可以说,这部剧中每个妈妈,都是普通人,有着这样那样不明智的做法,但是前提都是一门心思为了自己的孩子。陶昕然饰演的沈晓燕,是一个学历不高但非常吃苦耐劳的女人。她老公在剧情的前半部分酗酒、打牌,不务正业。最后因为前妻受到追求、想给儿子完整的家等等因素痛改前非。现实生活里,可以说,这样的男人几乎不可能改变。谈谈我的亲舅舅,一个快五十岁游手好闲的男人,前半生浪荡离异后娶了
可以说,这部剧中每个妈妈,都是普通人,有着这样那样不明智的做法,但是前提都是一门心思为了自己的孩子。陶昕然饰演的沈晓燕,是一个学历不高但非常吃苦耐劳的女人。她老公在剧情的前半部分酗酒、打牌,不务正业。最后因为前妻受到追求、想给儿子完整的家等等因素痛改前非。现实生活里,可以说,这样的男人几乎不可能改变。谈谈我的亲舅舅,一个快五十岁游手好闲的男人,前半生浪荡离异后娶了头婚的舅妈,小他十岁,生了个女儿。然后,生活并没有因为新生命的诞生好下去。不仅在生孩子的时候大言不惭的在医院抛出:哪个女人不生孩子的言论,还在月子期间出轨,将家中房子抵押做生意,以为可以发大财,最后父母留下的房子也保不住,夫妻现在离异。而他前妻,也像剧中的女性角色一样,依旧和他生活在一起。
只能说,这个剧 还是很真实的 哈哈哈 艺术源于生活
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我忽略了人生永远都在现在进行时,少写了后半部分,我舅舅有了孩子以后一心扑在孩子身上,甚至变成了一个好人。亲人是会带来奇迹般的改变的,虽然他现在已经走了。
原来一个人的所作所为都是有缘由的,没有无缘无故的爱与恨,没有无缘无故的作恶,一个人在不好的情绪里一定有他内心深处的伤痕与对世界的误解,愿他在天堂得到内心的安宁。
微信公众号:moviesss 首发于 MOViE木卫
母亲的噩梦
《包宝宝》的故事很简单。一个在美国的华裔家庭,母亲对儿子紧缠不舍,不希望会跑会跳的他,离开她三尺以外。长大后,儿子有自己的朋友,有情感生活,慢慢远离着母亲和家庭。最终,矛盾大爆发。
短片是通过母亲
微信公众号:moviesss 首发于 MOViE木卫
母亲的噩梦
《包宝宝》的故事很简单。一个在美国的华裔家庭,母亲对儿子紧缠不舍,不希望会跑会跳的他,离开她三尺以外。长大后,儿子有自己的朋友,有情感生活,慢慢远离着母亲和家庭。最终,矛盾大爆发。
短片是通过母亲的一个噩梦,把包子给拟人化,有眼睛有嘴巴有手有脚,而被不少观众斥责的画面,就是母亲实在无法阻拦儿子出门,一口把包子(即儿子)给咬住、吞下。
这个被描述为“恐怖”的画面,被他们认为不可理喻,无法接受。
一直对网大没太大兴趣,难得见到一部诚意之作,且并不卖弄前6分钟卖点,可以看见导演想好好讲一个故事的初心。文本在原作的基础发挥想像,挖掘了反派人物有其可悯之处,尤其新婚之夜的丧夫之痛,还是令我感动。
许多评论提及的表演稚嫩,在我看来是自动忽略的,可能是本来对网大的包容,又或者是情感点能够打中。一出戏剧,不是让人笑就是让人哭,这
一直对网大没太大兴趣,难得见到一部诚意之作,且并不卖弄前6分钟卖点,可以看见导演想好好讲一个故事的初心。文本在原作的基础发挥想像,挖掘了反派人物有其可悯之处,尤其新婚之夜的丧夫之痛,还是令我感动。
许多评论提及的表演稚嫩,在我看来是自动忽略的,可能是本来对网大的包容,又或者是情感点能够打中。一出戏剧,不是让人笑就是让人哭,这个作品做到了。对于青年演员,我并不会有太多要求,平心而论,反倒觉得演员已经超乎想像的尽力,青春时的任性,魔化后的偏执,并未失分。
许多短评中提到的插叙问题,我反倒觉得是聪明的,因为大多观众已知这个人物关系的前因后果,于是插叙变成了一种节奏的掌握,我认为这是导演明智之举,在一个已经知名的人物与故事基础,利用打乱叙事节奏来引领观众,我赞赏这点。假使顺叙来说这个故事,一定会特别无趣。已经知道结果,你还顺叙讲,有意思吗?
反倒是特效的大蛇,特效似乎是网大必备的元素,在这个电影里,反而有些突兀,似乎没必要出现这个大蛇,也许是另一招的呈现方式,我也没想到该是如何,但没有这个特效,扎实的打,可能更是一个完整的作品。特效也许是网大需求,或其他原因,不得而知,网大特效无法与院线电影比拟,但国内院线电影也无法与好莱坞比拟。于是我看见一条道路,网大或许可以像导演的初心一般,好好的讲一个故事,讲人物的内在。不需要假把假式的去搞特效,我相信观众也不会多惊奇,也不是那个时代了。
翻找网文,得知导演是美术出身的电影人,可以肯定美术与道具的讲究,喜好由人论断,但美感统一性是完整的,细节不怕深究,这可比一般网大好的太多。
看见一种网大的可能性,开始深究人物,深究情感,熟悉题材的新挖掘,武侠当中的爱情,这是优点,更是改编的好角度。
但凡有想法,都是值得鼓掌,只怕对著观众要什么而拍什么,那才可怕。
2016年,特里斯坦·哈里斯——这位谷歌的内部道德设计师决定离职,此时的他已经意识到,Facebook、谷歌(YouTube、谷歌搜索)、推特这样的互联网科技公司为了商业利益,利用算法吸引人上瘾的产品设计,是不道德的。这已经成为:
2016年,特里斯坦·哈里斯——这位谷歌的内部道德设计师决定离职,此时的他已经意识到,Facebook、谷歌(YouTube、谷歌搜索)、推特这样的互联网科技公司为了商业利益,利用算法吸引人上瘾的产品设计,是不道德的。这已经成为: “人类生存的一大威胁”。 他想到了对抗。实际上,特里斯坦·哈里斯任职谷歌期间,谷歌有知名的“不作恶”准则。但这一准则并没有阻挡住算法基于商业利益走向偏路。离职两年后,特里斯坦·哈里斯拉着Facebook和Google等大公司离职或在职的技术专家,建立了一个叫“人道科技中心”(Center for Humane Technology)的组织,这个组织在2018年成立,用来—— 对抗硅谷互联网公司让人上瘾的设计理论。 除了特里斯坦·哈里斯,参与这个中心工作的人,还有前Facebook运营经理;苹果公司和谷歌前通讯主管林恩·福克斯;前Facebook高管戴夫·莫林;Facebook早期投资人罗杰·麦克纳米。 钟汉良拜他为师,娄烨与他惺惺相惜,这一次,他凭借《风中有朵雨做的云》征服观众。 (一) 中国许多影星的诞生都能从1999年那个平凡却又不寻常的年份找到线索。 1999年,张颂文还是个24岁的小伙子, 钟汉良拜他为师,娄烨与他惺惺相惜,这一次,他凭借《风中有朵雨做的云》征服观众。 (一) 中国许多影星的诞生都能从1999年那个平凡却又不寻常的年份找到线索。 1999年,张颂文还是个24岁的小伙子,那时,他在深圳华侨城中旅集团担任旅行社经理。