香港文學課上,老師講到《玻璃之城》,讚舒淇演得好,敗筆是黎明。
「港大的男孩子,可沒有這樣老實頭的。」
舒淇的確唯妙唯肖,黎明也算無功無過,不至於說敗筆。《甜蜜蜜》裏的黎小軍自然更好。
當年何東女宿要拆,張婉婷要留,於是跑去拍下《玻璃之城》,為港大招去了幾批文藝青年作遊客狀。感嘆港生與韻文愛情的人很多,給我最深印象的,是港大本身。
住在何東的女
香港文學課上,老師講到《玻璃之城》,讚舒淇演得好,敗筆是黎明。
「港大的男孩子,可沒有這樣老實頭的。」
舒淇的確唯妙唯肖,黎明也算無功無過,不至於說敗筆。《甜蜜蜜》裏的黎小軍自然更好。
當年何東女宿要拆,張婉婷要留,於是跑去拍下《玻璃之城》,為港大招去了幾批文藝青年作遊客狀。感嘆港生與韻文愛情的人很多,給我最深印象的,是港大本身。
住在何東的女學生,住在利瑪竇的男學生,何東標誌性的黃色堂衫,著綠袍參加的高桌晚宴,晚宴上舉杯要說:We are the best.
多年以後,港生和韻文各自成家,見面,舉杯,依然說:We are the best.
是傳統、記憶,是刻在骨子裡的精英意識。
其实第一幕雪山截肢我就很不满了,有种刻意突出主角光环,显示其果断,而忽略了救援同时也需要为患者后续生活质量考虑。救援剧就应该专业一点 加点情情爱爱不要紧,但生命的质量问题依旧是一个大缺口。
但演员们不错,编剧问题得和他们分开。
140好难凑呀呜呜呜呜呜呜呜呜呜呜呜呜呜呜呜呜呜总够了吧??
其实第一幕雪山截肢我就很不满了,有种刻意突出主角光环,显示其果断,而忽略了救援同时也需要为患者后续生活质量考虑。救援剧就应该专业一点 加点情情爱爱不要紧,但生命的质量问题依旧是一个大缺口。
但演员们不错,编剧问题得和他们分开。
140好难凑呀呜呜呜呜呜呜呜呜呜呜呜呜呜呜呜呜呜总够了吧??
这部老吕的新片,近来被讨论更多的,是巨额的预算与精心的制作过程。作为大牌导演,吕克.贝松不容易,第一点就是坚持自己的初衷,坚持将自己喜欢的漫画作品搬上大银幕。
这部老吕的新片,近来被讨论更多的,是巨额的预算与精心的制作过程。作为大牌导演,吕克.贝松不容易,第一点就是坚持自己的初衷,坚持将自己喜欢的漫画作品搬上大银幕。
看似家庭美满幸福却饱受家暴之苦的全职太太乔薇,不相信爱情游戏人间的电台女主播NicoIe,因曾经的师生恋困扰身心的自媒体创业者苏遥,被强暴后患抑郁症的酒店厨师何安心,以四个不同性格、不同职业、不同境遇的女性为主角的《危险的她》,讲述的是她们联手“复仇”,在绝境中相互救赎并摆脱噩梦与厄运的故事。扑朔迷离?曲折离奇?一波三折?我以为,悬疑剧应是逻辑缜密、情节环环相扣,并且永远让人猜不到下一秒会发
看似家庭美满幸福却饱受家暴之苦的全职太太乔薇,不相信爱情游戏人间的电台女主播NicoIe,因曾经的师生恋困扰身心的自媒体创业者苏遥,被强暴后患抑郁症的酒店厨师何安心,以四个不同性格、不同职业、不同境遇的女性为主角的《危险的她》,讲述的是她们联手“复仇”,在绝境中相互救赎并摆脱噩梦与厄运的故事。扑朔迷离?曲折离奇?一波三折?我以为,悬疑剧应是逻辑缜密、情节环环相扣,并且永远让人猜不到下一秒会发生什么?这一点不得不安利下豆瓣网十几万人评论仍高达9.0分的《白夜追凶》,其情节紧凑、悬念重重,整部剧中出现的每个故事结局都出乎意料,解密的过程也惊险刺激。可《危险的她》,所谓的悬疑却有名无实——尽管这部剧刻意营造了惊悚的氛围,但作为重要因素的“疑”却是故弄玄虚。《危险的她》早在第一集便交代了整个故事的轮廓,且第一集便不停地在三个月前与现在之间不断闪回,故事线索也简单明了:乔薇的丈夫找到律师王琛,怀疑自己的妻子要密谋杀他,而一切改变源于三个月前乔薇去参加同学会遇到初恋齐凯后开始。乔薇与NicoIe的相遇,NicoIe与何安心的交集,乔薇同学苏遥一篇暗讽乔薇出轨的长文引发“祸端”,齐凯在同学会表现深情后迅速露出本来面目,这部剧早早地就将主要人物的关系全部和盘托出。