我个人追剧的时候往往都很偏向古装剧,觉得,古装剧要比现代剧里的服化道更多的选择和精彩。24集的网剧不算很长,追起来也可以,也有甜甜的爱情,也有搞笑的情节。勉强打三星吧。演员排剧不容易。
依依用蝶衣的身份女扮男装,也实在是太明显是女扮男装了。而且四男一女的尚艺馆五子也是实在是有点多。其实副线的处理也还不错。演员比较年轻,希望未来有更大的空间发展
我个人追剧的时候往往都很偏向古装剧,觉得,古装剧要比现代剧里的服化道更多的选择和精彩。24集的网剧不算很长,追起来也可以,也有甜甜的爱情,也有搞笑的情节。勉强打三星吧。演员排剧不容易。
依依用蝶衣的身份女扮男装,也实在是太明显是女扮男装了。而且四男一女的尚艺馆五子也是实在是有点多。其实副线的处理也还不错。演员比较年轻,希望未来有更大的空间发展
S2终于迎来了大结局。
知道小变态畅想未来多么美好,就一定埋着炸弹——果然,eve看见了小变态其实有枪,是故意逼她为救自己杀人的。
然后两个人大吵一架,eve坚持要走。
聊这段之前的吧。
eve的确清醒知道自己对V的爱,听到安全词的时候立马担心得快跳起来,马上去救V,连中了一枪的雨果都不管了,可以看出来在eve心里V的安全高于一切了。即便雨果受
S2终于迎来了大结局。
知道小变态畅想未来多么美好,就一定埋着炸弹——果然,eve看见了小变态其实有枪,是故意逼她为救自己杀人的。
然后两个人大吵一架,eve坚持要走。
聊这段之前的吧。
eve的确清醒知道自己对V的爱,听到安全词的时候立马担心得快跳起来,马上去救V,连中了一枪的雨果都不管了,可以看出来在eve心里V的安全高于一切了。即便雨果受伤在地不及时救治可能会死。也挡不住她急切要去救V的步伐。
于是这个明明面对生死时相当怂的eve,危险来临时吓得全身颤抖,却在去救V的时候那么无所畏惧——手无缚鸡之力,不知道可能有多少保镖戒严,单枪匹马地就冲过去了。手里唯一的武器,是一把能否近身都成问题的拆信刀。
有没有考虑过一开门被皮尔拿枪指着呢?明晃晃一把刀拿在手上。我想大概没有。她就是满脑子“V不能有事”就如勇士陷阵,那一瞬间可能失去V的恐惧反而赋予她英勇。
开门那一瞬,她是颇为滑稽的从天而降救世主。这样的体验或许也是V意料之中又意料之外的。意料中是她的计谋,意料外是被人这样保护。这份新的体验让她对eve的爱更深厚。
所以她被康斯坦丁抛弃后仍有一份倔强——还有人,至少还有eve,可以坚定地选择我。eve于她,不仅是partner,lover,或许多上一层羁绊的family意味。
她愿意和eve浪迹天涯,逃亡也变得浪漫迷人。她会为她做她喜欢的牧羊人派,当中好吃的秘诀还是她用枪逼eve丈夫说出来的,只为讨eve欢心。她会和她一起在下雨天窝在屋子里看挑选的电影,在摇曳的烛光中喝下红酒。她甚至顾虑到可能eve会担心一路上的花费,开心又宠溺地说:“Don't worry.I have money.”
感叹小变态演得真好,和eve争吵时,“You’re mine”这句说得那么笃定,就像她对康斯坦丁说“No.Without eve.” 完全是个固执的小孩。她坚信eve会来,没有eve她就不走。等不来就笃信eve遇到了麻烦,拿上小手枪去救老婆,又耍了个小心机,故意让自己置于险地,让eve为了救她不得不亲手杀人。
拉着eve走时顺势靠在她身上,回头看着尸体得意的窃笑也太可爱了。
所以小变态飘了,得意忘形畅想未来后把枪露出来却忘记藏回去。eve非常失望她利用她。
这一段也有比较有意思的点:eve最开始只是疑惑问她为什么有枪,尚未直接盖章V设陷阱。V本可以撒谎,而她没有。
当然当时情况紧急,她们从酒店逃出后就一直在一起。V没有个人时间可以制造获得枪的途径。但她是精神障碍患者。一个特点就是习惯性撒谎。这一点可以对照之前她出任务后面对康斯坦丁时不眨眼说出一句接一句的谎话,丝毫不在意谎言的合理性与会否被拆穿。
V明显被eve询问时选择了逃避,而一个精神障碍患者选择逃避的方式竟然不是说谎话,这颇有意义。至少可以表明她下意识不想骗eve/明白eve得知自己说谎话会更生气,无论哪个想法,都足以证明eve对她而言独一无二。她在意她的想法,她想尽量不欺骗她。这也是一段真正感情建立的前提——顾虑对方感受,对对方坦诚。
而eve坚持要走后——迎来了本季结局最高潮——小变态对着eve离开的背影,开了一枪。
镜头拉高,小变态转身就走,背后是eve倒地的身体。
再看一遍这段对手戏,会发现V的所有耐性大概都押在eve上了。啾迪充分演出了V一次次强压怒火的忍耐,诠释在每个皱紧的眉头,颈动脉的剧烈收缩里。
她一次次压下怒火变成试图缓解气氛的笑声,eve逼问时她本能地退后,被这样质问仍忍不住想亲吻eve来宽慰对方。甚至在eve回答不爱她后着急地说“I love you”。
她为eve示好太多次了。
如康斯坦丁所说,她因eve变得脆弱。
她努力证明自己爱eve,懂得爱的含义所说的“I do”那么倔强坚定。没有人会不动情。
eve铁石心肠吗?并不。eve这一集的表现符合常理,易地而处只会比她更震惊愤怒。第一次杀人的恐惧和阴影不是电视剧中轻松的一笔带过,何况是被自己倾心去救的人反摆一道。eve对爱的理解是常人理解的保护,是“爱一个人就不会强迫他做有害的事”,也是“爱一个人就不应该让他陷入危机”,虽然这一点eve似乎也没做到,但不妨碍她这样认知。
只是这个常理,不是V世界的常理。
所以她无法理解,明明两个人能在一起的生活近在咫尺,eve却要离开自己。
她只知道,她唯一剩下的,最骄傲珍视的,也要离她而去了。V的世界里没有放手,她能做的只有开枪。
这一结局完美呼应第一季结局eve捅V的一刀。介于小变态对爱的理解是“爱一个人时,你就会做些疯狂的举动。” V的这一枪表达了自己对E非同寻常的爱意,伴随着heartbreak。
另一种意义上,这一枪或许也能给eve更新的情感体验,推动eve的黑化。正如那一刀让她们之间的关系成为宿命,再也纠缠不清。
这一集里eve和V分别面对卡罗琳和康斯坦丁的隔空对话是我很喜欢的。
“她不会为你也这样做。”
“你不知道她。”
/
“可能她已经跟卡罗琳走了呢?”
