终于有了小时候看奇幻电影的感觉，特别的童话特别的脸谱场面化，怀旧的感觉还挺好的，影片处处细节设置的非常用心，小老鼠啊女巫啊从表情语言到衣着很有特色。角色选角也真到位，安妮海瑟薇简直就是女巫本人，演技特点把角色发挥到了极致，大嘴一列我的天还真有那么回事，而且...  (展开)

1、男人爱女人，女人爱男人的原因全是救过命
A、传文为鲜儿守了八年，是因为鲜儿在闯关东途中救过他的命
B、传武爱鲜儿，是因为鲜儿在林场救过他的命
C、传杰和，是因为传杰在船上救过掌柜，间接地救了他女儿的命
D、一郎爱秀儿，也是秀儿救了一郎的命

2、闯关东就是与人斗，然后收尾的方式就是被感化（除了小日本）
全剧五个段落全是斗争戏，一是闯关东途中与天斗地斗（这部分量很少），二是朱开山到金山与场主斗，三是与秀儿他爹斗，四是与五爷斗，五是和日本人斗。其中三和四重复地方太多，对手害人的方式全是耍些恶作剧的手段，老朱家处理的方式也都是忍来忍去，对手又都和土匪勾结做为杀手锏，然后老朱家又宽恕了对方，对方被感化。

3、这部戏人物塑造的都不错，个性鲜明，但情节，要不重复，要不就是瞎编，尤其是鲜儿，这是发生在一个人身上的事吗？

这篇剧评可能有剧透 丈夫被拘捕那日，青年善慈抬头举目，天色晦暗不明，孤鸟悲啼破空；镜头移转向下，回首已是百年身，老年善慈鬓发斑白，皱纹横生，人生的霜雪和悲苦好像一下子落了满身。 落在一个人一生中的雪，我们不能全部看见。每个人都在自己的生命中，孤独地过冬。——刘亮程 《一个人的村...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 好看!真的好看! 出色的人设(六花、茜)，流畅爽快的3D打斗，突破次元壁的神结局，还有声优们的出色表现(umb真的nb,没听出是她的声音。还有那个怪兽女孩声音真的好诱人啊) 长谷川圭一的剧本质量还是很好的。前几集单元剧，但并不无聊，反而能靠打斗和人设来吸引观众，特摄厨和普...  (展开)

这篇影评可能有剧透 凌晨的咖啡馆，寂静清冷，一个人安安静静地重温了《胭脂扣》，待到影片结束，漆黑的屏幕上滚出字幕时，才深深吸了口气，硬是将眼泪憋了回去。 习惯性地重查影片相关资料，见底下有人回复“待影片看完才猛然惊觉，那两位如梦如幻月的主演，都已不在人世了”，心中不...  (展开)

  笔者作为一个称不上骨灰级的悬疑侦探推理迷，从小就酷爱推理悬疑类型的小说和电影，从柯南道尔到爱伦坡，从阿加莎到莫里斯，从约瑟芬到希区柯克，这些大师的作品都略知一二，同时笔者还是一个苦追柯南十余年的忠诚粉丝。。（希望在有生之年，能够看到柯南的完结）。一直感叹欧美电影小说剧情的惊悚悬疑，细节上的精巧构思，推理上的绝妙严谨，总是让人觉得在情理之中，却又在想象之外。却很少称赞国内同类型片，国产惊悚片。。。算了，姑且不谈。国产推理片也往往剧情狗血，无新意无亮点，感慨编剧的智商无下限这种情况时有发生。
  近些年来国内的悬疑小说发展很快，蔡骏，那多，庄秦等为代表的悬疑小说家让国内众多悬疑粉丝迷眼前一亮，而国产悬疑电影却鲜有佳作，一直停留在中上游水平之间，一些影片令影迷各种无语，无力吐槽，但笔者凭着对悬疑影片的热爱，还是首映当天去观看了这部电影，电影的宣传海报和人物造型有些相像于《大侦探福尔摩斯2》，片场气氛浓厚，观众反应热烈，节奏收放自如，平稳有序，结尾峰回路转，让人深思。笔者自身的感受是：远超《四大名捕》，基本与《狄仁杰之通天帝国》持平，略逊于《风声》。介于三者间的这样一个作品。
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
剧情精心设计，漏洞依旧难免。