也许是因为这其中的逻辑关系并不复杂,剧中的女主角们又因同一个人物齐凯而相遇,只看了几集,我便由此可知故事的脉络与走向,这就是一个已婚富太太被占有欲极强的丈夫怀疑出轨,因长期被家暴难忍,在好友的帮助下收集证据安全与之离婚的过程,以及她被齐凯以曾经的亲密视频敲诈勒索而对方咎由自取而亡的故事。未至先知。简单点说,全剧的目的都在于乔薇如何摆脱丈夫控制与前男友的敲诈勒索。这个漫长的解脱过程也并非疑窦丛生,从始至终只有一个疑问,齐凯究竟如何身亡?而剧情中,一个齐凯喝蛇酒的细节也早已将答案埋下。因此,《危险的她》让人们在剧情的推进中并非是不停地想要追踪答案,而是早已知晓答案,只是要在乔薇屡战屡败的反抗中期待她以何种方式“逆风翻盘”。可这太容易让人们猜到结局了:第一集就布下的“杀夫计划”,不过是她们以齐凯的意外身亡诱导乔薇的丈夫误以为她们要杀害他,而让其害怕到极致最终决定“愉快”地放手。没有一鸣惊人的峰回路转,没有抽丝剥茧的答疑解惑,没有防不胜防的高智商烧脑情节,本是一大卖点的悬疑因素便成了未达成艺术效果的故作姿态。并且,虽然故事的结局看似是圆满的,剧中的女主角们也达到了目的,但其中过程实在谈不上“漂亮”,和臆想中女性在遇到困境时运筹帷幄的反击距离还很遥远——其各种操作常常是化简为繁的自作聪明,效果甚微,也让自己深陷于危机重重的境地。而剧中一些情节的逻辑也存在明显的漏洞,经不住推敲——平凡的职业女性,如何做到进入他人家里如入无人之境,难不成先去学习了开锁匠的功夫?去以敲诈勒索为生的“社会老油条”家里搜索证据,却留下各种线索让对方发觉迅速回击,即使疏忽大意也要把明显的痕迹都肃清吧!明知有生命危险,还不求助警察或者躲起来,在家里等着对方来算账,智商呢?……总之,剧中的许多逻辑是没有道理可言的,所谓的“复仇”也因此十分儿戏。另外,如今卫视播的国产剧动辄40集起,常常是无关情节拖沓冗长有注水之嫌,我曾以为14集的网剧《危险的她》一定有所改观,然,并非如此。尽管体量有限,但这个故事仍然让我感到拖沓、啰嗦,其中穿插两位女主角各自的三角恋情更是与主线毫无关系。值得肯定的是,《危险的她》是难得以女性自救为主题的一部女性题材电视剧,它聚焦了家暴、离婚、职场性骚扰、全职太太的危机、女性被强暴后的现实痛苦与后续伤害等一系列社会问题。家暴之殇,让我想起了由梅婷、冯远征主演的电视剧《不要和陌生人说话》,乔薇的丈夫俨然安嘉和附体,令人惋惜的是,与剧中女主角的遭遇相似的悲剧在我们的生活中仍然比比皆是……好在,虽然《危险的她》并没有对这些痛点进行深度挖掘,但整个过程已为陷于如斯困境的女性做了一次示范——任何时候,都不要隐忍地纵容他人伤害,第一时间拿起法律武器捍卫自己才是正解。乔薇从最初不断地忍让、包容,到后来的反击、止损,能够如愿开启新生活,全在于她自己的觉醒与努力。苏遥面对职场性骚扰、何安心被强暴的不幸,也当如此。默不作声不是最好的方式,将作恶的人绳之以法,不只是救自己,也是救他人。而剧中女主角的生活状态,也打破了一个女性群体在人们心中的刻板印象:一号女主角的乔薇,曾经是品学兼优的校花,为了家庭成为人们眼中与社会脱节的全职太太,在她想要改变生活出来求职面对NicoIe的质疑时,她的反驳掷地有声,后来她也用实际行动证明了自己——女性本来就不应该被标签化。在全职太太不被理解和尊重的大环境下,忽视她的付出是一种偏见,贬低她的能力也是一种偏见。事实上,没有工作经验不意味着她就没有与社会相应的观念、思维以及见识,她可以自愿成为全职太太,但当她成为职业女性时也依然可以胜任自己的本职工作。乔薇,用自己的经历告诉人们,拥有自由和选择权才是真正独立的新女性。当然,不可避免地,《危险的她》也再次让我们看到了女性的人生困局:家庭与事业如何权衡和两全的问题,似乎只是为了女性而设,男性并不会被这个问题所困扰。尽管《危险的她》结构并不巧妙,布局也难谈精致,与我想象中的模样有所不同,但其情可嘉——国产剧已逐渐在改变对女性角色的塑造,曾盛行一时的“傻白甜”的女性形象、玛丽苏的“大女主”人设都已不再为人所钟爱,我们更需要的,是那些坚信自己具有独立的存在价值,并通过自己的努力来达成理想生活的女性。
