开场的30分钟电影在美式青春片和惊悚片中来回游荡,我不由自主的快进而且在想怪物呢?后来30分钟后书里出来了一只大怪物,在了怪物没有了,突然大BOSS出现了,大BOSS放出了书里很多怪物,瓷娃娃,大螳螂,食人花,僵尸,狼人,等等,后来主人公开始逃命,在逃命的过程中找到了解决怪物的方法,怪物回到了书本,但是片子最后留了一个扣子,就是大BOSS可能还在人间。电影就这样讲完了。后来想了想这个电影可以
开场的30分钟电影在美式青春片和惊悚片中来回游荡,我不由自主的快进而且在想怪物呢?后来30分钟后书里出来了一只大怪物,在了怪物没有了,突然大BOSS出现了,大BOSS放出了书里很多怪物,瓷娃娃,大螳螂,食人花,僵尸,狼人,等等,后来主人公开始逃命,在逃命的过程中找到了解决怪物的方法,怪物回到了书本,但是片子最后留了一个扣子,就是大BOSS可能还在人间。电影就这样讲完了。后来想了想这个电影可以简单说一下就是说我犯了错误我想逃避但是逃避的过程中发现我一直逃避没有用,我要积极的去面对,然后我成功的改正了错误,重新开始了生活。(为什么自己写到这感觉好尴尬)当时看了预告片期待会有打怪的情节,没有,期待怪物之间会有打斗的场景,也没有,渴望主人公有特殊对付怪物方式,真没有,看到那么多奇特的怪物造型期待跌宕起伏的剧情,依旧没有。精彩的情节全在预告片,我就这样的用了103分钟看了一部电影,想想真的有点难过。故事低龄化是无法掩盖,人物设定的纸片化完全没有立体感,除了特效看的真是弃之无味食之可惜,打发空闲时间感觉有点浪费。其实这个系列可以做成一个系列剧集比电影会更好,大量怪物的叠加不如将其一一的展开来的讲会更好,还有就是这样的片子可能在10年前感觉会很不错可是如今这个时代这样得类型电影已经不吃香了在加上这哥糟糕的改编让曾经喜欢或者感觉这个系列书籍不错的人也不是很感冒,别忘了曾喜欢这个系列的人都已经长大了,情怀现在不值钱。一句话话说感受:小朋友来看大怪物了,叔叔你骗人。
二刷《新·奥特曼》,终于可以写篇完整的影评了。
2022.11.19在B站看的高清版。在高清画质下,特效的缺点暴露得很明显,必须承认这次的特效确实有很多瑕疵。从开头美军飞机犁地的炸土特效,到与美菲拉斯那段广受诟病的战斗,甚至连杰顿的特效都很缺乏真实感,感觉更像在看高清的过场动画。不过还好奥特曼的特效总得来说没有拉,对得起那句
二刷《新·奥特曼》,终于可以写篇完整的影评了。
2022.11.19在B站看的高清版。在高清画质下,特效的缺点暴露得很明显,必须承认这次的特效确实有很多瑕疵。从开头美军飞机犁地的炸土特效,到与美菲拉斯那段广受诟病的战斗,甚至连杰顿的特效都很缺乏真实感,感觉更像在看高清的过场动画。不过还好奥特曼的特效总得来说没有拉,对得起那句“这就是奥特曼——真美啊”。内隆嘎和加勃拉的特效也不错,佐菲其实也挺好,最后和奥特曼在异空间的谈话做得挺棒的,可见多给点时间和经费特效肯定是能搞好的。
但总体而言,二刷的观感要好上很多。我想这主要得益于二刷的时候我终于理清了整部电影的脉络,注意到许多细节,发现了新曼更多的魅力所在。
首先,新曼是一部完整、严谨的电影,这是我心中它不能被称为“烂片”的根本原因。
关于新曼在剧情上的缺点,大家都讲了很多了。剧情割裂、转折生硬、节奏仓促等都是我认可的新曼存在的缺点。但当我认真看完第二遍后,我发现在剧情割裂的表象下新曼其实是一部完整、连贯、严谨的电影,该有的铺垫、伏笔、逻辑等它都有。当我们认真复盘新曼的故事时,不难发现其实新曼的主线是很明确的:祸威兽是高等文明遗弃在地球上的生物武器,被美菲拉斯利用来完成自己掌控人类的目的。在佐菲登场之前故事的背后都是美菲拉斯在推波助澜,而佐菲到来后美菲拉斯放弃了计划选择跑路,之后就是大家都看得懂的曼尼桑为人类而战,最终人类靠自己的勇气和智慧拯救了自己的情节。
更精妙的是,美菲拉斯的阴谋不是突兀地出现的,早在开头的内隆嘎战,台词里就有暗示:“如果这是生物武器,应该属于更高级的文明”。其后加勃拉战时又明确指出加勃拉与之前的祸威兽的极高相似性,继续为祸威兽的真相埋伏笔。扎拉布的来访看似与主线关系不大,但透露了一条重要信息——宇宙间高级文明的准则。“对于危害农业的害虫,当然要毫不犹豫地除掉”。至此人类的命运便变得清晰了,不管人类有没有意识到,人类都已经陷入了一个绝望的境地,后面佐菲清除人类的计划也落到了情理之中。更重要的是,在这种境地下,美菲拉斯给出的选择似乎就成了人类唯一的出路。于是,在经历了重重铺垫与伏笔后,美菲拉斯走上台前。即使没有后面的佐菲来访,把美菲拉斯与奥特曼的战斗作为决战,电影的故事框架其实依然算是完整的。
