然后就开始死人。 编剧完全没逻辑的,是旦哥让潇洒哥去卧底基本就注定没有好结局,卧底了半天搭上几条人命也没拿到犯罪证据,智商都不在线。 OK仔小时候没事去什么赌场,累死自己老爸。OK爸说到底是向无名连累死的,结 片名叫赌城群英会,赌的戏份加起来不超过一集。 卡司很强大,剧本很弱智。(除掉一把年纪还耍帅的爷爷们之外) 前十集农家乐,后面是十二道锋味,然后就开始死人。 编剧完全没逻辑的,是旦哥让潇洒哥去卧底基本就注定没有好结局,卧底了半天搭上几条人命也没拿到犯罪证据,智商都不在线。 OK仔小时候没事去什么赌场,累死自己老爸。OK爸说到底是向无名连累死的,结果向无名还总是对教OK仔爱答不理。另外学赌术就能报仇了吗?屠家势力那么大赌赢就没问题?智商呢? OK仔和小东都没有铺垫就开始一段感情了,和向医生的铺垫更多好吗,马明和阿佘没问题,你叫一个女主常常一集都不出现或者出现几分钟,而且还不是和男主一起怎么发展感情?浪费卡司和他们的cp感。编剧太不用心了。 吹水文简直不带脑子,真的是自己作没了一条腿,冲动无脑。 向无名自私到死,一切徒弟徒孙的祸都是从他和屠城对赌逼他自杀引起的(结果人家根本没死!没死!没死),一出事自己袖手旁观,连累女儿死了(哦对整天和契女一起不管亲生女儿是什么鬼,转移视线?但死的还不是亲生女?)看他倒霉真的很爽,可看向医生死又很气。 屠东海后面莫名其妙圣父了,屠城一个人做坏人,看了半天坏事基本屠城做的,但是死的却是屠东海和Tina。话说Tina没做什么坏事啊……屠若兰的确演员不讨喜,但她其实挺无辜的,潇洒明明和她挺来电,莫名其妙小北和潇洒就爱的死去活来,前面的剧本根本感受不到俩人感情发展,最后也都死光光了。 看剧透OK仔最后还黑化了,真是无语了。整个看下来全剧基本都很自私、不带智商,剧情老套各种逻辑硬伤,真的浪费了这么好的卡司了! 《女劫》 影片《女劫》是由五位女性导演合作, 四个不同的小故事组成, 看完这部电影以后,你可能并不会觉得有多么得恐怖, 甚至作为电影,它还极度地不完整。 《女劫》 影片《女劫》是由五位女性导演合作, 四个不同的小故事组成, 看完这部电影以后,你可能并不会觉得有多么得恐怖, 甚至作为电影,它还极度地不完整。 看到 大陆也翻拍了原漫画 找了五年前日版翻拍看了看没有看过原漫画 所以不讨论与原作的契合前半部分应该说是平平淡淡吧 特殊的女主遇见了善良的男主 剧情一直比较平看到最后20min那里 女主忘记了朋友但在最后还书那里 因为男主画的漫画一下子记起来所有东西的那里 真的好感动 艹 突然感觉这部电影升华了 呜呜呜山崎贤人演了不少漫改影剧 这部是真的帅啊 那么好看的善良的可爱的 男生谁不喜欢!**看了 看到 大陆也翻拍了原漫画 找了五年前日版翻拍看了看没有看过原漫画 所以不讨论与原作的契合前半部分应该说是平平淡淡吧 特殊的女主遇见了善良的男主 剧情一直比较平看到最后20min那里 女主忘记了朋友但在最后还书那里 因为男主画的漫画一下子记起来所有东西的那里 真的好感动 艹 突然感觉这部电影升华了 呜呜呜山崎贤人演了不少漫改影剧 这部是真的帅啊 那么好看的善良的可爱的 男生谁不喜欢!**看了大陆的阵容和预告片 感觉应该是和日本翻拍的完全不一样的故事吧日版就是男女主的帮助纯爱故事 国版引申到了四人的朋友 不知道赵今麦能不能撑起文弱女主(毕竟受她之前剧角色的影响hh)上映的话有时间也去看看国版 再来评个价 在京东上买了原著来看,不知道是不是后来删减过,2018年第5次印刷的版本里没有陈桐告诉微笑自己秘密的情节,在郝回归给陈桐的信里也没有其他评论里提到的欣赏同性的那些话。 