追到这个地步，沦落到追之无味弃之可惜的地步…… 十三姨还是可爱的，但总感觉少那么一丢丢气魄，最后居然让doctor落荒而逃，这不是我的doctor，还不如直接让那个老爷子上，我还以为那个老爷子也是某一任博士，结果也并不。之前小十对战master的时候，也是自己上的，同归于尽的意义在于，那是有且只有doctor自己才能做到的，如果是换作别人也可以操作的话，master的计谋也不过如此了。doctor从来没有在这种时候逃跑过，更不会把这种责任丢给一个人类。

哎，这季拍的一点史诗感都没有，按理说，毁灭的咖喱星、timelord?cyberman、timeless child的组合，应该是主线的重要节点了，但观看的时候却没有震撼感，感觉和玩一样，没有神秘感。而且全剧也太zzzq了吧，英国现在black比例这么高的吗？高到博士小时候本体也得是黑的才行？我不懂，timeless child这段完全可以不拍这么具象。另外，timelord+cyberman就是旧cyberman头后面插了两把扇子？救命，这是什么鬼设计，这么没有新意嘛……编剧是觉得不管拍成啥样都会有人看的吗？没感觉到编剧的用心。

不过这季结尾博士被关大牢让我回想起一丝丝river的美好时光，epic love story??，继续看下去吧。

（非得把毁掉的咖喱星一遍一遍拉出来刀人吗??）

电影从开头到结尾没有一句台词，有的只有虫虫的语言和来自法国的的歌曲的歌词，讲述的是团结一致营救小七星瓢虫，影片中都是在体现团结的重要性，和勇敢面对生活的一部分好电影，不管遇到什么，坦然接受，最后支援军成功接到七星瓢虫父子的故事。推荐看，毕竟小虫虫也有大智慧。在今后，相信遇事的你不要犹豫，要有勇有谋，面对生活发出的挑战和考验时，要相信，不止你一个人孤军奋战，在人生的路上也应该时刻想起，不要放弃，也许其他人都还在为你而坚持。

作为张彻导演和狄姜双生的代表作，《新独》在我心中的地位简直是高山仰止——不仅完整地定位了狄龙·阿波罗和大卫·阿修罗的搭档银幕形象，使他二人自此成了相似又相反、魅力值一加一大于二、势均力敌的双生，更重要的是给江湖贡献了一个从银幕内直伸到银幕外、蔓延了四十年还不衰败的“太湖之约”传说。

不知道有多少人像我一样好奇：这个男人间仿佛爱情又胜过爱情的侠侣故事里，究竟谁贡献的“腐”更多？是一代编剧巨擘倪聚聚？是“精神上的同性恋”导演张百万？还是相亲相爱在宿舍闪瞎室友、在片场闪瞎张家班的狄姜双生？为此我认真地读了读倪聚聚的原著，读完只感叹一句，这个锅不能让倪聚聚背——多直的故事啊！

【原著】

雷力甫一登场，就把前来找他算账的何总镖头一干人戏弄个遍，并表示：你们好好地求我，我就帮你们把丢了的镖找回来。那是一种绝对胜利者的优越感、猫玩耗子的居高临下。接着他本来已经要离开，却与伪君子龙异之动起手，因为打赢眼前鼎鼎大名的龙异之，“这一仗足以影响一生”。 龙异之真正用来困住了雷力的，不是什么陷害他劫镖，而是以自己江湖第一的名号做成的诱饵，年轻气盛的雷力，就对这个叫“名利”的诱饵一口咬了下去。

封俊杰是雷力的镜像，双刀、有正义感、少年出道迅速成名，连对名望的渴求也如出一辙。虎威山庄英雄会，封俊杰看着好汉们络绎不绝赶去赴约，心中想：“当自己从虎威山庄上下来之后，声名自然更隆，自然也更受人崇敬，当年不论寒暑，苦练武功的一番工夫，总算没有白费了。”这个想法太正常了，可也太平常了，他羡慕雷力放得下，可也坦言“我做不到”。正是少年得意，鲜花着锦的人生画卷才铺开，俗世里的人，任是谁也放不下。

