种一席春风，观《夜玫瑰》绽放的风景

文/般若竹


    你感觉到今晚暖暖的春风了么？你看到此夜玫瑰绽放的风景了么？


    二月的北京竟然有些回暖了，甚至让我怀疑前日的雨是春的气息。昨天买了《夜玫瑰》的票才知道，原来今天是情人节（双井富力广场UME的票都贴上了情人节的标志）。而今观完《夜玫瑰》，我心中唯一的感觉就是：有人种下一席春风，而我在观玫瑰绽放的风景。

    《夜玫瑰》午后绽放
    北京只有两个地方有UME，所以我选择了以前一直住的双井。影片上映不像之前网上散播的那样，说只有一场，其实双井这家UME在14日有14：10和19：30两场，我选择了下午。
    也许是大家都选择在晚上看电影，所以下午这场显得空荡荡的，坐在L排的位子上，视野竟那么好（因为我前面的位置几乎都是空的）。
    整场似乎不足百人吧，我想大部分原因是，这家UME去年才随着富力购物广场正式营业，还有很多人不熟知。不过这样也好，似乎成了我们极少数人的专场电影。

    HC而去，暖暖而归
    说实话，我是满怀HC的心情去看这场电影的，只为其中的男一号。如果再有其他什么可以算得上原因的话，只能牵强的说，这部电影改自痞子蔡的小说，值得在荧幕上细细品味，不过这与HC的心情相比，远算不上什么。
    我从未想过，一部电影可以这么贴近生活，尤其贴近80后或逐渐成长期来的90后的生活。大学毕业，找工作，租房，挤公车……还有什么可以比这更靠近我们的心灵。那荧幕上的两人，似乎就是荧幕下的你我。
    电线杆上贴着满满的招租信息，我虽为切身去租过房子，但不难看到北京大街上类似的小广告“风景线”。
    当柯志宏坐着“特8”去上班，我竟怀疑他坐过的那个位置我也曾坐过，好熟悉的路线。不过他把特8这样挤车环境说成窘境的话，那我猜他肯定没坐过北京的300，否则他会像我一样称：每天在300上都会被挤成一张照片（当然那是以前我实习的时候常坐的车）。
    柯志宏的老板也着实为这电影增添不少色彩，让我这个曾经在私企实习过的人感同身受。迟到扣薪水，再平常不过的事情了。
    柯志宏说，这个城市什么都快，没错，这就是北京的生活节奏。那一刻他走在地下通道的阶梯，我似乎也感受到了那种心情，毕竟我也在来来往往的通道中穿梭着。
    柯志宏独自一人在面馆里吃面，不知这时有多少个寂寞的男男女女都想到了自己也有同样的时刻。
    如果说《奋斗》是一部让80后感同身受的电视剧，那么我想说《夜玫瑰》是一部让我们感同身受的电影，而且它没有《奋斗》里愤青激昂的情绪，夸张的一见钟情，离谱的身世背景，以及不切实际的工作打拼。《夜玫瑰》的人物情绪平和且积极向上，爱情是同一个屋檐下的日久生情，工作是小公司的迟到惩罚与老板训话。

    用幽默演绎平凡色彩
    “你这小子有点意思”，叶梅桂说她通常称不认识的男生为小子；“大姐，我是来租房子的”，柯志宏说他通常称不认识的女生为大姐。听完两人的对话，大家都笑了，我想现实中的钟小哇也定然有柯志宏一样幽默的反应。
    蓝和彦帮柯志宏搬家的第一天，不仅被露露吓得穿错了柯志宏的鞋，而且在看到门牌“748”的时候更是玩儿命的逃之夭夭了。748，去死吧，好诙谐的谐音。
    露露这只专咬名牌的狗，第一天就把柯志宏的GPRS给咬坏了，但他竟然不生气，还幽默地说可以让露露帮忙鉴别水货。这部由让我想起《午夜阳光》中夏清优说的话，她说如果被自己咬得那个男人，还能露出融化掉你的笑容，那么就找对人了。如此大度的人，如此善良的心，让我不得不又想起了钟小哇的人品。
    柯志宏上班第一天的任务就是搞清自己的办公桌和男厕所的位置，当他急忙跑进男厕所的时候，那表情和动作……我怀疑是追命上了钟小哇的身。
    叶梅桂问“吃过饭了吗”，柯志宏答“还没，忘了顺便买饭上来”，叶梅桂沉默不语，柯志宏以为她没听到，于是又问，叶梅桂说“听到了，那什么，还不赶快去吃”，柯志宏说，“那你还问，这不是耍我呢么”，请原谅我不HX的想起了“大学自习室”里那句东北腔的 “你们都是来玩儿我的吧”。叶梅桂说，“难道你不知道什么是寒暄么”。
    蓝和彦问“你知道老板为什么和你格格不入”么，柯志宏说不知道，蓝和彦说，“因为你穿的是兰格子衬衫，格格‘blue’嘛”。