最辣鸡的电视剧 没有之一 导演是个脑残 危害社会 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣
最辣鸡的电视剧 没有之一 导演是个脑残 危害社会 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了 辣鸡得不得了
当年奥斯卡最佳视觉效果奖提名作品喜提“特效差劲”,某些豆瓣用户V587啊。
为了保证合成画面的高画质,所有合成素材都是用65mm电影胶片拍摄,在当时最尖端的光学印片机进行合成。
1984年奥斯卡最佳视觉效果奖评选,最终提名三部:《2010威震太阳神》、《印第安纳琼斯2》、《捉鬼敢死队》。
同期一些成本更高的大片如《007八爪女》
当年奥斯卡最佳视觉效果奖提名作品喜提“特效差劲”,某些豆瓣用户V587啊。
为了保证合成画面的高画质,所有合成素材都是用65mm电影胶片拍摄,在当时最尖端的光学印片机进行合成。
1984年奥斯卡最佳视觉效果奖评选,最终提名三部:《2010威震太阳神》、《印第安纳琼斯2》、《捉鬼敢死队》。
同期一些成本更高的大片如《007八爪女》、《007外传之巡弋飞弹》、《沙丘魔堡》未获得提名。
很明显,唐飞和蔡梦会团聚,虽然没有正面展现,但是蔡梦回去莫斯科,唐飞会醒来。难得六嫂在结局还是活着的,甚至会有个好结局。至于蔡梦为什么要亲自去送,因为名单一旦送到苏联,日本的间谍网就会被毁灭,日本自然会怀疑蔡梦,因为她审讯的松山鹰志,拿到了名单。再来,成全这对眷侣吧。
整个剧追下来,看似平平淡淡,可是每一步计划都计算的精细,
很明显,唐飞和蔡梦会团聚,虽然没有正面展现,但是蔡梦回去莫斯科,唐飞会醒来。难得六嫂在结局还是活着的,甚至会有个好结局。至于蔡梦为什么要亲自去送,因为名单一旦送到苏联,日本的间谍网就会被毁灭,日本自然会怀疑蔡梦,因为她审讯的松山鹰志,拿到了名单。再来,成全这对眷侣吧。
整个剧追下来,看似平平淡淡,可是每一步计划都计算的精细,步步为营,哪怕秦德龙小孙被捕打乱了计划,唐飞还是利用了这次机会,使得自己的被捕叛变更加合情合理。我们都在局中,我们会疑惑,,会跟不上,但是每一步计划在之前都有伏笔,仔细去看,带着思考,真的是教科书的反间计。也许你会说处处不真实,带着坑,你只是没发现里面的逻辑而已,当我们恍然大悟时,我们何尝不已经陷入剧情?这就是谍战剧的成功了吧。胜算又加入了官场的推诿,甩锅,处处算计处处谋划,这很真实啊,也是谍战的创新了吧。
演员都很好,方厅,刘翻译,把人性的善恶美丑都演出来了,性格都刻画的很好,哪怕苏青有点小尴尬,但是换脸的换脸,重拍的重拍,那么困难,真的不容易。
我们观众可以挑剔,但是他们有有几个五年可以等待。创作者值得我们尊重,他们也为此付出了太多。
柳云龙不容易啊,风筝坎坷,胜算坎坷,唐飞坎坷,郑耀先坎坷,人生最美的年华不应该浪费在删除配音上啊,十年就这么两部,被封被禁,或许顺利的话,六哥会更出彩吧。六哥在演戏,也在演自己的人生吧
因为tor看的这部剧,以为是普通的青春剧,却发现挺真实的,tor演了个渣男,本身tor和我前男友有点像,高个下巴长,鼻子不算高,双眼皮,在这个剧里连演的角色性格都有点像,一样的孩子气,一样的渣。。。所以感触挺深的,剧情走向其实很现实,挺欣赏编剧的,不过觉得和的结局是一个理想导向,告诉大家珍惜身边的人,会有更好的结果吧。本这样的人很多,只是可能不符合有些女生的纯爱幻想,不过总希望大家遇到更美好
因为tor看的这部剧,以为是普通的青春剧,却发现挺真实的,tor演了个渣男,本身tor和我前男友有点像,高个下巴长,鼻子不算高,双眼皮,在这个剧里连演的角色性格都有点像,一样的孩子气,一样的渣。。。所以感触挺深的,剧情走向其实很现实,挺欣赏编剧的,不过觉得和的结局是一个理想导向,告诉大家珍惜身边的人,会有更好的结果吧。本这样的人很多,只是可能不符合有些女生的纯爱幻想,不过总希望大家遇到更美好的人吧。
