票房近53亿的《你好,李焕英》表达的是母女情深,讲述了女儿意外穿越回母亲的年代的离奇事件。因为电影依托于真人故事,情节催泪感人,导致票房井喷,成为2021年春节档一匹大黑马,而且也将贾玲推上影史票房最高的女导演宝座。而实力派演员林雪和陈昊明主演的《窈窕老爹》表现的是父女情深,因为经历奇幻的情节,导致父女俩进行了灵魂互换,
票房近53亿的《你好,李焕英》表达的是母女情深,讲述了女儿意外穿越回母亲的年代的离奇事件。因为电影依托于真人故事,情节催泪感人,导致票房井喷,成为2021年春节档一匹大黑马,而且也将贾玲推上影史票房最高的女导演宝座。而实力派演员林雪和陈昊明主演的《窈窕老爹》表现的是父女情深,因为经历奇幻的情节,导致父女俩进行了灵魂互换,从而上演了一幕充满温情感人的故事。
从第一个画面开始,就被牢牢的抓住,当然看的过程中,有一点问题,比如润生和王子文的感情戏,不过看完后,瑕不掩瑜吧。
最出彩的,毫无疑问是富大龙,举重若轻的台词功底,大师级别的演出,戏痴之称绝非浪得虚名,脸上的每一条褶子,都在对你说,老子活着就是为了你这声“好”。看完后一瞬间的恍惚,你究竟是九爷还是富大龙?应该这样说,你是天狗中的护林员,也是紫日中的中国农民,还是大秦帝国中的嬴驷,但
从第一个画面开始,就被牢牢的抓住,当然看的过程中,有一点问题,比如润生和王子文的感情戏,不过看完后,瑕不掩瑜吧。
最出彩的,毫无疑问是富大龙,举重若轻的台词功底,大师级别的演出,戏痴之称绝非浪得虚名,脸上的每一条褶子,都在对你说,老子活着就是为了你这声“好”。看完后一瞬间的恍惚,你究竟是九爷还是富大龙?应该这样说,你是天狗中的护林员,也是紫日中的中国农民,还是大秦帝国中的嬴驷,但你终究是最好的中生代中国演员,富大龙!
迎迎星河,浅浅酒窝她携满天星海,脚踏月亮船她洗尽铅华,缓缓而来
张雪迎在这部剧里饰演容乐这个角色,
里面的道化服真的太好看了!每一套我都很喜欢!建议观看!强烈推荐!
内容简介
西启长公主容乐从昏迷中醒来,记忆全失,种种迹象令她对自己的身份产生怀疑。为结盟北临,容乐奉命嫁给北临王子无忧,却被无忧拒婚。容乐化名茶楼掌柜漫夭,秘密寻找秦家遗落的治世奇
迎迎星河,浅浅酒窝她携满天星海,脚踏月亮船她洗尽铅华,缓缓而来
张雪迎在这部剧里饰演容乐这个角色,
里面的道化服真的太好看了!每一套我都很喜欢!建议观看!强烈推荐!
内容简介
西启长公主容乐从昏迷中醒来,记忆全失,种种迹象令她对自己的身份产生怀疑。为结盟北临,容乐奉命嫁给北临王子无忧,却被无忧拒婚。容乐化名茶楼掌柜漫夭,秘密寻找秦家遗落的治世奇书,和无忧不打不相识。不知其真实身份的无忧对漫夭心生爱慕。当找到奇书之时,王兄容齐却要容乐嫁给北临大将军傅筹。容乐与傅筹达成假结婚协议,无忧此时发现漫夭就是容乐。痛苦中决心掌握自己命运的漫夭,却发现傅筹原来是无忧的亲兄弟,而她自己则是秦家遗于世的女儿秦漫。容乐他们意识到,身处乱世,他们连自己和亲人的幸福也护佑不了。最终容乐、无忧和傅筹跳出小我,放下恩怨,在容齐的舍身相助下,粉碎奸佞的阴谋,安定了朝局,他们也各自走向新的人生。
谢仁香露内裤,黑人问号。小香那个扎马尾的同学声音真萌!社工阿姨发飙那段“不是你说不要就可以不要!我从小学就是规规矩矩当一个好学生,我一路念书念到研究所毕业之后就通过国家公务员的考试。我花了三十几年功夫才有今天这份工作,我却要跟你们这些死小孩中辍生不良少年在那边纠缠。我每天工作十个小时,我一个月才拿国家三万八(38000新台币=8191.244人民币元-2018/4/4),还有男朋友跟我分手说
谢仁香露内裤,黑人问号。小香那个扎马尾的同学声音真萌!社工阿姨发飙那段“不是你说不要就可以不要!我从小学就是规规矩矩当一个好学生,我一路念书念到研究所毕业之后就通过国家公务员的考试。我花了三十几年功夫才有今天这份工作,我却要跟你们这些死小孩中辍生不良少年在那边纠缠。我每天工作十个小时,我一个月才拿国家三万八(38000新台币=8191.244人民币元-2018/4/4),还有男朋友跟我分手说我没有时间陪他,我做错什么事情你告诉我!我整个人生都掉漆去...”,感觉到公务员深深的怨念。潘晓婷录音报警,额好像没卵用啊,奸人球王没被抓走也没罚款破产。片名很纳闷,没看出哪里逆转。潘晓婷与小香的抢尾局,潘晓婷没有球进(故意的吗),机会给到了小香,可惜7号球打厚了输掉比赛。谢双丰和安琪姐之间的故事也很模糊。时不时冒出些台湾话...小香组织的那个仪队是干嘛的噢?好酷,感觉是真刀真枪。
一名初出茅庐的新人警察,一位内心伤痕累累的看林人,几个罪犯……在这个似乎俗滥的框架上,能有多大创作的空间呢?还能讲出什么特别的故事呢?
然而,《猎狼者》却出乎意料地让人震撼。
一方面,在陌生的生活经验中(毕竟,大多数观众不了解丛林生活,对偷猎题材高度无感),《猎狼者》挖出了普遍意义。<
一名初出茅庐的新人警察,一位内心伤痕累累的看林人,几个罪犯……在这个似乎俗滥的框架上,能有多大创作的空间呢?还能讲出什么特别的故事呢?