  影片上映前，尔冬升与罗志良在宣传时说构思这个故事用了足足五年时间，好吧，我相信这是真的，完美犯罪的传说，兵工厂老板“天意”的机关，命案发生后消失的子弹，密室传来的不明枪声，结尾的大逆转。。。让谢霆锋和刘青云在破案过程中遇到了极大的困难和阻碍，也吊足了观众的胃口。而一开始情节就排列得井然有序，故事的悬疑紧张气氛一直延续着，一些开篇不起眼的情节其实是精心埋下的伏笔，在影片结尾都一一交代，并向着真相一点点推进，剧情上可谓是下足了功夫。
  为了防止剧透（因为悬疑片剧透什么的最令人火大了）只指出影片推理的几点细节：根据脚印辨别罪犯体貌，回声辨别传导方位，通过科学实验还原犯罪手法。。我们可以从中看到很多日系推理片的特点：注重证据，凶手都会有一个看似完美的简单或复杂的手法，在这之中敏锐的抓住一个极其微小的破绽，通过不断周旋和推理，提出犯人犯罪的确凿证据.紧凑的排布和大逆转的结局。一些熟知《致命ID》、《记忆碎片》等悬疑电影的资深影迷可能会熟悉其中一些的破案细节和要领，但是还是无法完整地先知剧情，看破犯罪手法，可见其情节设计成功之处。在宣传时尔冬升还说过这部电影不看到最后一分钟不会知道谁是真正的凶手，很欣慰，这次华语悬疑电影没有愚弄我们的智商，没有在全影院的观众都知道凶手是谁时，影片还在那上演他们若有其事一脸庄重的深思。这样的剧情设计自然远远比《四大名捕》高明很多，没有喝着酒，吃着肉，去了几次现场，就把案子给破了。
   想当初徐克导演因《通天帝国》的破案细节不严谨而饱受观众诟病， 说这部电影和《通天帝国》持平，这部电影也是同样的原因。最主要的地方还是结尾的那个大逆转，没交代清楚就匆匆结束了，给人功亏一篑，虎头蛇尾的感觉。而且，让人困惑的地方不是一处两处。。这个等上映一段时间后笔者会再加以列举和补充。这里先指出一些其他的情节：
1，谁能告诉告诉我孙佳医院里的那只鸵鸟是干嘛用的。。貌似对案件情节发展没有起到用处。
2，刘青云调任离开，江一燕再次和刘青云书信时我们看到牢房铺满了绒毛大雪，这个，刘青云坐火车的时候经过一片油菜花地，而油菜花开的季节为3月到七月间，怎么这两个地方有南北半球的季节反差。。
3，我真的费解谢霆锋是怎么在垃圾堆焚烧后一样的现场一眼就发现金戒指。。
4，还有到底是谁追杀杨幂，她又是怎么暴露的。。
5，兵工厂的血字到底是谁写的。。影片最后也没有给出答案。还有一些情节设计上其实不太合理，比如第一枚射到墙里的子弹，最后也实在无法解释不通。这些虽然不影响整部影片的情节发展，但还是让人觉得疑问云云。

