看完有点明白《虎·破》为啥才7分了(纪录片的豆瓣评分通常较高)，因为它的内容不够丰富全面（看这纪录片的估计大多是影视从业者），作为《八佰》这个制作成本超5亿人民币，影片时长近三小时的巨制大电影，它的纪录片才68分钟...显然不够意思，不够诚意。起码要把主创团队（制片人、导演、摄影、美指、服化道）采访一遍吧，让每个岗位讲讲自己的想法，拍摄中的困难以及如何解决，这才有启发性，采访很多演员忆苦思甜这没多大意义（摄影师讲了采用IMAX摄影机的好处，影片画面参考的画作，与导演的沟通配合，这些才是干货嘛）。至于导演述说为何要拍这部电影其实也没必要展示，无非是为了信念或兴趣或钱。可能这纪录片是为了配合电影宣发是做给普通观众看的，才做的比较感性，干货不够也能理解，人家剧组没有义务透露那么多，有些经验和技术也不想分享。但这是很宝贵的经验啊，很多影视从业者一辈子都未必能接触到投资上亿的电影，而他们的老师可能只会纸上谈兵 自己并无牛叉作品。如果不能从别人的教训里学到经验 就要从自己的教训里学到经验，这很残酷。

私以为 评价电影导演的能力大概分四个方面：

1、作品的获奖情况 (代表专业评委及业内大佬的认可)

2、票房 (代表最广泛观众的口碑传播与社会影响力与赚钱能力)

3、作品的豆瓣评分 (代表比较挑剔比较认真的这一部分观众的评价)

4、单个影片的制作费用 (代表对投资人的吸引力与可信任度，对制作成本的把控能力，对人员与设备规模的把控能力)

【详细】

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前些日子因为微博上的东邪影视 贴了《我本善良》的剧照，忍不住去优酷上把能找到的粤语版全部看了一遍，接着又看了《第三类法庭》。后者绝对是一部被低估的作品，20岁时没看明白的剧情，到了40岁以后才懂得，我们只不过在重复别人上个世纪的经历。

《第三类法庭》的结局太虐心了，只能去看几集《天降奇缘》冲冲喜，但各视频网站都只有很少的几集。90年代前半部分的TVB，还没有聚焦到专业人士，《天降奇缘》的背景不过是一群在海洋公园工作的普通市民而已。

温兆伦在这些电视剧里，演过坏人、好人、正邪之间的角色、略带自闭的呆萌角色、心无城府的搞笑角色…

偶然看到当年因为天天做功课而只听过主题歌、没有看过一集的《今生无悔》的剧照，突然明白了，为什么一无演技二无歌艺的黎明可以跻身四大天王了。我想，他一高遮百丑的北地基因足以吸引到没见过森林的香港本地女粉丝。黎明演任何角色都淡如白开水，一张脸木头似的毫无表情，演《半生缘》里面的世钧倒是跟他性格契合。婆婆妈妈拖泥带水，永远分不清自己真正想要什么的男人，他倒是可以去试试演张无忌。

因为想去看看温兆伦还能演哪些不一样的角色，翻到一部很少有人提及的《爱情三角错》，接近30年前就已经有这样的大女主剧了。女主是张国荣的前女友毛舜筠，整部戏里三个男角色都围着她转。可能荣迷的年龄已经太老了，优酷弹幕上的粉丝都是来看温兆伦的，时不时要批一下女主的有眼无珠。其实剧情真没多好，无非是TVB经典价值观：最紧要的是一家人整整齐齐在一起。温演的是一个斯文温柔的医生，笑起来真的很暖，确实又跟之前所有角色都不同。

继而翻到口碑极佳的《流金岁月》，很奇怪我也是一集都没看过。弹幕里的粉丝都是来看罗嘉良的。这部戏是02年拍的，弹幕里的粉丝大概至少一半是看完《创世纪》追过来的。温兆伦经历了90年代后半期与香港媒体的交恶、离开TVB去台湾和大陆发展，然后又重新回TVB。眼看着当年在《火玫瑰》里演他弟弟的罗嘉良成了男一，《天降奇缘》里为了他甘愿放弃做神仙也要下凡的宣萱成了他永远也追不到的女一。褪去了主角的光环，造型刻意扮丑，台词稀奇古怪。一样是演警察，早个十年的《零点出击》跟他搭档的是前后两届港姐谢宁和杨宝玲，现在只有初出道的吴卓羲。

