男孩为了女孩放弃自己原有的生活,去城市做一个外卖小哥,女孩为了男孩放弃自己前男友和自己城市的工作找男孩。差别巨大的两个人本来就不合适,精神世界虽然很重要,但是物质基础和生活环境也不是一点都不重要,我只能说这是一部富家千金爱上穷小子的感情童话,不否认他们的爱情,只是太少见了,也不符合我个人的爱情观。
(个人意见,不喜勿喷)
男孩为了女孩放弃自己原有的生活,去城市做一个外卖小哥,女孩为了男孩放弃自己前男友和自己城市的工作找男孩。差别巨大的两个人本来就不合适,精神世界虽然很重要,但是物质基础和生活环境也不是一点都不重要,我只能说这是一部富家千金爱上穷小子的感情童话,不否认他们的爱情,只是太少见了,也不符合我个人的爱情观。
(个人意见,不喜勿喷)
这一次水准可以,第一集第二集都非常不错,新角色很多,个个出彩,新伙伴经常不和博士一起,单独面对,真正出彩,博士单独作战也是形象更加丰满,狗狗,Sontaran ,地狱怪,包括护士,都是实力派,不是上两季水果老头和黑人还是不知所谓的印度master。
集数下来了,整季主题全程贯通,和电影一样,十分博士!
这一次水准可以,第一集第二集都非常不错,新角色很多,个个出彩,新伙伴经常不和博士一起,单独面对,真正出彩,博士单独作战也是形象更加丰满,狗狗,Sontaran ,地狱怪,包括护士,都是实力派,不是上两季水果老头和黑人还是不知所谓的印度master。
集数下来了,整季主题全程贯通,和电影一样,十分博士!
很不错的复仇情节和无厘头,抖音上看到的片段过来下的看,没有介绍的好吧,但也算是部合格的惊悚片。抢银行后来回忆的片段比好精彩,个人英雄主义还是受大家欢迎的,只是法律确实就是法律,白白关了八年,出来了竟然一点都没变化。机场碰到诡异夫妻,然后被诡异司机弄晕,醒来后少条腿,挺突然的,然后开始一系列操作,刀子戳耳朵干死司机,射钉枪一顿干死一家,大棒骨戳死食人魔,真爽,复仇电影的一系列都具备,血腥突然黑
很不错的复仇情节和无厘头,抖音上看到的片段过来下的看,没有介绍的好吧,但也算是部合格的惊悚片。抢银行后来回忆的片段比好精彩,个人英雄主义还是受大家欢迎的,只是法律确实就是法律,白白关了八年,出来了竟然一点都没变化。机场碰到诡异夫妻,然后被诡异司机弄晕,醒来后少条腿,挺突然的,然后开始一系列操作,刀子戳耳朵干死司机,射钉枪一顿干死一家,大棒骨戳死食人魔,真爽,复仇电影的一系列都具备,血腥突然黑色幽默。最后还留了个悬念,女主看来真的有这个基因啊,后面他们家凶多吉少啊。
无止尽无底线拍这种大叔萝莉的戏,让多少女生觉得找个大叔就可以舒舒服服享受大叔成功的果实,带歪了多少小女生的三观,社会上渣男小三的数量还不够惊人吗?还是编剧们实在是江郎才尽乏善可陈,除了这类无脑傻白甜和心里永远住着25岁少女的大叔以外,你们的生活里就没有正常生活、努力奋斗的姑娘们了吗?现在为了增加可信度,还给萝莉安了富一代的爹,这些爹都是傻子吗?傻子能成富一代吗?不
无止尽无底线拍这种大叔萝莉的戏,让多少女生觉得找个大叔就可以舒舒服服享受大叔成功的果实,带歪了多少小女生的三观,社会上渣男小三的数量还不够惊人吗?还是编剧们实在是江郎才尽乏善可陈,除了这类无脑傻白甜和心里永远住着25岁少女的大叔以外,你们的生活里就没有正常生活、努力奋斗的姑娘们了吗?现在为了增加可信度,还给萝莉安了富一代的爹,这些爹都是傻子吗?傻子能成富一代吗?不要光住在商务车和书桌里了,好好看看世界吧,为社会减少出轨的渣男和不要脸的小三出把子力气好吗?
五月蔷薇街501号
你大约九点二十到的第一家房子,但是桂纶镁在电话中说,如你要早于八点时,那里光线更好。但你有印象,桂纶镁这人很敏感,所以你在8点前不能到的原因还是放起来。上次,在街角,你和纶镁明明在选对蝴蝶样搭扣,她看你一再看什么都好,渐渐
五月蔷薇街501号
你大约九点二十到的第一家房子,但是桂纶镁在电话中说,如你要早于八点时,那里光线更好。但你有印象,桂纶镁这人很敏感,所以你在8点前不能到的原因还是放起来。上次,在街角,你和纶镁明明在选对蝴蝶样搭扣,她看你一再看什么都好,渐渐生气,气角都堆眼角,往后便不说话,你心底觉着,面上淡淡的挑着。如果你挑明,啊今天,就今天我得试我的情绪,每天在手机上得知房子的最新进展,如一切又有隙,往更坏方向潮动,那纶镁就得百般打听,打听这里边是不是你下的力少。
可这是快走到烂尾的事啊。纶镁总在听后,淡微微地,说她那些更加离奇的观点,她说你从一开始就认错,你这么个智慧人,怎么连丁这字的恐惧之处都给忘了?事后我不是没这样想过,是,是啊,丁本来就是岔道口的意思,我没继续说纶镁能说出来的下话,她说古代的丁忧不就也这俩字的组合?我说那这样我真不就万死不就了?
总之你从一开始就怪,怪下去,认错了人。纶镁最后给我下了定义。
我在做地铁时,眼睛朝对窗看,外边居然也成为电视剧上的景致,一座高桥横空出世,然后便见许多洗干净的球衣,浅红,深紫,黄的,军绿,棕黑色的,渐渐出现在一筐筐拥挤的铁窗前。这时时间来到了八点半,车上人很奇怪,不多,小伙子看书,姑娘抓着把杆看外头,都巧妙地闪出个大窗,给了我。
我在这窗中,观察光线,都镀上一层淡黄,无非而已。然后我就开始想,8点以前的光线能怎么好。其实我更留恋7点左右的,都在睡,渐渐醒。远处,一层炉火的蓝光,一层五月居天的火烧云,沉灭些市井气,随时有比之前更清新的空气,从窗子浅缝中,从墙的缝,从你脑海中吹进。我把这感觉面对面说给纶镁时,她突然就不再有话,又有了标志面相,小嗔的嘴略啁,美的淡然的眼,无限回忆,依恋着再不打她屋那高广窗挪走,半天以后,我再有话,她才知道我还在这屋,没走。
你就在车中回忆起来,她也喜欢这种清晨,离一切人尚远,但仍有联接,证据便是往后,偶而没有声音的从一个楼栋出来一个人,再从半条小区街子上静静地走,但使她有着这样一种好感,院子里的一切,都是她的。
你是压着9点10分抵达她那个楼梯口的,但在这我却踫了个小孩,男的,裹着小身,浑身雅黄,像支刚下树的香蕉,可爱柔软,他低着密茸茸的头,不知在楼前马路沿上关注着什么。你走成个半圆,为的仔细看他这个小宝,他都被自始至终吸引的好好的,一直到你得拐弯你的视线,他都不让你知道他的长相。
这样又用下去5分钟左右。
你在进那个像殡仪馆肃穆的,香槟色大门前,像想记住一样,又环视了一遍桂纶镁的院子。首先你觉得,它比纶镁挖苦我的丁那个地方,更加诡异。有个单亭,现得突然,但很静,周身用最坚实的石头,青色的上等的大理石,堆砌成上部像巴洛克风格,下端又回到了中国古代的立柱,驻在院子的某地,这个地方既不在中央,也不是任何楼的对角线,它到底属于哪个方向呢?我还是仔细先看亭头,石头没有裱,纯裸露的砂石,砂楞楞的勒出个跳伞花纹,一道道封在半圆里,顶个朝天的红缨枪帽,但是灰的。底下有八根立柱,隔栏的人不怎么再有空间,可以作为休憩,作为笑逗儿孙,作为单纯赏景的地方,或说,这种立柱出现的惟一目的,就只固定,拉稳上边这个,重重的,与下体极不协调的厚顶子。然后你继续发现,单亭的位置,可能离保留在此院的家上百年中药古馆斜一街的长度,在某楼的出口,在某停车场的尾端,突兀地一站,因为就在它近边,不是丛花掩映,阔出很大一块地面子,都灌入了上等水泥,封死了。
我将来前的兴奋,没试出从什么时候,被一种无声的静包围,慢慢从眼睛,脖子,到五脏,凉凉起来。你一旦意识到,忽然想去转头,眼睛一挂,就是这边我站的入口。几乎是三个楼的高度的门,门边包了上等的香槟酒色的合金,一人长的把手牢固,玻璃刷成了香槟色,但是这时,我实际站在亭子和这门的几乎对角线中,我接下来感觉到,我有过好几次,从亭子到门这里,来回地看,刚才那种香槟色,刚才那种高度,不是我第一次见。
可是我记得很清,头,头这里是刚才那一回才整个转过来的。
这就是说,我觉得发生过的都是我的记忆,不过渐渐我就释然,这不是什么短暂失智说,而是一种弥漫氛围,它在改变我。
你一到这院来,脚步就先放得轻,周边没多少人来回走,你想开也至多两三个男人,他们分别穿花别径,都离那亭远。你的脚步比你视线晚,看了那亭之后,在心脏搭了个灰台子,马上隔绝开拔地而起的高楼,你觉得你以前来过,不是你一人。周围迅速地静,但一点声音没有,这种立刻被拉垮的市井气,像是一瞬间吸进亭中。因此你的脚步变乖,特别安静。
后来你再看这背后的门,忽然想起殡仪馆一说,是从那回跟着你来到这里的人,她先忽的有的这个想法。
怎么才到啊?