两段感情交织，一样的结局不一样的内涵
   引用英国哲学家罗素的一句话：三种单纯然而极其强烈的激情支配着我的一生。那就是对于爱情的渴望，对于知识的追求，以及对于人类苦难痛彻肺腑的怜悯。
  这句话，在刘青云饰演的侦探老松身上，是特别准确的。没有想过成家，但内心却有一种爱情的向往;自己虽然缺乏警司高超的枪法技术，却有着过人的头脑，敏锐的洞察力，对犯罪手法实验重现亲力亲为的科学态度;最后还有着坚定的道德底线和社会良知，这三种要素让他坚守正义，公道，为了查明真相放弃自己的生命也不足惜，也让他成为了贯穿全片的首要男主角。记忆最深的还是两个充满文艺风的场景，分别在片头和片尾，火车经过一大片油菜花地，一次是通向希望，他兴致勃勃地向同行讲述完美犯罪的传说；另一次或许是通向绝望，他独自一人，默默地烧掉那张写着”没有完美犯罪，只有变坏了的好人“的纸条。。
  刘青云的演技实在高超，在各种场景下都能做到灵活变通，几个卖萌的场景逗得全场哈哈大笑，他描述完美犯罪时的黑白默片式场景也十分精彩，而他和江一燕饰演的完美犯罪的囚犯似敌似友的感情更是全片的亮点。两人表面上不经意的来往和书信对白，在白雪纷飞的场景下，显得空灵飘逸，又带着一丝唯美。她为他围上的围巾，他没有指明对象的那句保重。两个聪明人之间没有过多的言语和来往，一两封书信、一两个细微的动作就可彰显默契，太多的太多，一切尽在不言中了。
    谢霆锋饰演的郭迟，称得上是谢迷们的大爱，耍酷的造型，精准的枪法，极快的动作，不愧为全县最快的枪手，动作戏谢霆锋一向是亲力亲为，几个出境都没有让影迷们失望。影片上映前他和杨幂的所谓床戏更是关注的焦点，在那之前各种宣传，又说杨幂为拍这段戏喝酒壮胆，我实在不想吐槽，不过那段情节也太突兀了吧，之前完全没有铺垫，感觉是硬生生插入的那么一段，纯商业而商业，所谓的床戏，不过是柔和的灯光下，一边创造意境，一边谢霆锋和杨幂秀了下身材，尺度什么的，纯属子虚乌有，虚造声势。结尾大逆转时那句台词只要我活着，就会一直保护你。说明谢对杨的感情不是萍水相逢，不是单纯的利用，是有真情存在的。
  在人物塑造上，个人觉得《消失的子弹》要优秀于《通天帝国》，是有血有肉，有情有理的，虽然情感刻画上不如《风声》那么细腻，却也足够撑起这部悬疑片感情戏份的大梁。

人性与公义 该如何拯救变坏的好人（此段有剧透，请慎入）
  刘青云在片中说：我相信，人性本善，你不是坏人，你只是，一个变坏了的好人。影片中不断重复这句台词，该如何在一个不健全的体制下坚守自己的公义？在除恶扬善、惩恶除奸的过程中，是否自己也在这过程中变成了一个坏人，亦或许，在完成转变后，你该如何坚守，自己能够不在这个不健全的体制下变成坏人？正和《风声》展现革命的暴力同时，论及生命的价值何去何从一样，这是影片留给观众的一个反思，也是我觉得影片最大的一个亮点。让我想起中世纪的一幅油画，内容是身穿盔甲的正义战士在杀死恶魔双手沾满鲜血时也已经变成魔鬼了，而此时正义战士内心的挣扎与纠结会摧毁自己，让自己走向毁灭。
    叔本华说：“人只有按照自然所启录的经验来生活。我一直觉得这其中自然，不光是自然界，也包含着岁月长河中的自然规律。追至古今，中国向来提倡所谓的大局观，舍小家保大家，即为了更伟大的利益，在经济社会利益最大化的原则下这自然是明智的抉择，但却不符合道义评判上的标准。牺牲的个体成为体制的堆积，在固守这个体制的前提下来保护个体是可笑的，也是不可能做到的。要想真正彻底的改变，只有牺牲更多的个体，重新扭转出一个新的体制，这是社会变革的基本规律。
  从这个广义的角度上来讲，最后的对与错，没有谁能够定义，只能放在历史的洪流上，交给时间去验证。谢霆锋的做法必然是错的，但刘青云的选择，就一定是正确的么？
   回到刘青云的那句：”我相信，人性本善。“我们都相信，最后的对弈时，刘青云不会在背后开枪，就像我们都相信，刘青云从把手滑下去的时候，谢霆锋也一定会伸手去救。