2000年前后的内地影视业，与香港的差距还是挺大的。北上发展并不见得就有机会。其实直到今天，虽然内地有的是钱做大制作，但是拍出的好戏屈指可数。TVB对演员刻薄寡恩，但是离开了强大的编剧、监制体系，一个演员有多少能力可以独自打造给人深刻印象的作品？几年后再回巢，他留下的空档早已成就了他人。《灰网》里的陶大宇转型成了《刑事侦缉档案》里的师奶杀手，《火玫瑰》里的罗嘉良担纲主演了跨世纪的百集长篇，一路疯疯癫癫的吴镇宇也《冲上云霄》了，连每部戏台词都不超过五句的龙套林家栋也杀进大银幕了。

人的选择，常常比努力更重要。

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以上转自我的微博。对于《流金岁月》这部戏再略微多说几句：

罗嘉良的主角光环太强以致这个周身完美的人设有点虚伪, 这个人物常令我想起《笑看风云》里的郑少秋。不太喜欢这样毫无说服力的零缺点男主。太假了。更假的是他还有个处处为他着想的养父，这一对父慈子孝的戏，看起来像纸糊的一样经不起推敲。

上镜的男女个个都好瘦，尤其是经常穿一件露肩恤衫的宣萱。从前的港剧比如我本善良和第三类法庭，经常去英国出外景，新世纪改去澳洲了，是TVB没钱了吗？

看每集结束时候的演员表，忍不住有点感慨，连出道并未太久的叶璇都可以穿Sisley & Benetton, 温兆伦的赞助服装居然是比佐丹奴好那么一点点的Issue，真的有点惨不忍睹啊。粉丝当年应该众筹一下，买几件好点的衫给他穿。一样是演警察，他在《零点出击》里面穿的那件正面看是西装，背面居然有两条腰带的风衣款外套就很赞啊！

整部戏比较看不下去的是胡杏儿演的那个傻妹妹，有点故作可爱的恶心感。相比来说杨怡就正常太多了。林峰也没什么好看的，是因为家里有钱所以容易上位？

常常在想，如果90年代后半期温兆伦并无出走TVB，那么是不是《创世纪》里面应该有一个属于他的角色。又或者，至少他可以一直演演大绿叶的配角直到今天，犹如石修、苗侨伟那样。万一运气好还能遇到一个类似Laughing哥谢天华那样的角色？最最不济，他演霍景良那样的角色（始终不知道那个演员叫什么）应该得心应手（而且说不定能圈粉）。

宣萱还是跟古天乐更配一点。罗嘉良演过一个什么戏里面的角色叫大头文？我记得那部戏他演得更好一点。宣萱缺席了《创世纪》好像也是有个什么说法，年深日久，忘记了。

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《流金岁月》 看到第15集，才有弹幕问，捞家和温Sir哪个演技更好。一个是三届视帝，一个是无冕之王。看到第25集，以一个婚龄近20年的老阿姨身份来点评，Ivan和Rachel注定是无法成为长长久久的恩爱夫妻的。要嫁给Ivan这样的人设，最好有《我本善良》里面齐乔正太太的心态，我永远相信我的老公是最好的丈夫，他做什么我都不会去过问。从这点来说，Sabrina其实合适得多。反过来以丈母娘眼光来看，钟Sir疼惜妻子、肯做一切付出又有自己事业，真正是个好女婿。除非图钱，否则是不会希望女儿嫁给Ivan的。

在第30多集，天蓝纠结于到底要不要选钟Sir做结婚对象的时候，她妈妈说了一句我深深认同的至理名言：钟sir有两个最大的优点，一是为人简单（天蓝妈妈说这点很像她爸爸），二是永远都会把天蓝放在第一位。一个男人如果能有这样两个优点，同时又有一份收入不错的稳定工作，基本上就是一个非常靠谱的结婚对象了。

