前几日写了一篇鬓边的剧评,收到大家许多肯定,特别感动,也令我对说好的另两篇有点不敢提笔,惴惴不安起来。
之前我说我很喜欢鬓边这部剧,其中一大原因就是:即便耽改,主创们也未忘初心,尽最大的可能把两位主人公原本的感情告诉给看官。上一篇我写了本剧用大量戏曲来暗示主角间的感情。今天就想聊聊,本剧对核心人物商细蕊的情感描写。
众所周知,本剧有两位主角,一是商人程凤台,二是名伶商
前几日写了一篇鬓边的剧评,收到大家许多肯定,特别感动,也令我对说好的另两篇有点不敢提笔,惴惴不安起来。
之前我说我很喜欢鬓边这部剧,其中一大原因就是:即便耽改,主创们也未忘初心,尽最大的可能把两位主人公原本的感情告诉给看官。上一篇我写了本剧用大量戏曲来暗示主角间的感情。今天就想聊聊,本剧对核心人物商细蕊的情感描写。
众所周知,本剧有两位主角,一是商人程凤台,二是名伶商细蕊。本剧对两位人物似乎也遵从了一明一暗两种刻画方式。程凤台是明,商细蕊是暗,明者,承担起了耽改的大任,剧版对程凤台的改造要远远大于商细蕊。甫一出场,便树立爱国商人的高大人设,富可敌国使他在后面给商老板买地买楼又平添了许多霸道总裁色彩,与二奶奶也是恩爱有加,处理事情有勇有谋运筹帷幄,与小说相比整体形象拔高和正面了不是一星半点。原作里程凤台更像一个良心未泯的精明商人,深情与花言巧语死皮赖脸一样也不少,一个尘世里的俗人,烟火气十足。古大犁评价他油头粉面一个拆白党其实还挺到位。而剧里为了让他对商老板的关爱更体面化还添上了纪念母亲这一段。程凤台这个人物在本剧的塑造就像他自己说的,充满了“身不由己”的苦衷,他在留仙洞被炸生死一线记忆闪回里满是和二奶奶的恩爱画也不奇怪,毕竟那是他求生欲最强时刻2333(凤儿啊真是难为你了)
不过尽管凤儿身不由己,本剧另一位主角商细蕊却在各方面遵从了原著的人物性格,电视剧也把两人之间相识相知相爱的情感发展从商老板身上演绎出来。他有癔症有痴劲,但不是没有感情,他对程凤台的感情随着剧情发展层层递进,绝非仅仅所谓知己情兄弟情。 如果说剧程凤台是剧组的求生欲,那么商细蕊就是本剧的真心。如果要看懂鬓边,必须要看懂这份真心。 剧内用程凤台的三次走货两人三次离别展现了这个递进过程。
两人初识到程凤台第一次走货。这一段是两人关系的第一阶段,商细蕊对程凤台的感情处于一种萌芽状态。尽管程凤台早在家里就说过觉得商老板的灵魂有质量,自己反倒是酒囊饭袋,尽管杜七一直吐槽程根本不懂戏,范涟笑话他是一个只会捧人的血外行。不过商老板并不知道程的这些感受。商郎在梨园行天不怕地不怕,但是出了梨园他是一个对自己身份地位有些敏感甚至自卑的人,因为那个年代戏子再红都是下九流。即便商老板已是人人口中名震北平的当红花旦,但是他在范涟的堂会上面对那些小姐少爷们的调戏和无理要求说的却是“难得各位少爷小姐爱听京戏”,他对程凤台英雄救美的行为甚至有些抵触,说“我也是英雄”。他两次遇到大困难(缺钱和缺人)都不愿意向程凤台求助,他在与程彻夜卧谈后说的是“程二爷是真心实意爱我的戏”而不是人,他对蒋梦萍和六月的态度是“戏班子里嫁出去的戏子全都没有好下场”,种种都显示了他不相信有钱人家的公子少爷会真心爱一个戏子。虽然对程凤台好感有加,但他对自己的身份以及与程的差距很清楚,如果说爱情是建立两人平等的关系上,那么第一阶段频频出手相救一掷千金的程凤台并没有给商带来这种平等感。
打擂结束后,程凤台第一次出门走货,两人经历第一次分别。商细蕊也似乎第一次体会到了寂寞和思念,在他决定去南京后整个南京游情绪都略显低落惆怅,而在陈纫香提出介绍女朋友和问他除了戏还爱什么时,他的迟疑似乎也暗示了他对程凤台已经有不一样的感情。但这种感情藏的比较深,只在喝醉了才有勇气表达出一丝真情实感,一次是在花船上说其他酒都没意思只有和程喝酒才高兴,第二次是回到北京接风酒后他醉醺醺的叫程凤台别走。
两人这种不对等的关系也让商非常没有安全感。商细蕊不敢告诉程凤台自己究竟为什么要打常之新,他怕的是常的那些说他配不上程的话被程凤台听进去。而在程凤台被家里赶出来时,他高兴的不得了,他觉得两人的身份终于平等了甚至对调了,他可以养程凤台,而在范涟告诉他程不是真没钱时,他甚至有一丝失落。这种感情关系里的不自信直到上海之行才发生了真正的转折。
上海之行除了讲诉兄妹相认铺垫雪之城的故事线,同时给了程商两人感情的一次飞跃。商细蕊在与王老板唱断桥的后台,第一次从别人嘴里听到了程凤台对自己无微不至的关心和爱护,在此之前他听到的都是什么?是四喜儿当着所有梨园行的面嘲讽他傍上程凤台;是常之新和范涟说他是祸害根本配不上程凤台。而在王老板口中,他不是那个配不上程的戏子,他才是那个被同行羡慕被捧在手心里宝贝的人。他的满心欢喜全部流露在那个甜蜜的微笑里,可以说是难掩幸福。而之后他和程凤台看完电影后压马路,撒娇要程凤台夸他,程凤台告诉他,在他眼里商细蕊是一朵花一团火,是钟灵毓秀不可企及的人,是自己需要鼓足勇气才敢上前赴汤蹈火陪伴的人。这一番告白震撼了商细蕊,他才明白,程凤台从来没有看低他,他和程凤台甚至都害怕自己配不上对方,他们的感情第一次进入了一种对等的平等的关系。