然而,《猎狼者》却出乎意料地让人震撼。
一方面,在陌生的生活经验中(毕竟,大多数观众不了解丛林生活,对偷猎题材高度无感),《猎狼者》挖出了普遍意义。
另一方面,虽然采用了类型化的叙事手段,《猎狼者》却唤醒了观众们久违的情绪,如怜悯、崇高、苦痛、悲壮等,大大超出了类型片的限制。
这让《猎狼者》有了个人史诗的意味。
不否认,剧中的两位主人公都是普通人,可当一个人在经历内心的反复折磨之后,终于实现了灵魂成长,谁能说这不是史诗呢?生而为人,活着从来不是一件易事,事实是,每个人都是他自己的史诗,只是浸泡在琐碎的光阴中,我们日渐模糊了目标,忘却了追问与疼痛。
《猎狼者》的妙处,正在于唤醒了锁在心中的声音。
直面悲剧,灵魂才能成长
《猎狼者》最让人点赞处,在于它的生命悲剧意识。
作为个体,最终结果都是死亡。换言之,我们每个人都注定是失败者,在与时光的漫长博弈中,“希望—破灭—再希望—再破灭”是无法拒绝的过程。
死亡最终会抹去我们所有的爱、悲悯、苦痛、欢乐。那么,当下的一切还有意义吗?正如日本俳句中写到的那样:盛开的樱花,凋谢的樱花,最终都是要落入泥土中的樱花。
生命对于个体来说,是永远的悲剧,但也由此,标定了生命的品格——有人选择醉生梦死,有人选择玩世不恭,有人选择故意忘却,但肯定还有人选择直面,并努力在肉身之外,去寻找“第二生命”的空间。
而在《猎狼者》中,两名主角——魏疆(秦昊饰)与秦川(尹昉饰),恰好都是这种人。
魏疆本是一名警察,在一次与盗猎者(即狼子)斗争中,他的好搭档赵诚为掩护他,落入狼子们的手中。狼子们给了他17枪,故意不打他的要害,让他活活冻死在高山上。目睹了这一切,因寡不敌众,魏疆却无法站出来,这给他内心带来巨大的心理创伤,成为他此后5年挥之不去的噩梦。
魏疆离开了公安队伍,成了护林员,从此成了“魏八两”,每天沉浸在白酒中,枪都无法拿稳,在自我惩罚中,他越陷越深。得知一名新警察上山失踪,为了奖金,魏疆勉强重操旧业——上山去寻找,却意外发现,这些狼子正是5年前杀害赵诚的那批狼子。
复仇之火是魏疆的第一动机,但他很快意识到,只有复仇是不够的,要想走出内心阴影,需要的是正义,为那些被狼子残害的好人们,如赵诚、伊克萨等,伸张正义。
从个人悲剧,到自我觉醒,再到自我牺牲,这就完成了英雄史诗的全部过程。魏疆并不完美,但他始终是一个真诚地在寻找自己的人——愤怒时,绝不温文尔雅;痛苦时,绝不选择隐忍;快乐时,绝不自我克制;该挺身而出时,绝不犹豫……
魏疆身上,散发着没有被现代文明所涂改、所裁剪的真性情,对终日被封锁在格子间中的人们来说,有着唤醒的意味。
直面悲剧,灵魂才能成长
然而,唤醒魏疆的,却是毛手毛脚、过度自信、办事死板的秦川。
秦川幼稚到不带武器就上山抓狼子;以为靠警察的名头,就能凭一人之力,让3名持枪匪徒束手就擒;他处处讲条文,按规章办事;动辄冒进,落入狼子们的圈套……
可在秦川身上,却有一种宝贵品质,即真诚。
秦川真诚相信正义,愿意牺牲自己;他也真诚相信别人,因此受骗上当。如果不是因为相信尘世之上,还有一个更高、更光明的存在,秦川是不可能丧失现实感的。他也可以像普通人那样,争工资、争待遇、抢功,可他却不食人间烟火,只为心中的信念而活。
在秦川身上,凝聚了90后最美好的品质:与父辈相比,他们的成长过程相对富裕,较少经历生活的苦难与折磨,所以更简单、善意、单纯,更有同情心和宽容心。秦川的心中充满理想,虽然幼稚,却有光芒。
如果不是秦川的简单,还有谁能唤醒魏疆的自暴自弃?如果不是秦川的单纯,谁能让魏疆从私仇转向公义?是秦川让魏疆明白,正义、永恒、法律等不只是一个个大词,而是一种可能,只要不放弃,它就能实现。
对于内心经历艰苦跋涉的人来说,再没有什么,比遇到同道更感到欣慰了。
人人慑服于魏疆的气场,偏偏秦川不以为然。前者的豪气来自生活的挫折,后者的豪气来自思想的纯粹,二者其实是等价的,当它们在碰撞中不断擦出火花,反而照亮了彼此——原来都是同路人。
这种出于彼此欣赏而形成的尊重,这种因灵魂孤独而形成的和声,在职场中很难遭遇,在生活中更少遇到,现实让英雄气概渐行渐远,《猎狼者》却将其复归,所以该剧能震撼灵魂。
想表现铁锤,就要找到一块铁板
《猎狼者》还有一点引人入胜,即:呈现出人性的复杂。
善恶激烈对立的好处是震撼心灵,风险是容易走入人物脸谱化的泥潭,以为坏人就是坏人,彼此完全一样。在《猎狼者》中,狼子们虽然都有凶残、愚昧、好勇斗狠的一面,但作为个体,却又不尽相同。
比如刀子(赵巍饰),他对人性极度失望,觉得人人都只为自己,不管他人。所以下手最黑,性格最粗暴,为达目的不择手段。可越是怀疑人性,就越渴望人性的光芒。他讲义气、孝顺,有一点钱就会偷偷送给母亲。所以在临死前,刀子最终被秦川感动——他发现,虽然彼此敌对,但秦川宁愿牺牲自己,也要救他的命。他明白,世界上原来真有好人。于是,他说出了全部秘密,这构成了剧情的重大转折。
再如狐狸(隋咏良饰),精明、狡猾,工于心计,但极端自私,随时准备出卖任何人。然而,他又有异常自恋的一面,容易被激怒,这成为他最薄弱的一环。
