看到这部是个意外,可是就是因为意外让我误打误撞的找到了我一直想要看的剧情,看了这么多年的小说,一直想要这样一个霸道总裁的剧,这些年来总裁剧也不少,可是缺少了一种能够吸引人的元素,虽然这部剧没有当红的流量小生,演技也是一般般,可是依旧还是有不错的收视率,说明它的剧情确实有吸引观众的地方,不过如果剧中的女主造型能够时尚一点就好了,那一头蓬松的黄毛看我还以为是十年前的剧呢!就这样吧!打算一直追下去
看到这部是个意外,可是就是因为意外让我误打误撞的找到了我一直想要看的剧情,看了这么多年的小说,一直想要这样一个霸道总裁的剧,这些年来总裁剧也不少,可是缺少了一种能够吸引人的元素,虽然这部剧没有当红的流量小生,演技也是一般般,可是依旧还是有不错的收视率,说明它的剧情确实有吸引观众的地方,不过如果剧中的女主造型能够时尚一点就好了,那一头蓬松的黄毛看我还以为是十年前的剧呢!就这样吧!打算一直追下去了!
这剧的目的就是培养并且唤醒我们这些已经死了很久的老阿姨的少女心的剧,你跟我说穿帮跟我说有bug,跟我说逻辑,跟我说它穷,这些重要吗?重要吗?当然不重要,它已经唤醒了我久违的少女心,让我觉得这剧苏苏苏,甜甜甜,久违的老鹿在胸膛跳跃,时刻让我保持久违的老阿姨的微笑,这些就够了,我给它五星并且推荐别人看,到处去安利它!!!乐意给它当自来水!!!毕竟它比那些大制作大投资大爱豆大流量来演的剧能让我愉快
这剧的目的就是培养并且唤醒我们这些已经死了很久的老阿姨的少女心的剧,你跟我说穿帮跟我说有bug,跟我说逻辑,跟我说它穷,这些重要吗?重要吗?当然不重要,它已经唤醒了我久违的少女心,让我觉得这剧苏苏苏,甜甜甜,久违的老鹿在胸膛跳跃,时刻让我保持久违的老阿姨的微笑,这些就够了,我给它五星并且推荐别人看,到处去安利它!!!乐意给它当自来水!!!毕竟它比那些大制作大投资大爱豆大流量来演的剧能让我愉快那就够了。微笑脸~~我要给它五百分!!!还有就比较良心的是大王爷和八王爷是兄弟结果两人都是丹凤眼就凭这点我绝对相信剧组用心了!!!
马库斯就是500年前的那个戴安娜带回家的孩子吗?看到第二季第四集的时候,有点疑惑??咨询一下??特喜欢这种风格的影视剧。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。凑字数??????????好吧!在咨询下,最后怎么样了,字数不够,问题来凑!要命,字数还是不够,到底要多少字,才能发出去呢!!!!!
马库斯就是500年前的那个戴安娜带回家的孩子吗?看到第二季第四集的时候,有点疑惑??咨询一下??特喜欢这种风格的影视剧。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。凑字数??????????好吧!在咨询下,最后怎么样了,字数不够,问题来凑!要命,字数还是不够,到底要多少字,才能发出去呢!!!!!
必须承认《超人总动员2》剧本上有诸多缺陷,但我仍然认为,它是近年皮克斯最为大胆的尝试。无论谍战片氛围营造,还是动作戏调度的绝佳想象力,又或是对模式化表演的反叛。它不完美,但是再一次长出了锋利的棱角,让人看到那个永远另辟蹊径的皮克斯。
必须承认《超人总动员2》剧本上有诸多缺陷,但我仍然认为,它是近年皮克斯最为大胆的尝试。无论谍战片氛围营造,还是动作戏调度的绝佳想象力,又或是对模式化表演的反叛。它不完美,但是再一次长出了锋利的棱角,让人看到那个永远另辟蹊径的皮克斯。
故事讲述未来世界,在经历了灾难、战争之后,重温记忆中的美好成为人们逃避现实的手段。本已空虚麻木的主人公Nick,就是一位经营“记忆重温”的老板。
某天,Mae的突然出现,重新点燃Nick对生活的希望。两人度过一段极度浪漫美好的时光,直到Mae的离奇消失…Nick决心找回自己的爱人…
故事讲述未来世界,在经历了灾难、战争之后,重温记忆中的美好成为人们逃避现实的手段。本已空虚麻木的主人公Nick,就是一位经营“记忆重温”的老板。
某天,Mae的突然出现,重新点燃Nick对生活的希望。两人度过一段极度浪漫美好的时光,直到Mae的离奇消失…Nick决心找回自己的爱人…
电影中提到希腊神话故事——俄耳浦斯和欧律狄更:他们是一对非常相爱的夫妻,可惜欧律狄更意外去世。为找回自己的妻子,俄耳浦斯来到地狱,祈求冥王释放自己的妻子,不过,冥王提出一个条件:俄耳浦斯在带回妻子的路上不能回头…