    关于主角
    钟小哇的演技我从未质疑过。从《亲情情未了》里的低智商，到《四大名捕》里的可爱劲；从《午夜阳光》里的CEO，到《上海王》里的会长；从《康熙秘史》里的才子，到《鹿鼎记》中的帝王，从《逆水寒》里的狠角儿，到《侠骨丹心》里的风清云淡，再到《玫瑰江湖》里的霸气与孩子气……我只能说，眼前有个百变钟小哇。听他说完那句“冬天偶尔不洗澡”，看完他急切跑向厕所蹲下来的那一刻表情，看他听玉兰花说完爱尔兰从口中喷出饮料，不知你有没有笑出声来。钟小哇的演绎，让我觉得是他种下了一席春风，而我们在看《夜玫瑰》绽放的风景。
    林心如的演技同样值得赞许。其实我最先认识她并非烂熟于民间的《还珠》，而是一部名为《上海探戈》的电视剧。总之，从温柔善良的，到可爱机灵的，从温婉可人的，到貌美如花的……而今的这朵带刺玫瑰也算恰到好处。

    关于爱情
    同一个屋檐下的爱情总是让人觉得真实，触手可及。一碗面，一碗姜汤，一小时的等候，一件衣服递过去，一个电话打在客厅与卧室之间，一次细心的涂抹红药水，其实爱情就是这么简单。
我想爱情就是爱屋及乌吧，柯志宏竟也那么喜欢露露，喜欢抱它去散步。我想爱情也不过是平平淡淡的，喜欢一个人便情愿呆呆的在楼下坐到很晚等他回来。
    其实女人会无缘无故的发脾气，哪怕因为一句无心的话也会不理你三天，其实这也许就是在乎吧，在于对方以为自己小气。女人发脾气很无理取闹，你开的门不进，关上之后自己再打开。
    平平淡淡的爱情，日久生情的爱情，简简单单的爱情，亲切实际的爱情……不过也是好CJ的爱情，最后的一吻还吻到了露露的嘴上……

    我曾想过，要种上一纸春风，坐在字里行间看风景。却不曾想，今日钟小哇种一席春风，我们观《夜玫瑰》绽放的风景。

虽然这才二月份，但是我觉得年度最烂电影已经出炉了。因为要烂过它，难度实在不下于拍出一部好电影，所以我就先提前把这个大奖颁给它。
说真的，它难看得我都要觉得导演是故意的了！
我从电影院到家一路上都在想，这五个导演，他们是有什么苦衷么？！又或者有什么阴谋？！为什么要把电影拍成这个样子？！

首先《奔爱》这个名字就很有烂片的气质，简直莫名其妙得一言难尽。
总的来说，这就是五个又臭又长的微电影。大约都关于爱（？），于是强行拼在一起。但实际上除了演员都是中国人却不说中国话，且风景和故事都不在中国之外，毫无共同点。
平心而论，如果这五个故事都各自压缩成三到五分钟的短片，还是能看的。一共二十五分钟，忍忍也就过去了。但是他们硬是把每一个都拍出了二十五分钟！

第一个故事发生在日本小樽，踏马的看到下着雪我整个人就开始不好了，(╯‵□′)╯︵┻━┻我就是来看彭于晏的，这下雪是怎么回事？快给我换成沙滩啊！让他穿个裤衩就行了！这他喵的里三层外三层是啥意思？？？！！！
这个故事一句话就能讲完，但是万一有同学抱着猎奇的心理就是想看呢，我就不剧透了。
可是我真没想到彭于晏和章子怡的CP感竟然是负的！还不如汪峰和章子怡的CP感！这个锅我没法砸给彭于晏，也不好甩给章子怡，大约是怪汪峰吧，您说呢，导演？大写的尴尬糊在我脸上，两个人同吃一包跳跳糖都没甜出炸裂感来。
最后难受得就连彭于晏带着厨师帽我都没心情看了。
一桶爆米花我都吃完了，彭于晏还特么在雪地里，我真是坐不住了。
他捏了个饭团，说他学了六年。
我后面的人终于把心里的弹幕念了出来：「这个逼装的太烂了。」
然后他把饭团摆过去给章子怡，说这是世界上最好吃的寿司。
我旁边的男生不顾女朋友的感受，忍无可忍的吐槽道：「你是我见过最烂的导演。」
而且在日本，他们喝的是金典牛奶。

然后是第二个故事。
看到小太爷上线的时候，我心情特别雀跃，还以为一切都会好起来的。
结果还没怎么呢，就听到一句这样的台词：
「We are family!」
朋友们啊！同学们啊！战友们啊！小伙伴们啊！
我面前是没有桌子！要不然！(╯‵□′)╯︵┻━┻
第二个故事里，男女主的核心问题半个都没有解决，导演想表达什么我也猜不出来，最后太阳出来了，两个人莫名其妙的鸡血起来，各自说了一句：
「We are family!」
然后把自己感动到不行。
我旁边的男生默默收回了他刚才的话。他说，对不起，这个导演比刚才那个还烂。
踏马的在土耳其他们喝的还是金典牛奶。

到了第三个故事，我已经在微信群里吐槽了二十多条了。
我说，我还有点想看王千源呢。
结果王千源满脸写着，我特么好像走错片场了，放我回去演绑匪！
看到这里，我已经深刻的意识到，如果一部电影，都能叫出「奔爱」这么草率的名字了。请不要对它的内容抱有任何期望！
喂！
在美国就不要喝金典了好不好！
王千源！你说它好喝？！你敢看着镜头再说一遍么？！
吴莫愁！土豪会空运金典去美国喝？！你别以为我没看到！你都把自己逗笑了！
_(:з」∠)_
不要给我桌子，我已经掀不动了。
不过这好歹还算个故事。

