一局棋，一段人生。
执棋子的人，同样是这激流动荡的世间的一枚棋子。
他退，他进。
他胜，他败。
他生，他死。
他曾是河东虞家的二少爷，却一夕之间家逢惨祸，父兄俱亡；他飘泊广州，好不容易安身立命，上天却不允许他安稳地生活；他为二哥许大胆不得已出卖大哥黄敬章，却换来许大胆对他的割袍断义；他背上汉奸的罪名被千夫所指，却载着最后的荣耀死去……
多少是非论断，多少恩怨沧桑，当他最后再看一眼自己的结拜兄弟许大胆，溘然倒下之际，眼中，分明含着一丝笑意。
他，就是《将?军》里的虞小白。

虞小白的情与义

在家破人亡、失去一切之后，虞小白心目中，最重视的人是谁？
毫无疑问，是许大胆。
曾经是老虞家的奴才，与二少爷青梅竹马的许大胆。
曾经拼命陪他共同报仇，却吓得腿肚子哆嗦的许大胆。
曾经相依为命，在同一个锅里吃了十几年饭的许大胆。
曾经挡在龙虎帮的刀枪面前，舍命救他逃脱的许大胆。
桃园三结义。
他叫他二哥。
他叫他二少爷三弟。
不求同年同月同日生，但求同年同月同日死。
他愿意为他死。
他愿意陪他死。
然而。
——二少爷三弟。
这样一个亲密的，却又隐藏着连当事人也未曾察觉的辛酸意味的称谓。
早就揭示了，一道深深的裂痕的存在。
连拿性命相予，都不可能被填补的裂痕。

虞家对许大胆有收留救命之恩。许大胆对虞家有担当奴才之实。
就算是结拜兄弟，就算曾一起出生入死。
虞小白可以不拿许大胆当奴才。
许大胆却永远不可能真的敢拿虞小白当三弟。
他的出身低下，他的胆怯弱小，他的大字不识，一切的一切，都使得他从头到脚，打从骨子里卑微地仰望着虞小白。

虞小白对于许大胆，一直是有优越感的。
这，也是事实。
闹笑话的是他许大胆，捅娄子的是他许大胆，办啥事都办不好的还是他许大胆。
主持大局的是他虞小白，拿主意的是他虞小白，替他收拾烂摊子的还是他虞小白。
在虞小白的眼中，许大胆根本不算是二哥，反而像个什么事都要他照顾的弟弟。
然而，他知道他，对他的忠，对他的义，为了他连命都豁出去的勇气。
所以他，为了他一个幼稚的谎言把怀表都拿去当了。
所以他，在许大胆花尽所有的钱买了一把打不响的枪的时候，别说是责备许大胆，连看他自责都不忍心，反过来去宽慰他。
所以他，误以为他死了的时候，万念俱灰地闭上眼等待常出海的子弹。
所以他，一次又一次放弃独自逃走的机会，就为了救他许大胆。

许大胆说得对。
在虞小白的心目中，他是属于老虞家的。
但许大胆也错了。
他早已不是老虞家的一砖一瓦，一草一木。
他许大胆，早已经是小白心目中，与老虞家密不可分、血肉相联的一部分。
是不顾一切拯救的亲人。
是同生共死的兄弟。

然而，正如许大胆不能或者不敢相信虞小白这种早已泯去主仆之分的深重感情一样。
虞小白也不能明白，许大胆所渴求的平等与自由，为什么会凌驾于他所有的付出之上。
不管虞小白对许大胆有多好。
不离开虞小白。
许大胆的人格永远不可能真正独立，精神永远不可能真正成长。
这，是时代的局限与悲剧。

自从出卖了大哥黄敬章，十几年来日日夜夜煎熬着虞小白的，一方面是罪疚感，然而更多的，是许大胆决绝地弃他而去那种如断手足的痛楚。
就算是全天下的人，都指责、痛骂、唾弃虞小白。
不该是许大胆。
不该是他拼着背上不义罪名也要去拯救的许大胆。

——就算全世界都舍弃我，只要你能活着留在我的身边——

袍子被割裂的那一瞬间。
虞小白，不过是一个灵魂已经空了的虞小白。

虞小白的爱与恋

虞小白爱过谁？
东野裕美，沈红玉，何思雅。
在他的不同生命时期里出现的三个女人。
遇到东野裕美时，他正年轻气盛，无忧无虑，意气风发。
遇到沈红玉时，他正落魄江湖，屡遭挫折，困苦求生。
遇到何思雅时，他正深受打击，空虚孤独，无所寄托。

东野裕美，是他拥有最纯粹感情时的初恋。
这一段感情，在剧中着墨不多，却完全可以想像得到。
出身世家，儒雅英俊，勤奋求学的少年。与温柔美丽的房东女儿朝夕相处，互生恋慕，并发展到谈婚论嫁。
那，是一段单纯与美好的感情。
然而，血海深仇，沦于贫困，几经生死。
对于虞小白来说，海对面的那份爱，早已经是一种不允许他去想的奢望。
岁月流逝，当那个曾等待了他十年的女子再度出现在他面前的时候，已经是时过境迁，沧海桑田。
他，不再是他。
她也不再是她。
但他对她是有愧疚的。
骨子里的中国传统思想，不取回虞家祖宅绝不娶妻的誓言，时间的流逝，空间的距离。
一切都是理由，一切，也都不是理由。
所以他依然将母亲的遗物、当初的定情之物留在她的手里。
所以他虽然明知她是日本特务，却还是怕许大胆伤害她。
所以他聪明一世，却处处受制，被她玩弄于股掌之上。

沈红玉，是他尝遍冷暖后上天赐予的红颜知己。
他敬佩她。
敬佩她的侠义心肠。
他感激她。
感激她一次又一次的援手相助。
他依赖她。
当满腔苦楚之时，她小园内的灯火，是他唯一的慰籍。
然而，根深蒂固的门第之见，却从来不让他觉得，沈红玉是合适的成婚对象。
十几年来，她是他的好朋友，是他的好姐姐。
他不是不明白，这么多年来，她望向他的眼神，不一样。
他不是不明白，她对他的付出与关心。
然而，沈红玉的出身，以及与常出海的纠葛，让他望而却步。
他看着她，说，就让我们姐弟相称吧。
这一刻，虞小白是卑劣的。
——沈姐姐。
轻轻的三个字，刻划出一道近在咫尺而又远在天涯的距离。

她对他来说是重要的。
甚至在某种意义上，无可替代。
十几年来，年年与他共度除夕的，除了许大胆，唯有沈红玉一人而已。
然而，那和爱情，有相似，却不尽相同。
以礼相待十几年，那一晚，他因为连对最重要的兄弟许大胆都无法倾诉的痛苦，抱紧了红玉。
那只不过是因为他，太孤独，太痛楚，在那样漫长的夜里，而能够抓住的唯一温柔而己。
但他对她毕竟是有感情的。
跨过了这道沟壑，再不必有自制，有约束，有顾忌。
所以，他或许一时冲动，却没有后悔。
他愿意娶她，愿意给她幸福。
但，这绝不是他目前所要考虑的唯一的事。

常出海死了。
因为红玉不超过十个字的一封信。
小白最终还是没能跟红玉在一起。
因为常出海的死。

沈红玉的门一关，就关了十几年。
十几年来，虞小白一次又一次地拜访。
不是为了祈求她的爱，而是祈求她的原谅。
或许，他已不再奢望她再爱他。
或许，他的爱，远不如红玉对他来得深重。

其实，沈红玉对小白的爱。
自始而终，都没有改变过。
她帮了他太多，爱了他太多，也失去了太多。
十几年的闭门不出，不是为了惩罚虞小白，而是在惩罚她自己。
常出海不死，虞小白、许大胆就不能活。
她其实明白。
她只是不能允许自己，在那样的状况下，得到那样的幸福。

她从来明白他。
当许大胆与他恩断义绝，当何思雅骂他是汉奸，当所有的人都唾弃他。
只有她，理解他的苦衷，相信他的人格，宽容他的过错。
也是她，为虞小白留了根，为老虞家传了代。
——遇上沈红玉，是虞小白一生的幸运。

