疫情在家,怀旧一下。小学初中的时候,特别喜欢吴奇隆,真的太帅了,当时还是看dvd的年代,把能找到的他的电影都拿来看了。这部电影情节人物都忘得差不多了,但是片尾曲印象深刻,记得当时看碟的时候,还反复退回播放来着。后来有了网络,找到了片尾曲,吴奇隆的《英雄》。
给我一个寂寞能停泊的地方一个人喝醉爱我恨我随风飘流给我一个悲伤能借放的港口夜里有灯火勇敢脆弱明天再说沈默的伤口为谁承诺身不
疫情在家,怀旧一下。小学初中的时候,特别喜欢吴奇隆,真的太帅了,当时还是看dvd的年代,把能找到的他的电影都拿来看了。这部电影情节人物都忘得差不多了,但是片尾曲印象深刻,记得当时看碟的时候,还反复退回播放来着。后来有了网络,找到了片尾曲,吴奇隆的《英雄》。
给我一个寂寞能停泊的地方一个人喝醉爱我恨我随风飘流给我一个悲伤能借放的港口夜里有灯火勇敢脆弱明天再说沈默的伤口为谁承诺身不由自的梦
今天突然又听到这首歌,就找电影来看看。
电影是感觉比较典型的监狱片,而且好像集合了好多电影的元素,比如监狱里有一个身在监狱但是还能控制整个毒品市场的老大;有一个喜欢听音乐的变态典狱长;有打手狱警;有打黑拳的吴奇隆,有犯错的经常金城武,有生意人整天想着出去结果被老婆和律师骗了的吴孟达,有和妹妹失散酗酒的胖子。
其实整个电影的节奏、情节,要是不考虑太多,相信电影的设定的话,还是可以的,比现在很多莫名其妙的电影好多了。很多细节也挺动人的, 比如那个酗酒的胖子。回归现实生活,和妹妹团聚,但是实际上受到歧视,酒瘾控制不住,最后还是杀了欺负他的人并且自杀了。(是不是觉得很熟悉?整个电影都是有点这种感觉,肖申克的救赎、监狱风云等等。)
当时的吴奇隆真实太帅了,我特别喜欢他的眼睛,有种无辜和纯洁的感觉。而且他的打戏真的干净利落、观赏性强。但是戏里面他老婆是翁虹、儿子是郝劭文,有点哈哈哈。
金城武那个时候好像还没割双眼皮?但是也是大帅哥,他身材比较好,气场真的挺强的。他演的角色是警察世家,本身也很优秀,但是被线人坑,在一次行动中,破坏了其他部门的布置,并且杀了一个卧底。
然后,我要说一下,那个黑老大,真的是太帅、气场太强了。其实那个演员我一直挺喜欢的, 楼学贤 ,演过挺多戏,吴京那部《水浒后传》里面,他演的金国的三皇子,我当时特别喜欢。之前一直以为他是大陆人呢,想不到是台湾人。
RT,区别还是有的,但是就是能让我有《生化危机:复仇》这部我不是特别喜欢的CG的即视感,最后有些尬的枪斗术,我一直忘不了。
主要是几个近距离夺枪的动作,以及夺枪后开枪的方式,还有镜头设计,特别像《复仇》最后一场人形反派Boss战,还是精简版。
男主造型在看完生化危机之后有种里昂的感觉。
RT,区别还是有的,但是就是能让我有《生化危机:复仇》这部我不是特别喜欢的CG的即视感,最后有些尬的枪斗术,我一直忘不了。
主要是几个近距离夺枪的动作,以及夺枪后开枪的方式,还有镜头设计,特别像《复仇》最后一场人形反派Boss战,还是精简版。
男主造型在看完生化危机之后有种里昂的感觉。
打戏整体动作比较生硬,套招之间有时候可以看出来明显等待,击杀顺序设计前后逻辑混乱,狭小空间多次放完好敌人到背后。枪战戏有些儿戏,从握枪,指向再到动作,完全够不上John Wick。
剧情,我是跳着看的,完全不影响也能猜出来。反派最后还是放海了。