因此到程凤台第二次走货两人第二次分别时,商老板已经不再是那个把骄傲放在第一位的人,在受伤之后,他迫切的需要程凤台,一遍又一遍的打电话,只想听到程的音讯。这个时候已经不是什么知己情,知己情的核心就是懂和理解。这时候的程凤台对商来说是唯一的精神依靠,商细蕊不再是那个困难时自己扛的人了,他愿意暴露脆弱想要索取关心,甚至像小说里他内心可能甚至想要对方为他痛。这次分别对他来说身体和精神都遭受了巨大的痛苦,这种痛苦不是知己情兄弟情能带来的,只有爱而不得才能那么痛。
因此在程凤台回来后,商细蕊对程凤台的态度发生了更明显变化。他开始有占有欲,在二奶奶和他说程凤台很忙不要老是占着对方时他立刻装耳聋听不见;在脚扭伤后,他不再需要喝醉才要求程凤台留下;在被腊月红枪击后他对程凤台的24小时陪护心安理得,即便明知程已经很累了他都不肯放对方走。更别说随后他将卖身的红印子按在了程凤台的掌心,把自己与程比做了小凤仙和蔡锷,在深夜的大街上用戏文对程凤台告白,哪怕程凤台真如剧里反复说的只是知音,那知音必然也能听出来商老板戏词里那个不可言说的深深爱意。
到两人第三次因程凤台走货分开,与之前两次相比,商细蕊整个人都已经陷入了茶饭不思,失魂落魄、望眼欲穿的极端情绪里,在强烈的思念和担忧下还有了酗酒倾向,这些情绪决然已经不是什么知音该有的。
虽然本剧给程凤台的塑造戴上了许多枷锁,但也用两人这三次分别,用商细蕊的变化把程商两人从相识相知相爱完完整整的刻画出来了。商细蕊不是不懂七情六欲的傻孩子,他在戏里唱尽了天下最伟大的爱情故事,他当然懂,他还说过没发生过的事怎么会写成戏呢?所以他当然是相信世上有伟大的爱情的,只是他曾经不相信这样的感情会发生在自己一个小小戏子身上而已。而最终就像他自己所说的“天下的戏说的都是我的故事。”
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我写这篇的意思,其实是想说,在商细蕊这个人物身上,本剧对他来说已经谈不上任何耽改了,他还是那个戏痴情痴,他在原作里就是一个不善表达所有感情都只是通过行动来表达的人,他不需要开口说什么肉麻的“我爱你”,那个年代也不会那么说,他的感情程凤台明白,观众也应该明白。
然后再表白一下尹正的表演,他演活了商老板
每年一部动物治愈番,几乎是逃不掉的真相定律。从前者大火的《夏目友人帐》到《乌冬面之国的金色毛球》再到今年的这部《同居人是猫》真的是看一部流一部的眼泪。日本这类动漫的永恒主题——救赎和家人。在这三部番里面体现得淋漓尽致。
社恐畅销书作家朏素晴一心沉浸在书本的海洋中与外界和人群格格不入。他对于人际交往既抗拒又困惑
每年一部动物治愈番,几乎是逃不掉的真相定律。从前者大火的《夏目友人帐》到《乌冬面之国的金色毛球》再到今年的这部《同居人是猫》真的是看一部流一部的眼泪。日本这类动漫的永恒主题——救赎和家人。在这三部番里面体现得淋漓尽致。
社恐畅销书作家朏素晴一心沉浸在书本的海洋中与外界和人群格格不入。他对于人际交往既抗拒又困惑。在父母的一次远游里,母亲极力邀请素晴一道同行,却让素晴觉得厌烦,宁肯整个假期都窝在家里读书、写作。没想到,那一次的邀约成为了永别,观光大巴车失事,父母双亡。素晴在去祭拜的时候,与身为野猫的阳相遇,从此一人一猫开启同居生活。
中国人好扣大帽子,说人俄罗斯是“战斗民族”,日本人是“变态民族”……好了,印度人呢?“开挂民族”!大概就是“街霸”里那个“yoga fire”的形象吧,长手长脚的瑜伽师,就爱不按常理出牌。印度电影也这样,好好的爱情小品,给你抻个3小时,中间还整个intermission,搁好莱坞,这是史诗电影的待遇。好好的商业电影,给你动不动来点社会批判,教育啊、宗教啊、性别啊……最作死的
中国人好扣大帽子,说人俄罗斯是“战斗民族”,日本人是“变态民族”……好了,印度人呢?“开挂民族”!大概就是“街霸”里那个“yoga fire”的形象吧,长手长脚的瑜伽师,就爱不按常理出牌。印度电影也这样,好好的爱情小品,给你抻个3小时,中间还整个intermission,搁好莱坞,这是史诗电影的待遇。好好的商业电影,给你动不动来点社会批判,教育啊、宗教啊、性别啊……最作死的是居然还敢批评官府。种种搞搞震,总之就是两个字——“开挂”。
看了无数穿越的剧,这部剧的女主演技真的烂透!!!!!!能不能专业一点啊,无力吐槽!!你颜值在线,可是你的演技能不能有点心?平时真的很少写影评,但是这剧我真的不得不吐槽??我写了还不够字体吗,现在文采不好都不能发表评论了,心好累哦!那就这样吧,希望剧情能新颖点我的天哪,这都多少字了还不够
看了无数穿越的剧,这部剧的女主演技真的烂透!!!!!!能不能专业一点啊,无力吐槽!!你颜值在线,可是你的演技能不能有点心?平时真的很少写影评,但是这剧我真的不得不吐槽??我写了还不够字体吗,现在文采不好都不能发表评论了,心好累哦!那就这样吧,希望剧情能新颖点我的天哪,这都多少字了还不够
打就打嘛!怕什么?
