1.分析电影中出现的部分意象与隐喻 蝴蝶：年老归来的亚历桑德罗对年轻的亚历桑德罗说，你可以从死亡中解脱，超脱与万物，超脱与自我，变成一只蝴蝶。这是年老亚历桑德罗的领悟——也许衰老本身就是“解脱”的一种变形。年轻时，他觉得自己终于如“一只蝴蝶”飞出了当时使他无法...  (展开)

做工的人，生如蝼蚁，命如薄纸，苦中作乐；看戏的人，笑中带泪，苦命人理解苦命人。这三个傻不愣登的家伙，他们贫穷、卑微、愚蠢，但始终乐天，努力想要翻身，为此做了很多可笑悲哀的无用功，让人鄙视的也引人感慨，我是不是也这样可怜又可笑。 前几集的阿祈真让人讨厌，好高骛...  (展开)

我真的想不明白一部只有5个人的电影也敢搬上大银幕？导演是脑子残废的吗？我自认看烂片的承受底线我认第二没人敢认第一，但是这次这部所谓的“诡八楼”真的狠狠得刷新了我的底线，花了我60毛爷爷看这部烂片，晚上23.50分开始观看，去到影院居然就只有我们两个人。。。。包场啊看鬼片太爽了真惊喜啊！谁知道，真正的惊喜在后面，刚开片10分钟，我朋友就已经开始想要有着那种狠狠抓住导演和制片人的冲动，我和朋友咬着牙看完了，谁知最后居然出来一句话：这是一部关于爱情与感情的故事，我朋友和我当场爆发，不断爆粗，真心狠狠得骂爆导演的小蛋蛋，真的太烂了，整个故事一直不断的只有五个人，还有那个烂的不能再烂的一点都不恐怖的楼层，一直不断轮回的带有8数字的门，一句话，这种靠经典鬼片来做吸引观众的电影，必须让他曝光！京城81号最少还有点恐怖，还有吴镇宇和林心如的真正表演，这部烂片呢，我再重复一次，只有五个人！！！！！！！我已经 无力吐槽了，亲们，觉醒吧 杜绝烂片！

追《纸牌屋》的几年中，被问到最多的一个问题是：
一个二十多岁的小姑娘，怎么爱看这么严肃沉重的政治剧？

政治题材热门？故事剧情很赞？主演功底厉害？道具细节专业？……
在《纸牌屋4》之前，每次的回答似乎都游移不定，全面却没有一个能让我脱口而出的切中要害。但现在，看过《纸牌屋4》，可以很明确的作答：这部剧最吸引我的，是这对蛇蝎夫妇之间非同寻常的关系，这种超越夫妻之情的相知与默契，太让人着迷。政治倾轧的揭秘固然精彩，但下木夫妇的天作之合更让人兴奋。
回头翻看自己对《纸牌屋》前几季的短评，会发现这种喜好自始至终紧紧跟随，不过是在本季终于明朗，顽石浮出了水面。

对引我入坑的第一季，当时的短评是“虽剧情阴暗一步步地刷新下限，但这对蛇蝎夫妇的爱仍让人动容。天生一对儿。”如果没记错，剧情在这里，弗兰克还是党鞭，克莱尔也只在公益组织，但二人已经开始了左膀右臂的政治角逐之路。深夜窗前聊天，分享同一支烟的画面，实在是太美好，美好的以至于让一切肮脏算计都变得可以理解，甚至双手赞成。但与此同时，两人非同寻常的关系，已经埋下伏笔——男主为了利益（当然也有性的成分）和小记者乱搞，女主也和她的摄影师情人藕断丝连。彼此心知肚明，却未见有多少心结。这种情形，岂是正常婚姻可以容忍的？而他们，却深爱彼此，相扶相持，继续作恶。用弗兰克的话来说，我爱那个女人，甚于鲨鱼热爱鲜血。