何思雅，是他寻求救赎时茫茫大海中的一根稻草。
那时，他失去了许大胆，失去了沈红玉。
失去了兄弟，失去了恋人，失去了这世界上，对他来说最重要的两个亲人。
取回虞家祖宅后，为老虞家传宗接代，已成为虞小白必须要完成的责任，也是他存在的意义。
所以他听到何文清的暗示后，立即向何思雅求了婚。
不通世事，天真烂漫的何思雅。
温柔体贴，百依百顺的何思雅。
最单纯地、全心全意爱着他的何思雅。
他爱她吗？
有人说，虞小白对何思雅，是责任。
或许我们不能知道虞小白到底爱不爱何思雅。
唯一可以肯定的是。
对虞小白来说，何思雅是他的妻子，是虞家的媳妇，是他失去许大胆、沈红玉之后，所新获得的，最亲的亲人。
值得十几年相濡以沫。
值得他为她牺牲。
她对他，是重要的。
所以他不在意她不能为老虞家传宗接代。
所以他为了她甚至对许大胆产生怨恨。
所以他为了让她不受痛苦甘受东野裕美的要挟。
就算不是爱情，那也是一份，执手相望间的幸福，与拼命守护的存在。

虞小白的忍与智

虞小白是隐忍的。
他，聪明绝顶，智谋过人。但却从未想过要去算计别人。
他，从来想要的，不过是与兄弟，本本份份地做生意，安安稳稳地过活。
但命运却一次又一次将他逼上死地，逼他绝境搏杀。
不是你死，就是我活。
从他向常三宝开枪的那一瞬间起——
他已置身于厮杀的棋局。

这世间，从来不公平。
或许一局棋的胜败，已埋下足以使己家破人亡的怨恨与杀机。
或许祖上留下的福泽家宅，是他人觊觎与贪婪的目的。
或许本份勤恳赚来的一分薄利，也要被毫无理由地夺去。
或许安稳幸福富足的生活，一夕之间就可能破碎。
动荡的世间。
在强权之下，作为弱者，轻易地就会被碾作齑粉。
这个道理，虞小白一直到很久很久以后，才明白。

生死关头，他是有血性的。
为了父兄之仇，不惜冒死去刺杀县令。
为了救大胆，断然向常三宝开枪。
可他也是不愿卷入是非，宁可独善其身的。
他感激敬佩黄敬章，却不想与革命党有太多牵扯。
一旦有了家业，便不去正面这个社会的不平等。
十几年的平静生活被打破，他甚至对黄敬章产生了怨恨之情。
他与太多太多那个时代的中国人一样。
满足于眼前暂时的安定，不被逼到忍无可忍，就绝不会奋起反抗。

随着清朝的覆灭，民国的建立，随着与龙虎帮恩怨的暂时搁置，一切的阴影都似乎已经远离。
虞小白有了自己的事业，有了自己的棋馆。历十余年苦心经营，已成声势。
原以为，这个社会已经有所改变。
原以为，可以向新政府取回老虞家的祖宅。
原以为，可以一辈子这样风波不兴地生活。
可是他错了。
即使政权交替，人事更迭，可这个世界的弱肉强食、巧取豪夺没有改变。
作为一名小小的商人，他虽费尽心机，也无法从贪婪者的口中，夺回正当属于自己的东西。
一直在黄敬章大哥的余萌庇护下的看似稳固的生活，却其实脆弱得不堪一击。

忍，退，哀求，迂回，逃避。
一切都无济于事。
或者，朝着自己的头颅开枪。
或者，弃许大胆于不顾。
或者，出卖大哥黄敬章。
从来没有对权势的欲望与野心的虞小白，终于明白。
没有力量，只能任人宰割。
所以他，不得不与强权联手。
为兄弟，为自保。

虞小白是聪明的。
他出身于天下第一棋的虞家。
人生如棋，棋如人生。进，退，攻，守。胸中自有丘壑。
别人看来已经解不开的死局。
别人看来无可抵御的强大敌对力量。
他仍能险中求胜。
哪怕他曾一度被逼到狼狈逃避，一度被逼到险些丧生，一度被逼到看似已无可斡旋的死地。
他看出了常出海不会放过他。
所以他一直小心铺垫，以退为进，暗中谋划。
他看出了何文清是他唯一可以制衡常出海的力量。
所以哪怕何文清陷他于不忠不义的境地以至于失去许大胆，他仍未与他决裂。
他看出了沈红玉对常出海的重要性。
所以他使出了决生死胜负的一招。
然后。
他胜了。

有人曾经说，虞小白利用沈红玉去杀死常出海的计谋，太过卑鄙可恶。
可事实上是，当时形势已到了生死危机系于一发的时候。
如果仅仅只是祈望着常出海的一念慈悲。
如果只寄望于沈红玉的情份。
如果不是虞小白棋先一着
如果没有那封信。
——虞小白就得死。

生死之间，不存在侥幸。
虞小白够聪明，所以，他活了下来。

只可惜。
他或许有足够的智慧，去解决一次又一次降临在头上的危机。
却没有足够的眼光、胸襟与气度，去看到这个社会不公的根源。

虞小白的忠与勇

虞小白忠于什么？
一个字，家。

最初，这个家的意义，是老虞家。
后来，这个家的意义，是让他视若亲人的那些本没有血缘关系的人。
许大胆，沈红玉，何思雅。

为了老虞家。
他刺杀县令，亡命天涯。
他立下不取回祖宅绝不娶妻的誓言。
他十几年如一日为取回祖宅而劳碌奔波。
他告诉自己在为虞家传宗接代之前绝不能死。
为了重要的家人。
他可以死。只要他们在性命攸关的时刻。
他可以忍。忍所有人的不理解和痛骂唾弃。
他可以杀人。如果是为了保护自己的亲人。

可是，除此之外。
虞小白做不到，也不能理解。
——为什么民国建立了，黄敬章还要继续革命。
——为什么许大胆为了革命可以不顾家，不顾自己的性命。
家之小安。
国之大安。
和虞小白不同，黄敬章、许大胆看到的是后者。

那一晚。
兄弟间，那一番剖肝沥胆。
就像是，互相揭开心中深藏了二十多年的伤疤。
痛澈心扉，但却痛得痛快。
落下的泪，也滚烫得灼人。
那一晚。
虞小白看到了他所不认识的许大胆。
许大胆也看到了他所不认识的虞小白。
明白，却又似乎迷惑了。
迷惑，却又似乎了解了。

有人说，虞小白怕死。
是的，他怕死，但他更怕的是，这个因害怕死亡而怯懦的自己。
所以他对着许大胆的枪口说。
——求求你开枪吧，我害怕得，想死。

怕死不是耻辱。
只有懂得害怕的人，而能克服自己的怯懦，那才是真正的勇敢。

虞小白在内心深处是怯懦的。
所以东野裕美拿何思雅要挟他，他为妻子选择忍耐屈从，却没有想过积极地反抗。
所以他一直敦促许大胆尽快离开广州保命，却没有想过支持抗战事业。
所以他计划让沈宝在棋局上获胜，却没有想过自己置身其中为国争光。
不管他有多么不得己。
不管他的心中有多少苦楚。
不管他多么不想当汉奸。
可他还是在别人的眼中当了汉奸。

这样一个千古骂名。
就算沈红玉能理解他。
就算许大胆能原谅他。
可这个罪名，足以让这个国家不原谅虞小白。这个国家的民众，不原谅虞小白。
所以，许大胆愿意赌上自己的命，赌上小白对自己的情义，赌上小白心中未泯的良知与勇气。
奋然站于棋赛的台上，高声呐喊，呼唤。
救小白于万劫不复的境地。

虞小白说，许大胆将了他一军，这一军，将得好。
是的，一直在消极回避的他，被许大胆这一推，推到了泾渭分明的选择面。
没有任何含糊暧昧的界限。
也是一个重新出发的起点。
早在何文清阻止他出门他不惜用枪打死何文清的时候。
早在他笑着说“让我下棋又不是让我去死”的时候。
早在东野裕美用死亡来威胁他之前。
其实他，早就明白了自己该选择什么。
以他的聪明，不会不知道这次棋局对日本人的意义，不会不知道取胜的后果。
但是。
在放弃国家尊严和个人死亡面前，他最终微笑着选择了，后者。