看了几集之后,真的没有看下去的欲望,这不是在给家长制造焦虑是什么?bug一下就出来了,开头还说什么大幼儿园不喜欢老人送孩子,说什么家园共建,转脸一看全是妈妈接送孩子,合着家园共建是给妈妈一个人说的,妈妈不配有工作,天天要忙着接送孩子,这个幼儿园模式就有问题。你可以说一个幼儿园是有家长小团体的,但也仅限于各别,哪有一个班家长动不动就开会,逼着大家不上班吗?幼儿园家长群也变成了勾心斗角的场地,看
看了几集之后,真的没有看下去的欲望,这不是在给家长制造焦虑是什么?bug一下就出来了,开头还说什么大幼儿园不喜欢老人送孩子,说什么家园共建,转脸一看全是妈妈接送孩子,合着家园共建是给妈妈一个人说的,妈妈不配有工作,天天要忙着接送孩子,这个幼儿园模式就有问题。你可以说一个幼儿园是有家长小团体的,但也仅限于各别,哪有一个班家长动不动就开会,逼着大家不上班吗?幼儿园家长群也变成了勾心斗角的场地,看的真的很窒息。
我们都曾向往美好的爱情,不惧一切,只要有梦想。《在七月》里,有爱情的一种模样。汉堡某所高校,暑假生活即将开始的前一天,茱莉向她爱慕已久的物理教师丹尼兜售了一个有太阳标识的戒指,并告诉他在晚上的Party上会遇见一个身上也有该标识的女孩,那会是他的真爱。茱莉所说的女孩本是她自己,不想身上也有相同太阳标识的、来汉堡旅行的土耳其女孩梅丽克被丹尼遇见。 意识到爱上梅丽克后,丹尼决定更改自己的暑期计划
我们都曾向往美好的爱情,不惧一切,只要有梦想。《在七月》里,有爱情的一种模样。汉堡某所高校,暑假生活即将开始的前一天,茱莉向她爱慕已久的物理教师丹尼兜售了一个有太阳标识的戒指,并告诉他在晚上的Party上会遇见一个身上也有该标识的女孩,那会是他的真爱。茱莉所说的女孩本是她自己,不想身上也有相同太阳标识的、来汉堡旅行的土耳其女孩梅丽克被丹尼遇见。 意识到爱上梅丽克后,丹尼决定更改自己的暑期计划,开车去伊斯坦堡尔向她表白,在他出发时,遇上正失魂落魄的茱莉,后者听过他的想法,灵机一动说也去土耳其过她的暑假,两人一起上路。路上,两人遭遇诸多令人捧腹又难以置信的波折,丹尼的性格逐渐改变,也慢慢意识到上帝派给他的爱人其实就在身边。
在他们的路途中,形色人物纷纷登场亮相。无数幽默对白和闪光细节,都为影片吹响轻喜剧的小调。有好心给茱莉牵线搭桥的男司机,奥地利这段有动作,有独白,更有美妙的超现实表现手法。有用迷药诈骗钱财的女司机,举枪猛打的匈牙利老头,匈牙利一段有歌舞、有迷幻、更有搞笑至极的飞车追逐。猥琐的罗马尼亚边境警察,导演客串索要走了一份超级大礼,由于剧组没能取得罗马尼亚当地政府的拍摄进入许可,只能在偷车飞车前后,用一组幻灯片似的图片展示来取代罗马尼亚的见闻。
最喜欢的,是他们偷了“坏人”的车子,沿路一扇接一扇,卖掉车门,然后是挡风玻璃...相机拍下一张张相片,美好的色调。。。什么时候起,怀揣着梦想,就是背着背包去欧洲小镇穿街走巷,不用听得懂当地的语言,不用绚烂的夜景,只要一条绵延的公路,两边连到地平线的田野,一伸手拦下一辆远行的车子,热情的司机;只要热闹的小巷,下午三点钟的阳光,摆满饰品的小摊,叽里呱啦地讨价还价。这是何等曼妙的生活,于是乎,有了这部影片,女孩回头瞬间是何等的美艳,男孩的一声听的人心花怒放。
我们都曾盼望的美好,不知道,有一天自己也是否可以遇见!
公堂辩论这一块,还是有看头的,但细节不够真实,体现在置景、服装、道具等等方面。
剧里没有明确交待朝代背景,但作为一部古装剧,在封建规矩这一块还是挺割裂的。
如果是架空民风开放,女子规矩要求不严的话,那么女主上公堂,就不会给家里人一个损害名声的印象。
公堂辩论这一块,还是有看头的,但细节不够真实,体现在置景、服装、道具等等方面。
剧里没有明确交待朝代背景,但作为一部古装剧,在封建规矩这一块还是挺割裂的。
如果是架空民风开放,女子规矩要求不严的话,那么女主上公堂,就不会给家里人一个损害名声的印象。
如果对女子有着严格的约束,那么男二动不动就搂抱女主,又显得太没有距离感,看到他们黏黏糊糊就想快进。
本来这部剧悬疑方面就挺一般的,女主查案,男主男配们还主动帮忙主动送上证据,主角光环不要太强了哦。
最后,看到简介说,女主为了爱情选择去和亲?