一个多小时刷完了十集,每集十分钟,看着罗莎蒙德换了十套衣服,从职业装到后面越来越用心的约会装,从细节上烘托了两个人心理状态的变化。
此外还有旁边两对做背景的不同年龄段的夫妻,婚姻是马拉松,不同阶段有不同的问题需要解决,但不变的是两个人之间的爱,他是婚姻的粘合剂,是解决问题的动力。
我觉得我会重复的刷这部剧的,因为两个人的话痨里有太多的黑色幽默和修辞了。
我
一个多小时刷完了十集,每集十分钟,看着罗莎蒙德换了十套衣服,从职业装到后面越来越用心的约会装,从细节上烘托了两个人心理状态的变化。
此外还有旁边两对做背景的不同年龄段的夫妻,婚姻是马拉松,不同阶段有不同的问题需要解决,但不变的是两个人之间的爱,他是婚姻的粘合剂,是解决问题的动力。
我觉得我会重复的刷这部剧的,因为两个人的话痨里有太多的黑色幽默和修辞了。
我还没写够可以提交的最低字数吗........
我对这类片子很挑剔,这部太拉了......放爱奇艺首页的烂片,浪费时间,我对这类片子很挑剔,这部太拉了......放爱奇艺首页的烂片,浪费时间
我对这类片子很挑剔,这部太拉了......放爱奇艺首页的烂片,浪费时间
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第一次看到如此形式的日剧,双主角,双视角,一红一黑,虽然两部中各有特点但都脱离不了逗逼喜剧,和悬疑推理的基本故事主线,中野曈是古灵精怪却又如神一样的推理高手,外河是木讷却正直的刑警,而逗逼律师则是不可或缺的润滑剂。
## 推理故事
Thrill 红之章 的子标题叫做“警视厅庶务科 瞳的破案笔记”,大概从这个标题中也能知道故事的主角了。真实讲这部剧中的推理故事虽然也没有
第一次看到如此形式的日剧,双主角,双视角,一红一黑,虽然两部中各有特点但都脱离不了逗逼喜剧,和悬疑推理的基本故事主线,中野曈是古灵精怪却又如神一样的推理高手,外河是木讷却正直的刑警,而逗逼律师则是不可或缺的润滑剂。
## 推理故事
Thrill 红之章 的子标题叫做“警视厅庶务科 瞳的破案笔记”,大概从这个标题中也能知道故事的主角了。真实讲这部剧中的推理故事虽然也没有那么多的破绽,但其实也不是亮眼之作。日本文学影视作品有很多推理故事,因为我看东野圭吾比较多,也只能拿来和东野圭吾改变影视剧作进行比较,然而我甚至发现除了比较著名的那几部,东野圭吾的其他改编甚至没有这一部的耐看。作为一个推理喜剧故事,能够做到没有明显的推理逻辑问题已经是非常了不起。现在就在不剧透的情况下大概的概括一下这两部八集作品。
红之章
第一集 首尾相连连环杀人案
第二集 知晓一切的预言家
第三集 暗藏玄机的大酒店
第四集 恐怖袭击
说实话我印象比较深刻的是二三集,第二集的预言家的故事我似乎曾经在东野圭吾的一本短篇小说中看过,所以更进一步的加深了印象。而第三集我确实没有想到罪犯会以这样的形式来犯罪。
黑之章律师 白井真之介的大灾难
第一集 名画的盗窃
第二集 冷藏室杀人案件
第三集 可怕的敲诈
第四集 选举的黑幕
相较于红之章来说,个人觉得这四个故事都稍显弱,主要是这个逗逼律师在中间插科打诨,似乎还存留一些些看点。
但总的来说,个人觉得是一部超越及格线的可刷之剧,喜欢推理剧,喜剧的观众可以一看。