然而,对于这份工作张颂文并不热爱,此前,他曾在印刷厂做过挂历、给大排档洗过碗、做过空调安装工、汽水厂洗瓶工,干过饭店经理,这些工作在张颂文心中,只是借以养活自己的饭碗,谈不上有多喜欢。 第四季就冲着Alex去的了 ????男主过的太辛苦了 啥事都往自己身上放 不是自己做的事但他自己搞的也很心虚的感觉。。。。看的时候特不喜欢Monty 他对Tyler做的那些事情我无法原谅。说实话第四季他over了 I'm happy。但我为Justin小可爱伤心 他的结局可以好一点的?? 第四季就冲着Alex去的了 ????男主过的太辛苦了 啥事都往自己身上放 不是自己做的事但他自己搞的也很心虚的感觉。。。。看的时候特不喜欢Monty 他对Tyler做的那些事情我无法原谅。说实话第四季他over了 I'm happy。但我为Justin小可爱伤心 他的结局可以好一点的?? 若说看《觉醒年代》还会感叹正剧怕是这年头极少数不被资本入侵的影视领域,好剧本好剧组好导演好演员奉献的良心制作。那么看这部剧,显然就能推翻这种欣慰和愉悦了。 十几二十岁的少年偶像,被追捧为流量,演少年伟人,虽然演技生涩,但能更多给青少年关注正剧了解历史。甚至三十来岁的流量明星演个伟人,也能惊喜他原来有点演技。 若说看《觉醒年代》还会感叹正剧怕是这年头极少数不被资本入侵的影视领域,好剧本好剧组好导演好演员奉献的良心制作。那么看这部剧,显然就能推翻这种欣慰和愉悦了。 十几二十岁的少年偶像,被追捧为流量,演少年伟人,虽然演技生涩,但能更多给青少年关注正剧了解历史。甚至三十来岁的流量明星演个伟人,也能惊喜他原来有点演技。 教主何许人,77年生人,四十有余,同辈们已经陆续混成圈内戏骨,教主仍能凭流量接戏,可见有颜任性。 编剧们不会写感情线就别写了,一看到他俩那违和的演技与戏份我就急得????10s。作为蛤丝给蛤加s的时候我都没这么积极。就这居然还是奈飞热搜第一哦哦哦哦哦你是怎么做到的。女主的结尾完了吧为什么不接电话啊啊啊啊你不知道手机除了震动还可以开静音吗。这剧能吐槽的点太多了,强行凑剧长,十分钟拍完的戏能给你拖一小时。也就像我这样喜欢自我折磨的人会全程1.5倍速忍着不适 编剧们不会写感情线就别写了,一看到他俩那违和的演技与戏份我就急得????10s。作为蛤丝给蛤加s的时候我都没这么积极。就这居然还是奈飞热搜第一哦哦哦哦哦你是怎么做到的。女主的结尾完了吧为什么不接电话啊啊啊啊你不知道手机除了震动还可以开静音吗。这剧能吐槽的点太多了,强行凑剧长,十分钟拍完的戏能给你拖一小时。也就像我这样喜欢自我折磨的人会全程1.5倍速忍着不适强行看完吧。 我越想越不对劲,哪会有一个对于栽赃嫁祸轻车熟路的聪明老大到了联系特务的时候瞬间降为负数的。你眼睁睁在屏幕上看着间谍和一帮核心人物呆在一起,转头就像个变态男一样一个劲骚扰人家间谍非让她暴露不可是吧。完了好不容易接通了,电话这头居然激动到只会无比深情念叨她名字了。兄dei,你智商情商被导演削得太狠了,从天才变成弱智了捏。 你要说她是他女儿吧,我就觉得更奇怪了。俩立场截然相反的领头人物还能保持关系?你挂了直接挂他电话拉黑他不可以吗?我智商太低理解不了。 还有,我这种晃晃脑袋都咣当咣当响的人是真的不能理解为什么编剧那么喜欢猜谜语啊啊啊。刚开始我还以为是条暗线或是调情推动情节发展呢,结果怎么会只是猜!谜!语!啊!对不起是我的原因,是我太复杂了不够单纯,是我智商太低了没能理解编剧只是想白描出谜语是多么的有趣。 我说编剧吧,你要是想描绘爱情或是科幻都是可以的,但你能不能别既要又要和个三岁小孩子一样不讲理,你又不是路西法玩什么霸总套路,好好拍个剧不行么。为啥要炒着个魔幻现实主义挂羊头卖狗肉,我做了什么伤天害理的事,刚在现实里被上面的机器一顿抹布,接着又得在屎里找巧克力吃?????? 院线电影整天主旋律在自我感动,而网络电影天天打怪,中国编导们有点新意好吗,中国的怪兽片好歹起个中国风的名字!麻烦编导们没事多翻翻中国古代志怪小说,那里的奇珍异兽名字多的很。虽然本片年代设定很缝合怪,沙丘镇的镇民们个个造型搞的像唐宋的遗民一样,而男主造型则像未来穿越来的。剧情上也是各种模仿美国B级片,怪兽特效也是5毛1。虽然吧毛病一大堆,但宁愿在家看这种意淫打怪片, 院线电影整天主旋律在自我感动,而网络电影天天打怪,中国编导们有点新意好吗,中国的怪兽片好歹起个中国风的名字!麻烦编导们没事多翻翻中国古代志怪小说,那里的奇珍异兽名字多的很。虽然本片年代设定很缝合怪,沙丘镇的镇民们个个造型搞的像唐宋的遗民一样,而男主造型则像未来穿越来的。剧情上也是各种模仿美国B级片,怪兽特效也是5毛1。虽然吧毛病一大堆,但宁愿在家看这种意淫打怪片,也不想再去影院看什么自我感动的主旋律大片了!! 讲述了人类与宠物的美好情感,既填补了市场空白,又为广大家庭观众订制了一道风味独特的小品。 讲述了人类与宠物的美好情感,既填补了市场空白,又为广大家庭观众订制了一道风味独特的小品。 乡村爱情11有两个神来之笔,一是小双和一水的剧情,全集安排循序渐进,缓缓展开,没有什么的违和感,人设形象成功,认同感强;另一个是谢大脚和黄世友的剧情,充满创意,感人肺腑,紧贴爱情这一主题。后者两人喜剧收场,看得很爽快。前者两人多了很多起伏和外扰,所幸两人感情专一,始终没有左右摇摆,最后结尾不乏悬念和美好期待。 为了观看杜 乡村爱情11有两个神来之笔,一是小双和一水的剧情,全集安排循序渐进,缓缓展开,没有什么的违和感,人设形象成功,认同感强;另一个是谢大脚和黄世友的剧情,充满创意,感人肺腑,紧贴爱情这一主题。后者两人喜剧收场,看得很爽快。前者两人多了很多起伏和外扰,所幸两人感情专一,始终没有左右摇摆,最后结尾不乏悬念和美好期待。 为了观看杜小双和刘一水的情感历程,特意续看乡村12,可惜的是,12里两人的情感戏份太少,整个60集下来,居然没怎么展开,始终拖沓着,整个12变得乏味许多。唉,希望在13里,小双和一水能够有情人终成眷属,不要把阳光的杜小双变成一个怨女,给知心大哥刘一水一份美满的爱情 期待两位顶流的表现这个颜值真的是太期待了如果是真的我能舔屏肖战的女神也是baby 啊啊啊我疯了快点开机别溜我们保佑是真的!第一次期待一部剧呜呜呜。内娱还没有一部剧能让我这么有期待值。感动住了能看到他两合作我愿意用我闺蜜单身10年来换哈哈哈。。快点开机吧!!!!!绝绝子再说一遍绝绝子 期待两位顶流的表现这个颜值真的是太期待了如果是真的我能舔屏肖战的女神也是baby 啊啊啊我疯了快点开机别溜我们保佑是真的!第一次期待一部剧呜呜呜。内娱还没有一部剧能让我这么有期待值。感动住了能看到他两合作我愿意用我闺蜜单身10年来换哈哈哈。。快点开机吧!!!!!