可惜追剧的人通常还处在跟天蓝一样，一心要嫁个自己最爱的人的年龄。等到明白恋爱和婚姻完全不是一回事的时候，通常早已不会再看TVB了。

我勒个去，这剧的歌那么好听我才看的，结果这什么傻逼设定。乐天送看似忠厚老实温柔顾家，实则非常渣男啊要不是为了练习粤语听力我都看不下去了……

蔡妍真是倒了八辈子霉找了他还有他那个侄女！！！

乐天送是不是有什么心理疾病恋姐啊？有病治病啊大哥！噢姐姐死了就能把姐姐的女儿当自己的女儿养了？知道的是姐姐不知道的还以为是初恋情人啊。真的好恶心好病态。

乐悠悠这个小朋友也真的很不讨人喜欢，这种作逼倒怪性格一看就是乐天送养出来的。公主床的事情乐天送就应该和他这个小作逼讲清楚是他要先要买的。害蔡妍白背锅蔡妍真的好无辜！！！

每次乐天送在那说什么我以为我对女儿好就是给你减轻负担我可去你麻痹的吧！你自己变态恋姐还要拉扯其他人陪你一起。明明自己就是把全部心思放在养乐悠悠上，做什么都不考虑自己老婆，完全只顾自己有没有照顾到自己恋姐的情节。所以我上面说了他看似很顾家很好其实非常自私非常渣。

呕！

《追凶十九年》的故事让人联想到“白银案”，原型案件关注度如此高，要拍出自己的味道并不轻松。影片不拘泥于类型片本身的悬疑形式，而是把大案做“小”，做在两个警员十九年的人生。这是一个非常扎实的故事源起，有股中国西部《真探》的意味，主创试图回答了一个因何到此的悲剧宿命。而这宿命之间，有着警员的不放弃，和冥冥之中自有轮回的回环。

一直以来，西部题材是稀缺的，从最初的《西风烈》形式感极强，到前几年段奕宏主演的《暴雪将至》，那种要讲出小镇恐慌的味道，还没有特别好的专门为三四线城区服务的题材。《追凶十九年》一看就是小成本操作，依托一个“追凶”故事去讲当地的人情变迁，小切口，大时间轴线，整个叙事策略落回到人物上。一个是一一直懊恼无法追凶的脾气暴躁的警员，逐渐面对妻子对自己的失望，但始终投入在案情的追查里面。一个是因为妹妹被杀差点自暴自弃的警员，通过自学考取公务员，始终未曾放弃在茫茫人海搜寻。两个性格迥异的人因为共同的任务走在了一起，主角刘一波起初本是暗自较劲，到后来生活不断经历惨痛，但查案慢慢变成一种本能。直到悲剧反复重演，好不容易有的儿子掉了，而妻子也离他而去，他的人生才因为这件事彻底垮了。他像普通人一样逃避，而搭档何晨却越发勇敢，始终不曾放弃。当他看着周围渐渐改建的城区，受害者的妹妹开始做起了小姐，那种错落而至的岁月伤痕，对两个警员有更为深远的伤害……

让我觉得亮眼的地方是理由两个男人逗贫的很多乐子，也是影院屡有的笑声。刘一波常年不能让妻子怀上孩子，一直要被迫吃药，以及去看生理病，一回头遇到何晨也来调查，他刚想掩饰自己也是来查案的，大夫就提醒他别抽烟，把他的底给揭露了。银幕满溢着男人难言之隐的尴尬，何晨询问，他回答，两个男人的感情是这样慢慢建立起来的，只是横跨在他俩的大山一直没办法走下去……

整个影片还是充分按了影视剧的叙事节奏，人物始终悬着结果，抓不到真凶，却见受害者不断出现，一直消磨着两个人的意志。里头闲笔带出了荒凉小镇的各种风土人情，打麻将的人生，路上被尾随的风险，警察在尽力而为，但人海茫茫，没有证据查案艰难。

最终发现真凶的一整段，只剩下何晨去对抗。我们无法想象他在生命终结那刻，是否有一丝满足，距离案情十九年之后，他终于还是找到了凶手。而凶手正如现实中白银案里头那样，是一个没有任何人性怜悯的人，甚至很普通，但他就肆意开展着杀戮，一切看上去如此徒劳，如此无意义，这种追查如此痛苦，耗掉两个警员珍贵的人生，换来的依旧是无尽的痛苦，但这大概就是警员守护群众的力量。

