今天看完了，她们有人评价是一部剧的延伸版，看到56集，不轻易被抽中感动点的我竟然被这样一部雷剧戳中，有点震撼。当从被命运强迫与亲爱的人分别，到最后的顿悟。阿乐的死也许与小真有关或者无关，但作为仙姑，她的无奈使她必须承受常人无法接受的结果，阿乐的存在也曾带给了她不一样的人生体验，虽然没有完美的结局，但这种美好的结局也值得人感动。我也更加期待我的生命里能够有个阿乐一样的存在，照亮内心深处的暗处，无论是否能够一起走到最后。总之比起那些苏玛丽的韩剧，比起那些虐心的故事，这种既不现实也不完美的情节我真的很喜欢。

我把喜剧分为很多种，那种依照剧情的延展，自然的从场景上制造笑料的，那种通过主要角色夸张表现搞笑的，还有就是完全的超现实的荒唐的爆笑的。三者之间是有高低之分的，即便在同种类内，也还是分高下的。但是他们都会通过不同的方式，拨弄着观众的快乐神经，从这个角度来说，能够让观众发出肆无忌惮的笑声的，就是好作品。

其实本片还算是一个完成度相对高，没有太大的硬伤，并且笑果还可以的影片（个人认为，比那部成龙领衔出演的《功夫瑜伽》的品质还相对高一些）。给我留下深刻影响的还在于影片的一些夸张的场景跟上海本地具有特色的一些建筑或存在联系了起来。包括厨房三件套，包括东方明珠，包括极富地域特色的弄堂，以及烟火气息的蔬菜，疾驰的电动车快递，都非常明显的彰显着这个城市的特点。女主丈母娘这个角色把上海丈母娘的那种要求高，自鸣得意也诠释的非常到位。从这个来看，这个影片有明显的地域风格，而且他对地域文化的理解，还是挺全面的（谈不上的深入）

影片的成功还在于，把主角和陈赫本人曾小贤的定位进行了一个融合。男主人设本身就是一个贱兮兮的角色。而陈赫操作其这个角色来，也算是驾轻就熟，这种很有纵深的人设，也立起了本片大部分的剧情。

剧情基本上也符合基本的逻辑，但是有点故弄玄虚，细节经不起推敲。尤其是最后宋智孝的那个反转，我认为是刻意的为比较平庸的剧情加上一个生硬的反转。而且这个反转在之前没有隐藏任何的线索指向。这个是我觉得比较失败的地方。我看到这个剧情的时候，完全没有被套路的恍然大悟，而是很懵逼很疑惑，并且非常质疑主创的智商。

再次就是肖央的这个角色，可以安排的更巧妙一些，除了将剧情延长一些，没有看到什么真正的价值，完全的插科打诨的角色。男主女友的这个角色设定是个上海姑娘，但展现出来的却是北京女孩的那种大大咧咧气质，这个也是有点遗憾的地方。