紧随其后的第二季依旧精彩——“中间部分平淡无奇差点弃剧。后面疾风骤雨酣畅淋漓的几集，才知道那时暴风雨前的平静与铺垫。蛇蝎夫妇的胜利。 ”机关算尽的弗兰克历经哄骗、危险与杀人种种手段，终于登上总统宝座，赢得了阶段性胜利。而在这一排除万难的过程中，与克莱尔吐露心声、惺惺相惜、患难与共不曾缺席。可以说，二人的感情在这一季得到了升华，尤其当弗兰克得知备受表彰的将军曾性侵自己的女人时所表现出来的暴怒，远远有悖于一贯的冷静克制，却是那么的真实动人。

相对于前两季，作为转折季的第三季有些乏味。前两季的弗兰克的团队所向披靡，这一季的主角众叛亲离，克莱尔更是给了致命一击。人性苏醒几乎成为所有人都面对的拷问，从克莱尔，道格，雷米，到杰姬，虽然每个人都有私欲。前两季情比金坚的蛇蝎夫妇，开始分崩离析。很多人认为克莱尔在这一季因为良心发现而拖了后腿，但我更倾向理解成一个不甘屈于室内的花瓶的内心探寻之旅。克莱尔从未将自己定位成男人可有可无的附庸，既然如此，已经在山野中肆意开放多年的花朵，怎么可能安于一室供人把玩？随着搭档角色的逐渐消失，独立与成就成为困在她心头的挥之不去的过往。

而沉浸在登基之喜肆意妄为的男人，显然并没有像从前那般珍视这个一路走来的搭档，如同他放弃心腹道格。直至他逐渐尝到了自己种下的恶果，熟人皆反目，孤立无援手。令人弃剧的一季在最后时刻迎来了鸡血——回归的道格与弗兰克双手紧握。这个令人血脉偾张的画面，好想让人学习总统椅前的弗兰克抬起手来狠狠的敲击桌面，再配上一句意大利黑手党般的低音：We’re back，let’s fire 。

本以为第四季将是最后一季，上演那众所周知的弑夫大戏。但显然，观众如我都失算了。道格的回归，并未如料想般那样成效显著，克莱尔倒不出所料，在前两集依旧反面作梗，直至弗兰克中枪生命垂危。如果说第三季是克莱尔在自我审视，那么这一季就是弗兰克对自己及妻子进行重新定位。前三季乃至这一季开篇，他仍将克莱尔视为辅助之人，而后者则以一连串有力的、打击式的行为证明了自己的价值，这令他愤怒不安，甚至在幻觉中欲除之而后快。但事实就是事实，躺在病床上的弗兰克有着忠心超出妻子的道格，但真正懂他、能完成其事业的却只有妻子。下木夫妇的字典里，本就没有主副之分，势均力敌是唯一正解，缺一不可。醒来后的男人，终于意识到自己之前所做有多么可笑，以至于亲口承认那句“你离了我，什么都不是”其实是主宾颠倒。暌违一季的窗前夜话，也终于再现。

于是，当战线再次统一，取胜成为共同目标，昨日之种种皆可既往不咎，再续宏图易如反掌。下木夫妇，从来都不是一般意义上的政治联姻，他们更像心照不宣的伙伴和铜墙铁壁般的战友，克莱尔口中的“搭档”——

“记得我们不仅是总统与第一夫人，或丈夫与妻子，我们是搭档。我们决定要一起解决所有事情，我们超越了美丽和完美，超越了恐惧、困难和未知。我们不仅是候选人名单上的搭档，我们也是生活中的搭档。”