可想而知,俄耳浦斯回头了,欧律狄更再一次死亡,而俄耳浦斯也选择自杀。正如电影中Nick在寻找Mae的过程中,既发现了Mae的故事,更发现了她的死亡…
不过令人动容的是影片末尾,Nick重新回忆与Mae的经历时,因为Mae的要求,Nick篡改了这则凄美的爱情故事:俄耳浦斯和欧律狄更后来一直幸福地一起生活,正如Nick选择不断循环与死去的Mae之间的回忆,直至自己老去…
记忆旅行,是本片的噱头;环环相扣的线索也是通过记忆旅行展开;最终的剧情落点,更是通过循环的记忆旅行,落脚于男女主人公凄美的爱情。
豆瓣评分停留在6分,或许说明在这个时代,大部分人不相信纯美的爱情,但我依旧相信仍有少部分人在坚持,8分送上。
以上。
王子用一个吻救公主,这种腐朽剧情早就被开除出童话界了。所以剧里出现真爱之吻这个词的时候大家应该都会想到,就像《冰雪奇缘》那样,拯救公主的会是另外一位公主。我不知道这种剧情我是该夸还是干嘛,它好像是跳出了“等待被王子拯救”的泥沼,让友谊和亲情代替虚幻的爱情证明了价值。但这个视角本身太窄了,就像这个故事里,两位女主完全没有什么远大目标。女主索菲的愿望是成为公主,公主在
王子用一个吻救公主,这种腐朽剧情早就被开除出童话界了。所以剧里出现真爱之吻这个词的时候大家应该都会想到,就像《冰雪奇缘》那样,拯救公主的会是另外一位公主。我不知道这种剧情我是该夸还是干嘛,它好像是跳出了“等待被王子拯救”的泥沼,让友谊和亲情代替虚幻的爱情证明了价值。但这个视角本身太窄了,就像这个故事里,两位女主完全没有什么远大目标。女主索菲的愿望是成为公主,公主在这部剧里代表的是一些漂亮裙子善良被动的刻板女性形象——索菲妈妈对她的期望可是“你总有一天会改变世界”呀!结局为什么要回到小村庄呢?快点变强大去改变世界好吗(不会救了善恶魔法学院就算是改变了吧?世界这么大,再出去走走)。女主阿加莎其实还挺符合我期望的,强壮又机灵,学东西快想法坚定思路清晰——然后从头到尾她的愿望只有回家,是要强调她很孝顺很恋家吗?塑造一个很强的形象,然后一点实现自我价值的需求都没有,说实话我太不理解了。
友情值不值得歌颂,我觉得也值得歌颂,但要是能在女孩们追求梦想实现自我价值的道路上顺便歌颂就好了。如果童话故事里非要出现真爱之吻,我认为它确实只应该为女孩子们之间的友谊和亲情出现,这些东西确实比爱情可靠。但如果让我来写一个童话,它不会出现什么真爱之吻,它的开头应该会是:很久很久以前,一个女孩带着剑踏上了她的旅程。
张家辉——张家辉一身白色西装,实至名归手捧第33届香港电影金像奖最佳男主角的奖杯。当全场鼓掌打着拍子伴着他唱起那句hello darkness, my old friend的时候,在香港的斗室里电脑前看着直播的我,也激动得不能自已。而当他忘乎所以地握着奖杯模仿电影里挥拳动作时,我也忍不住鼻子发酸,眼角泛泪。仅仅因为,相信我们和他都知道,这注定是他人生中最好
张家辉——张家辉一身白色西装,实至名归手捧第33届香港电影金像奖最佳男主角的奖杯。当全场鼓掌打着拍子伴着他唱起那句hello darkness, my old friend的时候,在香港的斗室里电脑前看着直播的我,也激动得不能自已。而当他忘乎所以地握着奖杯模仿电影里挥拳动作时,我也忍不住鼻子发酸,眼角泛泪。仅仅因为,相信我们和他都知道,这注定是他人生中最好的一场戏。在这场颁奖礼上,他半开玩笑地说将来纪念他的时候要配上彩色照片才好。而我觉得如果要好好地做纪念张家辉的专辑,他在这个颁奖礼上的表演将会是最好的片头。是啊他甚至提到10来岁的时候第一次看《教父》的时候,就被电影食脑了。而我记得的最早看的电影,是日本《复仇的铁拳》,情节完全没有印象,但一定简单粗暴热血,而那之后的时光,也像《激战》里的程辉一样,许多年匆匆而过。但为什么看到张家辉在《激战》的演绎还是那么激动。仿佛是看到《肖申克的救赎》里的雨夜脱逃,仿佛是看到《天堂电影院》里所有旧日亲昵镜头剪辑后的重现,仿佛是看到《教父2》里杀人后在人群焰火中走过的那张坚毅的脸。这些电影,是不是也把我的脑给吃了呢?还没来得及好好回答这个问题,已经连着看了两场张家辉之后演出的电影,《魔警》和《盂兰神功》。前一部张家辉不算是主角,更多地是被当做一个符号被林超贤从《激战》中借用过来。