电影外 体制内的一些话

  最后，还是回到标题，想要打造福尔摩斯，还是做回中国的狄仁杰吧。从宣传海报上的设计、两大主演的关系和特征、动作场面的张弛、拍摄风格，甚至是背景音乐，我们可以看到《消失的子弹》模仿《大侦探福尔摩斯》的痕迹很重，（没有交代的血字更是让我想起了《血字分析》）但是，除了虎头蛇尾结尾的美中不足外，这是一部出色的推理片，基本所有的情节都能够围绕案情展开。它向我们提供了一个信息，就是中国特有的叙事模式，结合中国历史文化特点，也能够写出好的推理故事，拍出很不错的推理电影。
  太多年来，我们国产悬疑片一直受到欧美电影的各种挤压，这原因有很多，比如广电规定下的压力，分级审核制度等种种限制，但自然与一大批粗糙烂制的国产片分不开的，莫名其妙的剧情，低下的制作手法，小儿科的破案手法。。
  长期以来我们只顾上模仿外国的叙事情节，片段场景，花哨的音效和炫目的技巧，却没有认真总结我国自身创作结构上的灵感欠缺，学到了皮毛却没有精华与本质，模仿了一圈非但没有拍出欧美高水准的悬疑电影，反而造成自己传统电影文化的遗失，也形成了国产悬疑推理片的发展空档。我想中国的电影人需要从源头再度拾起，踏实地温习，在历史与国情中找寻创作灵感，并认真地学习外国先进的技术。中国的悬疑推理电影不断发展，打造出中国的狄仁杰，一样可以侦破疑难的案件，一样可以像福尔摩斯迷倒全世界。

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
  第二次写影评，很意外上了头条，,不见得写得多好，或许是这部电影的影评数量比较少，所以。。不管怎样，还是谢谢广大朋友们的支持
  上面的影评写过，为了防止剧透，一些内容将在上映一段时候后补充，楼主现在来兑现自己的承诺，也欢迎各位朋友参与讨论。
  下面以影片的时间顺序来分析每一个案件的起因经过和结果，仅代表楼主个人的观点，希望能解答一些朋友的疑惑，有不当之处还欢迎批评并加以指出。
  1，影片开始，兵工厂丢失一批子弹，女工阿嫣冤死
  这部分情节大家疑惑的焦点主要在于丢失的这批子弹究竟是谁偷的。目前公认比较能够说通的有两个观点：1，兵工厂老板为阻止工人罢工，震慑工人，同时近一步苛刻工资，以丢失子弹之名嫁祸给阿嫣。2，郭追从一开始就计划让局长，所以先切断局长的财政支持——兵工厂老板的工厂，祸起萧墙，并近一步制造恐慌，从而一并将此二人拉下神坛。
  这两个观点都有一定的道理，影片也有情节来做佐证，比如影片开始就是老板与阿嫣对质，然后用“天意”机会逼死了阿嫣，树立了自己的威严，成功震慑住了所有的工人，对周围的工人说由于你们偏袒阿嫣，扣除你们三个月的工资。可见逼死阿嫣对兵工厂老板有好处的，这种观点能说得过去，第二种就更倾向于全篇的阴谋论，即郭追一手策划了整个案件。个人更倾向于第一种，原因在案件发生期间郭追还在外面追查别的案子（啃着带蚂蚁的馒头说明已追踪勘察那桩连环案很久），而郭追应该是结案后回来从小云雀那里知晓这件事情，并策划接下来的行动了。

  2，第一个案子，凶器是什么？那颗子弹究竟去哪了？
  这个也有两个观点：1，是用冰子弹的十字弓，然后冰子弹射入墙上渐渐融化消失。2，是用骨弹的手枪，杀死工头陈七后被凶手拿走。
  第一个观点其实不太靠谱，因为冰子弹的说法虽然符合后面的情节，但风险太大，该如何保证冰子弹一定会在发现前融化？因为你无法保证什么时候会发现尸体，如果只融化一半该怎么办？而且，十字弓也并不容易隐藏，如果尸体发现太早还没来得及藏好十字弓就糟糕了。笔者更倾向于后一种，骨弹既能有效避免被测出硝烟反应，而且还能掩人耳目，我有一个大胆的猜测，就是凶手之前没有用人脑做过实验，算是第一次使用骨弹杀人，本以为会留在死者脑中，没想到威力过大，穿过大脑还嵌入墙中。于是只好取走子弹。作案后子弹这种东西藏在枪里就很安全，之后再脱手就可以了。

  3，第二个案子，密室的枪声原理？为什么这里让郭追遭到了怀疑？
 重述一下这个案件的经过，王海把阿卓叫到地下室，用骨弹击穿了阿卓的肋骨，射入胸腔，这次的凶器应该是十字弓，因为如果是手枪的话东路三个人就会先听到枪声。然后王海到了地上一层，用枪声做幌子，引诱老松三个人前往地下室，由此伪装成密室。
  而后三个人去郭追家时听到抱怨声，以为从楼上传来的，而郭追说是楼下的邻居，你们听到的是回声。这个细节表现出郭追对声源的准确判断，同时也让郭追露出了马脚，因为凭借郭追的听力是可以知道枪声是来自地上一层，却把老松和小五引到了地下室，从而遭到了老松的怀疑。