此外,新曼里许多二刷发现的细节让我一刷时困惑的地方得到解答。比如扎拉布一段登场的神永的神队友。我之前一直搞不清他是谁,是从哪冒出来的,到底是奥特曼的朋友还是神永的朋友,怎么感觉像天降工具人。二刷后明白过来了,他应该就是神永在公安厅的旧同事,而曼尼桑则算是动用了神永生前的人际关系。由此可见曼尼桑和神永结合后是有神永原来的记忆的,就和初代里早田的情况一样。你看,这不就又对上了吗(致敬.jpg)
还有一个让我印象深刻的小细节。曼尼桑把U盘放桌子上,并对由美邪魅一笑的那个场景(就是预告片里出现的那段),一刷时的感觉只有:“啊,预告片里的那段”。二刷时才发现,曼尼桑可不是随便放的,他专门放在了祸特对的物理学家泷的座位上,可见它一开始就打算好给谁看了。由美应该也是看懂了这点,于是这又解释了为什么由美没有提前看一眼U盘里的内容,非要等泷过来专门提醒他。
总而言之,新曼这部电影在细节上绝对称得上严谨(连那篇物理论文都是很严肃地在“胡说八道”),整个剧情粗看下来割裂,细看却不难发现主创在细节上灌注的心血。这样的电影必然有争议,但在我看来怎么也算不上烂片。
理完了剧情上硬逻辑,我们再来看看角色情感上的“软逻辑“。就像很多人诟病的,由于篇幅、台词等限制,祸特对队员普遍脸谱化严重,”友情“这个关键词的诠释并不算好。而且还有额外的扣分点,比如长泽雅美拍屁股的标志性动作——这是少有的我二刷都接受不能的地方。不过我们的曼尼桑情况特殊,我们单拎出来下面再说。
接着我们再从预告片给出的三个关键词“空想、浪漫,以及友情”来进一步解读这部电影。
“空想”可以说是奥特曼系列最大的标签了。“空想特摄”这四个字可是打在初代每一集的开头。在我看来,这个词也是奠定整部电影基调的基础性关键词,为了说明这一点,我们不妨拿出自同样主创团队的《新·哥斯拉》来对比。
新曼刚在日本上映的时候,我在IMDB看到过一篇给5分的影评,核心的内容大概是讲作者很喜欢庵野秀明在新哥里加入的大量反映日本政治的内容,而在新奥里这类内容太少了,让ta很失望。
但我看完这篇影评心里却很高兴,因为这说明庵野确实太懂了。他太懂哥斯拉,也太懂奥特曼,自然也太懂哥斯拉和奥特曼的区别。虽然两者都可以叫做科幻篇,但科幻片与科幻片那也是有差距的。哥斯拉虽然很离谱,但好歹有明确的现实背景,也没有超出地球造物的范畴——初代《哥斯拉》里对哥斯拉的解释可就是被氢弹试验唤醒的变异的超古代恐龙。但奥特曼可就是宇宙人了,怎么着都是外星户口,外星的东西,那能和地球比吗?这不明显比哥斯拉空想多了。
更重要的是,哥斯拉的诞生就是有明确的现实意义的,其中自然包括政治意义,更别提G系列电影在之后的发展中早就尝试了大量引入政治元素。而且哥斯拉本就是人们对现实恐惧的反映,在任何时代哥斯拉都可以很自然地和政治挂上钩。
但奥特曼诞生的背景完全不同。“金城,孩子们需要一个英雄。”我觉得让孩子们看太多英雄和政治的扯皮着实不太合适。更何况,作为一部空想特摄,不去想办法发挥“空想”魅力,而让身为秩序与美的化身的奥特曼掺和现实的政治浑水属实有那么点离经叛道。而且,奥特曼都是宇宙来客了,人类都和外星文明接触了,你还在聚焦国内国际政治,这格局不能说一点没有,只能说比针眼大一点吧。
所以我很高兴地看到,在新曼里,人类的政治没有喧宾夺主,主要功能就是作背景板,来展现这个世界的真实感,帮助电影做到在现代社会的舞台上讲面向大众的奥特曼故事。《新·奥特曼》与《新·哥斯拉》都是回归原点之作,本来就该是两种基调的电影,我太高兴庵野做到了。
之后是“浪漫”。首先,我认为这部电影做到了“浪漫”。但是,要说明新曼为什么浪漫,我觉得需要从那个印在海报上的问题:“奥特曼,你就这么喜欢人类吗?”说起。而这个问题,是我第一遍看完后最疑惑的问题。我曾在一刷后的影评里写:“全篇看完,最不理解的居然反而是奥特曼”“我不禁替人类反思:人类究竟有什么好,值得奥特曼为我们做到这种地步”