雷力向封俊杰提出了太湖归隐的想法，他太孤独、太渴望封俊杰这个朋友了，可他与封俊杰之间有很明显的竞争心理，封俊杰救回芭蕉时，雷力感激之余不免自怨自艾；分别时，雷力想提醒封俊杰龙异之可能有问题，却被封俊杰伤了自尊、赌气背对着他，知道封俊杰上了马，他才转回身向他挥手告别。封俊杰燃起了他对淡泊的田园生活的向往，可是，那人不肯陪他走下去，他只能眼睁睁地看着那人重蹈自己的覆辙。封俊杰的死使他找回自己的豪侠气概，可是封俊杰从来没能给他一个能够对一切释然的答案。他杀了龙异之，遁世归隐，放弃了对精神世界的追索，转向了芭蕉所代表的世俗幸福。

如果说封雷二人只是在渴求名望，龙异之就是异化版的封雷：他争夺、坐拥名利，像个守财奴一样恐惧着失去，无所不用其极，像《项链》中的马蒂尔德，用全部生命追求虚荣，最后讽刺地换来虚无。

雷、封、龙，这故事里的人都是迷茫而无望的，更重要是，连封雷遇到了彼此之后，也是孤独的。雷力放不下过去，封俊杰也放不下江湖。

封俊杰最终已经明白了雷力是遭到陷害才失去手臂，他想打败龙异之将这阴谋昭告天下。封的死亡是悲剧，可他的死太在读者意料之中了——踏入龙异之的游戏与他一决高低，最后被黑暗反噬是很自然的，正如当年的雷力。

【电影】

好在张百万导演大笔一挥，把故事改的面目全非，主干情节不变，精神内核却完完全全改变了，塑造了一对淡泊名利、天然率真、带着一片赤诚闯荡江湖却被丑恶的老油条们啃噬的体无完肤的少年，而且这两个少年还心心相印！全无隔阂！虽然相识五天却百分百信任、懂得对方！比《泰坦尼克号》的生死恋感人一百倍！因为两个都是直男！封俊杰都不想上雷力还对他这么好！人间真情！（作者已经控制不住自己）没有张百万，就根本没有狄龙·阿波罗和大卫·阿修罗。真想去给张老爷子上一炷香！

（本文已经严重跑偏但是作者控制不住要写下去）

张彻导演用妙笔生花的改编告诉我们，这个世界唯一能让人振奋的力量，不是对往昔英雄豪侠气概的追忆，不是女主润物细无声的呵护，更不是好朋友被杀的仇恨，而是爱。（好吧，张导可能不是这个意思这是我说的）。

雷力什么时候是振奋的？不是最后在桥上十步杀一人千里不留行的时候，不是一手三刀打败江湖第一龙异之的时候，甚至不是胜利后女主扑向他怀抱的时候，而是狄龙·阿波罗对他说：

“虎威山庄下来，我也封刀不提武事，我们去太湖边上务农去。”

此时，封、雷、小酒店的屋檐，在画面里构成一个平衡而温馨的家，两人相视而笑的大特写，表情里都是甜蜜，平安喜乐。这一场戏的台词除了太湖二字还是倪聚聚写的，剩下的都是张彻手笔了。

封大哥许了太湖之约，继续对雷力说：“别低着头，也不是每个人都有武功的，不会武功的人，日子只会过的更快活。”

雷力说：“封大哥，这一年来我其实不快乐，一直在折磨自己，直到现在我心中才真正的坦然，再也没有痛苦了。”

失去一臂当然痛苦，但影片后面也显示了，雷力本来是鸳鸯刀，即使只剩下左臂，武功并不至于废掉，战斗力仍然很强。他痛苦的是世界观的坍塌。雷力一定也怀疑过自己失去一臂的遭遇，但表面上看起来，仍是自己技不如人才这样窝窝囊囊的退出江湖，他之前所信奉“胜者为王”已经证明了他的无用，于是他自我贬低、心如死灰。这时，太阳神般的封俊杰从天而降，照亮了他的世界，最重要是，他有几分像当年的雷力，却又不大像。