“她不会这样做。”
没有人比我们更了解彼此。我们绝不会抛下对方。这是真正意义上两个人对对方的正式告白,对所有人的宣告,对这个世界发出的公然挑战。
这是对V费尽心思的嘉赏。她眼里没有世俗道德,没有爱是放手,她爱eve,就一定要得到她。V爱得自私,又独特的赤诚。
像伊甸园的蛇,一步步引诱eve堕落到她世界里真正的食色乐土。
精神障碍患者无法体验普通人的感情,但V察觉情感的能力其实远超常人。她总是一语中的eve内心的感情,骄傲地宣告eve对她的关心。这让她们的对手戏充满了调情的意味。
彼此吸引,又彼此救赎。
没有谁曾说尽头不能是地狱。
“如果你在我身侧,便没有手足无措,无所谓再堕落一点,与你共度地狱极乐。”
毕竟以后的下雨天,有个可以一起看电影的人了,不是吗?
抖音刷到了一个关于女霸总和小奶狗的cut,所以屁颠屁颠在出到第六集的时候开始看剧。
我是一个忠实的年下爱好者——女霸总和小奶狗的设定,年龄差距带来的三观差异;女生在生活上的碾压,男 抖音刷到了一个关于女霸总和小奶狗的cut,所以屁颠屁颠在出到第六集的时候开始看剧。 我是一个忠实的年下爱好者——女霸总和小奶狗的设定,年龄差距带来的三观差异;女生在生活上的碾压,男生在对未来期盼的向往,尤其是一开始从床上醒来,紧接着女霸总头也不回的扎到了工作和自己的生活中。 这个开头我还是喜欢的——撇开男女主的长相,最起码男主不会让我有一种三年起步的负罪感;女主不会让我有一种年轻活泼的天真浪漫。 另外两条线的剧情直接跳过,因为只对年下感兴趣。另,就算是快进过另外两条线的剧情,我发现看到结局的时候,依然可以大概了解另外两条线的情况。 PS.其中 男朋友给自己戴绿帽子是为了不让女朋友忍受 sexual needs之苦,所以在离开他时不那么难过 的剧情我真的是。。。退!退!退! 听说这剧很好看 就点开看了 讲的是一个女镖师没业务能力 还欠了多人欠款 欠款后还想隐瞒身份赖账 然后抱着杨潇的大腿 听说这剧很好看 就点开看了 讲的是一个女镖师没业务能力 还欠了多人欠款 欠款后还想隐瞒身份赖账 然后抱着杨潇的大腿 是真的就跪下抱了大腿 想冒充自己是别人的丫环 以便赖账 结果被杨潇揭穿 女主这什么奇葩人设? 杨潇大概是经历过瘟疫 说女主不配碰自己 小厮还拿消毒药物往杨潇身上喷洒 这装得…… 然后女主接了她恩人的镖 保护恩人女儿 也就是女二带着丰厚的嫁妆顺利与杨潇完婚 接了人身镖的女主自己看杨潇是个纨绔 就拼命地阻止女二嫁杨潇 还想把女二和她认为的 优质男杨潇大哥,也就是男二凑成一对 哪怕女二自己已经对杨潇一见钟情 你一个镖师 按照雇主的要求完成任务不就好了? 为什么要自以为是地拆散人家的婚约? 而且还要撮合女二与未婚夫的哥哥 你是想要别人家上演乱伦狗血大戏 闹得人家家里鸡犬不宁吗? 什么仇什么怨? 虽然杨潇,也就是男主 他不愿意履行婚约 女主也没接受男主 但是一边拒绝 一边又慢慢地接受 是怎么回事? 《女医明妃传》讲了一个少女毕生对医学事业的执着追求,谭允贤出生医学世家,带着家族被毁的血海深仇,立志学医,从家族医学到民间偏方,从江湖医术到正统医学,从外族医理到最终悬壶济世,成就一代女国医。(???) 霍建华的英气之霸,以及黄轩的儒雅之情跃然人前,既凸显了该剧唯美古朴的风格,也让观众对三人在剧中的戏份更添想象空间。但是,其陈旧套路、乏善可陈的剧情、拖沓的 《女医明妃传》讲了一个少女毕生对医学事业的执着追求,谭允贤出生医学世家,带着家族被毁的血海深仇,立志学医,从家族医学到民间偏方,从江湖医术到正统医学,从外族医理到最终悬壶济世,成就一代女国医。(???) 霍建华的英气之霸,以及黄轩的儒雅之情跃然人前,既凸显了该剧唯美古朴的风格,也让观众对三人在剧中的戏份更添想象空间。但是,其陈旧套路、乏善可陈的剧情、拖沓的节奏很难勾起人的追剧欲望,倒是那些颇让人有生理不适的重口病例经常能成一时的话题热点。 总体观感太过沉闷,其人物关系套用了已自带黑点的“一女三男爱”结构,却空有玛丽“苏”的架子,缺少能撩动人心的互动细节,感情戏干瘪腻歪,不过总体看下来,我霍的颜值可以弥补一切了,(?????????) 近几年,国产恐怖题材一直是不温不火,除了《碟仙》的灵光一闪外,整个市场依旧是一片低迷,而12月27日登陆全国影院的《古窑迷踪》,很有可能成为下一个爆款。影片以女作家的角度入手,从现实、梦境、幻想等多个层面展开故事,融入惊悚、推理、解谜、冒险、动作、犯罪等多种元素,既有对外国同类题材的有效借鉴,又有本土化的故事和人设,称得上是一部题材独到又悬念十足的作品。 近几年,国产恐怖题材一直是不温不火,除了《碟仙》的灵光一闪外,整个市场依旧是一片低迷,而12月27日登陆全国影院的《古窑迷踪》,很有可能成为下一个爆款。