看到这里，估计大家都和我一样，已经把期待值降到最低了。
第四个故事大概也确实比前面几个好一点吧。
我也不知道。
因为我特么得已经想不起来它讲的什么了。
只记得在挪威，终于没有人喝金典牛奶。
但是女主和家人视频，对方举起一盒金典要同她干杯。
(╯‵□′)╯︵┻━┻

然后就到了第五个故事。
说实话，此时我对第五个故事的期待，已经不亚于对彭于晏的胸。
之前在群里，江山说，「虫子你看到周冬雨和佟丽娅那段了么？我同学说恶心吐了从电影院跑了！她发语音讲的，说导演这个大辣鸡！干脆上天吧！真吐了！特别激动特别愤怒！说是从来没有看过这么恶心的片子！PS.她陪我看过栀子花开和恶棍天使！」
我在心里感慨了她和小伙伴深厚的友谊——居然如此共患难。
五爷说：「前面四个故事加起来，都没有第五个难看！第五个床戏部分也不知道是导演太激动了还是啥，镜头抖得啊！特别晃！晃得我一度没反应过来是床戏！」
群里没看过的小伙伴于是纷纷表示，这里我必须小视频，才是真朋友。
我也很激动，不知道为什么无比期待呢。
举起了手机准备小视频。
但是(╯‵□′)╯︵┻━┻
我真的没想到这个导演居然是如此的神经病！闪回的时候压根不让你看清任何东西。床戏晃得压根不让你搞清楚是谁和谁滚在一起。
晃得就好像有病啊！吃药啊！踏马的！
我每每想录小视频，都找不到合适的切入点。也不知道为什么，两个人好好说着话，突然就闪到床戏，抖个几秒钟，又继续说话，没说两句又闪到床上。
_(:з」∠)_
让我们来找找其他的看点。
「周冬雨的胸实在太平了。」
「佟丽娅还是在陈思诚的电影里尽情的美比较好。」
小三这么嚣张？小三和正室滚到一起了？不对好像又不是！妈的导演！镜头不要晃了，让我看清楚会死么？！
(╯‵□′)╯︵┻━┻
这个导演到底对「爱」有什么误解啊！
到最后实在看不下去，只好全神贯注的找金典奶。总觉得电影就要结束了，但是在塞班岛不喝金典总不太对。
最后结局你们可能都猜错了：
他们真的没有在塞班岛喝金典。

讲真，我对电影没有什么特别苛刻的要求，属于杂食，什么都吃，之前那个道士下山都能打三星。去年还看了郑恺的那个前任什么的，我都觉得还是有可取之处的，贱萌贱萌蛮可爱。
但是最后这个故事真的把我给气着了！
我特么看起来像傻逼么？！就拿这破玩意糊弄我？！

我真不知道这个电影到底是怎么来的。这几个导演在做什么。
我只想说，不是我针对谁，这几个故事，真的，全部，都是垃圾。

【前言】

 

有些台灣跟大陸網友說看了《天之痕》的片花之後，很期待暑假的播出，有不少人則是砲聲隆隆、火力全開的大肆批評（尤其是對岸網友）。在下是看了很想狂哭哦......（話說那個主題曲《一吻天荒》也真是不太好聽......吻個毛啦）

 

從天之痕開機拍攝以後，本人就一直蒐集有關的片花、劇照、定妝照、釋出的角色名單、人物跟劇情設定、和大陸相關微博與論壇流出的消息，本劇近來登上湖南芒果衛視台【最期待最受歡迎的古裝電視劇調查】第一名，但實際內幕是：

 

真心被唐人亂改編的部份雷焦了！！可憐的經典《天之痕》！想到唐人把這麼經典的《天之痕》惡搞成那副德行，真的是內牛滿面啊......唐人亂改劇情跟角色的程度真的是令人髮指！！這並不是【改編】兩個字就可以脫罪的！其誇張程度可說比電視劇版的《仙劍奇俠傳》跟《仙劍奇俠傳三》遠遠有過之而無不及～～！！

 

一個遊戲要改編成30集的連續劇，當然不可能完全按照遊戲劇本來拍攝，畢竟電腦遊戲跟電視劇是完全不同性質的娛樂形態，一款遊戲要做成電視劇，在各種戲劇元素上100%都一定必須經過延伸、擴展和改編，最後才可能變成真正能觀賞的戲劇。但是，不論是忠於原著、編得比原著出色萬分、抑或是改得面目全非，評論一部戲劇表現的各種基本原則都不會因此改變。簡而言之，「原著本來就一定需要改編」並不能成為成品被讚揚喜愛或惡評連連的理由和藉口。因為《天之痕》還沒有播出，屆時實際的品質和效果水準如何，誰也難以完全保證。雖然許多部份太雷人，但或許屆時會有相當優秀與好看感人的部份出現也說不一定。

 

本文僅是根據目前所蒐集到的各種資訊來評論。就劇照和片花來看，主要演員的戲服和髮型都相當漂亮，值得讚賞。但基於對某部份劇情、演員、角色設定和造型的嚴重不滿，筆者決定揭發唐人惡搞後的一些細節。因為保證有劇透，可能很多人會被雷得外焦裡嫩，不想被劇透的，或【不喜歡看到「評論遊戲改編電視劇文章」的人】，看到這裡煩請自動離開，勿入內觀看（然後請勿攻擊作者 ::>_<::）。