虞小白，并不完美。
许大胆也不完美。
他们都曾怕死，都懂得，活着的珍贵。
但，正因如此。
当他们勇敢面对自己的时候，是顶天立地的，壮烈汉子。

双卒擒王。
求仁得仁，死而无悔。

都说此片就是儿童恐怖片的经典，我倒不记得有任何恐怖，可能那时候我太小了吧。也是学校组织的，只记得从电影院回来，我们一帮孩子晚上一起玩，集体群魔乱舞，狂喊“疯狂的兔子！疯狂的兔子！我是西伯尔疯狂的兔子！”超级欢乐，还有里面的几个顺口溜：“东西街，南北走，回头看见人咬狗，拿起狗来打砖头，却被砖头咬了手”“稀奇稀奇真稀奇，麻雀踩死老母鸡，蚂蚁身长三尺半，老爷爷坐在摇篮里！”呵呵，只记得这些欢乐的，唯一不爽的镜头就是小提琴被砸那段:)地铁什么的真不记得了，谁有这个电影的片源呢？求~~~

云翔又出了新电影《Voyage》（遊），和前一部《Love is sucks》(爱很烂）不同，这次比较专一的谈生死。在电台节目里，云翔解释说，这部电影拍的很辛苦，当然这个辛苦不是指去多个国家取景（澳洲，德国，荷兰，马来，内蒙...)而是精神的痛苦，并且半开玩笑说，可能这部电影之后，不会再拍（事实上另一部同时开动的电影《同流合乌》已经制作完成了）。

我挺喜欢云翔的电影，尽管人们戏谑的成他为遛『鸟』大师（因为他每一部电影都有男人裸露三点的镜头）。借这一部，谈谈喜欢的因由。

《安非他命》和《永久居留》，包括他参与的《无野之城》是很好的剧情长片。《爱很烂》和《遊》这样的断章集合，主题是统一的，并且体现了导演很好的审美观---云翔的电影镜头之美，常常跳出凡俗，令他镜头中的你熟悉的地方变得陌生，他拍的香港给我耳目一新的感觉，仿佛不是香港。同样这次我在《遊》里看到一个风格强烈却又陌生的澳洲和马六甲。

这就是导演的审美，在他眼中一个地方是这样的。不是你平时生活其中，或者你可以在其它媒介看到感到的样子。
这样的人往往是细腻而多愁善感的，云翔也有抑郁症，这样的人喜欢探讨生死爱欲。

云翔说这部电影的首映，有个四五岁的小朋友参加了（家里的亲戚），云翔的电影是二级B，需要家长陪同的。他说小孩子看了觉得挺好的，首先有一点，他不会特别注意到里面的裸体，因为小孩子看来，人穿不穿衣服没有太大的分别，成年人才会有过于丰富的联想。

这其实是云翔电影里所有裸露的共同特点---是无邪念的。是比较纯粹的审美。

<遊>讲述了几个断章，全都关乎生死，而且，都是自杀。《序曲》部分用来纪念伯父力匡（也是通过这个字幕才知道力匡是云翔的伯父，并未他取这个名字），是一个知识青年上山下乡的故事，在带的小说被没收，看书只能看毛选的环境里，青年选择自杀（并且天葬）。这是唯一一个和社会环境有关的自杀个案。后面的故事，全是人对精神世界的探寻，对爱的绝望，交通意外，罹患抑郁症者的自杀。其中一个应该是纪念张国荣。这段在天台上的『舞台剧』，短暂而有力。这个天台是很熟悉的，在《安非他命》里出现过。

据导演说，这几个故事都有所本，真实发生过。和《爱很烂》一样，取材自真实的社会新闻。据说《爱很烂》是受到《Love Actually》启发（这两部都看过的人应该很震惊吧！），”《真爱至上》拍了美好的爱情，而我就拍一些并不美好的，不被接受的爱情“

<遊>获得芝加哥电影节艺术大奖。云翔的电影海外市场应该不错。对于看惯港产三级片，或者只想在电影中发掘优质『股』（胡孟青）的人，可能会失望。

本片对白很少，且不再有中文对白。

这篇剧评可能有剧透 说是精英版shameless，实际上并没有shameless那么吸引人。 两者对比下来最深的感触是，太细微的种族和宗教话题只有有钱人去较真，因为穷人为了生存，大家都只是人。 第一季豆瓣7.9，和八季shameless都在9.0以上的成绩相比，这回有钱人输给了穷人。 但为了拉美小哥的颜值，磨磨...  (展开)

（一）愤怒与委屈的解药

天气很好的下午去公园散步，路上突然冲出两条拴在一起的狗，径直向我跑来。两条狗一白一黑，每一条差不多都有一米高。我赶紧闪到路边想快速躲过，没想到两只狗竟同时转向朝我奔过来！我大脑瞬间宕机，本能地撒腿就跑，两条狗见势一路追来。但我跑得实在太慢，两只狗追过来竟来不及刹车直接撞在我身上。我完全傻掉，闭着眼睛大喊「救命」。不知道是不是因为声音的原因，两条狗又转身跑走了。我呆在原地，吓出一身冷汗。

整个过程狗主人连影子也看不到，不少路人驻足围观，但没有一个人帮我，甚至没人说一句话。我站在原地，把那一股脑的惊恐愤怒尴尬硬生生吞了回去。心里充满怨气，为什么没有狗主人来为我的惊吓负责！为什么没有一个好心人帮忙！为什么我要忍下这一口气！

那一秒我觉得我的愤怒可以杀死一只老鼠。

但「匹诺曹」里，哥哥的愤怒应该是我的无数倍。

他的委屈怨气在心里堆积了十几年，有无数个「为什么」得不到答案，几乎整个人生都被毁掉了。十几岁的他没有做错任何事，却要承受家破人亡的痛苦！他也是受害者，所有舆论公众却要对他恶言相向！明明父亲是冤死，真正的凶手却得不到惩罚！所以得知真相后，他毫无犹豫地以牙还牙，因为这个世界对他而言，根本没有公平和善意。

相比之下，崔达布幸运很多，他收获到了更多的关心和爱。在这一点的刻画上，这部剧真的抓得好，只是一个「三瓶及时的胃药」的简单特写，家人的担心就已经表现得淋漓尽致了。编剧或许故意要把哥哥弟弟写得像一组对比实验，论证爱能如何改变一个人。

有人说不懂哥哥为什么要杀人，都过了这么久应该开始新的生活。我想说这跟有人丢了个iPhone诅咒小偷不得好死一个道理，莫名其妙地遭遇不幸，当然想要找到罪魁祸首让他接受惩罚，更何况是家破人亡的愤怒与委屈。当然，这道理没办法使杀人变得理所应当，但人性的弱点靠个人的力量来克服真的太难了。「以德报怨」不是人性是神性。哥哥的悲剧让人扼腕也无奈。

所以，爱太重要了。

PS，那么问大家一个实用性问题：如何有技巧地躲避犬类？在线等！



（二）韩剧都已经担负起媒介素养的教育工作了，我们的偶像剧呢？

爱太重要了。不仅仅是家人之爱，朋友之爱，更包括社会之爱。社会之爱是大爱，要顾忌尽可能多的人，让他们对生活有信心，活得有尊严。当年美国立国靠三权分立，相信「大爱」可以通过立法、司法、行政这三股力量相互制衡来实现。之后，新闻报业出现，媒体被认为是独立于三权以外的「第四权」。于是，记者们作为一个新的社会群体，开始监督政府，协调社会，担负起「社会之爱」的责任。

新闻媒体作为偶像剧大背景并不少见。前有「女主播的故事」，「他们生活的世界」「On Air」，连「小时代」里的林萧不也是混媒体界的吗？但像「匹诺曹」一样，实打实地把不同新闻理念拎出来讨论，并让这些抽象的概念与剧中角色命运无缝连接的，并不多。更难得的是，「匹诺曹」笑点泪点粉红点虐心点处处戳人，每集开头还心思巧妙地以寓言故事作为标题，个个都让人忍不住拍手叫好说「怎么这么恰当」！不得不说，朴编用实力告诉观众，金牌编剧接班人的名单里无论如何也少不了她！