无论是吴彦祖那张失去神采的脸,还是到最后点出“人心总纳一点黑”的莫名其妙的剧情,都照出了张家辉努力张扬的笑脸后的空洞。看完这部已经对张家辉的状态有疑惑,但是《盂兰神功》上映的时候,还是抱着希望买了优先场的票,想看看能否找到一丝类似《激战》那样的惊喜。《盂兰神功》与《僵尸》——当电影结束的时候,我难掩失望,不自觉地将它拿来和麦浚龙的《僵尸》作比较。同样是作为导演处女作的恐怖电影,《盂》比《僵》差太多太多,无论是剧情,表演,还是整体设计,《盂》都是一部差片。从剧情看,漏洞百出,让人无法不去吐槽。吴家丽最后出现在和童年张家辉的合影里,按剧情是想告诉观众这就是他的妈妈,但那条线的叙述毫无一丝铺垫。如果她都为班主生了儿子,到上不了台的时候不应该是抱着儿子去恳求老爹么?儿子都生了还不顾情面,再多委身他一次会领情么?即使吴不顾儿子作死烧了戏棚的时候班主能侥幸逃出来,依照设定中他薄情的尿性,怎么可能对这个女人留下的儿子好呢?无法想象主线还能处处描绘老班主对张家辉的关切。再看张家辉同父异母的妹妹,这个设定中二十来岁游手好闲女青年,到剧情中段鬼上身的时候偏要学戏而且要穿她妈妈留下的戏服,难道是想说当初烧死的篡位花旦就是她妈么?那不是四十年前么?张家辉遇鬼的情节也是令人摸不着头脑。明明晚上刘心悠就在张身边大费周章地鬼上身,结果画面一转就到了第二天了,是想说刘被鬼附体之后就出去玩了?还有张家辉白天不会看到刘排练么?是要多没心没肺才能问都不问?此类槽点太多,不再一一列举了。最好笑的是,在结尾的时候拍张刘的鬼魂含情脉脉地牵手看戏是什么意思呢?想说有情人终成眷属吗?那应该在她鬼上身的时候,好似《山村老尸》里吴镇宇抱住黎姿那样真心救她,楚人美才会退却好吗?反观麦浚龙的《僵尸》,结尾部分起到了升华全片的作用。将所有凄厉惨绝的僵尸故事,全化成一个中年失败男人自绝时的迷梦。而且《僵》全片无甚硬伤,无论主角配角笔墨皆有着力。每个人身上都附着孤独感,苍凉有劲。从表演看,张家辉毫无影帝风范,从第一个镜头就开始迷茫直到最后死去,仿佛他才是被鬼上身的那个。他在这部戏里的表演平淡之极,似乎想表现出一个备受压抑的中年男人形象,但除去光环之外,没有一场戏有称得上发挥的地方,作为自导自演的影帝,这么无私地不给自己加戏难能可贵。而一众配角也没一个能撑得起角色。除了上述剧情硬伤导致的电影骨架畸形外,原本可以刻画丰满的父子情,鸳梦重温,冤鬼怨念等等的血肉亦乏善可陈。整体设计方面,整部电影本身像极了鬼上身,让人想逃得远远的。反观《僵尸》,每个角色都被赋予了深情的背景,而且人物之间各种精彩的交叉对手戏,在一个封闭空间里织起一张巨大的网,把观众牢牢粘住。《盂兰神功》从片头开始就预告了自己的毫无野心。借用与剧情无关的各种桥段,想尽办法凑恐怖元素却反将自己变成一部散漫的小品。不相关的片头,无节操复制蓝可儿电梯录像,背后长脸的烂梗,分辨不清刻画乏力的反派鬼魂,余味糟糕的结局等等,全都让本有机会升华的剧情一次次令观众出戏。再拿麦浚龙的作品来比较,《僵尸》光是靠美术设计和结局已经完胜《盂兰神功》。《僵》里面恐怕只有一场高大神秘鬼魂走过钱小豪和惠英红的戏同核心剧情无关,但这场的气氛像极了孩提时代反复出现的恐怖梦境,诡异气氛营造堪称完美。结尾的神反转也成为了一面镜子,将所有的剧情重新映照了一遍,霎时将电影升华。那么到底,这两部电影相差在哪里呢?显然,靠《激战》再获影帝的成功反而成为了张家辉的负担,在这部自导自演的片子里他完全束手束脚,像是参加一场被逼着相亲的约会。而麦浚龙的处女作自始至终体现了孤独清冷,人生难追的气息,可以将其称为是一种爱,是感受到电影能展开并描绘人性种种后的赞赏。可以说,是否有爱,成为了电影成败的关键。