这段话可以说是对两人关系最精准的描述。克莱尔渴望的从来不是相夫教子的幸福，平凡对她来说无异于慢性自杀。弗兰克正因为看透了这一点，才能让年轻时家境富裕的克莱尔心甘情愿嫁给一贫如洗的自己——他们是同类，迷恋权势地位，渴望地位光环，并为此不惜代价不择手段。登上权力巅峰，傲视群雄，是他们唯一在乎的事情，至于肉体忠诚、日常恩爱这些凡夫俗子追求的细枝末节，在灵魂统一、棋逢对手面前不值一提。如果说他们雄雌同体，也并不为过。这些在第一季中克莱尔探望弗兰克的警卫——那个病危的爱慕者时早已充分表明，她为对方手淫，却充满了鄙夷与嘲讽。与其说警卫在享受快感，不如说他在承受一场临死前的精神羞辱：

“你知道弗兰克向我求婚时说了什么吗？他说的每个字我都记得。她说，克莱尔，如果你只想要幸福，那就拒绝吧，我不会跟你生一堆孩子，然后数着日子退休。我保证你免受这些痛苦，也永远不会无聊。有很多人向我求婚，但他是唯一一个懂我的人。他没有把我看作什么女神，也知道我不想被崇拜或者溺爱。于是他拉起了我的手，为我戴上了戒指。因为他知道我会答应的，他懂得如何获得他想要的东西。”

事实也确实如此，第一季中弗兰克对时任总统的背叛感到气馁，身为妻子的克莱尔却没有任何安慰和鼓励，而是冷言冷语地讽刺他当初错信总统，低估了对手：我的丈夫从不道歉，即便对我。这并不是克莱尔有多冷漠，而是她懂的弗兰克根本不需要怜悯和宽慰。虽然他们曾自省应在生活中多表达爱意，但这些从未成为他们披荆斩棘的必需品。爱和泪水是不值得花费时间的，甚至毫无意义，只有挥刀前进，血溅四方，才是唯一共识。第二季中，离总统宝座只差一步却苦无计策的弗兰克，被克莱尔一句话点醒。此种情节，实在太多。

第四季中，汤姆成为他们婚姻中的最新介入者。这个曾以作家身份得以窥视下木夫妇真实情感的人，成为了克莱尔短暂的暖床人。他所给予的精神关怀与肉体慰藉，是软弱、空虚的克莱尔所需要的，而这一面其实是后者极其鄙视自己的地方，也是她在与弗兰克杀伐决断之路上决不允许表露出来的。面对妻子的极力自持，早已洞悉一切且对女人兴致不再的弗兰克，温情脉脉地劝说妻子邀请情人同住：

“如果我们要超越婚姻，那就超越吧。我不能和你一起旅行，也不能像他那样看待你，不能在夜里让你感到温暖。一个人终究不能给另一个人一切，但是一个人……克莱尔，我们一直是一个强大的团队。”

“团队”，多么熟悉的词，和克莱尔的“搭档”如出一辙。听从召唤的汤姆对三人同室显然倍感尴尬，但于下木夫妇来说，却在寻常不过。无论是曾经唯一得到两人真心的密査姆还是眼前的汤姆，不过皆是云烟，有资格且能够与自己携手并进的人，只有对方。这一点在第一季已经开宗明义，那时面对摄影师情人“你可以选择的，但你选择放弃自由”的怒吼，克莱尔毫不犹豫的反击——“不，我选了个能爱他超过一周的男人。”

如果用数据分析师的话来概括，那就是——“你们不仅是夫妻，不仅是竞选伙伴。你们两者兼备，却不止于此。你们代表了一种可能。康威夫妇有每个人想要的一切，而你们有每个人所梦想的一切。”

至此，经过第三季的同床异梦，蛇蝎夫妇终于再次合力。多么让人激动人心的画面，哪怕出现再多的波折，再多的敌人，你都会觉得不过是为他们最终的称王称霸加砖添瓦，让故事更加精彩以及激动人心，而故事的结局也只有一个，那就是胜利，只属于他们的胜利。

