我觉得电影最后的剧情挺值得回味的。问卷调查背后的画本来是没有颜色的，是猪乃木在堀贝睡着时偷偷给画上了颜色，堀贝在自杀的同学把同学的遗物放进行李时，顺势把问卷调查翻过来，发现画上有彩色的颜色还有画了太阳，像是收到某种鼓励，之前的堀贝性格上对他人的事情是不了解的，也”没有资格介入他人的生活”，现在受了鼓励也开始振作勇敢起来。然后敲碎了小男孩家的贴满报纸的玻璃窗玻璃窗看到里面站着猪乃木，然后正好这个时候，猪乃木给堀贝发了信息”现在可以见一面吗？” 和最后堀贝到猪乃木小时候和外婆一起长大的小豆岛去找她相呼应。贴满报纸的玻璃窗里面什么都看不见，堀贝敲碎了玻璃窗象征打开了猪乃木的心，忽闪一现的猪乃木幻影，象征着小男孩也像猪乃木一样小时候被父母遗弃，而长大后的猪乃木被堀贝的温柔治愈，最后去猪乃木的老家找她，就好像穿越时空把猪乃木小时候的心理伤害抚平了，最后堀贝把去探访的小女孩家的红色自行车扶起来也是一个隐喻，象征堀贝抚平了把猪乃木的童年阴影。猪乃木说”堀贝长的很像童年来救她的妹子”，其实也是呼应了堀贝的出现把猪乃木拯救了。而堀贝本身是一个很温柔的很感性的人，只是性格原因让她显得有点怪怪的又有有点自卑，猪乃木的出现也治愈了她，也给了她鼓励，两位女主互相治愈了对方，双向治愈。这电影细节挺多的，值得二刷，细细体会。

ep1-7

男主人设崩塌了吗？其实没有。

男主的线还是比较好捋的，因为编剧其实是用心了，相比较男二而言，其实男主的个性和逻辑其实还是比较能自洽的。

男主人设是数学天才，最年轻奥赛金牌获得者。少年成名，善良单纯。这样的孩子，因为突出的天赋，是容易遭到忌恨的。一个天才，生在一个普通的家庭，没有足够的视野和能力支撑他的天赋的发展，他所处的环境没法为他保驾护航，其实是一件危险的事情。

木秀于林风必摧之。男主让金牌、故意写不出题，在父母认为是善良，事实上很难说没有自保的成分在内。对他的赞扬有多高，意味着周围同龄人受到的贬低有多深，他所遭受到的仇恨就会有多重，他不自觉地收敛自己的天赋，一再畏缩，让自己泯然众人。而15年后的结果就是，明明有很高的起点，背负很高的期望，却让人一再失望，反而混的连一个普通人都不如。

没遇到达美之前的男主，实力是王者，自我认知是青铜。对自己既有自信，也有许多自卑，一直处在父母的责备之中，是相当矛盾挣扎的。他看上去好像没啥欲望，但其实一直有成功、再次证明自己的渴望。

我们从全能视角来看，觉得男主对男二太坏太不知感恩。事实上，对男主来说，男二就是一个一次次打击、屈辱自己的人，他对男二不会存有感激之心。相反，从一开始就心里不是滋味，后来矛盾慢慢爆发出来。

男主遇到男二时，本以为是来投资自己的天使，没想到对他的创业不屑一顾，只是要他帮忙。他把他打扮得光鲜，不是对他好，只是为了自己的目的。他不过是他的工具人。而且这种慷慨，让他感受到经济能力上的差距，多少让他感到屈辱。

从头到底，男二就在频繁打击男主，说公司进不了沙盒，自己从没看走眼，你们只有技术，不会有投资人看好，你就不是CEO的料，应该赔偿另外两位创业伙伴的损失等等。大部分他说的是有道理的，男主理智上也听从了，但心情究竟怎样，应该是不难想象。

而在另外一面，我们可以看到，男主为什么喜欢上女主，说是一见钟情，其实也是有逻辑可循的。

男主在遇见女主时处于人生低谷（到靠卖东西撑下去的地步），莫名其妙地见到一个对自己熟悉而亲切的漂亮女孩。

他读了女主给“自己”的信。以他的理工直男思维，这里头当然有许多不能感受的东西（比如无目的的游荡），但慢慢读进去后，他会带入那个对象中去。15年前的信在15年后用另外一种方式安慰到了正好处于低谷的他。所以虽然和男二条件没谈拢，但男主自发地去见了女主，去帮助她。