至于周炀(余皑磊饰),变化多端、善于伪装,但胆小怕事,经常临阵脱逃,不顾兄弟死活。甚至对老大毒鹞子(尹铸胜饰),他都是能骗就骗,有些欺骗甚至是公开的,以炫耀自己近臣的身份。对于武力值不够的角色来说,这是最好的压服别人的手段。
铁锤打在棉花上,无法产生太大的声音,只有打在铁板上,才有足够的震撼力。在《猎狼者》中,狼子们并不是一看见警察就只会逃跑和投降的角色,他们是惯犯,积累了足够丰富的犯罪经验,甚至经常主动出击。只有表现出他们的凶恶,才能让观众明白,抓捕偷猎者并不像热刀切黄油那么简单,而是充满风险,甚至要付出牺牲,由此彰显出魏疆、秦川们付出的可贵。
《猎狼者》的壮美来自情节的惊心动魄,而情节的惊心动魄来自细节的真实。生活在一个多元化时代,艺术作品只有呈现出多元化,才算真实,《猎狼者》的表现超出预期。
与其“虚胖”,不如“瘦硬”
应该说,当下很多电视剧也聚焦于个人史诗,在人物铺垫、性格多元化等方面,做得可圈可点,但《猎狼者》能更胜一筹,在于它的“瘦硬”风格,即:删繁就简、直指人心的能力。
在今天,影视剧为长时间抓住观众的好奇心,不得不过度依赖情节的复杂性,结果与生活逻辑相脱节。在“悬念+悬念”“高潮+高潮”的反复刺激下,反而容易形成审美疲劳——观众沉浸在故事中,反而忘了主题是什么。
情节是有限的,不论设计得怎样巧妙,结果如何离奇,最终都会给观众以重复之感。而人是无限的,每个人都与众不同,把握人,故事才有落脚点。影视剧固然应该追求“故事推着人走”,但不能“只见故事不见人”。
《猎狼者》呈现出极大的勇气——少有电视剧肯花这么多的细节去表现人,不仅刻画了正面人物的多个面向,也刻画了反面人物的多个面向。好的叙事永远不是更多,而是更少。再复杂的故事,人性的基本关怀总是简单而直接的。与其“虚胖”,不如“瘦硬”。
正是这种“瘦硬”的叙事风度,强化了《猎狼者》的个人史诗意味,与在影片与观众之间,建立了通感的可能——观众越是深入到不同角色中,越会深思:这些人物性格都自成逻辑,那么,他们为什么最终会彼此对立呢?
因为选择。当选择出现偏差时,如果一个人缺乏足够自省,他就可能在错误的道路上越滑越远,在“选择错误—坏结果—进一步错误”中越陷越深,从而走向自失,产生这“从来如此”“我也没办法”的观念。而具有自省精神的人,即使陷入低谷,他们也会仰望高处,主动承担起自己的责任。这样的故事并不只发生在警察与偷猎者之间,也发生在每个人的具体生活场景中。我们都需要选择,每次选择都是自我成长的一部分——于是,《猎狼者》拨动了观众的心弦。
原题是“喜欢韩寒的人和喜欢郭敬明的人”。这篇影评是分三段的,已经用分割线划界。若有不同兴趣的人,请各取所需,选择阅读,免得浪费宝贵的时间:第一段是电影观后感(有剧透,慎入)7月30日更新;第二段是最开始上映前写的对别人评论的评论,7月19日更新;第三段是观影前自己的一些完全电影外的碎碎念,7月28日更新。———————————————————影评分割线—————————————
原题是“喜欢韩寒的人和喜欢郭敬明的人”。这篇影评是分三段的,已经用分割线划界。若有不同兴趣的人,请各取所需,选择阅读,免得浪费宝贵的时间:第一段是电影观后感(有剧透,慎入)7月30日更新;第二段是最开始上映前写的对别人评论的评论,7月19日更新;第三段是观影前自己的一些完全电影外的碎碎念,7月28日更新。———————————————————影评分割线———————————————————开始我很奇怪,看过这么多电影,这还是第一次整个电影院的人一起坐到字幕结束,恍惚间觉得我是在追剧,因为觉得剧情还没说完,放完这一集后面应该还有一集似的,而且电影院里所有留下的观众如果都是青年人就罢了,可是前面坐着的人中既有白发又有垂髫,后来一想这可能是因为我待过的电影院第一次放完字幕才开灯而已,我想多了。总体来说电影比我想象中的好,可以打四星,减一星增加未来进步的空间。至于票房,即使韩寒导演他自己不是很在意,但要作为一个负责任的人,还是要考虑制片人,投资方以及其他合作者的想法的。目前的票房走势来看,应该是能帮投资人赚不少的,这也为将来增加投资人对他的信心而打下了基础,如果有下一部影片的话某些条件会更为充裕。公路片的好处是,你可以在任何一个点插入任何一个和你之前的人生可能完全没有任何关系的奇怪故事和拥有奇怪故事的人,而不用负担他之前和之后的人生,如同萍聚,我们偶然相遇然后离去,在这条永远不归的路。这也是喜欢“在路上”这种状态的人所向往的一种新鲜与自由。但是导演韩寒在这部片子里对那些配角的出现并没有全部处理成“萍水相遇”,他加了两个“久别重逢”。这样整部片子就同时有了空间和时间的维度,当梦想信任之类的东西破灭的时候就会格外惨烈。第一个“久别重逢”是浩汉去探望几年没见的青梅竹马的女孩周沫。认为背井离乡就是出人头地的周沫微笑地说着有好几部戏等着,而实际上出来几年了还只是个龙套替身。小地方出来无依无靠没有背景的姑娘,能有多少机会呢?