可以说，「匹诺曹」就是一本简略的新闻学介绍。从实习记者们巡守开始，boss们夺命连环call的节奏就直截了当地展示了新闻「新」和「快」的特点。「时间=生命」完全就是新闻界的真理和写照。紧接着「胖大妈减肥过度致死」的新闻又为观众简单普及了新闻的五要素（who, what, when, where, why）。YGN正是因为崔达布在why这一个要素上的错误判断（认为大妈减肥是因为情伤）而收视率落败于MSC。接下来，仁荷妈妈提议把哥哥救人事件报道放头条，加大火力塑造英雄人物，避免报道他的负面新闻，都很真实地展现了「议程设置」「把关人理论」在如何塑造「拟态环境」。

但我认为最精彩的一段是MSC前辈对仁荷「公益之心」的那一番教导：

「如果你们拿砸碎几块煤炭的时间做出冰雪路面的新闻来，区政府的职员看到就会在那里放置除雪工具箱，人们也会主动清扫自家门前的积雪，怕冷抄着兜走路的人们也会因为怕摔倒把手从兜里拿出来走路。你们忙着砸碎煤渣想救下几个人的时候，已经错过了可以救下数千数百人的机会。」

仁荷的疑问产生于个体责任感和记者身份的矛盾。这大概是现实中很多刚入门记者会面临的问题，朴编借MSC前辈之口表达了她的观点。这观点不能说就一定正确。事实上，个体责任感和记者责任感孰重孰轻至今还没有绝对的答案（可参考著名案例，因拍摄「饥饿的苏丹」获得普利策奖也因此自杀的摄影记者Kevin Carter）。但在偶像剧中提出这样的议题，这举动本身值得一个大大的赞。提供答案不是最重要的，打开观众思考的开关才是！

除了为观众普及基本概念，朴编也道出了一些新闻本身的缺陷。在大妈减肥事件中，崔达布核对了又核对，还是没有在规定时间内挖掘到真相。这就是「把关人」天生的缺陷。在新闻媒体中有各种各样的把关人，比如记者（选择报道什么内容，选择从哪些角度刻画），摄影摄像（选择呈现怎样的画面），比如主编（选择报道什么题材，选择怎样排列各个新闻的顺序）。他们要面对大量信息，进行快速地筛选并做出决定，这其中一定有不足，毕竟人的精力是有限的。所以，这就要求观众具备一定地媒介素养，可以辨别真伪甚至监督媒体。

写到这里，我也觉得自己有些过于严肃了。但想想看，当韩国偶像剧已经担负起媒介素养的教育工作时，我们的偶像剧却连情节都拎不清，只顾在鸡腿和小笼包之间来回刷脸卖萌。这真是令人无比惆怅。


PS，之前去首尔的时候，参观了KBS ON。这是一个类似纪念馆一样的地方，对所有人免费开放。里面展示了KBS的历史沿革，重要作品，制作流程，甚至钓鱼岛议题之类的内容（当然，钓鱼岛必须是中国的）。让我惊讶的是，占展厅最大比重的不是我们熟知的电视剧或者综艺节目，而是新闻节目。可见在韩国媒体从业人心中，新闻的level是远高于娱乐的。

在我逗留期间，还有好几批小学生在老师的带领下在这里参观游览，电视台的工作人员很耐心地为这些10岁左右的小孩介绍讲解。我看到小孩们认真的表情，突然觉得很感慨。感慨这个民族的态度，也感慨他们从小学生就抓起的媒介素养教育。相比之下，我们一般要到大学并选择新闻专业才会对此有所了解。这也许可以为中韩媒体之间差异作一点点注解。

虽然从国家层面看有一些不同，但作为普通民众，我们也有改变新闻大环境的力量。比如，在公众事件爆发时，了解尽可能多的信息再评论，评论保持批判态度，就事论事。如果我们每个个体都可以做到在毒舌评论前三思一下，即使结论不变，这过程已经产生了质的区别。



（微博: Annstand OR http://weibo.com/annstand）
（微信：Annstand）

《全面逃杀》乃来台入影院看的第二部电影，选择它完全是因为提前看过其血脉偾张的预告片之缘故，尤其是两个超级硬汉性格演员西恩潘和贾维尔巴登，光是看俩人飚戏就过足了眼瘾，片子还是有着不少《伯恩》系列的影子，如暗杀行动后主角要被灭口，都有类似失忆或头疼的病状，尤其西恩潘走过街头顺手拿起餐桌上客人的西服穿在自己身上的段落，将特工的利落与现实生活做对接，非常酷，但对动作片迷来说，几段动作戏之间的过场还是稍长，也没有太多新鲜的呈现，但我觉得片中对男女主角情感的描述还是非常细腻的，尤其是女主角的老公被杀，她随西恩潘逃到后者朋友家后，独自回屋的拘谨到终于落泪的描写很让人认同，也击碎了动作片女星如花瓶般可忽略的模式，值得一提的是，西恩潘的肌肉还是够劲爆的！

       早说要看看这部片子。
    香港电影看得多，却大多是海景房，落地窗，希尔顿和半岛的天下。与我日日住着的香港，并无关系。
    这大概也是这部片子唯一让我满意的地方了，真实的嘈杂，临街的店铺，淋上蚝油的芥蓝菜，古铜色肌肉男阴沉着脸进进出出的冗道。一整部片子弥漫着红绿灯叮叮咣咣的提示音。这才是我生活的香港，习惯了在各式各样的背景音中讲电话，谈八卦，哭哭笑笑过日脚。
    主角都没怎么化妆，灯光打的也很真实。看得见颈纹和毛孔。这也是难得的好。
    可是除此之外，确实挑不出什么好来了。片子太没重点，每一段关系都解释得不清不楚。张学友和汤唯爱得太过突兀。张学友和张可颐那么深刻的一段就关系，怎么就简简单单上了个床，变了变心。青叔为什么选择了描眉画眼的老姑婆，放弃了贤惠善良的二姨妈。
    张学友在ex面前装可爱，挨打之后跌跌扭扭的背影，顿悟之后雨中逐爱的长镜头。非要找出个重点来，这部片子是要讲一个男人的成长么？如何从不懂事变成懂事，从没责任感变成想为喜欢的人有所承担。那些个长镜头让我想起来前几天看过的《岁月神偷》，阿来和六岁的罗进二，成长方式多么相似啊！可是，留待四十岁，才获得这么一点点成长，到底值不值得拎出来讲呢？看着他的成长，我一点没觉出快乐来。挺无谓的，其实。
    却是有几处笑了笑，这要感谢乔宝宝。
    汤唯的笑脸本该是亮点的，可惜诠释得不够。演的吧，脱不了苦情的底子，笑得甚至不如张可颐——人家好歹娇俏。