影片以女作家的角度入手,从现实、梦境、幻想等多个层面展开故事,融入惊悚、推理、解谜、冒险、动作、犯罪等多种元素,既有对外国同类题材的有效借鉴,又有本土化的故事和人设,称得上是一部题材独到又悬念十足的作品。 1.女主的消费/投资观——货比三家不吃亏 1.女主的消费/投资观——货比三家不吃亏 (是的,我顶着pass due的压力还跟这二刷电影,还码字,自罚一杯奶茶) 每次看港片,不论过去还是现在,我都愈发感到港片的明暗相应与深入浅出远超已有的印象,看上去吵吵闹闹一通乱打的剧情,还嫌不够乱,还要在近乎一切空白缝隙处塞满低级搞笑,看起来是全不以真 (是的,我顶着pass due的压力还跟这二刷电影,还码字,自罚一杯奶茶) 每次看港片,不论过去还是现在,我都愈发感到港片的明暗相应与深入浅出远超已有的印象,看上去吵吵闹闹一通乱打的剧情,还嫌不够乱,还要在近乎一切空白缝隙处塞满低级搞笑,看起来是全不以真心示人的姿态,也天然地不求被观众以过分的真心来对待。我曾以为我最欣赏港片的就是那种真假掺杂漂浮如油片的气质,那其中不仅包含着以“虚假”形式存在的真实,更饱含诸多书本上怎么也学不到的促狭——那是一种于生存的缝隙中平衡了必要的自利与良知性情而得到的智慧,而一切的呈现都不需要以沉重的程式化的口吻——某种我们成长环境中大用特用以致滥用的叙事腔调。港片可以是消遣,可以用于学习,可以被反复推敲其审美,还可以用于扩充反叛精神的弹药库,简直没有比它再好用的东西。现在依然觉得自己说的不算错,但更知道远远不够。说实话,自从我较为认真地看第一部港片至今,也有个五年的时间,我自以为了解不算浅显,直到去年同学问起我喜欢的港片导演,发现根本说不出个所以然,我才意识到自己对“港片”仅有一个亲切的大致印象,对于每一位重要的香港影人,我其实并没有细究过,也几乎没有产生过多少情感层面之外的共鸣。现在想想,这多半是囿于自身阅历和领悟力吧。 徐克的特点和才华,我是最近看到《梁祝》才重新认识到的。从前只知道徐克的长项在其独树一帜的美学展现,只记得《倩女幽魂》里一身红衣的小倩,此番则意识到其美学理念和他深厚的文化底蕴,乃至对这个世界的理解,都是一体生出的不同枝叶,也正是因为底蕴上扎根够深又融会贯通,徐克电影中的画面、情节、人物与场景并举的调度能力和女人们俏丽而英勇的身影,才会跨越技术层面的代沟、甚至跃出有明显硬伤的剧本和穿帮的镜头,穿越时空令今日的人们依然能收获鲜活的震撼。《刀马旦》就是典型的,两年前看第一遍时略感失望,看完没多久就完全扔掉了,但今天碰巧广东台午间时段播放就顺便二刷,我本来想的是“欣赏徐克发掘不同女星独特美的能力就够了”,结果看到最后大为惊喜,即使是国语配音版且多处被生硬剪切。原来两年前看的那一遍,那么多致敬,那么多神来之笔,那么多恰到好处的隐喻,都被我白瞎过去了。 闲言少叙,趁这会儿二刷还有印象,赶紧把惊喜的部分记下来,随笔性质。以后有机会三刷四刷,再来补充: 1.一刷本片时我还没接触鼎盛时期的张彻,现在再一看,《刀马旦》里到处都是对张彻电影的致敬,没错说的就是《报仇》。戏台上忠义之士英雄气短,戏台下围绕革命理想的忍辱负重,台上角色命运与台下身份的影射,尤其是最后林青霞身着戏彩斑衣只身扑向谷峰,然后身重数弹倒下,那个慢镜头下的孤绝惨烈,白的衣,红的血,花的妆...妈呀既视感过于强烈,张彻气韵传承迫真。 2.另一处则要属影片最后这个镜头,不过张彻的英雄长歌共少年速死齐飞,到了徐克是进一步的发扬了。张彻故事里的好兄弟们是很难洒脱着生离 待他日山水相逢的,所以张彻电影的遗恨往往多过少年意气的豪迈,最好的结局也是好兄弟好朋友欢欢喜喜在一处。而徐克多一份侠气,也或许是因为对未来抉择的泰然处之,所以徐克电影里不只一次出现过类似画面,未必取开放之意,也许是关照自身。 哈哈??看了抖??的小视频,来追剧。以为是像地下交通站一样的搞笑抗战剧呢。 但是吧,搞笑就是一段段的。像编剧的水平,在及格线附近来回串游。 大霞同学经常给人一种脑壳有包的感觉。对不起??是又气又好笑。 老姨和老姨夫的交锋真的很精彩。不管是形式上还是对白上。现在的主旋律片都会直观的植入共产主义观念。剧里通过两人多次针锋相对的争执,探讨了国民党的兴衰、共产党之 哈哈??看了抖??的小视频,来追剧。以为是像地下交通站一样的搞笑抗战剧呢。 但是吧,搞笑就是一段段的。像编剧的水平,在及格线附近来回串游。 大霞同学经常给人一种脑壳有包的感觉。对不起??是又气又好笑。 老姨和老姨夫的交锋真的很精彩。不管是形式上还是对白上。现在的主旋律片都会直观的植入共产主义观念。剧里通过两人多次针锋相对的争执,探讨了国民党的兴衰、共产党之所以发展壮大的原因。 …… 也许编剧是想反映,无数个莽莽撞撞没有斗争经验的小人物,因为一个信念,坚持下来,打败了那些自认受过西方高等教育、有着先进理念的大人物?? 其实,我就是来看个乐呵的。不必较真,快乐你我他!?? 看完前几集后我是很满意的,对这个名字一开始我是有一些理解误差的,差点就错过了,但发现有靳东,还有宋佳,还有田雨,哦~我可喜欢田雨了,那这还不得追着看几集。 因为看的时候已经播了好几集了,就追到最新了,觉得还真是有点意思,挺有喜感的一部剧,然后我来评论,发现其实有些分歧的,就也想说说自己的想法,这部剧的观感就是渐入佳境。 第一集的唐尘和烁冰两个人都是认真搞事业的人,发现 看完前几集后我是很满意的,对这个名字一开始我是有一些理解误差的,差点就错过了,但发现有靳东,还有宋佳,还有田雨,哦~我可喜欢田雨了,那这还不得追着看几集。 因为看的时候已经播了好几集了,就追到最新了,觉得还真是有点意思,挺有喜感的一部剧,然后我来评论,发现其实有些分歧的,就也想说说自己的想法,这部剧的观感就是渐入佳境。 第一集的唐尘和烁冰两个人都是认真搞事业的人,发现两个人的分歧就在于谁工作,谁在家,所以看到唐尘有点武断的时候,我其实也是觉得有点不喜欢。对于这种事情其实能够理解,但是真正让烁冰寒心的其实是唐尘几次放鸽子和态度,觉得两个人在一起越是面对这种事越是要好好沟通,所以看见烁冰最后报复唐尘,我当时觉得看着还蛮爽的,虽然有点略显过,但其实揭发本身也是实事求是,曝光了不良商家,我看到这里觉得还蛮有爽感;而且宋佳真的演的很棒,短短一集就把那种寒心与无奈表现出来了,整个人的状态和气质是不一样的。 随着现实主义题材大剧《人世间》的落幕,上世纪60年代末70年代初坐标东北“穷人窝子”光字片中的小人物们,也迎来了各自的结局,50年间,中国展现了翻天覆地的社会巨变,而这些生于那个时代的百姓们,也在时代的浪潮中,挣扎,转变,坚持,救赎或是堕落,纵横交错的命运沉浮中,乔春燕跌宕起伏的一生,尤其令人唏嘘。 随着现实主义题材大剧《人世间》的落幕,上世纪60年代末70年代初坐标东北“穷人窝子”光字片中的小人物们,也迎来了各自的结局,50年间,中国展现了翻天覆地的社会巨变,而这些生于那个时代的百姓们,也在时代的浪潮中,挣扎,转变,坚持,救赎或是堕落,纵横交错的命运沉浮中,乔春燕跌宕起伏的一生,尤其令人唏嘘。 电影讲述的是患上了“囊性纤维化”疾病的主角之间的故事。囊性纤维化(CF)是一种遗传性疾病,这种疾病让患者的肺部的其他器官造成巨大的损坏,大多数的患者活不过青春期。由于患者之间可能会因为咳嗽或打喷嚏而产生交叉感染,所以他们之间必须始终保持六尺的距离。 在电影的前半部分,我一直不理解电影的名字为什么是“五尺天涯”,直到Stella说要从CF偷回1尺,我才终于明白这个五 电影讲述的是患上了“囊性纤维化”疾病的主角之间的故事。囊性纤维化(CF)是一种遗传性疾病,这种疾病让患者的肺部的其他器官造成巨大的损坏,大多数的患者活不过青春期。由于患者之间可能会因为咳嗽或打喷嚏而产生交叉感染,所以他们之间必须始终保持六尺的距离。 在电影的前半部分,我一直不理解电影的名字为什么是“五尺天涯”,直到Stella说要从CF偷回1尺,我才终于明白这个五尺是主角想要为自己争取的距离。看到这一段的时候,我的眼泪再次绷不住了,我已经很久没有在看电影时全程热泪盈眶了。在Stella邀请Will加入五尺阵营的时候,背景音乐的加持加上俩人真挚的眼神完全击中了我的内心,这一幕是当初吸引我看这部电影的原因,也是看完电影之后最喜欢、最心动的一幕。 这部电影最打动我的是Stella面对疾病、面对人生的态度。她清楚地知道自己寿命的期限,然而她并没有因此而颓废,她并不打算荒废这短暂的一生,她知道自己的生命比别人更短,所以更要珍惜生命、更要活得有意义、更要用力地拥抱人生中的每一分每一秒。她是个执行力很强的人,她拥有一个科普CF知识、记录生活点滴的YouTube账号,会自己建设网站,也一直在积极地完成自己的人生清单。现实当中有很多人觉得自己拥有大把的时间,因此总是在肆意挥霍生命,但Stella绝对不是这样的人。这部电影背后的制作顾问Claire是一个和Stella非常相似的人,或者说Stella人物设定的一部分就是从Claire那里来的。比电影更打动我的是往往是真实活着的人,而Claire就是这样一个热爱生命、用有限的生命打造无限的可能的人。她的故事让我对这部电影的喜爱有了更大的加成。 CF患者虽然在一生中需要面对许多的艰难时刻,但是庆幸的是疾病让他们收获到了更珍贵的亲情、友情和爱情。电影里的Stella和姐姐的关系以及电影外的Claire和妹妹的关系都让人动容。