前两天看了一场点映，这部号称“中国首部父子情的国产动漫大电影”，让现场一些家长哭了起来。我个人觉得，虽然不尽如人意，但总体还是不少亮点的，属于很特别的国产片。特别在哪里呢，一个当然是它的主题在国产动漫中很少见，另一个是它的象征性表达手法，让人觉得非常奇特。这部片中有一种集体无意识，也许是出品方也没有意识到的，就是它实际上并不是父爱的主题，而是通过生育和子宫一类的象征，来表现主人公的母性情感缺憾，并通过行动来弥补。这种奇妙的潜意识让我有了写一部影评的冲动，来证实我刚才的说法。

       首先，这部片中的一个奇怪而极端的设定：突出父亲时竭力打压女性角色。主角小师爷没有妈妈，丁丁也没有妈妈。钱贯和小越的妈妈虽然露了脸，但只一两次，就再也没出现过，唯一着墨较多的女性形象——小越居然还是个女汉子，女性的刺绣技能与端庄气质在剧中受尽调侃，完全不符合生活常理。这种设定只能理解为有意为之，这种表面的打压压抑了影片的深层次主题，也与其形成强烈对比：小师爷内心对母爱极度渴望，通过不懈的努力寻找，最终获得想象性补偿，实现情感平衡和新生。这部电影展现的是一场母爱追寻之旅。

       主角小师爷从小缺乏母爱，也没有母亲，在严厉的父亲面前，处处都显得很叛逆。他的梦想是找到传说中的大禹宝藏，成为大英雄。但这只是表层目标，在我看来，他的目标其实分为三个层次：第二个层次是小师爷想反抗父权压迫。他把大禹当做最高的阳性形象来崇拜，认为只有成为最高阳性形象，才能反抗和战胜父权。但这种补偿行为并不能解决小师爷的根本问题——缺失与渴望母爱。母爱和父爱代表着阴阳两性情感，母亲角色的缺失导致权力失衡，形成了父权压迫。不管父权的表现多么完美，亲情的整体结构始终是残缺的。因为这种心结，小师目标的第三个层次——最深层次是：寻找母爱，获得情感平衡，弥补心中的母爱缺憾。

      为塑造这一主题，影片的主情节发生在小师爷和小野猪进入山洞后。这个山洞漆黑悠长，象征着母亲的子宫。小师爷再一次进入象征性的母体，开始了自我心灵的寻找之旅。老师爷曾教过小师爷一首出处不明的童谣，童谣表面是寻宝线索，实际在这里发挥了重要的象征作用，暗示着小师爷的子宫回忆。

    在山洞里出现得最多的意象是水，中国传统文化中，水跟母性是天然联系在一起的。水的宽厚容物、滋润万物寓示着母性。顺便说一下，传统文化中的“上善若水，水善利万物而不争”就是一种母性文化，推而广之，中华传统文化可说是一种母性气息强烈的文化，带有明显的阴柔色彩。我们在这个故事中看到的是，明明讲的是寻宝，但小师爷拿到宝藏了吗？并没有，他最多目睹了宝藏，而且没有流露出哪怕一点点带走的意思（虽然想带也带不走）。因为在这个故事中，拿不拿宝藏根本不是最重要的，它不过是小师爷第一层次的目标，这一层次要服从最深层次——母爱补偿的目标。感悟水的滋养，回溯子宫期的温暖，获得母爱的想象性补偿才是正经事。

       小师爷入洞后，出现的第一个意象是九头蛇，可以视为阳具的象征。每个人诞生的起点都是男女的交合行为，紧接着就有一群莫名其妙的蝙蝠突袭小师爷，蝙蝠是非常怕火的，居然奋不顾身的扑向小师爷，不觉得不正常吗？所以对这种现象的解读就是，这群蝙蝠其实象征着精子，小师爷完胜后，它们怀着嫉恨拼死一搏，最后走向灭亡。过了这个回合，洞内的景象开始一一对应老师爷那首出处不明的童谣。童谣第一句是“天地存一尊”。山洞马上出现分别刻有乾坤二字的开山斧。小师爷说，乾为天，坤为地。熟悉易经的人都知道，乾为天也为父，坤为地也为母，母亲的意象第一次得到正面展现。开山斧劈开了母性身体，凿开了生命旅程的航道。而开山斧守护的鼎既是权力容器，也是稳定的象征，父母交合，对于孩子而言是种先天性的诞生权力，保证生命诞生的顺畅与持续。