正文開始】

 

【一】宇文拓（胡歌飾）：是正港男一號，也就是男主角。是劇中最偉大的【救世主】（因為胡歌從一開始演戲就是唐人的基本班底，這次更升級成為本片製作人，所以大力拉抬自己的戲中地位無可厚非，但是唐人為什麼要因此糟蹋宇文拓這個《軒轅劍》系列中無比經典的角色呢？怒！！）

 

在劇中，宇文拓被大力凸顯為【身負國仇家恨的北周皇子】的角色身分（雖然他的確是北周皇子，但是遊戲中著眼的主要身分是大隋宇文太師，而且所謂國仇家恨，明明主要是屬於陳靖仇的設定）。劇情設定說他是【軒轅族世代相傳的神器——軒轅劍】的守護者，因母后單羽舞被隋朝大都督楊素監禁，被逼為楊素效命（這個實在不想評論……）。

然而最誇張、最嚴重的是，唐人的編劇，竟然把劇情編成【宇文一族，本是軒轅黃帝的嫡系後裔】= = 這是搞什麼啦！！隸屬【宇文部】的北周，明明是中國古代【東鮮卑】族的一個支系，鮮卑族是100%的【胡人】，什麼時候變成黃帝姬軒轅的漢族後裔了啦？？！！根據大陸「國家廣播電影電視總局」的嚴格規定，大陸電視劇不得隨意篡改正史（所以去年穿越劇開始被禁），否則製作公司劇本無法通過審核，或事後被嚴厲處分。只能說唐人過於財大氣粗，膽子也太大了，竟敢篡改歷史到如此嚴重之程度！

 

※【註】因為鮮卑族跟《軒轅劍》的《蒼之濤》、《雲之遙》、《天之痕》系列的劇情跟重要角色都有所牽連，所以會另外以專文補充鮮卑族與中國歷史及《軒轅劍》的關係，並做為唐人公司篡改歷史的證明，在此暫不贅述。

宇文拓為了尋找五神器，還刻意化名【劍痴】（電視中的設定叫做【宇文拓去除惡念後元神的化身】，頭髮上竟然還有一整排很短的醜醜瀏海？？）請問宇文太師是有什麼惡念啊？怎麼我從來都不知道勒？）之後並以【劍痴】身分開始跟阿仇一起鬼混......胡歌那個【滿頭滿臉細辮子】、整頭紋路極端凹凸不平的太師造型，真心覺得相當悲催。（他身處和效命的可是漢族的隋朝朝廷，有嚴格煩瑣的官員衣冠禮制規定，朝廷怎麼可能容忍一個高級官員大搞誇張的胡族衣冠頭髮呢！）

至於宇文拓的個性，劇中屬於「亦正亦邪」，沈默寡言、謀略過人、不擇手段、以天下事為己任。但「劍痴」身分性格善良溫和，而「太師」身分在故事前期據說充滿不少惡念，個性也不甚好。不過這又與遊戲不一樣，因為遊戲版的宇文拓自小效忠隋朝，十幾歲幫隋朝滅了陳國遺族，統一天下，並對朝廷忠心耿耿，從頭到尾都非常剛毅果決的去做自己認為對的事情。直到聽了獨孤寧珂的挑撥，開始實行「巴別之路」計畫和搜尋五大神器之後，為了封印赤貫拯救神州蒼生，才不得已去作一些勞民傷財和殺害大量人命的壞事，嚴格上來說不能歸類為「亦正亦邪」。

此外，編劇還賞他一個頭銜：將軍……（是要準備去攻打誰啦！！）劇中身穿的黃金聖鬥士全身黃金盔甲跟面具，是太師還是將軍的基本裝備呢？胡歌成為男一號還不夠，還要身兼「太師」、「將軍」、「劍痴」、「身穿白衣、披頭散髮的某奇怪人物」等身分，甚至跟另外兩個女角大談四角戀。

 

唐人把他追捧成神的結果，就是凡是現在上網搜尋「軒轅劍」、「軒轅劍參」、「軒轅劍三」、「雲和山的彼端」、「宇文拓」、「天之痕」、「軒轅劍」甚至是「十大神器」，便會出現【無比巨量的胡歌及其他演員的劇照】（尤其是圖片搜索，簡直是滿坑滿谷），真的令人ＯＯＸＸ！（這不是宇文拓！這不是宇文拓！這不是宇文拓！）兩岸很多玩家對於要徹底揮別那個傲嬌、氣魄、堅毅、氣場又無比強大的大隋宇文太師，已經紛紛表現出極高度的不滿與怨念～～！！



【二】陳靖仇（蔣勁夫飾）：陳靖仇變成男二號，阿仇你因為沒有投資唐人公司，地位徹底被胡歌搶走並邊緣化了，變成打醬油的角色啦～～蔣勁夫長相不錯，劇中造型屬於小清新與天然呆類型，算是頗符合遊戲原設定的角色。

 