二刷后,我不敢说自己解决了这个问题,但确实有了些新的理解。
让我们先从电影本身探究奥特曼的动机。电影有很多事情没讲清楚,比如奥特曼是怎么来到地球的,又为什么要来。但有一些信息是能从电影里确定的,比如,很明显,奥特曼不能算光之星社会的最顶层成员(如果它们有类似人类的社会的话)。虽然我们没法确定佐菲是利皮亚的上级还是同事,但很明显它有对利皮亚的执法权。而利皮亚犯的事顶了天说也没超过一个普通的低级智慧文明的范畴,用佐菲的话说,“130亿分之一”“少了人类,对宇宙不会有任何影响”。犯了这么点小事就要被审判,应该可以说利皮亚地位不高。而从利皮亚不敌杰顿最后需要人类帮他计算打败杰顿的方法来看,利皮亚的战斗力在同类里也不能算强(尽管有神永拖累,但我推测即使不融合奥特曼也是敌不过杰顿的,因为光之星制订的计划不太可能没有考虑杰顿被摧毁的风险,比如万一利皮亚决定放弃融合了呢?牺牲神永一人拯救其他人类在光之星那边逻辑应该是讲得通的)。
所以我倾向于认为,利皮亚是光之星这个高级文明里的一个普通成员,因为某项任务来到地球或地球附近。一个可以参考的对象是七爷,七爷的职务是恒星观察员,考虑到宇宙中恒星的数量,假设七爷所属的文明给每颗恒星都要派个观察员的话,那么恒星观察员怎么着也不太可能是这个文明的精英(仅考虑1967的TV,不算后面奥特系列的发展)。
然后,一个很明显的信息是,利皮亚是在看到神永舍身救小孩的举动后对人类产生兴趣,乃至选择了与人类融合。这至少说明在光之星这个文明里,舍己救人是个非常罕见的行为。但我并不想进一步推测光之星的文明形态,我们只要记住人类的某些行为极大冲击了光之星传统价值观就行。
之后奥特曼的动机可以从它的行动里看出。无论是击败祸威兽和扎拉布、拒绝与美菲拉斯合作还是挑战佐菲和杰顿,都是为了保护人类文明的存在和独立发展。在最后,奥特曼更是直抒胸臆:“我的生命不重要,只是实现目的的手段,你们的未来才是目的”。可见奥特曼强烈地希望人类能有属于自己的未来,一个不被外星人绑架、威胁、毁灭的未来。在它心中,人类能把握住的未来值得它付出生命。
我们难以得知奥特曼心中人类的未来是什么样的,但这已经足够了。现在让我们复盘手中的信息:
奥特曼是宇宙间一个高级文明的普通成员,某日来到地球后被地球上落后的人类所打动,从这个原始、野蛮、落后的文明身上看到了某种对它来说具有无上价值的未来。它选择与人类个体融合,融入人类社会,并利用自己的力量一直守护人类。为了自己心中的未来,即使与母星反目成仇也在所不惜,即使要献出自己的生命也毫不犹豫,即使自己只是高级文明里一个最普通的成员,打不过自己母星派来的兵器也无所谓,只要能将自己的躯体化作春泥,呵护人类的文明之花就行,因为这是比它作为高级文明成员更有意义的事情,这是它真正的价值所在。
是不是有点眼熟?
抛弃“神”的身份也无所谓,因为我也只是一个普通的“人”,只有通过守护你们的未来,我的生命才真正有超越时间的价值。
我终于明白长泽雅美为什么要流泪了:一个拥有绝对力量的高等外星生命降临地球,不恃强凌弱,不仗势欺人,不自恃清高,将一个人类的生命看作是与自己平等的,还愿意融入你们、了解你们,愿意相信你们的未来,愿意为了那个未来付出生命。
不写了,我也流泪了。
新曼这部几乎不讲人情的电影,在表皮下隐藏着一副浪漫得要死的骨架。
这就是初代奥特曼的精神,这就是初代奥特曼的浪漫。谁说浪漫只能是人类对奥特曼的浪漫?这明显是属于奥特曼对人类的浪漫。
同理,谁说友情只能是人类对奥特曼的友情?这也是奥特曼对人类的友情。
我怀疑米津玄师早已看透了一切:主题曲《M八七》整首歌里显然没有一个明确的主体,很多歌词更是让人明显感到视角在不断转换。怎么看这都像是米津玄师故意为之。
不过,在我思考这个问题时,我意识到了一个关于这个问题的问题:为什么这个问题会让人如此迷惑呢?
这不是一句废话,理解这个问题对理解上个问题为什么重要非常重要(绕口令来喽)。而要解决这个问题,就不能只看电影本身。在我看来,这是因为新曼这部电影冲击了我们的两个思维定式。
第一,在新一代年轻人,接触奥特曼系列时,奥特曼已经成为正义的化身,是天然的保护人类的英雄。因此当我们看奥特曼时,我们几乎不会想到:为什么奥特曼要帮助人类呢?