       看过了开山斧和大鼎，紧接着出现的情形是小师爷听到水的滴落，母体内产生了美妙的音乐之声，对应着童谣的第二句：“四海荡妙韵”，其实说的是美妙的高潮。然后山洞突然变成一片汪洋大海，这种转变很突兀，我觉得只能有一个解释，就是大海象征着羊水，暗示着小师爷进入胚胎期回忆，期间还出现了一只巨大的神龟……对应着第三句“云深不知处”，有点污，就不多说了。

       那为什么胚胎期会出现大禹形象呢？首先我要澄清两个基本意识：一是大禹虽然在以前被视作父权形象，曾三过家门而不入，但他本身是水文化的象征，他的“堵不如疏”治水主张是一种阴柔、母性的智慧，所以大禹并不是单纯的阳性符号，而是一个阴阳结合体，有着雌雄同体的意味。其次就是小师爷对女性形象没有概念，极度缺乏女性意识。不然小越那么明显的喜欢，小师爷怎么会浑然不觉，还在片头埋怨暗恋小越把小师爷视作情敌的钱贯“不知道为什么总喜欢和我作对”。他的脑海里很难有纯然的女性形象。

       所以大禹形象出现在小师爷的子宫回忆中，代表了母亲和父亲形象的混合体，是母亲对于父亲的附体，关键时刻，这个混合形象让小师爷获得了重要力量，能够穿越生死，继续走下去，直到子宫的最后一关，面临一个真正的考验：越过一池沸水，才能最终走出洞。关键时候，猪一样的队友战斗力爆表，协助小师爷将水排空，使其成功越过沸水。这一幕象征着小师爷从羊水中破壳而出，走出母体来到人间。这一时刻是每个婴儿来到世间前最艰难时刻，对每个婴儿都是真正的考验。其后出现的“礼水”很好的起到了安慰人心的作用，“礼水”意味着尊重母性文化，而不仅仅是尊重大自然和水资源。

       童谣最后一句是：风中再别君。风卦即巽卦，对于运气和爱情来讲，并不算一个特别好的卦，有着不稳定和颠簸流离之意。这似乎暗示着小师爷母亲之所以缺席，可能跟老师爷或其家族不合有关，最终导致两人分道扬镳。“再别君”，说的是小师爷在这种家庭背景下被抛掷到人间，单独和父亲开始承担人间命运。小师爷既离开了母体，也离开了母亲，是两重离开，所以在这里要用到“再”字。那么聪明的小师爷居然记不住简单的风卦，你相信吗？只能说他一直想竭力抹掉这段创伤记忆。小师爷自此开始脱离母体，经过重新诞生的仪式，走向真正的人间。

       经过上面的分析，我们特别能理解的是，最后小师爷获得了水的滋养和启发，情感圆满后跑出山洞，为什么会重新面临绝路，充满沮丧与绝望。小师爷一向是乐观的，但这次他空前绝望。这既是每个人的正常情况——你看过哪个婴儿一出生就笑的吗？也暗示着两层意思，一层意思可能跟小师爷的回忆有关，他从子宫口出生后，有着非常不愉快的悲惨回忆，充满了焦虑和孤独。第二层意思是，他从子宫里走出来，重新面临残缺结构的父权家庭社会，尽管前面获得了补偿性解决，但毕竟还需要适应，这也是影片戏剧性的设置需要。至此，母性形象彻底淡出，父性形象重新出现，而且空前强大，是一群父性形象对峙小师爷，他们要通过努力重新夺回父权，父权开始发动总攻。

       最后，当小师爷被父亲解救后，由于深层次补偿已经实现，所以和父亲达成了深层谅解。阳性的父爱和阴性的母爱在这里达到平衡，小师爷由此获得新生。这次的父权回归与以前的父权不同，它是根本性的心理补偿后的回归，是真正有效的父权建立的开始。那座有着子宫象征的大山开始崩塌，意味着父权彻底坐实。山体崩塌后，大禹形象的出现意味着小师爷的心理获得了彻底的大和谐与大圆满。