這邊順便說一下，跟遊戲一樣，阿仇完全被古板的師父陳輔（高雄飾演，這是人名，不是台灣南部那個高雄）為了復興陳國而不擇手段強迫進行各種行動，讓阿仇有很大的壓力。陳輔（諧音就是很陳腐的意思啦！）無論個性、造型或演出的劇情，可說是整部電視劇跟原著表現相似度最高的角色，下場淒慘而相當悲情。一想到遊戲中他吟誦的詩句︰「孤帆天際忘歸舟， 楚雲低卷故國遠 。悠悠我夢如風逝， 羈旅何日再南山」，就會令人有無限的惆悵感。

對於陳靖仇，唐人的編劇給他一個【大地皇者】的聖者稱號，時時刻刻一口一聲【大地皇者】的叫叫叫（這什麼鬼！非常吵！），劇情開始後沒有多久，在認識小雪、玉兒等人之前，阿仇就先跟宇文拓化名的【劍痴】搞在一起，【劍痴】和阿仇成為兄弟生死之交，但卻埋藏了日後翻臉成仇的種子，兩人多次和好又翻臉決裂。官方設定中還說【兩人犧牲小愛成全大愛】......這是神馬東西啦？？！！

至於在感情戲方面，跟遊戲一樣，阿仇跟玉兒與小雪兩人都有談情說愛的機會，不過中間還牽涉到宇文拓，關係複雜。


 

【三】拓拔玉兒（劉詩詩飾）：劉詩詩跟胡歌一樣，是唐人的班底，可說是當前大陸最受歡迎、大劇戲約不斷、代言數量多到驚人的四小花旦之首，扮演玉兒這個角色，剛好讓她演技又能大大的發揮。尤其她是北京舞蹈學院芭蕾舞系畢業，據說在遊戲中原本扮裝宮女前去刺殺隋煬帝的劇情，被改成到皇帝面前獻舞，她身穿華麗黃白色紗質舞衣，搭配高超的舞姿，想必會把隋煬帝大大的迷暈（就像在《步步驚心》當中一支「白雪紅梅」舞蹈把後來的雍正迷到不可自拔一樣）。

拓拔玉兒是鮮卑族，但她穿的某幾套鮮卑戲服，竟然是維吾爾族的款式，相當的肥醜。本劇早期籌備的時候，製作單位放出拓拔玉兒是所謂【魔教繼任教主】的消息，但是後來有人證實是為了炒作知名度的謠言。跟阿仇認識之初個性任性而潑辣，後來在相處過程中，兩人情愫漸生。但是玉兒卻被編劇寫成【用毒本領高強，和其姐拓拔月兒同為拓拔族的公主】？？拜託玩過《天之痕》的玩家，誰能告訴我【拓拔族】是什麼鬼嗎！拓拔明明就是鮮卑人的姓，什麼時候變成中國歷史上的一個【族】啦？還公主勒！這編劇到底有沒有歷史常識啊？！

另外就是遊戲中，玉兒原本擅長彈奏的樂器是琵琶，但是在劇中被換成了阿仇的曲笛（難道讓阿仇改彈琵琶嗎？），雖然不見得對劇情造成什麼太過明顯的影響，但不知道唐人編劇這樣改編的理由和必要性在哪裡？額外說下，其姐拓拔月兒的設定並不太不溫婉賢淑，還參與了主角等人的神器之旅大亂鬥，戲份比遊戲多很多......

四】于小雪（古力娜扎飾，她是維吾爾族人）：性格溫和、平靜、內向、待人好、為他人著想，輔助【大地皇者】擔負解救天下蒼生的使命。造型是長長的現代黑色大波浪捲髮不說（跟《仙三》楊冪的雪見造型有得拼），其中兩三套戲服很有西洋的小禮服風。而且她竟然還是【沈睡在月河城的女媧族後人，是大神女媧的親生女兒，最後被陳靖仇從長眠中解放出來】（觀眾表示，這明明就是《仙劍》的劇情吧......），而且，【女媧石就是小雪的心臟噎】！！（暈倒～～）。

在劇中，小雪雖然也喜歡陳靖仇，但是心中同時也傾慕暗戀同為神器轉的宇文拓（但這邊有疑問的是，官方設定宇文拓應該是崑崙鏡轉世，但劇中故事動線似乎又跟神器轉世無太大關係，這消息目前尚未獲得充分證實，眾說紛紜）。

根據6月14日官方最新曝光的消息指出，《天之痕》 的兩大男主角都戀上清純的小雪，感情線之一圍繞著「女媧之女」小雪 展開，她和兩大男主角胡歌和蔣勁夫均有大量的情感戲。小雪是上古神器女媧石的化身，陳靖仇誤打誤撞喚醒了小雪，成為了預言中的大地皇者。但是男一號宇文拓同時又跟獨孤寧珂陷入熱戀......又是一場錯綜複雜的多角戀關係。

到了後期，寧珂郡主穿著大紅喜服要嫁給宇文拓的時候，小雪還幫她梳妝打扮（大崩潰），話說，這兩人的感情有好成這樣嘛！對大陸大量的《天之痕》玩家來說，除了訐譙宇文拓之外，罵聲最多最嚴厲的就是小雪這角色了！

【五】獨孤寧珂（唐嫣飾），個性陰沈、城府甚深，但卻是劇中跟宇文拓最有愛的角色，戲份最多的就是負責跟阿拓談情說愛。其戲服之多、顏色跟裝飾之華麗，造型跟妝容之妖豔，令人眼花撩亂，據說許多愛美的女生看了紛紛表示不能接受，想要搶來COSPLAY......