但在1966年,情况不是这样的。那年,在经历了奥特Q中,代表混沌与失衡的怪兽引发怪兽热潮后,人们第一次在电视上看到一个红银相间的外星巨人从天而降时,最自然的第一反应该是:“它是谁?它是来干什么的?它是可以信任的吗?”看完之后,当然也可以问一句:“奥特曼,你就这么喜欢人类吗?”
导演樋口真嗣在访谈《想成为怪兽的男人》也说了,在他心中,“奥特曼也是一种怪兽”才是更有趣的想法,他也正是秉持着这种理念参与新奥的创作。
事实证明,主创们是很成功的,因为他们让观众也问出了同样的问题,并带着这个问题,重新审视起56年前的初代奥特曼,然后惊呼:“奥特曼为什么不可以如此呢?”
对啊,奥特曼为什么不可以是一种怪兽?佐菲为什么不可以是反派?光之星为什么不可以想毁灭地球?这些是初代奥特曼的内核里完全可以延伸出来的疑问。当年的创作者们因为种种原因没有选择呈现这个方向,而今天,庵野秀明和樋口真嗣带着奥特曼回到最初的原点,再次出发,为我们指出了这个本来完全可能的走向。
第二,近几十年来,在各种科幻作品的熏陶下,与外星文明的接触成了一件与现实考量密切相关的事。我们把在社会上学到的各种斤斤计较、利害权衡、猜忌怀疑带入到宇宙中,善良的奥特曼总是被当成只给小孩子看的“骗人的幻想”。所以,当我们在这部面向所有人的科幻电影里看到了奥特曼,这个行为无论从哪个角度看都对自己毫无利益的外星人后,我们竟一时难以相信,难以相信宇宙中还有这样的浪漫存在。于是我们自然而然地产生了疑问:“奥特曼,你真的这喜欢人类吗?”
由此可见这个问题的重要性。往小了说,这个问题是理解《新·奥特曼》这部电影的题眼;往大了说,它是理解“奥特曼”这个形象不可绕过的一环。新奥对奥特曼本质的把握实在精准。从这一个问题,就可以延伸出所有的关键词(你看,在探讨这个问题的过程,我们都把浪漫和友情的问题解决了。空想亦是如此,这个问题不正是在一种空想的基调中才能存在么?不空想,我们怎能摆脱现实的桎梏,获得浪漫与友情嘛~)
写了这么多,终于到总结的时刻了。从我上面啰嗦的这么多不难看出,我认为新曼是部内核极为优秀的作品。但是我也不得不指出,我认为主创的表现形式十分任性,任性到不近人情,任性到需要观众跟着他们走。它实在不像一部标准的商业电影,它并不想照顾观众的观影体验,而是要求观众自己去深入研究电影里丰富的内涵。虽然内涵是有的,但我并不认为让一个普通观众花力气才能看懂电影是一个合理的要求。即使是我这样的粉丝,也得认真看两遍才能捋出来这些好东西。在这方面,作为一个广泛意义上的电影观众,我是必须要扣分的。
不过我给新曼打四颗星是综合考虑的结果,除了电影确实还有很多可以改进之处,最重要的是,如果现在就给五星,怎么给新归曼留进步空间呢?(认真)
(当然,6.8确实偏低了,但在豆瓣这也正常,《新·哥斯拉》还只有6.7呢)
最后讲点与电影本身无关的碎碎念。之所以要花时间写这么长一篇影评,可以说是为了满足自己长久以来的一点执念。我从2019年电影官宣之初就在关注了。等了三年时间,历经许多事情,终于看到了新曼,不写一点东西实在对不起自己的等待。这篇影评写得很累,也想了很久,这也是为什么19号看完现在才写完的原因。但这是给我自己的交代,我不想马虎。
另外,新曼上映以来,奥圈内吵得也是纷纷扬扬,争议和口水仗也没有停过。对此,我想说的是:哪怕它没有达到预期,难道会影响只要有机会我就会去贡献一张电影票吗?重点是自己喜欢就好,不喜欢也不必勉强。是不是神作从来不是喜不喜欢的原因,不喜欢也不会怎么样,是不是神作更不会怎么样。
而且,我希望所有人都不要忘记,在疫情影响、IP影响力有限等种种不利因素叠加下,新曼能与我们见面,本身就是光的奇迹,不是吗?