绝绝子再说一遍绝绝子 邵氏公司1983年出品的《杨过与小龙女》由张国荣饰演杨过,翁静晶扮演小龙女。这是张国荣作品中少有的金庸武侠电影,那时出道不久的他英俊美少年的青涩气质跃然银幕之上,而翁静晶扮演的小龙女实在是漂亮。 邵氏公司1983年出品的《杨过与小龙女》由张国荣饰演杨过,翁静晶扮演小龙女。这是张国荣作品中少有的金庸武侠电影,那时出道不久的他英俊美少年的青涩气质跃然银幕之上,而翁静晶扮演的小龙女实在 邵氏公司1983年出品的《杨过与小龙女》由张国荣饰演杨过,翁静晶扮演小龙女。这是张国荣作品中少有的金庸武侠电影,那时出道不久的他英俊美少年的青涩气质跃然银幕之上,而翁静晶扮演的小龙女实在是漂亮。 邵氏公司1983年出品的《杨过与小龙女》由张国荣饰演杨过,翁静晶扮演小龙女。这是张国荣作品中少有的金庸武侠电影,那时出道不久的他英俊美少年的青涩气质跃然银幕之上,而翁静晶扮演的小龙女实在是漂亮。 元旦假期看了三部电影,其中两部是国产大片。一是陈可辛的《投名状》,一是冯小刚的《集结号》。两部影片的画面和音响都给了我同样强烈的刺激,遍野的死尸,触目惊心的残肢断臂,震耳欲聋的吼叫,似乎永远也杀不完的敌人。两部影片在观众中引起的反响也相同:说好的,击节高呼;说不好的,贬至极处。只是,中间派不多。不同的是,对《集结号》的叫好声远远高于《投名状》。我对这个现象产生了浓厚的兴趣。从人物创作来 元旦假期看了三部电影,其中两部是国产大片。一是陈可辛的《投名状》,一是冯小刚的《集结号》。两部影片的画面和音响都给了我同样强烈的刺激,遍野的死尸,触目惊心的残肢断臂,震耳欲聋的吼叫,似乎永远也杀不完的敌人。两部影片在观众中引起的反响也相同:说好的,击节高呼;说不好的,贬至极处。只是,中间派不多。不同的是,对《集结号》的叫好声远远高于《投名状》。我对这个现象产生了浓厚的兴趣。从人物创作来看,《投名状》塑造了几个性格鲜明的主角,而《集结号》只有谷子地一人形象突出,其余人物走出电影院几乎想不起是什么模样。从故事情节来看,《投名状》故事的发展起伏跌宕,铺排得当,里面描写的许多细节,无论观众是褒是贬,都让人回味再三,难以忘怀。而《集结号》只有一个故事的框,情节相对而言要简单得多,细节刻画也显得有些粗糙。那么,是什么让观众对《集结号》的喜爱超出《投名状》呢?我用了整半天的时间搜索网上影评,寻找大家喜欢和不喜欢的理由,分析起来大概有三方面原因。首先,“文艺是一种具有阶级性的意识形态”的革命文艺理论深深影响了建国后的几代人。文艺的学术性品质政治化引导了国人对文艺作品的欣赏方向。两部电影中有一个几乎一模一样的细节:杀害已经放下武器投降的俘虏。但它们所产生的效果却截然不同。庞青云屠杀四千太平军,电影院内一片唏嘘声;谷子地枪杀国民党军官,我竟听到了叫好声。这绝不仅仅是因为四千和一个的数量差别。如果谷子地带领全连打死所有投降的敌兵,我估计电影院里更会群情激昂,叫好声更大。就影片本身的画面和对角色言行的处理来看,杀俘事件发生后,庞青云给人的感觉是个冷血刽子手,而谷子地虽然受了点处分,却让人同情。两个场景中的敌对双方都是中国人,这就不存在民族恨的问题。那么,只有阶级仇了。太平军是农民起义英雄,而国民党是反动派。《集结号》中,执行枪杀投降军官的焦排长,在战友反对他杀人时,怒吼道:“我们指导员都被炸成两截了!”他的双眼喷射怒火,一枪结果了哆哆嗦嗦站在他面前的敌军官,没有丝毫的迟疑。这个过程是:我方指导员拿着炸药包去炸敌方,敌方狙击手一枪打在了他的手臂上,炸药包爆炸,指导员牺牲。如果他不牺牲,被炸死的将是敌人。这里的爱憎是极其鲜明的,立场是极其坚定的。再看《投名状》,围城的山子营在城外呆了九个月,冻死饿死无数,而他们的手里只有祈求来的十天口粮,如果留下俘虏,意味着他们还将面临饿死甚至全军覆没的威胁。作为将领的庞青云杀俘虏的理由是不是比谷子地更充分?而且,庞青云没有任何退路,而谷子地的后面是大部队。但是,杀了俘虏,他们一个魔鬼,一个是英雄。这就是角色塑造产生的效果。而对同样事件的不同塑造效果,基础就是观众意识形态领域里的价值取向。这个取向,决定了他们的道德观。第二,一直以来培养出的对人性的简单划一的认识。世上只有好人与坏人两种人,好人,永远都是好人,他不可以做坏事也不能做坏事;坏人,永远都是坏人,他做不了好事也不可能做好事。也许现在有点知识文化的人都耻于承认这一点,都认为自己对人性已经有了足够了认识。其实不然。在我们的思维深处,多年的教育播下的种子已经长成参天大树,要连根拔出,绝非易事。一些观众不喜欢《投名状》的原因就是因为里面没有一个好人,不知道导演究竟要表现什么。庞青云虽然英勇善战,智勇双全,但他残忍狡诈,利欲熏心,滥杀无辜;赵二虎善良忠诚,是个大丈夫,但他愚昧憨傻,致死都不明白谁害了他;楚午阳单纯耿直,忠心不二,但他是非不分,助纣为虐。这很让人说不清究竟谁是好人谁是坏人。虽然,他们都是真人,表现的是真实的人性。所谓人性,是人的自然属性和社会属性的统一,它不是抽象的,而是现时的,具体的。庞青云在保存自己的力量时,表现的是人性自私与狠毒的一面;在攻下南京城后,他向慈禧请求减免江苏百姓三年的赋税时,表现的是他为民着想的善良一面。然而,绝大多数观众都将这种行为定位为“沽名钓誉”。试想,若是每一个当官的都能这样“沽名钓誉”,百姓何其幸哉?他对赵二虎无情,但对莲生和午阳有义。面对金粉之城、两江总督之职,他却对一个乡下女人不离不弃;面对挥刀砍来的午阳,他始终下不了杀手,这如何不是情义?只是,这样的情义已经被观众忽略不计了,因为他是一个坏人,坏人不可能会有好念头。谷子地在大建设大生产的年代独自一人挖掘煤山,非要挖出他那个连里的兄弟们。且不说这种视当地政府为无物的行为在当时那个年代有多少可行性,只问在战争中死亡或者失踪的战士,何止千万?如果每个幸存者都来这样表达战友情谊,新的国家还如何建设?生活还如何继续?然而,这样一个近似于童话的情节,却赢得了无数的热泪。因为谷子地是好人,他的每一个行为都代表了正义。在此,我们有必要重温一下马克思的名言:人的本质是一切社会关系的总和。人性,不是天生的,也不是永恒不变的。第三,对善恶报应的可见性期待。不喜欢《投名状》的观众还有一个原因是感觉在《投名状》中看不到扬善抑恶的精神。善良的赵二虎死于非命,太平军领袖用自杀来换取全体士兵的活命,却把他们送到了屠刀下。虽然最后庞青云也死了,但似乎仍然不能让人解气,因为没看到一个好人有好结果。而《集结号》则不同,谷子地终于找到了能证明他身份的上级组织,四十七个战士的尸骨也终于见了天日,他们终于不再是失踪人员,而是革命烈士了。最后在烈士墓碑前的颁奖典礼,隆重而神圣,让人感到无比的欣慰。好人终有好报,我们一直都喜欢看这样的结局。