据说在原著中，结局是克莱尔杀掉弗兰克取而代之。但在此版美剧中，我更希望结局是弗兰克自己在身体病变、时局胁迫的双重夹击下，与克莱尔不谋而合，以一死换取最终的胜利。

在那个理想的场景中，躺在病床多日的弗兰克对克莱尔说：干掉我吧，这样对你、对我们的事业都有好处。如同克莱尔的母亲那样。

而后者一言不发的走上前去，干净利索的送他上路，自始至终面无表情。


注：
完整图文版评论，详见个人微信公众号入梦来（rumenglai2014）；
未经允许，不得转载，谢谢。

   《黄克功案件》是一部去说教化的非典型主旋律片，堪称今年中国大陆罕见的上乘之作。说它上乘，一是因为尘封了半个多世纪的黄克功案件，绝不是一个容易拿捏的题材，从“揭伤疤”到“打老虎”，其极为严肃的自省语境，难免会触到某些人的痛点；二是整部电影的完成度颇高，从案件掀动的道德风暴，到关乎生命价值的激烈诡辩，每一环都将法理与人情的关系剥肤及髓，“两碗水都端平”的法律立场，几乎搅乱了我们的内心。
      与传统的主旋律电影不同，《黄克功事件》虽然有着巨细糜遗的史实摆在那里，但电影却没有以最偷懒的线性叙事来铺陈，使得这桩众人皆知的著名案件，充满了悬疑色彩。而这种悬疑的轴心，在文本上的表现又并非“凶手是谁？”，而是“他如何杀了她？”。
一个看上去并不复杂的案件，被黄克功的“两次开枪”搅动起了戏剧波澜。黄克功对贺子珍、雷经天等人的不同供词，既让“罪案+法庭”的类型元素得以强调，且为最后的“公审”蕴蓄了充足的情绪推力。当然，《黄克功案件》最不同寻常的地方在于，它在努力设计叙事结构的同时，也让每个与黄克功有交集的人物都突显了矛盾性。这种矛盾，有的缘于难以割舍的恩情——审判长雷经天当年因一条姜片而被黄克功救活；有的缘于“功与过”的纠结，他的战友用“红军的法律”，试图为黄克功说情；还有的，则直接缘自民间对生命价值的拷问——学生说，刘茜投身革命，死在情场实为冤屈；76岁的爷爷却说，日本人杀了他全家，按照一命抵一命的古训，只有让黄克功多杀几个日本鬼子，才是正道。
      这场辩论，不是围绕案件的讨论，而是一场道德和人性的抗衡，这在以往的法庭片中并不多见。《黄克功案件》中，你似乎不会有跟着故事一起解谜的快感，却有着此起彼伏的情绪波动——除了主流价值的输送之外，你可以隐约感受到其借史议今的用心。这就像我们看韩国的《辩护人》、《举报者》一样，意义远不在案件本身，而在于它的逻辑指向。对于多数人来说，把一碗水端平已是难上加难，更何况把两碗水都端平。77年前的雷经天，用送给自己的三个“死刑”把两碗水端平，这种在法治轨道上走到底的勇气，振聋发聩。
     《黄克功案件》没有明星撑场，但两位男主角对人物的把控却异常精道。扮演雷经天的成泰燊，表现一如既往的沉稳，大量的特写镜头配以海量台词，都牢牢锁住观众的视线，一个脱离了高大全的说教型人物，让人对其内心挣扎感同身受。颜值爆表的王凯，扮演了处于风暴中心的黄克功。这其实是个难度系数极高的角色。在历史资料中，他既遭遇过压倒性的指责，也曾被老红军战友卖力“翻案”，这个并不是非黑即白的悲剧矛盾体，在电影中的表现恰到好处——自负与卑劣、骁勇与怯懦，都让人唏嘘感慨。
   