你今天,还能到么。
纶镁只笑让我等她一等,就在你站的地面,像你这种爱观察细节成瘾的人,有的时间抛售在这里,不会心焦。
说完就挂了。你听话筒那边也不是太乱,眼前桂纶镁又不太高兴,你带着淡笑,因这屋实在太明亮,小桂在这方天地,恐怕这种不足意也少了。
你翻出备忘录,上边简略发来信,都是纶镁,她让先参观那个大点的卧室,然后是可看远方的书桌边,最后是书桌边。嚯,怎么都是书桌。你喷了一声,你接着发过去问有什么不同。顷刻见回,这实在让你讶异,因小桂不是说在拍段难入戏的情事么。对方是长相颇似三浦春马的台湾演员,这一整个夏天,上年冬,都令一坐他面前的桂纶镁感到不合适。她偷说给你,你不是最宝他么,哎!可我真不知道,真是不知道,怎么在他面前放手,因太肃穆。她不等我发表想法,压过我,让我一定万不可忘记,千万不要随时送简讯。
她难入戏。
她在说,对啊,是一个。但是光线不一样啊。
这我信,我和她都是那种比较细心关怀一类的人物,看傍晚太阳,一路撒到两边的树,树像怀抱,迎接你回家,我和她老是喋喋不休地讨论,谁有没有想哭。
你开了锁,首先就看到她的床。客厅直接对着棕门,眼角稍斜,就会有她嘴中那个书桌角子的像,从这开门的微弱光线对比,那边确实比卧室亮堂。
床以外,是俩櫖地窗门,果然气派,纶镁这真是,花上大钱了。但你决定去窗外前,先看看小桂的床。一种军绿毯子,半蹂躏地吞了床尾,床中叠了一个单被,水面波纹,折了3层,这应是每天晚上装进她娇身子的那一里层。靠床头她却贴了俩个豆枕。小的土黄,平淡无奇的绸料,大的有点意思,这种蓝你真在三浦春马19岁一年的照片中发现过。
不好说,料子像滚了海水,不停在滚,从不停下,你只要不让你眼离开,蓝色一直是流动着。小方的黄枕头浅浅靠上去,背后那桩大蓝像个长辈抱着。
这里睡什么人呢。纶镁这人外表清枯,寂淡,但实里坚强。她命不好,总之是不好,除我之外有人风闻,但从不抱怨,没见过她掉泪。她平常也从不扛回家个一人高的熊宝什么的,我曾在中年有回冲动,给她建议,她还那副倦美容,没话。我就认为她是强人的了。那这里到底要睡谁呢?
我不相信一个人,睡觉要用两个枕头的。我盯着碧蓝碧蓝的大豆枕,盯死啰,渐渐看出一两个人物。
第一个是纶镁有一次在巴黎寄信,她告诉给我曾有这样一个男人,他也在步行,走在纶镁前头好好的来,忽的想到要转头,就那么一下子,一闪就过来了头,这时纶镁没注意自己其实一直在看着他,他的背影,他穿玫瑰红底格玫瑰红网子的轻呢上衣,他梳成偏分的烫发,棕色打卷,笔挺的人。这都是纶镁注意以后记到我脑子里的材料。
第二位可能是那个阿拉伯的小侍者,我见她手机里有十张以内他的东西,无不全身套黑,酷酷的,墨粗眉毛,绝高鼻子,深情大眼。确实他体子亮了,但我在第二回看时心想,他不适合纶镁。第三次就已经删掉。
没有第三个人。你和小桂前后认识三年,也算长的,这三年间,桂纶镁兢兢业业,克己克守,守着一些玩意,我说不清是什么,但它就是有,随时规蔽,随时警醒,但有时会破坏一些更好的,你想她也知,但她不认为那是好的,或是深刻的,她在始终走一条路,孤绝的,单调的,有时也清芬怡人,不过别人是根本闻不见,或说之后像了空气。你真想有时候,我是说在有那么某一刻,或在她特别高兴,或赶上了她放下时,那时你看到在怨容上绽开的美相,问一问她,这样算值得,还是无可奈何地继续?