哪怕生活已经一再给予我们深刻的教育,我们依然喜欢在电影里看到这样的结局。然而我们却忘了,善恶报应论是宗教的产物,几乎所有的宗教,在谈到报应的时候,说的都不是现在。基督教说的是人死后的地狱和天堂,佛教说的是来生的轮回与转世。报应,也不简单地存在于肉身的祸与福,它是有精神向度的。看完《投名状》,大家都看清楚了庞青云的狡诈与狠毒,这个角色受到了鞭挞;大家也都感觉孤身救苏州的赵二虎值得称赞,这个角色得到了肯定。至此,这些角色的艺术塑造就应该是获得了成功。因为它教育人们懂得了什么是善什么是恶。换一个角度来说,即使《集结号》里的四十七位英雄不挖出来,即使到影片的最后他们和无数在战争中为国捐躯的战士一样,依然是失踪人员而不是革命烈士,他们拼死御敌的精神也已经深深刻入观众的心里,这对他们的形象丝毫也不会有任何损害。我们对“报”过于短视,总是忽略了精神的价值。两部影片还有一个共同的现象:《集结号》里没有集结号,《投名状》里没有投名状。这真是08年贺岁片的一大特色。前者是影片的深意所在,后者是影片审查机构的作为。没有投名状让我们对这个片名费尽思量,没有集结号让我们对人生也开始了思量。我们等待的集结号,它是否存在呢? 小时候的眼里装着好奇,咿咿呀呀,嘻嘻哈哈。随着知识的增多,条条框框也逐渐跳脱出来,莫名的感觉将一切掌控,记忆里的童真早已渐行渐远。长大,是否真就无法回到过去?这个答案只有交给自己的内心。想要给你讲故事、做实验、玩游戏,就像那时候继续深爱着,或许你早已厌倦,这个父亲却乐此不疲。为了金色的岁月,那时候只有你我。我以为有世界上全部的时间,可它们都去哪了?当额头的亲吻都成了陌生,晚安便成为一种奢求。 小时候的眼里装着好奇,咿咿呀呀,嘻嘻哈哈。随着知识的增多,条条框框也逐渐跳脱出来,莫名的感觉将一切掌控,记忆里的童真早已渐行渐远。长大,是否真就无法回到过去?这个答案只有交给自己的内心。想要给你讲故事、做实验、玩游戏,就像那时候继续深爱着,或许你早已厌倦,这个父亲却乐此不疲。为了金色的岁月,那时候只有你我。我以为有世界上全部的时间,可它们都去哪了?当额头的亲吻都成了陌生,晚安便成为一种奢求。哭闹的时候渴望成熟,又害怕抹杀天性,老练的时候希求纯真,仍担心过犹不及。索性勇敢的歌唱吧,相信指引自己的声音,奇迹之花盛开,微笑着迎接未来的你。婴儿革命?不需要父母?听起来就像不进食就能够存活一样荒唐至极。总的来说故事很棒,特效够酷,感人差点,不过捏奶那段实在是笑坏我了。 看了三集非常压抑,有些话憋的实在不吐不快,所以有了这第一次写评论。说实话第一集就开始了压抑,但是有孙俪所以还是坚持看到了第三集,以后不管剧情会转折到怎么样也不会有以后了,因为在我心里彻底崩了。 我不知道这部剧想讲的到底是什么,是一个正面,阳光,积极的故事,还是一个反面讽刺一些社会现状的故事。不过不管是什么设定,我想主角的人设是要正的,起码三观是要正的。我不是想展示自己的三观有多正 看了三集非常压抑,有些话憋的实在不吐不快,所以有了这第一次写评论。说实话第一集就开始了压抑,但是有孙俪所以还是坚持看到了第三集,以后不管剧情会转折到怎么样也不会有以后了,因为在我心里彻底崩了。 我不知道这部剧想讲的到底是什么,是一个正面,阳光,积极的故事,还是一个反面讽刺一些社会现状的故事。不过不管是什么设定,我想主角的人设是要正的,起码三观是要正的。我不是想展示自己的三观有多正,只说剧情,关于人设,做事可以不成熟,没有技巧,不通人际关系,甚至可以坏,可以邪,这些都可以通过剧情,通过人物经历的事情慢慢成长,慢慢转变。但是最基本的人生观,价值观,做人做事的底线,这个是要定要的,这是一个人物定位的最底线标准。我不质疑演员的演技,不讨论剧情槽点,我是不懂编剧,是想给主角一个怎样的定位。 孙俪饰演的房似锦,很难让我有认同感,代入感,一句话人设让我很崩溃。来了以后抢单,这个可以解释成同事没有能力,半年达不成交易,但是总要有个前提,是不是要当众事先说一声你没能力完成,我来。同事跟了半年,不说功劳苦劳,不说算共同完成共同分成,就说事后徐文昌私下和她说她抢了同事的单要给同事一个道歉,她的态度——强硬的我没错,我很愕然。只说没有通知就任性拿走别人的工作或就是说抢单,是不是也应该给同事一个交代,那么一句话。退一步,就算房似锦是一个自私到从来不考虑别人的人,身为领导也不应该表现在明面上这样做吧,这样的做事方式要怎么带领一个团队,什么样的将带什么样的兵,领导的做事方法就是团队的做事方法,难道就要给团队这样一个企业文化,以后都随意互相抢单么? 如果说上面的剧情让我愕然,那老严买房的事情,让我对女主三观彻底毁了,签协议的时候,老严儿子忽然要加儿媳妇的名字,这是别人的家事不好评论,就说之后徐文昌和房似锦的谈话,徐文昌说老严儿子儿媳好像不太靠谱,孙丽说的那句,我们是房产中介,不是婚姻中介,这样的三观,要怎么去评论,我也不知道是对错。只是有种荒谬感,可以现实中很多以这个标准做事的人,甚至包括我自己在内,都不敢说自己不会这样做。但这是电视剧,一部电视剧播出,就算是要反应现象,我想最后想要传达的也是一种更美好的,更积极的三观吧,那你开始就把女主的人设定义成这样的三观,设置成这样一种冷漠的做人做事底线,而且是没有任何负担,理所应当,大义凛然的三观底线,是想闹哪样?人说三岁看到老,江山易改本性难移,开始可以自私自利,做人自我,做事霸道,但是起码要给主角一个良善的认知吧!总要有对于做了一件事完成一个订单后,内心是满足,还是歉意的感受。就像总有人说的,我做成了什么什么事,但内心却高兴不起来,这才是心理那杆秤。这样才会慢慢的转变,儿不是只有冷漠!做人做事可以改变,但是如果没有一个最基本最底线的良善认知,不管善恶美丑,就算最后改变的再多,内心深处除了冷漠还能有什么?最后千万不要演女主变成了一个真心为大家着想为大家奔波的人,对于一个最开始就没有良善认知人,我是不信的。 安家安家,电视剧的名字叫安家,我想应该就是一个帮大家找到一个安心的家的意思吧。我想对房产中介来说,要给大家找到安心的家,那首先就是要有良心,我想着应该是这部剧想传达的吧,那你最开始就把女主设定的不说良心,就连最基本的良知都没有,只有冷漠,只管卖房,心安理得。我想问,连良知都没有,那又拿什么区找到良心! 文笔不好,甚至标点都是错的。只是想写些心理的想法,写完舒服多了,没有想针对谁,更不是批判谁,不想用自己的价值观来衡量任何人,因为每个人的价值观都是不一样了,只是我想良知和良心每个人确是同样拥有的,只有有了良知良心才会有自己的底线,又才有了有所为有所不为,也才有了我们华夏五千年那么多美好的传承与美德,对于这部电视剧,我只想说,道不同不相为谋,愿安好!