要是面对强权,三十六计走为上。
40??很明白我的内心吗?我看不尽然,我也未必了解他。但是现在不是说这个的时候。
至于70,我说什么好呢!
唉!总算是比18年好点。
其实甚至不能这么说。
现实的窘迫性,时隔两年还是没能解决。
而且2018年那么好的机会。可是那些??压上来。
这
打就打嘛!怕什么?
要是面对强权,三十六计走为上。
40??很明白我的内心吗?我看不尽然,我也未必了解他。但是现在不是说这个的时候。
至于70,我说什么好呢!
唉!总算是比18年好点。
其实甚至不能这么说。
现实的窘迫性,时隔两年还是没能解决。
而且2018年那么好的机会。可是那些??压上来。
这她娘的太狗血,太垃圾,太傻逼,太无意义的人生了。
是啊是啊,但是我也不会让他们得逞。
时至今日,跟那个三班要彻底拜拜了。
好久没有看过这么温情美好的电影了,必须立即进行分享啊!
好久没有看过这么温情美好的电影了,必须立即进行分享啊!
首先,对于指责电影里面角色谁对谁错的人请脱下有色眼镜再看下去我的层层梳理,谢谢。
清晨,女主就打开一扇窗,天还未亮,天色渐蓝,本是全新一天,她却要搬把椅子到窗前,还能怎样?用意明显。这是一个悲剧的故事基调符号,一个人到了要自决的地步必定是人生周遭已经毫无其它出口,那么我们探讨一下这个女人如何让自己走上了绝
首先,对于指责电影里面角色谁对谁错的人请脱下有色眼镜再看下去我的层层梳理,谢谢。
清晨,女主就打开一扇窗,天还未亮,天色渐蓝,本是全新一天,她却要搬把椅子到窗前,还能怎样?用意明显。这是一个悲剧的故事基调符号,一个人到了要自决的地步必定是人生周遭已经毫无其它出口,那么我们探讨一下这个女人如何让自己走上了绝路的路口。
急促的公务人员敲门声,是要她为搜查邻家作证,一种对照开始展开,邻居单身老父亲要为了儿子私藏家中违禁物品而担惊受怕,还有弄乱的整面墙物品,尤其是要被恰好是公职人员的邻居检视这件家丑,这种局面的一天展开是否足够可悲的了?(伏笔之一,对照女主后面的剧情,对照女人自己的家庭人生)
女主来之前需要了一点时间,而不是蓬头垢面的穿着睡袍直接去的,她无奈的打开了一衣柜的衣服,坐在床前挑选了一件红色的大衣,等到出现在邻居家时是梳洗一番,打扮精致,头发一丝不苟的,这显出这个女人以往的态度;是清高? 是对人生是负责态度? 还是她迫不得已要急转直下这一天的开始?
邻居的邋遢儿子还问候了她的儿子怎么样,她一直在礼貌的避让着,保持距离的回答着,似乎保持着一种高傲的尊严。从检查人员要身份证后,透露了今天却是女主一个重要的节日;她的生命中重要的六十岁生日。她开始不好意思的若有所思起来什么,似乎有一件事情等她解决。
人生如果在这样重要的一天,她却为何想走上绝路?导演在层层铺垫的悲曲又将是怎样弹奏? 我们必须看她的一天是如何度过的。她收到了邻居的花,她执意要拿走是一种要躲避的不自在,她取走了银行里所有的积蓄,这种反常的举动是放手一搏还是破釜沉舟?
她去买了件连衣裙,当一个女人还想打扮的时候,证明她是要重新开始的,她内心深处有某种冲动也好,或者说下了某种决定,重新开始的决定。女服务员在保持礼貌的试探性的情况下给她推荐了一件得体的却又显现魅力的,可以吸引眼球的蕾丝裙,她害羞的说是否太紧了,但豪不恭维的说六十岁的女人如她这般,这样的女人内心怀揣的尊严与追求绝不会低下。她举起香槟像是为了自己一饮而尽。
第一个伏笔是 她又去找了自己的儿子,遇到了毫不对付的前夫,两人的冷言冷语可以看出,前夫的态度决绝,这把矛头指向了她,她到底犯了什么错以至于母亲不能见到亲生的孩子?父亲为何如此保护并且十分不愿她去打扰自己的儿子。她像是一个穿着新裙子就被泼了冷水的女孩儿吃了闭门羹后逃离而去…
她不甘示弱,她跑去买了儿子演奏会的所有剩下的票,她为何又去拜访了自己的老师? 这里又一个小伏笔,导演在这里埋下了伏笔,她薄凉的对那个停下弹奏的小男孩说了一通成人式的讥讽,这似乎就在印证她变成了某个人,或者说我们都会靠近一点点我们内心怀恨的那个人,就像网路用语说;长大后,我们都变成自己最讨厌的模样。
第二个伏笔来了,与她迎面而出的那个女孩儿追上了她急促的脚步,她跑到餐馆似乎是把一部分男友的气撒在了这个女人身上,她抱怨的话直挫心窝,她儿子的不自信,疏离感,正来源于这位母亲。女主憋着一口气都无处可撒,她怒不可言,再次骨子里的性格让她选择折断了那个女孩的琴弓!这也显示了她对家庭犯下的错,儿子的性格受到了她非常之大的影响,这里其实可以额外探讨一下母亲在成长期对儿子的性格或者说人格塑造有很大的影响,这点多显现在成年以后得择偶上以及对待女性的方式。
