主角团开了天眼和金手指，怎么扯都能圆得过来。

不过这么做的结果就是，花两个小时树立的饱满的人物形象，比如黑帮夫妇、日本男警官全部都是假的，观众的感情付诸一空。

只能说作为粉丝向的电影还不错。

甚至说觉得不错的马耳他景观也是假的…

为什么一定要写满140字。

为什么一定要写满140字。

为什么一定要写满140字。

短短八集的时间，这部剧将尚未成为主流的偶像文化以及其可能存在的所有矛盾与争端尽可能的表现了出来，并赋予“成长与未来”这一主题，令人惊叹。

但正因只有短短八集，且一集仅有半个小时的时间，过于紧凑，最终导致了一系列问题的产生。

首先故事缺乏一条明晰的主线。整体结构太松散，使人感觉不到故事是围绕着某一核心来展开，而是在短短的时间内想要塞更多的东西进去。团队矛盾、与运营的纠纷、每一位成员的去向，几乎每一部分都是点到为止，以让人无法接受的理由作为了结（瓜田除外，在狂热粉丝的描述上，本剧还是很到位的）。

其次，剧中有很多人物都有展开来讲的价值。女主人公的同伴，在和女主的观点进行正面交锋时，我便知道她日后一定会洗白。因为两个人的说法都没有错，只是生活方式不同罢了。可在最后的最后，莫名其妙就接受了女主人公的行为，要想其实也能想得通，但在剧情里起码应该给一点铺垫才可以显得不那么突兀。

说起人物，小花当然是重点描写对象，但其他成员的戏份未免太少。花梨和凛的章节，从问题的产生到结束只用了不到两集左右的时间，她们的心理状态绝对没有那么简单。至于其他成员，我在看过后几乎记不起她们的名字。由于各种原因也不能奢望这部剧像《Love Live！》那样用很长时间去仔细描述一个团体，但起码人家也占了团队的一个位子，是应该给她们一些单人镜头的。

最后也是最严重的一个疏忽，就是女主人公。这部剧采用的甚至不是双女主模式，女主人公从头到尾只有爱一个人，我能理解编剧的意思是想让爱和小花共同成长，共同进步，但我看到最后，成长的却只有小花而已。不能说爱毫无长进，但他的成长和小花实在无法相比。

这一总体感受主要还是来源于爱的同伴。爱在之前总是非常顾虑别人的看法，而那两人是她看法的主要接收者。由于那俩人的描写并不成功，直接导致了爱的成长看起来毫不显眼。

短短八集，要完全写好这样的作品，只能说要素太多。但不得不否认，用八集的时间将整个偶像文化叙述的如此淋漓尽致，还是有可圈可点之处。

内容，编剧，演员，场景，都很到位。我觉得这部剧是一个惊喜，尤其是在资本盲目投资作品的环境下显得尤为珍贵。

90年代的时候我们还能看到类似题材的作品，但是现在电视剧越来越少触碰这类非常考验人的题材。

支持这部剧也感谢这部剧的创作者，希望中国的电视剧题材能够越来越多。而且这部剧在国外的点击率也不错。

光看这部剧名就应该知道是什么类型的剧了吧！主要讲的是一个拥有这连环杀手爸爸的青年，因小时候发现爸爸做过的事情在心里留下了阴影导致无法入睡，必须靠破案才能保持清醒的故事。故事的主线是主角小时候发现被父亲装在箱子里的女孩和模糊的记忆，通过主角记忆的一点点恢复来推动故事的进程，高潮部分在十一集，结尾则是另外一个大反转。整部剧精彩的地方有很多，但是让我印象最为深刻的地方只有几个，这部剧主角的一家每人都有一个小的爆发点。

首先说妹妹吧，妹妹给我的第一印象就是一个对父亲充满好奇心的小女孩，为了向母亲证明自己，对工作非常在意，非常有野心。在她与男朋友去监狱采访父亲，男朋友被一个发狂的犯人捅伤，杀人犯父亲给男朋友做手术时，她拿着摄像机在旁边直播，这个地方让我觉得她非常冷血，最终男朋友也因为这个跟他分手了。另外一个地方就是结尾大反转，妹妹拿着刀把大反派尼古拉斯割喉的那一幕，我是真心觉得她很牛逼。时而感觉她像个遗传父亲的冷血的女人，能够在男友快死时还想着工作，时而又像个天真需要保护的小妹妹，被人打伤靠在门后无助又恐慌，挺矛盾的这个角色。