看到序幕,竟然发现是中国导演的动画,其实就不想看了。
快进浏览了一翻,觉得还凑合让孩子看。
也许习惯无限放大优点,甚至觉得还有些立志。
老套的正义最终战胜了邪恶剧情,孩子们一定欢呼雀跃。
美剧式的结局,不知道孩子能不能看懂。
估计不能吧,只好把之后的工作交给父母来做。
唯一感觉不错的是中间的歌剧式配乐以及结尾的曲子,有些喜欢。
看到序幕,竟然发现是中国导演的动画,其实就不想看了。
快进浏览了一翻,觉得还凑合让孩子看。
也许习惯无限放大优点,甚至觉得还有些立志。
老套的正义最终战胜了邪恶剧情,孩子们一定欢呼雀跃。
美剧式的结局,不知道孩子能不能看懂。
估计不能吧,只好把之后的工作交给父母来做。
唯一感觉不错的是中间的歌剧式配乐以及结尾的曲子,有些喜欢。
。。。。。
孩子的世界真的不同于大人,他们喜欢直接。
大人们有时候复杂的不知道自己在做什么,他们喜欢委婉。
无论是对自己,还是对别人。
可能孩子还没有学会逃避吧,大人们已经驾轻就熟。
不愿意伤害别人,更不愿意伤害自己。
。。。。。
真想回到孩子的时候,
无论美好亦或艰难。
美好自当珍惜,艰难已经度过,没留下丝毫感到不快的记忆。
最近清醒了很多,仿佛刚从酒缸里捞出来。
会静下心来思考一些问题,自己认为想通了,放下了。
也许是和朋友聊天的缘故吧,能够说话真是幸福的事。
记忆的阀门小了,但总有那么几滴漏出来。
有时候奢望能够下场雨,
但自己很清楚,没有云怎么能有雨,只会打雷吧。
人生中总会遇到一些赶路的人,匆匆而过。
相信昆塔的人好像没有了,只不过都是嘴上说说,难道他们不期望吗?
可能害怕有期望吧。
期望值太高,失望会越大,所以干脆就随缘了。
对理想的悸动每个人都有,只是随着时间的流逝心跳的间隔更长了。
有人说时间都是虚幻,或者我理解他说的是一种符号吧。
回回头,它从未离开,只是我们叫它“时间”而已。
。。。。。
终于渐渐接受一些现实,和童话世界不同,
人不都是物质的人,一切都归咎于人的品性有点无辜了。
我相信人性本善,但都会有欲望,或者说人都是趋利避害的动物,无论任何事情。
钱不能带来幸福,我也不是拜金主义者,
可它真能让我们留住认为最珍贵的东西,哪怕是短暂的一刻。
。。。
有些人我们会错过,即便我们不想,我们不愿,我们一厢情愿的喜欢,我们依旧无可奈何。
我清楚我们的生活不一样,我们的世界不一样,我们爱的人也不一样,
我抱着侥幸的心,
让现实慢慢吞噬希望。
。。。。
憎恨带着前一个人生活的人,
因为不是伤到自己,就是伤到别人。
。。。。。
好好学习,昆塔在前方。。。
年少轻狂那阵,谁都误会自己是上帝钦点的Special One,连带崇拜的人也得是他老人家拿来当毕业作品的杰作。王菲老师那
年少轻狂那阵,谁都误会自己是上帝钦点的Special One,连带崇拜的人也得是他老人家拿来当毕业作品的杰作。王菲老师那样不思进取也能颠倒众生的天才型选手,匹配自命不凡的品味才最对味。禁嘴,克己,充电,绘画,看书,不夜蒲,铁打的许先生绝缘的绯闻,每天八公里换来纸片身材……活得多像个杰青。就连主打影视双栖的影,王菲94年随便拍个《重庆森林》灵气爆棚,94年,我印象里她还带着一点婴儿肥、一点娘气演《刑侦档案》吧。
后来,我和那个轻狂的自己之间,隔了一种叫年纪的东西,我越来越懂得欣赏她了——懂得,然后欣赏。尤其是郑瘦人的“瘦”,一个女人豁出命对抗顽抗的家族基因,需要多大的决绝和勇猛。《盲探》致敬《瘦身男女》,让我笑得满目都是她的血泪史和蜕变史。
终于,全香港穿白衬衣最好看而闻名的SAMMI郑,树立了港式身材新标准:瘦如钢板,一平如洗衣板。《孤男寡女》里她完美代言了我心目中都市型女的形象,《我左眼见到鬼》里的波西米亚春风拂过杨柳腰。《魔幻厨房》里发色比厨艺更秀色可餐。当她顶着超A的平板身材演绎着“飘飘何所似,天地一仙鸿”,就力证了“潮死胸小的,俗死胸大的”。《盲探》算是她最不卖衣服的电影了,看着她不复《孤男寡女》的颜,但依然瘦削的身材和笑中有泪的爱情,原来一手挣出来的漂亮人生才可以“仙”得这么接地气。
以前看过湾湾一档碎嘴节目,爆尿郑四万小姐在露出八颗牙齿跟粉丝挥手时,牙缝里挤出“去死”“去死”碎碎念。很奇怪的,丝毫无损她在我心中的形象。大概共感于狮子女光芒万丈下的黑料:癫狂、偏激、焦虑、分裂、脾气臭。还有中度嘴毒、适度神经质、重度情痴。
还好世界上有一个男人,知晓她的爆点和极限,洞悉她的暴烈与温柔。他身光颈靓,不穿重样衣裳,他本土炮轰“金像奖整天分猪肉”,北上炮轰“上海电影节不尊重电影”,在片场动不动破口大骂,他看不爽谁就把谁喷成筛子。不管刘德华说几次庄士敦是照导演在演,但MI哥才更像女版杜SIR吧。
杜琪峰一定比陈凯歌爱高圆圆更爱郑秀文。没有枪战交火,没有阴谋吊诡,没有佛偈箴言,“铁三角”的都市小品赚尽万千眼泪。在她硬朗型女的姿态中,重叠着都市里行色匆匆的无数身影:心无城府,走起路来左摇右晃,带一点神经质。硬撑惯了,练就一身大气、豪爽、干练的气场。大喇喇的表面下,心里有一块柔弱、柔软的地方不轻易示人。难过极了要笑,就算是流泪了,也是无声无息、默默内化的。《孤男寡女》找中了她的款型,银幕形象也在一来二往间定了型。直到本色架空了演技。
我这个拖后腿的影迷,但凡她超越本色施展演技的电影,我都看下不去:一个是脸上抹着两坨诡异高原红的《百年好合》,一个是《高海拔之恋2》。郑秀文就是属于都市的啊,你让她上山下乡,穿越十里洋场,就是橘生淮北、揠苗助长好吗。