本来朋友约了吃晚饭想明天去看，结果是拉着朋友一起去电影院了。虽然是近九点的场次，但看的人很多，大家都看得很高兴，笑声场内不断。陈妍希的舞台风格超美！演技爆棚不用我夸，因为朋友看完直接就说，那个小丫头演的真好！我觉得没有比陈妍希更适合这个角色的人了，胶原蛋白满满的天然脸，可以呆萌土气，古灵精怪，可以时尚气质，光彩照人，哭或笑，都紧紧牵动观者的心。佟大为的演技也很棒，而小孩子太可爱了，这是一部老少皆宜，让人解压让人开心的好片，包你看过觉得票价值！

我已经好久没看到陈佩斯了自从他敢揭露春晚那些恶俗的托儿 而拒绝上春晚的时候 我就知道也许再也不会经常在电视上看到他了，其实这样的人我很敬佩，真的，他的吃面条 主角与配角都是好小品 是为数不多的 能让我笑的小品 而且 当年少爷的磨难和二子开店以及父子老爷车 都非常好看，不知道大家看过 一部名字叫为了新生活前进的电视剧没有 当时这些作品都让我笑到人仰马翻 ，全是美好的回忆，所以一看到这电影就让我想起那些往事了 说实话电影剧情一点也不记得了毕竟 那时候还小，只是心中还有一种美好的感觉，这样就足够了

这篇影评可能有剧透 这部电影跟《神经漫游者》、《黑客帝国》里面的思考是一路子的，甚至也有简史三部曲里对于意识和智能进行讨论的影子，也许大家都在思考同样的问题吧。人的意识是否可以被复制，是否可以脱离肉体而存在，就像麦可伊·泡利在脑死亡后，大脑的记忆和意识被复制到了思想盒中，在RAM...  (展开)

2013年无疑是好莱坞动画电影的大年，传统老厂——迪士尼动画、皮克斯、蓝天、梦工厂、索尼、光照娱乐（环球）都有大作推出，连小字辈韦恩斯坦、相对论影业(Reel FX)，也雄心勃勃地想要分一杯羹。

全年下来，北美大范围公映的电影多达十余部，竞争自然也格外激烈。这其中有《疯狂原始人》和《神偷奶爸2》全球大卖的成功案例，不过也有《极速蜗牛》和《疯狂的火鸡》票房失败的教训。

回到《森林战士》，蓝天工作室凭借“冰河世纪”系列崛起，“松鼠与松果”的形象深入人心，影响力甚至可以与皮克斯及梦工厂分庭抗礼，但是过分单一的依赖一个系列显然不利于分散风险，于是蓝天分别于2008年和2011年推出了《霍顿奇遇记》和《里约大冒险》，亦大获成功。而今年的这部《森林战士》，创下蓝天工作室有史以来的最大投资，无论题材选择、美术设定、场面制作而言，显然被寄予了更大的野心。但是如同大多数好莱坞动画一样，在缺少足够新意和亮点的衬托的情况下，电影最终还是流于了不温不火的平庸。

如何制作一部成功的动画电影？即便是耕耘行业数十年，曾经屹立不败的皮克斯如今也在苦恼地思考着这个问题。尽管依然有花样百出的新鲜设定和主题故事，但好莱坞的动画越来越像是被设定了精确程序的工业品，千篇一律的主角性格，小兵立大功的励志主题，再加上先扬后抑再升华的固化流程。观众们的口味被养得越来越挑剔，再找难找到第一部《怪物史莱克》中公主吻成个丑八怪的惊喜，只能把兴奋点投掷在主线剧情之外的一个又一个小细节小设定上。于是动画工作室只能把心思都贡献给了那些出彩的配角，比如冰河里的松鼠，神偷奶爸的小黄人，马达加斯加的企鹅黑帮，怪兽大学的OK兄弟会，个性的配角抢走了主角的风头，无关宏旨的搞笑取代主线故事成为最大卖点，碰到一个搞点新意思的无敌破坏王或者或格鲁，观众简直就像中大奖一样要谢天谢地了。