本来是作为谍战剧看的,看着看着就跑题了,谍战剧的惊险刺激与这部戏无关,东北的诙谐幽默慢慢占屏,这整个一乡村爱情,全剧的人除了副政委不搞对象,其他男女几乎都在搞,甚至连反派大boss大姨都苦追女主大侠,女主则活脱脱一个女版谢广坤,就是一个混作死磕。而反方的丁嘉丽和刘威,这对儿活宝则演绎着谢大脚和长贵的地头儿炕上笑话,兼有精细鬼的打诨儿,精细的出场笑死了,开始以为是星
本来是作为谍战剧看的,看着看着就跑题了,谍战剧的惊险刺激与这部戏无关,东北的诙谐幽默慢慢占屏,这整个一乡村爱情,全剧的人除了副政委不搞对象,其他男女几乎都在搞,甚至连反派大boss大姨都苦追女主大侠,女主则活脱脱一个女版谢广坤,就是一个混作死磕。而反方的丁嘉丽和刘威,这对儿活宝则演绎着谢大脚和长贵的地头儿炕上笑话,兼有精细鬼的打诨儿,精细的出场笑死了,开始以为是星爷的无厘头,后来变成了特务版的刘能,大小配角搞笑火力全开,什么玉田刘英香秀宋青莲东北F4们开始粉墨登场,开始前十几集低智商看的怒火中烧,从17集开始渐入搞笑的佳境,基本就是看一段笑一笑,如果真闲的蛋疼的话,这部戏还可以一看,至少还可以填充屏幕喜剧的空窗期,至于什么谍战逻辑之类的就不要渴望了,而独具大连特色的风土民情是这部戏的亮点,炒闷子,海麻线包子,要是还有鲅鱼馅儿饺子卤皮皮虾一起歹,这舌尖上的大连算是齐活儿了,作为曾经在大连生活过的本人来说,对大连喜欢的不要不要的,这部剧看的很亲切,女主可千万别再说大连话了,听得耳根发红,那叫一尴尬。
剧情是有的,深度是有的,反转是有的,可是圈套硬伤
选择这个欺诈题材,感觉是古泽的一种挑战吧,但现在看来,即便是古泽,也驾驭不了这种顶级华丽的题材。
为什么说欺诈是顶级华丽的题材,因为这个题材需要完美的逻辑,超人的智慧,不落窠臼的想象力。逻辑要完美,剧情发展要自然,不能特地为圈套服务。主角的智慧不能通过反派的弱智来体现。骗局不能用老梗,要能让观众耳目一新的。三者统一对编
剧情是有的,深度是有的,反转是有的,可是圈套硬伤
选择这个欺诈题材,感觉是古泽的一种挑战吧,但现在看来,即便是古泽,也驾驭不了这种顶级华丽的题材。
为什么说欺诈是顶级华丽的题材,因为这个题材需要完美的逻辑,超人的智慧,不落窠臼的想象力。逻辑要完美,剧情发展要自然,不能特地为圈套服务。主角的智慧不能通过反派的弱智来体现。骗局不能用老梗,要能让观众耳目一新的。三者统一对编剧的要求非常高,古泽还没有做到,日剧这个题材的巅峰是有原著打底的欺诈游戏,不过欺诈游戏是规则限制下的圈套智斗,日常圈套尚未有神作。
其实剧情吸引人,人设有趣搞笑,不失为一部可看的日剧,可是脚本家既然是古泽,就不能把可看当作终点,挑战了这种华丽的题材,就要把圈套编完美,这是欺诈的本质,为什么legal high是神作,因为legal high抓住了律政剧的本质,它有高质量的案子,难以辨明的真相,精彩的法庭辩论,绝不仅仅因为古美门的人设和不断地反转。我们可以接受 legal high 的兰丸无所不能的调查,却不能接受黑白两道的大佬通过仅凭跟踪就轻信别人的身份,于理不合啊~在legal high 可以一带而过的剧情,正是行骗天下的看点,圈套的难度是让主角不可为而为,你编的主角飞机场都能造假,全世界都可以拉入伙,随便画个画都能艺术拍卖,请问难度在哪?