她对浩汉是有感情的,但是浩汉的追求,她的追求,甚至无法问浩汉是不是喜欢她,他们都是不会在一起的,一开始周沫就很明了,所以她没有挽留只是婉转的表示混得不好就来找她,那个回头浩汉不会知道,但是我却记住了一双这样望到人心底的纯澈如水的眸子。浩汉,江河,周沫,他们的名字都带着三点水,不知道是不是因为他们的东极岛四周被水包围,所以才会取带水的名字。或者取带水的名字是因为水是不断流逝的,而他们三人的状态也是如水一般漂泊流动的,因为胡生的名字就没有带水,生于斯长于斯,他是留在岛上的。我的家乡也靠海,每次站在大海边,我经常会想到三种人生:一种是面朝大海春暖花开,一种是御风远航搏击巨浪,还有一种是随波逐流顺水行舟。胡生应该是第一种,浩汉是第二种,江河是第三种,而周沫可能是介于第二种和第三种之间。第二个“久别重逢”是感情上的久别重逢,浩汉通过通信19年的”笔友“刘莺莺“久别重逢”了与自己”死别“近20年的父亲,这个父亲的形象不再是自己十岁之前认识的那个父亲了,这个父亲的形象也不再是自己想像中的那个父亲了。这个新认识的父亲瞬间让他心中最崇敬的人和心中最类似梦中情人的人都变了样子,变成了最荒诞可笑的样子。再说“萍水相遇”,苏米和阿吕,一个让人心动的姑娘,一个让人佩服的独行者,却居然全是骗子,而且都是在浩汉与江河付出足够的信任和帮助后,才显现。看的时候稍微有点意外,按照浩汉的社会经历,又不是初来乍到了,防人之心不应该这么少啊,莫非还是因为本性太纯良?(雾)。也许是因为不够强大,或者是因为小心眼,我觉得对待在路上碰到的不明身份的人始终应该留一丝提防的。不过话说回了,无论在生活中我们怎么提防,我们的感情和信任还是会遇到被骗的可能,造成精神与物质的双重伤害。苏米的最后表现又让人对陌生人的信任度问题有了反转的可能,老师爱苏米吗?说不清,应该是夹杂着怜惜好奇的一种好感吧。三叔的话差点让人认同觉得骗子都是些没有本事的人,可是骗子没骗别人就差点骗了你江河不是正说明你比骗子还笨比所有别的人还纯(或者蠢)你不适合这个社会吗?话说影片最后那一段我没有看懂,有机会看第二遍的时候再好好研究研究。另外补充一个对阿吕名字的想法:阿吕开始介绍自己的名字时只说叫阿吕并抱怨爸妈起得不好,我立刻觉得他的真名应该叫“吕仁”,按照南方口音像是“女人”所以不好意思告诉别人,而且“吕仁”跟“旅人”谐音。后来他对着火箭说自己叫“旅行者2号”,那肯定他自诩。当然没敢忘了真正的大明星马达加斯加,戏份好少啊,作用呢?主要是起到拿掉浩汉最后一点值得寄托的东西吗?希望一起探讨下。不过在电影宣传上小马达的作用是显而易见且存在感巨大的。我强烈怀疑韩寒加入可爱狗狗的戏份主要就是为了宣传。一来是记得韩寒在某本书里提到过不明白为什么女生看到所有长得毛茸茸的东西就觉得好可爱,所以加了如此毛茸茸的萌物增加针对女生的眼球吸引度;二来是韩寒还是很爱惜羽毛的,他可能不好意思天天在自己的微博频繁刷宣传,就假借了小马达的壳开了微博尽情的卖萌求关注,话说,这么可爱的形象加上这么可爱的萌言萌语,谁舍得不多看几眼,谁舍得黑?说些不足。关于片中的台词和段子,有些是不错的,但是和王家卫比起来和钱钟书比起来,水平真的离拍案叫绝差点,并且编剧韩寒经常用谐音名词的偷换概念来组织句子,多了也挺没意思的,审美疲劳。微博微信时代,即使普通人也能偶尔写点闪光的好句子,只是没有出名的机会罢了。另外不喜欢那个温水煮青蛙的梗,太老,不是我希望的从喜欢创新的韩寒身上看到的东西。这是这部电影里唯一称得上我不喜欢的东西。关锦鹏说过,一个导演在创作自己的处女作电影的时候会刷爆自己的人情卡,但是这些将来都是要还的。韩寒的这部电影他是先攒了很多人情的,比如客串的贾樟柯,孔连顺等,然后他们来还,但是欠下的人情应该还是不少的,也许为了还这些人情,演员韩寒可能将来会在更多的地方客串,或者推荐些奇怪的东西什么的,如果真是那样,完全可以原谅啦,因为正是有了这些人情,才让我们看到这么好的处女作。最后说一下江河老师与苏米听得那首歌:Que sera sera(经好心的@动物缘同学提醒是法语)意思是该来的总会来的。歌手多丽丝.戴曾在希区柯克的电影《擒凶记》中担任女主角,这首歌是其中她作为女主角多次唱过的主题曲,后来这一插曲在当年一举荣获奥斯卡最佳电影插曲金像奖。 我是希区柯克粉丝和美剧《疑犯追踪》粉丝,我在写《疑犯追踪》的影评《希区柯克粉》的时候也提过,想不到这首我以为算小众的歌出现在了三部我喜欢的影视作品里。——————以上写于7月30日————————以下写于7月19日——————发现一个现象:凡是短评里的热评,针对电影里的导演或者演员而不是针对这部电影到底本身如何的评论在上映前就大量交替出现的时候,已经证明了这部电影有着很强的“粉丝”属性。有的韩寒粉以成熟自居,看不起小四和小时代,还有逼格更高的豆友看不起韩寒也看不起小四——明明看不起,还特意来写起,给他们增加话题量和传播度,真是蛮奇怪的。真正成熟的人难道不应该是同时对这俩人侧目吗,同样出生于80年代的独生子女,同样以作文比赛出名,各自的畅销书同样引发现象级的社会讨论,一个开了公司,一个开了赛车,成绩都很好,大批的粉,大批的黑,多年居高不下的关注度和号召力。