桂纶镁往往这时,又想为我介绍那可能将有的第四个人了。最佳话题也就此打住,算彻底封死了口,无有路径。
该看看那盏花瓶了。接着就有个东西,滚到了地上,闷扑扑的,可能是橡胶一类,你这时隔床,没记着花瓶周围,大至这一屋,有能动的东西,都是死的,住在或桌或地上,但是你侧一侧头,原来是个套子,你越过床捡起它,奶油粉色,不是手机套,做成那样,前边一个海豚,这边打横是条木棒。你就把他物归原位,床桌左后,是奶油粉色的瓶中,四枝干掉的玉兰,支棱着。
你在看着玉兰的中段,蹲好,眼光平行,刚开始是棕,茎上斑驳,琉璃,从细茎上出根横的,粗的,金属的门把手,铁黑把手后的纯白色奶油漆,正在扩大,融化。然后整个屋子,蘸上奶油的安宁。把手上方出现了段欧式铁栏,你眼里笑,眼球上移,没药藤上端,嘿然森森,是壁石林,上布参差松阵。
然后你才直起腰。是座近山,碎石叠砾,有棵苍老的歪脖松,半枯,荣荣那一面,生生遮了半山,满山装了这窗中的,是它如针细的叶子,扑扑闪闪。石头下灰,无风不动,隔窗可看层黄浅土,能窗中见爬虫。你想细认,来了阵细风,那种针绿开始抖,磨弄你眼前的,透明的,固体的,永远不动的玻璃。松变软,针成条子,绿成一片,越来越快,密成雨后,从针端呯出些更散的粒子,上扬后落下来,纷纷扬扬,密密麻麻,家家户户都关紧窗子,漫天大雪下到了正月十五,这一天,你和一人,晚上找不到旅馆投宿。
窗前如龙曲的劲松,又安在山上,根本没动。你往后退,就看到右边对衬的那个门,它是开了一门,外边依旧是松,那个山体远没有结束,你就坐到了桂纶镁的床沿,眼前是另一个花瓶里的红枫。
一点声音没有,连你的呼吸声,没有,我的手有点凉,出来点汗,这时我十分确定纶镁她不会来,这一上午我都将在这间静屋里虚度。纶镁想让我知道点什么,或能让我知道点什么。我开始环顾,至多一个峥嵘的有绿有红的断枫,两种厚书上一两个倒铁碗,一个假的墨水宽肚瓶,最高的那枝在白天的墙上映出影子。贴墙条桌,一个有白绒坐垫的小的圈椅,第一根脚和第三根脚的直影,和潲对面木围上椅荫的首脚对接,非常冷寂。到现在我突然想问问纶镁,她坐在这里,是不是经常能想起那个巴黎男人?我的手就下意识了,半天用眼才看手底,是那床绿单子。
我突然看向窗外,再看看军绿色,我记得就是从小桂的嘴,从她那听过她到那时都不知道,特别喜欢一种绿色,满城里找而找不到的原因。就单单是这个?我不知道,纶镁每天回到这院里来的感觉。我就简单地设想,某天,她带着一身疲倦地往这走,第一次抬头,会看到那个亭子,给她添了层重量,她就不再抬,一直闷闷地走到这底下的高门。某个带雨黄昏,从楼窗中突然窜出一长声,特别悲凄,特别悲壮的小男孩的哭声,这时桂纶镁还远没到该回来的时间,那个亭子,更加吸收,灰顶子变得更灰,桂纶镁屋里的干枝更脆,那瓶的枫子哔会自动掉落半片,绿里滴油,单子更湿一些,湿下去些,桂纶镁回到了家,只是这么和现在样,无目的,无察觉,无认领,无依俯地摸摸,感受到哦,有点凉,也就这点了,然后她根本没有能力,好让明天回家的时间尽量缩短,让单子干一干,那个小亭不再吸收进过多的悲气,整个院子朝阳的这一面靠近。
你又在乱想些什么了。我真不相信眼睛了,她回来了,没有通知,没有预兆,纶镁的真人,好好站在我进来的白窄门那,又托上她那张美脸,没话,盯死我。
我是看着她一步,一步,静静地,活生生地走过我,过那窗前的大拖地豆沙色帘子,扒了细绒帘子,眼中映上绿松却扑向更远的地方,记了记就回来,坐跟前前丢我一眼,扑一下双手心支住了软床,脖子缩到项窝,床在我和她下边,像水床一样荡,我,纶镁,继续巅波,继续回忆,谁也没话,等渐渐平息,我和她,分别看着不同的方向,静笑。
纶镁始终看着的是窗外,我就不便再看她头,盯住那本黄书脊,上边有了龟裂,纶镁是台湾人,看得全懂英文。
秩序,情链在事物中的表象与,与……这个怎么念?沉淀。你听出这是纶镁没朝你的嘴边说出来,才有点好奇那边,究竟是什么,小桂怎么还巴眼瞧猫地看。但你照样也没说出来的了什么,先偷看了眼纶镁的右脸膛,光线这时阴上来了,她好像更忧郁了些。
你们那是从小就把英文当了母语教么。我问。一会,我自己答我自己,哦可能是。因为桂纶镁没有比我更熟悉她的这么靠近的人,她这时不爱讲话,并不代表不喜欢和我交谈,并不是不喜欢我这一刻的表现,比如此刻就挨着她坐,比如我看着踫上什么样的东西接着就问她,比如我们就什么也不说,枯坐在这。
走啊,我们去那个房间,哎?不是让你最主要看这间么,你最应该喜欢在这个房子里多待啊。纶镁的寡淡嗓音,一路旋过镶铁栏的窗,我有时的视线就落到了她窄小细巧的肩,这时她频频扭头,拐过一个半走廊,再拐进小厕的阴影里,她口里说着,我却张着眼看她白色的纱纱衣服,想到她瘦了,然后纶镁继续拐弯,继续有着她的疑问,有的接着自己答了,有的没有回应她也像听到了一样,自自然然,就进到了那屋。
首先我得承认,闪了我的眼一长会儿,差点以为这屋在下雪。耀眼光线一榔头罩下,涕泗滂沱,转眼站到世界下端,我激灵了下,瞬间不太适应,再想那屋雨后的光。而后我的鼻子有点想酸,多年里抵触得好的东西,这时从我周身散了,它们又开始变软,腐蚀我,我的眉际在延,我的眼睛肯定变宽了,我想骂人了。但没有人接收。迎面就是一盏长窗,从墙左一直到右,分成六块,上下抽屉开窗,一树绿稀稀的叶子,正好顶住左框头,它就不再长,腰以下皆光杆,剩下的四窗,在第六窗底层,铺了茸茸的树球,看着旖旎,像是一万棵槐树堆,中间矮矮小小的些红房子顶,如同静云。
一座简白木质沙发,搁在窗角,纶镁垫了灰厚细毛毡,左首靠了和床上料子一样的绿枕,一个亚麻豆绿方块、驼方块、豆沙方块的垫靠,和第三窗与第二窗划线的下方垂直,一个汤圆样的棉乎乎小物,放到阁楼斜吊顶和白墙相交的顶点,贴着那段细长的灰靠背。
在第四窗左下,有面大理石圆手镜,白驼相间,底部被吸到白薄板的写字台,看长了,很像纶镁的发型,圆的,安静,坚守,不屈,因它一直面朝外,那里可能会现的,只是那棵高树,可是纶镁为什么不让它正过来呢。其他的,薄板上有正摊开的杂志,有一个鸭蛋青向上敞着盖的钵,有一个扣得严实的粉红的小钵,分别放在俩本书上,桌子的右边角。侧墙有灯,灯下有画,框中,框外有极为女性化的墙物,一个粉红色小缸子倒扣在张白色硬板,像日历但不是。
直到这里,我才细听,这屋里没有人说一字。这就像只我一人,我一人进的屋,我一人突然被感动,我一人看到些什么,又忘掉些什么。但是纶镁一开始的用意,是想让我,或说可能想,我可以一下子记住这屋里的一切。但,光洁的墙,悠远的窗子,随时未有一点阻搁的家俱的颜色,这些明明会被进来人一眼记住的,最美好的景致,最美妙的观感,最合适的摆放,最简洁的抵达或达到,却在我观察完了一圈后,只有那个窗子,满屋里都扔了出去,剩下那个窗,我只记了那个窗。
这样说,纶镁的实际用意,反而走在了她的前面,我得感谢这位桂纶镁,感谢她的轻而易举,我的模糊状态,这是她不知道的。很多周后,她再提这天的参观,都让我好几次给她说一说,那种感动,但每回我说得都不尽意。
那天,我没有陪纶镁到最后,实际桂纶镁就在我观看完这间屋后,她接了电话,说临时有戏了,说什么把那位总不出远门的顶级编剧请到了旷野,他们就在这里给她挂的电话,说让她务必赶到现场,这里最让同仁体会一种孤绝。