最后,赶紧写legal high第三部~
内省是日本人显明的特质,是在独特的文化环境下诞生的产物。一个结果是日本人更加擅长与自己对话,而不是与人交流。
情形往往这般:日本人沉默着,内心却在不间断地自我言语。他们在对外界环境给予的信息进行解析,以寻找问题的答案。
日本人不太愿意将心迹表露于他人,无论是向他
内省是日本人显明的特质,是在独特的文化环境下诞生的产物。一个结果是日本人更加擅长与自己对话,而不是与人交流。
情形往往这般:日本人沉默着,内心却在不间断地自我言语。他们在对外界环境给予的信息进行解析,以寻找问题的答案。
日本人不太愿意将心迹表露于他人,无论是向他人倾诉,还是向他人问询,他们都极力避免,因为两者都意味着麻烦别人。
不给别人添麻烦,能完成的事尽量自己做,摆在日本人生活守则的第一位。这种情状影响到了日本文学与日本电影的表达。
私小说是最具有日本民族特色的文学类型。借助第一人称叙述的方式,私小说完成了描述生活琐事和剖析内心的写作目的。
日本的私小说像日记,是叙述者写给(说给/留给)自己的一份文字记录;西方的第一人称小说更像报告,写给潜在他者。
日本文化内省的特质,在私小说中表现得淋漓尽致。私小说的文本可以看成是小说家自我言说、探问、辨析、记录的结果。
而在电影领域,以画外音独白的形式贯穿全片的电影成为了具有日本文化内省特质的典范,可与文学领域的私小说相比拟。
如果借用“私小说”这一概念的话,我们不妨将其称为“私电影”。私电影指以单人物为中心,以内心独白的形式叙事的电影。
这般看来,《孤独的美食家》便是典型的日本私电影。该剧只有一位主角,即井之头五郎,他在出差时遍尝日本各地美食。
并且,井之头五郎在每次品尝美食之际,都会用内心独白的方式告诉观众品尝美食当下的感受,极富画面感,且绘声绘色。
还有大九明子的电影,她的《把我关起来》《用甜酒漱口》讲述不同年龄层单身女性的情感困惑,都采用内心独白的方式。
法国人热爱画外音独白,为了向观众讲述故事;相较而言,日本人更加偏爱内心独白这种形式,只是为了缕清内心的困惑。
这无疑是两种不同文化背景下,诞生的两种不同的视听表达方式:外露与内省,形成鲜明的对比;这同样发生在文学领域。
文化冲突的议题,宛如战争与人性。语言是最浅层的表征,也是最深沉的阻隔。影片的确不是常规叙事的故事片,评价两极化应该是必然的。而在国内各网站此片介绍之曲解和偏离,也的确成就了另一番文化冲突之相。柏林今年的“先锋”之选固然有商业和人脉的背
文化冲突的议题,宛如战争与人性。语言是最浅层的表征,也是最深沉的阻隔。影片的确不是常规叙事的故事片,评价两极化应该是必然的。而在国内各网站此片介绍之曲解和偏离,也的确成就了另一番文化冲突之相。柏林今年的“先锋”之选固然有商业和人脉的背景因素,但此片的确值得讨论。
语言的学习是成长的记忆也是主角身份重塑的方法之一。语言在影片中表现并非突出和连贯,可能是不懂法语的我无法感知。由于镜头集中于人物个体叙事,略扭曲的台词表达不仅掩盖了本就碎片化的地域特征,还创造了一种画外音般的存在。这就使得影片的表达更艺术化。
重塑的缘由并未在开头被清晰描述,而主角体内深藏的文化认同与现世的对抗被一次次狰狞而扭曲地呈现出来,这一点,新人演员的演技还是可圈可点的。自我身份和自我价值的统一是困难的,影片试图通过逃离原生的不可能来探讨隐藏在社会政治原因之下的人性根源。