在韩寒刚出来的那会我就喜欢他,超级崇拜的那种喜欢。就是因为喜欢韩寒,才连带着喜欢《新概念作文》,然后才又喜欢了郭敬明(不管怎么说小明都应该谢谢韩哥哦),并且有相当一段时间里喜欢后者远大于前者。喜欢韩寒的时候,班里和我一起的很少,喜欢郭敬明的时候,发现全班都喜欢,到现在我所有的书里最烂的还是那本盗版的郭敬明的合集,稀巴烂的那种,因为太多人借过。至于这种现象,我尝试着推测:1.郭敬明的文字用词比较华丽,什么忧伤,心痛,背叛,悲伤之类自恋自怜的使劲凹词修饰,看着比较漂亮;而韩寒的用词表面比较朴素深刻,但要理解出来还需要时不时的动用一下智商余额。2.郭敬明的小说人物设置都有着漫画人物的即视感,包装,华丽,他的主人公是他想象中的自己;而韩寒的小说人物都有一种倔强,真诚,他的主人公都是他深藏的自己。3.郭敬明的小说故事感比较强,韩寒的小说作者性(想不出合适的词)比较强。但是真正让我“弃明投寒”的关键还是我看了《圈里圈外》以及我长大了。现在两人都要上电影了,喜欢韩寒的人瞧不起郭敬明的肤浅,拜金,喜欢郭敬明的人瞧不起韩寒的-------我找了半天,居然没找出来关键词,实际上是连提韩寒的都没有几个,她们在自嗨。并且他们的聚集地应该也不会是在豆瓣。我想说你要看不起郭敬明,你就很难成功。真的,有句话是说:脸皮薄是种病得治,人家郭敬明就没有这种病,所以现在才这么成功。当然我也很讨厌总拿人家的身高说事的人,仿佛他除了身高矮就没别的缺点了似的。我相信此片的票房会比《小时代》低,但是毫不犹豫的我会去看《后会无期》。————————以上写于7月19日————————以下写于7月28日———————————这篇帖子会热,甚至会有人看都是我没有想到的,我只想安静的做一只美男子——好吧,可能没那么美,好吧,可能也不是男子,好吧,可能暂时也不想安静了。我开始使用豆瓣电影还没有两年时间(虽然ID是早注册了),很多规则不太懂,是第一次在一部电影上映前写了点东西,还没写完,本来想看完了再补充的,分析分析自媒体时代的两位以及电影观后感什么的,也没想到什么人会来看。我把豆瓣完全当做纪录电影的工具而不是社交工具,因为我怕偶尔说错了话交错了人而不得不注销账号时,那么以后看过的电影也不能继续记录了。所以在豆瓣上我一个熟人也没有,好像也没有陌生人关注我,我就是像写日记一样写了点想法存档,而且存完就被折叠了不知道去哪了,我上一篇影评连阅读人数都是零,完全是在自嗨。说这么多就是想表达我在写这个帖子的时候是个非常自然忠实的状态,全是发自内心的想记录自己对二人的看法,喜欢谁,“侧目”谁却不喜欢谁全是发自肺腑的,没有任何煽动什么,渲染什么的动机,更不会刻意踩谁拔高谁了。知道这么多人留评表达看法是针对韩寒和郭敬明的,我这儿只是多了个平台,但是看了很多评论我还是有几点想说的:1.我想从网络搬运一个词的解释:粉丝,来源于英语fans,fan的复数。fan泛指某一人物或文化的狂热爱好者。所以说只有“狂热的爱好者”才能叫做粉丝。一个公众人物的美誉度肯定不能只靠粉丝,要靠大量路人的好感。一部电影无论是口碑还是票房想要好,当然也不能只靠粉丝。2.我想说自己对书的一点看法:有人评价歌曲:一首歌曲的歌词和曲调美妙只是外在美而已,歌曲背后的故事和背景才是一首歌的灵魂。我想化用一下:我认为一本书她的美妙修辞,华丽辞藻,只是一件美丽的衣服,写作手法是骨干,细节是肌肉,而一本打动人心底的书却需要灵魂,这个东西在文学上表现出来就是真诚和思想情怀,若还要能够百年流传,成为经典就得有社会意义和现实意义历史意义。我看过的古今中外最好的书是《红楼梦》,她什么都做得很好,可惜看不到完整版本。3.前两部小时代我都看了,也留了短评,第三部小时代我也会看的,只是不想去电影院,因为看时尚杂志我都是习惯窝在家里看的。4.我不是韩寒的“狂热爱好者”,算是默默关注者,所以一直到现在都没有看《后会无期》,明后天看了再留个影评吧。5.“有时候,你想证明给一万个人看,到后来,你发现只得到了一个明白的人,那就够了。”
开篇一堆红毛绿怪不人不妖的自称为“六大派”,也不知究竟份属何派,只是一堆大老爷们儿外加一个武功不是很高的女魔头,围逼小女孩的架势,仿佛像是对前一年上映的《魔教教主》里中原六大派合围张敏的殷素素致敬一般,那动作,那神态。。。
往后看还有更多的“致敬”:比如女主林青霞,那身英姿勃发的男装扮相和不可一世的武林盟主气势,活脱脱是从两年前的《东方不败》片场赶来为这部没什么剧情可言的电影摇
开篇一堆红毛绿怪不人不妖的自称为“六大派”,也不知究竟份属何派,只是一堆大老爷们儿外加一个武功不是很高的女魔头,围逼小女孩的架势,仿佛像是对前一年上映的《魔教教主》里中原六大派合围张敏的殷素素致敬一般,那动作,那神态。。。
往后看还有更多的“致敬”:比如女主林青霞,那身英姿勃发的男装扮相和不可一世的武林盟主气势,活脱脱是从两年前的《东方不败》片场赶来为这部没什么剧情可言的电影摇旗助阵一般,如果没有林青霞的颜和扮相,这电影大概只剩下,徐锦江那霸道凌厉的身体,不对,霸道凌厉的眼神和满身都是戏和传说的武林盟主东方白这个角色了。。。