在文章的结尾,咱也尝试当个文艺青年:
空想、浪漫以及友情
在历经了近60年的风雨后,庵野秀明和樋口真嗣又把奥特曼带回了1966年的原点,在现代社会的舞台上,面向大众,重新出发。它是最正宗的奥特曼,满足了特摄迷对奥特曼现代化重制的一切幻想;它又是最颠覆的奥特曼,大胆解构了奥特曼最初的出发点,让观众重新审视起“奥特曼”最根本的内涵。到最后,我们又会发现,所有的颠覆与创新,其实都是对奥特曼本质的遵从。
电影当做风景片来看的话蛮怡人的,至于故事情节,确实有点欠缺,毕竟是自然灾害下的救援题材,结果呢?男的失意落寞花样作死,女的信念顽强创造奇迹,俩人一路上的对话多是我不行了我不行了、你可以的你可以的,鸡汤碰撞的确实有点尴尬,而且两位角色背后的经历无论是穿插的回忆亦或最后的交谈,感觉都有点流于表象未能深入进去。障碍设置方面,女主从掉进雪洞开始就有点刻意营造了,这里列举一
电影当做风景片来看的话蛮怡人的,至于故事情节,确实有点欠缺,毕竟是自然灾害下的救援题材,结果呢?男的失意落寞花样作死,女的信念顽强创造奇迹,俩人一路上的对话多是我不行了我不行了、你可以的你可以的,鸡汤碰撞的确实有点尴尬,而且两位角色背后的经历无论是穿插的回忆亦或最后的交谈,感觉都有点流于表象未能深入进去。障碍设置方面,女主从掉进雪洞开始就有点刻意营造了,这里列举一下几个事件,分别是约翰跳崖自杀(没死)、雪山滚落(没死)、失足落水(没死)、落荒而逃(愧疚),还有帕姆见到途经的车辆只是大喊,忘了自己可以吹哨子吗?最后表达一下个人观点,尽管导演的意图在于通过宇宙纷繁复杂来鼓励坦然直面苦难,可我内心深处想到的却是靠着救援来赎罪,反而更容易激起痛苦的波澜,也许原谅自己求得和解才是真正的答案和快乐之法吧。
看过一本讲剧本的书,说到怎么编故事,可以先“假设”一个看来荒唐的前提然后将之合理化,而最方便的“假设”是夸大一个事实。比如假设全世界的生育率都下降到0.1,假设整个国家的领导人都是男性强奸犯,假设美国被伊斯兰教占领了而且迅速极端化。
“My country is dying"
"My country is already dead"
看过一本讲剧本的书,说到怎么编故事,可以先“假设”一个看来荒唐的前提然后将之合理化,而最方便的“假设”是夸大一个事实。比如假设全世界的生育率都下降到0.1,假设整个国家的领导人都是男性强奸犯,假设美国被伊斯兰教占领了而且迅速极端化。
“My country is dying"
"My country is already dead"
一次酒酣之际,与人争论到底如何定义“人类的灭绝”:是生物学上“基因”的衰失,还是哲学上“智慧”的退亡。
基列国在以上两种定义上,从科学的角度来看,实际都在推进人类的衰亡。
对美战争、屠杀叛逆、国内清洗,造成育龄人口断崖下跌,进一步损害业已岌岌可危的基因多样性——现实中,人类的Y染色体正在萎缩。(PS:比较神奇的是基列国居然允许黑人当使女,照理说这种原教旨主义国家,必然也搞种族主义(反之亦然),可能真的太需要生育率所以某种程度上接受了对《圣经》的现代解读?)
迫害教职人员、禁止女性读书、抵触科学进步,会限锢医学与生物学的发展,不能从根本上解决生育困难和儿童夭折的问题,还会导致成年人寿命的缩短,进一步降低人口迭代率并降低人类智商。
逃避男性不育的现实,一味靠压榨女性提高生育率,势必导致“借精生子”(剧中Serena和June的第一次成为盟友正是因为Waterfood不育,一个想要孩子一个无从选择,促发了Nick和June的关系)。而且这种强调优生优育连强奸都能在《圣经》里找到合理化依据的国家,在统治阶级内部应该不会允许自由恋爱,主教二代圈子里的大规模乱伦指日可待。
尽管如此,一边用以上这些方法自我毁灭一边自诩为“人类的救主”的曾经有过(ex:纳粹的“生命之泉”计划)。毕竟“要人类永远保持理性,(在现阶段仍然)是一种奢求”。旦凡一个“强人政治”中的“强人”们在剧变面前丧失理性,整个国家甚至——如果这个国家恰好是个强国(比如剧中故事发生在美国)——全世界都会陷入疯狂。而从历史上来看,(在其所处时代环境中)过份理性的人不会成为“强人”。
所以,以前有人向我安利这部电视剧时,我都是拒绝的——光读简介就害怕,害怕这不是一个“纯属虚构”的故事,而是一则“如有雷同”的预言。
前几天阿拉巴马州通过“全美堕胎法案”的时候,我终于决定把这部电视撸一下了。