接下来几月中,我都没再跟桂纶镁联系。因为我总想起那个临行前的,这个听上去怪异的通话。
什么叫孤绝,他们为什么要一致追求种孤绝的劲儿呢,这并不可爱。
你在那个春天,看了两三櫖窗,都不空,尽有绿树,尽满绘山,满满登登,眼根里满,连鼻子头都是味道,有时是种小木香,有时则是漫天不散的湿气,非常陌生,接着熟悉,不能再认熟地开了条路。有时这路是个雪天,两年,十种雪,你,她,走异乡道,找根本不能在她死前找到的房,上坡的街,90度,牛长的狗,直奔她,渲雪淹埋膝头,雪冰直挂腮边,在海边小城乱飘,在传达室小门龙卷。
你和她在正月十五真正到来的那一天,被旅馆拒后一转脸咽一口雪,你伸到天上这时有双眼神,但你那年没让它变得成熟,你只看到雪,漫天汩汩,压不灭从故乡带来的自救意识,压来更重更烈的昏天黑地,你眼中有枝条上的厚雪,感到无情,深深记住另一城的击打,在乡愤之前埋怨她。
这么多年,你随时能想起来,但你写不下来,根本不全,根本不能全。
来纶镁房中参观,你不在八点前到达,这不是刻意,因你被纶镁所住的街名绊住,五月蔷薇街501号。不是紫薇。你住过一个紫薇,你去过一个区,格局让你时时想到殡仪,你在这以前以后都有记忆,简单诡异的亭子,肃洁罕见的高门,纶镁房中个别的布置,最后你仔细想了一想,她的处境。
你把存你脑中的她的书房,整理成可伸可剪的片子,然后你放大,发现在那段白墙上的一个框子,里边并没有画,外边四仰八叉的窄叶树,映到这里,单纯的透明玻璃中,在黑棕棕的树干上结了条条绿汁,真树的叶子,画叶的汁水。而你再细揪,那本摊开的杂志,纸张泛绛色,一页的半个都是窗外的树,叶型,茎干,劈叉的宽度,相交的繁密,就像在书中开辟了新镜子。很难讲这不是由于院中,一种寂,影响到小桂的感觉,摆出了神奇的组合,有些冥冥中自造了境。
我自始至终是位观看者,第三者。我不知道每天走在这里,住了这窗后的纶镁,她有没有这种可怕的记忆。最好没有。
人不活在绝对的孤绝时,爱孤,探索到底什么让他们感到一种美,不遗余力。孤凉凉的景,大海,扁船,船上有帆子,黄昏,巷道,下雨的石子路,遥远的山谷中一座小的铁桥,傍晚五点下雾了,缤缤撒撒,树的绿映红,野月季成为宾客,到地草上,到幽兰里躺一躺,乍呯五月嫩雨的碧山凹,搭个帐,晚上骤然晴空,星斗流动,看顾星星想3年前,一周后,五个月里将能做到的事,夜风微,虫声起,油蛉子而不是秋蛐蛐,连缀,不弃,像挂一绳的特别轻特别轻的小的铃铛,风不走,一直颤。人们觉到这真好,一种至美,大音希声,美在孤中,无言垂远。
没有更多的人。
没有更多的山。
再多一串虫都不是。
这不是真孤。
持有这种“假”论的,在五月蔷薇街,只有俩人,俩个完全出身不同,环境不同,阅历迥别的俩个女性。她们的孤,只造就她们脸上的一种淡,有人看后就觉得实在没道理,见不着笑容。
但是你觉得,桂纶镁一直很美,就因了她那种难以描细的怨。她不是一天里都不开心,但是无人有这份,正巧在她张开嘴大笑时,记在脑中。份化归造字术,一个人+个分,断裂的人,怎么能再值钱,不会有人想要。她有时嘴闭得太实,像裹住小忿,这时她往往真看的,是窗外的动在春天的乱树,是街上烫得波涛动荡的马路,摇摇晃晃,荡荡来来,她这时感觉人在非洲。
眼睛里装一年又一年的树时,她人就在那个叫紫薇的地方,有座山。
山下有时有猫,有时有紫色闪电,有时有暴雨后的风。
殡仪馆的肃穆,是种秩序,桂纶镁从不像世人,抵触般靠近。也是这年,她写篇相关文章,参加由殡仪馆主办的文学赛,塞进些她的,扩充些其他的。
后来我好像问了纶镁,也好像没问过一样,总记着她说,她那天去那个山上,在东边。
我没记着本城的东边,有他们口中那样高的山。
可能人在记忆之中,总败给了记忆,愿不愿,成为不成为,可悲人总不是主人。总不是啊。
因为工作的关系看到了这部《八步沙》。起初,因为是主旋律题材再加上电影频道出品,潜意识里认定该片又是一部“说教类的电视电影”,但是观影完毕后,我发现自己格局小了。
这几年以《湄公河行动》《战狼》为头部的“新主流电影”让观众看到了国产电影的希望,创作者将我国主流意识形态装进类型片的做法屡试不爽,这是对的,也是形式使然。没有强吸引
因为工作的关系看到了这部《八步沙》。起初,因为是主旋律题材再加上电影频道出品,潜意识里认定该片又是一部“说教类的电视电影”,但是观影完毕后,我发现自己格局小了。
这几年以《湄公河行动》《战狼》为头部的“新主流电影”让观众看到了国产电影的希望,创作者将我国主流意识形态装进类型片的做法屡试不爽,这是对的,也是形式使然。没有强吸引力的形式,再好的故事也没有观众。但是,《八步沙》的出现让我重新思考非灾难、非动作题材的主旋律电影的制作。当电影独特的镜头语言重新回归电影本身,其效果是翻天覆地的。
镜头语言
在国产尤其是电影频道出品的主旋律电影中,我们很难将他们与镜头语言联系起来。一般情况电影频道出品的电影只在电视端播出,不一定会进院线,其目标受众也是电视观众,所以在镜头语言方面相对弱化,突出台词,取景、照明、摄影等也多以近景、特写、各种正反打为主,毕竟得让电视观众看清楚嘛。
但是《八步沙》中,对于远景、大远景的运用非常巧妙。远景不仅能将沙漠的生态环境非常直观的呈现出来,给观众带来强烈震撼的视觉体验,也呈现出人在自然中渺小与治沙人的决心。
一开始秦老板出现的时候,我居然没认出来是任达华,气场还是有的,那股狠劲拿捏的很好,对秋山雅子表面奉承实则相互利用的心态细节把握到位,这些年比较少看到他了,说起来也是曾经比较喜欢的演员,从各种大人物狠角色到岁月神偷这样的小人物,各种气场转换毫无压力。郭天王在片中是负责耍帅的,岁月在天王脸上还是留下了痕迹,身手倒还是好看的。真没想到这部片中又看到了张翰,这是继战狼后要向正片转型了么?完成度也还可
一开始秦老板出现的时候,我居然没认出来是任达华,气场还是有的,那股狠劲拿捏的很好,对秋山雅子表面奉承实则相互利用的心态细节把握到位,这些年比较少看到他了,说起来也是曾经比较喜欢的演员,从各种大人物狠角色到岁月神偷这样的小人物,各种气场转换毫无压力。郭天王在片中是负责耍帅的,岁月在天王脸上还是留下了痕迹,身手倒还是好看的。真没想到这部片中又看到了张翰,这是继战狼后要向正片转型了么?完成度也还可以,不算突兀。张蓝心反而还是有些惊艳的,睡袍妆是为了弥补剧情救场的吗?赵丽颖的小圆脸依旧是讨喜的,主线的笔墨并无多少落在这个角色,人设很是平淡。总之,一部剧的好坏,首先剧本是灵魂啊。
剧中的偶尔不合逻辑的情节我暂且可以忍受,毕竟人不是十全十美的,每种状况都有若干种解决方案,人物选了不明智的,我看作人物的失误。但这个结局我不能忍。
导演似乎想给一个开放式结局,但从小清拿着马殉职的报纸调侃照片不好看,大家毫无悲伤这一情节就能看出马没有死。那么最后马漂在海上伴随着悲壮升华的音乐的镜头是干嘛的?顺
剧中的偶尔不合逻辑的情节我暂且可以忍受,毕竟人不是十全十美的,每种状况都有若干种解决方案,人物选了不明智的,我看作人物的失误。但这个结局我不能忍。