看完小说,觉得原著从结构到情节编排上远不如电视剧剧本,有点儿支离破碎,编剧(以及作者后期)真的用大心了,能把一个比较弱的本子打磨成现在这个样子。我真的很少看部 在京东上买了原著来看,不知道是不是后来删减过,2018年第5次印刷的版本里没有陈桐告诉微笑自己秘密的情节,在郝回归给陈桐的信里也没有其他评论里提到的欣赏同性的那些话。 看完小说,觉得原著从结构到情节编排上远不如电视剧剧本,有点儿支离破碎,编剧(以及作者后期)真的用大心了,能把一个比较弱的本子打磨成现在这个样子。我真的很少看部剧再找原著来看的,但这剧看完有点念念不忘必有回响的意思。 从不同译者的台词对话、胸前挂着的身份卡、工作翻译时书桌上摆放的国旗,可以辨别他们来自的国家和使用的翻译语言,为弄清基本人物情况,我制作了一张简图 从不同译者的台词对话、胸前挂着的身份卡、工作翻译时书桌上摆放的国旗,可以辨别他们来自的国家和使用的翻译语言,为弄清基本人物情况,我制作了一张简图 网传由潘安子执导,由原著作者马伯庸改编的古装历史剧《显微镜下的大明之丝绢案》暂定0212播出。这个消息,马伯庸之前也曾发动态透露过。原著主要由六个故事组成,都是作者查阅和参考了很多历史真实事件后,以大众能通俗易懂的方式叙述出来。这次暂定播出的《丝绢案》,某度上标注是十四集,某博上说是十二集。在如今快节奏的娱乐消费背景下, 网传由潘安子执导,由原著作者马伯庸改编的古装历史剧《显微镜下的大明之丝绢案》暂定0212播出。这个消息,马伯庸之前也曾发动态透露过。原著主要由六个故事组成,都是作者查阅和参考了很多历史真实事件后,以大众能通俗易懂的方式叙述出来。这次暂定播出的《丝绢案》,某度上标注是十四集,某博上说是十二集。在如今快节奏的娱乐消费背景下,那些动则三四十集,甚至七八十集的古装剧,已经不适合观众对剧集短小精悍的需求了。像《丝绢案》这样十几集的剧集体量,用短篇幅讲好年代久远的民间故事,是现在非常受观众欢迎的模式。
贾青、张晓龙、邱胜翊、徐璐、沈梦辰、李茂……这就是这部热播剧的演员们,B格高尚的观众可能一头雾水:他们到底是谁?但就是这些人,在精英们看不到的舆论场里,在街头和巷尾被热烈讨论着。
贾青、张晓龙、邱胜翊、徐璐、沈梦辰、李茂……这就是这部热播剧的演员们,B格高尚的观众可能一头雾水:他们到底是谁?但就是这些人,在精英们看不到的舆论场里,在街头和巷尾被热烈讨论着。那些狗血剧里标准的纸片式人物和注水的剧情,忽然一夜制造了一个现象级的电视剧。
说起来非常有趣,这就是中国电视剧当下的现状,每年都会有一些现象级的电视剧,作为普通中国人最便捷的娱乐方式,它们有着惊人数量的观众。在另一方面,它们完全没有占据舆论场的吸引力,好比横扫春季收视的《妻子的谎言》,在传统媒体或社交网络上的被提及频率,甚至不如任何一部在映的热门电影。
当然了,你可以把这一切归咎于电视剧的自身局限,《妻子的谎言》并没有被深入谈论的艺术价值。事实上,它的成功就是去重复那些被反复证明的模式。在这么一部长达52集的电视剧里,关于爱情、豪门、亲情、伦理的俗套戏码在反复上演,所有的故事深入内里,都会根植于平凡人的生活,却又保持了宛若虚幻的距离感。
这就是中国人日常生活的写照,在家庭生活最密集发生的客厅,电视机往往是所有人视觉的中心。在这里,电视剧不需要提供艺术性,它需要关联生活,让家庭成员们轻易地找到切入的话题。与此同时,它们又要和生活保持距离,不去触碰真实的残酷带来的不适。
《妻子的谎言》提供了又一个国产剧的典范,它们快速占领了客厅又转瞬即逝。你无法从这样的剧集里找到足够的新意,因为它们成功的诀窍之一就是俗套。与众不同往往意味着行不通,这就是电视剧作为商业天命, 它们被快速生产和消费,然后就像垃圾一样被扫走。