只有带着爱拍出来的电影,才能让观众爱上。张家辉小时候看的大概是教父第一部,但若看完第二部就更能理解到,老教父对家庭的热爱以及对成为大家族酋长式人物的热衷令他在这两方面得心应手,而第二代教父的冷峻取代了这样的热情,这或许和他的人生角色是被迫接受,以及西西里爱人的惨死有关,但从第二部里的确看到他对家庭的爱并不是原生态的,而更多的是一种责任感,那种征服对手的快感,更像是一种恨。两代教父的结局其实告诉观众,人生追求什么,就会得到什么。拍电影,也是一样的。张家辉热爱的,始终是表演,而转身开始做导演,应该是过往不受重视的演艺生涯带来的反弹,对观众认可的一种渴望。但他热爱或者擅长的,还是表现人物,一旦开始讲故事,在抑制自己人物表现的同时,采用蓝可儿,背后长脸这种噱头,只能赢来观众对这些噱头的津津乐道,而忘了这部电影究竟想说什么。李安与世界杯——曾经有一篇神级影评,是神秘网友西班牙眼写李安的《色戒》。将电影中的情节解读出国共伪三方勾心斗角的的广阔内涵来。除此之外,马伯庸关于少年PI奇幻漂流另一种解读的影评亦令人耳目一新。李安似乎干惯了这样的事儿,《卧虎藏龙》和《断背山》里面均有引而不发的感情脉络。这样的电影就像一款成功的香水,不同阶段的味道交相辉映。其实每个人追求什么,就会得到什么。同样是大导演,李安能够把故事讲出不同的层次来,诺兰则像钟表匠一样追求电影本身的结构,老马丁喜欢粗粝的黑帮气息,王家卫则擅长表现主义(装逼)。这些拍电影人的所谓胜利,在于他们拍的就是他们的爱。《盂兰神功》上映的时候,2014年世界杯正进入高潮阶段。每个人都从这个大舞台上追求到了自己想看到的景象。阴谋论的最开心,各种看似偶然的事件被他们解释得风生水起。看戏的,等到了德国队屠戮巴西。看帅哥的,也各自找到ta们中意的对象。追求酷爱刺激的,听了阿迪和耐克广告的话,一股脑儿地押注在某场比赛上。缜密分析的,找到了赔率数字的各种变化和赢钱的可能。关注某只球队的,自然为自己的热爱增添了注解,而关注胜者为王的,当然投入了德国队的怀抱。就连旁观面相的人,都从这个舞台的人的脸上印证了自己的理论。这样一场大戏落幕的时候,皆大欢喜。想到搜索《色戒》影评的时候,看到作家水木丁写的一篇,将这电影解读出青春小说的味道来,和西班牙眼的分析放在一起看,我只能说,每个人,都会看到自己想看到的世界,得到自己想得到的生活。电影如此,生活如此。人生森林——记得刚到香港的时候,参加过一项野外拓展训练。在西贡的郊野中,凭着相对年轻的冲劲带着队伍找寻目的地,要在指定时间(三天两夜)内通过三个目标点回到营地。由于从没有参加过这样的活动,加上不同状态的队友因素,最终还是没有成功。时间条件限制下,达到一个点后就折返回去。但这样的经历依然留下了很多回忆,比如西贡山头眺望渔家灯火的美景,午夜密林中伸手不见五指的行走等等。虽然由于种种限制,没有完成预想中的路线,但我们还是画了一个小一点的圈回到了起点,也是一种圆满。有一个故事是说有一对夫妻生育第四个孩子的时候被发现这胎儿已经有了致命的疾病,但他们最后选择将这孩子生下来,这孩子活到第28天就去世了。但在这么短的时间里,他感受到了父母的爱,兄长的爱,模糊地感受到这个世界上的色彩和声音,亦有笑容和病痛。也许真相并不这么美好,但我选择将这个故事当做一个寓言。人生总会是圆满的,无论这个圈是大是小,带着爱还是恨,快乐抑或疲惫。无论经历过什么,我发现,在人生的森林里,跑回的,永远是出发的原点。重要的,便是这个画圈的过程。而我们为什么爱电影,去看,去观赏一场场别人的表演,就是想知道,另一种画圈的可能,另一种人生的味道,体会到自己圈里圈外的风景。《天堂电影院》做到了,那些剪下的接吻镜头代表了别人残缺的爱情和人生,却在结尾为多多和我们补上自己心中的遗憾。《僵尸》做到了,那种被人遗忘的感受,精致而凄凉的质感,以及结局的映射,满足了观众的期待和导演致敬僵尸片的想法。而其实《盂兰神功》也做到了,张家辉现在可以说自己是一个导演了,我们呢,也在鬼节的时候,有了一个暂时忘却自己,感受惊吓的去处。
我觉得很感人很好看,笑中带泪。好年前和家里人坐在电视机前看的,只是记得模糊的名字,没想到搜到了为什么评分会这么低,这都有人黑吗?而且评论还要140个字简直不可理喻而且评论还要140个字简直不可理喻而且评论还要140个字简直不可理喻而且评论还要140个字简直不可理喻而且评论还要140个字简直不可理喻而且评论还要140个字简直不可理喻而且评论还要140个字简直不可理喻
我觉得很感人很好看,笑中带泪。好年前和家里人坐在电视机前看的,只是记得模糊的名字,没想到搜到了为什么评分会这么低,这都有人黑吗?而且评论还要140个字简直不可理喻而且评论还要140个字简直不可理喻而且评论还要140个字简直不可理喻而且评论还要140个字简直不可理喻而且评论还要140个字简直不可理喻而且评论还要140个字简直不可理喻而且评论还要140个字简直不可理喻