《使女的故事》精准提取并完美呈现了历史上与现实中的极权政府的普遍特征:教条主义热衷引用语录,而领袖就是“神在尘世的代言人”,换句话说领袖(们)说的就是真理、把公民划分为三六九等,并引导和鼓励他们互相仇视斗争、对“整齐划一”有强迫症,最讨厌“自由”和“多样性”之类的词汇,认为是自己的“超人远见”把“愚民”们从“自由”中解救了出来走上金光大道、强调“仪式感”,越是丑恶的事越追求形式和名称上的“美感”、控制狂,从衣服头发到吃饭睡觉无所不管,并将这种管束冠以“爱”和“关怀”之名,认为唯有如此才能防止公民们“堕落”。
之所以极权政府——无论是政教合一的还是世俗唯物的——都具备这些特点,正如曾经一位意大利神父对我说的“初始是神以自己的形象创造了人,而后却是人以自己的形象创造了神”。圣母玛丽亚是犹太人,但在意大利国家笔下她长得像意大利人,想要在中国传教的话她就得换成中国人的五官。
超人法医和超短裙警队心理学家的故事,整一个荒唐的刑侦剧。
剧荒,被推荐去看的,非常失望!2020年的剧,怎么越来越回去,完全不合格的刑侦剧。
优点:案件设定比较吸引人,好好拍的话会很不错,几个案件中,面膜少女这个案件还不错,虽有巧合,但逻辑结构比较清楚,男女主也没有过度发挥让人不能理解
超人法医和超短裙警队心理学家的故事,整一个荒唐的刑侦剧。
剧荒,被推荐去看的,非常失望!2020年的剧,怎么越来越回去,完全不合格的刑侦剧。
优点:案件设定比较吸引人,好好拍的话会很不错,几个案件中,面膜少女这个案件还不错,虽有巧合,但逻辑结构比较清楚,男女主也没有过度发挥让人不能理解的作用,明显比其他案件拍得质量好。
缺点:故事整体逻辑掉线。用耸动的案件吸引人,但案件本身逻辑衔接非常糟糕,刑侦剧案件拍不好,特别是逻辑不在线就完蛋。
最后两个案件编剧彻底放飞自我了(发生在面膜少女案之后,这个案件一度让我燃起了希望,也许后面会好起来??),男主自己是警察,却不信任自己的同事当了孤胆英雄(无论任何理由,除非不可抗力,否则营救人质都应该是依靠警察队伍,而不是在明确知道同事要帮他营救女主的时候甩开同事,还特意扔了通讯器材,最后男主的营救也很儿戏,其他警察叔叔又变成了布景板,就算是20年前的孤胆英雄剧,也要讲一下基本逻辑,救命!),女主最后一个案件莫名坚持要孤身面对连环杀人犯(没有任何应对预案),呵呵~这两人还供职于警队,天哪??
职业悬浮,法医在剧中的作用完全超出法医工作范围,几乎把整个刑警队的所有工作职能包圆了,简称无所不能的超级英雄,作为组中的绝对中心,貌似他才是刑侦队长;心理学家的心理分析像过家家,表现的像个自以为是充满攻击性的政客。
演的也尬,男主蛮帅的,但演技不自然太裝,台词出戏。女主更甚,女主和其他人感觉不像在演同一部剧,那些超短裙行头出现在刑侦剧办案场景里,几乎就是自己给自己打上烂剧标签了,看着就尴尬。
瞎拍式刑侦剧,一堆不可接受的毛病。宁愿简单案件,逻辑在线的拍,也不能只追求故事设定吸引眼球,其他完全放弃品控的拍法,唉~~不可不可。
如题,为什么这部片烂的这么专业?为什么?如题,为什么这部片烂的这么专业?为什么?如题,为什么这部片烂的这么专业?为什么?如题,为什么这部片烂的这么专业?为什么?如题,为什么这部片烂的这么专业?为什么?如题,为什么这部片烂的这么专业?为什么?如题,为什么这部片烂的这么专业?为什么?
如题,为什么这部片烂的这么专业?为什么?如题,为什么这部片烂的这么专业?为什么?如题,为什么这部片烂的这么专业?为什么?如题,为什么这部片烂的这么专业?为什么?如题,为什么这部片烂的这么专业?为什么?如题,为什么这部片烂的这么专业?为什么?如题,为什么这部片烂的这么专业?为什么?
原文近6000字,发布于2022年6月,由于某股你懂的“不可抗力”,只能删去三分之二的篇幅,略去关于本片主旨与内涵的探讨,唯余残篇如下,残念——
【影像、空间、角色】
说完主旨,再略谈下几个印象较深的片段带
原文近6000字,发布于2022年6月,由于某股你懂的“不可抗力”,只能删去三分之二的篇幅,略去关于本片主旨与内涵的探讨,唯余残篇如下,残念——
【影像、空间、角色】
说完主旨,再略谈下几个印象较深的片段带给我的观感,有关影像、空间、角色。
李世民写毛笔字治颈椎病
这个片段紧随在科普唐皇李世民的字幕之后, 使用不同画距的固定镜头拍摄,有中远景、近景、特写等,用活泼的镜头语言冲淡了观看静态人物时的无聊感。我把它视为一个过渡蒙太奇,练毛笔字这一安排,让观众从历史的语境中切换到当下有一个心理过渡,而颈椎病这种典型的现代文明病却用练毛笔字的古典手段治疗,隐喻着人物虽是现代的,但精神和行为却是从历史中来的,为后面以现代空间铺陈开一个古代故事做了心理层面的铺垫,也是全片主旨的一个深层隐喻。
