看到抖音上的安利觉得那种超自然的诡异气氛还是很棒的，实际观影体验让人大无语。

一开始的黑雨，发疯的人，失控的出租车等等风雨欲来的感觉还蛮不错，然后越拍越离谱，郡政府门口受鬼佛影响的市民开始互相杀害，然后女主也受了鬼佛的影响，是出现了幻觉还是被吓傻了，就在暴乱发生的中心地带眼神空洞的晃啊晃，周围的疯子竟然没一个袭击她的，在她周围活活空出一个真空地带，恩，这很合理！

第三集男主给女主打电话，几条故事线的人因为这部电话联系在一起，男主先和韩道京说，然后小帅哥的警长妈妈拿过电话, 嘱咐了几句又和当地的郡守通话，全程没有一人提过诸如“当地到底发生了什么，现在什么情况”这类正常人逻辑下会提及的话题！！是，亲人爱人的安危固然是首位，不过你们都知道整个郡都封了啊！当地的情况不是和亲人的安危紧密挂钩的吗？？好吧，男主和女警长可能受军队的搪塞以为只是黑雨传播了病毒所以要封城，那郡那边的人呢？拜托刚刚你们经历了一场大屠杀啊！这个消息难道不需要告知外界吗？？结果电话就这么挂了！我看到这只觉得编剧的脑回路真神奇，所以决定弃剧，看不下去了，实在是侮辱智商。

看到最后几集简直不能忍，尤其“爱心基金”的这个项目，我发现中国很多电视剧都抄袭是吧，前段时间我看的电视剧也是，剧情还都差不多，也是患病儿童，也是一个贫困家庭，后来得到富豪的救助了，这样的“童话世界”的剧情给谁看呢！？中国社会是这样充满爱心的吗！？政v府内部从上到下贪到底，连彩票管理局的负责人都抓起来了，这样没有责任心的政v府，也不会催生出什么爱心基金，“为富不仁”这个词也不是凭空产生的，好好想想吧导演，这样的剧情，给一颗星都是多余的！

这部剧，我之所以还想评价，都是因为公磊老师！！！他扮演的老丁，是这部剧的搞笑担当，演技杠杠的，尤其第39集8分48秒开始的演绎，把一个内心世界独白，一个从小受尽委屈的孩童时期的形象，表演的淋漓尽致，导演能请到公磊老师演这部剧，简直不要太开心啊，也就公磊老师，在这部剧里看着还顺眼点，其他角色真真让人有难以下咽的赶脚……

这个女主也是很让人讨厌，自己的孩子教育明显有严重的问题，张红星还要多次拯救她的前夫！？What？你告我，现实里，有哪个男人这么大度，多次拯救你们一家人，包括你的前夫，就这样的一家人包括她刁难的婆婆，张红星舍弃了一切女主，就奔着这个乱糟糟的家庭扑来！？他脑子瓦特了，呵呵-_-||

里面，最不能忍受的，就是女主关美洋的闺蜜，那个自称“心理学博士”的女人，其他剧情都忍了，就这个角色，别看是一名配角，但是说的话，做的事儿，没有一件看起来和身份相关的，甚至很多情况下，出口伤人，极其没有素质，作为观众的我，我就是学习心理学的，她讲的话，连心理学入门知识甚至都没有，导演你请的编剧，能不能让他做点功课再出来编辑角色！？角色一点感染力都没有，没有一点专业素养，就这样的，抹黑“心理学博士”这个称谓还是咋的？这部剧，不给一颗星，难道还留着过年么！？

电视片名《三三两两的恋爱》很新奇很九零后。“三三两两”是为数不多、零零散散的意思，影片是要叙述零零散散的恋爱故事？是说现在很少有人谈恋爱？是说九零后都不想谈恋爱了？嗯，这题目让人困惑，也很吸引人。看了前四集，才知道三三两两是两个人物的名字，一个叫三三一个叫两两，好奇特的名字，影片自带幽默感。三三是个大龄姑娘，本是事业成功人士，却沦陷于爱情中，爱得那么卑微，那么小心翼翼。影片运用对比式的镜头切换，一会儿是人前美丽自信，大方优雅；一会儿是在恋人之前自责乞求，泪流满面。两两入世未深，却有很多爱情计谋，喜欢给三三出谋划策，制造了许多笑料和包袱。三三能走出爱情的困境吗？能实现爱情和婚姻的美好理想吗？两两能有真挚的爱情吗？对三三两两这个词还有什么新的理解吗？嗯，期待上新！