女主觉得，派对那天晚上对自己来说意义非凡。对男主来说，何尝不是如此？在他走向豪华跑车，准备像男二说的那样及时撤退的时候，编剧安排了许多闪回。父母的指责，男二的打击，事业困顿，痛苦的自我怀疑……这个世界上，只有女主说对他的所有一切感到好奇，说他喜欢的东西不无聊，很酷，觉得他很好很棒。所以，男主违背了男二的意愿，转过身来，问女主，那个音乐盒打开了吗。

这是一个信里的隐喻。女主说，打开的音乐盒（男主）无比美妙的好听。被鼓励到的男主才走向女主。他GET到“没有地图的航行”了。他没有遵照男二的安排，而是跟着自己的感情开始冒险了。

从这时候开始，男主不是男二的工具人了。

男女主在黑客松相遇，男主身份被戳穿，被打回原形，但女主反而高兴。两人组队成功。男二问男主，谎言有没有戳穿。这段对话，是俩人第一次较为明显的冲突。

过去，在男二面前，男主是不自信的，总是低着头搓着手。但现在和女主成了并肩奋斗的伙伴，而且互相信赖。男主心理包袱卸下了大半，有了底气。男主对男二说，这事你就管到这吧，以后我会看着办的。男二反怼：就是因为你才搞到这副德行，你们没有我当导师能进入沙盒？男主第一次直接说自己心里不爽，男二说你现在还没资格。

此时男二遇见奶奶，知道女主因为自己的缘故没能上成大学，内疚又多了一重，因此更觉得要偿还女主。他对三山说，要让女主宣讲，并且承诺如果她宣讲失败了会以个人名义投资他们。男二对女主的付出更加加码，恰恰给了男主更大的心理压力，让他警惕，促使他行动。

所有这些激发起进入沙盒后男主主动撒了那个谎。

男主告诉男二自己撒的谎时，这番对话给人的第一观感是他突然绿茶，人设崩塌，一点也不善良，反而相当狡猾，是个自私又忘恩负义的心机男。但如果结合前情会发现，其实并不突兀。

一方面，成为创业伙伴，感受到女主对自己的信赖和支持，而且成功进入沙盒，男主从被压抑的状态下走出来，有了不同以往的底气和自信；另外一方面，他敏锐地发觉到来自一向不喜欢的男二的威胁，所以要在三人关系中采取主动。

况且，这个谎话在逻辑上是成立的，这是男二也不得不承认的。在某种程度上，从此以后，大家各归其位，可以专心搞事业。从这点来说，男主是极其聪明的。

智商超高的理工直男，表面看来温和木讷，没有攻击力，但实际上相当有反击力。对感情的事情不黏糊，说喜欢就喜欢，没有任何犹豫和不确定。男主很早就发现、承认而且确定自己的感情，从此不管别人怎样贬低女主，一心一意地站在女主一边，相当热血而忠诚。

男主怒摔名牌，有人觉得他突然成了狂躁暴力少年，其实编剧也早已作了铺垫：平常自己受伤害受委屈，能忍，但看到心爱的人受伤害受委屈，真真不能忍。而女主完全了解这样的男主，所以才会主动拥吻。

Startup，按照本剧主旨，start是开始，UP是成长。郁郁不得志的数学天才男主，遇到社会历练丰富的热血创业女主，两个平凡小人物搭档互补，白手起家，追逐梦想，一起成长。显然，编剧无意于写一个傲娇总裁爱上我的故事，凡尔赛文学对她来说不那么香。

1，生硬转场，剪辑混乱，差评；2，改原著内容，毁人设，剧本差评；3，配音台词口型集集对不上，差评；4，服化道差评，服装过头了，假5，赵立新(达康书记)AI换脸，突兀难看，面目全非；6，节奏慢，看起来的快节奏只是将一个场景分几次转场切换，每集废话多，内容少，不是在聊天就是在打电话；7，主演演员演技差评，演的不是角色，演的是他们自己，浮夸，不接地气，不真实，装逼浓度大，很尴尬；8，剧情bug太多，大量删减剧情不完整，据说删了17集；9，果然积压剧是有原因的，总体水平差；10，不是原班人马，时间久了也蹭不了热度了，本着别人红了我也要赶上吃一口，吃就吃吧，怎么能给观众喂屎呢? 剧里老梗20年前的，全剧压缩一半剧集可能节奏好点。