天龙八部是我最喜欢的一部武侠小说，看了书再看央视版电视剧，情节忠于原著，角色个性分明，外景唯美，场面恢宏，我不明白为什么那么多人说比不上97年港版，于是把港版也看了一遍，不得不承认，香港电视剧确实有其过人之处。
　　剧本改编
　　相较于央视版的严格遵循原著，港版增加了不少书中隐而不谈或一笔带过的情节，特别是人物之间的冲突，给了角色更丰满的生命，也给了演员更多表现空间。比如阿朱灯下补衣，后来阿紫又剪烂这件衣服表达对姐姐的羡慕忌妒恨；全冠清冤枉乔峰杀死白长老和马夫人，烧毁段王爷的证明信，最后被段誉当面拆穿；王语嫣如何得知慕容复要竞选西夏驸马，如何伤心跳崖，又如何被三大恶人所救；阿紫眼睛复明后与游坦之的几场对手戏则大大增加了游坦之的悲剧力量。港版增加的很多桥段虽然程式化，但是武侠本来就是浪漫主义，夸张一点煽情一点也无伤大雅。
　　另外，港版充分利用了电视这种媒体的独特优势，虚竹救援灵鹫宫和中原武林营救乔峰的两场大战都是双线发展，镜头在两队人马间切换，结构紧凑，气氛紧张，很能调动观众的情绪。央视版依照小说的叙事角度，省略了三十六岛七十二洞攻打灵鹫宫，也省略了中原武林如何组织营救，无可厚非，但港版的刻意设计确实更胜一筹。
　　三大主角
　　胡军版乔峰和黄日华版乔峰其实很难相互比较，因为两位演员重点表现的是乔峰不同的性格特点。黄日华身材虽然不够伟岸，但是浓眉大眼，长得就正直善良，他演的乔峰更加宅心仁厚重情重义，阿朱死后万念俱灰形容枯槁，对阿紫循循善诱耐心教诲，有点过于儿女情长，但是更容易博得观众同情。胡军版乔峰豪气云天，有一种大英雄不可能没有的自负，对江湖上的跳梁小丑不屑一顾，被冤枉后一身本领一腔怒火却不知向谁发泄，聚贤庄的蛮性大发，江湖人士对他的既恨且惧都显得非常合理真实。这两点在乔峰身上本来就是兼而有之，两位演员的表现也都非常出彩。
　　总体说来，段誉这个人物虽然出场时间多，但主要是穿针引线，既没有表现机会，也不会有什么败笔。港版在剧本增加了他与乔峰、虚竹的结义之情，还安排他专程陪虚竹上少林，让这个三大主角之一的生命超越了纯粹跟着王姑娘到处跑的多情公子，立体了很多。央视版林志颖的表演有些太用力了，在这样一部家国天下的大戏中，将小聪明小伤心表现得太突出，反而降低了人物品格，陈浩民稍微斯文内敛一些。段誉难得有两场重头戏，一是古井中王语嫣的表白，二是曼陀山庄得知自己身世。陈浩民版段誉在古井中听到王姑娘表白时欣喜若狂，快活得没手抓痒，演得非常传神，林志颖却没有把握住，轻描淡写地就过去了。但是陈浩民在曼陀山庄父母双亡，大仇人又杀不得的情形下，虽然知道需要用力表演，但明显缺乏技巧，还没困惑伤心完就急匆匆地去找王语嫣了。林志颖这一段明显好一些，演得比较从容有章法。顺便说一句，王语嫣在古井中的转变应该是伤心欲绝之后的反省，李若彤一直在哭，刘亦菲却一直在羞涩地微笑，就像是情窦初开的少女在表白，转变的太容易了。
　　选樊少皇演虚竹有得有失。论相貌，樊少皇确实非常符合书中所述，但作为武打演员出身，一招一式都透着专业与霸气，有违虚竹这一人物形象，特别是在武功进境之前。剧本设计上，樊少皇版在很多场合都主动发表意见，不太像一个呆头呆脑严重缺乏江湖经验的小和尚。个人非常欣赏高虎版虚竹，小和尚头一次下山遭逢各种变故奇遇，把虚竹的无奈和无助以及回到少林寺后的平静和坦然表现得非常到位。
　　其他配角
　　大陆到底人力资源丰富，央视版演员选得让人由衷赞叹，四大恶人怪异有型、段正淳的女人们一个个明艳动人，又各具风情，识别度很高。但是有两点我认为央视版没有港版做的好：一是港版抓住了最让人印象深刻的瞬间，比如钟灵出场时是坐在房梁上嗑瓜子，小说中段誉回忆钟灵想起的也是这一幕，说明这一形象对钟灵的塑造非常重要，央视却放弃了。二是小说情节明明要求乔峰父子、王语嫣母女长得难以分辨，那么观众就期待看到相似的容貌，港版就是同一演员分饰两角。况且这么精挑细选出来的这么帅的乔峰这么美的王姑娘，为什么不让他们多出场几次呢？
　　这里我想重点说一下木婉清。她是小说以及诸多书评中推崇倍至的人物，可惜央视版木婉清和我想象中差异太大。木出场后很长一段时间需要蒙面，因此眼神非常重要，央视版木婉清眼神温婉有余，凌厉不足。本来见大理皇帝是木婉清很出彩的一段，央视版木婉清一进大理皇宫就好像变了一个人，蹦蹦跳跳玩羽毛，突然天真烂漫起来。后来到西夏找段誉就是专门去和段誉拌嘴闹别扭的。而港版木婉清虽然容貌不算惊艳，但是眼神非常冷峻，随时保持着警戒，在面对保定帝时一如既往，虽然不懂礼数，一句真诚直白的“你很好”，瞬间赢得所有人的好感。因为始终不能忘情想到西夏见段誉一面，见了面既失落又无奈的神情非常抓人眼球，气质品格立见高下。
　　场景道具
　　这一点不用多说，两个版本是天壤之别。港版资源有限，同样的屋子安座佛像是寺庙，放个屏风是闺房，什么都去掉就是客栈，数十人就可以搞军事政变。其实武侠本来就是虚无缥缈建立在想象的基础上，只要剧本好，人物好，观众的注意力都在演员身上，场景道具只是锦上添花。如果剧本和人物设计不足，反而过分强调外围装饰，画面中的每个物件都精致得无以复加而充满着表现欲望，反倒分散了观众对演员本身的关注。

说实话，刚看预告的时候还没有get到主角的颜值，后来看了第一集才感觉到gmm预告把人给剪丑了，设定是医生与死神抢灵魂的故事，第一集节奏很好，没有雷点和槽点，而且配角真的也很好看，没有为了尬而尬，为了娘而娘的人设，在第一集中途用插叙的手法让逻辑自恰，没有一个白给的...  (展开)

其实吧，剧情还行。
反正不就都这样。（用说谎的调唱出来哦）

剧情这个样子真的无所谓。反正刘恺威在，也不会太在意剧情。

但是！最最最让人受不了的是乔家的房子，里边的装饰，简直就是居然之家的奇葩版本
。或者说，不想卖出房子的样板间
那乔家不是巨富数代么？
装个房子难道 装房子买家具 我只去居然之家？

那一群群闪瞎人眼但不是因为它气质卓越，金碧辉煌。
中国的故宫，法国的凡尔赛宫都不像这样。
但是，人家的红木不会闪人眼啊。老古董不都是低调的么？
最受不了那个浮夸的老阿姨了。那种人不该跟瑾昔一样么？这么浮夸是闹哪样？！

这篇剧评可能有剧透 在朋友的推荐下，我知道了这个片。虽然自己不是热刺球迷，虽然自己平日里几乎不看英超，但听到这个片，还是很有兴趣，于是花了一周的时间快速消灭掉了这9集。 第一集开始，我们即看到一个鲜明的对比，上赛季杀入欧冠决赛的球队突然在联赛里遇到了困难，成绩一落千丈，执教球队...  (展开)

写在第五集-第六集之后

看完直播之后辗转反侧睡不着，爬起来写影评。


【《匹诺曹》与《听见你的声音》】


不可避免的说起来有关《听见你的声音》的内容了，实非刻意，只是两部剧相辅相成，有异曲同工之妙。

听见你的声音中男主角朴修夏是有超能力的读心少年，可以看透谎言和拆穿真相，这与需要知道真相的作为律师的女主张彗星的结合简直天衣无缝。
但到了这部剧，女主崔仁荷是匹诺曹患者，只要一说谎就会打嗝，所有人都会看穿，要说神就神在这儿——朴编这不是自己破自己的局吗，搁崔仁荷面前，朴修夏的超能力还有个什么用？


而在这部剧里，是没有人在乎真相的，大家只在乎舆论效果，说白了就是利益。


说到此刻眼前不禁又浮现了听见你的声音里朴修夏对着张彗星愤愤不平喊的那句：“真相是不会在辩护中取胜的吗？”
张彗星回身淡然一句：“孩子啊，顺序错了，不是真相会在辩护中取胜，而是在辩护中取胜的才是真相。”