寧珂後來不但光明正大的跟宇文拓出雙入對，公然牽手擁抱（當然還有別的啦～～嘿嘿嘿），大談親密戀愛，最後竟然還懷了宇文拓的孩子（又一令人完全崩潰的設定）。遊戲當中，那個機智可愛又兼具腹黑性格的寧珂郡主，在劇中整個淡化。

（唐嫣你之前在《仙劍三》中把紫萱演成蕩婦，而且吃人心臟養顏美容還不夠糟嗎？）

 

【六】古月仙人（吳啟華飾）：完全大崩壞的角色。遊戲版《天之痕》居住在仙山島的白毛狐，既有年輕書生溫文儒雅，又有一身浩然正氣和仙氣（古月聖在遊戲中內穿白色半身交領中衣，外穿藍色左右開衩直綴，內穿白長褲，藍色直綴外披白色大圓領連身帶蔽膝，裝飾為淺褐色鑲邊，藍紫色腰帶，頭戴藍色書生巾，非常的古典）。在遊戲中法力高強、莫測高深，又主導了一半以上的救世任務，簡直就是神級角色。

 

但是，但是，電視劇不但把他塑造成一個梳低髮髻公主頭，兩鬢有白髮的中老年男子，而且竟然還【跟氐人國女皇有一腿】（沒錯，不是氐人族女王！是女皇！這女皇還到處趴趴走，跟著古月上了赤貫星！）表示心臟無力的觀眾真心要昏倒了！這簡直侮辱了屬於白毛狐的「世外悠悠隔人間，不忍淒淒亂世煙。慨懷瀟瀟任風逝，雲靄冉冉繞仙山」的仙人風骨（超級OOXX，萬惡的唐人！完全毀了一個超然物外的白毛狐大仙角色！）

【七】張烈（林更新飾，就是《步步驚心》紅到不行的那個小正太「十四阿哥」）：這裡不得又不被唐人的編劇雷得肝膽俱裂，全身焦黑。因為劇中的張烈，乃是，乃是，乃是【拓拔族的大汗】啊（喂）！！張烈在前期劇中完全是個胡人扮相，但又俊俏的小清新，個性豪氣愛交朋友，但有時有點痞和不講理，這設定相當有違和感。

而且張烈明明是風塵三俠之一的虯髯客，只是娶了鮮卑族的老婆拓拔月兒，暫時帶領那一坨族人到處躲避隋煬帝的追殺罷了，什麼時候變成拓【拔族的大汗】了呀？【拓拔族】都已經很無厘頭了，那【拓拔族的大汗】是什麼鬼啦！！

【八】神器們：你沒看錯，遊戲中屬於最重要主軸的十大神器設定已經完全不太重要，保證電視演的神器們地位跟遊戲絕對不一樣，主角一行人旅行的主要目的跟十大神器並沒有像遊戲般有極度重要的關係。女媧石都能被唐人編劇拗成【女媧後人心臟】了，還有什麼設定是不能改的？更別說宇文拓崑崙鏡轉世的真份沒有太被著墨，而且他手上拿的那把軒轅劍，為什麼有很多時候看起來都是灰濛濛的顏色而不是黃金色了！

以上就是讓人崩潰到淚流不止、天雷滾滾的主角和部份劇情，至於其他什麼小雪之母女媧娘娘、為愛成魔的女孩魔如煙、宇文拓之母單羽舞、步陸孤紅、馬婆婆之類莫名其妙的角色跟設定，根本已經氣到不想提了。

 

上海唐人電影製作公司真的是跟台灣大宇公司有仇喔？

 

總之到目前為止，本片除了《軒轅劍之天之痕》七個字之外，有哪個玩家能講出這部古裝劇跟原著遊戲的高深內涵到底有什麼毛關係啦！（大怒飄走～～）

这篇剧评可能有剧透 新制作组挺牛逼的，我看了豆瓣那么多年，都没注册账号，新制作一个动漫让我破功了，注册了个账号，一吐为快。 如果可以，我是一颗星都不想给，引用群友的话，就是:仿佛眼睛遭到强抱。 在这里，我要衷心感谢为我们牺牲很多的眼替——哈老师。每一集的更新都是由哈老师先去踩雷，...  (展开)

一開始一直覺得，《刑警2010》的宣傳賣點僅僅在於兩虎近30年之後的重聚首。對於這種近似于一種情意結式的虛幻賣點，實在是沒有辦法引起我的共鳴。兩位阿叔自然是有型有款，但鑒於《富貴門》之後的綜合征，讓我對一班“叔叔阿姨集體拍拖”產生了一種近乎恐懼的觀感，因此，對於...  (展开)

一

看完《美人鱼》很难过，只为华语电影界从没拍过烂片的导演从此又少了一个。烂片也分不同层次：有些电影烂到你根本不会去看，有些你就是看了也懒得去批评，《美人鱼》两者皆不是，它是那种你看了需要狠批的烂电影。作为周星驰的忠实观众，我不会向别人推荐这部电影。道理很简单，偶像的裤子拉链开了、“屎都喷出来了”，我赶紧提醒帮他遮羞还来不及，遑论欢呼着叫别人都跑来看了。