导演似乎想给一个开放式结局,但从小清拿着马殉职的报纸调侃照片不好看,大家毫无悲伤这一情节就能看出马没有死。那么最后马漂在海上伴随着悲壮升华的音乐的镜头是干嘛的?顺序反了吧。先让马在海中生死不明引起观众疑问和紧张,再给出小清他们的镜头让观众从细节中判断才是正确的顺序吧。
马没有死,那么马应该继续担任督察长才合理。他好不容易得到了日本人的信任,制造了忏悔录被毁的假象。养伤归来继续当督察长能获得情报并保护我党同志,为何以殉职脱身?上海滩多少人认识他,他若是房日兔,很容易被认出来。
马没有死,那么马和唐最后在甲板上枪战并坠海的情节完全没有倒叙的必要,按正常顺序演就行了。如果用倒叙手法,被放在最后揭露的情节中一定有关键信息,能补充前面的剧情,解答观众的疑惑。但从之前小清的反应可以看出马没有死,那么甲板枪战的细节就没有那么重要了,无非是相互打了几枪,没有恍然大悟,没有让人鼓掌的巧妙设计,和在船舱中的枪战没什么两样。
本文的编辑版可在“澎拜思想市场”阅读:https://www.thepaper.cn/newsDetail_forward_1627164
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《法兰西特派》是韦斯·安德森笔下围绕著名英语周刊《纽约客》的历史而打造的虚构刊物,也是其今年上映的新片的名称;它也是一群其笔下的虚构记者(同样,原型也是《纽约客》的多位撰稿人)共处一室写作、讨论与出版作品的“家”,在这里,他们能够以“我们”的名义写作;在这座被安德森戏称为“Ennui”的城市中,这是一群外来人士,默默地或者惊天动地地观察着其中发生的事件;当然,以上这些都未曾存在过,它最终仅仅是一位作者对其它作者的想象——巴黎太大了,他不得不将其缩小成属于自己的口袋书版本,诚然其依旧有着四通发达的道路和琳琅满目的街道社群,但看着还是就如一座玩具屋一般,或者一只可颂面包,那一层层由面团与黄油不断折叠混合并加以烤制的酥皮内部好像包裹着什么——关于这部电影,或者他们说的,这些“东西”,这些“层”,这些漫画书般的运动和人物,这些琳琅满目的装饰,引发了一定程度的误解;我们也未必真的需要为韦斯·安德森辩护,因为在该片中,安德森的机制发挥到了极致,也就意味着它看上去仅仅可能是某种似乎只有简单表面的形象:镜头设计、对称、平移轨道、戏剧、明星阵容、法国、巴黎、《纽约客》、“五月风暴”、詹姆斯·鲍德温、故事集、阅读、现代艺术、后现代艺术、中产阶级、虚无、童话、复古、致敬、美食、“春节联欢晚会”(???)等等,还有很多东西,但这只是第一层。
在《法兰西特派》的海报上,我们总是能看到一大群人;事实上,在《法兰西特派》这部电影里,我们也总是看到各种人物挤满整个画面,但不妨考虑一种属于孤独的律法:在这种法则之下,我们应该质疑所有这些的漫溢,这种“满”的背后只可能是孤独——但未曾不是这种孤独创生了这样的一个集体,在这之中,他/她们渐渐地产生了“不再孤独”的幻觉,当一位看似刻薄实则有爱的主编(比尔·莫瑞)对他说:“尽量让别人看得出你是故意这么写的。” 写作是什么?杜拉斯说写作都称不上是一种思考,有些话语只有在被写出来之后,才有可能被读到和理解,甚至对于作者本人也是如此。我们可以看到韦斯·安德森在这里最大的形式并不仅仅是展示,而是一种“包裹”,万物像一块可颂面包的面皮一样被卷起来,隐藏起中间的核心——如果有的话。但无论如何,这个核心是自我生成的,但首先它被层层叠叠的形式与内容包裹起来。首先是一册杂志这个形式本身,接下来是朗读文字的形式,再接下来则是占据了杂志页面的五篇文章:主编小亚瑟·豪威策的讣告一篇,影片因此有了一个《公民凯恩》式的结构;塞泽拉克(欧文·威尔逊)短小精悍的Ennui历史游记一篇,带观众快速浏览了城市图景,部分问题在这里也被先行埋下;贝伦森(蒂尔达·斯文顿)的艺术专栏——论监狱中的艺术家摩斯·罗森塔勒(本尼西奥·德尔·托罗+托尼·雷沃罗利)的《混凝土杰作》,重要人物还有其缪斯(蕾雅·赛杜)与代理人(艾德里安·布洛迪)等等,其作为一篇“文章”的主体又被进一步地诠释为一场“讲座”(在场的观众有被正面拍到吗?);克雷门茨(弗兰西斯·麦克多蒙德)的政治专栏《论一份宣言的修订》——讲述了一群巴黎(划掉,还是Ennui)大学生疑似在1968年爆发的“三月革命”,其中主要人物包括蒂莫西·柴勒梅德饰演的有些神经质的学生领袖以及年轻的革命女子茱丽叶(琳娜·库德里,她和柴勒梅德似乎是从让-吕克·戈达尔的片场变异后跑来的),前者和同样有些神经质的中年记者本人在这群时间内十分亲密,但又有明显的隔阂;最后为影片收尾的是非裔美食评论家怀特(杰弗里·怀特)对一位警署御用厨师长纳斯咖非耶中尉(其姓氏疑似取自“雀巢”牌咖啡,但扮演者是韩裔演员斯蒂夫·朴)的一次惊险的画像,但如果说该文是对一位传奇美食家的刻画,还不如说是对怀特自己的刻画,影片也将该章节展示为一次作者本人对文章的复述——我们被告知该作者对自己曾写的文字有惊人的记忆力,并能分毫不差地背诵,随后我们会知道,在这里,安德森终于亮出了自己的底牌。正如你所见,上述的故事看似互不关联,并且有臃肿或自我感动之嫌,但内部的主题却显而易见地被层层叠叠地包裹并渗透到了一起,循序渐进地在最终抵达到纳斯咖非耶中尉神秘兮兮的厨房中——一颗洋葱,或许,每一片都是独立但又是被粘连的,不禁让人想起科学课上试验用镊子去除其内部薄皮的经历,这层薄皮是理解其结构的关键。
现在,如果我想要证实《法兰西特派》是一部影史上最独特的,可能也是最激进的讲述孤独的作品,想必已不再困难,在这个清单中还可以加上马里亚诺·利纳斯的巨作《花》,大卫·林奇的《双峰:回归》,雅克·里维特的《出局:禁止接触》,以及韦斯·安德森本人的《布达佩斯大饭店》,它们都是某种通过“最多主义”来达成的简洁,用最多的掩护包裹起的最简单的孤独。我们都听过那句老话,或者类似的说法,即“身在茫茫人海中,却只是一个人”,之类的。但如果说《布达佩斯大饭店》在开场时便将孤独的主题明显地摆在了影像的那份沧桑中时,《法兰西特派》却是如此决绝,安德森的“包裹”仅仅只是摆在那里,至于想看到第几层,他选择站到一旁保持中立态度,他首先展示的是一种创造力的繁荣,即便这种繁荣可能已经终结。但我们从未见过如此“阳光”的讣告,也没听说过如此“肮脏”的游记,所有这些都以轻松的姿态被表达出来。安德森精灵古怪的形式问题在这里也被融合,影片如俄罗斯套娃式的结构被直观展示为画面中的各种“隔间”、栅栏、堡垒、窗户背后的画外音与其它景深深浅的褶皱,它们被小心翼翼地用连续的推轨镜头展示着;有时则是一个简单的推进,配以光线层次的变化;而有时则只是一个掷地有声的固定镜头——一切都在其中,比如威尔逊游记的第一个镜头:“Ennui在周一早晨突然醒来。” 文本方面,一种可疑的“中立性”是影片形式的关键:一篇文章开始被朗读,停止被朗读;另一篇文章开始被讲述…… 每一篇都以同样的开场字幕与打字机的声音启动,并以同样突然的黑屏终止,因此作者保证了其单一叙事上的封闭,他遵照着小说集的形式。但正如滨口龙介的《偶然与想象》或者侯麦的《人约巴黎》这样的作品,所有故事都是因为一些主题而被聚集在一起(滨口直接把主题写在了标题上),并且遵守着严格的顺次。