现在我还只看到了第二十集，有两个地方看的我心情都很压抑，一是当他们五个在酒吧时，二是他们三个人在儿时的福利院时。我开始在思考友情和爱情的意义。酒吧里，当高振赫去问另桌的女孩的微信时，星月一直看着高振鹤，而夏娜眼里却全是落寞，她眼里的落寞充斥着司空见惯。后来看到LISA和高振赫一起去唱歌的那一个转身时，高振赫看向星月的那一个眼神，夏娜此刻此刻明白，这是高振赫为星月特意安排的一场演出。她眼里不再是落寞，而多了很多难过和不甘。镜头慢慢扫过高振赫和LISAY一起唱歌，我心里也有点莫名的失落，好像认为站在高振赫身旁的不应该是她···台上的高振赫，注视着台下的同样注视着他的星月，旁边的易天望着难过的星月，夏娜悲伤的看着在唱歌的高振赫，而夏秦书也以同样心疼的眼神望着夏娜。我想起星月曾说她从来不哭的，可是这一刻，她眼睛里还是泛起了泪光啊。音乐声的慢慢响起，夏娜眼睛里的难过也藏不住了，回忆起了过去这些年与高振赫的点点滴滴，没看到这儿的时候，我一开始不是很能理解夏娜对高振赫的爱，直到有了这些回忆片段，我才懂了这样的爱，开心和满足其实对女孩很简单，只要有爱的人在身边就好。这一刻我想夏娜也许比星月更难过，我的眼眶也渐渐模糊，有些东西失去了就在也回不来了。高振赫对于夏娜来说，是她从小到大的希望，就像夏娜自己所说绝对的信任，完全的依赖，是毫无保留的爱。高振赫听到夏娜说她因为自己变得坚强，心里还是开心的，可是面对夏娜的爱，高振赫心里很复杂也很紧张，不想伤害，只能选择放所有人离开···后来过生日时，夏娜走的时候还是选择吹灭了蜡烛，顿时我感觉全世界只剩我、夏娜、高振赫在默默难受，我的心情也跌落谷底。夏娜选择吹蜡烛，可能因为这是高振赫送的蛋糕，也可能是害怕这是最后一次高振赫为自己过生日了，或许又仅仅因为今天是自己生日吧···秦书打电话找不到夏娜时，他也失控了，他再也不像平时的自己。我觉得暗恋是一个很值得深思的问题，特别是各自都还要借助朋友亲人的名义去相处。看着秦书尽管很难过，就算流着眼泪也鼓励夏娜去告白，我想大部分大部分爱的表现形式都是，只要你想你开心，我可以做任何事。大家其实都在藏自己，都在藏爱呀。三个人的世界，却只有一个人住进心里。秦书内心的一段独白：明明你说的这些我都在呀…我永远都是第二个。我又哽咽了。后来秦书在福利院找到了夏娜，高振赫在旁边偷偷的看着，会心地笑了。像是大哥哥，关心着自己的弟弟妹妹，但又不得不克制自己的出现和行为，因为会带来伤害…后来他们在翻墙，翻不过的时候，高振赫出现了。说你们翻墙怎么能少了我，老规矩？作为一个观众，我也能马上脑补出他们儿时在一起相互取暖、相互依靠的画面，虽然过过最穷最苦，但也是最开心的日子，起码对于夏娜来说是！可是多年过去，大家回到原来的起点，可是心理状态都各不相同了，每个人心里的爱而不得，却让原来的三小只不那么开心、不那么纯粹了。他们爬上去之后，剧中的小细节是，高振赫和秦书小心的扶着夏娜，坐到了他们的最中间，这两个男孩也始终宠着这一个女孩，她也像一个小公主，拥有着两份能豁出性命的关爱。看着他们翻墙和坐在栏杆上聊天，是那样的轻车熟路，我想他们小时候一定经常这样吧。后来他们分别时，高振赫说以后的路各走各的吧！他不想要自己像一把锁，锁住了夏娜和秦书两个人，所以友情的意义到底是什么？我心里充满心酸，他们认识很多年，把对方都当成彼此生命的一部分，不管爱与不爱，各自离开都是一件很难受的事情。如果爱情是荷尔蒙的话，那么友情是什么？时间够久，足以解忧解愁，足以让人放不下。最后高振赫说的话，其实是对于他们两个人的保护，也说出了对于他们两个人的寄托。夏娜和秦书望着高振赫离开的背影，似乎意味着有些持续二十年的事情也该结束了。从高振赫爱上星月的那一刻起，他们三个人就意味着开始慢慢分离。高振赫也因为爱上了星月开始理解善良的意义，甚至开始抛弃以前他做的所有事情。这是一部喜剧，同样也是有一些令人难过的点。以上就是我对于夏娜、高振赫、秦书，我们之间的爱情和友情之间的理解。文章有点长，感谢认真看完的每一个人。