警匪动作类型可以说一直以来都是港剧中的强项,《飞虎之壮志英雄》依然维持着这一强项的专业水准,而“香港飞虎队”的题材,也总会给观众一种特别的神秘感,我想这也是这部剧能够吸引大量观众眼球的原因之一。
警匪动作类型可以说一直以来都是港剧中的强项,《飞虎之壮志英雄》依然维持着这一强项的专业水准,而“香港飞虎队”的题材,也总会给观众一种特别的神秘感,我想这也是这部剧能够吸引大量观众眼球的原因之一。
FOX的新剧《智能逆袭》更像是是老题材的翻新,除了浩瀚的宇宙,人类面对未知的恐惧还有基于人类未来科技的发展。所以,英雄除了需要征服宇宙,还需要面对现实中的威胁。
人类科技领域中,除了基因技术,能让人类社会面对未来充满担忧可能就是人工智能了。基因技术,改造的还是人类本身,也就是说至少诞生的物种还能够在人类的想象空间之中,而人工
FOX的新剧《智能逆袭》更像是是老题材的翻新,除了浩瀚的宇宙,人类面对未知的恐惧还有基于人类未来科技的发展。所以,英雄除了需要征服宇宙,还需要面对现实中的威胁。
人类科技领域中,除了基因技术,能让人类社会面对未来充满担忧可能就是人工智能了。基因技术,改造的还是人类本身,也就是说至少诞生的物种还能够在人类的想象空间之中,而人工智能会发生什么,这个可能脱离了人类的想象,毕竟无处不在的网络环境中,对人类的威胁是最难以琢磨的。
人工智能是否会对人类社会产生巨大的威胁,一直存在争论。但是这样的争论依然不妨碍人类社会对人工智能一切可能存在的威胁进行大胆的想象。
问题在于:人工智能如果存在威胁,究竟会以什么样的形式威胁我们?究竟谁会赋予未来可能诞生的人工智能思维模式?
这些可能现阶段都很难获得清晰的结果,所以我们只有通过大屏幕中的剧情,思考人工智能可能存在的威胁。
目前人人给予的评分是8.0分,这样的题材往往也有虎头蛇尾的问题,线索太多难以掌控,期待这部剧能够带给我们惊喜。
女主通过飞船降临到一个外星球,被当地的地球人发现了,当地的地球男人都被感染的一种病毒,脑子里的想法都会变成声音和影像发射出来。男主是个青少年,他从小都没见过女人,其实因为男人没法知道女人在想啥就
女主通过飞船降临到一个外星球,被当地的地球人发现了,当地的地球男人都被感染的一种病毒,脑子里的想法都会变成声音和影像发射出来。男主是个青少年,他从小都没见过女人,其实因为男人没法知道女人在想啥就把所有女人杀光了。男主帮助女主历尽千辛万苦,还和外星人干了一架之后逃到另外一个村庄,从此打开新世界,然后准备迎接更多地球人来临的第二部。
科幻因素远低于喜剧成分,整片就出现了一个外星人一共五分钟就没了,当时后面还以为会有啥大型和外星人干仗的大场面,结果完全多虑了,都是地球人骑马开枪哒哒哒。然后就是一段小狗的牺牲以及对母亲经历的缅怀。没太多实质剧情。
詹黑拼命地黑詹姆斯,但是詹姆斯依然赚钱,而且也根本听不到你的骂声。
你要是想说给詹密听,理性的詹密其实根本不在意。因为詹姆斯的荣誉和历史地位真不是你们黑了几下就会掉的。他的荣誉和地位还是摆在那。
其实有时候刷头条抖音,有人黑詹姆斯,和配上了P图,有些还把昵称改了。我觉得他们挺有意思的,
詹黑拼命地黑詹姆斯,但是詹姆斯依然赚钱,而且也根本听不到你的骂声。
你要是想说给詹密听,理性的詹密其实根本不在意。因为詹姆斯的荣誉和历史地位真不是你们黑了几下就会掉的。他的荣誉和地位还是摆在那。
其实有时候刷头条抖音,有人黑詹姆斯,和配上了P图,有些还把昵称改了。我觉得他们挺有意思的,有些黑的还挺押韵,P图也确实还可以,挺有才的。我有时候看到P的詹姆斯黑照,我自己也会笑,真有才。真不知道他们哪来这么多才华用在黑詹姆斯上。你说挣钱吧,除了专门的詹黑博主,大多数路人詹黑也挣不到几个钱吧。有些黑子,手机里估计存了几百张詹姆斯的黑照,一遇到詹姆斯的文章就疯狂发图。真是难为他们了。挺不容易的。可能还专门买了个手机用来当黑子,我致敬。
电影我没有去看,虽然我是詹密,但是我喜欢的是他的打球,他的电影不太感兴趣。打一星也好五星也好,票房照样挣,人家也不是为了电影有多好评,也不是想未来扎身电影行业,人家就想圈你们的钱,有钱就行。
如果詹黑们想找到更多的黑点,建议去买几张电影票认真看一看。詹姆斯十几年这么大的流量热度,少不了詹黑的付出。
最后,湖人总冠军。