这并不是坏事,至少在我看来。事实上,就像广场舞大妈一样,国产剧也正在经历被妖魔化。无论是抗日神剧或者是狗血伦理,它们最大的优点就是便宜。电视机占据了客厅的中心,但却远不是家庭生活的中心,在更多的场景里,电视剧和其他的电视节目,都像是一个生活场景的背景音。它们提供了最便宜的娱乐方式,他们服务倒在沙发上的观众,让他们以最舒服的姿势,最低的智商要求,最明确的善恶观,去放松的享受唾手可得的低成本娱乐。
在《妻子的谎言》里,有些剧情是如此的夸张,以至于你能把它们理解为“卖破绽”。要知道,“槽点满满”正在成为成功国产剧的新标配,它甚至成为了电视剧主创们和观众的一种互动方式。就像是滑稽戏演员故意蹩脚地演出,制造出一种额外的喜剧效果,至少从收视率来看观众买单了。 人们总是有吐槽的欲望的,在它背后是智力优越,哪怕是廉价的。
假如你不是国产剧的观众,那你无需去观看任何一部热播剧,哪怕它刷爆了你的微博或者朋友圈。你也不需要关注《妻子的谎言》有什么了不起,它们的生命就是为了占据客厅,提供最低成本最快速的娱乐,然后被更快速地遗忘。假如你是一名国产剧的观众,享受你的剧集,又何必在乎我们说什么呢?
@澎湃
银装素裹。大地自有一番自发自创的冲劲,皇宫内院香烟缭绕,似乎在阐发写意的经。
许胭脂命宫人将自己五花大绑,跪倒在阴丽华阴贵人的面前。
“贵人,我自己的身家性命已经没有任何意义,请看在奴妾服侍您一场的份上,别把我将要说的告诉任何人,以护我英儿周全。奴妾自从被您在古道上无心抛弃之后,惨遭一众将士禽兽的侮辱。然后被卖到得月楼,有个坐吃山空的屠户
银装素裹。大地自有一番自发自创的冲劲,皇宫内院香烟缭绕,似乎在阐发写意的经。
许胭脂命宫人将自己五花大绑,跪倒在阴丽华阴贵人的面前。
“贵人,我自己的身家性命已经没有任何意义,请看在奴妾服侍您一场的份上,别把我将要说的告诉任何人,以护我英儿周全。奴妾自从被您在古道上无心抛弃之后,惨遭一众将士禽兽的侮辱。然后被卖到得月楼,有个坐吃山空的屠户,脸上带疤,成日价来得月楼买笑,我的箫声愈发的惨淡凄凉。屠户命我每日帮她以舌头舔身,他的身上多毛,稀稀拉拉的,甚至还有蛆。我委实不堪忍受,曾经反抗,却招致得月楼妈妈的鞭笞。钢鞭足足有两尺,像蛇的形状,鞭刑在身好像魂被抽离了一样。我就像那满地的黄花,憔悴得像个将死之人。只有得月楼的晓玲姐待我最好,可是她被赎身,做了恶霸樊啸天的第六房妾室,难产生下一个怪胎就死了,樊啸天连一副棺材都不愿给。
“后来郭况替我赎了身,我知道他对我是有明确的目的的,就是为了对付您,可是还是情不自禁,爱上了身板浑圆的他。在他府上,我心甘情愿和他睡觉,他霸占我的时候虽然将床板弄得震天响,可是饱受欺压和蹂躏的我,竟然觉得相安无事一样。他文韬武略自然是不在话下,只要他对我有一丝半毫的笑容,我的心就消融在柔晕的迷波中了。我知道我只是他的一枚棋子,田忌赛跑中的最为拙劣的那匹马,可是对于他交给我的任务我责无旁贷,只要离间您和陛下的关系,我或许能获得他的真心宠爱。
“于是我带着有孕之身来到陛下身边,哄他喝下酒,并在灯芯里加入了迷药。陛下当真谦谦君子,温润如玉,没拿我当下人看待,而是给我讲了一个娥皇女英的故事。娥皇女英是舜帝二妃,后来舜至南方巡视,死于苍梧。娥皇女英得知舜帝已死,埋在九嶷山下,抱竹痛哭,泪染青竹泪尽而死,称作‘潇湘竹’。九天玄女般的湘夫人都不能得到圆满的爱情,我的人生安排的不就也和田忌的赛事相仿?在陛下那里我没有和他同房,当他吸入了迷香,靡靡间不知所以的时候,我悄悄的退出了他的殿房。因为我要保持对一个玉面薄唇又襟怀磊落君主的尊重。