为啥要芒果独播搞不懂这样观看的人会大打折扣好看的电视剧都不上电视了?看了第一集，先从整部剧的灯光质感特别舒服，看得出不是一部粗制滥造的剧。男主这次没得罪造型师，但女主……（是还原度吗?）流星雨的爸妈，有种职场慕容云海的代入感。没看过小说，也不知道剧情的走向，从看了多部电视剧来看，这部剧，首播还没有尴尬的演技，和夸张的台词。但是这个剧情个人不是很喜欢。从目前的信息来看，女主傻白甜被前男友骗，诬告了男主的养父，导致男主养父当场死亡。然后男主见到她就把她扔到了车流里??

从后面看，估计男主是先设法坑坑女主，然后被反坑。在坑的过程中。不知道在那集又喜欢上了这个间接害死他养父母的女人。然后肯定是妈妈不同意，男二，女二争风吃醋，出来拦路。最后会错过 ，但又会重逢的结局。（我在妄加猜测），希望后面的剧情带出点不一样的感觉。

但从选景，质感，到整部剧给人的感觉都是舒服的。以及翰总五花八门式的总裁演技。不说别的你演总裁剧我就给五星。??

值得推荐，五星不扯淡。

(Spoiler Alert! 以下内容有小部分的剧情泄露，可能影响观看)如今，纯正的港片已经越来越少，像《夺命金》这种有质量保障，香港一年都不会超过五部。影片的故事场景、演员人物几乎全来自香港，搭配银河映像的固有班底，精粹打造。《逆战》里，林超贤试图重现昔日港片的阵势，飞车爆破无所不用，可银河映像自成立之初便自成一路，它在港片的传统上进行了作者式的提炼突破，《夺命金》亦是再往前一步走。经过十余年发展，杜琪峰在《复仇》就有遭遇创作瓶颈的说法，往后是合拍片还是国际化运作？这成了一个困难的选择。好在面对《夺命金》，很庆幸杜琪峰依然选择了香港制造。《夺命金》有三条主要的人物线索，警察、黑社会以及银行职员，他们的身份基本就是整个社会的人物缩影。如果按照上世纪90年代兴起的多线叙事风潮，几组人马必然会发生关系，甚至在最后相遇。然而，《夺命金》抛弃了这点，完全放弃了对戏剧高潮的追求，转而表现人物的心理状态，这实在是非常大胆。对普通观众而言，他们对《夺命金》的抱怨可能是进入太慢了，尤其是杜琪峰擅长表现的黑社会一线，刘青云过了近半小时才出现，简直是对人的折磨考验。而前半小时除了介绍任贤齐的困境，剩下就是何韵诗的工作情况。电影把她的活动空间完全压缩在了银行里面，那是一个相当逼仄的白色隔间。上司冷眼、人声鼎沸，置身其中，观众也能感受到人物身上的压迫感和冷漠关系。即便到了下班，她也被工作所绊，不得解脱，这分明就是都市人群被工作所缚的真实写照。很多人肯定会夸奖刘青云的一条线，因为这是杜琪峰的老本绝活。三脚豹的黑色遭遇，走马观花式的场景变换，那就如同银河成立之初的帮派片，充满了未知因素和不可预测性。黑社会在《夺命金》里的没落，它不像单纯为了搞笑的《飞砂风中转》，而是依附在了全球金融危机的背景下——就连黑社会都无法置身事外。但同样看得出，杜琪峰还有意识去强化何韵诗的一条线，放手表现，加以探讨。抛开前面说的工作压力，卢海鹏和苏杏璇的出现也成就了这条线索。一个自认为看透一切，随意放贷，大发横财，足以压倒银行。岂不料，他能看清国际大局势，却无法预料几分钟后的索命危险。一个明明稀里糊涂，却接连答出了“清楚明白”。这当然不是贪图小利，而是市井小民的命运被大局势和金融机构所操纵。重复录音、重复问题回答，近乎压迫、不予省略的表现方式令人烦躁，同时也加重了整部电影的危机感。相比较这两线，任贤齐的一条线受制于表演能力，他和胡杏儿的组合实在有点貌合神离。照理说来，这也是一个充满深度的人物，他内外交困，可惜没能有更好的发挥。或者换一种说法，并不是任贤齐演的差，而是刘青云和何韵诗的线索实在太出彩了。像黑社会那边，抠门的大佬、改行的道友，每一个人的嘴脸都活灵活现。就连那个讲着普通话的BOSS（尹子维），他也阴阳怪气得有些搞笑。可以说，《夺命金》所要表现的荒谬感，它在黑社会的一环上下了最多功夫。一般说来，黑社会因为离现实生活远，人物会把它当做镜子，当成做戏的舞台。可何韵诗那边，《夺命金》又不断强调真实，跳动的数字、众多的专有名词、不厌其烦的解释再解释。这种并行齐进的结果是在结尾街角，两个人完成了一次“并不存在”的相遇。他们不知道曾经为同一个人的命运而紧张焦虑，更不知道彼此的大笔钱财背后又牵涉到命运的搏动。当然，对观众来说，他们的命运结局好像不该如此，也不止于如此，杜琪峰放任自流。把金钱和命运的主题安放在香港，这是很恰当的处理方式。对杜琪峰来说，《夺命金》只是再一次回归了银河映像的宿命主题，平息了刀与枪的火气，模样寻常。这座城市本就充斥着各种追逐金钱、索取利益的无良行径，每个人都知道寸土寸金，也感受着贫与富的命运不同。人被金钱所奴役，被体制和规则所奴役。他们服从一切，相信能掌握自己命运的人是神。可事实上，神也未必知道自己的命运。更何况，这世上本来就没有神。到头来，无知小民还是要为每一个选择付出代价，头破血流，难以全身而退。【北京青年报】