她又匆匆的买了蛋糕,走在了满是萧瑟落叶的路上,她饶了个小圈证明她改变了去路的方向,又再次遇到好心得邻居司机,她并不关心这位邻居对她三番五次的好意,她冷漠的让他调大广播音乐,外人自然不会知道如此幸运的女主为何如此这般自作自受,这样打比方说;白天不懂夜的黑。
她来到了儿子的外婆家,自己的母亲家,可是母亲张口就是赶客的话,然后又是一杯冷水浇下,她买的蛋糕糟糕透了,自己已经做了,女主吃了一块儿,但是却是伴随着母亲的阴阳怪气的埋怨,甚至点露女主像是她父亲一样不讨人喜欢,一个巴掌是这个本应该成年自重的女人最好的表态!不明智的父母永远不懂语言上的刺痛远远大于这一巴掌的响亮!(这个伏笔埋下了女主为何人生沦落于此的关键之一,童年的不理解与毫不关心)
她转身逃离到楼上,看起来了儿子的手稿,不巧被回来的儿子发现,坐在花园里可以看出儿子对她的防备之重,她尴尬的俯身拍去儿子身上的灰尘,但儿子架着胳膊裹紧了大衣的姿态表现出对她的厌恶感。俩人寒暄过后,儿子似乎给了这个女人一个机会,询问她手稿的曲子怎么样?她客套之后却没忍住,一针见血的评价了曲子的弱点。这让儿子几近崩溃,楼上的老母亲看在眼里。(导演似乎这里在对比两代母亲的形象,老母亲帮儿子洗内裤,慈祥宽带,而她却刻薄冷漠,毫不理解儿子,毫不鼓励)但是这反而是一种讽刺,她的母亲刻薄的对她正如她如此刻薄的对待自己的儿子,仿佛遗传病一样,但是隔代亲却显得女主是个不负责的母亲。但我想说,谁又去理解了女主的内心苦痛,女主缺失的关怀与理解正是她的原生家庭所带来的缺失教育,再加上她作为天才不懂钝才得痛(此时此刻她还是不愿接受儿子是普通人的现实),这种双重打击让她无法成为一个俗世上的好母亲。
故事到这里,我想我已经通过这几个伏笔梳理出女主的人生痛点,亲人的众叛亲离的惨状完全不是她一手造成的,背后的深层次原因也在渐渐浮现。可是这都是表面现象,根本性的问题还没有被导演给剥离开来,重头戏在演奏会上。
她重新去见了自己的老师,恳请他来到自己的儿子演奏会一探究竟,她还在希望什么?难道不相信自己的直觉,希望自己当面否定打击自己的老师给以一个隔代的肯定?她自嘲般的说老师是自己儿子的间接老师,念念不忘当年老师的讥讽,刻骨铭心的一段话原来截然改变了女主的一生。。。
俗语有讲;良言一句三冬暖,恶语伤人六月寒。
我看评论区有人指责女主,说她咎由自取,说她不理解老师的用意,甚至还有辱骂钢琴老师的。我想说你们这些人首先没有客观的去看待角色,更没有全面的把角色的影响掺合在一起。你要回顾前面我说的几个伏笔,综合而成来看;首先她当年还是个孩子,一个极其要强,抱负极重,非常可能有个非常像她现在一样甚至更甚,对她期望极高的父亲,在这样的重重 重压之下!老师的这一番话简直是致命一击,没错,女主是天才,可是断送在她的意志力薄弱上,断送在她的成长环境里。老师的教导方式有错,错在只以为女主和别的孩子一样懒散,当年可能也是想刺激女主一下,但他殊不知女主背后的成长环境,尤其是还有一个不理解也不爱她的母亲(前面伏笔没说明白,台词里透露的很明显她母亲讨厌她父亲,并且觉得她和她父亲一样从而可知)。没有一丝鼓励的她需要的不再是冷言冷语的刺激…… 这不仅造就了如今的她,也就是说她把在父母与老师影响下的成长中所受的伤害集于一身并且放大施加给了她的丈夫与儿子,这导致了人过中年婚姻破裂,儿子叛离的最终局面。
受害者成为了施暴者,可以用俗语新说一句,可恨之人必有可怜之处。原生家庭的痛似乎存在了某种后天的遗传性。如果在看的读者深受其害,想阻止只能自己直面其痛苦的根源,然后自己治愈,正如下面电影发生的故事,不过女主不是直面,而是偶然。
演奏会开始了,这一天不顺处处碰壁的遭遇让自以为想改头换面,焕然一新的女主厌恶到极点,她换下来新买的礼服裙,扔进了垃圾桶里,就像她本来应该精彩绝伦的人生一样,同时埋没在了她那件精致得体但俗套的红色呢大衣下。这时卫生间遇到一个女人夸了一句她的大衣好看,这真是一句绝妙的讽刺,这是导演埋下的不显眼的伏笔,外人对她最恰当直接的点评,那件外套就如她的生活精准体面但掩埋本性,可是那件礼裙才是她自己!