因为很早就知道了患者的生命有限,因此他们和家人之间的关系更加紧密,他们珍惜和彼此在一起的每分每秒,也无时无刻给予他们最大的关怀和鼓励。比起CF患者和普通人的友谊,CF患者之间的友谊是更加难得且更为珍贵的。他们不能像拥抱普通人一样触碰到对方,也不能在对方需要的时候给予拥抱。因为他们是彼此最大的危险,但也可以是最大的依靠。Stella在Poe去世后几乎崩溃,他们是最好的朋友,最好的伙伴,但却连拥抱都不曾拥有,看到那一幕的时候我在不知觉中依然热泪盈眶。这种纯粹而深刻的友谊实在是太可贵了。 对于CF患者来说,爱情似乎就是奢侈品。他们的寿命如此之短,短得他们不敢给予爱人承诺,不敢接受他人对他们的爱。Poe谈了数次恋爱,每次当双方的感情越来越的当儿,他就会逃走,他害怕自己高额的医疗费用对爱人造成负担、害怕自己突然离世给爱人带来巨大的悲痛、害怕自己没有资格拥有美好的爱情。当他终于被Stella说服愿意坦荡地拥抱爱情的时候,他却突然离开了,好不容易建立起来的勇气一瞬间化为乌云,他和前男友再也没有办法复合了。这对Stella造成了巨大的打击。Will是Stella第一个喜欢上的男生,但是他们之间的故事注定不会有任何结果,Stella在经历了Poe的突然离世后不想给自己留下遗憾。一向遵守规则的她带着Will从医院逃走,享受着俩人在一起的时光。Stella在收到换肺的通知后依然不为所动,换肺只能最多让她多活五年,而且没有了Will这几年对她来说根本就没有意思。她只希望可以珍惜和Will在一起的仅有的时间。而Will同样深爱着Stella,但是看着Stella差点丧命,他终于明白爱是放手,是全心全意为对方着想。Will最后不敌病魔离开了,但是他对Stella的爱被留下了,Stella对Will的爱也永垂不朽,疾病把他们中的一人带走了,但爱永远存在。 整整40年前,冷战形势最严峻时,在民主德国,曾经发生一件轰动世界的大事。 1979年,两个东德家庭,花费数年时间制成一个高达28米的热气球飞越柏林墙,成功逃往西德。 整整40年前,冷战形势最严峻时,在民主德国,曾经发生一件轰动世界的大事。 1979年,两个东德家庭,花费数年时间制成一个高达28米的热气球飞越柏林墙,成功逃往西德。 经历了提前到大年三十上映、撤出春节档和改由网络平台免费播放的一连串变故以及由此引发的重重争议,“沦为““网络电影“的《囧妈》是否还值得观看?带着这样的疑问,我从大年初一凌晨熬夜观看,找到了答案,那就是绝对值得一看。其实之前我一直很期待“囧”系列能继续拍下去。虽然《港囧》因为包贝尔的原因显得特别油腻,但是《人在囧途》和《泰囧》都让我拥有过非常欢乐的两小时。现在没了王宝强和包贝尔,多了黄梅莹这个 经历了提前到大年三十上映、撤出春节档和改由网络平台免费播放的一连串变故以及由此引发的重重争议,“沦为““网络电影“的《囧妈》是否还值得观看?带着这样的疑问,我从大年初一凌晨熬夜观看,找到了答案,那就是绝对值得一看。其实之前我一直很期待“囧”系列能继续拍下去。虽然《港囧》因为包贝尔的原因显得特别油腻,但是《人在囧途》和《泰囧》都让我拥有过非常欢乐的两小时。现在没了王宝强和包贝尔,多了黄梅莹这个老戏骨的《囧妈》除了欢笑,更给了我关于亲情的感动。应该说《囧妈》是“囧”系列里喜剧成分最少的一部,也是感情成分最浓的一部。旅途中主角因为遇到各色人等、遭遇各种意外带来的笑点仍然有,虽然量比起之前的几部少了很多,但仍然足够让人捧腹。但是温情部分的加入让这部电影多了一些深度。关于夫妻特别是母子关系的刻画成了影片真正的内核。徐峥扮演的儿子对母亲从误解、不耐烦到逐渐了解母亲苦心并通过沟通解开两个人的心结的过程,影片徐徐道来,让作为孩子的我们,能实实在在从中看到自己生活的影子,产生共鸣。一部贺岁片不只是想着怎么搞笑,而能让观众反思,产生共情,这也是很棒的尝试。另外,影片对俄罗斯的河流、冰川、雪林还有莫斯科这座城市的美景都进行了充分的展示,特别是冰原傍晚粉色的天空实在是太美了,也算影片另一个可看之处。不管之前关于影片上映时间、方式的种种改变和很多人对此的抵制、猜疑和争议如何,作为一部现在可以让你在家烤着火和家人一同观看的贺岁电影,《囧妈》绝对是值得一看的好片! 其实林总的老婆挺有味道的,铁山应该拿下。圆圆跟林总也应该有点什么。这样才是真正的生活。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。 。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。 其实林总的老婆挺有味道的,铁山应该拿下。圆圆跟林总也应该有点什么。这样才是真正的生活。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。 。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