【详细】

126571863

如果现实世界，被精灵、兽人和人类分割，他们有等级之分，有经济纠葛，日常平静的社会运作下实则暗涌流动，精灵的高傲，兽人的阴谋，人类如傀儡，枪战、飞车、卧底的警匪拉扯，还有种族的斗争和阶级的思考。

这样的宏大的世界观拍成的电影，精彩程度一定不亚于《指环王》系列，只可惜前者拍得零零散散，破碎不堪，该说的故事没说好，该规划的世界观崩塌了。《光灵》是Netflix进军电影的尝试，野心勃勃但是后劲不足，如此丰富的世界观放在一小时四十分钟的电影里实在拥挤，考虑做成剧集会精彩有趣的多。

说回细节，一些严重的剧情漏洞有碍于观影，例如轻松手撕特种部队的反派精灵，遇到孱弱的三人小队居然险被团灭，威尔史密斯扮演的黑人警察满嘴脏话、高傲自大，最后被激发潜能变成“光灵”秒杀反派时，还若无其事的说的脏话开着玩笑，让人出戏，等等。这些莫名的漏洞让剧情的顺利发展变成生拼硬凑的闹剧，和过了瘾的脏话合集。冲着丰富的剧本我会期待第二部，但较低的口碑貌似也不会再有第二部了。

结束《红色恋人》顺便简评：为哥哥去的，刚开始其实是看不下去，因为糟糕的全程国语配音不仅别扭而且有过分煽情的尴尬，也因为一时难以适应哥哥的新身份（美的化身—无论欧阳锋还是阿飞还是程蝶衣还是何宝荣还是阿占还是宋子杰还是顾家明—之外，成熟稳重的革命者大叔）。我很喜欢故事本身，电影主题也很戳我。综合来看，应该在80分，不是烂片，虽然也算不上精品。主题：就我理解，红色恋人中，红色二字是核心。我在影片快结束时对二人亲吻以及爱情结局是震惊的。最后二十分钟之前，我甚至有点失望以为哥哥原来不参与整部片子的爱情部分，因为前文毫无铺垫二人的爱情。然后我就惊了：做爱，怀孕，亲吻，难舍难分，一同赴死。起初心里抱怨这爱情发生的太过迅速毫无铺垫，实在逻辑不到位，不像真的爱情。转念再去想，这种不合常理，恰恰就是时代的特殊性，造就了他们爱情的特殊性，这也正是影片折射的甚至想要表达的东西。兵荒马乱的年代 ，理想相同的革命者并肩战斗，相互取暖，互相牺牲，互相奉献。秋秋为了温暖靳而献出身体，靳为了就秋秋而放弃自己的生命。现在看来是很雷的剧情，让你觉得无厘头煽情 ，并且其实这两个选择都不会直接促进革命事业，让你质疑二人智商，即，刚开始我其实get不到影片的点，理解不了甚至有点想笑。但转念一想，二人的选择其实是人在最孤独慌乱忐忑冰冷的时候，最本能的需要与最勇敢无私的奉献，这正是主题①：同志间的革命感情——赞颂人的真挚感情与无私奉献的伟大。而他们之所以能相互取暖，正是因为他们选择了相同的信仰与主义，因为相同的崇高的理想，这是主题②：革命者的伟大，革命事业的伟大。二人其实并没有传统意义上的互相爱慕，却有革命年代的另一种我们永远的没有机会感同身受的心灵的相近。正是因为红色，所以才有了恋人。这就是这部电影的可贵之处，它没有只是为唱赞歌而唱赞歌，它真正深入细腻的表现了那种时代性。想明白之后就很感动，非常感动。情节：外国人叙述，上帝视角回忆录。叙事方式我很喜欢，有时代感厚重感。表演：有哥哥，爱哥哥，满分，只要有你。说实话你让我认识了不一样的你。不知道哥哥看到现在港独废青，要作何感想，有何发声。另外影片中克拉克的角色也很有趣，导演应该在着力表现西方对东方的殖民与霸凌心态。无论是克拉克讲述的“金钱和刺刀”理论，还是主观臆断秋秋会软弱投敌。缺点：①过分渲染革命者的浪漫主义色彩，更含蓄可能更好。台词，表演，都极度强化情怀意识，过度表现反而少了味道。②天啊全程国语版的配音实在太出戏了，后期加上的配音总不能贴合表演，更增添了抒情时候的尴尬，强化了①的缺陷。