《长恨歌》滑铁卢之后,她整个人都垮了,但那时我却为她松了一口气:“原来她也是血肉之躯啊。”她开始活得像她的角色,坦荡地把崩溃的每一条裂璺都暴晒在长枪短炮之下。全港最不允许自己胖的女人,竟跟“痴肥”“猪腩肉”“麒麟臂”绑在了一起。然后就有了那本卖到万人空巷的《值得》。印象最深的一句话是她写:无力感孔武有力。曾经的她,浑身拧紧了发条,现在身体里的电池拔光,把自己掏了个空。不是每个人都有人生重启的机缘,但她因此得到了。清空,重新填注,她放松了自己,皈依了上帝。
彼时爱上她的字,不算精美出色,但港式的语感很强。不按常理出牌,有让人接招的慧黠跟可爱,文字跟体型一样瘦削精干。“不用狩猎爱情/却早已登上了爱情的巅峰”,女汉子的侠骨柔情,就在这点睛一笔,就像她在盲探里血流成河还笑得傻不啦地跟庄士敦说“被你知道了,好糗啊,还好快死了。”
那时候,奠定了天后的必要非充分条件:要有想法,有才华,有艺术天赋,还要有一颗常人无法察觉的锦绣内心。她不是造梦机器,不是塑胶偶像,她的感性多于性感,有气场又有点俗气,明明是个有脾气的天后但偶尔会师奶上身,连带着那几句“去死”“去死”都变得有烟火气,可近了起来。
SAMMI最有机会的一年是2002,三部电影问鼎金像影后,谁知分削了火力,不是她的就不是她的。浴火重生复出减重30斤,跟陈胖子合演《大搜查之女》,那场翻身仗打得远不如《SHOW MI》演唱会漂亮。去年惜败给另一个港女版型杨千嬅。据说明年金像奖又是一场恶战,撞正章娘娘的《一代宗师》(又是王家卫,又是一个历经自身剧变后的涅槃内爆)。但一个角色,让观众记了十年,并且还记得寄望下一个十年,已经“美得盗尽全场镁光灯”了。
影片刚开始,听到这句话,我已经隐隐不安。
以燕十三的剑术和傲性,怎么可能会从背后杀人?
在古龙的世界里面,从背后杀人的人,怎么会成为一流的剑客?
从知道尔冬升要拍这部电影开始,我就很期待。一是因为我太喜欢古龙,二是我也还算喜欢尔冬升。
但是古龙的东西,实在是难拍。
如若真的照着书上完完全全的搬下来,想来定不
影片刚开始,听到这句话,我已经隐隐不安。
以燕十三的剑术和傲性,怎么可能会从背后杀人?
在古龙的世界里面,从背后杀人的人,怎么会成为一流的剑客?
从知道尔冬升要拍这部电影开始,我就很期待。一是因为我太喜欢古龙,二是我也还算喜欢尔冬升。
但是古龙的东西,实在是难拍。
如若真的照着书上完完全全的搬下来,想来定不会好看。
这一次尔冬升和徐克,在台词上的确是下了功夫,尽量在保持古龙原有的韵味和演员说出口不尴尬之间找一个平衡。
比如燕十三见到竹叶青第一眼时说的“竹叶青,有毒。”,便是很经典的古龙味对白。
而且在布景和环境构设上,也在设图寻找一个新的古龙的世界架构的出路。古龙的武侠世界,独立于历史之外,没有特定的年代,环境描写往往几笔带出,讲究的是一个烘托氛围。打斗场面也常常是意识流写作,不去具体分析动作,而从天地万物去比拟,触类旁通,讲究的就是一个“感觉”二字。
比如他形容谢晓峰的剑法,便用的是“风”这个意象,世间万物,有谁避得开风呢?
所以他的剑法天下第一。
读他的书就好像看两个一流剑客决斗,你要是看得懂,看得畅快淋漓。要是看不懂,倒也能觉得这场决斗打得真是精彩绝伦。
这也是他独自开拓出来的,“新武侠”之路。
而尔冬升执导的这版《三少爷的剑》,一定程度上对这种“感觉上的环境”,做到了还原。燕十三去神剑山庄时,一人,一舟,苍山雾绕,鸟尽人绝。而船上的东西,也和原著基本相同。倒是省去了撑船的谢掌柜,倒也无伤大雅。而影片中用幻影黑人来演示剑法的设定也颇有古龙的韵味。在人物方面,老苗子和苗婆婆是电影中诠释最好的两个角色。古龙常常会用这种底层人民的温暖和乐观,去描写他最喜欢的友情和爱。
爱是古龙作品的精髓之一。花满楼爱万物生灵,温暖如斯;燕十三爱剑,痴至无情;风四娘爱萧十一郎,深至骨髓。
尔冬升自然也去描绘了爱,同时也将慕容秋荻对谢晓峰的爱进行了解构和一定程度上的重塑,然后更为清晰的表现在了观众面前。慕容秋荻爱权利,也爱谢晓峰,原著中她一边随时计划着杀了他,却又在他决战前夜,出现在他床前,让他以最好的状态去面对燕十三。谢晓峰常讲:“到底是我对不起她?还是她对不起我?”影片中关于这段感情的塑造,还算叫人满意。用《东邪西毒》来想的话,爱情本无输赢,又怎么去判断究竟谁负了谁多些。
前面说了,古龙的东西,搬上银幕,若是完全按照原本的东西套上去,那是编剧和导演的无能,但要改得好,留住精华,完成再创作的升华,也不是容易的事情。
而我个人以为,这次的改编,大部分是失败的。最终看完我只有三分的满意,而这三分,来自于前面我说过的优点。
影片我最不满意的一点。就是燕十三。
玩游戏的时候总要取id,我一般会用这几个名字:陆小凤,燕十三,司空摘星,胡铁花。
陆小凤这个名字常常被别人占用,燕十三也是,一般到司空摘星,就不会有遇到重名的情况了,要是用到了胡铁花,就说明这个游戏真的很受欢迎。
燕十三是我非常喜欢的一个人。
“以前有个人叫燕五,还有个人叫燕七,你觉得你比他们两个加起来还要厉害一点,所以你叫燕十三。”
乌鸦和他两个人去喝酒,却都不带钱,互相承让着让对方付账,乌鸦要他用剑上的明珠去换酒喝。
燕十三说:“这些珠子都是假的,真的我早卖了。”
得知三少爷已死之后,燕十三刻舟沉剑,从此不知所踪。
影片在燕十三沉剑之后突然引出一个名医,我本以为是为了为之后燕十三救谢晓峰做铺垫,心中本有些暗喜,因为读小说时,便觉得燕十三突然医术高超,有些突兀。哪知道这一次,命不久矣的,竟然不是谢晓峰,而是燕十三。
而这,就让那一场经典的决斗,那一场命中注定必有的决斗,完全变了滋味。
古龙小说中有很多经典的决斗,而关于决斗的结果,一般都是有原因的。而这个原因,是早就定下的,是存在于人物本身的性格和情感之中,并非真的是技艺上的较量。
如,上官金虹对李寻欢,李寻欢胜在正义不灭,大义不可能败给邪念。