Well, have to say it's a fairly good film. Beautiful and peaceful. We all come from somewhere, we are all different, even can be so different from the people just so close to you. 就是觉得这小姑娘是上辈子欠了她爸了吧。不过如果能没有手机电脑的长大，很难定义...  (展开)

赵薇交出了从业以来最差的成绩，
黄晓明依旧一脸天下我最帅的脸，
看到就想吐，只有佟大为的演出稍微能抚慰我受伤的小心灵，
剧本逻辑混乱，笑点尴尬，用老梗想让观众笑结果观众一脸茫然。
赵薇近几年一直进步，不要和黄晓明这种演员合作了，只会拉低演技。
佟大为大家说他心机婊跟黄晓明合作来表现自己的号演技，我觉得真没这必要，赵薇、黄晓明、佟大为的合作没有新鲜感，而且合作的片子口碑不好对是那个人来说都不好，佟大为记住富春山居图的教训，少演烂片吧

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你是来调情的还是上班的？
——《杜拉拉升职记》
悍客.罗

电影一开始，先来一排CBD的特写，俨然一副职场电影的范儿。但是主角出场，镜头语言交错切换，杜拉拉站在喷泉旁边换鞋的时候，英姿飒爽的莫文蔚拉风滴走过——我就知道，这他妈绝对是个爱情片。

你见过哪个职场片里男女主角斗嘴斗到莞尔一笑，party趴到酒店肉搏，甚至连喷泉里洗脚也楞是拍出了查泰来夫人在雨中的感觉。

倒是有几幕颇借鉴了青春偶像剧的手法。比如韩剧式的泰国逃跑，男主角拉着女主角抱着一身累赘，直跑到三点满布的海滩——躲过坏人的追逐。日剧式的许愿树上挂卡片，男女主角多年不见，然后在异乡故地重逢。于是上演了一出难舍难分的尔侬我侬。至于台湾偶像剧常用的楼道里唱歌，港剧里常用的电梯事故，大陆言情剧常用的办公室三角恋——尤其是杜拉拉喳喳呼呼敲门进来，莫文蔚回转身来，那种尴尬与默契，是只有大陆中年人才能体会到的经典情境。

当然，他们在调情的同时，也会偶尔想起自己的本职工作。

杜拉拉同学主修办公室文秘，兼职负责装修等一切事宜，还在百忙之中抽空做了一本公司历史的画册——并且因此于一年之后终于被老总发现且在员工大会上提出公开表扬，甚至又过了一年之后的第一次升职，在某种程度上也依赖于老总对杜拉拉画册的好印象。

男主角负责出差、旅游、度假，飞到美国看望母亲，躲到泰国旅游景点开餐馆；或者在百忙之中抽空让杜拉拉联系一下全国各个大区的负责人；他还要跟莫文蔚探讨家里修下水管道的问题，跟杜拉拉探讨辞职及徒步远游的问题，还要抽空在办公室所有人面前把吴佩慈骂得狗血淋头——关键是，在吴佩慈离职之前，要每天表演至少一次。

其它的工作安排是这样的，莫文蔚负责开人——也许是因为她的英文名字叫Karen；吴佩慈负责被骂和被开除，业余负责告诉杜拉拉一些八卦，同时自己也杯具的成为了别人的八卦；其他龙套还有负责倒咖啡的伊娃和负责发现杜拉拉画册从而推动剧情发展的老总。

总之，每个人都很忙，而且都在百忙之中抽空完成了本职工作——最终，大家实现了导演心中梦寐以求的终极目标——杜拉拉升职了。

因此，我郑重建议，在富士康中国所有分部重播此片——你看，一个负责装修的办公室文员，不声不响经过两年时间已经月薪过万，经过五年时间已经成为世界500强公司的人力资源经理，这是多么赤裸裸的励志故事，何况还有伟大到掉渣的艳遇和爱情。

生活如此美好，也许可以不跳。

三天左右的时间，看完了去年大热的《大好时光》。其实这是第二次看了，第一次看的时候一集弃了，实在忍不了这么没有cp感的女配跟胡歌谈情。不管怎么说，第二遍是看下来了，选角什么问题，后面会仔细写下自己的看法。

虽说这部戏被网友们喷成了筛子，但还是值得好好说说的。确实承认，这部戏槽点真是多，多得需要成体系吐槽。不过，我也觉得这部剧还是有别于一般的大陆言情剧的，能看到编剧想要创新的想法，而槽点恰恰是因这些并不完善的创新而生。