玛格丽特·杜拉斯曾在戈达尔的《各自逃生》中借其角色之口说话,她说:“如果我有足够的精力,我宁可无所事事;但因为无法忍受无所事事,我拍摄电影。” 那么,写作,但避开作为自画像的写作,用怀特的说法就是:“自我分析是一种恶行,要么在私下展开,要么大可不必”,作者打算写些什么呢?其他人物,他/她去描述他人,用“中立”的视角。在这里,《法兰西特派》的五篇文章将依次拨开这所谓“中立性”的迷雾,回归到一种健康的自画像中,并且在最后一刻中以一种精神的回溯,戳穿全部的中立背后唯一的存在,也就是作者自己。我们可以看到,当蒂尔达·斯文顿在她的文章/讲座中介绍其笔下的“饥饿艺术家”时,她尝试了,尝试着不带情感地,甚至有些学究式地去描述整个离奇艺术史事件的始终,但她偶尔也会露馅,比如不小心在自己的讲演资料中插入了一张自己赤裸上身的照片(正如蕾雅·赛杜所说,突如其来的赤裸惊吓到了观众),或者是在结尾不露声色地透露自己曾与该艺术家是情人关系,虽然所有这些,都被该作者用十分轻松又高昂的口气一笔带过——必须保持记者的中立道德,不是吗?但显然,这有可能会被误认为是缺乏情感的表现,或者对形式的某种走火入魔,但让我们对这些角色保持一些距离,保留一些秘密,安德森在接下来的时间中慢慢继续展示。该章节中最感人的一幕:饰演青年时期罗森塔勒的托尼·雷沃罗利(《布达佩斯大饭店》的主角Zero)坐在自己的牢房中,而突然间,本尼西奥·德尔·托罗穿着大一号的戏服走了进来和年轻人交换了位置,后者把自己脖子上挂的狗牌交接给他。
如果说在上一章中,作家与人物之间还维持着一种有意识的距离的话,接下来的《论一份宣言的修订》则完全倒置了这种伦理上的界限——柴勒梅德和麦克多蒙德短暂的情人关系多少被直接展示出来,并且我们看到了后者在这位青年领袖简陋的女仆间中写下这篇文章的过程——禁忌被打破了。但麦克多蒙德饰演的是一位固执的作家,长年单身的她对旁人的牵线搭桥毫无任何兴趣,也很难说她对年轻革命家的情感是否是写作其万字雄文的副产品,但与此同时,她还是把中立性挂在嘴边,正如“棋子革命”诡异的场面调度:一座桥下有蜿蜒曲折的街垒和路障,一颗棋子的走向穿过抗议者的标牌,经由防暴警察的喇叭与电报机,传递到市长秘书的耳中,再经过她被推轨镜头调度的高跟鞋脚步牵引,来到官僚的桌前…… 一层又一层的计划、问题和设计,但这是一种自欺欺人的自我麻醉吗?不管怎么样,韦斯·安德森想要解构的是1968年发生在巴黎的“五月风暴”,但这一“风暴”的结局和后果在如今看来却是有些模糊的,它似乎就这么戛然而止,没有太多实质性的成果,除了导致了法国在接下来一段时间的左右政治分立,但在这一方面,安德森和该文作者选择保留意见——在整篇“文章”中,我们听到了很多东西(流行音乐是反动派?是否要反对征兵?),唯独没有听到柴勒梅德的这份所谓革命宣言的任何一部分,它要么被打断,要么被隐藏在女孩那“呃呃呃呃呃呃呃……”的,又愤怒又疑惑的默默阅读之中。它更多的是可能对1966年到1973年这段时间的所谓“后新浪潮”法国电影的一次戏仿,从戈达尔的《男性、女性》到《中国姑娘》,到菲利普·加瑞尔或马塞尔·哈侬在1968年后拍摄的实验电影,到里维特的《出局》和厄斯塔什的《母亲与娼妓》,这些作品都是一群青年的情感旅程,这段旅程同时因“五月风暴”开始,也因为它而终结,它是关于集体的,也是关于孤独的。里维特的《出局》拍摄在“五月风暴”的两年之后,其中让-皮埃尔·利奥德饰演的街头混混想要成为一名记者,却被《法国晚报》拒之门外,后来因为某种巧合,他误入了一个地下杂志团伙的策划现场…… 话扯远了,所以回到《论一份宣言的修订》中,我们明显又看到了另一种平行,也就是关于“集体”这个概念的平行。安德森在这部关于纸媒的“情书”中,似乎是有意忽略了绝大多数关于编辑部本身的故事,影片也不愿花过多的笔墨去呈现诸编辑在创作杂志时的各种纠结与讨论——再次强调,作品本身,作品/文章本身是关键,古典与现代的不同观看法则在这里疯狂撕扯着,但难道我们不能从“三月象棋革命”的诸位“编辑”那各种匪夷所思的喧闹与诡辩中,看到这种所谓集体的存在吗?还有爱情,这些“后新浪潮”电影在处理其政治理想的消亡时,似乎总是会回归到青年男女的爱情和关系上,尤其是三角恋的情感(厄斯塔什),安德森在这里看到了一些什么——我们虽然不懂革命,但我们看到的无疑是激情,不然又为何要把催泪弹的化学反应和真实的眼泪混合在一起呢?这一章里最美的,是当我们终于差点读到那份“宣言书”的修订部分时,我们读到的只是青年领袖为两位女性留下的一纸情书,在那人造的美丽月光和摩托车上男女的慢动作剪影中,“最后一部分由于字迹过于潦草,完全无法识读。”
《法兰西特派》的第三个主要故事《警署探长的私人厨房》或许是整部影片中最悲伤的一个故事,一个真正的孤独者的故事,但同样,疑似多愁善感的情绪被包裹在重重形式的保护之中,秘密仅以最隐秘的方式被传递,摩斯电码般的秘密,在暗夜中,与此起彼伏的枪击与尖叫形成诡异的乐曲,安德森即将揭开这个城市最黑暗的角落,但同样又是漫画式的,“不能哭泣”,因为主编大人曾这么说道。在这里,所有那些第三人称的、形式的、动画的、“中立”的、恋物的、集体的幻觉都依次被打破,但又一起组成了整个乐团,展示这些隐藏孤独的技法,是展示孤独本身的方式。长镜头在这位作者看来也即是他复述文本的速度,坐在采访席中的他既然狠话说在了前头,那就必须把文章一整段一整段地,气韵均匀并中气十足地念出来,语气中要有一种手到擒来的顺滑,如同饮用厨师长那丝绒般漂浮在杯中的鸡尾酒,或者像奥逊·威尔斯在《麦克白》中念诵一般,要脱离情感似地,但又绝对自信地读出,我们要感受到一种专业,一种精准,而这背后的秘密,我们仅能管中窥豹。杰弗里·怀特的角色显然是詹姆斯·鲍德温的化身,而在这里,安德森又一次把故事围绕在“警察社会”中——联系到第一个故事中腐败的监狱,第二个故事中的催泪弹与防暴警察,这绝不是意外,一瞬间,某种冲突被唤醒:Ennui并非糖果屋,也不是什么马卡龙色调的天堂,玩具屋的真相,正如欧文·威尔逊在游记中所言,是小男孩的恐惧,但他独特的逆反心理有能力将这些都转化为游戏,危险又好玩的游戏。因此就有了怀特在警署内迷宫般的总部大楼中独自穿行的长镜头,他最终迷失在了一片黑暗中,只看到一个小小的紧闭室(片中称为“鸡舍”),威廉·达福戴着圆框眼镜小小的头突然从光线中弹了出来,像个小木偶。但在一系列紧张的叙述后,安德森却将语调转换为了闪回,一个180度大转弯,这一次坐在“鸡舍”里的变成了我们未来的作家(因为“错误的”爱而被逮捕),站在这牢笼前的则变成了他未来的雇主。最美的时刻,也是最严肃的时刻——主编先生审阅着怀特的简历,并要求他快速写下300字书评一篇,并突然间说出了那句台词:“尽量让别人看得出你是故意这么写的。” 谜底揭晓了,原来一切的喧闹,一切的群像背后都有一位作者,而他只可能是独自一人,坐在打字机前完成他的作品,一层一层的悲伤,在这背后隐藏起自己,但脑中依旧追求被后代挖出作者性。