编剧脑子被驴踢了吧。
《媚者无疆》是本什么样的小说?
——搜索引擎是在我搜索小黄文时给我推荐了这本小说(不要问我为什么会搜小黄文……人总得有个消遣不是……),被我推荐的小伙伴看了一半,看不下去,跟我说内容太恶心。就是一本这样的小黄文。
但这篇小黄文却给了我不一样的感觉。
女主被三个还是
《媚者无疆》是本什么样的小说?
——搜索引擎是在我搜索小黄文时给我推荐了这本小说(不要问我为什么会搜小黄文……人总得有个消遣不是……),被我推荐的小伙伴看了一半,看不下去,跟我说内容太恶心。就是一本这样的小黄文。
但这篇小黄文却给了我不一样的感觉。
女主被三个还是四个男人不可描述后,被收入姽婳城成了杀手。影子小三(长安)对她进行(不可描述的)调教。执行任务就要不可描述。反正无论到哪儿,哪儿就有不可描述的事儿发生。她跟小三(长安)与公子也是不可描述。
不同于表面上的黄暴,这本小说的内核却是冷清的。
没错,一种绝望黑暗的冷清。多得要溢出来。
这两种几乎背道而驰的气质却完美融合在一部作品里。我边看边赞叹作者的功力(我是个道德观念浅薄的人,对待艺术作品尤其是)。
直到有一天,我发现这篇不可描述的小说竟然给拍了剧。我当时就说,想要改编拍摄这部IP的人,不是眼光太毒,就是想造热度。本来我以为是后者,最后呈现出来的作品告诉我,可能是前者。
首先看片头:
非常喜欢里面的两只小鸭子,弟弟笨笨的,很可爱,姐姐聪明又勇敢,还很会照顾弟弟。里面的两只丹顶鹤就是搞笑担当哈哈哈哈,那只老龟很有智慧,我超级喜欢它。最后就是我们的大雁男主角啦,影片里,他从 一个不知轻重,爱面子的男孩,一路经历了磕磕绊绊,在姐弟俩的陪伴下,最终得到了成长,也获得了其他人的认可!
非常喜欢里面的两只小鸭子,弟弟笨笨的,很可爱,姐姐聪明又勇敢,还很会照顾弟弟。里面的两只丹顶鹤就是搞笑担当哈哈哈哈,那只老龟很有智慧,我超级喜欢它。最后就是我们的大雁男主角啦,影片里,他从 一个不知轻重,爱面子的男孩,一路经历了磕磕绊绊,在姐弟俩的陪伴下,最终得到了成长,也获得了其他人的认可!
影评中太多的“抄袭”、“主旋律”、“虚假”、与美国大片相比,是不是厚点儿自卑了,这么多年了难道还有人生活在19、20世纪被人欺负的阴影中吗?
艺术来源于生活但是高于生活,拍一部电影如果完完全全拍真实的话,那就不是电影了,就是纪录片了。
主旋律有什么不好吗?有些人这么自卑,拍一些主旋律片子,让那些自卑的人,增加一些民族情自尊心、民族自信心不好吗?
说抄袭的,
影评中太多的“抄袭”、“主旋律”、“虚假”、与美国大片相比,是不是厚点儿自卑了,这么多年了难道还有人生活在19、20世纪被人欺负的阴影中吗?
艺术来源于生活但是高于生活,拍一部电影如果完完全全拍真实的话,那就不是电影了,就是纪录片了。
主旋律有什么不好吗?有些人这么自卑,拍一些主旋律片子,让那些自卑的人,增加一些民族情自尊心、民族自信心不好吗?
说抄袭的,难道一些东西只是欧美的专属吗?中国电影事业起步晚,难免有一些借鉴外国比较新型的技术和技巧,某些地方确实借鉴过渡,说是抄袭也可以,但是这证说明中国电影有待进步,并且虽然说现在中国的演艺圈有一些不合理现象,但是还是存在许许多多努力的人的。如果一件东西不行,不去想如何发展,而是一味抵制,那么我们就更不会超越其他国家了。
外国很多电影,一个人或是几个人或是一个团体,可以拯救世界,甚至拯救宇宙,难道中国电影,成千上万的普通人拯救中国的一个城市就不可以了吗?
外国的月亮不一定比中国的月亮更圆,欧美文化也不会一直是世界文化主流,美国也不会一直称霸世界,现在网上很多人看到外国政客对中国的评价都会说他们双标,但是中国的一部分人有何尝不是呢?