故事依然带有部分导演自传属性的影子,而从深层挖掘文化传统,配合音乐、画面与镜头语言的表现力,颇有学院派的感觉。罗马雕塑般的躯体和英雄故事的信仰塑造了典型的主角形象,也造就了在自我抗争中极具讽刺的悲情结局。
我的眼中,导演为文化冲突的议题打开了一种混沌表述方式,其内核是异文化的根源性对抗。值得反思的是融入并非现实,而是更严峻的分离。这大概是除了艺术性表达之外,我觉得柏林愿意给到最高奖的原因之一。
最后的最后,8.5分,对了,我也想要一件好大衣。
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看到50集,即便没有后面男女主因为家国命运的互虐,也已经看到了屏幕上能演出的爱情最好的样子。
关于爱情的影视剧套路太多了,特别是古装剧,无外乎是傻白甜遇到霸道总裁,要么女主要风得风、要雨得雨,要么是为了虐而横生诸多无聊的误会。
但是这部剧的爱情,发生的核心在于:不驯服。
简单来说,就是女性终于有脑子了,而不是撅嘴、瞪眼、哭鼻子。
故事刚开始的时
看到50集,即便没有后面男女主因为家国命运的互虐,也已经看到了屏幕上能演出的爱情最好的样子。
关于爱情的影视剧套路太多了,特别是古装剧,无外乎是傻白甜遇到霸道总裁,要么女主要风得风、要雨得雨,要么是为了虐而横生诸多无聊的误会。
但是这部剧的爱情,发生的核心在于:不驯服。
简单来说,就是女性终于有脑子了,而不是撅嘴、瞪眼、哭鼻子。
故事刚开始的时候,知微和宁羿应该是稍稍互有好感,好感建立在觉得对方新奇、有趣上。皇子见到的女人那么多,能跟他对得上话、又让他能从心底觉得趣味盎然的很少。
而知微即便是不发誓,也没有以和楚王在一起为目标,她从来都有自己的目标。一开始,她希望能潇洒走天涯,后来希望自己能有成就给母亲和弟弟更好的生活,在这条路上她一直在努力。这是作为古装剧女主她很特别的部分,就是不谄媚、不依附于男主,甚至是从来没把他真的放在心上、成为生活目标的一部分。
为了给家人好的生活,她会表示要做孤臣,只对老皇帝一个人负责,不站队。她一开始入朝,就没想做楚王的一枚棋子。
所以,对楚王来说,这个有趣的女孩是不受控的。就像他跟辛子砚打赌时候说的,她不是你想娶,她就想嫁的。为了不碰壁,楚王直到在知微入狱之前,都没有表达过这方面的意愿。即便是入狱之后,他提出了可以怀孕脱罪,“本王可以”,这么难以开口的话,被拒绝后,他马上说,我知道会这样。
所以,在这段关系的发展中,虽然是互相帮助,但是谁也没有放弃目标特意讨好对方,没有谁是“恋爱大过天”的。所有的表示都在偶尔的斗嘴和眼神交互的默契里,这其实是很高级的爱情表达,没有“恋爱大过天”是成人世界的现实,能够有人心有灵犀又是成人世界最柔软、最幸运的部分。
楚王说,只有知微能让他笑,是真的。观众在前几十集的惊险夺嫡中,也只有看到男女主偶尔的互动戏会觉得轻松、甜蜜,但又甜而不腻,分量不重。
演员的表演也是特别高级。
在山洞里,互相取暖、拥抱的镜头已经是甜到不行,不需要接吻、滚床单,就已经比这些甜了太多。
爱情最好的样子,是在眼神里。看到喜欢的人,再坚硬的人眼神都会软下去。