用在这部剧里呢？
不是说记者就是要报道出真相，而是记者报道出的才是真相。
不是说大部分人认为的就是真相，而是谎言说了100遍，也变成了真的。




【奇载明和奇夏明：黑白两面的闵俊国】

奇载明和奇夏明就像是听音里面的闵俊国和朴修夏那样。
一个失去了父亲母亲和弟弟孤独一人背负着过去活着，一个被救起领养，有了新的家庭。

朴编究竟想说什么呢？
看着第五集得知父亲死亡的哥哥面对着父亲的骨灰和全家福说：“我真的是一个人了。”的时候说不出的难受。
哥哥与弟弟不同，他没有新的人生，没有新的家人，没有可以为了留下他装傻晕倒，还带自己去改变形象的爸爸，没有在自己被全校人冤枉时候一大口水喷在对方庆祝的蛋糕上为自己出头的可爱侄女，没有平时爱和自己闺女吵架嘴皮子快的损人时候像唱rap但是自己吐了就立刻送来胃药的弟弟。
哥哥只有自己一人，和他沉痛的过去。
但他在被别人刮了车之后会说没关系，不是大事。在旁边人说必须让对方赔钱时候开玩笑说保险杠不就是用来撞的吗。
如此本份得有些卑微的人啊，终于在得知爸爸的死亡后爆发了。

看着黑化的哥哥，我心里想的真的是不怪他。已经是极限了，这个残酷的世界有什么立场将人折磨的如此痛苦又要求人保持善良秉性呢，凭什么啊？既然没有救赎，那就一起下地狱好了。


但是突然之间，又想起了听音里的闵俊国。此时此刻看剧的我们，不就是站在闵俊国的视角么？

曾经无数次吐槽过听见你的声音最后两集的败笔，不懂编剧为什么后两集硬生生吧闵俊国洗白了。

但是在那部剧里我们只看到了修夏的不幸，看到了彗星妈的冤死，并没有看到闵俊国背后他的妻子，修夏的爸爸之间的故事。或者说就算是看到了，但是我们是从修夏和彗星的视角去看的这部剧，所以内心丝毫没有被说服甚至有任何的波动。

所以匹诺曹编剧把视角倒了过来。

在这部剧里，我们看到了奇家的悲剧，爸爸的冤死，一家人被错误的报道折磨着，然后哥哥来找陷害了爸爸的人报仇。可是那个被哥哥压在了井下的男人他的家人呢，哥哥对着他喊着“没有人知道你死了，他们会觉得是你害死了你的两个徒弟，然后你逃走了，让你的家人尝受着和我们一家一样的痛苦。”

完完全全半泽直树式的“以牙还牙”。将自己的灾难一丁点不留的还给对方让他们品尝一下这是什么滋味。

但是我们此刻又看到了将要被哥哥以牙还牙的凶手的家庭的背后的妻子和孩子了吗。

听见你的声音和匹诺曹就像是双面镜。
这面，是朴修夏，张彗星，奇家一家子，被哥哥报复的那个家庭的妻子和孩子，背面，是闵俊国，害死奇爸爸的凶手和开始报复的哥哥。


所以没有绝对的对错。只是坏人在成为坏人之前，他们也曾对这个世界温柔相待。而好人之所以为好人，是因为他们有美好的人们和美好的感情支撑着，是比坏人要幸运的人。

把可怜之人必有可恨之处倒过来说，不就是可恨之人必有可怜之处了么，他们是太过不幸太过可怜的人——但并不是说因为这样他们的过错就可以被原谅。




【编剧朴慧莲】

在这里先说两个细节，一个是第五集中崔达普和崔仁荷出门时从鞋架上掉下来的那只鞋，是崔达普小时候和母亲投河时候穿的，另一只遗落在岸边，被崔仁荷的母亲在报道中给了特写。

一个是崔达普和其他实习记者在停尸房，那两具尸体大概就是哥哥杀害的仇家的尸体。


以上均为推测，如果有bug请不要打我。


所以说朴编剧收下我的膝盖吧。

我以为哥哥会悲痛一集，犹豫一集，在道德线上徘徊一集，然后再拿起镰刀向仇人身上砍去。我以为啊，只能是我以为。
第四集最后发现的父亲的白骨，兄弟俩哭倒在地。第五集哥哥葬了父亲收起全家福，没有任何拖泥带水，缜密布置，利落出手，报仇计划一集之内痛快解决——天啊这真的是韩剧的节奏吗？这还是有个流泪画面就要来个慢镜头妈死了先哭三集的韩剧么？

说句有些夸张的，通过匹诺曹第5集，听见你的声音前16集（也就是去掉当初为了高收视率硬加的后面两集）朴编已然可以封神——最起码在韩国电视圈内是没有问题的。
且不说一部剧要打多少人的脸，有多少的正能量，就说这紧凑带感毫不拖沓的剧情，值得那些光在男主到底喜不喜欢女主应不应该喜欢女主道德底线接不接受的了然后应不应该在一起的破逼事儿上就纠结了10几集的编剧拿来当教科书学学了。

虽然现在说这个有些不太合适，但是异乡人的脑梗编剧这么一比起来写的剧本简直就是一坨屎，还是自认为很不错自信满满摆到了重大晚会的餐桌上的屎。


不要误会，我并没有把两部剧相比较的意思，因为我觉得，根本没有可比性。






-坐等更新-

以上，我说完了，我觉得我终于可以睡觉了。



以下第十一集更新

【宁愿你安详的死在活着的梦中】

第十一集，欢迎大家观看：打脸专场。

这一部分不谈爱情戏，重点谈兄弟俩。

从第五集中间隔了六集才继续写影评，中间那几集大概是匹诺曹最具争议的时候，更明白的说，应该是男主崔达普最具争议的时候。

除了一小部分人，剩下的太多太多人都是在埋怨崔达普对他哥的态度，之前埋怨他不和哥哥相认，相认了埋怨他不和哥哥站在一边，不阻止哥哥杀人。
我也埋怨过。

所以说第十一集简直就是打脸专场，这些日子不知道被多少人拿去黑了多少回的吐槽点从崔达普自己本人嘴里说出来了：“我应该去找我哥哥，是我，是我让哥哥成为杀人犯的。”
所有人都埋怨崔达普不和哥哥相认，但是如果是你，十三年后你的哥哥有可能杀了人的情况下你会和他相认吗？我看到不少人说会。
人的细胞七年会完成一次整体的新陈代谢，七年未见的人站在你面前的时候已经是完完全全的是另一个模样了，更何况，是十三年。
“那是你哥哥，应该无条件站在哥哥这边。”对，这话说的没错，但是我想，崔达普，不对，奇夏明的“站在哥哥这边”的定义大概和你们不同，你们觉得他应该支持哥哥复仇，奇夏明的复仇不是杀人，而是用道德制裁。

我理解哥哥所有的苦痛，因为编剧已经把所有的残酷都直白的摊开来给我们看了，但是理解是理解，杀人就是不对。
为什么闵俊国罪大恶极朴修夏挥刀冲他刺过去的时候张彗星依然会毫不犹豫的挡在前面？她保护的不是闵俊国，而是朴修夏。因为“从你拿起刀杀人的那一刻起，你就从被害者变成杀人犯了。”

应该陪伴哥哥，应该阻止哥哥杀人。因为这样想而怨恨着奇夏明的人，先把你的上帝视角换了再来评论吧，先把你的眼睛睁开了认真看剧再来说吧。
十一集一大半都是在描述奇夏明的悔恨和挣扎。因为哥哥去找宋车玉接受采访，想通过记者传播自己描述的关于爸爸的故事，却被宋车玉剪辑成诋毁父亲颠倒黑白的采访播出，所以哥哥愤怒之下对宋车玉进行了人身攻击，也因此被拘留一夜，而那一夜奇夏明的妈妈带着他跳海自杀。
而夏明又怎么知道哥哥所发生的这些事，他只以为是哥哥抛下他和妈妈走了，因此怨恨了十三年，也因此成为了他不愿意和哥哥相认的最大原因。
所以当奇夏明知道这一切的时候有多么的悔恨，悔恨自己没有阻止哥哥杀人，没有早点和哥哥相认。而他有多么悔恨多么震惊，他就有多么的恨造成这一切却不自知认为自己只是做了一个媒体人该做的事情的宋车玉。