故事中，一开始看到“你有辞职的权利”配上椿的极其严肃且带有恐吓的表情，我第一反应是她在惩罚这些被说这句话的人。后来直到由齐藤对南云说出一样的话时才明白，这句话只留给那些有资格主动辞职的人，而还有一些人是没有该权利的。这个权利是赋予那些有心对自己的罪行悔改的人的。

“拥有权利” 是椿解决人事物的核心观点，也是她对待自己被改变的人生的核心观念。对待那些被工作，虚荣心，野心等等吞噬（被控制）的人，她看得很清楚，这些人都很痛苦，因为他们都在被控制着。所以我认为，这就是为什么她最终说出并不恨大泽社长，而且也没有杀死县的原因。她很清楚，这么活在仇恨与复仇之中只是一种被控制。

很难说椿只不过是被那次变故以另一种方式被控制了（比如说难以忘却那种种令她痛苦场面，情绪失常会被控制）。因为人能意识到某种问题的存在能够说明她面临过或是正在面临着这种问题。

被丑陋的怪物吞噬即思想行为被某种外在事物控制，丑陋的怪物可以是人性之丑恶，欲望，社会标准，权威等等。被吞噬的是自由，过自己的人生的自由。

这本可以是所有人的权利的，正如第一集的新员工一样，但随后人做出的某些事情只会使他们失去这个权利，这个退出然后回归寻求自我的权利。

拥有权利即拥有做主的能力。

均为姚莉主唱

我的家（徐风一吹） 3:20-6:10 疑即 窗外好风光

小猫咪（你实在太顽皮）9:58-11:26 CD想你想你 另有吴莺音唱片版

小猫咪（你实在太顽皮）13:33-14:48

野餐派对 (野餐) (电影版) CD想你想你 28:55-31:10 唱片版CPAX301

小云雀 （一夜东风吹来原野） 32:38-34:42 唱片CPAX301

大厨房（大户人家有个大厅堂） 40:13-42：38 或即 对窗歌唱

人生就是戏 唱片36252 55:25-59:05 另有片场版

19.2.9号补充几句，最近看见有人拿同样理由给烂片挽尊。这是两码事。大人要尊重孩子，第一不应该不分青红皂白把自己观念强加到孩子头上上纲上线什么救救孩子。第二也该想想怎么把儿童作品做好点。这也是尊重的一个方面。