她还是去到了现场,像是一个为了自己儿子肺腑之言的好母亲那样,她担忧之中,给陌生人发了票,开心自己老师的到来,偷偷的跟去前夫到了儿子的身边,偷听谈话,前夫在努力无奈的扮演着一个好父亲的角色,可那个类比让观众看到母子连心,儿子性格上如此像她强势的一面,却也活在了她留下的阴影里面。只是女主没有明白自己的儿子已经拼尽全力的在取悦她,走上了可能自己都情不愿,心不甘的人生道路,却没有天赋的已命中注定。
果然,演奏会一开始,一旁的老师连连吐槽早已剧透结局,没有天赋就是没有,但是一句技巧性的夸赞也表明儿子为母亲尽了全部的努力。结束表演,儿子始终没有吐露怨言,他的结束语还是表达这场演奏会为母亲的生日礼物,对女主像是报复却又是一个儿子对母亲的真情告白。
可是转到女主的视角,这个女人为何一开始就奔门而逃,作为普通人的观众都觉得这个女人真是该死!这样的薄情寡义,可是谁又理解,这是对女主一生的惩罚,这是一种煎熬,这是一种折磨!一种展示失败的宣告。女主能做的就仅是在门缝里看到儿子的真情独白罢了,也算一种欣慰,然后茫然的矗立在散场人潮中不敢相信这一切的落幕。
在一群不懂行的外人连连称赞与祝福中,唯有他的老师依然比她更薄凉的在发表骨感的意见,女主明白一切,我猜她本想放下了,去后台找了儿子祝贺,想和儿子沟通解开彼此的心结,但是一个个陌生人的热情点评让她又本性难改。正如印证了前面女主说的话她讨厌一些人只是在捧儿子的臭脚,儿子却喜欢沉浸在里面,但她却不思考为何儿子这样,因为本应该最想得到的母亲的夸赞却迟迟不来。
最后,休息室的门紧紧一闭,也是暗喻了儿子的心门始终无法对他的母亲女主打开,可悲的女主像是被关在幸福的门外,门后是丈夫与新婚妻子,还有亲生儿子的一家欢聚……
在对面的酒馆,我们熟知一切的女主淡漠的和一群三教九流坐在一起,在一群人的荒唐中,竟然引出了老师对当年的解释,原来是好心会错意。女主却又在人生结局面前痛遭一击,一切的根源竟然是女主自己的决定导致的?当她毅然决然的消失,再到选择结婚生子直到面临如今的局面,一切的一切都是当年女主一时的念头,但这一念头背后的根源力量深重而长远。
人生如戏,戏如人生。
儿子在另一桌喧闹中和女主在厕所如同陌生人般插肩而过。这是女主的报应,她的确犯下的错,可恨之人必有可怜之处。
回到家中,女主又打开了那扇窗户,窗外已然暮色苍茫,一转眼女主颓然在沙发上,又继续麻木的吃了儿子送的礼品篮,为什么导演没有选择让女主夺窗而出呢?我认为这不现实也不符合电影一开始的基调,女主本来就只有两个选择,不是沉默中的死亡就是沉默中的爆发,从意外打破了她第一个选择后,这一天一连串的事件就是在逐一连连引爆着她爆发。
她拿起了一瓶香槟假模假样地作为去对她有爱慕邻居家的礼物,再然后默然的走到了早上她看到那架钢琴旁,坐下慷慨激昂的终于爆发了,弹奏了她内心的愤恨所给予的力量源泉的一曲……
一首女人的悲愤谱曲,悲剧却绝不是一人所为,悲剧是在一代又一代的女主人生参与者们铸成的,一个原生家庭下所带来的可怕的,后世显现的问题所在在这个故事里,没有人是无辜的,也没有人不是受害者,即使是她那可怜卑微顺从的儿子,没有反抗也没有自我斗争,原生家庭的错误还在继续着,正如女主后面的每一天都将尝受家庭和她自己所带来的失败滋味。
PS;愿每个孩子都能生养在合适自己的家庭,即使不能,或许这就是上天的旨意,我们带着原生家庭下的罪与罚出生,或许这就是斗争,并且寻找自己存在于世终其一生的所在。
此篇文章有所修改,原先写的太片面而且太注重女主视角看问题,现已修改,并且联系最近杨丽萍评论事件给我的影响加以修改的。2020 6.9
最近接到个活,去非洲给一个不知道什么将军当雇佣军,好给组织上赚点经费。想着非洲这种鸟不拉屎的地方,总没有罗杰斯那家伙来给我捣乱了,我就开开心心的去了。
事实证明,我错了。
刚到非洲,就有一个不知道什么将军对我大吼大叫,让我去抓一个什么陈博士。开玩笑,老子当初抓的都是复仇者级别的人,你算老几敢跟我大呼小叫?要不是看你出了钱早揍你了。
不过毕竟收了钱,还得给人
最近接到个活,去非洲给一个不知道什么将军当雇佣军,好给组织上赚点经费。想着非洲这种鸟不拉屎的地方,总没有罗杰斯那家伙来给我捣乱了,我就开开心心的去了。
事实证明,我错了。
刚到非洲,就有一个不知道什么将军对我大吼大叫,让我去抓一个什么陈博士。开玩笑,老子当初抓的都是复仇者级别的人,你算老几敢跟我大呼小叫?要不是看你出了钱早揍你了。
不过毕竟收了钱,还得给人家办事。九头蛇还等着这经费呢,倒台了之后日子不好过啊。可是我手下那帮熊孩子,竟然不小心把人给搞死了。你说说让我说你什么好,人家叛军将军和中国大使为了这博士强调了好几遍重要性,那总理为了保护这博士都挂了,你突然就把人杀了,有没有想过他们有多尴尬?
不过还好我聪明,博士死了不要紧,她不还有个女儿吗?她一定很重要!一定要找到!什么你问将军和大使都不知道我怎么知道?开玩笑,没有这么高的智商我能和美国队长打两集?
不过带走她女儿的人好像很厉害,据说和美国队长一样能打,呵呵,没有盾牌我怕你什么?一定要找到你打一顿出出气。
借助九头蛇的卫星,我轻易的找到了她女儿和那个中国人的位置,还轻松的越过了他们厂房的防线。什么?我用卫星的这段你们怎么没看见?废话九头蛇的机密是你们能看的吗?
接下来就是展示九头蛇超强的军事实力的时候了,就在我即将抓住那个中国人的时候,那个坑爹的将军竟然要我撤退?这时候冲上去大家就能杀青了你要我撤退?哦好像薪水是按小时算的,赶紧撤麻利的。不对啊我不是来找小女孩的吗,怎么在这围着这个中国人费劲。。哎自从上次被罗杰斯打了一顿之后经常间歇性失忆啊
撤回去之后我越想越气,这将军自己想当总统想疯了吧敢指挥我?想当年九头蛇鼎盛的时候,西方哪个国家的总统不听我们的?你还想钦点自己当总统,naive。干脆杀了拉倒,反正我的高智商已经推算出,把小女孩抓回去生产拉曼拉解药赚的钱比在这里打工多多了。我怎么知道小女孩能生产解药的?九头蛇机密,无可奉告。
可是我不知道,我再也没能见到那个小女孩。
当我带着我的坦克大军碾压那座工厂的时候,我惊呆了。我又看见了那个中国人。红骷髅在上,他不是感染了拉曼拉病毒吗?怎么一夜之间就好了?莫非他也打了什么血清?一种不详的预感涌上了我的心头。此子不除,日后必有大患!