对《长城》毫无预期，对张艺谋也不期待。因为上周末要去录制节目，作为工作的一部分，就硬着头皮去看掉了。虽然给它打了差评，但我必须指出：它还是有一定的欢乐指数。譬如景甜开口说第一句英文，譬如张涵予领便当就是为了众将士唱“秦时明月汉时关”，譬如几十米跳水台上 COS 泰坦尼克，譬如大鼓队的花样击鼓表演……这部电影在没有怪兽的时间段，很多室内场景——包括最后到了帝都大殿，它都不像在打仗，没有流血战争的紧张氛围。说来也不奇怪，那些过于白嫩水灵的蓝色娘子军，怎么看不像是出来打仗的啊。还有跑得开，躲得远，死得快的其他颜色军种，根本就不像是有组织有配合的精英部队。而除了雾霾一段的近身作战（可能真是整部电影拍得最好的一段），片中几乎没有任何肉搏攻击。这是一部适合航拍机位和大远景进行电视转播的电影。因为它是 3D ，我也必须进行无差别的扣分。那么，《长城》到底是从哪里开始崩坏的呢……1、选角《长城》被宣称为一部中西合璧，拍给外国人看的怪兽电影（没上映你忽悠个鬼啊）。从吹成五颜六色的战斗部队组成，到追赶黑泽明之类的毕生心愿。《长城》却总在耍一些狼狈的花架子，漠视一部电影最关键的的制作环节。许多人尽情地调侃景甜。我倒觉得，她可能已经是本片的最大亮点了。那么，先不说剧本，就先从好莱坞工业化的选角导演一环开始吧。这部电影的配置，不像要搞群像表演，也不像给小鲜肉标价，却更像是为了打造超级女英雄的电影宇宙配置。黄轩这样文艺挂的实力演员，带领一群露肉队在健身房打铁干苦工的彭于晏，开口腔调永远笑看风云像我政委干部的张涵予。他们在观众眼里都是比较出色的电影演员了，但在电影里究竟是在干嘛，会被做成如此尴尬，窘迫，哑然的人肉背景板。可能更多人会提小鲜肉乱拌林更新陈学冬。他们当然犯了同样难堪的乱入毛病，我觉得没有专门批评的必要。包括这个郑恺，一出来就跳电视剧。如果一部电影已经把演员配置完全搞得颠三倒四，那么，这已经说明，演技、造型或口条，在这部电影里是完全不重要的。一旦这样子，入不了戏，就是太正常的观看反应。2、人呢我在这部电影里看不到人。有个性有棱角有特色有前史后视可挖的人物形象。在团体操表演里，组成方阵与更大方阵的人是重要的，但同时也是最不重要的。最不需要个性，最靠近整齐划一的机器动作但又必须是人肉扮演。张艺谋深谙此道。景甜在电影里的身份之谜，与她在电影外的谜团如出一辙。她莫名其妙当上了统帅，却没有任何证据显示，她是战斗力最强的，决策最英勇的，或者是最有谋略。你可能会说，因为她是胸最大的。彭于晏表示不服。外国友人那边，同样是靠干巴巴的，简直是各类怪兽外星人电影里常见的套路背诵出来了自己的身世，又眼巴巴等待妙龄东方女子去解决人生迷津。神机妙算的刘德华，看起来就像从《墨攻》时代存活到了现在，要去竞选下一任 HK 特首。满脸风霜的威廉·达福，看上去还没有走出艺术片的阴影，躲在角落里揣摩心机。有人不服。人家《长城》剧本设定早说了：找黑火药啊，找出了黑暗的人性。但很遗憾，看到最后，用人心贪婪或杀伤力大之类的论调根本说服不了我。3、怪兽对张艺谋电影来说，吃人的怪兽，可能是《长城》最亮的新鲜玩物了。我不知道有多少人会跟我一样，幻想第一战过后，还应该有好几波攻击，战车、机关，更华丽的民科黑成果展示，甚至可以有手撕兽王边上大又硬怪兽的暴力美学。这个设定，其实有个最靠近的例子，就是从海底跑出来破坏大城市的《环太平洋》。大拳头打大怪兽。《长城》里面的饕餮也会升级，会无线电，一日狂奔千里。但是，与之对抗的中国军队，聚集在长城的舞台上，表演一些华而不实的文体节目。战斗力只能用辣鸡来形容。回想电影里的怪兽形象，由始至终都是狰狞，嘶吼，或者动一下眼球，一言不合打开路由器的样子，还有兽王被护卫成菊花绽放的感人模样。我也不能说它假吧，确实是达到或超过了陆川红犼的水平。但怪兽的体型、个头和攻击方式完全雷同，绝对经过成千上万次 PS 复制，以海量密集恐惧战术来与长城上的团体操对决，怎么想，都是无聊乏味，缺少技术含量也不尊重科学的糟糕场面。4、颜色五军作战的概念挺好。但是红蓝黑黄紫的盔甲颜色很卡通很蠢。看完电影，我对人物和颜色的印象是一致的：支离破碎。只记得空姐制服蓝，长城砖墙黑，夜色勇士蓝，雾霾迷人灰，怪兽青铜绿，金色帝王黄，还有终极大作战的五光十色九层妖塔，火药大爆炸??。我一点也不怀疑张艺谋对颜色的辨识和筛选能力。正如他特别爱的丹霞地貌，黄沙满地，是中国黄，是他对这片土地的热爱。他还给外国人秀了一段水墨效果的【印象·饕餮】，正如整部《长城》又叫【印象·怪兽】。但是，《长城》作为一部 CG 主打的电影，变成颜色大作战而不是取之于天然，就会呈现假，浮夸，不真实的冲撞感觉。这种感觉，其实在我们观看大片也会遇到的：不真实。你就不关心人物死活，反正都是假的。胡编瞎造。在一部电影里，颜色除了用来营造别致的环境，更多是用来辅助观众，去了解一个人物的内心、动机和身世背景。《长城》有嘛？我看不到。5、长城敢以《长城》为片名，多少要带着《中国》、《故宫》、《大清》、《大明》之类的架势。如果面向老外，那也是要追赶《功夫》，看齐《敦煌》。但长城在这部电影，被 CG 处理成了一道会组合活动但极端愚蠢的防线。烽火台狼烟四起，看上去更像道具，或者是我们要开始 CG 的口号。城墙下面没有任何防御工事，不顾现实也不考虑电影中的合理性，仅仅是为了塑造一个长城的视觉意象。它阻挡了怪兽，怪兽却好像不会跑去咬契丹人。正如你不会明白，怪兽为什么要组团跑去大老远的地方咬皇帝和首都人民，仅仅因为小鲜肉是美味可口？看到最可怕的论调是：如果《长城》是在《英雄》时代被拍摄出来，那会多么震撼啊。说实话，我觉得《长城》之所以会墙倒众人推，正是因为张艺谋抛弃了前面说到的，一部电影所必须考虑到的，至关重要的制作环节。就想想《英雄》的主角们，哪个不是演技或动作担当啊——可能十五年后的今天还是不过时不落伍。最靠近《长城》的，应该是那部成龙大哥主演，保卫丝绸之路和平的《天降雄师》。敢玩飞碟帽的李仁港，却不敢让陨石砸地球，怪兽翻长城。如果要说横亘的长城，对我们的现实生活有什么警醒意义，那就是现实中也有一道长城——阻碍我们自由上网的城墙罢了。至于美女打怪兽（Jing Tian VS Tao Tie）的动作大戏。中国观众明年还可以看上《景甜VS怪兽二部曲：金刚》、《景甜VS怪兽三部曲：环太平洋》。

一开始看到这部剧是在b站看到的虐男主合集片段，那点片段看来男主长的还可于是无聊之余刷完了这部剧。。女主吴芊盈其实很合适演古偶，没什么爱豆感，又是俏皮可爱型女生。男主，真的蛮木的，剧里设定居然真是个木头。除了虐戏稍微有点波澜外，男主基本表情一直平平无奇，看起来真的非常干。。某些剧情感觉男主情绪波动，眼神该有点戏的时候，还是非常平。（不过颜值尚可，白发造型也很不错，介于今年古偶丑男太多所以能忍）。

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