至少对好莱坞而言，技术完全不会再是影响影片质量的关键。美轮美奂的CG已是基本配置，制作精细的模型、生动的光影、流畅逼真的动作与真枪实弹的3D效果一个不少。《森林战士》在整体美术设计上无疑让人眼前一亮，舒适亮眼的绿色基调，风格鲜明的角色形象，以及可称之为宏大的场面。“叶天士”的造型与装备无疑借鉴了日本武士，又融入中国功夫与传统精灵元素，而反派Boggan则更像是嗜好破坏却没什么思考能力的半兽人，而在高投入的保障下，敌对的双方也呈现出了史诗片般的格局。

遗憾的是在做足场面与技术的情况下，片中的人物却仍然太过单薄，完全辜负了技术组与美术组的努力。大概是电影改编自经典儿童文学，想要表达的又太多，四面出击结果反而绵软无力，主角毫无存在感，配角有心路有无意却被赐予了一副抢不到戏的苦逼大叔脸，大反派多数时间里张牙舞爪志在必得的样子，但实际上除了那些懵懂的小朋友，谁都知道他会在关键时刻犯二并最终失败。在这其中，女主角被赋予最重要的使命，作为连接人类和森林的关键，她替代观众以陌生视角逐渐了解奇妙的森林世界，并肩负起拯救森林的重任。然而除了最后灵机一动开启外挂招来“巨人”老爹助阵，其它时间基本上毫无用处；男主角的欠扁个性毫无讨喜之处，唯一的存在感便是与女主角谈情说爱，以及大决战时披盔带甲地耍了一次帅，整个出场时间甚至不抵男二号大叔。而科学家老爹与大叔队长各有满腹的故事，却各自分散拉扯，又碍于身份只能草草交待。反倒是两只黏糊糊的蛞蝓颇有趣味，可是这种无关大局插科打诨的喜感角色简直成了好莱坞动画的标配，也难称新鲜。

这种画面出众却故事乏力的情况像极了此前扎克施耐德的《守卫者传奇》，也是略带史诗风格的设定和美到炫目的画面，同样也有着叙事乏力角色单薄的毛病。《森林战士》在北美票房将将过亿，比较投资，估计也让蓝天工作室更进一步的计划落空。

无论如何，《森林战士》依然是部制作精良，技术和画面十分出色的作品，故事的内容足够博取小朋友的欢笑，对于多数成人观众而言，儿童文学的文本依然略显单纯幼稚，而蓝天在角色及叙事上的欠缺让电影难以在2013年的动画乱战中胜出，蓝天的野心出击最终以失望而归。

可是回头再看看国内同期上映的所谓3D动画《郑和1405——魔海寻踪》，我们不止是远隔大洋的两个国度，简直像是阻隔了几个世纪的两代人。所以，能在大荧幕上看到这么一部炫目养眼的电影，听着小朋友为里面的仙女和战士兴奋地哇哇乱叫，还有什么好抱怨和挑剔呢？

 

PS:

1、不知是因为请了碧昂丝配音所以把森林女神塑造成了黑人，还是因为森林女神是黑人所以请碧昂丝来配音？

2、密集恐惧症观众慎入。

3、这部动画居然有6个编剧？所以故事烂成这样？

刚看完！！
很不错！！
一直都喜欢看推理的电视剧~~
隔世追凶，古灵精探1，2，心里心里有个迷瞪都还不错！！
不过，最喜欢还是看鉴证实录哒！！！

这篇剧评可能有剧透 看到评分不低而且有推荐就看了一遍，只能给1颗星，主要原因在于剧本bug太多了。葫芦娃是爷爷带着七个孙子打妖怪，本片先是爷爷打孙子后来是孙子打爷爷，最后是妖怪被孙子从爷爷身上弄到自己身上，然后妖怪跑了，爷爷傻了，孙子瞎了，OMG。 开始吐： 第一，首先三个年轻人追逐朴...  (展开)