影片并没有着力在多少悬疑线上，牢牢扎实在做人物。这两个难兄难弟，是我们那些还不曾放弃的的良知与较劲，但一条艰险的路，没有指望的路，总是让人要割舍如此多的疼痛。最终凶手得以追查还好，更多案情可能还只待时间慢慢破获。这种无力感，弥漫在各种细节。

整个基调配合影像纪录片式的粗粝感，是一个当下西部片可做的探试。要说美中不足，我觉得表演还是太“拿着”了，可以更纪录片质感，更拍出演员扎根在西部底层的那种脏脏破败的感觉，那处给人没什么希望的地方。始终有人有坚持，是珍贵的微光。

什么J-B玩意？什么J-B玩意？什么J-B玩意？

本来是想着豆瓣该没有这么多光明正大水军吧，所以耐着无聊1.5倍速看完了电影。

逻辑呢？逻辑在哪？剧情没逻辑就算了，一个恐怖片没逻辑也不是致命缺点。问题是人物行为极度没逻辑，该跑的时候冷静得一逼，该冷静的时候突然胆小上天脑袋抽筋乱跑，还悬疑烧脑？水军的脑是汽油做成的吧！一点就燃？

恐怖恐怖就不吐槽了，本来也没指望国产恐怖片能吓到人。

以上都不是问题，问题是当豆瓣水军多少钱？能带上我吗？

1.拜托国产网文作者能不能好好的给女角色起名字，什么犹怜，翩然，婉儿，灵儿，这儿，哪儿，不带儿就不会取名字吗？（不单单指本剧）

2.嘴角斜笑，这是许凯的招牌表情，在本剧中出现了无数次，只要有特写，必定邪魅一笑，咱能不能正常一点。

3.演技，全剧大部分角色的演技都不行，具体到男女主，更是无话可说。

4.剧情转折太生硬，不是说剧本不行，是改编剧不行，运镜台词全部都转折的太突兀。

5.动作设计算是亮点，蛮炫酷，特效虽然五毛，不过也还行，值得表扬。

6.女主长得还行，但是气场不太够，撑不起剧情，更像配角。

7.我一直觉得许凯长得像杨超越，这也是我唯一关注他的理由，但如果他再不进步，恐怕也粉不下去了。

福尔摩师奶过于暗黑，看的我很难受，这不明知《载得有情人》评分不高，但猜结局应该还可以，加上男女主可以，就看了。看下来的感觉是前面11集实在太老套，直到12集才有点意思；男二女二的爱情线开始还比较有意思，后来实在太狗血[允悲] 大多数的剧情都可以预料到，毫无悬念。唯一意外的是张国强用抚养权换了5%的股权，清远计划是个骗局，用来掏空自家公司，实在太扯了，毕竟我们是看过天地男儿、创世纪的[偷笑] 毕竟张国强的大儿子出事是意外，找到另一个儿子也是意外，没有这些意外，苏玉华又怎么会借股票给他？这么厉害的老头子突然就阿尔兹海默了，然后苏玉华旅行了三年，回来就接受黎耀祥了[允悲]还有二太太害死了苏玉华的妈，第二次又不顾而走；爸爸明摆着利用女儿，让她牺牲爱情，做他一颗棋子，公司只会给两个儿子，这样都可以大团圆结局，我很无语。我觉得现代剧不要再拍这种几房太太的家族剧了吧，毕竟香港实行一夫一妻制已经四十多年了，怎么会有80后的儿子呢？我想如果没有这些帅哥靓女和一班熟悉的演员的话，十分制我打5分吧

因为一则流言，一传十，十传百，整个小镇的居民都以为要地震，全都乱了套。除了讽刺以讹传讹，还有当时ZF的不作为吧，工作时间岗位上找不到人，最后上级部门来调查时，把所有原因归结到一位无辜的老师身上，以及，统一口径，要不要告诉人民真相。我们可能从来都不知道真相。80年代的片子真敢拍。