还有就是，不理解为什么“明珠”是那个好名字？？？？？？宋浩然他不香吗？？？？？？总之还是不错的片子。

令我印象很深的是最后那幕。演员们看着“保罗”所在的沙滩流露的眼神总让我禁不住想他们究竟是怎样的心情，去想象无法再见的朋友平安喜乐的场景。Dom悄悄驾车离开而Brain赶上来和他并肩齐驱，大概是自始而终的他们两个人，纵使剧里剧外都已经隔了无法碰触的距离，但思想和灵魂上的共鸣却依旧相伴一生。虽说对罔顾生死的飙车戏码已经淡去了少年的狂热神往和倨傲不羁，现在想的更多倒是城市中群众的性命，感觉侧面来讲也反映了我心态的老化啊。但是与车融为一体仿佛身躯无限延展开去痛快畅达到天际与地平线的交界，到达这种境界的出神入化也是令人艳羡，把生命交给未知果然既恐惧又压倒性地快意。最喜欢整部电影的是强调家是属于他们的归属。在感受过浸染过铤而走险超生越死的大冒险后还能平静收心明白最珍贵的事物就在身边而不是迷失在道路上，真是我非常向往的高度。另一个最喜欢的点是，最后笑着的告别是多么豪迈豁达，自然而然，驶入了截然不同的另一个世界里，却是无人知晓的绵延山峦广阔天地。

第一集

第一集定调任务圆满完成，虽然两位主人公的表演和动作镜头上有一些微小瑕疵，但我好爱Robert Rodriguez，就不鸡蛋里挑骨头了（他实在太优秀，导致缺点愈发明显）。

Jon Favreau的剧本满分，作为单集时长40分钟左右节奏亦缓亦急的迷你剧，首集采用大段插叙很大胆，Rodriguez控制得非常好，（过去这条时间线显然没有讲完，接下来很有可能会持续这种结构。）不过这二人都属于正常高水平发挥，重点要惊叹的是又一次超出预期的Ludwig G?ransson的配乐，从《黑豹》到《信条》到《曼达洛人》，每次风格都不一样，这次他又向我们展示了对于“异域风情”的驾驭，且《曼达洛人》第二季直到最后一集才放大招（值得反复听），《波巴?费特之书》第一集就气势恢宏，接下来几集（以Favreau的剧作风格）那不得上天？！期待。

单就这一集来说，scope画幅的广角镜头+当今最酷的配乐师加持+没有最优秀只有更优秀的Star Wars sound design，这是一部应该在电影院里看的剧！

（作为星战粉非常满意，给4星是为后面留余地）

——

第二集

第二集与第一集双线叙事不同，分两部分，属于倒叙。

第一部分亮点非twins 莫属，一出场不禁惊呼，“这不是两坨大便吗？而且是两坨特别震撼的大便！”

【详细】

14101933

我最喜欢看的是恐怖片，因为会让人肾上腺飙升，画面也能抢人眼球。所以一开始看到这个片子，我做好了睡觉的打算。但是我居然从这部简单的电影里面看到了一些亮点，比如简单，纯粹，欢快，温暖。那句话怎么说的？大鱼大肉吃多了，偶尔吃吃清粥小菜也会很好。

导演把我心中的内蒙拍出了另外一种感觉，就像是在绿色的大草原上面看到一片小花（很小很小）的那种感觉，会有淡淡的惊喜在里面。旁边有个人说电影有些地方要拍得更细一点，不过我觉得如果这样时间上可能会有点把控不住，除非导演舍弃其中一些情节。就现在来看，导演应该传递出了自己想要表达的每个观点。

故事非常简单，就是一个小伙子和一个蒙古妹子谈恋爱和开超市的故事。之所以愿意给五分，首先是因为配乐，其次是感觉。挺干净有时候会给人一点可爱的感觉。内蒙的天空好蓝呀，感觉去那里后每一口呼吸都会是纯净的，眼睛也会受到洗涤，再配上简单的剧情，不需要紧张接下来的剧情，也不需要接受那种大喜大悲的感情，还是觉得挺美好的。