首先，整体分析一下这个剧。
以袁浩的三段情为主线，推动这个故事发展。主要呈现袁浩对感情的变化以及自身的成长，亲情友情辅助，使人物形象更加丰满，也使故事内容更丰富。
这部戏里面几对恋人的情路历程，可以归纳为：80后剩男的选择、70后折腾夫妇破镜重圆、90后小情侣勇敢闯围城、50后叔叔阿姨黄昏恋人未满。这样的设计也体现出编剧的用心，想要通过不同年龄段对爱情的追逐和守护，来体现感情的多样性。

主线，袁浩的感情，三个女朋友，代表他在不同阶段对爱情的不同要求，珊珊坦率独立（极左了），冰冰甜美贴心（假的）、晓春的真诚宽容。三段感情，难忘的初恋、轰轰烈烈的热恋、细水长流本着结婚去的踏实恋爱，代表他在感情中不断走向成熟，从茫然不舍，到热恋时冲昏头脑，到最后清楚自己想要什么样的爱情、应该守护怎样的女孩。

接下来说说人物形象。
主角袁浩，优点一火车，上进、孝顺、体贴、义气等等，但是他有个很致命的问题——优柔寡断。三段感情，他基本都是被动的，他都是被女孩推着往前走，分手也是拖泥带水，比如跟夏冰冰，都了解了她如此不堪，还要怜惜她一个人来上海打拼无依无靠，最后去酒店想要帮她续房租，其实就是一个点。他看了夏冰冰留下的视频之后，心又软了。也许他不会觉得，或者说不想承认自己还有余情、仍有原谅的打算，但是如果没有老董出现，说不定袁浩就真跟夏冰冰破镜重圆了。他骨子里的优柔寡断，助长了他没有莫名的责任感泛滥，以及认为不提分手就是缓解伤害。珊珊性格果断，为人直率，所以她认识到两人不可能继续之后，就提出了分手。而夏冰冰呢，以她这种心机婊的个性，她已经看穿了袁浩的个性，掐准了他的软肋，只要她继续装可怜，只要她一直缠着袁浩不要分手，袁浩未必就能狠下心甩了她。

袁浩这个角色，其实是有层次的，人物也是在进步的。他一开始对待感情就是很迷茫，对初恋的不舍，让他坚持了十年早就逝去心动的爱情。分手后茫然无措，不知道自己想要什么样的爱情。偏偏这个时候，他遇到了“单纯可爱、善解人意”的夏冰冰。对比初恋女友珊珊的过分直白、强势、所谓的“美国做派”，夏冰冰简直就是袁浩心目中的天使：十分柔弱，却又处处坚强不给人添麻烦；她温柔体贴，温言细语，善于聆听；她孝顺老人，心地善良。夏冰冰确实很心机，在心机滤镜下的她确实惹人喜爱，袁浩对她一往情深，甚至可以说冲昏头脑，不能不说是有对比的因素。好比刚吃完夹生的大米饭，就给端上一碗浓稠香甜的白米粥，是不是觉得后者美味得胜过所有美食？

三个女票。
定位：
珊珊，初恋光环；独自一人在美利坚打拼的女会计师；一身所谓的美国做派，有主见强势、直率坦诚、不迂回，健康饮食爱护牙齿，自强不息、善用法律维权。
夏冰冰，清纯可爱理想型；一人闯荡上海滩的舞蹈老师；察言观色、嘴甜脑子好使，会示弱、会带着让男票十分受用的心计谈恋爱；物质拜金；耍心机、撒谎高手。
茅小春，爽朗率真、乐观幽默，好老婆；美女长相+女汉作风；孝顺老人、耐心细致；细腻温柔，坚强勇敢。

