那天晚上杨小树在机场给我打了一个电话，我忽然涌起一种久违的预感，我说我有三个字要对你说：别玩火。我俩都沉默了一会儿，我说我觉得这三个字好像十年前对你说过。她说那十年前改变结果了吗。我说，没有。她说那么现在也不会改变。然后她问，你呢，你现在的想法呢。我说我还是心里只有一个人只爱一个人。她在对面叹了一口气，然后说，我比较喜欢以前的你。

生日快乐，宝贝，去找找纸巾准备好哭。她最后说。

《无人区》的好处在于，导演在长达两个小时的时间里，用最简单粗暴的拍摄手法只说明了一个最简单粗暴的道理，那就是，你怎么对待别人，别人就怎么对待你。

当然在正常社会里，这个原则未必成立，你会跟你乱吼的老板翻脸吗，必然不会，因为正常社会里有秩序有阶层还有不成文的潜规则，但是宁浩用简单粗暴的原理架构了一个无人区的真空，从徐峥几乎仗势欺人的开走了那辆红色的广本进入这个真空之后，所有的身份标签被彻底归零，每个看起来生存在这个空间里的人第一次有了看似平等的可能，然而这个黑暗的设定，其实只是黑暗的开始。

所以在徐峥第一次还是运用在文明社会里体面的阶层优越感吐了口香糖在地上让开大车的兄弟捡起来却挨打并被尿了驾驶座的时候，你不知道后面还会怎样黑暗。

在加300块的油却要花1200去看场所谓的捆绑销售的表演时候，你觉得讽刺的真带劲也就这么黑暗了吧。

在徐峥从大猎人手上救下了余男，而余男把打火机塞进废弃口救了徐峥一命的时候，你觉得黑暗不过是自己行为的照应。

所以在徐峥又为了回去救余男甚至于差点又弄死一个警察的时候，我觉得广电总局的剪刀手是真的有水平，他说了能够几乎概括整个影片的最光明的一句话：没有一个正面形象。

这才是真正的社会，这才是真实的人性，人与动物最大的区别不是无私而是自私，谁对我好，我就肝脑涂地甚至损害别人也不顾的捍卫他。谁欺侮我，我就是愚公移山精卫填海也要以彼之道还彼之身的回给他。

就是因果。

在这个最简单粗暴的真空体系里，因果是这个黑暗游戏唯一的原则。

并且它还揭露了一个更深刻的真理，那就是，你相信什么，你就会死于自己的相信。

徐峥是一个律师，他信奉的原则是证据，尽管他明明知道真相。所以他在无人区里以为自己撞死了黄渤之后非要毁尸灭迹，而其实无人区里随便死个人根本无迹可寻。为了毁灭证据这一点他反反复复的出入夜巴黎从而造成了后续的一系列悲剧，从某种程度上来说，他死于自己信仰的所谓证据。

黄渤是一个智力偏低的盗猎人，所以他在死而复生之后纠结的并非是猎物，而是为什么他设计好了看起来极其高明的拦车伎俩，徐峥为什么不停车还要撞他？他耿耿于怀的是对自己智力的确信。所以他才会拿着枪嚣张的对那个傻儿子喊，你打我啊打我啊你个傻子，然后非常cult的死在傻子的锤头之下。

最最最典型的还是小卖部的老板娘，在坚信人人都有见不得光的秘密的确信之下，这个贪婪的女人乐此不疲的敲诈着过往的每一个人，所以在大猎人临走之前说你是一个聪明人的时候，我们并没有猜到下一个镜头就是他开着车连房子带人的撞死了她，可是身边的小伙伴好爽的说了一句，他要是不撞死她我都想弄死她啊。

所以，无人区里几乎全部灭团，唯一生还的是一个失足妇女，在影片的前115分钟里她没有说过任何一句真话，因为她什么都不相信。

据说四年前的结局版本是，徐峥和大猎人同归于尽，余男活了下来望着满天的人民币，可是，她无处可去。

还有比这更深的夜里吗。



我无法掩饰的喜爱这部在我看来黑暗至极的电影，它的后遗症是我跟我的小伙伴在一天一夜的时间里都沉浸在模仿影片的对白和手势表演之上，我们都觉得它们几乎适用于我们这个社会的每个角落每个片段，我们都知道当下并不是最好的时代，可是能有人这样执拗的把它拍出来并最终能上映出来，我猜想那些其实更黑的夜里，也许会有扑朔迷离的惊喜。

其实，越懂黑暗的人，才越相信光明。


杨小树说她比较喜欢以前的我。以前的我是什么样子？经常喊我上自习的男生请我吃烧烤，点了一盘芋头大多数都烤糊了，那个男孩就一个一个挑出糊了的放到自己盘里，把好的夹给我，然后我就心动了。发现男朋友劈腿于是分手，我恶狠狠的说以后我们要老死不相往来，如果有一天我犯贱忍不住回头找你，就算我再可怜就算你对我还有感情，都请你不要理我，这就当你为我做的最后一件事情。

心思透明，刚烈决绝，这就是以前的我的样子。

没有人会一直不变。所以即便我明知道余男最后走出了无人区竟然没有说谎并且还获得了一份教师的体面工作是一个突兀又愚蠢的结局，可是，再想一想，觉得竟也不错，你可以永远的活在你熟悉的那个体系里，即便是黑暗没有光明，它也有你不用割肉剔骨就擅长信仰的秩序。但是你也可以克服自己的局限和束缚走出那个无人区，然后和这个世界上跟你一样千辛万苦走出来的人在一起，常驻光明里。

也许和十年前一样什么都没有改变的原因，只是你还是只相信当年的确信。