封俊杰出场，正是芭蕉妹子和雷力被坏人欺侮，封出手相助，坏人大喝一声：

“什么人！”

封俊杰冷眼一扫：“过路人。”

原著里他是报了姓名。扶危救困是好汉本色，可是刚成名的年轻侠士，难道不想看看对手听闻自己大名两腿一软的样子?很明显，电影里封俊杰没兴趣，他所救助的只是弱者本身，与自己的名声没关系；就像他钦慕雷力，所钦慕的也是雷力本人，与他是盛名还是落魄也没有关系；最终他不顾雷力劝阻，仍去虎威山庄为不认识的镖局讨回公道，观众也很能理解——是的，这与他自己仍没关系。这种“没关系”，让人一点点看到封俊杰的真挚和美好，只有这样纯粹的人才挽救得了雷力的心。雷力也第一次明白了，很多事情其实是无所谓的，被打败无所谓，失去手臂无所谓……他真正的“坦然”了。

每次看到这一段，都忍不住鼻子一酸，不是每个人都有机会遇到这样的人、这样的感情，他打开你紧闭的心门，耐心缝补你破碎的心，黑衣的雷力又会笑了，他不是要去太湖“避世”，他挽着他的封大哥，重生了。

可是封大哥死了，那个代表美好的神死了，他本来什么也不想争，却被一个捍卫江湖地位的守财奴害死了，实在太无辜。上帝视角的观众更是看见，封大哥本来有机会逃走，可他明白了龙异之的诡计，他重伤之下厉声问：“我是第几个了！”

他想到了雷力。

这个纯粹的封大哥，连他的死都跟自己没关系。

雷力失去了生命的最后一丝光，披麻戴孝（大雾）化作复仇的阿修罗，任由自己堕入无边的黑暗，简直就是梁祝！

雷力报仇的段落已经被影迷调剖缕析好多回，譬如天空澄明恰似雷力再无他念的心啊；身穿白衣代表满座衣冠胜雪的赴死啊；龙异之一语道破他根本就不是来报仇只想陪着封大哥一起死啊；空袖子是麻衣表示是给封大哥戴孝的三贞九烈好兄弟（xiao gua fu）啊……不得不说这一段无论是姜大卫演的还是张彻导的，根本是按照为夫报仇顺带殉情的情绪刻画的，姜大卫一声断喝，声嘶力竭，痛彻心扉。

可我尤其忘不了的，是他骑马刚刚来到桥头的时候，手上拿着刀、嘴里咬着缰绳——他已经没有两只手可以一边勒马一边拿刀了。

绝望到深处的时候，不是默不作声，是不自量力。

在娱乐至死的时代，拍一部《经山历海》式的电视连续剧，实在费力不讨好。

其一，在各种电视剧的轮番轰炸下，相关人物形象已被固化。要么是《乡村爱情》中的小人物，自以为掌控全局，却把自己玩成笑料；要么是《在桃花盛开的地方》中的老乡，贫穷、落后但充满温情……在今天，不论演员怎样演绎，观众都会按这两种套路去观看。

其二，随着城市生活压力加大，人们对影视剧的故事的要求发生改变。表现为故事与生活日渐分离，观众不再关注故事的真实性，转而关注故事的猎奇性、复杂性，而严肃题材的电视剧，很难满足观众这一新的欣赏需求。

其三，缺乏理解之同情。严肃题材的电视剧不靠炫高科技，娱乐业也不发达，只能靠表达人情取胜，但随着现代人日渐沉入陌生人社会，基本行为逻辑已与曾经的熟人社会，发生了改变，这构成理解之难，且表达人情总是渐进的，节奏相对缓慢。