林荫道行车
这个片段使用了两个固定机位的运动长镜头,时长均超过1分钟。背景乐选自17世纪英国作曲家亨利普·赛尔的歌剧《亚瑟王》,描绘的是一种特殊的濒死感受。车灯打出惨白的远光,伴随着诡异的歌声,在林荫道中蜿蜒前行,给人一种行走于黄泉路、即将遇鬼的阴森恐怖感,更营造出一种悬念,将观众的好奇心缓缓带入剧中,但看完全片才知道,这里其实是在“剧透”主角接下来的命运,与后面堕入地府的情节遥相呼应。这种前后矛盾的观影感受也带给观众更多回味。
龙王与袁守诚的互动
龙王去江边与袁守诚打赌与袁为龙王指点生路这两段,集中了本片在艺术形式上的几个特点:
● 用字幕推动情节发展
● 富有节奏感的、不同长度和幅度的镜头语言
● 满含诗意和美感的画面构图
本片的基调其实是荒诞的、讽刺的、悲愤的,在“审丑”之余,我们只能通过形式上的特点来“审美”,除上述特点外, 片中还有几处使用电影截图构成的连环画来参与叙事,这些带有实验性质的表现手法,突显了本片作为“独立电影”的立场,增加了观影的乐趣,平添了几许惊喜,带来耳目一新的审美体验。
地府的意象
地府的场景是在武汉的知名地标以及武汉东湖边的几座烂尾楼里拍的,在谈到为何选择这些地方作为地府时,李珞如此解释:“那个(地府)就在武汉的光谷步行街拍的,确实很光怪陆离,很像地府,你看到那些人,确实跟鬼一样的,当然谁也没去过地府,X国的地府和西方的基督教里的地狱又不太一样,我们可能更加接近世俗的某一方面。我就凭我主观的感受拍的。”导演的意思再明白不过,信仰的不同导致中西方的冥界存在着本质的差异,基督教世界的地狱,一旦堕入,命运就是注定的,不存在回旋余地,而X国的地府,则有着与人间类似的运行秩序和权力架构,认权、认钱、认人情,有了这些就好使,因此在X国,阴/阳的区隔本来就很模糊。所以,将一个武汉人相当熟悉的场景比拟为地府,既隐喻着这种“阴阳同构”,又是对某些X国特色的讽刺。另外,对于标志性空间的异化,营造了一种陌生感和疏离感,让观众频频出戏,按导演的意思,或许更有益于思考这种荒诞现实的象征意味。
李文的回归
剧中的李世民,是一个身材不高且微胖、路人脸的中年人,是你我每天都能在大街上遇到的那种人,有观众把他称为私企老板,也有人认为他是个公务员,或者某机关事业单位的领导,纵观全片,这种角色身份上的模糊处理,以及素人般的演技,似乎是导演有意为之,意在提醒我们:“李世民”就是我们身边常见的普通人,那么发生在他身上的荒诞遭遇也就具有了现实感和普遍性,让你不得不相信,确实,社会就是这么个鸟样。
李世民的扮演者李文,1966年生人,现实的身份除了是演员,还是从教20多年的高校美术老师、老照片收藏家、行为艺术家、独立电影制作人,自带批判意识的李文“只做自己觉得有意思的事”(以上据《人物》杂志专访),本片或许正是他的一次有意思的实践,当他在片尾做回自己,发表即兴演讲时,确实比前面的角色要生动有趣得多,然而底色却是“批判式的”,虽然李文说的都是一些看似与主题无关的话,但终究貌离神合,是导演在跳出作品看作品,这是独立电影向有的调皮,也是我在文首指出的,把万千心声尽付笑谈中。
电影为剧场版,请先观看前两季,否则将严重影响观感。 剧情续接第二季结尾,希尔达一觉醒来发现自己与小巨魔Baba交换了身体,妈妈Johanna发现后誓要找回女儿。而希尔达必须利用勇气与智慧重返家园,揭示真相并拯救特洛尔堡。他们也活着,也爱着,也恨着。我们要学会接纳陌生的他人但是,世界很复杂,陌生人不总是好人,正因为他们充斥的爱与恨很强烈
电影为剧场版,请先观看前两季,否则将严重影响观感。 剧情续接第二季结尾,希尔达一觉醒来发现自己与小巨魔Baba交换了身体,妈妈Johanna发现后誓要找回女儿。而希尔达必须利用勇气与智慧重返家园,揭示真相并拯救特洛尔堡。他们也活着,也爱着,也恨着。我们要学会接纳陌生的他人但是,世界很复杂,陌生人不总是好人,正因为他们充斥的爱与恨很强烈
整体的电影可以说很不错了,除了最后的那女人疯狂追杀有点扯。
近几年韩国电影取各家之长,并融合了自己特有的风格,拍出了特别多的精彩影片,毫不夸张的讲,亚洲影视之星不为过,无论是从导演,演员,剧本,都是国际一线,不但商业片拍的好,其他影片也一流,可以说是两开花了,反观中国影视,依然一滩烂泥,拍几个战狼流浪地球就给咱国人民看的嗷嗷叫,有的都要冲奥去了。好像你分不清好赖,奥评也分不清似的