靠前后各一段的伊桑.霍克的独白,《零和一》直接敲烂了第四面墙。拍摄前伊桑.霍克算是日常高情商地表达了对费拉拉的仰慕,但成片之后却坦承他自己都搞不清楚这个电影到底说了什么。“这也是电影的一部分。”换句话说,这部电影的准确标题应该是《〈零和一〉与伊桑.霍克的困惑》。很难说这种困惑有多大程度上来源于理解不充分,毕竟面对费拉拉这种作者性强烈的导演,有时候哪怕你觉得他是在胡言乱语,也只敢斥责他过于自说
靠前后各一段的伊桑.霍克的独白,《零和一》直接敲烂了第四面墙。拍摄前伊桑.霍克算是日常高情商地表达了对费拉拉的仰慕,但成片之后却坦承他自己都搞不清楚这个电影到底说了什么。“这也是电影的一部分。”换句话说,这部电影的准确标题应该是《〈零和一〉与伊桑.霍克的困惑》。很难说这种困惑有多大程度上来源于理解不充分,毕竟面对费拉拉这种作者性强烈的导演,有时候哪怕你觉得他是在胡言乱语,也只敢斥责他过于自说自话。除却剧情的混乱和隐喻的含混,单就大量没意义的过场,和完全看不出句法的镜头,让人不得不怀疑制片合同里面是不是有关于片长加花红的附加条款,虽然整个片子添头加尾也就八十分钟。但即使盯着这屏他主演的鸡毛,伊桑.霍克也还是读出来了那么一丝大体感受:这个世界上的确存在着两种同时正确却矛盾世界观。观非世,世非实,本如常,但在当下这个疫情肆虐的世界,这两种观念正在进行一场越来越不那么安静的角力。某种程度上来说,这两种世界观的确“生死”攸关,毕竟它们其实就是两种看待生命的态度:死亡笼罩一切 vs 出生本即幸运。如果世界终究归于死尽寂灭,那么生命在安静存续中会浸润出一丝游离的悲怆;如果世界至始至终活力涌动,那么生命在勃发生成中会自带着一股翩然的喜悦。但正是因为没有一方能够直接胜出,所以说张力就以各种诡异的姿态陆续登场。拍摄(shooting)作为射击(shooting )的双关,展示了传播在观念斗争中举足轻重的地位,记录成为了弹药,舆论成为了战场。当压力全面施加在生活的每一个维度,组织重构,价值重估,过往的秩序完全崩塌,不是一方从力度上压倒和颠覆另一方,而是整个结构从位面上被彻底抹去。费拉拉以他特有的宗教敏感,把握到了耶稣已然成为了这场战争的战损的事实,但搞不清楚的是,神究竟是为哪一方而牺牲。革命者所讴歌的生命的自由和军人所保护的生命的存续,可能有史以来第一次陷入了全球紧急状态。如同身处被辐射过的地球,如果我们要生存下去,可能不得不化为蟑螂。一种平时吃垃圾、吃完了垃圾就互相啃噬的臭烘烘的玩意儿。关键是,这是进化,还是退化?然而观念之争又是不可调和的,对话、理解、妥协的可能性业已穷尽,我们戴着口罩进入了另外一场意识形态斗争,是零和一的问题,是二进制式的表达,没有折衷路线可以挑选。而病毒的特性注定了接触是敌对两方都不可接受的,哪怕是做爱也是为了示威和策反,而不是为了生育下一代。因为已经没下一代了,下一代属于另一种生物,他们会从现代生育出来,却跟我们有本质不同。这一切都属于并发症。影片最后,仿佛一切如常,似乎也可以如常,惊险之后,总能逃脱。但面对插管接不上气这道随时可能步入的陷阱,是拍拍灰就起身爬出来还是跌进无底深渊就此作古,似乎目前只取决于盈利爆炸得发二十个月花红的制药公司的手艺进展,或者寄希望于愈加沉默的神来展示奇迹。当然,就实际操作而言,真正的良方还是政治家信誓旦旦的保证,保证的具体内容其实不重要,重要的是信誓旦旦,毕竟我们不是一个喜欢一直听坏消息的物种。但这真的不只是一场感冒。
因为看了两小无拆很喜欢泰迪,而且听闻导演的作品似乎都评价不错,就开始寻思考考古。发现清明居然还有一年生里很喜欢的狮子,这对颜值我真的可。加上这个人鬼情未了主题,本志怪爱好者马上点开。
一点都没有失望!剧情和细节都非常完整呼应,每一处疑惑都在后来的剧情里得到了解答。两位男主的人设既美好又丰满,并不让人觉得失真。Mes虽然命运坎坷却一直善良可爱,从来没有忘记温暖他人,哪怕被害到那么惨
因为看了两小无拆很喜欢泰迪,而且听闻导演的作品似乎都评价不错,就开始寻思考考古。发现清明居然还有一年生里很喜欢的狮子,这对颜值我真的可。加上这个人鬼情未了主题,本志怪爱好者马上点开。
一点都没有失望!剧情和细节都非常完整呼应,每一处疑惑都在后来的剧情里得到了解答。两位男主的人设既美好又丰满,并不让人觉得失真。Mes虽然命运坎坷却一直善良可爱,从来没有忘记温暖他人,哪怕被害到那么惨,也决定要原谅,真的太了不起了。而且从头到尾都感觉非常软萌,但最后一集的挑眉杀到我!爱了爱了!