整个剧情,很简单,就是救世,跟行尸走肉同属一个类型,但对人物刻画上,行尸更加深入,更加合乎逻辑,而末日主角则光环加持严重,通篇高冷,虽有紧张的时候,但会让你感觉这张一成不变的脸上那些汗是很僵硬的流下来的。一度让我有错觉,他就像神一样,冰冷地指挥着这个诺亚方舟。有人觉得女医生杀死男医生被主角责难是一件让人觉得圣母情感泛滥的烂情节,我倒不这么认为,情节上,虽是可以避免这种遭两种阵营的讨论,只因为了让雾化解药逻辑能得到另外一种突破从而可以让主线不受影响继而引出的道德审判,在美国,除了个别,无期徒刑已是最大惩罚,在男医死的那一瞬间,反正我个人认为他不应该就这么死去,谈不上可怜,但替天行道“似乎应该”是违背法度的,OK,这里要插一句,我若是感同身受之人,置身其中也许就不会让他这么轻易的死去了,肯定希望拿些人皮客栈的工具来折磨他死去才解恨,因为这才是人性!谈到人性又不得不提到行尸走肉,男主杀掉那个被僵尸咬的却还在大叫(因为疼而叫,叫就会引怪,无奈杀之,虽杀与不杀他都会死)的男便当,这也是人性。回到船上,这艘船已然是末世最后仅存的希望,既然是希望,编剧当然希望里有法度的存在的,即使这样的剧情会遭来非议。
对战场面舰与艇的较量还是非常精彩的(归结题材新颖,若是电影自然是不够),陆战太悬殊,基本是草割,女兵领便当我是真不满,难道是对外国人的歧视,哈哈,玩笑,那个亚洲人也是。
首先覃文邕作为我党打入国民党内部的间谍,这身份就已经十分迷人。加上他高大帅气的外貌和超高的智商,真是让女人不喜欢都难[可惜我能力还是有限,无法通过语言表达出覃文邕的机智。妈呀呀呀对高智商且长
首先覃文邕作为我党打入国民党内部的间谍,这身份就已经十分迷人。加上他高大帅气的外貌和超高的智商,真是让女人不喜欢都难[可惜我能力还是有限,无法通过语言表达出覃文邕的机智。妈呀呀呀对高智商且长得又帅的男人根本没有抵抗力!!这个男人是niang~的鲜明,niang~的耀眼,自然也是获得了国民党军队女军官的爱啦]没错就是上图这个叫瞿莎的妹子森森地爱上了他!但素,妹子是国民党中汪精卫的人,跟我党打入国民党内部的间谍当然不是一路人,更何况——
覃文邕还杀死了瞿莎的亲!哥!哥!
杀哥之仇,必须要报!
但是爱情的力量是伟大的!
瞿妹子根本下不去手。
没有执行组织的任务,那就只有死路一条了。但是万万没想到,就在瞿妹子被追杀的时候,男神覃文邕还是救了她!
以下正式开八《兵变1929》中令人心塞的感情戏!
话说瞿莎背叛了组织,没有完成组织交代的任务,还让覃文邕觉察了自己的身份,于是组织上派人把瞿莎做掉,千钧一发之际,瞿妹子被覃文邕,也就是她男神给救了,深更半夜被带到了男神家很 显然瞿妹子是很意外的,因为她可是一心想置覃文邕于死地的呀~但很显然如今她下不去手了,于是她让覃文邕小心自己的弟弟覃文海,因为说实话覃文海确实是个傻逼,
但毕竟自己的弟弟,虽然走上邪路且一心想把自己整死,但覃文邕还是云淡风轻地说出了以下的话:不管他怎样他都是我弟呀!!这是一种什么样的感情?这是真爱啊!!
有这样一个傻逼弟弟还总是帮他,结果傻逼弟弟每次都把好心当成驴肝肺—
也许是知道自己命不久矣了吧,瞿莎终于向覃文邕表白 请放开覃文邕!
楼主也喜欢他!也想对他说出这句话!
还好还好,男神并没有对他的表白做出回应,男神表示我根本不能跟你在一起也不能跟你私奔到月球,我需要为中国的和平事业努力,只有这样——[图片]不!!!
即使你不为中国的和平而努力,你的生命也是有价值的!!
因为你又高又帅又有钱又聪明!niang~的鲜明,niang~的耀眼!!
事不宜迟要想躲过追杀,必须连夜把瞿莎送到香港才行呢。无奈,覃文邕只能厚着脸皮去求他的初恋情人林瑶。林瑶是当时广西地区军长林权的妹妹,背景大着呢,只有她能帮瞿莎出城~[图片]啊啊难道是人之将死?竟说出这种示弱的话来?
瞿同学你让人家林瑶怎么想~(ˇ·ˇ)
话音刚落,瞿莎被覃文海打中了,瞿莎中枪了!瞿莎躺在了林瑶的怀里!
为什么不是覃文邕的怀里啊摔![图片]是啊你的男神心里只有初恋你当然羡慕她啦~[图片][图片]看到这里楼主的心情有点复杂。所谓求之不得的,往往求而不得。现在瞿莎的生命已经到了尽头,可覃文邕也还是没有爱过她……
说完瞿莎就死了,乱世,
以前不知道听谁说的,真爱就是用生命去爱对方,哪怕是用自己的生命换别人的生命。
所以楼主可以理解覃文邕爱林瑶已经爱到心窝里,爱林瑶已经爱到脚趾头了吗?
楼主的理解应该没有错吧?
不过覃文邕对瞿莎和林瑶的感情还真是不一样~~虽然都一样的荡气回肠~这也真真戳中了楼主的泪点啊!!!