在闽海,楚王单独面对知微的时候,就像一个畏缩的小男孩,他一点点试探,都被对方温暖地接住了,他才敢一点点继续索取。他很早就没了妈妈,早就不知道什么是撒娇,但是在闽海的短暂几次独处里,他重现了小时候的自己,孤独太久,渴望爱,希望知微能抱紧自己。
只是这个小男孩,很快又要死去了,不得不重新换上生冷的面目。提醒自己,这种温暖从来就不是他命里的东西。
很多戏,男女主耳鬓厮磨,看客却觉得无聊尴尬。这部戏,男女主远隔天涯,看客都能感受到爱意绵绵。
“绵绵”,是对这份爱情最好的形容。没那么浓烈,也不允许那么任性,但你就是知道,即便不能一世相守,世上总有一个非常了解你的人,了解你的脾气、愿望、想去的地方,还能一直爱着你。这是一份关于爱的互相信任。
补充一点。值得比较的是,两场楚王和知微挨脸的接触。
第一次,认识不久,在小黑屋里,楚王趴在知微身上,蹭她的脸,游刃有余,攻击性十足,而知微娇羞得不敢动。
这是“撩”。他并没有太动真心,还是觉得“小狸猫”有趣,有亲昵也有点欺负她的恶作剧。
这部美剧的设定很有意思:去世的人会再回到人间,拥有金刚不坏之身,可以反复复活,拥有健康。
从个体家庭的角度来看,这个设定太诱人。失去幼子的夫妻、失去母亲的孩子、失去妻子的鳏夫,亲人的回归弥补了他们人生中的遗憾,成全了家庭的美满。所以在第一季中,我几乎是把这部剧当作家庭伦理剧来看的。看失而复得的亲人们再次团聚,当人生中的缺憾被
这部美剧的设定很有意思:去世的人会再回到人间,拥有金刚不坏之身,可以反复复活,拥有健康。
从个体家庭的角度来看,这个设定太诱人。失去幼子的夫妻、失去母亲的孩子、失去妻子的鳏夫,亲人的回归弥补了他们人生中的遗憾,成全了家庭的美满。所以在第一季中,我几乎是把这部剧当作家庭伦理剧来看的。看失而复得的亲人们再次团聚,当人生中的缺憾被补足时,人们才能真的去珍惜眼前的生活。
然而从整个人类社会的角度来看,这个设定却暗流涌动、危机四伏。复活者拥有超强代谢能力,他们不需要睡觉、需要摄入大量的食物。而且在剧集中,他们还不工作!劳动力没有提升,食物却大量的消耗,光是想到这一点我都开始感到焦虑。同时,这些复活者都是对人间存有相当强烈的执念者,甚至有犯罪分子复活回到人间,继续生前的犯罪行动。
因此大家出于不同的考量,自然地分成了两个派别——支持派和反对派。支持者通常是身边有亲人复活,他们坚定地站在保护复活的亲人一方,赞同复活者和普通人类一样活在这个世界上。而反对派则是觉得这群复活者会对人类社会造成消极的影响,需要采取措施将他们的囚禁起来,或者干脆除掉。
说到这里不得不说一句,这部剧的设定虽然很好,但是编剧总是挖了坑却填不上的作风实在令人失望。所以千万别对这部剧抱有任何玄幻、科幻或者推理悬疑的期待。(即便你在观剧过程中感觉有蛛丝马迹的伏笔,千万别信以为真,编剧最后什么都不会给的。)
不过这部剧看到了最后,我还是不得不感慨一句:“以爱之名”真的是影视作品性价比最高的捷径。不管剧情怎样发展,只要以“爱”为核心主旨,都能取得还不错的效果。
故事的最后颇有些耐人寻味。一个即将出生的婴儿成为了转折点,剧情中用圣经、统计学以及心电感应等莫名其妙的现象来说明这个婴儿的出生将对世界造成灾难。然后,前文中提到的自然划分而成的两个派别阵营便发生了变化。焦点变成了即将出生的婴儿和分娩的孕妇,复活者们和之前的反对派联合起来,他们以“爱这个世界之名”,要杀掉分娩的孕妇和婴儿。而另外一方则以“爱每个生命之名”誓死保护着孕妇和婴儿。