分析：
珊珊这个人物并不是反面人物，她这么不招人喜欢，崩塌的人设要负上主要责任。
客观地讲，珊珊的角色定位是没有太大问题的，特点鲜明，优点缺点兼有，又带有初恋光环，应该是很有观众缘的。
对袁浩工作及单位的点评、去袁浩好基友朱涛的咖啡馆“吃饭”、积极主张袁师傅也一同前往美国，这三件事分别代表了珊珊对袁浩本人、朋友、亲人的看法和点评。
与其说珊珊小瞧袁浩，不如说珊珊不懂换位思考，也不明白感情的基础是平等。
袁浩一直生活在上海，毕业后独自打拼，做到了一家旅游企业的副总；他和父亲相依为命，平常还有相熟的保姆阿姨照料饮食起居，没有大富大贵，也是自得其乐的温馨安宁的生活；没事的时候，他跟好基友朱涛，在“混搭”咖啡厅里一边撸串一边喝咖啡，也是自在快活。可以说，在珊珊回来之前，袁浩对自己的生活还是比较满意的，有目标、有后盾、有乐趣，这是他自己打拼的成果，也是他前进的基础，可以说是他30多年来生活的全部所得。
但是珊珊很主观地以自己的价值观去衡量袁浩所珍视的一切，不假思索地指明袁浩公司小、不规范，吐槽袁浩的好基友朱涛胸无大志，就连对袁师傅也是软硬兼施，并非以孝顺为第一准则，而是几乎是以“为你好”为名“逼”着他一起去美国。
一方面珊珊毫不掩饰地真身示范“拿口不择言当直率坦诚”，她对袁浩的种种点评其实就传达了一个意思“你混得也太怂了，可是没关系，我很优秀，而且我不嫌弃你”，另一方面珊珊在感情中主张“我的就是好的，你就应该接受”。如果说定位中珊珊的强势独立直率可以算作个性鲜明，那么随着情节的推进，这些鲜明的个性已经明显极左了。她不但严重打破了两人在一段关系里的平等，把“我”作为感情的准则，打着一切都是为了爱情的旗号，处处体现出“我已经纡尊降贵跟你结婚了，你还有什么不满意”，把所谓的自己优秀观念强加给袁浩，并且认定对方不认同就是不懂得为两人的将来考虑。珊珊没觉得自己做错，然而袁浩已经受到了伤害。应该没有人会想要跟俯视自己、同情自己，以及百般挑剔自己的朋友，对自己亲人装样子的人共度一生。所以袁浩不可能跟珊珊在一起。

冰冰这个人物，从设定上来说，是一个很受一部分男孩喜欢的。柔弱，让人有保护欲；故作坚强，让人怜惜；单纯可爱、嘴甜聪明，相处起来轻松。
而且，冰冰与珊珊，形成了鲜明的对比，一个强势，一个温柔；一个时时剑拔弩张，耳提面命提醒袁浩：你再不努力可就追不上我了，一个视袁浩为完美男神，恨不得天天夸：老公你真帅；同样是结婚，珊珊一直在用最直白的方法，逼着袁浩点头，冰冰则是使各种小心机，让袁浩越来越离不开自己，把自己的想嫁袁浩的念头，变成袁浩急着要娶自己的想法。