  4，关于结尾大逆转的种种疑问
  首先，我想说，这部电影的大逆转既是亮点，也是败笔。。因为，实在是有些牵强，老松神不知鬼不觉地闯入郭松他家。。既找到了墙上的骨弹，也找到了那本局长银行记录的红册子，证实了自己的猜测，郭追才是幕后的黑手，也是所有的案件的受益者。
  1，郭追那么谨慎，会把子弹留在墙上么？
  2，最后二人的对弈，那把手枪里似乎始终只有两枚哑弹，哎，笔者对机械这方面不了解，不知道如何计算，但是这两枚哑弹让他二人你来我往地开了那么多次。。
  3，杨幂真的什么都不知道么？她可不是《画皮2》里那个小云雀，在外面给人算命，察言观色揣摩人心应该是她擅长的事情，她会不知道整个计划么？真的只是一心一意受郭追摆布？
  因为许多这样或那样的情节漏洞，小云雀这一角色忽隐忽现的神秘不明，让许多朋友猜测杨幂是最终的BOSS，在这里笔者作出回应，笔者个人的看法是：不可能。原因如手下：1，动机问题。影片没有交代小云雀的身世，所以姑且就不要猜测，什么警察局局长或者老板的私生女，煽动策划事件并实施复仇之类的，而我们通过影片能得出唯一的动机就是帮助自己的男友郭追，至于她是否知晓所有事情影片并未给出正面交代。2，手法问题，在策划案件的过程小云雀始终在比如小云雀被追杀的那段，如果老松和郭追没有及时营救，万一遇害了呢？仅仅靠摆布郭追，进而除掉一个个敌人，还能保证自己在暗处全身而退，这实在是太难了。3，利益问题。这也是最关键的一点，云雀费尽心机策划了一切，最后当上了警察局局长的遗孀，对她有什么好处么？非要把郭追最后的那句“只要活着就会保护你”，和“所谓”是小云雀策划的完美犯罪联系起来，并不恰当。一来缺少资金，二来缺少人脉，因为她的丈夫郭追还没有正式就职就自杀了。而她之前一直处于暗处，只有街头去算命的寻常百姓知晓她的名号，所以那些说成为警察局局长夫人后会受其他男高官们追捧，那是不现实的，要做也只能做一个高级小三而已。她作为一个民国时期的女人来说，这么转了一圈，可以说是一无所获。
 
   5，关于整部影片的前因后果
  起因是兵工厂老板为镇压工人罢工，震慑工人，让王海去偷了一批子弹嫁祸给阿嫣，知情的民工找到小云雀算命，无意中吐露了事实真相，小云雀把事情告诉郭追，郭追想可以借此制造兵工厂混乱，一方面搞垮局长的后台，一方面也能让局长下台。用兵工厂老板给的好处费收买了王海，实施雇凶杀人，知道天意机关的几位工人纷纷丧命，并在厂内伪造出血字，制造出阿嫣复仇的假象。王海杀死老板，郭追杀死局长，接任其上台，此时老松已查清整个事情真相，最后在对弈中郭追开枪自杀。
  
   6，关于整部影片的一些其他疑问
  首先，笔者最不解的，是王海和郭追对弈的那个情景，老松在中间的那个故弄玄虚开始让我以为他是真人不露相，后来才知道他是为了分散王海的注意力，从而在他分神的瞬间让郭追将其成功击毙，但他不知王海和郭追是一伙的，而王海在死之前为什么没有击毙老松呢。以他的枪法这点是可以做到的吧。
  其次，那个美女法医，到底是不是和郭追一伙的呢？碎骨和骨头子弹，这种东西，我们常人自然容易混淆，对于一个专业的法医来说，应该不是那么难辨别的吧。。我医大的同学说他们法医的实习生也能够做到，而那个美女法医还是一位女博士。。
  最后，就是思考整个案件，如果仅仅是为了让自己顶替局长上台郭追其实没必要策划一系列杀人案件，他直接把钱给王海，让王海杀了兵工厂老板，夺得账本，再拿账本举报局长不就得了。。还有一点就是，郭追如何能保证自己一定会顶替局长呢，如果是老松呢。。。可能想多了，要是那样子电影也就不好看了。
 