然而，《经山历海》却迈出了勇敢的一步，而且成功地找到了自己的立足点——呈现出变动时代中人性的多种可能。

从某种意义上说，《经山历海》是一座人性的博物馆。伴随城市化加速的进程，未来的人们很难再看到如此丰富的人性，当我们日渐失去个性，成为彼此相同的人时，将来肯定会有人情不自禁地去想：其实，像《经山历海》中的人那么活着，也挺有意思。

主旋律不等于限定题材

《经山历海》是一部主旋律电视剧。不知为什么，一提起主旋律，很多人便认为它是配合政策宣传的，只有一个套路。

“主旋律”不是应付任务，不是“表达了什么主题”。主旋律的核心是人，是人性的真诚、向上、担当与阳光，是我们每个人都需要的精神营养。写好人，才是主旋律，从这个意义上说，《经山历海》真正吃透了主旋律的精义，与那些跟风之作迥然不同。

《经山历海》写的是一个“女汉子”式的干部吴小嵩（王丽坤饰）的奋斗故事。可它传达出的主题却是：生而为人，我们该如何度过一生？究竟是浑浑噩噩、自我麻醉在快乐中，还是应有更崇高的理想，成为万物中最主动的过客？如果选择崇高，这个崇高究竟是什么？如何才能实现？

立意更高，所以《经山历海》呈现的是人们不太熟悉的生活，却直指每个观众的内心。

没有反面人物，也能讲好故事

戏剧需要冲突，冲突需要正面人物和反面人物，可在《经山历海》中，谁算正面人物，谁算反面人物呢？

从已播出的6集看，每个人都是多元的。

主角吴小嵩有情怀、有担当，想为百姓做好事，但深负原生家庭的伤痕——为保证她上学，学习成绩很好的姐姐吴小莲只好放弃学业，可付出巨大牺牲后，换来的却是家人的轻视、社会的偏见，她只好把所有希望都寄托在吴小嵩身上。从情节走向看，吴小莲今后肯定会要挟妹妹以权谋私，以契合自己对权力的理解。

得父母青睐，却有愧于姐姐，也扭曲了吴小嵩，形成了她既乖巧讨好，又坚持原则的双重性格。在家中，她性格强势，把先生由浩亮（邹廷威饰）当出气筒，当上副镇长后，行事鲁莽，屡屡挑战镇长贺丰收（张国强饰）。像许多因愧疚，在童年时便失去自我的人一样，吴小嵩一直试图建立一个崇高目标，以求内心安宁。

从区机关到基层，是吴小嵩自我疗愈的过程，没想到，她遇到了同样心有暗疾的贺丰收。

贺丰收是爱无能者，他爱儿子，可除了责骂、追问、批评，不知如何表达真情。贺丰收行为果断、敢承担责任、对百姓充满情感，但他在用这些逃避真实的自己，所以他虚拟出一个无所不能、办事能力强的自我，他特别担心这个“成功者”的形象被戳破，即使明白吴小嵩是正确的，贺丰收也要固执己见。

吴小嵩与贺丰收之间的矛盾，体现出当代治理的基本困境：从卡里斯玛式，向现代法治跃迁。

改革开放后，随着社会流动速度加快，给基层治理带来困境——因精英层加快流失，导致基层公共品质量下降、公共利益无人代言。贺丰收急公好义，粗暴急躁，震慑了维系了基层的正常运转，这使他拥有了较高的个人威望，这也让他误以为，靠自己的判断力、勇气，就能办成事。

遇到问题时，贺丰收喜欢耍小聪明，看有人在镇政府闹事，就开走他们的拖拉机，利用大家追车之机，将他们骗出镇政府。

然而，卡里斯玛式管理是时代产物，在今天，基层治理必须靠法治，贺丰收开的拖拉机被刚上任的吴小嵩的轿车堵住，隐喻着基层治理转型中的巨大冲突。

然而，不论是贺丰收，还是吴小嵩，他们行为目标完全一致——为人民服务。只是心理缺陷，让他们成为对头，谁先治愈，谁就能超越这一困境。《经山历海》在此层面上建构起冲突，比非黑即白、好人战胜坏人式的设计，便高明许多。