不是说提倡耍心机，而是说在真诚待人的前提下，做人要讲究方法，最好要用能让对方接受的方式提出要求。摆正心态的话，这叫情商高；跑偏的话，这就是心机婊。
很可惜，夏冰冰这个角色属于后者。不论是从情节推动来看，还是从人物对比（与女主茅小春）来讲，这个人物的人设也崩塌了。还是那句话，三个女票，都是本着对比原则，突出男主袁浩在感情道路上的曲折前进，以及内心变化与人物的进步来设置的。
从一开始来看，夏冰冰的心机都属于小心机，还勉强可以算作情商的一部分，连她的闺蜜茅小春得知之后，也没有揭发她，就是让她好自为之。被爱情冲昏头的袁浩更是带着男朋友滤镜看人，在他眼里，夏冰冰就是最纯情最可爱的女票。如果没有后面夏冰冰人设崩塌，耍心机使手腕达到丧心病狂，袁浩依然愿意相信夏冰冰的心机无伤大雅，只是为了讨自己喜欢。包括夏冰冰物质拜金，买了一屋子包，袁浩也站在宽容的立场相信了她的谎话。至于老董，要是袁浩最终没能亲眼目睹，恐怕他也没那么容易就彻底跟夏冰冰分手。
其实，夏冰冰的心机真的只能算是小心机，也就是说她根本没有精明到正地方。袁浩这个人对什么都能看得很开，尤其在母亲的问题上有很深的心结。夏冰冰只想着怎么讨好袁浩、讨好袁浩父母，力争做到人见人爱花见花开，却忽略了最重要的问题——男朋友袁浩的心意。
真正善良情商高的人，在面对问题时，会尽量做到不伤害每一个人，包括自己，同时还能为自己争取到应有的权益。然而若是只想着怎么哄得周围人高兴，然后达成自己的目的，而不关心是否有人因此受到伤害，那么顶多能算精明。
在袁浩生日当天，夏冰冰只是忙着做一个得体的女朋友，力劝男友与母亲重归于好，上演大团圆结局，就是丝毫没有考虑到袁浩复杂纠结的心情。从这一点来看，她不仅不是袁浩心目中冰雪聪明的可爱女友，就连心机也是前线表面的。
后面夏冰冰的人设越来越崩，一个是为了推动情节，没有挑事的，故事怎么进行，另一个是为了衬托女主的爽朗真诚、心无城府。还有一个原因就是，这个剧的节奏有点问题。
其实整个故事的时间跨度并不大。珊珊回国是请假，具体多久忘记了，我自己猜的话应该也就是半个月，最多一个月时间。夏冰冰手受伤打了石膏，按照伤筋动骨一百天的算法，她跟袁浩恋爱也就是三个多月的时间。另外就是朱涛的老婆怀孕，也是一个计算时间的点。可以说，整个故事的时间跨度就是一年。那么再来看节奏问题，觉不觉得夏冰冰跟袁浩好像谈了很久很久的样子？
三段感情，初恋珊珊就显得特别炮灰，最后跟茅小春恋爱也不够长，还赶上了失明，这样来看，重心就有点偏了，女主的存在感弱了。中间这段感情抻的太长，就注定要放大夏冰冰性格上的缺陷来推动故事发展，同时为了不让女主戏份旁落，也要放大女主的个性。那么第二个问题就来了，男主正跟女配谈恋爱，那么女主的戏份怎么添？必定要跟男主有关，女主才能称之为女主，才能进入主线。所以女主茅小春有成为女汉婊的嫌疑。口口声声说是男主的哥们，可是经常很“巧合”地出现在男主身边为其排忧解难。从这一点来看，夏冰冰几次因为茅小春与袁浩走得过近而生气，不是没有没有道理的。然而后面她人设崩了，心机耍过了。第三，中间节奏过慢，显得珊珊妈庞阿姨这个人物留在上海显得刻意。最开始的时候，她为了给女儿鸣不平，留在上海，要报复袁浩。后面误会解释清楚了，她还留在上海，目的就成了单纯谱写黄昏恋了。

茅小春是个好青年，是个有缺点的好青年。
茅小春是三个女票里面待人最真诚、最好相处的，不单是对袁浩，对其他人也是。她是个医生，对待病人都一视同仁，耐心细致，温柔亲和。老患者袁师傅、难缠的庞阿姨、亲生母亲印月，哪怕是之前来寻事的艾奇，她都能做到认真负责、善待患者。
第二，茅小春做到了善解人意，设身处地为对方着想。袁浩与母亲的心结，在一群小孩当中，只有茅小春考虑到了袁浩的苦闷与为难，站在袁浩的立场上开解他。袁浩的公司成立，茅小春注意到他没接到活儿，所以把科室出游的事交给了袁浩。且不说后面发生的矛盾，以及男女主必定要出现在同一事件里的定律，单看这个行为，茅小春是一个心细体贴的称职朋友。
女主茅小春最大特点就是女汉属性，爽朗、大方、随和，不事儿精。在生活中，这样的女孩还是混得比较开的，男生女生都不会反感。如果她还长得比较美，那么估计会有很多男孩去追求她。拥有这样人设的角色做了女主，势必要放大她的特点，增添戏剧性，也有助于推动情节发展。
总体上来看，茅小春是个好青年，是个有缺点的好青年。敢让女主有缺点，这是勇气，也是进步。但是主角身上的缺点必须要慎重选择，主角可以有带着缺点，但是主角不能招人烦。
那么茅小春在第一集里面的表现就已经踩到雷区了，女汉属性也不能不讲理啊，为了增加戏剧性也不能以破坏女主人设为代价。而且在后面的集数中，因为女主戏份不能缺、节奏过慢、与女配要有对比，女主茅小春的人设也出现了不同程度的崩塌。比如说，在闺蜜与袁浩交往之后，还私下与袁浩有来往，虽说每一次都是巧合，但是也能反映出茅小春的女汉属性已经过渡到有失分寸了。从这一点来看，故事确实是以崩塌女主女配人设为代价来推动情节发展。