————————————————

以一个成年人的眼光来评判这部电影，可说的似乎没什么，也似乎很多。不过看到那些大声疾呼“救救孩子”的另一个意义上的卫道士，想说的话就变成一句：你们真的考虑过小朋友的感受吗？若是真的站在孩子的角度，就不要以自己的预设和判断代替孩子天真朴素、自然而然的喜好。火车头托马斯，天线宝宝之类，大部分成年人在观看时都如坐针毡（我同学父母坚持收看此节目，是因为中间有六合彩的中奖号码飘过），但某些年龄段的孩子却兴奋非常，手舞足蹈。因为他们是孩子。小时候看过余华的一篇随笔。在他儿子出生后半年，他决定让他来分享自己对古典音乐的爱好，于是整天给孩子放巴赫、巴尔托克和德彪西。“正当我乐观地感到儿子对巴赫的喜爱与我越来越接近时，外婆拿来了一盒儿童歌曲的录音带，里面有一首四十多年前周璇唱过的儿歌：小燕子，穿花衣……这一天下午，我的儿子听到这首歌的时候，显得十分激动，张大嘴巴使劲地笑著，小小的身体拚命扭动。他让我将这首歌放了一遍又一遍，直到自己气喘嘘嘘、满头大汗，因為激动过度而没有了力气，倒在床上睡去后，才让我关掉了音响。从此以后，他就再也不听巴赫了，每当我為他放出巴赫的《平均律》，我这才一岁几个月的儿子都要愤怒地挥动著手，嘴里口齿不清地叫著：「小燕子，小燕子……」我只好关掉巴赫，关掉巴尔托克，让「小燕子，穿花衣……」在我们的房间里飘扬。我苦心经营了近一年的巴赫，被「小燕子」几分钟就瓦解了。于是我的蓄谋已久、我的望子成龙、我的拔苗助长，还有什麼真正的宁静？在我儿子愤怒挥动的手上和口齿不清的「小燕子」里，一下子就完蛋了。”每个人都曾年幼过，华兹华斯说，孩子是成人的父亲。说过“救救孩子”的鲁迅，后悔的是童年时毁掉了弟弟的风筝。而评论中那些疾呼“救救孩子”的人，却是因为孩子看了部你们不爱看的动画片而已（甚至有些人看没看过都两说）。以自己的价值观越俎代庖，别说“救”了，根本是不尊重孩子的自以为是。熊，本就是最受孩子们欢迎的卡通形象之一。哪个孩子童年时不喜欢熊？小时候我非常喜欢一个美国卡通里的毛毛熊。后来又喜欢爱心熊。时至今日我的同事看到维尼熊和泰迪熊就迈不开步子。最近几年在日本大热的熊本县吉祥物Kumamon，除了宣传策略外，恐怕本身就具有“熊本熊”这个得天独厚易受欢迎的条件。现在，我们终于也有了自己的熊大熊二。剧情设置如何改进，怎样做到老少咸宜，这些问题都可以探讨。偏偏有些人不这样，他们只会跳出来大叫：“救救孩子！”根本不管抱着狗熊玩得开心的孩子们需不需要他们救。这就是孩子们眼中最没意思的大人。需要被救的搞不好是他们。

昨天被徐斯的惊鸿一瞥震撼到，需要发出一点彩虹样的回声。宜古宜今需要怎样的型格气度？去看看龚俊就知道了。个人认为西装三件套从十九世纪开始成为绅士的正式着装，的确是最能够体现维多利亚时代的古典美感与现代剪裁的典范之作。这种着装要求达到一种内敛与外放的平衡，整体硬朗的廓形会用内外颜色的搭配、恰到好处的装饰，如领结、领带、胸针、围巾等等来中和，最终衍化出万千风格。徐斯古希腊雕塑一样的轮廓、优雅又带点潇洒灵动，如同刚长大的小王子，闲时仍会和小狐狸一起玩，细心给玫瑰浇水，忙时工作起来也会勇猛精进如骑士将军，一往无前。焦糖色，深冬的颜色在春天被捕捉，被赞叹，如同徐斯将要在不远的未来给荧幕给我们以奇迹。爱是最大奇迹。