“后来的事情您都知晓,我因被认为怀了龙嗣而被封为美人,我和郭况一辈子全完了。我这样处心积虑的害您,即便位份再高,也只配被称作狗娘娘!我的儿子长大后不愿认我,攀龙附凤把郭皇后认做自己的亲娘。今日来这里寻找您,是为了赎我的罪,想让您亲口说一句,您当日和邓婵表姐逃跑时候抛下我是情非得已。”
阴丽华端庄谨严,幽韵地道:“我不是圣人,如果让我再选择一次,我还是会抛下你。但不意味着我就将被盛世的佛陀宽恕为无罪。”
许胭脂吹拂着贴在额头上的灵符,念了几句咒语,天地玄黄,宇宙洪荒,敝屣荣华,浮云生死,冰雪消融,诉我情衷!于是许胭脂刹那之间变成了一条哈巴狗,乞求阴丽华的原谅!
阴丽华深深叹了一口气,“你这又是何苦来着?你我都是生来带有原罪的,人的一生的际遇不全是由于个人的人道选择,很有可能在激流急湍中迷失自我,也可能被时代的凛冽所放逐。可是无论多么的寒冷,都不要放弃作为人的本质权利,因为那是你的人道尊严。即使命逼迫你妥协,你也要与自己的心决战紫禁之巅。”
于是深呼一口气,对着哈巴狗,既往不咎,往生来世,佛陀意旨,蕴藉众生,悲悯来世,触类旁通!倏忽之间,风云为之变色,许胭脂又变成了人,不过,是尼姑,手持佛珠和木鱼,身穿素性袈裟,沐浴在佛性光芒的氤氲之中,修长的身段被冬日的雪映衬的简净而明亮。萌总
沉迷影视的中年少女
萌总
沉迷影视的中年少女
作为一种寄托或者奢望,于是人们很愿意为路途附着深刻感情,《宿醉》中,三个伴郎和一个新郎让荒诞成为人生中最混乱的篇章,而《休旅任务》中,罗宾威廉斯则和家人完成了一次失控的计划之旅,到《《过界》的时候,郭涛携妻携车“亡命天涯”打造了中国首部公路情爱电影,再到《心花路放》的时候,徐峥和黄渤则撒了一路的荷尔蒙冲动,国内国外诸多公路,因为不同人出现,演绎了诸多不同主题的故事,展示成年人的苦恼,探讨家庭的烦恼,也剖析爱情以及成长的忧伤与欢笑。《公路美人》一方面展现了都市压力下,文艺分子安东尼与中产阶级曾浩的出走,也展现了保持质朴品质的敏琼的坚持与执着。
公路与美人,或者可以说公路与爱情这两种元素的结合,基本上寄托了当下一种生活状态,与《失孤》中摩托车上的刘德华相比,越野车里的齐溪与张念骅,心灵上未必能有更多自由,这是社会两个阶层的人生走向,所以也就造就了两种路况,一种在寻找中却消失于未知中,一种则从一个清晰的目的驶向另一个,并能最终停驻。
避开人物的社会属性,故事吸引观众的部分在于如何给两对恋人以情理上支撑,在这部以公路元素为核心的影片中,宋宁与尕让卓玛从一场相亲节目开始的私奔,成了触发故事的契机,紧随而至齐溪与张念骅更多的为情感的走向打拉锯战。所以如何让其厘清并触及内心的感情,如何在这段公路上停停走走中,制造强烈的跟随感便成为必要。
旅途最容易发生故事,和美人一起上路,故事便愈发香艳起来。《公路美人》在春天给人一场说走就走的突发恋爱,亦为观众展示梅里雪山碧空如洗灿烂千阳的绝美,以及关于情感宿命的藏地密码。两位从话剧舞台走进银幕的演员,倾情诠释稀薄空气下的奔放爱情,而强烈的跟随感,是一场在高原等待他们的车震……
Lydia 迷离的眼眶
为何流浪 心碎的海洋
受了伤 连微笑都彷徨
Gypsy女郎 为谁而唱
……
Lydia 迷离的眼眶
为何流浪 心碎的海洋
受了伤 连微笑都彷徨
Gypsy女郎 为谁而唱
……
不禁让我想起以前读过的句子 "曾经我们都以为自己可以为爱情死,其实爱情死不了人,它只会在最疼的地方扎上一针,然后我们欲哭无泪,我们辗转反侧,我们久病成医,我们百炼成钢。&qu
不禁让我想起以前读过的句子 "曾经我们都以为自己可以为爱情死,其实爱情死不了人,它只会在最疼的地方扎上一针,然后我们欲哭无泪,我们辗转反侧,我们久病成医,我们百炼成钢。" 这句子太文艺,却是当时的真实体验,我怎么可以无动于衷?难道,见得多了,就真的没那么特别了?