可是我发现我太天真了,子弹打中他不是在防弹衣上就是在弹夹上,用刀捅更是没有作用,这和拿了盾牌有什么两样???最后我无力的躺在地上,看着燃烧的坦克残骸,我又想起了九头蛇陷落的那天。原来,不拿盾牌的人,也可以这么厉害。
喂那边的!别对着人群扫射啊!说了多少次我要活捉那个小女孩啊!还真以为我忘了啊。。
好了,故事只能讲到这了,我要写检查去了。九头蛇的老大说我杀了将军严重影响了我们做雇佣军的职业道德和声誉,要扣我工资了
看到很多人在讨论Luca和Alberto之间是不是单纯友谊,没错,本片主旨就是歌颂纯粹的友谊。
导演兼编剧Enrico Casarosa来自意大利,你可能看过他的奥斯卡提名短片《月神》:
看到很多人在讨论Luca和Alberto之间是不是单纯友谊,没错,本片主旨就是歌颂纯粹的友谊。
导演兼编剧Enrico Casarosa来自意大利,你可能看过他的奥斯卡提名短片《月神》:
1荒郊野岭头投河这么多人围观小伙子不会暗恋马家娘子吧南和北要转180度,90度怎么就停了大哥你是蛇,吃点虫子怎么了2负心汉啊卧槽除了金钗,不是还有对珍珠耳环这坏男人没有恶报我是不服的3和尚你敢单手上香4当街打狗撒尿哈哈大笑,人被蛇咬死了当起正义之士了贪念一起,万事休矣5尊严还是虚名看着吐血的小白,真的想给张二狗两巴掌6断尾送桃夭啊7这是吃豆腐吗人口买卖,死不足惜8
1荒郊野岭头投河这么多人围观小伙子不会暗恋马家娘子吧南和北要转180度,90度怎么就停了大哥你是蛇,吃点虫子怎么了2负心汉啊卧槽除了金钗,不是还有对珍珠耳环这坏男人没有恶报我是不服的3和尚你敢单手上香4当街打狗撒尿哈哈大笑,人被蛇咬死了当起正义之士了贪念一起,万事休矣5尊严还是虚名看着吐血的小白,真的想给张二狗两巴掌6断尾送桃夭啊7这是吃豆腐吗人口买卖,死不足惜8
这个桥是怎么架起来的啊磨牙也没转头啊,遮着眼而已9雪天7日小孩竟然没死许婆婆真可恶,该死10
疾病乱投医啊
我还是更喜欢你桀骜不驯,转头就走的模样,桃夭所以你为啥不搬家呢
11媪姬真可爱佛家寺庙为什么是道家的印12这个富商多没人娶啊,媪姬也没有很漂亮,带着女儿还要等100天
不动用妖力也不会是人,妖怪不老不死不好吗
宁愿化香,也不愿意说实话多呆几天
照海救惊蛰不就什么事都没有了
【午夜档】
老港片一发,老黄大叔的演技没的说,彷佛又看到了叉烧包老板的那个身影,再配合着当时大火的叶玉卿,阵容绝对有看点。
一共几个人物,一座别墅,有点类似密闭空间的味道,却把紧张气氛控制到恰到好处,故事也有因有果,老港片的魅力就在于此。
盲女72小时(高清数码修复10.5GB).mkv
【午夜档】
老港片一发,老黄大叔的演技没的说,彷佛又看到了叉烧包老板的那个身影,再配合着当时大火的叶玉卿,阵容绝对有看点。
一共几个人物,一座别墅,有点类似密闭空间的味道,却把紧张气氛控制到恰到好处,故事也有因有果,老港片的魅力就在于此。
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在第五集中,红军与敌人的得血战湘江战争中,面对敌人先进得武器,红军没有退缩,前仆后继,英勇顽强得杀敌,战争中易荡平团长身受重伤,他宁愿死,也不当敌人的俘虏,明明知道自己在后卫阻击,生还的可能性很少,但为了整个集体,甘愿流尽最后一滴血。他们不怕牺牲得精神,他们得壮烈情怀令人钦佩,在战斗中,主要领导人没有乱成一团,团结在一起,众志成城,指挥作战,他们具备良好的素质,令决策失误得红军起死回生。我们
在第五集中,红军与敌人的得血战湘江战争中,面对敌人先进得武器,红军没有退缩,前仆后继,英勇顽强得杀敌,战争中易荡平团长身受重伤,他宁愿死,也不当敌人的俘虏,明明知道自己在后卫阻击,生还的可能性很少,但为了整个集体,甘愿流尽最后一滴血。他们不怕牺牲得精神,他们得壮烈情怀令人钦佩,在战斗中,主要领导人没有乱成一团,团结在一起,众志成城,指挥作战,他们具备良好的素质,令决策失误得红军起死回生。我们应该学习他们得这种临危不惧,临危不乱得心理素质。只有良好的素质,才能做出对的决策,才能化危为安。
作者:曹某
这部片子流露出了黑色幽默,但有些桥段又实在令人反胃,特别能引起生理不适。整个片子其实具有两重视角:一重视角是周迅“东芳红”的,镜头追随着她的身影,以她的观察角度展示着城市化进程下新旧并存的香港。最开始这种视角呈现出来的一种出来乍到者充满着新鲜感好奇心的窥探,后来却被证明是为看似无意却有所图谋的野心勃勃的“酝酿着坏水”的目光。另一重视角是朱记一家和黄的,是香港小市民的视角,更是香港的视角。整个