【详细】

14329484

几年前某直男好友给我推荐过武动乾坤的小说，超长篇幅令我望而却步，改编成电视剧倒激起了我无限兴趣—— 一共才40集，我震惊了，大佬一出手，就知有没有，居然才40集就能搞定所有剧情？！神了～ （八月十九号补充说明:后续还有第二部分20集，剧情太利落干脆这20集倒像是惊喜。）其实我还蛮好奇像张黎这种走过特殊年代，阅历丰富的导演怎样来诠释一个懵懂无背景的社会底层年轻人怎样在逆境、顺境、逆境这种循环下坚持正道一路变成能承担整个社会责任的。毕竟，这个年轻人不用背负时代、年代的包袱，只需要去选择，去行动就够了，看点十足不是吗？

目前看了五集，节奏巨快，目不暇接了。各道门宗派实在是，有点多。我现在跟男主一样搞不清楚这些复杂的东西。只知道男主一家穷得叮当响，雷家老大老二没完没了，打他一顿也不老实，就是想整死林动一家，剧里是尚武的社会背景，拳头说了算，武力值高就行，没地方说理的。

（八月十一号更新）

追到第九集了，领便当的每个角色都为剧情的推进起到了很关键的作用，妙得很。而且令人惊喜的是，出场的每个人物，只要有一句台词以上的人物性格都很丰满，每个人物走向都会在接下来的剧情给你交代清楚。

前面这九集把所有初阶信息都交代清楚了，简称林动的少年时代好了——林动原本武功高强的父亲在族比上被一心想往高处爬的养子林琅天暗算受重伤，从而被家族放弃，被族人欺负。原本天真的林动一边因为兄弟的背叛而失落受伤，一边又在族人的欺辱中不停的反抗斗争中成长，之所以用成长这个词，是因为在这部剧的背景下，林动只有些拳脚功夫，并没有剧中高大上的元力，套用剧中岩师的话讲就是聪明机灵，巧用机簧。但在没有异魔的时候，这拳脚功夫+聪明机灵也是够用的了，从某种程度上来讲林动也不是单纯意义上的‘穷人家的孩子’，打黑拳赚钱给父亲买药，靠的是顽强的生命毅力，细小微处的观察（此两处体现在打趴大高个），还有从小混后山，有良好的野外生存技能（抓林妖使用的特殊口技），写到这我竟有点想笑，林动在与雷钟谈判的时候说到:小爷我从小就喜欢跟妖兽一起玩。所以跟动物特沟通良好，火蟒虎认主过程挺逗的，像大猫一样可爱。林动从稚儿长大的这个过程真的是忙得很:要保护父亲，给那些欺负他爹的人‘好看’；要照顾病弱妹妹；要给爹找药给爹赚药钱，还要变着法逗爹爹妹妹开心，但是这些过程中他很快乐，压下心中对外面世界的渴望，一心为了眼前的快乐付出。直到异魔出现，一切都开始乱了套，林氏族长在想把林动挖到的矿、雷家的产业全部据为己有，拔高自己在镇中的声望，把林动推到镇民跟国主面前顶罪，对林动的诛心之言，族中长老对峙中毫不犹豫的放箭射杀，这一切不过是十几分钟的镜头，看得人心惊，心中荒凉，如果你能看到这一部分，脑中就只有一句话飘过，张黎还是那个张黎，你甚至不需要静下心来看，也不需要去细想。争权夺势，钱财名声，年纪越老越深谙其道，一旦有点苗头便会顺势而上抛弃道义。所以岩师夸林动，不为财动，德行可嘉。一整座矿都可以与全族共享，岂是‘难能可贵’便足以夸这个人的。但是林动在族人在镇里人中得到的全是不认同，在曾经的好兄弟那得到也是全盘的否定。否定一个人，不认同一个人，足以把人的自信打落到微尘里。但林动到底是不一样的，有一个带病需要照顾的妹妹，单这一点就不允许他倒下，有父亲的期望，有一直在心中的愿望，到外面去看看，要变强，要变得比任何人都强大。