Than的人设我真的很爱,虽然运动细胞发达却非常理智机灵,却也不是那种永远伟光正的人,时不时会腹黑坑一下小伙伴,但大是大非决不含糊,对身边的人也是非常真诚坦然,完全不落俗套。两位的演技也是非常抓人,每一次的哭戏都让我跟着难受...这部虽然没有那么多撒糖的瞬间,但是感情的细腻真的完全不输。放到今天也是一部非常好的作品了。
首刷的时候印象最深刻的,是难得看到这样一部不消费女同的女同电影。总以为男性凝视是与电影艺术共生的,殊不知可以如此精准地将这种凝视的视角转化为女性,变成女人与女人之间燃烧般炽烈的注视。画家一开始的“看”是功利的,但她的注视却引来了小姐的“看”。于是乎此后每一道平静对视的目光下逐渐暗流汹涌,“看”到最高潮时,是篝火蒸腾出热浪,是你在忽明忽暗中被我的注视勾得红了双眼,是一片漆黑中只有你能在我眼中燃
首刷的时候印象最深刻的,是难得看到这样一部不消费女同的女同电影。总以为男性凝视是与电影艺术共生的,殊不知可以如此精准地将这种凝视的视角转化为女性,变成女人与女人之间燃烧般炽烈的注视。画家一开始的“看”是功利的,但她的注视却引来了小姐的“看”。于是乎此后每一道平静对视的目光下逐渐暗流汹涌,“看”到最高潮时,是篝火蒸腾出热浪,是你在忽明忽暗中被我的注视勾得红了双眼,是一片漆黑中只有你能在我眼中燃出一片通明。燃烧裙摆的哪是篝火飞流出的火星,是我目光火热让你无力支撑的伏倒在地。我不仅看见了你,我还看懂了你,我不仅看懂了你,我还可以把我看到的你无尽复制下去,我的心里演绎出一千个你。女人在男性凝视中是那么精巧的玩物,在女人的凝视中,则是如斯惊心动魄。
另一点则是整个电影从头到尾没有哭爹喊娘地卖过一句LGBT惨,没有惨兮兮地说过一句类似于:“我爱的是这个人,与性别无关。”的话。当小姐第一次想吻画家时,问的是你爱过吗?而不是你爱过女人吗?同志电影中这样的台词处理太让人心动。一部能够引起情绪共鸣的同志电影,多半是去同志化的,将画家的身份变作任何一个阶层身份不相当的穷小子皆可。唯一不同的可能是感情发展的速度问题。毕竟穷小子第二天晚上可能就在阳台下喊名字唱歌了,搁在两个女人身上则不同。前一个半小时都在细碎地铺排着两人之间的暧昧情愫,直到篝火会上舞台剧一般的仪式感,才开始迸发。那种女人与女人之间的欲说还休、欲拒还迎太妙了,那些你看我时我躲闪的眼神,每一次靠近到能够感受彼此呼吸时的及时收敛,那种对对方展示情绪特有方式的了解,都是比实实在在的一个吻更动人的。接吻的时候我特意看了一下时间,两小时的电影走到这一步,刚好一个半小时。也难怪身边的直男在没有背景音乐、絮絮叨叨的前一个半小时数度陷入昏睡(但是他清醒地看完最后半个小时居然啧啧称赞也是很奇妙了)。
提到女性向,倒又不得不让人插多一笔,这部电影的野心绝不止是一部同志电影,其作为女性主义电影也颇有说头。有长评也已提到过,这部电影中是不见男性的,观众只能看见一个又一个的女性角色。但是这当中的每个女性角色,身后都有一个背后灵似的男人。小姐要嫁的米兰绅士,画家略有声名的父亲,以及令女仆怀孕的男子。他们从始至终没有出现,却在牵制着她们的命运,并且控制着剧情的发展。然而她们都在有限的条件下,竭尽所能地戴着镣铐跳舞。小姐在成为一个工具一般的人妇前尝试了爱情;画家不被允许接触男性身体构造,所以悄悄学习,还用父亲的名字参加画展;女仆不能掌握自己是否怀孕,但能决定是否生育。当小姐在炉火前铺下垫子,命女仆躺在上面,两人重现了堕胎的画面时,画家的画笔记录的不再是两个具体的女人,而是勾勒出一段女人的史诗。
上述的观感二刷虽都有再次确认,不过这次更多地却是被温吞输出的爱情观抓住了,是一段援用希腊神话的旧瓶新酒,这新酒却酿得极佳。为了从冥界救出自己心爱的妻子Eurydic,Orpheus闯入冥界,终于打动冥后,同意让他带走妻子,只是一点,不可以回头,否则妻子会永远被留在冥界。在即将走出冥界的一刻,Orpheus忍不住想要确认妻子是否真的跟在身后,于是回过头,Eurydice从此堕回冥界,沉入无尽的黑暗。