至于最后两人终于在一起了，可是集数也不多了，还赶上了失明这么狗血的梗。在此就不吐槽了，说点优点。前面费了那么大的劲，送走了珊珊，看穿了冰冰，总算迎来了女主茅小春的春天，原本就有点“众里寻他千百度，蓦然回首那人却在灯火阑珊处”的意思。袁浩忙活了一大圈，才发现原来最适合自己的姑娘就在自己身边。经过了两段不成熟的恋爱，他已经变得成熟了，他已经学会了去谈一场本着结婚去的恋爱，所以他跟茅小春的感情早已萌芽，渗透在两人相识相处的点点滴滴之中，不再需要轰轰烈烈讴歌爱情的高大。（这种模式其实挺好的，拿捏好分寸的话，还是很动人的）
另外，失明这个梗确实狗血，但是这狗血洒得还不错，毕竟这是患难见真情的最有效方式。袁浩对茅小春的悉心照料、不离不弃，茅小春内心波动，情绪变化，也都在正常范围内。难得的是，他们在这种情况下，还不失风趣幽默，称得上是苦尽甘来。

再说说其他人物吧。
优质鲜肉罗一洋，人帅、心善、三观正，放着富二代不做，偏偏来搞自主创业。自己颜值高，还不颜控（其实你可以颜控的）。这个人物真是满满正能量，特别拉好感。就是在袁浩生日的时候，自作主张，一心想着可以上演母子团圆的戏码。也算不得缺点，只能说是年纪还小，以前生活也过得比较幸福顺遂，没法一下子就领会到什么叫设身处地。也好，人物形象更丰满了。

魅力腊肉朱涛。我觉得这个角色很有意思，演员功力也到位，把人物塑造得立体生动、魅力十足。

老好人袁师傅，绝对是个好父亲。他一个人带大儿子，辛苦自不必说，难得的是他没有让人感觉到丝毫的愤懑和怨气，反而总是以宽和待人。对儿子，有些事情他不明白，可能不太支持，但是他选择试着去理解，然后百分之百支持。袁浩生日那天，他给做了长寿面。他没有采用强硬的态度去教训儿子，而是从另一个角度渗透：袁浩你喜欢吃的这个面，其实是你外公教我做的，你念念不忘的这个美味，其实跟你母亲家有着千丝万缕的联系。他希望儿子与母亲和解，但是他放在第一位的，还是儿子的心情与感受。

再说说茅小春的养父母。当她的亲生母亲找上门来，养父母将小春的工作地址和联系方式交给了小春生母，这体现了他们的大度。当然他们也是有顾虑的，怕自己与女儿的关系受到影响，怕女儿受到伤害。无论遇到什么事，父母最先考虑的是什么呢？自己的孩子会不会受伤，到底什么才是对孩子最好的选择。所以小春养父母会有顾虑，怕不让她们见面会给孩子留遗憾，又怕他们见了面小春伤心，犹豫着给小春打电话，又怕生母只是去看看并没有透露身份的意愿，白白惹得小春难过。

剧中的另外一些人物，安总、艾奇、戴森林等等，就好像公司额外请的合同工，尽职尽责完成工作，领完钱就走人。他们来搅搅浑水，推波助澜，搞搞破坏，做完坏事之后就迅速离场，一点不拖泥带水。从人物形象上来说，不完善的地方太多了。一个总经理，护短也就罢了，还是非不分、公报私仇，找人跟踪抹黑，这总经理有这么闲的吗？

情节方面，真的是巧合太多、梗太老，人物背景基本就是贴标签，比如说珊珊的身份，我觉得换成律师也行，工程师也行，根本没体现出会计的特点。袁浩公司的派系斗争，也很儿戏。算了总经理都拿工作当宫斗玩，还指望副总经理能玩出什么层次呢？