我对剧中的红白玫瑰的看法是最终哪个都得不到。被动失去的；已经过去的便算了。因为动爹给立的flag:哪个都得不到。嘿嘿～（此条永远待在这，不删。等大结局来看猜得对不对。）

（八月十九号追到第十五集的更新）本人一点碎碎念:定的随剧周更长评跪着也得更，不是因为难写，恰恰是因为有太多点可以剖析了而这剧又得联合上下剧情看，所以这样的周更是不恰当的。看完后出一篇剧评会比较合理。比如说林动被逼走出青阳镇的处理，联合后面几集的剧情看，这不是那种此处不留爷自有留爷处的颓丧，而是置之死地而后生般旺盛的生命力，年轻人在绝望处时，往外面看，有无数的可能，无数的机会，只要你勇敢的往外走就行。武动乾坤的剧情像流动的水，是有生命力的，截取其中一段并能很好的诠释人物的心理和行为，但结合上下剧情去看，就妙不可言。比如说下图这个剧情，截图苦手勉强截到凑合可用的，还是直接看剧触动更大。林动下定决心跟记忆深处的父亲告别的时候内心的挣扎表现在哽咽的哭声中，脖子暴起的青筋，手中捉握紧的流沙，简直了，该吹爆演员的演技。

【详细】

95712182

就这价值观LJ剧情，害搁着吹个没完没了，花多少钱雇的啊，吐了，现在人的价值观真是雷到我外焦里嫩，shi一样的剧情，毫无逻辑可言，甚至还宣扬违法行为是合理的正义的，还套上时代的错，怪不得现在年轻人越来越没脑子，是不是明天犯罪了都能弄个假身份证重新开始走上人生巅峰？？？这剧宣扬的就是，有事别找警察，要选择违法行为，美其名曰时代背景

2018年12月29日周五上午8点58分，我和gxj在costco的卷帘门外面等着开门。我们的周围是一群目测五十岁以上的叔叔阿姨爷爷奶奶，也等着costco开门。

gxj说：老年人起得就是早，我早上去gym的时候，locker room里也只有老爷爷老奶奶。

我：哪儿的gym？家旁边的还是caltech的？

gxj: caltech的，哦不对，只有老爷爷。

我：那是因为在他们的时代，女性找教职受到歧视，人们普遍认为女性不够担当高等研究机构的职务。为了弥补过去的错误，当前学术界才给女性“特殊”的优待。

gxj: nonononono，那是因为老奶奶都在女locker room。

（2017.11.12更新至第九、十话细评，内有剧透）

已经看到很多评论都把《今生是第一次》（以下简称《今次》）”称作韩版《逃避虽可耻但有用》（以下简称《逃用》），但是经过细节分析（暂时只用今次的前十话和逃用的全集对比），我觉得其实两剧差别还是很大的，编剧的立意也是完全不同，如果只是走马观花的话，确实很容易觉得两剧相似。以下是从各方面细节的非严谨分析：

星期六晚上十一时许，几十人在会议室里听取明天清晨一场戏的拍摄安排??拍摄地点红磡海底隧道九龙收费广场前两百米，那里是全香港最繁忙的路段，可是一场包含撞车、爆炸、打斗的动作戏即将在这里拍摄，跟许多动作场面差不多，唯一不同的是，这场戏只能拍一次。

因为没有 take two，所以这场戏动用了十二台摄影机，因为不能封路，所以选在星期日清晨车流量最少的时间进行，因为要真实，所以租用了几十辆车拍一场戏，因为有爆炸设计，所以现场还有两辆拖车在隐蔽处standby??到了星期日零晨二时许，导演，摄影师、动作指导、飞车指导接连做了三个小时的讲解，所有人都明白自己的岗位和清楚那一分钟里要做什么。