然后就是魔鬼杀人犯爸爸，因为杀了23个人被主角举报进了监狱，但是就算进了监狱却还是如鱼得水，非常聪明狡猾。他应该算的上是个魔鬼吧，但是有几个地方又让我看到了他不一样的地方。第一个是女儿去采访他时故意说他不是个合格的父亲时发狂，第二个是他听说儿子被垃圾场杀手绑架的时候，因为他很了解那个杀手以为儿子活不成了的时候，气急攻心昏在地，最后又发现那个杀手在他家想杀掉他全家时的绝望。这几个地方让我原本以为他对家人毫不在意的想法有了改变，毕竟他曾经还想杀掉自己的儿子，但这几个地方让我感觉他内心对家人还是非常非常在意的。还有一个是最后大反派尼古拉斯出现时，我们发现原来背后的操控者是另外一个人，而且整个监狱的人都要杀他让我觉得他可怜又可悲。箱子里的女孩没有死，但是他一直不告诉儿子，让儿子心里一直愧疚且怨恨他，但这又何尝不是对家人的一种保护呢？因为只有他知道尼古拉斯的恐怖，家人是抗衡不了他的。

高贵的名媛妈妈，本来是拥有浪漫的丈夫和一双聪明的儿女，拥有一个幸福完美的家庭，却没想到丈夫是个连环杀手。剧中妈妈给我的感觉就是心软善良漂亮，正如大反派尼古拉斯所说“嘴里叫嚣着再狠却永远下不了重手”，如果她不是砸昏尼古拉斯而是直接杀了也没有后面的事了。刚开始看时，我也以为妈妈是爸爸的帮凶，最终却发现误会了。剧中她最让人深刻的地方应该是儿子被连环杀手绑架，杀手从地下室爬出来她和女儿时，虽然自己也非常害怕，但是还是保护着女儿，这应该就是所谓的为母则强吧，就算自己再害怕也会挡在前面。

最后是主角，刚开始看时我感觉他是个神经病，一天到晚都很疯狂，好不容易找了个女朋友还差点把人砍死，面对罪犯也是全靠自己一张嘴，但是看到后面真的是越看越精彩。剧中主角最出彩的地方应该就是被连环杀手绑架时，刚开始以为自己在小木屋得知自己父亲曾经想杀自己，又被垃圾场杀手捅了一刀时，陷入了自己的想象即将放弃了。最后却发现杀手在自己家中，而妈妈和妹妹都在家里时，他用锤子砸断了自己的大拇指逃出去救妈妈和妹妹，真的是非常感动，这应该是整部剧中最精彩的一集了！还有让我印象比较深刻的地方就是最后，他拿枪指着反派，但是就是反派嘴里侮辱着妈妈，他也没有开枪而是说一定会找到证据将他抓住，主角真的是太善良了。

大结局妈妈被大反派约到家里吃饭，警官来找妈妈被打伤，妈妈趁大反派不注意砸昏他，救出警官逃走。接着大反派进了主角家里威胁主角和妹妹，却没想到死在了妹妹手里。就像他说的主角是个善良的人像妈妈心软，就是他嘴里说着侮辱妈妈的话，主角也只是想着找到证据将他绳之以法，谁知道就在他说出他控制着整个系统时，妹妹一刀割了他的喉，这是一个超级大反转，为下一部做足了伏笔。当然，我还是认为整部剧最精彩的地方是十一集!!!推荐，所有人都在这一集演技大爆发，超级高潮！

谢谢大家的关注。我是《一次远行》负责第一集《星尘》及其番外篇《心仪·已久》的导演刘广韵。

一年前，我在社交平台上偶然认识了在加拿大抗癌的留学生Candice，通过她，又认识了Kristen周倩仪。她们是同在一个群里的病友，群里有来自世界各地的年轻胃癌女性患者。