元彪像个跳梁小丑,刘嘉玲倒是蛮可爱,只是,那可是1994年啊,感觉那是的刘和今天也没多大差别,同样老气横秋的。。。
姐弟联手打败仇家,好歹你也多两个镜头交代下最后的结局吧?这货厉害啊,真的就给俩镜头,林青霞不知是死是活,突然在丛林里探亲;元彪和某路人甲一起骑个马,结束了。。。 我。。。真的,我连倒回去看一下慢镜头都懒得倒了,两分,不能再多
其实这剧看到现在,我是关注两位主演比较多,觉得算是一部成长剧吧。
男女主遇见了对方,然后为了对方,互相给予情谊,一起成长的故事。
小凤从一开始因为自身遭遇的事情自暴自弃,为了钱什么都能做,带着一点对心目中该是“人渣”的人类南信的好奇靠近三号,到被三号一次次感动,为了三号把自己一只已经踏进深渊的脚拔回来改变自己的原则,愿意用生命去陪伴三号,愿意去对三号负责。
其实这剧看到现在,我是关注两位主演比较多,觉得算是一部成长剧吧。
男女主遇见了对方,然后为了对方,互相给予情谊,一起成长的故事。
小凤从一开始因为自身遭遇的事情自暴自弃,为了钱什么都能做,带着一点对心目中该是“人渣”的人类南信的好奇靠近三号,到被三号一次次感动,为了三号把自己一只已经踏进深渊的脚拔回来改变自己的原则,愿意用生命去陪伴三号,愿意去对三号负责。
三号从一开始只是个人工智能,干净懵懂的仿佛一个初生儿,到后来会为了小凤生气,会产生错误总是看到不在的她,总是说着自己没有感情的三号,自主地改变自己的原则把保护小凤放在第一位,甚至现在对人类南信握住小凤的手产生了嫉妒的情绪。
之前就对朋友开玩笑说,编剧没有放过剧里的每一个人,都写了或多或少的阴暗面,唯独被放过的三号,他不是人。
这个剧总体来说,除了一开始为了推进剧情强加在女主身上的一些会让部分观众看着不适的设定和本身就很扯淡的背景造成的一些bug,其他都挺值得一看,主演副演都在线的演技、因为事前制作所以把握的很好的节奏、在线的后期cgost、还有在我眼里男女主强烈的化学反应。
很少打这么一长串的文字,语文不好没办法表达好心里的os,但是看到太多对剧和女主的质疑所以忍不住出来说两句,希望你不要错过它,以及对前几集女主人设受不住的,可以试试从6集(以60分钟一集计算)开始看吧。
最后还是忍不住哀嚎一下,都怪事前制作不能让人站cp啊,都快播完了营业连1都没有,我有生之年还能看到两位主演再合作吗……
韩国电影暗讽政Z的题材层出不穷,谋杀Z统,那可是非常大的罪,这样的题材,即便在欧美拍摄的也不多,毕竟对社会影响比较少,为了追韩孝周今天看完了《金色梦乡》,根据日本同名小说改编,一部把犯罪份子整容成英雄去犯下滔天阴谋的悬疑故事!
韩国电影暗讽政Z的题材层出不穷,谋杀Z统,那可是非常大的罪,这样的题材,即便在欧美拍摄的也不多,毕竟对社会影响比较少,为了追韩孝周今天看完了《金色梦乡》,根据日本同名小说改编,一部把犯罪份子整容成英雄去犯下滔天阴谋的悬疑故事!
故事简单明了,惊吓效果一流,创造又一大恶鬼,也许有点套路,但每一招都有用。明知道什么时间会出现恶鬼,但当她出现时还是很吓人。温子仁制片导致很多细节都很《招魂》,不同之处是这片里真死人。女主作茧自缚,智商不够还总掉链子。两个孩子遇事不说,总是作死。会变魔术的驱魔师勇敢坚定,虽被教会开除,但乐于奉献自己,去和恶鬼作战。影片的最大贡献是又创造一个黄眼珠的大恶鬼,很恐怖很有娱乐效果。
故事简单明了,惊吓效果一流,创造又一大恶鬼,也许有点套路,但每一招都有用。明知道什么时间会出现恶鬼,但当她出现时还是很吓人。温子仁制片导致很多细节都很《招魂》,不同之处是这片里真死人。女主作茧自缚,智商不够还总掉链子。两个孩子遇事不说,总是作死。会变魔术的驱魔师勇敢坚定,虽被教会开除,但乐于奉献自己,去和恶鬼作战。影片的最大贡献是又创造一个黄眼珠的大恶鬼,很恐怖很有娱乐效果。
近期看过最烂的电影,以后再也不不看评分去电影院了。
作为亚洲人本身的导演,小女孩的角色为什么一定要选一个这么丑的亚洲人。迎合北美市场,丑化亚洲人?
crossbow killer的故事线完全useless,让人看到她出来就觉得why is she here?
导演是一点常识没有吗?摩托车飞速行驶状态下前面顶一个穿轮滑鞋的人?还拉着她跑?女高音通过怒吼可以把
近期看过最烂的电影,以后再也不不看评分去电影院了。
作为亚洲人本身的导演,小女孩的角色为什么一定要选一个这么丑的亚洲人。迎合北美市场,丑化亚洲人?
crossbow killer的故事线完全useless,让人看到她出来就觉得why is she here?
导演是一点常识没有吗?摩托车飞速行驶状态下前面顶一个穿轮滑鞋的人?还拉着她跑?女高音通过怒吼可以把几十个大汉震飞?我tm越看越像抗日神剧。
本片最精彩的地方在开始的大爆炸场景就已经结束了,本以为是正片开始,期待满满,其实是高潮结束了。
不要滥用Harley Quinn了,what the fuck is this?