当然，光说电影烂是不负责任的，得证明它确实烂才行。作为一部周星驰喜剧，《美人鱼》意外的不好笑。我所在的场次观众过半，然而笑声寥寥。片中的笑料不管是“屎尿屁”还是“无厘头”，几乎全在炒冷饭、吃老本。其实，从个别公认比较好笑的戏份（邓超到警局报案）一早被剪进预告片，和影片意外的没有提前点映，就已经能看出些许端倪了。

自我重复不可怕，自我消费却很可怕。自我重复，只要追求品质，新的故事总能带来新的意思。自我消费，则完全是躺在以前的成就上透支信誉，黄百鸣和刘镇伟都是活生生的例子。而现在，周星驰在这部电影中的表现，也开始有了自我消费的迹象。

以“屎尿屁”来说，《功夫》里的露屁股有着“猪笼城寨”这样细致入微的生活背景。《喜剧之王》里的那坨屎是主人公倍感辛酸的内心写照。到了《美人鱼》中，同样是露屁股、同样是提到屎，却因为缺乏具体生动、贯穿全片的故事情境，使得原本应该自然生发的笑料沦为了功能性肥料，让人倍感尴尬和无聊。

就影片中几场重要的“无厘头”喜剧场景而言。“美人鱼”林允刺杀邓超总是不能成功的戏码，照搬了《国产凌凌漆》；“八爪鱼”罗志祥的触须在料理店被生煎，模仿了《大话西游》。姑且不谈林允的演绎完全不及当年的袁咏仪，罗志祥的单人表演效果远逊至尊宝和菩提老祖的双簧戏。

一个更为致命的问题是，《国产凌凌漆》和《大话西游》从题材、故事到场景、人物都是荒诞不经的。观众因为“杀手”袁咏仪和“菩提老祖”刘镇伟被虐而哈哈大笑时不会产生歉疚和负罪感。《美人鱼》就不同了，片中林允和罗志祥都肩负着种族复仇的使命，美人鱼族的惨状前面有详细的交代，在这种情境下，看到两人弄巧成拙式的被虐，观众还能笑得出来吗？

《美人鱼》让我们联想到很多星爷主演或导演的经典电影，他不断的在影片中重现和强调自身的作者印记，像一个小学生在自己以前的得奖作文中东抄一句、西摘一句，然后套在一个故事模版里拼凑出一篇新文章。仔细读读这篇文章，就会发现它是如此的空洞无物，让人有一种周星驰参加模仿周星驰大赛结果却呈现了一段拙劣表演的感觉。

二

不少评论一味地强调本片严肃的环保题材和童真、纯情的主题，他们就是无法承认导演这次讲了一个幼稚、矫情甚至有点让人反胃的故事。请别再说这是喜剧版或环保版《色●戒》了，你们这么侮辱《色●戒》，征求过李安的同意么？无厘头喜剧风格不是万能的，驾驭不了《色●戒》这个故事里的悲剧内核。反而和严肃的环保题材一样，两者之间只会相互消解和排斥。

简单和童真不能成为故事建构羸弱的借口。《美人鱼》的故事人物虚假、转折突兀、结尾仓促等硬伤，是稍有观影经验的观众一望即知的事情。《色●戒》里李安“捣鼓”了两个多小时才让王佳芝最后放过了易先生，其中多少曲折。《美人鱼》里林允花了多久爱上邓超的？我就不问为什么了，反正他们是真爱嘛，真爱就是无敌喽，无敌就不用好好讲故事了。

很多事情都是需要时间的，比如爱情。看《美人鱼》时，可以明显感觉到导演很赶，赶着为观众奉上那些老梗笑料，却无暇认真塑造人物。片中有一场邓超骗了林允之后开溜的戏，可他很快就回来了。为什么呢？因为他们必须相爱，不然剧情就没法开展。《功夫》里的阿星在影片开始也曾经这样骗过哑女，可他隔了很久直到电影结尾才和哑女重逢。因为他必须实现了儿时梦想，才能真实地面对哑女和自己。有过这样的对比就知道什么叫云泥之别。

三

其实早在《西游●降魔篇》时，周星驰就曾经说过爱情是一个重要的市场需求。只是那时候，段小姐对玄奘的爱情依然能打动包括我在内的很多人。而今《美人鱼》里的爱情却沦落为三流偶像剧里的蹩脚戏码，不禁让人唏嘘。这份看似真诚实则虚假的所谓“纯情”和在影片中露脸的网络人气演员、当红小鲜肉别无二致，都只不过是出于市场的考量罢了。

重视市场无可厚非，甚至还应该褒奖。周星驰从未否认对于市场的重视。他是非常杰出的电影创作者，从不是那种阳春白雪式的艺术家。但导演应该有一个自我要求，即迎合市场的需要不能伤害影片本身的质量。

可能是感到本片的质量也就这样了，导演罕见地、自暴自弃地在影片中塞入多个硬广，什么某某白酒、某某酸奶、某某浏览器、某某同城网站......这些广告把原本就已处在烂片边缘的《美人鱼》，成功地推入了烂片深渊。试问，当美人鱼一族遭到血腥屠戮的时候，导演让“浪子回头金不换”的男主塞在了半路上，玩起了泡妞梗，还成功的推销了一个广告，身为观众的你作何感想？