  写了这么多，不知道是否客观准确，大家将就着看就好
 看到评论一些朋友提到《记忆碎片》，《致命id》这些影片不能拿来相提并论，其实笔者只是想影射一下悬疑片的叙事风格而已。至于严谨的推理情节，这部片子其实也并不具备，和电影频道演过的火线追凶系列差不多，这种电影，其实并不需要太挑剔，只要大家看着有惊喜，有理解，就可以了。
  日系和欧美系推理片的问题，这个二者各有千秋，个人喜好问题，一个严谨认真，一个新颖出奇，没有高低之分。
　　 最后，引用易中天先生的一句话：“表扬批评，都很欢迎，知我罪我，一任诸君。

1、改编之我见


自从知道何以将被搬上电视屏幕，就为主创团队捏了一把汗。

恕我直言，这部小说在我看来并不适合作为剧本呈现：情节单薄，信息量小，戏剧冲突不足，人物形象也不够立体丰满。作为传递情怀和纯爱的言情小说，这些都不是问题，但如果是电视剧的剧本，毫无疑问每条每款都是硬伤。

我知道何以在很多人心目中的地位，但仍坚持认为——细腻悠长的叙事风格使得她更适合以文字的形式存在，作为一部30+的电视剧，她远不够厚重。
 
怎样一边还原原著悠长舒缓的格调以迎合书粉，一边又不显得拖沓冗余以吸引路人，这个平衡很难掌握。而且即便还原了小说的细腻悠长，因着情节不够紧凑的问题，也不见得能合纯路人的胃口，所以情节扩容势在必行，适度注水也无可厚非。

说实话，顾漫和二宝以黑化男二女二的方式增加容量，确实是我未曾预见的，但亦在情理之中。但最大的问题在于， 应晖和以玫的很多言行都不符合人设的见识和气度，简直是“为黑化而黑化”。而作为助攻队长推进剧情调节气氛的萧筱的人设，也有些太随性太没素质的形象崩坏。或许是囿于作为编剧的顾漫和二宝（不是作家，只是编剧）的阅历和笔力。

即便明明没有期待，奈何母上大人是超级书粉，而我又耐不住好奇心，还是看完了。最后发现之前的忧虑并非杞人忧天，而还有很多不足也都已经被大家批斗得体无完肤，比如分分钟出戏的神剪辑、比如七年前后两张脸、比如无逻辑的广告植入，我也就不再炒冷饭N次吐槽。这篇剧评，只说何以琛——因为被这些硬伤吸引了太多目光，而常常被忽略的，何以琛。


2、从未疗愈，带枷起舞

首先要对看到这篇剧评的书粉说声对不起，我看书时对何大状有敬佩有心疼，但真的没法喜欢他。我从不否认他的优秀和深情，但恕不能认同他是“完美男人”或者“完美男友”，因为他近乎乖戾的偏执。

其实七年等待真的戳人泪点，但再次相遇以琛灼热到伤人伤己的占有欲，让我再难生出好感。醉酒后的强吻，结婚时“即使我们注定一辈子相互折磨，我也不会再放手”，默笙要去香港之前的“婚内强暴未遂”，甚至让我瞬间跳戏仿佛看到总裁体。不巧，我偏偏是坚定不移的“强吻”+“圈禁”+“你这个磨人的小妖精”的总裁文一生黑。

我向来有自知之明，也从不开上帝视角，所以完全理解何律师的小偏激和小戾气。七年之前那个女子不告而别，他伤得几可见骨。虽然默笙亦有苦衷，但他并不知情。他只知道，曾经的心意在命运的捉弄下，被践踏在地零落成泥；守着一份荒唐可笑却偏偏戒不掉的相思，仿佛只是为了提醒自己的愚不可及；他一直是被动的：被招惹，又没被招惹到底。以琛的等待甚至近于下意识和本能，只因她已成习惯，于是再也拗不过自己的心意。