欢迎补充
这作者装13有瘾,写的大部分书都是一直装13。这回这电视剧依然在装。看过的《卡徒》《龙蛇演义》《陈二狗的妖孽人生》等等,一直在装。突然感觉这货跟徐浩峰很像。一直在装13的路上执着前进。
每个主角都是皱皱巴巴,每个配角都执着的爱着恨着。执着的过分,执着的莫名。而且三观扭曲。
看了三五集就觉得莫名的有一种《陈二狗》的风格,果然一看作者烽火戏诸侯。
这作者装13有瘾,写的大部分书都是一直装13。这回这电视剧依然在装。看过的《卡徒》《龙蛇演义》《陈二狗的妖孽人生》等等,一直在装。突然感觉这货跟徐浩峰很像。一直在装13的路上执着前进。
每个主角都是皱皱巴巴,每个配角都执着的爱着恨着。执着的过分,执着的莫名。而且三观扭曲。
看了三五集就觉得莫名的有一种《陈二狗》的风格,果然一看作者烽火戏诸侯。
“请您用大理石、汉白玉、青铜和瓷器建造一个梦,用雪松做屋架、披上绸缎、缀满宝石,这儿盖神殿,那儿建后宫,放上神像,饰以琉璃,饰以黄金,饰以脂粉。请诗人出身的建筑师建造一千零一夜的一千零一个梦,添上一座座花园,一方方水池,一眼眼喷泉,请您想象一个人类幻想中的仙境,其外貌是宫殿,是神庙。”
这,就是圆明园。
看完纪录片,才知道圆明园的历史是从康熙帝时开始的,经过康、雍、乾
“请您用大理石、汉白玉、青铜和瓷器建造一个梦,用雪松做屋架、披上绸缎、缀满宝石,这儿盖神殿,那儿建后宫,放上神像,饰以琉璃,饰以黄金,饰以脂粉。请诗人出身的建筑师建造一千零一夜的一千零一个梦,添上一座座花园,一方方水池,一眼眼喷泉,请您想象一个人类幻想中的仙境,其外貌是宫殿,是神庙。”
这,就是圆明园。
看完纪录片,才知道圆明园的历史是从康熙帝时开始的,经过康、雍、乾三世达到巅峰。纪录片是以郎世宁的口吻,从一个西方人,一名皇家宫廷画师,一位圆明园的建筑者的角度来叙述的,独到而新奇。他作为外来人对圆明园的建造过程,对当时的康乾盛世的观感,不也正如我们后世的人对那一时代的认知一样,带有一层隔膜。但这都阻碍不了圆明园的熠熠闪光,从历史中喷薄而出的架势:不论是格局、气势、精美程度,都玲琅满目,应接不暇,即便是电脑合成的模型图,也足以见识当年的辉煌。这种仙境带给人的只有震撼,是为自身的渺小,也为国家的强盛。
但繁盛如康乾,也隐隐暗示了将来的危机——一个封建帝国的极端保守与自大,就像郎世宁看到的乾隆视抽水机为奇技淫巧而废止,就像马格尔尼使团访华时乾隆宣称的“本天朝物产丰盈,无所不有,原不籍外夷货物以通有无。”“天朝”,“夷”,多么自视甚高啊,当时的他确实有这样说的资本,但后来呢?这是两千年封建君主专制所传承下来的自负,以及自负的资本。并且这种封建君主专制在清朝达到了顶峰,闭关锁国的政策使这一时期的清朝统治者,并没有意识到世界当时风起云涌的变化,我们在自给自足安稳的小农经济上匍匐不前的时候世界在飞速进步:资本的积累带来了制度的变革,工业的兴起,启蒙运动的发展。
正如马格尔尼预见的那样,实力对比,反过来了。在纪录片的六十分钟前,圆明园是一部大清荣耀史的缩影,也是一个封建帝国最后的辉煌;六十分钟以后,画风突变,走到了中国屈辱近代史的开端。第二次鸦片战争,英法联军北塘登陆,转战大沽口,中国军队的火器还停留在明末的水准,根本无法与之抗衡。这是一场工业国对农业国的战斗,装备落后思想落后的大清军队,一溃千里。八里桥一役,是一场战损比1000:1的屠杀,大清八旗的骑兵,对着火炮在冲锋,一场用生命与时间抗衡的战斗,唱响的是当年横扫欧洲的蒙古骑兵最后的挽歌——现实是,技术和文明比军队数量更占优势。
咸丰北遁,联军入京。1860年10月18日至23日,就是火烧圆明园——一个世界奇迹,一个汇集了各民族几乎是超人类的想象力所能创造的全部成果的震撼人心的,尚未被人熟知的杰作,欧洲人心目中的一片亚洲文明的倩影,毁于一旦。
落后就要挨打,勿忘历史。
虽说是近纲的文章,但我真的想提一下纪录片中戚小源的配乐,仿佛厚重苍凉的历史,在幽幽地讲述,并在某一时刻从迷雾中扑面而来。此情此景此曲,永不能忘!
圆明园——一个王朝的背影,一段荣耀与屈辱的历史,一印烙在中华史上的记忆。
小孩是情绪化的,和人起争执的时候总有些神经质。小孩很敏感,需要很多很多爱,以及充足的安全感。小孩易怒,生命力丰沛,但也很好哄。用美食就可以。
小孩是情绪化的,和人起争执的时候总有些神经质。小孩很敏感,需要很多很多爱,以及充足的安全感。小孩易怒,生命力丰沛,但也很好哄。用美食就可以。
多年前,我从好友的口中得出这样一句话---爱情就是要旗鼓相当,彼时我还没有很深刻的感受。
而这部剧却让我深深的感受到了其实乔安和陆远扬的爱情就是这样的旗鼓相当。
昨晚刚刚看完,觉得这部剧总体还是不错的,先说说让我惊喜的点吧。首先是郑元畅的颜,恩,从《一吻定情》到现在,我还是很喜欢他的颜,而且演技在线,陆远扬这个角色真的很适合他。
颖儿,刚开始那一两集觉得她
多年前,我从好友的口中得出这样一句话---爱情就是要旗鼓相当,彼时我还没有很深刻的感受。
而这部剧却让我深深的感受到了其实乔安和陆远扬的爱情就是这样的旗鼓相当。
昨晚刚刚看完,觉得这部剧总体还是不错的,先说说让我惊喜的点吧。首先是郑元畅的颜,恩,从《一吻定情》到现在,我还是很喜欢他的颜,而且演技在线,陆远扬这个角色真的很适合他。
颖儿,刚开始那一两集觉得她似乎不太贴合角色,可是越到后面,我就觉得她已经就是乔安了,她能让看剧的人有代入感,至少我已经被她代入了,喜欢!