四

综上，《美人鱼》的烂绝不是某个点或某个方面的烂，而是多方面的交互式的“扑街”。除了上述理由之外，个人觉得周星驰这次所以遭遇滑铁卢有以下三个深层次的原因。

第一，周星驰的电影一向以刻画小人物而见长，这是他的长处也是他的短板。幼时底层的的生活经验、对于武侠和李小龙的痴迷与崇拜、对理想的不懈追求，是周最想表达的东西。纵览他独立导演的作品，《功夫》因为把这三者都结合的很好，成为其公认的巅峰之作。但周并非什么题材都可以拍的专业导演，
他无法驾驭超出自己个体经验之外的题材，《美人鱼》的失败就是明证。

第二，周星驰是天才，不是全才。“周星驰”之所以成为喜剧之王的代名词，除了周本人的努力之外，还有很多需要并且值得我们记住的名字：李力持、刘镇伟、谷德昭、王晶、吴孟达等等。留心看片尾字幕的观众会发现，《美人鱼》这次只有一个编剧：周星驰。（有其他联合编剧，但独立编剧只有他一人）“周星驰喜剧”要想永远维持在高水准必须有更多人才的参与和互动。

第三，《美人鱼》是真正意义上的第一部没有周星驰参演但所有演员都是周氏表演风格的作品。现在看来“过于周星驰”了未必是件好事。《西游●降魔篇》得益于舒淇、黄渤和文章这些演员强烈的个人风格没有完全淹没在“周星驰”的光环之下，而是与其冲撞、互动，产生了奇妙的化学反应。《美人鱼》就不同了，邓超只能说中规中矩的完成了表演任务，新旧星女郎的表演一概差强人意。

五

在《美人鱼》的开头，奇珍异兽馆的馆长愤怒的对要退票的观众说：“就给了十块钱，是不是命也要给你。”没想到一语成谶。周星驰这次就像是这个馆长，给观众看了一个严重缩水的展品。我想对周先生说：“我花三十块钱买的票，不会要求退票。”想对不能接受批评《美人鱼》的星爷粉丝说：“我不想要周星驰的命，批评一部电影也要不了他的命。恰恰相反，批评这部电影才是对导演最大的尊重。”

说实话，一开始去看是因为看了奶酪陷阱后喜欢上了朴海镇才去看的，剧情很紧凑，一桩接一桩的案子，很良心的没有用滤镜，高清版我都能看到老演员脸上的毛孔了……
 里面的人物性格很鲜明，有些人说看不到李正文的高智商，但是一开始就有表现的啊，雨夜杀人案，李正文直接就点明了凶手为什么会在下雨的时候杀人这点，是因为喜欢血腥味，尤其是下雨天的血腥味尤其浓，还指出凶手的杀人手法太过利落，警察们这才能揪出凶手啊，包括后面的器官贩卖以及被追杀，利用水和电灯把要抓他的人电晕也是厉害了。剧里真是挺惨的，老是受伤，一开始被吴九卓用枪打伤，后面逃跑又被郑泰寿撞了车，又被朴雄哲揍了一拳，在后面又是被那个什么女士的手下打伤……估计是受伤最多而且老是背锅的主角了吧？
 郑泰寿这个人物真的很好，职业杀手，动作戏很利落，智商情商也都不低。就是最后不知道是不是翻译的关系，翻译的意思是因为喜欢上了朴善贞所以杀了她老公，未免有点奇怪，他一个职业杀手，就前面来讲，是不会因为自己私人感情而随便杀人的，我更相信的是他接了个命令是要杀了朴善贞老公，而后来才知道原来那是她老公，因此有了愧疚，毕竟人家之前还救过他，他却杀了她的老公。
  至于朴雄哲，人很憨厚，而且有情有义，就算他大哥想让他杀了李正文，但因为李正文救了他，他硬是没下手，以至于要被活埋（当然活埋也就是做做样子，他大哥没想真杀了他），后面大哥被人杀了，他也是一心想抓住凶手。
  剧里我不是很喜欢的一个是吴在原，一个就是吴九卓，都是自私的人。一个被人杀了老婆孩子为了报复凶手就把对方的家人也杀了，而且之后还杀了很多人，杀人犯的罪名却让李正文来背，感觉这部剧里手里比较干净的一个刘美英一个就是李正文了。
  吴九卓也是自私的，一开始李正文就否认了杀人，他也不知道是哪里来的自信就完全笃信李正文是杀人凶手，不仅打人还害死了他的女儿（他的女儿真的算是他间接害死的，吴在原说的很清楚，因为他是唯一一个完全相信李正文是凶手的人，如果他肯调查一下就能发现李正文不是凶手，那吴在原的计划也就得换个方案了）
 剧不错，我是冲着朴海镇看的，槽点当然也有，但是不大。

“在赌桌上，如果能做到六亲不认，就有了九成的把握；但是如果需要有十成的把握，那么这个人必须是忍者。忍者才能无敌于天下。”

这几十集的片子，从头到尾就讲了这一句话，真是浪费胶卷。

这片子的导演八成是 哈耶克 的粉丝。

看哈耶克的书理解还快一些。这电视剧看多了，搞不好就去看花哨的赌术去了，真正要讲什么到最后可能也没看明白。

1993年，香港还没回归，亚视大着胆子拿大陆开玩笑也还肆无忌惮。97以后，限制多了，直接就拜拜了，哎。