“WOWOW”的新剧《无罪之日》终于完结了。这也是导演石川庆和主演妻夫木聪继电影《愚行录》之后的再次合作。《无罪之日》改编自早见和真的小说(早见和真另一部有名的改编作品是石井裕也导演的《我们的家族》),不知道原著如何,但从呈现出的结果来看,《无罪之日》在大致的脉络上倒是和《愚行录》有些相似。也许是导演石川庆主动选择了相似的题材来进行自己的创作,继续表达自己对人对世界以及对作
“WOWOW”的新剧《无罪之日》终于完结了。这也是导演石川庆和主演妻夫木聪继电影《愚行录》之后的再次合作。《无罪之日》改编自早见和真的小说(早见和真另一部有名的改编作品是石井裕也导演的《我们的家族》),不知道原著如何,但从呈现出的结果来看,《无罪之日》在大致的脉络上倒是和《愚行录》有些相似。也许是导演石川庆主动选择了相似的题材来进行自己的创作,继续表达自己对人对世界以及对作品的态度和理念。
《无罪之日》的故事围绕竹内结子扮演的神秘又不幸的女子田中幸乃展开。她是一桩纵火杀人案的重大嫌疑人,并被判处了死刑。尽管在这个女人和这个案件之上有着不少疑点,但几乎所有人都认定了她就是凶手,而她本人也一心向死。唯一的例外是由妻夫木聪扮演的幸乃的儿时伙伴佐佐木慎一,他不相信幸乃会做出这种事,于是开始了自己的调查与救赎。
作为在体量上颇为宽裕的剧集,《无罪之日》有充分的时间来铺陈和经营,结构上抓住线索做好分配就好,不需要像电影那样做复杂。当然,这也意味着作品需要靠内容本身去吸引观众,如何有力又不过分俗套煽情,就要看导演的功力了。
《无罪之日》的主线,是通过慎一(及他人)的探访调查,去还原幸乃这个神秘女人的一生,并在最后试着去解答“何以至此”这个问题,以此来表现主题。幸乃涉及的案件,当然也是一个重点,但看完整出剧再回头来看,案件本身似乎并不重要,只是一个切入点和完结口。
另外,在调查的过程中,慎一状态和认识的变化,或许也可以当作一条副线来看。他和幸乃之间不仅是要互相守护的伙伴,他还藏着其他的秘密,他不仅要拯救幸乃,也要解开自己的心结。慎一作为曾幸乃身边对她产生重大影响的众人中的代表,也是构成主题的重要一环。
慎一第一个拜访的是幸乃的姐姐阳子。从慎一角度看,阳子是幸乃唯一的亲人了。实际上,阳子不是亲姐姐,而是幸乃继父的女儿。起初一家四口和乐融融,但幸乃母亲的死改变了一切。在幸乃试图安慰伤心的继父时,继父不仅打了她,还说出了“我需要的不是你”这样的话。这是非常重要的一句话,是影响幸乃一生和整剧的一个基点。
从此,幸乃就成了一个“不被需要的人”,在不断的被需要和被抛弃中挣扎、绝望……
继父打人的事被慎一不小心传了出去,外婆来接走幸乃也变得更加名正言顺。既然继父不要她了,那跟外婆好像也没什么不对。那时候,幸乃还不知道外婆是个怎样的人,而且外婆对她说,她需要她。外婆需要她,是因为有赡养费可以拿,除了钱外婆不在乎其他一切,甚至任由自己的男朋友染指年幼的幸乃,曾经母亲所经历过的噩梦又落在了幸乃的身上。
幸乃等于刚接受外婆就马上被她抛弃了,从此彻底失去了本该拥有的家庭和亲人的呵护,还被深深伤害……
没人照顾、失落的另一面,是幸乃从小也比较独立、坚强。幸乃在学校认识一个和她趣味相投、处境相似的同学小曾根理子。理子巴结同学,甚至被利用、被欺辱,也是一种“被需要”的状态。幸乃成为朋友,安慰她、帮助她,但理子并没有因为幸乃的存在而要放弃其他。她依然维持着和同学的扭曲关系,还嫉妒她们对幸乃亲近,当她犯下大错时,竟要幸乃帮她顶罪。
幸乃同意了,对她来说,被需要是多么重要的一件事啊。但被需要的同时却也意味着残忍的抛弃,幸乃的命运又一次被改变,她失去了朋友、理想和未来……
当幸乃长大成人习惯了一个人生活不再奢望的时候,井上敬介出现了。幸乃被敬介契而不舍、真诚的追求打动了,这个男人需要她、爱她,她给自己最后一次机会。只要敬介需要她不抛弃她,她可以为他做任何事,也不在乎他对她做任何事。但敬介还是离开了她,这种病态的被需要和依赖的关系终是无法构筑普通的幸福生活吧。
对敬介来说分手或许是一件普通的男女之事,但对幸乃来说,这是敬介违背承诺的抛弃,是她无法承受的打击。她无法释怀,除非去死……