但是也有些遗憾吧,因为我发现这个剧是双女主,乔安似乎比倪好要戏份少些,虽然我也挺喜欢看倪好和齐飞,但是对比之下我更喜欢乔安和陆远扬这一对,还有就是当金泽喜欢倪好时,我竟然真的希望他们在一起,而后来齐飞倪好和好时,我觉得在情节处理上有些仓促和简单了。
不知道有没有续集呢?希望有啦。想看金泽的番外,哈哈。
三浦翔平再一次在爱情战争里败下阵来了,说实话,我的内心毫无波澜甚至有点……想哭!
大概是翔平小天使这名字取得太好了吧,失败者的飞翔,大概可以从头唱到尾了。暖男同事、担当大哥、富二代等等角色已经完全不能阻挡翔平的杯具之路,现在,就连漫画史上稳打稳扎的官配师生恋到了他手里都能反转。我还能说什么?每天抬头就能看到自己贴在墙上的本电影DM,每天都告诉自己别学翔平当备胎,我也很绝望啊!
三浦翔平再一次在爱情战争里败下阵来了,说实话,我的内心毫无波澜甚至有点……想哭!
大概是翔平小天使这名字取得太好了吧,失败者的飞翔,大概可以从头唱到尾了。暖男同事、担当大哥、富二代等等角色已经完全不能阻挡翔平的杯具之路,现在,就连漫画史上稳打稳扎的官配师生恋到了他手里都能反转。我还能说什么?每天抬头就能看到自己贴在墙上的本电影DM,每天都告诉自己别学翔平当备胎,我也很绝望啊!
不过嘛,这部电影也是彻底让我知道三浦翔平到底有多能撩了!出场的毛衣+帽子+眼镜亲切又时尚,上课时候的白衬衣简洁又帅气,课外教学时穿的运动服刚好露出健壮的肌肉,就连在家写教案时伸个懒腰都散发着荷尔蒙。但是,都这样了,还是没有跳脱出来怂的设定。之前摸头杀、牵手杀、萤火虫杀的时候你可不是这么说的啊喂!!!所以女主最后选择了同学简直是太合情合理了啊!好吧,我坦白,中间女主冲到医院的时候我确实还小窃喜了一下,觉得翔平这次说不定能成,后来再来了个大反转我表示:好像还挺有道理的……看吧,我还是早就接受了翔平这种失败者人设了吧!
好多画面都适合做屏保,以及,这次虽然翔平依然被甩了,但我总觉得他比以往任何时候都帅。
【她们的立春,我们的大寒】
放映结束,影厅内的人再次很默契的都看完了所有的字幕。就和上次《二十二》一样。
想看这部电影,真的是费了一番周折。学校旁的电影院没有排片,上映的影院也少之又少,但愿她不要重蹈被迫下片的覆辙。
谈论这部电影,很难从纯电影的角度去看待她,当然,也许从纯电影的角度来说,她可能勉强及格,但你却不会给他仅仅三星,你不忍,你不会,你更不敢。因
【她们的立春,我们的大寒】
放映结束,影厅内的人再次很默契的都看完了所有的字幕。就和上次《二十二》一样。
想看这部电影,真的是费了一番周折。学校旁的电影院没有排片,上映的影院也少之又少,但愿她不要重蹈被迫下片的覆辙。
谈论这部电影,很难从纯电影的角度去看待她,当然,也许从纯电影的角度来说,她可能勉强及格,但你却不会给他仅仅三星,你不忍,你不会,你更不敢。因为从另一个角度来说,道德绑架也好,过于矫情也罢,所有人都没有资格对这部电影评头论足。
“慰安妇”,我们已经习惯了这个叫法,虽然这名字是日本人起的。说到这部电影就不得不提到《二十二》。如果说《二十二》是从老人们的视角来直面那不堪回首的过往令你心如刀割、疼痛难忍而泪流满面,那《大寒》便是把这一切剖开给你看那血淋淋的真相令你不寒而栗、义愤填膺而又爱莫能助。
也正因这部电影让你看到了血淋淋的现实,你才不会在观影时总担心眼泪会不争气的掉下来。侵略者的兽性、被迫害者的绝望与麻木、亲人的疯癫与无助,再加上闲言闲语的疯传,你看到的是那个时代人性的泯灭与生命的践踏。你不会哭,你只会害怕,因为她们比你想象的还要惨,他们比你想象的还要疯狂。这也是看到一半我才反应过来的问题,我前一小时甚至都觉得电影的瑕疵为何如此之大,但后来想想也就明白了,当时的人,当时的事儿可能就是如此。导演用第三者讲述而不是第一视角渲染的原因,也是为了能好好讲一个事实,而不仅仅是认真讲一个故事。
“人们都走了,我们的好日子开始了。”
人们都走了,她的立春来了,我们的大寒也来了。
“以后要记住,不能随随便便就让人把门踹开。”
中国做到了,可我们却忘记了。
看完后与朋友说到:“我觉得调查这个的人,这些老人,他们都很纠结,他们也都很怀疑自己,甚至愧疚,甚至恍惚。因为他们不知道这样做是否值得。”
朋友说:“但我觉得,最应该愧疚的人,是我们。”
人,总是会习惯性的遗忘,总是会想要不断的提醒,有时甚至要别人揭开血淋淋的伤疤才不会忘记什么是真正的事实。
看着片尾那些带框的名字,我们能做些什么呢。
她们的立春来了,而我们呢?麻木的人,正经历着大寒。