我也真的真的很希望,有一个如同覃文邕一般的人,爱我如生命!~
在年初凯撒奖时,有人戏称吉约姆?卡内(Guillaume Canet)已有取代欧容成为“法国第一帅导”的趋势。固然只是调侃说法,不过欧容却不会因此“自恋地”跑到镜头前,满足一下微弱的表现欲,换得观者的热切渴慕。他所在意的,只是他笔下与片中的故事。
欧容没有停止高产创作或是陷入灵感枯竭,从1988年开拍第一部短片《全家福》(Photo de fa
在年初凯撒奖时,有人戏称吉约姆?卡内(Guillaume Canet)已有取代欧容成为“法国第一帅导”的趋势。固然只是调侃说法,不过欧容却不会因此“自恋地”跑到镜头前,满足一下微弱的表现欲,换得观者的热切渴慕。他所在意的,只是他笔下与片中的故事。
欧容没有停止高产创作或是陷入灵感枯竭,从1988年开拍第一部短片《全家福》(Photo de famille),到2007年的《天使》(Angel),他几乎每年都有一部或长或短的影片出手。在1998年之前的十年,欧容接受了良好的学院教育,并且热衷于反复的影像实践。通过大量短片不断练手,推出风格自成、精悍有趣的作品,亦出现在一些电影节上。这其中有如《夏日吊带裙》的清新气息,予人印象深刻。
作为学院派出身,作为俊美男子,光这些就能赢回口碑与赞赏是远远不足的,否则这世界上应该还会多出许多冒牌货。欧容另一值得琢磨的话题是他和他作品中主人公的性取向——无疑多了这一点,会多出一部分狂热支持者。尽管欧容没有对外界公开表态,但远离花边绯闻的他无异于变相承认了自己是GAY的事实。基于此,人们已经把他确信无误判断为这一身份。
见识欧容在同性恋上的话题,只需要去看那部流传广泛的《八美图》。当法国国宝级女演员凯瑟琳?德纳芙和特吕弗遗孀芳妮?阿尔丹在地上抱成一处时,无需惊慌。一句话:女人已经如此,男人更不必说。几乎所有欧容作品都会主动和同性恋靠拢,这其中最为典型的是一部讲述濒死日记的《时光驻留》。在这部片子里,男主角身上投射得最多的正是欧容自己,结尾人群潮涌的沙滩成为欧容本人和诸多观众无法遗忘的场景。正如《5x2》结尾回到相恋最初开始的沙滩,在夕阳下波光烁金;还有《沙之下》,埋葬爱人和记忆的汹涌波涛,都与沙滩有关。也是在同样的沙滩上,还有《夏日吊带裙》的年轻男女,他们身上洋溢的青春热情,一样是欧容的心头大爱,迷恋到极致。《干柴烈火》里的舞蹈到《挑逗性谋杀》里的密林,无一例外还要设置一对欢喜冤家小情人。欧容另一关注的内容就是家庭。从第一部几分钟的短片《全家福》到第一部真正意义上的长片《失魂家族》,以及第一部取得广泛荣誉,带有黑色悬念、仿音乐剧的《八美图》,家庭题材都成为他的首选。
更值得津津乐道的是欧容作品的“无风格”。一般导演都会将对自己触动最大的导演当成“终身导师”,立为榜样或参拜学习。《看海》到《八美图》中的希区柯克悬念,《失魂家族》里帕索里尼和约翰?沃特斯的影子,献给法斯宾德的《干柴烈火》,再到《沙之下》与《游泳池》中的夏布洛尔、布努埃尔乃至《5x2》时的勒鲁什和伯格曼,欧容一人就将诸多大师名导通通打尽,统揽在手。也正是如此,他无法用个人化的风格说话。“无风格”成为最大的风格,有人以此为宣言来宣扬热爱着欧容,但愿他能感受到额外的压力存在。
安吉尔?德弗雷尔的真实生活
一切到了欧容新片《天使》中,仿佛又变了番模样。《天使》始于欧容对伊丽莎白?泰勒小说的一见钟情,正如他在《沙之下》中提及的英国女作家弗吉尼亚?伍尔芙还有《游泳池》中夏洛特?汉普林的英国女作家身份。英国女作家成为了欧容的不灭情结,前后五六年不止。在《天使》的原著小说中,写的依然是一位女作家,其原型是玛丽?科雷利(Marie Corelli),一名和王尔德同处维多利亚时代的畅销书女作家。关系如此缠绕,可见触动之深。它对欧容的更大改变是促使他在影片中全部采用了英语对白(《游泳池》中已有不少的英语对白),原因在于,一旦原著被改成法语对白,那将失去地道的英国味。
作为传记片的《天使》,在制作过程中、在导演理念里,它有意识地要被处理成大卫?塞尔兹尼克在好莱坞制作的通俗情节剧,30到40年代,它们盛极一时,这其中就包括有《乱世佳人》。欧容想着把心爱的女主人公安吉尔打造成如《乱世佳人》中的斯嘉丽,让人又爱又恨。否则如实遵照伊丽莎白?泰勒原著改编,只会呈现出一个傲慢自大、粗俗不堪的女人形象(正如她在出版商家中的表现,叫观众汗颜的场景),即便她有个光鲜的身份叫畅销书作家。同样被欧容剔除的还有隐藏的女同性恋副线,诺拉的角色被粉饰丰满了不少。
的确《天使》有着和大卫?塞尔兹尼克作品一般的衣着华丽,色彩富足。因缘巧合的转折,起落有致的剧情,连带音乐原声的风格,都通俗得有些可以,欧容的摹仿癖再一次将他推到了争论的高台。影片人物个性虽有幽默化的处理设置,却有千年不变的安吉尔,整体呈现类型脸谱化的迹象。
一名年轻女孩的梦想真实是什么?成功?财富?还有一生的爱?这些对于一个女人来说是不是有点太多了。《天使》讲述的是“令人嫌恶的安吉尔的一生”,她一朝得志,目空一切的洋洋得意委实叫人生厌。作为女人天性的虚荣,安吉尔更是不会缺少。一部分人对她每一次说话的装腔作势无可容忍(若按欧容原意,这是最该被避免的),当她作为一个女人发热般去追求一份难以得到的爱情之际,他们依然无法忘却她的得意猖狂以及腹中草包,空有幻想的不切实际。简单说被嫌恶的安吉尔并无法博得观众过多好感,只会加深排斥。正由于此,《天使》遭遇到了两极分化的评论,它很难达到催泪动容的目的。安吉尔的心灵冷暖、情感危急,仿佛就是属于她幻想中的一切,并不容易有代入感。