这是变动时代中人性的万花筒

在《经山历海》中，许多小角色异常精彩，震撼人心，大大增加了全剧的魅力。

比如镇副书记李言密，即将退休，不思进取，为减轻工作压力和责任，他欺上瞒下，但在自私中，又不乏宽容。在贺丰收与吴小嵩的矛盾中，他成为必要的中间地带，只有深入了解农村生活，才能写活这个人。

再如石屋村支书刘贤达，长期未得提拔，形成了“下凌上”的作风，他用刻意傲慢换取存在感，但基本素质、热诚、良知仍在，一旦明白吴小嵩不是出于私心，他立刻变成最好的合作者。传统乡村只能撑起简单的权力架构，因此人们对权力高度敏感，在《经山历海》中，村支书的扮演者很好地再现了他们的性格特征。

再如安澜村书记慕平川，他与传统农村干部不同，他本是走出去、在商场取得成功的人，在贺丰收劝说下，回乡当基层领导，带领大家共同致富。他有生意人对利益的敏感，也有成功者的自满，他是最认可贺丰收的、卡里斯玛式管理的人。从前6集看，他未来很可能给吴小嵩带来巨大麻烦。然而，慕平川同样向往崇高，他的理想与傲慢同样丰满。

再如二流子常进宝，但在传统的基层社会中，这种烂泥扶不上墙的人不罕见，他们不思进取、行为无赖，遇到弱者就欺负，遇到强者就卖惨，随着基层精英流失，二流子在基层的比例在上升。他们很难感化，习惯于堕落的生活方式，是社会进步绊脚石。能把这样的人演活，可见《经山历海》下了真功夫。

还有委屈半生的吴小莲、精致的利己主义者由浩亮、对镇政府派系“门儿清”的郭默、活在昔日光荣中的老花鼓爷爷、总想回到城市的刘精明……他们都是自我未定的X，共同拼成变动时代中人性的万花筒。

寻找崇高，这适合时代中的每个人

身为现代人，面对的是一个陌生社会，除了父母、同事、同学，其他都是背景。即使是同事、同学，也不共享生活空间，彼此拘泥于分寸感，很难形成真正的亲昵。

传统社会则不同，几代人只能在同一个空间中生活，几代互相交往，不得不抬头不见低头见，既要维护利益，又要保证平衡，人们会更主动地选择自己的人格面具，通过把自己装扮成怎样的人，完成其社会化。

在今天，个体的丰富度更强，在过去，人性的丰富度更强。

这意味着，谁能表现出人性的丰富度，谁就在留下一部历史。毕竟，中国正在加速发展，在未来，熟人社会的生活将成稀缺品，未来人们将只能从《经山历海》这样的电视剧中去理解先辈的行为逻辑，回望什么是我们曾经的生活，什么是我们的根本。

我们是幸运的一代人，看到了社会大转型，它所释放出来的能量，不仅改变了我们的生活，也耕耘了我们的心灵——我们这一代人对变化的适应度，比父辈更强，我们对多元人性的体会，也比父辈更真切。可代价就是：我们很容易在多元中迷失自己，将身外之物当成生命的目标。最终活成由浩然那样，八面玲珑，却只留下了自私二字。

我们缺乏父辈所拥有的那种坚定、那种超然，这让我们在现实困境前，常常一筹莫展。然而，《经山历海》却给出了答案：虽然在前六集中，吴小嵩、贺丰收、慕平川在餐桌上剑拔弩张、尽显机锋，但他们最终会走到一起，因为他们都有崇高理想，有理想的人总会到达彼岸，他们必然能战胜自己人性中的阴暗与缺陷。

因此，《经山历海》也就回答了人该如何度过今生之问——寻找崇高，超越内心伤痕。这其实适合所有人。