那些怨恨奇夏明没有和哥哥相认没有阻止哥哥杀人的人，你们应该怨恨的是宋车玉。

当我以为这一集就是奇夏明和哥哥相认，知道误会哥哥的真相，对侄女的挣扎，我以为就是全部了，因为到此为止这集的信息量已经足够大，节奏也足够快了。

这还不算完，奇夏明就忽然接到了举报短信，说我知道奇载明杀了人，还照了照片说这些转头下面埋的就是他杀的文德秀。
顿时我连哭都顾不上了，一直反反复复的想这个举报人是谁，奇夏明会怎么办。当奇夏明因为举报短信急冲冲的直奔哥哥而去连哥哥全速行驶的卡车来不来得及刹车都顾不上就直直栽到卡车前面劝哥哥自首，当哥哥被劝了一遍又一遍依然十分坚定的要报仇的时候，奇夏明对哥哥说，我来报仇，你不要再杀人，我已经放弃了仁荷，所以我一定可以报仇，所以我会向电台检举你，会联络举报人，然后作为记者报道你的真相。

这剧三观太正了，就这样兄弟刚想人这就要相杀了吗？

然后转身离去的奇夏明打电话给举报人，电话那边，响起了哥哥的声音。


当时我震惊的满脑子的卧槽什么情况哥哥是精分了吗？


现在想想，岂止不是精分，哥哥是太清醒了。

我们把时间轴往回倒，哥哥救起了他当做夏明的弟弟，然后接受MSC也就是宋车玉的电台的采访，并且只接受MSC的采访，给他们独家，成为了国民英雄，并且洗白了爸爸的冤屈。
到此为止会觉得哥哥是让十三年前污蔑他爸爸，害了他们一家子的宋车玉亲口报道出事实并道歉，其实不然。
哥哥究竟为什么只给MSC独家？
因为他想让MSC把他报道成为英雄后再让其他电台拆穿他根本不是什么英雄而是一个杀人犯的真相，而MSC，也不是什么报道事实为人民口舌的电台，只是为了博人眼球完全没有公众可信度的无良媒体，所以他接受宋车玉的现场直播采访，然后杀掉宋车玉。
他一开始就没想当什么国民英雄，他想要做的只不过是颠覆MSC报道的关于他的所有，用自己当做炸弹，投到MSC里，谁也不是赢家，谁也别想生还，我已经一无所有了，就用我一无所有的人生换你整个电台的覆灭，何其值得？

所以哥哥为什么要自己向弟弟举报自己呢？与其说是为了考验弟弟复仇的决心，不如说让弟弟去报道自己的真相反而是他最满意的结局。
与其他亲手杀了宋车玉，推翻MSC对他报道的所有，然后把真相留给其他所有媒体去报道，不如让弟弟来报道，从弟弟的口中说出这一切，推翻MSC，这就意味着不再是利用自己和其他媒体来推翻MSC了，而是意味着这是在兄弟俩共同推翻，共同复仇。

奇夏明的复仇，不是杀人，而是作为记者，利用口舌，利用影响力，报道真相，推翻谎言，推翻他们一家的仇人的假面具。
所以哥哥最后笑着说：“今天的复仇，就交给你了。”


还记得《听见你的声音》里彗星妈妈所说的吗？
“以牙还牙，以眼还眼，要是按那句话来生活，这世上的人都会成为瞎子，不要讨厌那些人，要爱惜他们，可怜他们，知道吗？不要把人生花费在讨厌人的事情上，这一生要疼爱别人还不够。”


崔达普是他的美梦，是他的安稳的人生。奇夏明是他的现实，是他的黑暗的过去以及无法看到前路的未来。
但是他最终还是从安稳酣甜的梦里醒了，告别了深爱着的仁荷，告别了在大海上救命稻草一样把他救起来抚养大的爸爸，告别了虽然嘴硬毒舌却一样关心着自己的达平，告别了温暖了他十三年，包裹了一切黑暗的过去的家，把这躯壳打开，从柔软的内里走出，去和他的哥哥，面对了逃避了十三年的过去。

《白夜行》里面的一段话用来形容哥哥最合适不过了：“我的天空里没有太阳，总是黑夜，但并不暗，因为有东西代替了太阳。虽然没有太阳那么明亮，但对我来说已经足够。凭借着这份光，我便能把黑夜当成白天。我从来就没有太阳，所以不怕失去。”

之前的人生，哥哥相信着爸爸还活着，这是他人生中代替着太阳的光亮，他安份又有些卑微的活着。而当他亲眼所见爸爸的尸骨被挖出来的时候，他哭倒在工地前，他对着爸爸的骨灰盒说，以后我就真的是一个人了。这个他生命里唯一代替了太阳的光亮没了，哥哥的人生也终是陷入了黑暗，然后杀了人。

所以崔达普变回了奇夏明，他抛弃了他的温柔梦乡，成为了哥哥的真正的太阳。


-坐等更新-



写在大结局之后


在看完最后这几集一直没有写影评也是一直不知道该怎么写。
第一次看的时候，对后面部分有些不满意的槽点。
最后的宋车玉转变的实在太突然，一下从冷血变成了慈母，甚至是圣母。之前一直夸匹诺曹情节节奏快，但是感情处理不能节奏快，更何况之前的宋车玉形象塑造的太深入人心了，最后几集一下推翻了之前的形象，实在不得不说编剧天真了。
然后是宋车玉把徐凡潮他妈告发的时候崔仁荷的表现，感觉宋车玉做出了一件多么伟大又无私的事情一样。但是我的感受就是你TM在逗我么，你错了14年的过失，不就应该你自己弥补么？这不是应该的么？怎么感觉你这样跟个伟人一样？崔仁荷哭着对崔达普说，我明白你当初对你哥哥的心情了，我当时心中千万只草泥马奔腾而过：宋车玉能和奇载明比吗？让奇载明变成今天这样子不就是宋车玉吗？

带着诸多的疑问和对编剧的吐槽（……）我又去温习了一遍匹诺曹。

发现其实早在最初朴编就开始为宋车玉这个人物进行各种铺垫了。
从徐凡潮交给宋车玉的手机，一个真正冷血的人是不可能真的去看那十多年一直坚持不停发着的短信的。
而且在14年前宋车玉落在徐凡潮他家的手机壁纸就是崔仁荷 。

再加上后面几集才揭露的宋车玉曾经也想揭露事实，找过YGN的人内部揭发，只是最后碍于自己的事业放弃了。

朴编从一开始就设计好了，宋车玉她不是一个冷血人物不是一个彻底的没心没肺没良心的人渣。

在现实中，又有几个人会在自己的事业与充当正义的使者之间选择后者，又有几个崔达平，有几个崔仁荷。在现实中我们都会做出宋车玉的选择。
乌托邦就是脱离现实的美好，每回看朴编的故事的时候，我都觉得自己是在她铸造的世界里再活一次。它天真又理想，但你绝对不能说它扯淡，它虽然不现实，但它却是用一个美好的形式赤裸地揭露肮脏的世界抡圆了胳膊打现实的脸，它所展现出来的美好在每一分每一秒都在直接又醒目的告诉着世人告诉着这个世界，你们最不可能达到最不可能拥有最遥不可及的究竟是什么。

所以宋车玉一次又一次的看着崔达普说着，为什么，为什么在你面前我总是显得如此的不堪，如此的渺小。

现实和理想的差距。


朋友当如徐凡潮，记者当如崔仁荷，脑残粉当如尹侑莱，回头当如奇载明，父亲当如崔达平，真理当如崔爷爷，正义当如YGN，悔改当如MSC，计划生育当如崔达普……咳！错了，活着当如崔达普。

《一义孤行》第一期的陷车桥段，迄今为止我仍不敢看第二次。 作为他的女儿，他好像从未和我描述过他的辛苦，我也并不知道就在不久之前，他差点消失在那冰天雪地的湖里，不曾听到他在危难之中喃喃念着女儿，也从未了解过他全部的经历，好或不好，累或不累，是否开心快乐。 在我...  (展开)