个人记录，不是影评，内含剧透，不喜勿喷。

401

一如既往地流光溢彩，视觉享受极了，而且还是多线叙事，考验认脸能力。

可惜是永远记不清前边的剧情和人名。这本的英译好像也没出来，凑合看剧吧。

主要是几条线，跨年夜，女主值班，男主冲锋队暴乱，女主妹妹托妮和男朋友偷东西，男主嫂子和她新男友（丈夫）的跨年夜舞会。

钻石项链似乎是新线索，这个想登月的傻儿子第二天会被冻结银行卡吗？

泽格斯将军女儿和议员？太好嗑了！少废话直接上搞起来

男女主估计走不下去了？一共没甜几分钟。

男主嫂子的儿子和女主妹妹估计有后续。

男主哥哥到底是什么幕后boss

402

因为这个倒霉妹妹

女主被解雇了

她一共才上了几天班啊

收拾东西的时候，看她在一群男人的办公室里茫然四顾，可怜极了

男主是局长的卧底？

Bohm绝对不是为了正义吧，他一如既往是那个讨厌鬼

不过这样的节奏倒是很好，要是某些剧，女主能瞒上几十集

405

看完了

我的法医小哥啊??

前几集故事线太多，懒得记了。

406

又有糖了

407

当初说想看男主全裸，如今算实现了吗？好像不算

原本准备看了这部吴宇森之后，起码要写一千字以上的影评，毕竟因为这是吴宇森，毕竟《英雄本色》修复版正在影院热映，毕竟因为这是翻拍的《追捕》，因为杜丘和真由美这两个曾经红遍全中国的名字，可惜看完了之后，我兴致全无。只能感慨，吴宇森老矣，尚能饭否？其实原本这部电影是完全可以掀起华语电影一场风暴的，因为吴宇森这个名字和《追捕》这个题材，还有张涵予这个影帝。然而憧憬是美好的，现实是残酷的。吴宇森曾被誉为香港新派枪战动作片里程碑式的人物，开创了新派动作电影的先河，周润发，张国荣和狄龙创造的英雄神话，感染了中国的一代人。而《追捕》就更不用说了，当中国自主的电影还停留在《地雷战》《地道战》的时代，一副冷峻潇洒面孔的高仓健，带着席卷亚洲的风度翩翩，还有那哼哼唧唧的主题歌：啦呀啦，啦啦啦啦啦……带着杜丘和真由美两个音译的名字，横扫中国的大街小巷，城市和农村。没经历过的人是无法感受那个时代全民偶像的力量的，感兴趣自己去翻翻早期春晚的相声小品，什么姜昆，牛群，侯跃文，几乎随便一个文艺形式都会提到《追捕》这部电影，里面的人物，台词，主题歌，都会成为各大明星的素材。大街小巷贴满了高仓健的画报，理发店都是真由美的发型，广播都是《追捕》的主题歌。可以说，《追捕》为当时刚刚恢复的中日邦交正常化，起到了不可磨灭的作用，中国人自建国之后，第一次这么喜欢和崇拜日本人。然而，吴宇森这次的翻拍和改编，是致命的，是无法挽救的失败。除了剧情的整体脉络尊重了原版，除了借用了原版的人物名字，其他剧情基本就是天马行空，胡编乱造，浮夸的打斗和毫无意义的枪战，号称用6000发真子弹打出的枪战场面，让人看起来是那么的无聊。让人昏昏欲睡，剧情毫无亮点，张涵予这次的角色选择绝对是他人生的一大错误。影院里很多很多老年人，在子女的陪伴下来重温经典，结果看到的是一部面目全非，说新不新，说旧不旧的烂片。但是，吴宇森和张涵予的票房号召力是有的，吴宇森这一次也是煞费苦心，提前把《英雄本色》修复版拿出来炒人气，然而，并不能改变这次《追捕》是一大烂片的本质。在这部电影中，我们既找不到经典的重现，也没有出彩的创新，完全是不知所云的刻意营造打斗场面，并不幽默的搞笑，两位型男的搭档，也没有碰撞出超越经典的火花。电影节奏和风格，比较接近当年的《韩城攻略》和《东京攻略》，但是根本没有营造出梁朝伟，郑伊健和任贤齐当年那种纯商业的感觉。实在没什么值得点评的，老年人看了，会骂街，年轻人看了，会睡觉。如果不是因为吴宇森和张涵予这两个名字，恐怕骂的人要多一些。同期上映的《引爆者》，段奕宏的演技秒杀了张涵予。不是张涵予不行，算了，张涵予和段奕宏比较，确实是不行了。