一、

扎堆传记电影倒没什么，狭路相逢勇者胜呗。但艾伦索金在《芝加哥七君子审判》之后再一次地想借古讽今，塞进去太多的议题，主妇与职业女性、共产主义、种族歧视、何谓美国人、家庭观念、外貌歧视、代际差异，再加上故事背景本就逃脱不了的好莱坞黄金时期、电视剧史，真是题题能上热搜。确实承重过多。那就要看有没有合适的筐子来装。

把矛盾集中到一周来说，避免了平铺没激情（也不是多创新的做法）。但这样就无法避免多次闪回。于是最灾难性的事情就出现了——这也是为什么很多人说时间线混乱的原因——没有把握好两位五十岁演员的妆造问题，以至于二十来岁的“过去”和四十来岁的“当下”不能一眼分清，每次要听一小轮对话才能确定。而这对话，又是艾伦索金的对话。可想而知多不轻松。

索金台词的另一大问题是，使妮可基德曼在强势演法之上更为咄咄逼人。这设定让并不完全了解演员露西的电影观众精神紧张，共情也建立得战战巍巍。

二、

说到妮可基德曼，她不是最合适这个角色的。但她各种远景的身段、体态、精气神，演已经成名的大明星还是超有说服力的。（对比《兰心大剧院》巩皇的大明星于堇。）

脸僵问题在本片加剧。本来脸就偏硬，拍的演员露西已经僵僵的，为了更像《我爱露西》里的主妇露西，凡是情景喜剧里的画面，就把脸画得更面目全非，好似充气一般。

但也要为妮可辩白两句。她55了，不说普通人，就说女明星，到这个年龄也几乎只剩适龄老去和僵脸勉强对抗时间两个选项了。就如同大家夸过的优雅美丽的白娘子，这几年脸也是僵了不少。（赵雅芝、刘晓庆、妮可是一个年龄段的。）四十几的女明星还有不老不僵的美丽选项，55是很难有在大银幕里既不老又不僵的选择的。

妮可只是两害相权取其（自己认为的）轻罢了。要接低于自己年龄很多的角色，就没有别的选项。

三、

哈维尔巴登是全片最明亮的色彩。他吊打了撞题材的隔壁《塔米菲的眼睛》电视布道夫妇里的加菲。（当然加菲本就被劳模姐先吊打了一顿了。）

他很好地诠释了行走的魅力二字，让俩人的邂逅戏互有吸引力段落令人信服。也把德西的办事手腕和护妻本领展现尽致——而这也让最后的结局更令人惋惜。（尤其是最好的一次护妻后是最大的伤害。这也是导演的功劳。）

俱乐部演奏段落精彩有感染力。而且有妻子在和没妻子在的对比也可以让人窥视这个婚姻裂缝的细节，要知道这是全片不多的一点点男主视角。

另一个男主表明心声片段也很有意思。前面不断拉扯在政治倾向表上是否填了wrong box之后，（面对审查，女主认为要详细解释清楚自己是因为爷爷辈的关心工人阶级所以年轻时候为了哄长辈开心这样填了一次共产主义，男主认为就简明说成偶然笔误就好，女主认为在这种事上说成笔误显得自己很白痴。）最后一次男主控诉了古巴的XXXX对他和他家庭的所作所为并指出这就是一个wrong box，意思是女主这确实就是个错误的选择啊。

四、

我能说开头剧本会有好几分钟都很废吗？以一个并不是很不耐烦的观众的视角来看。

视频：https://www.bilibili.com/video/BV1bV4y1M7G7

先说一个贯穿整个MCU的细节，这个细节老粉应该都知道，但是刚入坑的萌新可能不知道。

钢铁侠经常都会受伤，但他有一个部位受伤的频率是最高的，就是他的左手和左肩。

《钢铁侠1》他的左手卡在了墙壁上，后来又被坦克击中了左手，他回家后用冰敷左手。

【详细】

14651536

主角年龄太大了，虽说演技很好，但是毕竟梵高37岁自杀的，可是片中梵高已经感觉是年近六旬的感觉了，最让人失望的是高更的演员，整个一个地痞流氓，我没有在片中看出高更对绘画的一丁点热爱，画个女模特也感觉是要和人家调情一般，气质太low了，画面是很美的，色彩很棒，但是太过于费劲把梵高演得那么苦情那么深奥，梵高的情感是单纯而强烈的，他展现的美是一种热泪盈眶的壮丽！