稍作休息后，离天亮不到三小时，众人分批出发，为免引起注意，所有司机在零晨四时就要把车停在不同的地方熄火关灯待命，零晨五时，在天桥上和现场两侧的多台摄影机已经悄悄就位，与此同时，十几个工作人员在通往海底隧道九龙入口的各条要道上盯着，用对讲机汇报路面有多少辆车正驶向海底隧道，让导演实时掌握情况，作最全面的准备。

一分一秒的过去，鱼肚白终于出现在东面的天际，大家等待的那一刻即将到来，摄影师看着晨光慢慢照亮了天空，便向导演点了点头，于是导演向对讲机喊了一声action，所有司机按计划驾车驶向拍摄地点，不到一分钟的时间，第一辆车进入可见范围，这时候导演才喊roll机，十二台摄影机同时启动，马达带动胶卷急速转动的声音响起，载着发哥的车在预定地点被拦截，然后爆炸、接着一轮动作??这场戏从构思开始到筹备以至落实，花了很多很多时间，就是为了这短短一分钟，出现任何差错也不能NG，要发挥最大的“执生”精神，纵观港片敢在这个位置取景拍一分钟动作场面的，好像没第二出了。

【详细】

14352984

因为喜欢严歌苓的小说，也挺喜欢白百何身上的俏而不娇，皮而不作的小妞劲，又是赌场这么刺激的场景，所以一直挺期待这部电影，感觉正常发挥都应该是部带感又有深度的片子。可惜失望了，各个维度上的。时间线拉的太长，人物过于多，导致每一条叙事线都没讲明白，让观众看得有点莫名其妙，这感觉就像去店里洗头，小哥永远挠不到最痒的那块头皮。真的有点白瞎这么多大腕客串，还有这天然极具戏剧和人性张力的舞台背景。

白百合以前的作品有的我喜欢，有的我一般，但这部人物可以说是塑造的挺失败的，看来她还不会演一个熟女。就算我从来没去过赌场，按照想象也知道在赌场混生活的女子没有那么干净的道理。她可以在和艺术家的感情戏里面露出她最擅长的那种纯洁少女笑颜，但是为什么面对每一个男人都是这副面孔？理论上，面对中年男人大老板段总，该是一个带着点风尘的抚媚来逢场作戏；面对老尚，这个害她老公染上毒瘾又一手带她进入赌场谋生的男人，该再多一点愤恨和不谙世事的生疏；面对儿子，再多一点作为单身母亲的委屈和疲惫；面对艺术家，也要再多一点理性和感性的挣扎；还有老猫和华仔这些角色，看似和她的关系也不简单，但是都没拍出来，让观众想在任何一个角色身上投射感情都困难。

明明可以是一个在平淡和欲望中挣扎飘荡的精彩极了的小人物，但是却拍成了这样一个没有说服力的圣母爱情故事。她那些烧钱撒钱的举动，动不动三千万欠债不要了，拿自己的别墅给人家抵债，看着让人发笑，当我随着观影过程，慢慢接受这是一个爱情故事的设定，我都可以不计较，但是偏偏这爱拍得太省略了，怎么动的心怎么就深爱了，完全看不出来。

没想到片尾字幕放出的彩蛋，终于有那味儿了。穿着艳丽深V的连衣裙，镜头暧昧的从半露的胸前移到轻轻捻动着的耳坠，小鸥轻笑着和段总在夕阳里无言对视着；在河边灯影里，史崎兰温柔的看着许愿放河灯的小鸥，在阳光正好的午后，小鸥和史崎兰嬉笑打闹翻倒在白色的床单上；细雨里的夜晚，老猫等在在小鸥家楼下，还有默默跟在焦急飞奔的小鸥身后，像极了一个安静的守护者。

这些解释了正片里令人困惑的地方，小鸥为什么那么自信段总不会骗她，为什么和史崎兰那么纠缠不清，老猫又为什么对小鸥那么好，全片唯一没有伤害过小鸥的男人就是老猫了吧。再配上白百合版小小鸟，生活的压力和生命的尊严哪一个重要。这才是电影本来可以表现的，但是真的没有拍好。

【详细】

128501254