女仆听完这故事很气愤,说不合理,就那么一刻为何会忍不住,这臭男人。画家虽解其意,说除非本就不想忍住,或许Orpheus就是想回头,将一切定格在分别的一刹那,只留下回忆。但又补充道,这是诗人的选择,不是情人的。小姐又读了一次,说,或许是Eurydice要求的。Eurydice说,请你回头。Orpheus遂回过头,他们看见了彼此最后一眼,那一眼里是对彼此的回忆,是拿不走抹不去可以无限复刻的美好过往。
这段讲故事场景是全片对爱情讨论最核心的点题,三人面对感情的态度分明。女仆的混沌注定是最烟火气的饮食男女,少不得摸爬滚打吃尽苦头。画家对爱情的真面目窥得一二却不想面对,口中说着自己爱过,但自欺欺人着不想勘破。小姐没有爱过,却格外懂得爱。大凡我们宣称是爱的,不过是打着爱的旗号,光明正大的占有与索取。画家稍微拥有了小姐,便有了更多的贪念,试图要求小姐改变,寄希望她为了这份爱情去抗争,改变命运轨迹与她厮守。小姐说你没有尝试过站在我这边考虑,不论是画画,还是爱人,你都只是为了自己。开始要求时,已经不是最初想要的了。
爱情往往就是这样变得难看的。从“you jump,I jump”走到“我宁愿死也不想对着你”。Jack获救以后的人生必然如此,童话故事要靠缔造者亲手打破,告诉你爱情不是生死相依而是你死我活。我们看过太多爱情童话,以至于一遇上感情挫折,就对自己和对方求全责备,殊不知对爱情约定俗成的定义本就荒唐。所谓忍耐与磨合大多都是消磨,何必事事攫取干净最后一滴,留下一地蔗渣。
这里还有一个与爱有关的意象,除了最显眼的火,通片出现最多的分明是水,是从不见蓝,灰蒙蒙雾霭霭的海水。小姐说,从来没下过水,不知道会不会游泳。当画家表明身份,说自己要离开时,她说那她要下水了。果断地解开裙褂走向海中,溺了一场水瑟瑟发抖,会水了吗?不好说,或许漂浮了一阵。画也是一项呼应。什么时候画完呢,画完的那一刻就知道了。这便是情不知所起,然而拥有和终了的那一刻,一定知道。可是事后再一想,真的会爱了吗?说不清楚。
小姐在最后一刻说,回过头。这是一个仪式,妥帖的告别重要性远胜告白,是为了让爱情永恒的壮士断腕。哪怕再见,她们之间也再没有了对视的机会。交响乐荡气回肠,小姐在被注视中引领着画家释然。
爱人,请你回头,留不住的那一瞬间所留住的才是永恒,这是对爱情最贴切的诠释。天长地久有时尽,只是大家都不信。
《美国深部大宅门》你球每一个传统价值观里被吃的永远是女人??……关于宗教的讨论很有意思,多重的两面性巧妙地编织进了这个故事。菲感觉很喜欢宗教题材,钢锯岭之后这部也算是平衡一下(。能够理解男主选角的理由,不仅要有教徒的正直虔诚,还要有信仰逐渐坍塌之中全然的破碎感,除了菲我想不出来第二个合适的人。
其实这本身并不
《美国深部大宅门》你球每一个传统价值观里被吃的永远是女人??……关于宗教的讨论很有意思,多重的两面性巧妙地编织进了这个故事。菲感觉很喜欢宗教题材,钢锯岭之后这部也算是平衡一下(。能够理解男主选角的理由,不仅要有教徒的正直虔诚,还要有信仰逐渐坍塌之中全然的破碎感,除了菲我想不出来第二个合适的人。
其实这本身并不是一件很悬疑的案件,但能拍得如此惊心动魄,历史和多重线索穿插交织,编剧剪辑配乐都有很大的功劳。
浅嗑一下探案组,菲真的太O了,怎么能这么O啊(摇头
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这剧感觉金拱门赞助了,刚巧我从第一次开始就养成了边吃金拱门边看它的习惯。短短7集我刷了4个月才刷完,都怪金拱门还是吃得太少(不是