首先这部电影故事不错的，人物性格的塑造也是不错的，刘锡明的戏份并不多，只是肩负了终极报仇的责任；张丰毅演的大反派，基本不做好事，片中和徐曼华有很精彩大胆的激情戏。徐曼华在电影里露点演出，身材不错，就是发型有问题。其实，电影里还有一个很重要的角色，就是张建立扮演的聂飞，电影前半段基本是他的独角戏，长得有点像樊少皇，可惜这个演员不知名。女主角吴珊珊应该是大陆演员，长得很肉感，这样的女生更吸引人。

看完之后觉得我也想要哥哥扭蛋(ˉ﹃ˉ)……夏子哥哥们的歌舞简直就是羞耻PALY哈哈~~剧情不错啊，虽然是深夜剧，但野岛伸司的功底还是很赞啊！！就是哥哥们的阵容能换一换就好了

主演的Toy如果是山下智久更好，感觉山P就适合演傲娇别扭有点高冷的但又会照顾人的哥哥。
第三集的哥哥感觉千叶雄大来演比较好，笑嘻嘻的
第四集伪正义想不出好人选，
第五集牛郎果断当然首选绵羊君啊！！！！！！！
第六集的姐姐就这样吧，还不错
第七集的路德第一眼就觉得应该由陈内将来演，因为他俩有点像，虽然原本的主演我也很喜欢哈哈~~
第八集的自卑君是福士苍汰的感觉
健SAN太帅了不用换！！！
柯南想不出来
最后双S的路易斯太棒
(ˉ﹃ˉ)

以上

惊悚片《野兽》现如今还能看到这样的动物惊悚片本身就实属不易啊！失去爱人的男主带着孩子来到了非洲大草原，他们遇上了一个被狩猎者伤害了的狮子！好吧…一场人狮子大战就这样展开了，不过，狩猎者看似挺强，怎么就单单灭不了这只狮子呢？可能…这只公狮子在自己的狮群被灭后...  (展开)

居然一晚上推两集，估计是要隔壁两台对打，一个NSS是跟国AN局雷同的组织，只要任务不成潜伏人员集体“消失，北边日以继夜闹核爆都地震了，南边赶紧想办法；一个是“国情”过家家似配对。对手不弱，SBS只好祭出韩剧的无敌男女主，赵寅成和宋慧乔。结果看来，变身悲恋还是很有效果的。

赵寅成真的是胜在长得好，对于一个演员，要么长得好，要么演得好，中间路线的少。

原来的《巴厘岛》男主定的是刘五性（《仁义》里的奇辙），因为女编剧喜欢刘够男子气，不过后来因为刘档期不够换了赵，结果是把苏志燮的台词基本都改没了，倒是赵很谦虚经常跟女编剧探讨角色演法，因为对自己没底。可是他真的就跑出来了，戏么，一般，但人太好看了，就记得有游泳池子边一站，上衣一脱，纵身一跃，波光粼粼映着一张脸，后面还穿粉色衬衫，因为高白瘦又是模特出身，总之就是变换造型，现在再看那些衣服已经不时髦，但穿在赵身上还是好看。这种贴着他路子来写的做法简直恩泽无边，虽然这位男主我真的喜欢不起来，除了富二代的身份，性格怯懦，外头包个姑娘说是真爱，这头还是满足家族联姻，任由两女的互相弄，若是换个硬点的汉子早就净身出乎。如此的写法在2000年初很管用，结局39点，换而今编剧夫妻重写一次《时尚王》，由于老梗太多，甚至角色都按从前配置，双男主到最后也没看出谁是男一，扯一圈为了妹子都不管时尚什么事了，总之吊丝那个逃去美国还是死了。

这里头翻拍自日剧《那年夏天》原编剧龙居右佳里，其实赵的《春日》也是改自此编剧的《星之金币》，当然娇小的酒井法子变成高大素颜久休复出的高贤廷还是有点不适应。所以不要老问，高帅富怎么爱上灰姑娘，选谁就爱谁。

顺着韩国的冰冷天气，衬托其寒如冰的世道人心，，灰白的冬季也唯一一点爱情供彼此取暖，其实心细如发的盲女终究会猜出身份，不愿说破当然有她的理由。旧男女主是渡部笃郎、广末凉子，演技很好，男的瘦黑，因为瘦就有种穷途末路惴惴不可终日的感觉，长得眉眼细，有点衰颓，女的还是少女，细瘦，尖刻，到后期发现家兄是冒认的，又产生了感情，最后的结局算得上还好。男的被捅没死，留有一丝希望。自日本的悠长夏日转到肃杀冬季，画面更美，尤其是开头那皑皑雪中，灰色兀立的树。男女主人公都是孤独无依，只不过一个是直接被遗弃，一个是生活在冰冷的豪宅之中，因为困苦而不相信感情，或者因为金钱而不相信感情造成的错恋。

至于这戏的核心，是金钱和爱情。孤身盲女周围有一群虎视眈眈的人，律师、继母，父亲突然死亡，使她对围拢过来的人都产生戒心，虽然独占遗产但却总有危机四伏的意味，加上眼睛看不见，不得不步步为营；而男的是男公关，因为突如其来的78亿不得不铤而走险去豪门相认骗钱。不知如何，今年男公关成了继医生之后比较火的男主职业（这里是变了职业牌手么），赵寅成长得秀气并无一丝猥琐气不像在底层打浑的，尤其是黑背带裤白衣的造型非常抢眼，就算造型师给他戏里找了一身枣红和深蓝这种衣服穿，大概是因为白，所以没那么丑。比较适合单独出现，无论男女在他身边都有差10-20公分的感觉，而从游泳池出来的宋蕙乔，比他肩膀高一点点，背影看身高差太大，导致盲女踩10公分左右的高跟鞋平衡身高差。不知为何不在她特别年轻的时候拍，现在的乔妹，总有点熟女的感觉，也许这种角色就是要少女演才合适，少女的爱恋总有种琉璃易碎的感觉，日剧里广末凉子还有场自杀的戏，白池子里一片浅红，极其哀伤，被救了躺在床上，声音清细地说话，显得夏日非常冷冽。

不化妆不打柔光，乔妹五官比较平，至于表现力，还是缺点劲儿，就连“要是能拿到钱，就把我推到铁路上”这种狠话都轻描淡写。把她拍得好看的是王家卫，没有对白，只有幽深的景，浮出一张素脸，夜夜盼郎归，常点一盏灯，千山万水总会来的贤惠人妻。章子怡是雪国寒梅，宋惠乔就是栽在室内的水仙，各有各的好，就算在金楼的姑娘里，她们的艳衬托她的素净。到了电视剧，光打的无微不至，包括妆容其实也很下功夫，就是平淡，尤其水中出来，没有了光和妆，圆圆的脸，个子不高，神情疲惫，如果没有宽博外套和黑围巾紧腿裤，会怎么样。

而原剧作中慢慢靠近，从冷眼旁观只想走捷径拿钱了事到最后的贴近写得很有层次感，但韩剧里似乎处理得不太一样，熟女身份的吴英已经对“哥哥”存疑，她虽目不视物，但却听觉灵敏，从对方说话的语气（尾音加重），发音习惯（咬牙），语言方式（希望对方喜欢自己，博取信任），甚至能回忆起是一年前读信之人，言语之间甚至稍带挑衅，最后让吴树找到“那个东西”，更是像女王上身吩咐小听差的那种感觉（找不到，你得走人啦，骗子姐听得多了）。在几次交手中似乎占了上风，甚至开始时脱袜子请站在门口的对方出去，也让人觉得迥异于很容易交心的小妹妹。不过吴树的表演似乎已经立心来“偷心”了，火车站和游乐场的2次背后抱。我觉得大多数哥哥对妹妹的心理似乎不应如此， 背后抱这么亲昵的肢体举动限于情侣之间，而且对方当然要对他有好感，一直戒备的吴英会对此突兀的亲昵不反感，只好勉强归于：赵很帅，这完全是给女观众养眼的。把原来身份改作牌手还真不合适，倒是日剧中的渡部笃郎拿捏得很好，肢体上亲密但不狎昵，就算有感情也压抑在“兄妹”的层次不曾逾戒。

总觉得改编也不容易，可以把此剧和旧作分开看，就不必纠结。赵颇适合硬照，只要周边没有人，随便坳造型。