在非裔作家娓娓而谈的生动中,我们意识到这个荒诞事件其实与他没有太大的关系,警署与帮派之间的疯狂枪战与争斗,这位作家仅仅只是恰好出现在了现场,并如实记录下来,但一切究竟为什么发生,他终究是不清楚的;而另一位终究只是局外人的,难道也不正是拯救了小男孩性命的,勇敢地服下自己研制的毒药的纳斯咖非耶厨师长吗?这些人物身处事件漩涡的中央,却也是它们的旁观者,而这二人之间的唯一对话,我们的作家还差点以“太悲伤了”为理由,把它从稿件中删去。因此我们或许能说,作家之所以能拥有神奇的记忆,还不是因为他只能与自己的文字作伴,时刻复述着,喃喃自语…… 这些镜头漂浮在整部影片中:怀特默默地哭泣;缪斯在慢镜头中缓缓走过那十幅石板画,至于画中的“她”,被隐藏在随机泼洒的笔墨中;两位演员默默地交换位置;锁在小隔间里的男孩和坐在外头的蓝眼睛女孩;继续背对镜头埋头写作的作家,坐在画面右侧两米外审读着其最新文章的主编;独自一人站在讲台上的那位,她到底只是在科普艺术,还是在追忆逝去时光;在厨房里被自己的神秘仪式包围的那位;躲在浴缸里的那位…… 但安德森能做的便是将这一切孤独,化为创作的力量,形式的力量,一切都变成语调的变奏——怀特快速地回忆完自己的悲情时刻,便迅速折返回自己的表演中:“与此同时……”
首先说,这个电影有一点沉闷,要静下心来慢慢看,因为大部分时间都是导演在交代剧情。男主长得有点奇形怪状,甚至有点畸形,可能有些深意,才让导演找出这么一个人来出演。有人说这个电影有点像《热血警探》,但我可以告诉你,一点不像,《热血警探》里面的警察是天生工作狂,打击犯罪不择手段,而这个电影里面的主角,只是为了生活,因此还把自己的亲人给卷进去了。杀手的戏份很足,后期有点黑色幽默,前期探案的悬疑氛围还
首先说,这个电影有一点沉闷,要静下心来慢慢看,因为大部分时间都是导演在交代剧情。男主长得有点奇形怪状,甚至有点畸形,可能有些深意,才让导演找出这么一个人来出演。有人说这个电影有点像《热血警探》,但我可以告诉你,一点不像,《热血警探》里面的警察是天生工作狂,打击犯罪不择手段,而这个电影里面的主角,只是为了生活,因此还把自己的亲人给卷进去了。杀手的戏份很足,后期有点黑色幽默,前期探案的悬疑氛围还是能深入人心的。按照导演的思路,我估计他是前半部分想拍个推理侦探片,后半部分想来点幽默的元素,最后一个完美结局,可惜结局并不完美,他那个黑人兄弟腿瘸了,而唯一的亲人也离他而去,最终他只是为了能够重新当上警察……可能也是导演有意讲诉了一个生活里倔强的人性导致得不偿失的小故事。失业和酗酒充斥到了这个电影里面,看了有些消沉,但同时看这种电影的时候也很想喝酒,边喝酒边看是最佳搭档,只可惜我已经戒酒几年了。
1970《瘟疫》—《昨天 今天 明天》
(1967年在国内政治局面动荡的同时,香港爆发“香港五月风暴”〈“六七暴动”〉1967.5-1967.12—原本只是劳资纠纷〈港英插手工厂劳资纠纷,进行血腥镇压〉,最后在国内“文革”〈1966.5-1976.10〉的影响下演变为左派人士反抗港英政府统治的暴动行为,持续半
1970《瘟疫》—《昨天 今天 明天》
(1967年在国内政治局面动荡的同时,香港爆发“香港五月风暴”〈“六七暴动”〉1967.5-1967.12—原本只是劳资纠纷〈港英插手工厂劳资纠纷,进行血腥镇压〉,最后在国内“文革”〈1966.5-1976.10〉的影响下演变为左派人士反抗港英政府统治的暴动行为,持续半年时间,造成多人死亡和受伤,对香港市民造成难以磨灭的心理阴影,也致使香港与大陆两地产生隔阂。香港左派电影夹在其中,受着港英政府的制裁和大陆的审判,从此遭受重创,沉沦十余年。)
龙刚对这场人间惨剧感到悲哀与愤懑,想要通过电影做出一个文艺工作者应有的社会态度,因此在《瘟疫》的完成过程中投入很高的重视程度,为其注入社会态度的同时,也将其视为自己在创作上更上一层楼的磨练。影片耗费人力和成本庞大,影片内容包含元素密集,涉及社会各个阶层职业,长达两个多小时,无疑是龙刚的“野心之作”。
他在影片极力映射3年前发生的“六七暴动”,这种行为引发香港左派人士不满,要求烧毁影片,但因为制片公司荣华考虑到影片人力物力财力的投入巨大,希望以折中方案解决—将胶片交给港英政府进行删减改动,最后一个多线并行的丰富人物群像戏被删减得只剩72分钟的皮囊,对方还要求片名改为较温和的名字—《昨天 今天 明天》。
这部影片最终成为龙刚导演第一次也是最惨痛的滑铁卢。数十年过去,非典肆虐,本片内容几乎与这场灾难如出一辙,有人开玩笑说龙刚是先知,龙刚对此感到啼笑皆非。龙刚在《香港影人口述历史丛书》中说到:“后来,国家终于把那场政治风暴评定为一场错误的运动,一场祸国殃民的运动,许多受害人得以平反。可是,我的《瘟疫》呢?可以找谁还给我?”
时代洪流裹挟着赤目的人们,
血红的浪潮下,
艺术或许也无能为力……
我们回头妄图抚慰残折在襁褓的婴儿,
可是时代的洪流依旧在悄声涌动,
我们抓不住它的残骸。
这也算是部旧瓶装新酒的爱情片,虽然故事听着很俗套,却又有很多新意,片中的“含香”公主虽然美丽,却因奇臭而无人理睬。
杨千嬅素来为人所赞誉的超级亲和力此次发挥到极致,在笑容泪眼中恰到好处地诠释出“含香”公主的温柔忧伤、善良可亲、憨傻直爽,拍文艺片见长的任贤齐此次扮演沈梦溪也属他的拿手好戏,两人的表演相得益彰。
值得称道的是本片影像效果也非常讲究,加上搞笑噱头,再佐以香气
这也算是部旧瓶装新酒的爱情片,虽然故事听着很俗套,却又有很多新意,片中的“含香”公主虽然美丽,却因奇臭而无人理睬。
杨千嬅素来为人所赞誉的超级亲和力此次发挥到极致,在笑容泪眼中恰到好处地诠释出“含香”公主的温柔忧伤、善良可亲、憨傻直爽,拍文艺片见长的任贤齐此次扮演沈梦溪也属他的拿手好戏,两人的表演相得益彰。
值得称道的是本片影像效果也非常讲究,加上搞笑噱头,再佐以香气扑鼻的蘸料、酸辣适中的调味、回味绵长的意蕴,整部影片就像一道精心制作的温情小菜。
影片还特意在古典之美中融入许多时尚和现代元素,比如说男女主人公极具波西米亚风情的着装。另外,本片的爱情主题也十分别致且耐人寻味:虽然彼此都不完美,但只要真心相爱,臭味相投,就一定能让这段爱恋长长久久,如此非同寻常的誓言和“遗臭万年”的爱情故事不免让人为之怦然心动。
六个群体 分别代表的是人体的脉轮
依次为
海底轮(红色群体的杂技稳固性)
脐轮 (橙色群体的性表现)
太阳轮(黄色群体的冒险和反叛)
喉轮(蓝色群体的鲸鱼尖叫)
三眼轮(紫色群体的敏感)
顶轮(白色群体的老大);
当然里面除了对于女主黄色群体的冒险能力刻画过多外其余基本都是一笔带过了,但是从所
六个群体 分别代表的是人体的脉轮
依次为
海底轮(红色群体的杂技稳固性)
脐轮 (橙色群体的性表现)
太阳轮(黄色群体的冒险和反叛)
喉轮(蓝色群体的鲸鱼尖叫)
三眼轮(紫色群体的敏感)
顶轮(白色群体的老大);
当然里面除了对于女主黄色群体的冒险能力刻画过多外其余基本都是一笔带过了,但是从所作所为里都能看出来导演是很迷恋脉轮的。至于最后怀孕出现的第七个群体则是代表爱的心轮,刚好心轮的颜色也是绿色。 嗯 就先科普这么多了 ....