作为一部2014年的美剧,故事结局当然是“爱每个生命”的一方取得胜利。剧情中给出了一个相当美国的答案,那就是未来或许会出现各种各样的问题,但我们走一步看一步,总能够人挡杀人佛挡杀佛,成就我们政治正确的千秋伟业。
这件事放到以前,我或许会对此种结局深信不疑。然而经历了2020新冠疫情后,我发现我并不是“爱每个生命”的那种价值观。“爱整个世界”这一派他们的核心观点是,为了大部分人的利益可以牺牲少数人的利益。他们为了拯救全世界,而选择去牺牲无辜但代表邪恶的婴儿和孕妇。“爱每个生命”这一派的核心观点则在于,世界没有多数群体和少数群体之分,只有每一个个体的区别,所以任何人的利益都不应该被牺牲。这其实是相当政治正确的西方主义价值观。
在玩“瘟疫公司”游戏时,我最佩服冰岛。因为一旦瘟疫呈现无法控制的局面时,他们就会“烧死所有病患”,再加上坚决的闭关锁国,让瘟疫无处可逃。从大局观来考量的话,牺牲少数人利益来换取多数人利益的做法无疑是最高效的,这是“以爱之名”杀死少数群体拯救多数群体。而如果我是病患的话,那我必然要去拥护每个个体生命的自由与权益了,即使这样会损害更多健康人的利益,这也无疑是在“以爱之名”杀死一部分人、再拯救一部分人。
在玩“瘟疫公司”时,我最佩服冰岛。因为一旦瘟疫呈现无法控制的局面时,他们就会“烧死所有病患”,再加上坚决的闭关锁国,让瘟疫无处可逃。从大局观来考量的话,牺牲少数人利益来换取多数人利益的做法无疑是最高效的,这是“以爱之名”杀死少数群体拯救多数群体。而如果我是病患的话,那我必然要去拥护每个个体生命的自由与权益了,即使这样会损害更多健康人的利益,这也无疑是在“以爱之名”杀死一部分人、再拯救一部分人。
当然我以上的考量都相当自私,因为我狡猾地选择了最大限度维护自己利益的立场,而不是认同一种价值观并以此做出选择。但无论选择了哪种立场或是哪种价值观,都会伤害到一部分的人,也会成全一部分人。
总之,善恶没有界限,只有选择。
不说后面一堆人看着他揍死那个人,我可以勉强说是因为男主出手太快了。
就说最开始那具被开膛破肚的尸体,如果你说这是假人更牵强了,现在假人根本达不到这个技术。
然后眼镜仔拉着屠夫掉井梯那里也是,如果下面有垫子,主角当场就可以看到破绽了。
最后就是翻译
不说后面一堆人看着他揍死那个人,我可以勉强说是因为男主出手太快了。
就说最开始那具被开膛破肚的尸体,如果你说这是假人更牵强了,现在假人根本达不到这个技术。
然后眼镜仔拉着屠夫掉井梯那里也是,如果下面有垫子,主角当场就可以看到破绽了。
最后就是翻译了,乱七八糟的,配音如果是英语还可能听明白,这俄语?配音,再加上这字幕,看着真糟心。
这部电影立意是好的,网红不能为了挣眼球无底线的行事。但是电影里面的情节好像割开了两部分,如果是《人皮客栈》式的,你一路走这个,如果是反讽网红的,前面应该铺垫一些恰当的,能让主角发现真相的漏洞。
而不是现在这样,看到最后大家一肚子气,你说这是假的,策划得那么完美,不说主角,连上帝视角都看不出有问题,这合理吗?