又如,叶孤城对西门吹雪,其实西门吹雪当时有了妻女,有了牵挂,从剑神化为了人,入了世,本应赢不了叶孤城,而叶孤城与剑通灵的过程中看透了胜败,自甘死在西门吹雪剑下。
而燕十三和谢晓峰一战,燕十三为了能拥有这一战,为了不让谢晓峰无法对施恩过的人用尽全力,他化妆为一个佝偻老人,用五麻散和刮骨去毒,救活了谢晓峰。决战之前,他已经施展出了“夺命十三剑”中的第十五剑,那让万物陷入死寂的一剑。谢晓峰的剑法如风,而这要命的死寂如真空,不正好就是风的死对头?但燕十三自己无法控制这一剑,然而在决战之时,他剑尖一个颤抖,终究是到了这第十五剑,这一剑毫无生气,出手之后必有死亡,燕十三反手一刺,刺向了自己。
为的,是他没有办法,杀一个他救过的人。
高手相争,本就是毫厘之争,一个念头,一阵微风,都会影响整个大局。
这也是为什么无论谢晓峰,还是西门吹雪,战前都需要稳定心境。
然而,影片设定了绝症不治的,是燕十三。
最不可思议的是,燕十三竟然还教了谢晓峰如何杀人不伤性命。
(ps. 看到豆瓣上有人吐槽燕十三说谢晓峰已经看过了他的剑法,所以自己赢不了他了,文者认为这个不能理解,我觉得可能是武侠看的比较少吧,一旦剑法被对手看过,而对手又是天下第一的剑客,怎能看不出其中的破绽?)
燕十三这样的人,心中定是没有善恶正义的,他无情无义,否则怎会练出让万物都陷入死寂的剑法?影片竟然给他定了个死前想要为世人做好事的形象,简直让人费解。
而且为何燕十三竟然还在乎名利,说什么不愿意活在三少爷的影子下。
且不说燕十三本人并不在乎名利,而这从他说自己剑上珠子是假的那句话中可以看出,也从他一开始不知道三少爷剑中破绽时,明知自己定会输,也要去赴死的态度中看出。
(ps. 三少爷剑中的破绽是慕容秋荻告诉燕十三的,但其实这个破绽,是有后招的,而用燕十三的第十四剑,也是无法破解的。)
再说,一个人的剑法,和性格有着莫大的联系,行走江湖的人士,常常一两招就能看出这是哪门哪派的武功,燕十三和谢晓峰两个性格迥异的人,一个是祖传的剑法,一个是自创的剑法,定当大有不同,又怎会有“所有人都认为我是三少爷”一说?这简直不能忍。
而被善恶正义所禁锢,为正邪所迷茫的,从来都是谢晓峰。
所以应该经历生死劫,看透善恶的,也从来都该是谢晓峰。
从天下第一的三少爷,到没用的阿吉,再到只是谢晓峰的谢晓峰。
这一路的转变,是谢晓峰的历练。
他天赋过人,又出身名门世家,谢家的灵气,都聚在他身上了。
是,他不会输。他是天下第一的三少爷。天下没有他得不到的东西。
他肆意挥霍着取之不尽用之不竭的自己。
终于,他厌倦了。
所以他就成了没用的阿吉。
他想要逃离这种如影随形的空虚。
他想要平静。
但是哪里有这么容易。一朝入了江湖,怎是改名换姓,忍一忍,就能离开的。
况且他还欠下了这么多债。风流债,生死债,又或是因天下第一这个名号无端端生出的债。
假死一场,怎可能看得透江湖。
所以他必须亲自走过生死界限。
所以命不久矣,无法医治的人,只能是谢晓峰,不能是燕十三。
而在三少爷欠下的诸多债中,小弟是最为重要的一个。
我没有想到影片竟然删了小弟这个角色。
小弟是谢晓峰和慕容秋荻的儿子。谢晓峰得知小弟的真实身份后,一直想要弥补小弟,然而却因其中曲折,再加以竹叶青等人利用,二人误会一直难解。执导红旗镖局事件的发生,才给了二人和解第一步的机会。
而在决战之后,谢晓峰终于成了谢晓峰,江湖上又出现了一个新人,名为谢小荻,一路斩杀名剑客无数,颇有成为天下第一的气势。
这才是江湖。
生生不息。
三少爷走了,还有谢小荻。
而燕十三呢?肯定还有一个燕十三的。
这也是,江湖的迷人之处。
我承认,三少爷的剑这部小说,情节统一度不高,人物出场也多而略微杂了些,因为古龙十分喜欢先写尽一个人的武功高深,然后再一层层的被之后出场的人物打败,以一种“天外有天,人外有人”的对比感,去描写最后一个人武艺的精湛。所以常常会出现很多颇有名气,然后花了些许笔墨去描写的人,实际不过是打了一个巨大的酱油。
所以在进行再创作的时候,对人物的删减,是十分必要的。
但是,像小弟这样,牵扯到故事重要情节和精神的人,实在不该删。
再说一说原著中花了不少心思去写的竹叶青。
竹叶青是全电影最不符合原著的一个角色。
明明是一个醉心权力,八面玲珑,心机很深的一个角色。
却活生生变成了一个痴汉。
更不要说,管辖一方的大老板,本是一个智力武力都应高于竹叶青的角色,却如此弱鸡?
他在电影中是天尊的一个舵主,而就这样的人,在怎么当上天尊的舵主?
又怎么能够管住他手中的地盘?
最后,何润东和林更新的几次怒吼,都让我十分尴尬。
以及,为什么何润东不是演西门吹雪,就是燕十三的?
到底他身上哪里有这类人的气质了?
但我必须承认,就他自己演的西门吹雪来说,燕十三演的要好些。
这个对比仅仅是对比何润东自己演的两个角色。
并且,感觉何润东是不是总得罪造型师?
看完电影的我,沐浴更衣,一口气写下这堆胡话。
若这其中有什么破绽,还望大家指出。
尔冬升有他的三少爷情结,我也有我的古龙情结。
大家爱的都是这片如春一般生机盎然的江湖。
但我这套剑法已经成型,也就不再改进了。
好坏与否,自在每个读过的人的心中,而我能否赢得几个同道中人,全看缘分了。
现在的片儿越来越“谐”了,《屌丝女士》火了、《屌丝男士》出道了、《十万个冷笑话》都可以成百科全书了、《终极大冒险》也隐晦了,看了这些你都可以Y
现在的片儿越来越“谐”了,《屌丝女士》火了、《屌丝男士》出道了、《十万个冷笑话》都可以成百科全书了、《终极大冒险》也隐晦了,看了这些你都可以YY了。。。电视剧越来越国际范儿了,中国动画受众人群也越来越广了~~~只能看片儿意会才有味道!!!!