七年前的他，本来以为她是照彻余生的温暖明亮，没想到却是灼到遍体鳞伤的炮烙之刑。“一寸相思一寸灰”，七年来的寸寸相思寸寸熬煎，他的那颗心是不是就快灰飞烟灭？“你可知道，我这几年有多恨你？”以琛恨的甚至不是默笙的不告而别，而是他太清楚只要自己不愿意，没人能轻侮他的尊严和骄傲。可七年来时刻叫嚣肆虐的心殇，却一直在提醒着他：他是以一种近乎心甘情愿的态度，被那些堪称讽刺的美好践踏。守着一点余温却不能温暖自己，软弱到连忘记都无能为力，荒唐到啼笑皆非听着都像犯贱，但何律师知道，这些都是真的。他的痛苦和“恨”，很大程度上来源于这样可悲的清醒，却偏偏要清醒地看着自己，沉沦。

但我的重点从来不是这样的男人多可贵多不易，而是这个男人绝非“完美”。他有太严重的性格缺陷——面对真正的伤口，并没有自我疗愈的能力。我不敢妄加揣测，是否有一部分书粉正是被这种“外表强大，实则脆弱”的人设戳中了亲妈心。我只知道，这种性格在二次元或许算萌点，但在三次元几乎就是灾难，因为伤人伤己。我不知是否因我未尝情之甘苦，不识相思刻骨，才会觉得何大状的各种咚很伤自尊。但我眼中，他远非可以托付一世的良人，因为太易自伤自苦，自虐就算了偏偏还虐他，虐他也就算了，结果说到头来还是在践踏自己......爱着他，该有多辛苦。

何以书粉的深情和对小琛的超高评价，真的一直令我百思不得其解。而我追剧的目的之一，直白一点的表述就——，我想看到二次元的男神在三次元如何幻灭。不是对演员的质疑，而是原本的人设立体化之后实在太不讨喜，虽然书粉一直喊着要100%还原，可一旦还原，又有多少人会“容忍”这样尖刻乖戾大男子主义的他，成为自己的男友？

但我的希望落空。，而正是因为这个，才让我为并不心水的言情剧种，码了这篇剧评。

演员的处理分寸感极好，可以看出一直在有意无意地淡化这种尖锐，和中和书中令我违和的戾气。二次元被忽视的缺点一旦三维化就会被放大，我之前根本无法想象，应该怎样展现何律师的清冷，又不显得做作自诩；怎样适当流露出的戾气，又不让女性观众感到“不被尊重”；怎样前一秒霸道总裁款沙发咚，后一秒就脆弱无辜自责地让人心疼，仿佛不原谅他都是一种罪过；怎样时刻让人感到这个男人有心伤并未愈合，却从不觉得他是个弱者；怎样适当地流露出疲惫和悲伤，却不让人觉得软弱。

而这些分寸在我看来，被把握得极好，演员以其本身的治愈气质，暖化了人设。那种清冷疏离下的温暖，含蓄却深刻。



3、迫不及待，想要幸福

我觉得几场何律师独自回家的戏都处理得极出彩，常常一个远景一个背影，就能使整个空间骤低三度，照见满室萧索寂寥。那个男子深夜在落地窗前不言、不动、不用画外音，就已经让浓重到让人窒息的哀伤，伴随了我观剧的前半程。

还有一个细节，何律师出差结束第一次回到“他们”的家的时候，从看到默笙新购置的装饰品，到进到卧房看到酣睡的妻子，以琛的眼里都 是有水光的。虽有泪意但并不明显，情绪到位而不激烈，所以不曾显小儿女之态的矫情软弱。而两次泪目的处理又有不同，亲眼看到床上的人儿的那一刻，以琛的情绪层次更加丰富，又夹杂了更多释然的意味，这种释然让我惊喜。
 
我一直觉得，整个扯证环节看似是以琛主导，但他其实一直在自我质疑自我否定：这种近乎执念、尚有心魔的爱情究竟该不该步入婚姻？他表面镇定，但只要默笙有一点点的犹疑，那个看似无所不能的何律师就会霎时间碎成齑粉。婚后出差也是他留给彼此的缓冲时间，出差时表面的云淡风轻下，他一直在被“是对是错”这个问题反复折磨。可一切的纠结和忐忑，在那一眼都有了答案。终于，他的一个心魔，终于破了。小说里说，“他是如此迫不及待地，想要幸福”，我当时对这句话其实无感，却因为这一眼，无端端变得无比让人信服：多好，虽然前路吉凶莫测、祸福难明，但以琛终于可以确定，这一步，他走对了。