but of course he'd be touched, he's ten years old, probably the first time 接触爱情。with overwhelming emtions and gut-stretching words. Everybody is like that when he's 10。 3岁的宝贝,听到“光头强”三个字就泪眼涟涟。不可思议吗?
人在一点点长大,变老。心态的改变真是世界上最神奇的事情。我们的每一次体验都是独一无二的,不可替代的。而“穿上别人的鞋子走路”怎么说都是最困难的事情。
我极少的会纠结,是否去电影院观看一部影片。
《长安乱》是我在初中看过的一部小说。时至今日,我甚至无法记得故事内容,除了那个叫小扁带鱼的‘马’。
《三重门》《长安乱》《一座城池》更是我在初中时期省吃俭用购买的三本书。那时只懂看故事的我,真的无法理解韩寒想表达的内容,直到昨日在电影院……
我极少的会纠结,是否去电影院观看一部影片。
《长安乱》是我在初中看过的一部小说。时至今日,我甚至无法记得故事内容,除了那个叫小扁带鱼的‘马’。
《三重门》《长安乱》《一座城池》更是我在初中时期省吃俭用购买的三本书。那时只懂看故事的我,真的无法理解韩寒想表达的内容,直到昨日在电影院……
韩寒笔下荒诞的江湖,是小众人江湖。
与金庸先生笔下,仗剑天下、潇洒人间的大江湖截然不同。
喜乐是一个愿望,是一个生于乱世美好的向往。在有限的生命中众里寻她,却在灯火阑珊处幡然醒悟,原来愿望始终是一个愿望。
“我们走吧!”“去哪儿?”“去南方!”
电影中短短几句波澜不惊的对白,却让我心潮澎湃。我是如此的向往说走就走,我是如此的期待漫无目的。
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空荡荡的电影院就坐着我一个人
我们都生于乱世,我没有喜乐,没有师父,没有小扁。我唯有孑然一身的坦荡,问心无愧的内心。
房价与婚姻,物质与精神。无时无刻不在改变你我的本心。到底兔贵还是瓜贵?
身边的亲人朋友,有房奴天天计算着贷款,有车奴日日梦寐豪车,有买奔驰的富二代时时哭诉自己如何穷困。
我曾经和母亲说过我的“生存”理念:工作时认真动脑辛苦工作,生活时淡泊坦然率真生活。
我不会看低任何人,更不会瞻仰任何人。长安的师父在最后写到:愿世间喜乐,众生长安。我既然无法救赎世人,为何还不救赎自我呢?
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聊聊电影
首先导演很穷
没钱布景,没钱请武术指导,没钱做特效,没钱租好的摄影机。
电影画面活脱脱的岛国AV1080p超清画质。
演员毫无演技可言。
摄影没钱没架子,纯手工拍摄!还有些许癫痫症的可能性。
没钱请武术指导,所以找了个插画师。用漫画代替打斗!
男反派更是痴呆患者,无法流利说话。(几度我欲砸掉电影院音响,就是他在说方言……而且口齿不清……不是癫痫,应该是痴呆……)
本来想用倒叙拍点带悬疑节奏,没想到搞砸了……
配乐各种乱入……惨不忍睹……
致敬韩寒和韩迷……
我不韩迷,庆幸……