了解到这样一个群体，我感到熟悉又陌生。她们和我们一样，有着学业、事业、亲情和爱情，可癌症把她们拖向了一个孤独的战场。我不知道她们会如何看待纪录片的事，同时，在已经响起的倒计时下，我不清楚我们是否有勇气，和她们一起面对随时可能到来的疾风骤雨。

当拍摄正式开始后，现实的残酷底色的确超出了预想。因为倩仪是一个很特别的存在，她本身的能量，比癌症患者这个标签要明亮一万倍。

她有天生的爵士乐嗓子，曾当过一段时间歌手；25岁她辞掉广州的工作，只身赴德国重读本科，追随中学时的物理梦想；留学期间，靠自学补基础，多个科目获得满分，在科研的路上逐步找到方向。

就是这样的她，在没有家族遗传史，也没有其他明确致病因素的情况下，确诊了癌症晚期。这是让镜头前后所有接触过倩仪的人，都难以消化的事情。

然而倩仪的情绪，比很多她的朋友还要稳定，她很明确想留下一点什么。

乐观坚强，是所有年轻癌症病人都会收到的安慰和劝诫。但倩仪在努力求医的同时，对自己和世界无比坦诚。这在Candice徐心仪的身上也能看到，她的年纪比倩仪还小，只有26岁，但有着一份超越这个年纪的成熟和淡然。

倩仪有一个社交账号专门写治疗的心路历程，叫Frank-，——对，她给肚子里那个可怕的肿瘤起了个名字叫Frank，很符合她一贯中二又浪漫的性格。在这里倩仪写道，她好想活下去，但“抗癌好似一场蹩脚的励志表演”。它真的会让人遍体鳞伤——让爱美的人掉头发、让身体插上管子、让手臂布满针孔，让她的心麻木，去打一场明知道一定会输的仗。

倩仪德国的朋友和我都有这个感受，我们说话有时候会多加留心，不希望说错了什么会让倩仪难过。但有一次，在上海看完医生的那天，我们在一家本帮菜馆排队等位。她在马路边的长凳上一直很安静，突然她对我说，“我是不是特别丧？”我连忙说“没有啊，你一直很坚强”。镜头前她确实情绪稳定，偶尔搞笑。不过那一天她脱口而出，“都是假的。其实我是个很丧的人”。我坐在旁边，一时间想不出一句回应的话。

一个星期后我才知道，那天上海的医生没有给她新的治疗方案。对于她来说，门又关闭了一扇，而剩下的门不多了。这是关于抗癌更真实的写照。

对一个年轻的癌症晚期患者，任何安慰的话语其实都是无力甚至虚伪的。因为你明知道，那个她曾想象过的婚礼场景和拿到物理学学位证书的日子，本应在不远的将来。

倩仪一直在寻找的不是抗争的决心，而是告别的勇气。这也是所有她的家人和朋友，在努力陪倩仪完成的事。

在德国的最后两周，疫情之下的莱比锡其实是不允许走家串户的，但倩仪的朋友们偷偷为她而聚在一起，不知道吃了多少顿饭。

有一个七年的好朋友听说她就要回国了，立马从瑞典飞到德国，冒着罚款的风险，越过居家观察，当天就见到了倩仪。

在广州找Linda和 Bradley夫妇的那天，已经晚上11点了，倩仪的胃已经开始不舒服，但她坚持说想再去一下市中心。Linda后来告诉我，那天他们已经感觉到这是倩仪最后一次来找他们，所以她唱了David Bowie，是在告别了。

而倩仪家人的爱，是最难以言表的。倩仪妈妈其实一直无法接受镜头，因为表面冷静的她可能从来就没有想开过，她只是一直在做好每一顿饭，片子里的红焖肉、烧鹅烧鸭、鱼饼，都是倩仪最爱吃的菜；倩仪爸爸的眼睛其实总是红的，他总会微笑地说，倩仪想拍的，我们都听她的；弟弟坚守者称职司机的岗位，姐姐要去哪里玩一定会带她去。