何律师，你说你迫不及待，想要幸福。你可知道，作为观众，我又是如何迫不及待地，想要你幸福。



4、命运狰狞，幸自解心缚

当年看小说时，令无数读者感动到泪流满面的七年等待，因为何大状以近乎放纵的姿态、任由伤口继续腐烂化脓伤人伤己，并不曾使我心折。真正让我对何大状产生好感的，反倒是快结局时 ，他对默笙说“在想通一些事情”，和对默笙母亲说的“我屈从与现实的温暖”。
 
当时就在想，多好，那个人前强大云淡风轻，人后痛到瑟瑟发抖的孩子，真的一点点放下了呢。如果非要找一个小说里曾经戳中的点，正是一个小偏执的男孩子如何学会疗愈、学会放开自己拥抱幸福。

饰演何以琛的钟汉良开播前曾发了一条微博，其中有这样一句话让我印象深刻——开始单纯到选择单纯。在我看来，“开始单纯”是七年前命运尚未展露其狰狞面目、父母之仇尚未横亘其间的干净无瑕；“选择单纯”是七年后“屈从于现实的温暖”的的自我解缚。伏心魔、破执着，在我眼中甚至比等待还来得可贵。而以琛的“自我解缚”，在剧中的呈现也相当精彩。

谨以三例稍作证明。

第一是小琛对以玫说“我不愿将就”，他是笑着的。也正因为这一笑，何律师才是那个或许细腻敏感、也有伤口，却一直都是个男子汉的何律师，不矫情也不小家子气。这句话在小说里其实并非角色的台词，我也从未脑补过，要用怎样的表情说出这样的话才不显得矫情。所幸，他那混合着自嘲和释然的一笑，让我看到了意料之外的完美。

说出这句话之前，何律师其实一直对自己的不够决绝耿耿于怀：凭什么泥说走就走留窝一个啃着回忆就凉水过日子啊？最可气是窝TMD竟然想忘都忘不掉！！！但是正因为这一笑，我知道他已经释然了许多：忘不掉就忘不掉吧，人生本就艰难，何苦拗着自己的心过日子。他虽然还没找回他的默笙，甚至都不知道能不能找回来，但他已经决定原谅自己软弱的相思了。拧巴的何大状终于把自己捋平了一点，我当时简直跟自家孩子想通了一样欣慰。

第二是看到默笙在床上酣睡的那个眼神。

而最后一次，是以琛同他“岳母”既不深入也不友好的交流的最后，看向窗外的那一眼。可惜“我屈从与现实的温暖”怎么说删就删了，没有这句话就说“要默笙一辈子”，让我有点跳戏到总裁文了....但幸亏这个转头的设计，让我看到了小琛的态度：无论能否原谅，都要放下吧。这个动作，传递给我一种想“把所有的不愉快都甩开”的意图，当时的自然光很美，以琛转向窗外之后，整个面部轮廓都笼罩在一片明亮的圣洁里。不由让人感慨，世情轮转几番错过，他到底还是沐浴着他的sunshine，屈从于了现实的温暖。



5、花月朝夕，任笙箫声里

何以夫妇的秀恩爱模式，在我看来也是编剧新一轮的“无话可说而不得不说”的注水模式。客观来说，后几集甜到腻的画风突变，其实在一定程度上给整部电视剧造成了断层和割裂，与小说本身清清淡淡的格局也有小小的不协调。当然，关于冰山律师是否能做出那些甜到齁的夫妻间的小情趣，个人感情经历和心境不同，也会存在不同的看法。
不过以现在的我的阅历看来，甜蜜期的两人都有些没收住，有些镜头甚至不好界定究竟是角色开心还是本尊笑场。不过据说导演曾表示，后期是特地剪了一些笑场片段进正片，好吧，这些艺术的事情我不懂TUT。

不过真的特别萌特别暖，整颗心都跟着他们一起软得一塌糊涂。也是啊，前面虐成那样，后边儿再不给发点糖还怎么愉快玩耍？

最后那一段有两种可能 一、如很多人所说，男主角没有放弃建心目中的城市的想法。反而想再次进入梦的世界。 二、也是更为准确的，是导演的倒序手法。也就是一开始男主角收到信，电视说官方查证该组织没问题。所以男主角才和女友闹翻并坚持去。 好讽刺，“邪教”学说给项目提供资...  (展开)