整体的电影可以说很不错了,除了最后的那女人疯狂追杀有点扯。
近几年韩国电影取各家之长,并融合了自己特有的风格,拍出了特别多的精彩影片,毫不夸张的讲,亚洲影视之星不为过,无论是从导演,演员,剧本,都是国际一线,不但商业片拍的好,其他影片也一流,可以说是两开花了,反观中国影视,依然一滩烂泥,拍几个战狼流浪地球就给咱国人民看的嗷嗷叫,有的都要冲奥去了。好像你分不清好赖,奥评也分不清似的。
这种题材本身就不好拍,和小委托人一样,该表达的都充分表达出来了,是一部好电影,我还是这个观点,导演是厨师,剧本是食材,缺一不可。
一开始是闺蜜推荐的这部剧啊,正值寒假,大把大把的光阴握在手中,闺蜜无比空虚,于是她拉起了一帮人来看这部神剧,结果就是空间被它刷屏…剧情简直狗血无新意,被第一集杀马特与丸子校花角色诠释活生生雷到,但是,心中始终却很温暖,隔着屏幕都可以感受到安初夏倔强向上积极的态度
还记得在学校也碰到过一些难过的事,被别人孤立,从曾经在高处掉入低谷,每当生活碰礁,首先就是消极逃避,只能说
一开始是闺蜜推荐的这部剧啊,正值寒假,大把大把的光阴握在手中,闺蜜无比空虚,于是她拉起了一帮人来看这部神剧,结果就是空间被它刷屏…剧情简直狗血无新意,被第一集杀马特与丸子校花角色诠释活生生雷到,但是,心中始终却很温暖,隔着屏幕都可以感受到安初夏倔强向上积极的态度
还记得在学校也碰到过一些难过的事,被别人孤立,从曾经在高处掉入低谷,每当生活碰礁,首先就是消极逃避,只能说安初夏真的很吸引人,似乎永远都有用不完的勇气与热情,去拥抱一个又一个的黑暗,而所有的一切,似乎都是我所缺少的,如果我的母亲去世,或许我会惶惶不得终日,如果我的身边有一个超级大帅哥,或许我的第一个反应是远离…我的骨子里似乎就是懦弱的,一个懦弱的,普通人。
但明明又不甘懦弱,于是更向往光。
只觉得电视剧和小说是截然不同的,初中时看过类似的小说,每天整个人就是在冒粉红的泡泡,但看电视发现剧情什么都不是重点,女主竟然可以把想象中狗血尴尬的剧情演的如此清新脱俗一看竟停不下来…
安初夏真的很温暖,整部剧真的很青春,就像冬日里的暖阳啊,是一点一点的温暖,它总会勾起原先那些充满香甜的回忆,也让我想起我那个可爱的闺蜜啊,想起那无悔的时光。
《高个儿》俄罗斯电影,电影原名《Beanpole》,直接翻译为豆杆,也作为瘦高个子的称呼。1945年的列宁格勒因第二次世界大战而饱受摧残,每个人都在努力恢复平静。1991年出生的康捷米尔·巴拉戈夫受诺贝尔文学奖阿列克谢耶维奇1984年出版的小说《战争中没有女人》启发,力图在电影《高个儿》中描绘女性 《高个儿》俄罗斯电影,电影原名《Beanpole》,直接翻译为豆杆,也作为瘦高个子的称呼。1945年的列宁格勒因第二次世界大战而饱受摧残,每个人都在努力恢复平静。1991年出生的康捷米尔·巴拉戈夫受诺贝尔文学奖阿列克谢耶维奇1984年出版的小说《战争中没有女人》启发,力图在电影《高个儿》中描绘女性士兵应对战争创伤后应激障碍而饱受摧残的故事。 小时候跟表弟一起看过机器人大擂台,现在中国又出了一档这样的节目,但是表弟去北京上大学了。世事变迁,希望机器人格斗还是一样的精彩吧,就像月亮无论在哪都是一样圆。他们官方网站看到有一支美国的战队,有当年墓碑的搭档。黑恶势力墓碑再次上线hhh。周一的直播没赶上,周二才知道这个节目,昨天在优酷看了,感觉不够看啊! 小时候跟表弟一起看过机器人大擂台,现在中国又出了一档这样的节目,但是表弟去北京上大学了。世事变迁,希望机器人格斗还是一样的精彩吧,就像月亮无论在哪都是一样圆。他们官方网站看到有一支美国的战队,有当年墓碑的搭档。黑恶势力墓碑再次上线hhh。周一的直播没赶上,周二才知道这个节目,昨天在优酷看了,感觉不够看啊! 遗忘才是真的死亡啊! 电影设定和悬疑都不错,主角也智商在线,问题就是下洞的时候带手枪不带盐!这里太白痴了! 鬼母有让人遗忘的能力!而且似乎有分身能力,又或者不止一个? 而他和家人也忘记了自己的弟弟!何等悲哀! 遗忘才是真的死亡啊! 电影设定和悬疑都不错,主角也智商在线,问题就是下洞的时候带手枪不带盐!这里太白痴了! 鬼母有让人遗忘的能力!而且似乎有分身能力,又或者不止一个? 而他和家人也忘记了自己的弟弟!何等悲哀! 但是想想被遗忘的弟弟心里又是多么的难受!如同现实社会里的被遗忘人一样! 我看了几个影评,都没有提及一个伏笔,我也不知道这位老人是什么人! 本来准备随意写写的,但是只有影评才能上图,不多说,看图!我觉得是开头35年前的那个关地下室的男人!