这部片子流露出了黑色幽默,但有些桥段又实在令人反胃,特别能引起生理不适。整个片子其实具有两重视角:一重视角是周迅“东芳红”的,镜头追随着她的身影,以她的观察角度展示着城市化进程下新旧并存的香港。最开始这种视角呈现出来的一种出来乍到者充满着新鲜感好奇心的窥探,后来却被证明是为看似无意却有所图谋的野心勃勃的“酝酿着坏水”的目光。另一重视角是朱记一家和黄的,是香港小市民的视角,更是香港的视角。整个故事就在这两种目光的交织和切换中展开。着周迅的角色东芳红是作为北姑亮相的。北姑这个身份除了“南下的‘卖肉’女性”这层本身含义,更是象征回归前后的香港经济、郑智乃至本土文化氛围被大陆侵略、破坏的符号,再加上这里周迅角色的名字附带的强烈暗示,更表达了一种对郑智意识形态渗透的抗拒。黄志强和周迅角色、朱家和周迅角色,一开始的关系和谐中带着点温情甚至浪漫,但事实证明这只是一层温情脉脉的面纱,底下隐藏着赤裸裸的欺骗和利用,乃至最后朱、黄发现真相,关于周迅角色的梦想全部破灭。这也是在隐晦地表达导演对大陆和香港关系的看法。最激烈的明晃晃的控诉则集中在黄这个人物的命运身上。黄因为东芳红被砍掉了右手,在大陆医生处又接上了一只左手,这样他就被迫拥有了两只左手。这是在暗喻香港被迫放弃了“右”,在“右”上加“左”,只能左而又左,表达了导演对一国两志后香港命运的怀疑和悲观。黄求朱砍断他新接上的左手,表示他主观上想要断绝他和左的关系,为了达到这个目的他甚至愿意“壮士断腕”,要求朱帮他砍掉左手。有意思的是,事实证明这只左手并没砍断,并且还令人啼笑皆非地灵活好用(没想到本以为不会有好结果的“左”的路线竟然走通了),甚至能握紧方向盘(掌握自己的方向)。这里肯定了这只强行嫁接上的左手的用处,却透着十足的无奈:新接上的左手并没像黄以为的那样没有用,反而还很好用,但这种好用恰恰成了吊诡之处——即便这样行得通,甚至正式由于行得通,港亦不港了,港的身份迷茫反而加重了。东芳红一开始住在荷里活,一直强调她好想去美国的荷里活,最后真的去了正牌荷里活——好莱坞,不知道这是不是在暗示,在港人眼中“左”的大陆,其实又是对立意识形态的右路线的追随者。这种曲折的自我否定和相互否定,似乎反映了导演对大陆的复杂心态,以及大陆由此对香港的“强行改造”的抗拒、愤恨和无能为力。东芳红在这个故事里就是披着一副纯良无害外表的潘多拉,搅乱了这个最后一块旧小市民香港土地上的平静,破坏了毁掉了这里居民黄河朱一家的生活;而这个强盗反过来扮成受害者,勒索这些真正的被害者。其中蕴含着的导演的怨念简直要冲出屏幕扑面而来猪也是本片另一重要隐喻。朱记是买烤猪的,自己也养着猪,顾客们也吃着猪,这一方面表现着“五指山下”残存的最后一丝传统的小市民生活,另一方面也道出了小市民之间相互维系靠彼此维生的关系。后面猪走失,回来以后身上写满了字,其中最大的两个是“国”“皇”,还有隐约可见的“新中”之类。被写字前的猪只是市井小民的化身,卖猪者朱记姓朱,谐音猪,他们是猪猪也是他们,挣扎在作为城市化象征的“五指山”污秽肮脏破旧贫民窟里,活在底层却又自有一番乐趣。大陆医生要拿猪做实验,看看能生出什么来,暗示着拿香港试行一国两志;猪走失了,也意味着小市民的迷茫心态和香港的迷失;猪自己找回家,身上却被写满了字。字肯定不是猪自己写上去的,是有人写上去的,猪成了神秘写字者行为的被迫承受者;结合字的内容看,更像是香港被迫接受了大陆(新 中 国)的盖章。猪吃了大陆婆,明显意寓着国家队个人的鲸吞蚕食,大陆吃掉了大陆人,下一步就是来吃港人。所以朱爹在梦到大陆婆、发现猪娘娘爬上床时那么惊恐,又在后来把猪“束之高阁”。结尾朱记一家人被迫离开小街,象征着旧香港的失守;他们的车后面还带着猪,则表示还是割舍不下。朱记开车走了却没交代去往哪里,这种“流离失所”“离乡背井”也透着“港人应该往何处去”迷茫;与之形成对比的是,东芳红周迅却成功地抵达了美国的好莱坞,这个安排颇有一点中国借着香港这块跳板终于得偿所望走上世界舞台的意思,只是得到好处的是大陆,而真正的香港却被弃如蔽履,前途未卜。这个电影还是很有意思的,然而导演的个人情绪宣泄过于刚猛激烈,有些地方稍嫌失控;加上很多地方符号化意象化严重,呈现和思考又不足,影片整体表意难流于偏激和破碎
在知识付费如火如荼的时代,我常常感到一种莫名的焦虑,并不是那种觉得你真该花钱买课补知识的焦虑,不来自受众,而来自生产者。显然,这个词就带着厚重的工业色彩,也不再是“作者”这么简单。
随便打开一个app,刷到一个网页,甚至随便去听一场讲座,都在极力推销着自己的所谓的“知识”,不买不报就错过几个亿的感觉,当然这还是从受众身份出发的焦虑,偶尔会反感,但实在不舍得花这个钱,
在知识付费如火如荼的时代,我常常感到一种莫名的焦虑,并不是那种觉得你真该花钱买课补知识的焦虑,不来自受众,而来自生产者。显然,这个词就带着厚重的工业色彩,也不再是“作者”这么简单。
随便打开一个app,刷到一个网页,甚至随便去听一场讲座,都在极力推销着自己的所谓的“知识”,不买不报就错过几个亿的感觉,当然这还是从受众身份出发的焦虑,偶尔会反感,但实在不舍得花这个钱,也没人真正能让你焦虑。但我真正担忧的是这个遍地都是“大师”的市场环境,似乎让知识分子、学者都难以潜心于自己的学问,以前是教授们导师们谴责学生、年轻人浮躁,现在这些功成名就的“大师们”、甚至“伪大师”们也纷纷坐不住了。“有实力的人”坐不住,“没实力的人”更是坐不住,心想:人家都出去卖课,赚得盆满钵满,还扩大了自己的影响力,为什么我不可以试试呢,也许我一下子就名利双收了呢!而真正祸害人的地方就在于让本应潜心于研究的“大师”为了赚钱而不断迎合市场,让本应潜心于学习的普罗大众也认为学习有捷径,花钱就能解决。资本更是忙着介入“知识付费”的狂潮,圈地圈钱,生怕错过风口,不断扩大“知识再生产”,通过一波波营销,收割一茬茬韭菜。
是的,谁会不心动?