这是一部四处充斥着火影元素的作品。建议不看评论,看不看下去根据你自己的心。
如果它取得了火影忍者的改编权,那就更好了。但现在应该是没有,说说优点:这部电影里有火的精神在,火影的精神。它可以说是在没有取得改编权的情况下的一部遵循火影精神、火影元素的真人本土化作品。讲的故事不再是那个封印了九尾狐狸的少年,但和鸣人一样,被排斥,好
这是一部四处充斥着火影元素的作品。建议不看评论,看不看下去根据你自己的心。
如果它取得了火影忍者的改编权,那就更好了。但现在应该是没有,说说优点:这部电影里有火的精神在,火影的精神。它可以说是在没有取得改编权的情况下的一部遵循火影精神、火影元素的真人本土化作品。讲的故事不再是那个封印了九尾狐狸的少年,但和鸣人一样,被排斥,好逞强,乐呵呵地跟个傻子似的,但本身有他的影子在。
这是一部改编作,我更倾向于看做同人作品,整体色调明快,战斗场面不错,作为同人作可以看到惊喜,如果作为抄袭作来看估计看到的是糟粕。既然看电影当然是选让自己看得爽的角度。
我看到故事的主线,人物的塑造,人性的刻画本身有很多原创的东西在。我更多看到的是导演的生机勃勃的创作欲望,而不是令人尬到极点的思路匮乏导致的抄袭。
本片主角木叶兴,被八次退学的混混,全校同学都支持把他退学。笑嘻嘻地离开时,“你们高兴,我更高兴呢!”,但背向众人表情逐渐落寞。随后蹲在街头,有人把他当乞丐,以及光光老师出场的片段我个人都觉得节奏流畅。
他口口声声要称霸校园,做全世界第一。是不是很像那个在木叶村的少年?
电影看到一半,我很担心后半拉胯,因为我看到了豆瓣评论一水儿的一星。但我喜欢这个结局,更多的不剧透了。
火影元素很多,比如说三忍的结构,千手老师、光光老师+大boss,比如说写轮眼,查克拉,豪火球之术,还有主角的逆天天赋都让我联想到火影后期开挂的因素,作为老火影迷忍俊不禁。主角加上11个同学,他们班12人,擅长的忍术类型大致都是“抄袭”的——我爱罗头上恶搞成“痒”,控虫的,影子.......后面看到很胖的和西瓜头的,但我没有细数。只能说这如果是一部改编作、致敬作会是不错的彩蛋,但同样没有获得版权会遭到非议。整体来讲并不影响观看。如果你是火影迷,很容易在这些人物身上看见你所喜爱的火影人物的影子。
女主角,不漂亮,人设不塌,说台词不尬。——真抱歉,国产剧这些年已经把我的要求拉的很低了,我对女主角就这点要求。但关键时刻还是很漂亮的。
bug有,我印象比较深的一个就是被穿胸而过的手里剑,但是在没有治疗术的情况下不仅没血背后的衣服都修复了或许他们穿的是什么特殊材质吧。大结局Happy End,不出人意料,也不坏。总体是8.5分作品。我看到一半的时候还觉得自己的口味愈加奇特,但看完之后我相信,并不是我喜好小众,只是作为创作者本身我不希望没有硬伤的作品因为版权过于拉胯。观众看作品质量就足够了,抵制,建议下一部不要这么搞就行了,重点还是好的作品,好的节奏。专门写一篇影评也是因为我看的时候早已下线,无法补一张电影票,就以影评来补票钱吧。
国内的家庭剧每年都会有大量的输出,但这种题材的电视剧已经逐渐成为“熟练工种”,目标观众会自觉选择这种剧里观看,一直很有市场,但很难拍出新意。
《我的!体育老师》算是今年此类题材的优秀作品了,虽然老夫少妻这个主题很新颖,在看了几集后却感觉剧情没有大新意,不过这部剧最吸引我的是角色塑造,本剧在角色设定和演员选择都很不错,而我个人觉得最惊艳的角色就是前妻田野。
电视剧一开始
国内的家庭剧每年都会有大量的输出,但这种题材的电视剧已经逐渐成为“熟练工种”,目标观众会自觉选择这种剧里观看,一直很有市场,但很难拍出新意。
《我的!体育老师》算是今年此类题材的优秀作品了,虽然老夫少妻这个主题很新颖,在看了几集后却感觉剧情没有大新意,不过这部剧最吸引我的是角色塑造,本剧在角色设定和演员选择都很不错,而我个人觉得最惊艳的角色就是前妻田野。
电视剧一开始就是马克和田野夫妻参加老同学聚会,这一对夫妻的装扮一眼看来就很不搭,男方的朴实与女方的艳丽形成鲜明的对比,女方给人一种傍大款的错觉,剧情过不久就揭示了男女双方都是普通的上班族,而且在同学会当天的上午已经离婚,与此同时,夫妻二人的高富帅老同学赵岭明显对女方有点意思,后面的一个误会也让女主角王小米登场了。剧情讲到这里,会不会觉得田野这个人物是很矫情的女人,一直不安于现状渴望有钱人生活的那种人。
答案是否定的,后面的剧情告诉我们,田野是个货真价实的贤妻良母,自己工作勤奋认真,工资比老公还高,估计房贷的大部分都是她交的,自己的父母早逝(也可能不是本地人,有点忘了),与婆婆相处得如同母女,工作辛苦虽然辛苦,但是家务事大部分都是她包揽的,而且孩子几乎都是她带的。
说到这里会不会觉得很圣母,如果是这样的话,这是大女主戏了。该剧最突破的地方就是田野这个角色很立体,虽然她对这个家任劳任怨、无私奉献,但她也有自己的追求,她十分渴望爱情,即使结婚十几年依然希望从丈夫那里得到爱情,这要求会不会有点太高了。
在一些细节的处理上也会你喜欢上这个人物,例如夫妻可能是先上车后补票,那时候应该是学生时代,对感情的认知很懵懂,田野估计是没感受到多少热烈的爱情就被家庭生活埋没了;但婆婆得知部分真相后,马克想把真相全部都是说出来,但田野却阻止了,她希望换完工作安顿好后再说,这样方便照顾老太太;从家里搬出来后,田野面对赵岭的各种追求和好意,她大部分都拒绝了,因为她明白自己主动离婚不是为从一个男人的怀里跳到另一个男人的怀里,她想知道自己是要爱情还是要事业,自己与赵岭之间的感情是源于学生时代的缺憾还是现在的真实情感。
综合一看,田野是一个善良、有情有义的女人,但又有自私的地方,而且勇于付出行动,很明白自己想要什么,这样如此独立但又不太脸谱化的女性角色,在近两年的国产家庭剧中确实是很少见的。