敬介的房东,是个善良的老人,在他的开导下,幸乃试着放下过去重新开始。她去整了容和过去的自己告别,她买了小朋友的礼物想去和敬介告别。但当她看到敬介现在的家庭时,又禁不住陷入痛苦。在她看来,这种家庭生活是多么幸福多么诱人啊,而她曾经差一点点就能拥有,如今一切成空。重新开始谈何容易,再失败了怎么办……
幸乃还有最后一点可能的安慰,是在敬介的朋友八田聪身上。他是之前敬介交代的紧急联络人,而且他也曾爱慕幸乃。但他没有接幸乃最后的电话。幸乃无路可退了。当她只求一死在法庭上说出“很抱歉降生在这个世上”是多么绝望啊。
幸乃的不幸,不只是一次次被抛弃,她一次次选择相信让她更加痛苦。而那些抛弃她的人,即便是对自己行为懊恼之人,也没有任何实质行为去纠正错误去帮助她,而任其下坠……比如抱憾终生的继父,实际上并没有为幸乃着想而去努力。
慎一也可算是其中之一。小时候泄漏幸乃被打之事顶多算无心之过,更重要的是慎一曾是理子偷钱幸乃顶罪的目击者,而他才是书店惯偷的事实,不仅增加事件的严重性,还让他不敢说出真相还幸乃清白。这件事压在他心头,是他成了一个失败者的重要原因。毕竟慎一那时候还是个孩子,而是也是曾经努力想帮助幸乃的伙伴。
幸乃被定罪判死刑后,留给慎一去弥补错误拯救幸乃的时间不多了,这也可以说是慎一救赎自己的最后机会。慎一不想看到幸乃因冤罪而终,他不想她死,他希望幸乃能重新开始,这样他才能摆脱掉一直压着他的愧疚。
也因为愧疚,慎一一直不敢去见监狱中的幸乃。直到没有其他办法了,慎一才去看望幸乃面对着她说出了他的秘密。慎一不仅是说出了迟到的道歉,而且更重要的言外之意是要告诉幸乃:我需要你,你不能死!
在生死之际,幸乃又一次被需要了,但这一次她要说不了。在行刑之际,幸乃因为狱警的刺激而老毛病发作,但这次她没有晕倒而挺了过来。导演正是通过她生理上的对抗来表现其客服了心理上的挣扎。死亡固然可怕,但被需要然后再一次被抛弃更加无法承受。最后,幸乃对这个世界和世上的人都不再抱有希望。
幸乃最后也留着慎一寄给她的樱花,她选择死亡,也保留下了这最后的一点美好。正如她在法庭上被宣判死刑后,对着慎一微笑。
慎一最后没有得到他想要的救赎,但他的状况似乎也在整个过程中好转了。或许是他渐渐看清了这世界的真相吧(在剧中另一个经历了幻灭的人是那个女狱警)。即便他也带着私心,但除了他几乎没有其他人是真正在乎幸乃的,甚至包括曾是小伙伴的律师,他更加关注的也是案子本身而非当事人。
《无罪之日》并没有在幸乃被行刑之后就结束,最后还留了一个小尾巴。这个看似云淡风轻的结尾,实则延续了之前的那种沉重。慎一和律师在收拾办公室,重审即将进行(因为他们找到了关键了证据),他们的努力暂告一个段落。但慎一兴致并不太高,幸乃已经死了,而他也看清了这个世界。
律师很开心地说起了这个时节(三月左右)他曾亲历过的印度洒红节,记忆犹新。但他好像忘记了这个时节也正是幸乃的生日,曾是他们四个小伙伴一起在樱花树下看流星的日子。
慎一最后看到了一本素描本。这是幸乃的遗物,里面是她在监狱里时所画的画,都是一些带着美好回忆的场景(或许也带着遗憾)。最后一幅就是小伙伴们一起在樱花树下看流星的场景。慎一把它撕下来,扔掉了。
最后的画面是一瓣樱花飘落。这是慎一送给幸乃的礼物,这是属于他们俩也代表他们俩的最后的美好。
幸乃所经历的那些——意外、伤害、背叛、抛弃——具体事件、行为的背后,是充斥着整个世界的恶意。因为贪婪、自私而不择手段,歧视、霸凌、冷漠无处不在。正是因为这些,幸乃才感觉自己是一个多余的人,她为“被需要”所做的努力和牺牲,无法得到好的结果,也正是因为无私跟这世界是背道而驰的。无法独善其身,要么随波逐流,要么被伤害、被吞噬。
幸乃的不幸是因为她特殊吗?她本是一个普通的孩子,但伴随着成长(也就是融入社会、学习生存)却渐渐变得特殊起来。如果她在一些关键时刻做出不同的选择,她和别人的命运就会大不同。幸乃个体的不幸,是这世界的一个悲剧。
《无罪之日》通过对幸乃个人经历和不幸的展现,来表现这世界恶意的一面。这跟导演的前作《愚行录》的主题是一脉相承的,只是因为形式的关系,没有那么尖锐、冲击力强。但将全剧融会贯通,抓住核心和线索,还是能感受到导演的良苦用心的。
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政治题材的纪录片怎能这么拍?又不是宣传片。怎能上来就亮立场?