而这部电影恰恰就是在抵抗着这种“心动”,是理想主义式的对抗。经过几轮反转之后,我们终于知道了谁是书真正的作者。而作者却并不在意你知不知道他是作者。他甚至不在意出版商视之为比自己的命更重要的“8000万欧元”,可以说他“从来没碰过钱,对钱不感兴趣”。这也是我所理解的“真正的作者”。他珍视的无非就是自己的文字,而创作过的人是能体会到自己投入到文字里的性情与温度,不是钱能完全替代的。而反观电影里的出版商,他眼中的书稿就是存入银行的巨额本金,就是投资的孵化器,他是除作者之外第一个接触书稿的人,但他却从来不愿打开扉页,体会文字中人性的力量。当他把来自世界各地的9名译者豢养到地窖里,像牲口一样利用对待甚至不惜杀掉时,他的“罪”是他为多少个作者带去多少种成功都洗涤不了的。而”罪至恶极“的还在后面,为了拿到书稿的独家出版权,他把替代发表的作者,一个开书店的老爷爷推下了楼梯,放了一把火烧掉了整个书店,这一把火贯穿了片头和片尾,是对金钱的欲念之火,也是“真正的作者”复仇的怒火。最终“你不是作者,我亲手杀了作者”,兄弟,等的就是你这句话,前面的层层铺垫,在这里一下被推向高潮。人性战胜了金钱吗?虽然结局看似是这样,但我不认为这是真实世界能给我们的答案。
这部电影塑造的人物还是太过于扁平化,“真正的作者”代表的对文字的纯粹,对金钱的漠视,“出版商”代表的对金钱的迷醉,对创作的藐视,(这其中“译者”的地位更是被批判的对象,这个要另写一篇),脸谱化的角色塑造最容易解决问题,但也最容易遮蔽真正的问题。因为我们不曾看见他们在这二者之间的挣扎。而这恰恰是我一开始所说的“知识付费”带给“知识生产者”的焦虑。
看电影那一刻让我对这种焦虑有了短暂的消解,我想我可以继续梦想着做一名纯粹的作者,而电影落幕,我依然要面对当一个社畜、当一个知识搬运工的现实。
来谈谈这部陪伴着我走过整个南半球秋季的剧吧。
这部让我重新认识了朴演员和金演员的剧。
也让我重新审视怎么才能好好谈一场所谓的“成人恋爱”。
来谈谈这部陪伴着我走过整个南半球秋季的剧吧。
这部让我重新认识了朴演员和金演员的剧。
也让我重新审视怎么才能好好谈一场所谓的“成人恋爱”。
这应该是近些年来连姆·尼森饰演的刺客也好营救专家也好最烂的一部吧,况且这还是改编电影,论质量,两个字形容最好:混乱。
式样还是扮得很足,跨国刺杀、惊动FBI、大型涉黑科技集团、虐童,但剪辑的紊乱拯救不了全片,连姆·尼森饰演的刺客艾利克斯除了在酒吧三招放倒搭讪渣男外,其它的动作简直乏善可陈,尤其是停车场与追杀者对决那一场,这大爷连跳个台阶都显得十分笨拙。
换句话说,老了
这应该是近些年来连姆·尼森饰演的刺客也好营救专家也好最烂的一部吧,况且这还是改编电影,论质量,两个字形容最好:混乱。
式样还是扮得很足,跨国刺杀、惊动FBI、大型涉黑科技集团、虐童,但剪辑的紊乱拯救不了全片,连姆·尼森饰演的刺客艾利克斯除了在酒吧三招放倒搭讪渣男外,其它的动作简直乏善可陈,尤其是停车场与追杀者对决那一场,这大爷连跳个台阶都显得十分笨拙。
换句话说,老了,蹦不动了。一如角色所演,他正处于严重失忆之中。老年痴呆。
好莱坞电影在创意丧失方面甚至明显属于西班牙和韩国,这既是好事,也很不安。
就算搬出女神莫妮卡·贝鲁奇,也只能在满脸皱纹中半解上衣和私人医生玩玩暧昧,而最后还逃脱不了被割喉的命运。
这都什么跟什么啊?
莎翁改编《李尔王》时,戏剧文化盛行,电影还是一个很遥远的名词。时至今日,去看戏剧的人远远少于看电影的人,所以《李尔王》以当下时代为背景拍成电影,让不喜欢看戏剧的人欣赏下莎翁的电影戏剧,也算一个尝试,一个挑战。
大段的莎士比亚式语言独白,配着现代的军事化武器,现代的服饰造型,总有点穿越感,但在感受穿越的同时,又好像是在欣赏现代的戏剧表演。可如果仅仅是现代的戏剧表演,剧中人物刻画,又
莎翁改编《李尔王》时,戏剧文化盛行,电影还是一个很遥远的名词。时至今日,去看戏剧的人远远少于看电影的人,所以《李尔王》以当下时代为背景拍成电影,让不喜欢看戏剧的人欣赏下莎翁的电影戏剧,也算一个尝试,一个挑战。
大段的莎士比亚式语言独白,配着现代的军事化武器,现代的服饰造型,总有点穿越感,但在感受穿越的同时,又好像是在欣赏现代的戏剧表演。可如果仅仅是现代的戏剧表演,剧中人物刻画,又和现代的社会背景大有差异。
总结一下,就是一群二十一世纪的人演绎着十五、十六世纪的社会文化;用表演戏剧的方式演着电影,差不多就是这个感觉。
霍普森金的表演,给影片加了一星。张弛有度的眼神,表情,肢体语言,感觉把莎翁笔下的李尔王演活了。那是一种,看,这就是李尔王。