总结来看，核心人物有成长，主要人物有缺点，人设容易崩，情节新意不足、狗血偏多。优缺点兼有之，只盼大家在大好时光里，再接再厉，共同努力。

电影版金太郎的幸福生活影评---大陆终于勉强有了一部“青春性喜剧”
　　《金太狼的幸福生活》电影版，是无厘头的人生。
　　妇科医生金太狼，属于那种表情木讷、说话慢悠悠的闷骚男，在生理上他非常地了解女人，但也仅在生理层面，他甚至没带女孩回家过。
　　但是随后发生的事情令人应接不暇：他接连遇到了文艺女青年、女王上司、屌丝妹妹三个性情各异的女人的表白与挑逗，令人艳羡地经历了一段过山车般刺激的情爱之旅，从内心到肉体接受了轮番的性暗示与折磨——引得他主动宽衣解带、投怀送抱，甚至在阴错阳差之下经历了捐精、被保安追打、被一夜情，甚至献身当裸模，如此风流而不下流，当真笑料百出。
　　欣慰的是，大陆终于算是勉强有了一部能上映的“青春性喜剧”，对白辛辣、幽默、重口，笑点相当密集，但是最关键的情爱场面却点到即止了，稍有可惜。
　　说起青春性喜剧，最著名的要数《American Pie(美国派)》了，在这个系列的影片中，年轻的男男女女总是充满着对异性和自己身体的好奇，他们夸张、搞笑、狂野的行为，抖落笑料无数，同时也反映了年轻一代人在爱情、性、友谊等方面的成长。
　　这一类型的电影随即风靡全球，尔后出现了《EuroTrip(欧洲任我行)》和《色即是空》等“因地制宜”的青春性喜剧，也都叫好叫座。而《金太狼的幸福生活》，就像是一部医院版的“美国派”，闷骚的男主角糊里糊涂地就开启了一场爱情性启蒙的旅程，并且在与女人的周旋中，逐渐脱胎换骨从男孩历练成了男人，走向励志与主旋律。
　　曾执导过《河东狮吼》、《百分百感觉》等片的著名电影人马伟豪，作为该片监制也谈了自己的看法，他觉得“青春性喜剧”这一类型是全球性的，但是大陆尚属空白，“这是一个能引发共鸣的话题，探讨这个过程很有意义。”
　　生命之光、欲念之火总不会停熄，这癫狂的幻念需要发泄和出口。就这样无厘头一点，说个笑话纪念我。
　　电影版金太郎的幸福生活影评----有点小猥琐的剧
　　宣传说是金亮和三个女的感情故事，事实上能称之感情纠葛的不过一段。
　　妇科大夫和得妇科病病人因为误诊而导致的缘分，这样的梗确实很老了，但是男主王雷那一张正经闷骚的卖萌脸还是让我略微减少了不适感。
　　因为提前看过宣传片，所以看这片大多数情况都能猜着剧情的发展，情节确实没什么特别的，但是仍可以算是咧着嘴看完的。
　　印象最深的莫过于，金亮对女主说，早知道这边这么冷，我就穿条秋裤出来了，对了，你穿秋裤了么。
　　看片时我扭头问坐我旁边，日常生活中表现的挺姐们的一男人：“一共10分，这个女人(指女主)你打几分?”他眼直钩钩的盯着银幕，一只手摸着下巴，想也没想的回答：11分。现在回想起他的行为语言仍觉得猥琐啊!!!
　　一个漂亮神秘的妹子，用娇滴滴的语调说话，眨巴着眼睛放电，最后喝醉了在床上乱扭，不自觉的脱衣服。
　　男人是不是都无法抵御这样的软妹子?
　　其实我是蛮想吐槽女主的，小时候父母离异，爱坐旋转木马，然后父亲在给自己买蛋糕的路上被撞死了，形成了一辈子的阴影——恋父情结，不敢再坐旋转木马。。
　　尼玛不敢坐旋转木马为毛要找男主去偷木马啊?这不是成心卖弄风骚么?
　　这风骚卖的，在男主心里完全成了纯情无限，可爱无限啊。
　　看到这段时，我在想，要不以后我也胡诌个心理阴影，然后喝个酒，装个醉什么的，哎，真的无限惆怅这姑娘的背景设定的有够俗套。
　　但是真心的，男主的表演还是给这部电影增色不少。给个推荐，笑着看看还是可以的，哦，我是感觉这篇挺适合闷骚男看的

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