总要理性、中立、客观才好,哪怕前面装一下、后面呲獠牙。哪能明说自己站左翼,还从自己爹妈进步青年的历史找渊源。你后面通篇给左翼开解,不怕观众不信吗?
可《民主的边缘》就是有说服力。就算前面被“旗帜鲜明”打了防疫针,就算一直提醒
政治题材的纪录片怎能这么拍?又不是宣传片。怎能上来就亮立场?
总要理性、中立、客观才好,哪怕前面装一下、后面呲獠牙。哪能明说自己站左翼,还从自己爹妈进步青年的历史找渊源。你后面通篇给左翼开解,不怕观众不信吗?
可《民主的边缘》就是有说服力。就算前面被“旗帜鲜明”打了防疫针,就算一直提醒自己别被带进沟,最后,还是被说服了大半。
以卢拉为例。看《民主的边缘》前,对他什么印象呢?工人出身、左翼领袖、巴西前总统。上台前喊着要为劳苦大众争权益,上台后国家蒸蒸日上、百姓日子越过越有希望。他言行一致,口碑甚好,是当代国际政坛难得的光环人物。可惜,好人设似乎注定崩塌,没几年,他竟因当总统时受贿锒铛入狱。真是屠龙少年蜕变恶龙的典型。
看过《民主的边缘》,“可惜”之后的内容原来没那么简单。说卢拉收了一套房,没有直接证据。一无合同,二无收据,人卢拉也没搬进去住。当然,坏政客都狡猾,现房可以变“期房”。还有一点更关键,办卢拉案的莫罗,又当检察官又当法官。不是县太爷断案的年代啦,莫罗这么搞,怎么证明自己清似水、明如镜、动机纯良?
再说片中另一主角罗塞夫。以前觉得这个人,笨且脸皮厚。把自己的支持率搞到个位数还不请辞,非等议会弹她下台。原来,也没这么简单。她的问题是刚,老游击队员嘛。她只管做对的事,不管别人受不受得了,也不管有人背后下刀。应对经济危机,她削减支出,影响了底层福利,瓦解了自己的民意基础。议长本来站她,但有贪腐嫌疑,她眼里不揉沙子,结果议长反戈一击,力推弹劾总统。至于对她的弹劾,基本是场党同伐异的丑剧。
说服观众,要拿事实。导演佩特拉·科斯塔有七分证据说八分话,怎会没说服力。当掌握足够的事实,又能合情合理解释给观众,亮出立场不是坏主意,反显出坦诚。试想,是前路或有坑,小心前行好呢?还是一无提示,傻傻向前好呢?
佩特拉·科斯塔亮出立场,还有个人原因。她太爱左翼,深为自家左翼传统骄傲。而且,将家的微观叙事嵌入国的宏大叙事,也挺人文。
《民主的边缘》,没有理中客,是用事实说话的个体表达。它不满巴西社会的撕裂、极化,却也是撕裂的产物。
撕裂和极化,当下的社会流行病。
写在便签上,懒得复制过来了。主要是图片没法复制。重新排版太麻烦。
其实这篇主要是写给本剧的编剧朋友看的。关于舒克的原生家庭,这一次的剧本改编力度满大的。原著其实着墨不多,但胜在深刻极具思辨色彩。而改编的版本细节饱满,情感真挚,更容易被现实代入。我觉得两个版本没有对错。但我还是对改编的版本尤其是后续部分有所担心。
我担心的是,这部作品会失去一种视角——一种在人类道德伦理
写在便签上,懒得复制过来了。主要是图片没法复制。重新排版太麻烦。
其实这篇主要是写给本剧的编剧朋友看的。关于舒克的原生家庭,这一次的剧本改编力度满大的。原著其实着墨不多,但胜在深刻极具思辨色彩。而改编的版本细节饱满,情感真挚,更容易被现实代入。我觉得两个版本没有对错。但我还是对改编的版本尤其是后续部分有所担心。
我担心的是,这部作品会失去一种视角——一种在人类道德伦理观之外观察人类世界的立场与视角。而这个视角,对于舒克贝塔这部史诗巨著来说,具有根本上的核心作用。它是郑渊洁特有的思辨以及切入主题的方式。一旦丢弃,后果不堪设想。