“癌症没有重新定义我的生命，我还是我，热爱科学和音乐的我。物理和音乐不会因为癌症而失去意义。”倩仪一直坚持到了最后一刻。她曾表达过，如果再给她一次机会，她不会企图改变什么，甚至是所经历的癌症。这是一种乍一听很难让人理解的心境，但它让我想起一个关于造人的传说：在古罗马神话中，丢卡利翁和庇娜从头顶向身后扔石头才创造了人类，“人从此成为坚硬物种，历尽辛苦，给我们证明我们出身来历。”

那一年，我们总说等一切过去了，就去远方看想见的人。可2022年了，疫情还没有结束，战火在新的土地上蔓延。我们共同感受到了那种“似是而非、通称必然的命运支配”。置身于这样的时代，或许只有长久的勇气是解决一切问题的办法。

最后，再一次对周倩仪及其家人朋友、徐心仪和她父母给我们的信任和支持，表达由衷的敬意和感谢。希望大家记住两个女孩勇敢的样子，哪怕是逞强伪装的，那也是她们最想留下的。

互换身份、假戏真做，原本作为构思喜剧的利器，在《阑尾》里，却成为构筑悲剧的手段。《阑尾》是一出十足的悲剧，里面没有任何引人发笑的部分。我们只看见伊朗底层人民艰难的生活处境，以及复杂的社会状况。伊朗作为政教合一的国家，深受宗教的影响，伊朗男性将名誉与尊严放置于首位。宗教与父权制合体，成为加在伊朗女性身上的双重束缚。这一方面促使伊朗电影人发展出独具特色的编剧技法：为人物设计两难处境；另一方面，女性议题成为伊朗电影最为重要的表达主题。呈现伊朗女性的生活困境，进而揭示伊朗社会存在的问题，是伊朗电影取得了世界性声誉的一个原因。

《阑尾》以两位已婚女友在医院的偶遇为切入点，系统呈现了伊朗女性的家庭地位、深受礼俗影响的婚姻关系，以及伊朗落后的医疗体系。一场割阑尾的简单手术，竟然让两个不同阶层的家庭暴露出相似的问题。扎丽是突发阑尾炎的那位，被丈夫送到医院。因为医保卡过期，扎丽丈夫不得不借女友蕾拉的医保卡代替。为了避免穿帮，扎丽的丈夫怂恿蕾拉和扎丽交换身份，进而引发了一件件难以解决的危机。正如那句老话所言：一个谎言需要无数谎言来圆。扎丽的丈夫以一己之力，成功将两个家庭拖入这个困境。

事实上，扎丽和蕾拉都有着无法与自己丈夫共享的秘密。扎丽丈夫离职数月，家计没有着落，扎丽曾向丈夫的上司询问原因，换来的却是对方的性骚扰，这绝不能让暴躁易怒的丈夫知道。蕾拉因为还爱着丈夫的哥哥（曾经的男友，因故去世），刚打掉两人的孩子，这也不能让丈夫知道。更加麻烦的是，扎丽和蕾拉的医保卡交换后，意味着有堕胎记录的是扎丽，而不是蕾拉。这直接引发了扎丽老公的暴力，将谎言推向不可圆满的结局。

扎丽和蕾拉之所以隐藏秘密，还不是怕丈夫知道后引起误会，触发家庭矛盾。这从侧面反映出伊朗女性在婚姻里的附属地位。伊朗男性受到宗教习俗的影响，将家庭名誉和个人尊严放置在第一位，可能比生命还重要。这直接导致了他们对妻子的绝对控制欲，也使得女性生存困境艰难。很多伊朗电影便是从这个角度出发，构建戏剧冲突，讲述引人入胜的故事。其他国家因为缺乏宗教背景，很难为人物构筑有效的两难困境，使得编剧困难重重。伊朗电影得天独厚的优势在此。

当姥姥收到照片

当雨打湿了熟悉的脸庞

颤抖的双手想抹去你脸上的白点

却变成模糊一片

那一刻我终于不可遏制

那么多年

那么多夜

都从来不曾这样撕心裂肺哭上一场

原来我早已不再记得你的模样

只是守着一堆信

守着一个名

守着一本家谱

守着一副棺材

不敢期待

只能等待

陌上早已花开

只是你

再也不来

——致姥姥