“哪个少女不怀春,哪个少年不多情。”这句在郭沫若翻译的歌德书信体小说《少年维特之烦恼》的名言,可以说是精准描写了亿万青春少艾的心思,“欧阳娜娜”也不例外。网络综艺《触不到的TA》,创意如同2016年大热韩剧《W-两个世界》,手机化身为真人形象出现,捅破次元壁,打电话给主人,彼此约定一起在一天过特别的一天。这是少女个最为美好的梦境,欧阳娜娜与其手机人“骑士黑”甜蜜发糖。从天而降的英雄,是可以负责任的带领少女去实现内心狂野的幻想。
在刘德华与吴倩莲主演的《天若有情》故事复刻里,他们在一天的相处中逐渐熟悉。从最初的陌生惊讶到彼此倾情,即便是以慢综艺的方式,现代科技的巨大进步,是可以实现“手机人”创意的,英国BBC的剧集《黑镜》便描写过根据社交信息存留而订制“意外去世男友”的故事,那么根据手机主人的大数据信息,完全可以匹配出相应的“男友”。欧阳娜娜谈及在网络上遭到一些人攻击器演技,便可以收获“骑士黑”的暖心鼓励,“骑士黑”一边宽慰娜娜一边替她打抱不平,希望娜娜“要学会真诚对待自己,不要假装坚强,不开心的时候可以对着手机怒吼”,这当然就是科技给出的反应。《触不到的TA》里的特供男友,和机器人小冰、横扫中日韩围棋高手的“大师”、斯嘉丽约翰逊代言的科幻电影《她》等从根本上都是一样的“未来人”,是在不久的未来便有可能出现的精神伴侣。
更不用说,这个“骑士黑”既有型又搞笑,他和欧阳娜娜一起COSPLOY《天若有情》,当然要做小混混、偷婚纱、教堂祈祷和夺路狂奔,满足少女心对于对于都市版血色浪漫的一切好奇,最搞笑的段落自然就是一遍又一遍砸钢化玻璃的桥段,重复而不气馁、一定要完成任务的“骑士”,更带别一样的光环,同时也告诉观众本节目归根结底是“游戏”,代入感不要太深哦。
普通人是很少有机会这么体验的,除非你误杀了人,把护照落在酒店里,逃亡路上一面要瞒着妻子,一面要依靠不实诚的小年轻,还得顾着一大箱钱,那本性就容易露出来了。吾王维果·莫腾森亮相时还是个
普通人是很少有机会这么体验的,除非你误杀了人,把护照落在酒店里,逃亡路上一面要瞒着妻子,一面要依靠不实诚的小年轻,还得顾着一大箱钱,那本性就容易露出来了。吾王维果·莫腾森亮相时还是个颇有气度的长者,虽然透着一抹商人的精诈,但没有害人之心,老夫少妻也不显得别扭,可以一旦踏上亡命途,顿时显出唯利是图,过河拆桥,两面三刀的本色来,妒火中烧之旺更是令妻子作呕,也许每个娶了少妻的富老头,内心都有这份焦虑在翻滚吧。
本片可以为惊悚片正名。它们可不是口味偏淡的恐怖片,更没有让人半夜睡不着的骇人画面。惊悚一词,概括来说,就是让人情绪紧张。这种紧张体现在深夜来访的私家侦探,在走廊拖尸体时的提心吊胆,编织谎言时的心跳加速,在漆黑的地下墓穴微光而行,看到自己的照片出现在报纸头版,在临检的队伍中被警察点名。它代表着观众对角色的一种感同身受的担忧,即使你并不认同他的所作所为。国内电影人出于某些原因无法制作货真价实的恐怖片,那些退而求其次之品引人曲解了惊悚片之意。像《亡命地中海》这样不掺任何杂质的纯惊悚片,应该能揭示这个类型原本的面貌。
同名小说的作者派翠西亚·海史密斯成名作是希区柯克的《火车怪客》,此外还有《天才雷普利》系列代表作,她笔下的故事往往包含两个男人的交锋,而且双雄搭配固定,一个是希区柯克式的无辜者,心肠不坏但缺少心机和阅历,加上运气不好被卷入犯罪的漩涡,另一个多半心怀鬼胎,处心积虑暗算对方,最后不免也要付出代价。明明是女作家,却擅长写男人心理,形成比照的是另一位男作家西德尼·谢尔顿,偏爱塑造女主人公。
影片带人游览希腊周边的名胜古迹,整趟地中海之旅比《007最高危机》更贴地气。异域风情加上谎言欺骗,前几年还有一部《致命伴旅》,不过两者相似仅限视觉印象,本片并没有个操控一切的智囊,也没有统揽一切的大骗局,有的只是不断的肮脏算计。小向导未能参加父亲葬礼的副线多次强调,我一度觉得与欺诈案有所关联,进而联想他特地赶来复仇云云,事实证明真是想多了。双方交换对父亲的回忆,以及假扮父子蒙混过关的情节,暗示着小向导对老诈骗犯作为替代父亲形象的移情,不过这方面模模糊糊,聊胜于无,不知原著是否有更多描述。
电影遵照了原小说的时代背景,因为数码设备缺席之下,这个故事才能顺理成章上演。现代科技可以制造许多便利,但对于上演那些旧时代的阴谋却是个阻碍,一部手机就能让逻辑崩溃。那个女人爱批头巾,男人戴着礼帽,行为举止颇有贵族古风的年代,远比人人揣着数码制品的当下,更适合充当心理惊悚的舞台。(文/方聿南)
女一号安杰只能用幸运来形容。父母给了她美貌,资本家娇小姐出身给了她良好的修养,军人老公给了她避风港似的安稳生活。在丈夫江德福的庇护下,她没有被打成右派,文革中也没遭到批斗。剧情以她的视角展开,使得原本波澜壮阔的时代背景彻底沦为了摆设,该剧也无可避免地走向
女一号安杰只能用幸运来形容。父母给了她美貌,资本家娇小姐出身给了她良好的修养,军人老公给了她避风港似的安稳生活。在丈夫江德福的庇护下,她没有被打成右派,文革中也没遭到批斗。剧情以她的视角展开,使得原本波澜壮阔的时代背景彻底沦为了摆设,该剧也无可避免地走向了庸俗。
庸俗不一定浅薄,但在《父母爱情》中,你休想看到任何深刻的尝试。安杰和江德福的爱情从头到尾一层不变,所有的戏份都是来自生活的烦恼,克服一个又来一个,源源不断,乐此不疲。该剧作者始终没有上升到人性的高度,也许她本人就是一个理想主义者,无法洞悉人性的真相。所以她在剧中反复强调安杰很美,从年轻时候一直到老年,都有极高的回头率。安杰唯一的一次精神出轨也是淡得不能再淡,作者借她的口解释为只不过是喜欢被人喜欢的感觉。
在时代的高压下,人性通常会有灿烂夺目的显现。但在《父》剧中,观众看到的只有种种传统美德的标本。尽管该剧跨越半个世纪,人物众多,但他们都是静止的,下一代只不过是上一代的翻版。
《父母爱情》是作者从西湖打来的一壶水,她的初衷是要让观众觉得美丽浪漫,但我们看到的只是再普通不过的水而已。