仅以讽刺作结,在埃斯米选择主动了断时,就可以给《天使》划上句号,那样也接近于欧容多数电影作品的时间长度。然而,形容枯槁的安吉尔又将影片拖拉了25分钟,本来精美的糖果因此变得有些无味。后半段的冗长直接给影片打了折扣,纵然在结尾还是有一丝亮色。这大概是欧容所不愿意见到的,他的目标其实更高,就是让观众对安吉尔又爱又恨,而不是像原著小说一样,对她无所不为地鞭挞讽刺。这点上,欧容对于女性角色的关照爱护,可见一斑。终究,安吉尔的魅力只为少数人发觉,多数人将她埋入冰冷墓地下面,和她那些畅销热卖的爱情小说一样,不再被提起。但是,欧容依然在继续。 【《口袋音乐》第十六期】
「One half of world cannot understand the pleasures of the other.」
「儂相近於嚒讀古孫子兵法.」
「Anything is to be preferred or endured rather than marrying without affection!」
「Of all the weapons in the world, i now know love to be the most dangerous. For I have suffered mortal wound.」
怀念上世纪九十年代初期的香港影坛,那时真是百花齐放佳片迭出,包括恐怖片三级片鬼片僵尸片搞笑片等在内的类型片伴随着一代人长大。
可惜,随着香港的回归和
怀念上世纪九十年代初期的香港影坛,那时真是百花齐放佳片迭出,包括恐怖片三级片鬼片僵尸片搞笑片等在内的类型片伴随着一代人长大。
可惜,随着香港的回归和港片的没落,尤其是香港电影市场的萎缩,纯种的港片已经基本消亡了,实在是让从小看港片长大的一代人扼腕。
男人的性冲动,可真是一种值得骄傲的自然本能。而它一旦被启蒙被具象化,完了,这个男人可能从此一辈子
男人的性冲动,可真是一种值得骄傲的自然本能。而它一旦被启蒙被具象化,完了,这个男人可能从此一辈子再逃不掉,不仅他的审美开始从属于某一类型,他的勃起也从博爱般的散射开始逐渐变得精确瞄准。从这个意义上来讲,男人对性堪称最忠诚,而这种顿悟般的性启蒙与收放式的性冲动,又在多大程度上塑造了社会结构,还是一个有意思的人类学与社会学话题。
《美姐》几乎就在讲述着这样一个故事。二人台?那不过是借以叙事和表达的线索形式。禅师在开悟青年时就说了:去尼玛的,老僧的话一直明明白白简简单单,需要那么多绕来绕去的解读吗?
也许是先睹为快的朋友们给予太多赞誉,无形并肯定拔高了我的期待,这部片子没有给我预料中的惊喜,尽管他在故事气质上,颜射《小时代》,暴菊《富春山居图》。
影片开头茅厕里的偷窥明视,像极了余华小说《兄弟》里面的著名桥段。那个定格在茅厕的镜头,也定格了铁蛋与美姐几十年的纠缠。如前所述,每个男人都曾面对一个性启蒙的对象,她可能遥不可及,更可能近身可触,在某个意识的瞬间,她又肯定曾完完整整地被男人拥有着,这一刻的微妙幸福,往往奠基了男人一生的性象选择,也指向了男人一生的感情悲欢。
小小的铁蛋,懵懂而直接,他认定了美姐,沉溺于美姐温柔的怀抱,湿润的亲吻和喂食。直到有一天,美姐搬去口外,小铁蛋跟在骡车后面,不住地追问“美姐,你要去哪里?”但是他仿佛没有听到对方的回应,更像在喃喃自问。红色的肚兜与红裙的美姐,美姐这个在汉语语境中蕴含着性意味性暗示的称谓,已把铁蛋牢牢栓在一场根深蒂固的意识里。
长大的铁蛋,倔强而叛逆,他当然没有娶得美姐,美姐的女儿却纷纷长大了。她们在镜头里如厕,不经意间撞见了童年铁蛋的梦想。青春靓丽而性格各异的三个女儿,不正如同美姐在小铁蛋心中的三个化身:或含情脉脉,或默然安静,或热烈奔放,却不约而同的有着美姐的长相?
故事开始美丽如白杨林里的光影,发展却粗砺如黄土高原的沟壑。成人铁蛋追逐爱情,阴差阳错地与美姐的三个女儿发生着纠葛,成人铁蛋随着二人台的戏班在蒙古高原流浪,其实他根本也正如这高原的朔风,吹得刚猛凌厉却毫无方向。
直到某一天,他回家躺在曾极力逃离的火炕。
懵懂-叛逆-现实,一个男人的青春史诗书写完毕了。一旦一丑的二人台,仿佛人生的两端,总是拉扯着你坎坷而行,至于远方究竟是圆满还是残缺,并不明朗,难以想象。奋力挣扎过后,是自择的妥协,什么时候才能明白,荷尔蒙并不能主宰世界?
影片的功绩在于把二人台这几乎不为外人所知的乡土戏剧变成了另一条主线索,那直白得几乎粗鄙的唱词,略带苍凉的浑厚唱腔,迸发着无比真挚的情感,这种融合蒙汉,由民歌小调发展而来的地方戏曲,更多在演唱着实在的生活,“既有草原辽阔粗犷的风格,又有北方憨直奔放的品味”,明显为影片增添了相当出彩的文化根蕴。
所谓的乡土与原生态对电影的叙事本就是把双刃剑,新人们想要玩的得心应手,还得下下功夫。本片时代感的塑造不足,几个时代的过渡感觉像是大荧幕上演的话剧。小铁蛋的戏份太少,前期铺垫不够,而大铁蛋的入戏稍迟,不过越发有味,至于结尾,好像被九十分钟的时长限制而为。其实最近天画画天新导演们的集体习作,故事都显得不够流畅,剪辑功力有待加强。
我个人更喜欢另一个片名:《铁蛋的情歌》,热辣直白,他唱给观众,唱给美姐,也唱给自己。