2016年4月上映的俄罗斯电影“疯狂大变身”原本定档2017年12月30日,结果因为种种原因没有上映,如今再把当年的海报拿出来改了改名字和上映时间,整个中国导演换了层国产外皮,还是2017的年配方,整个国语配音,冒充国产电影,还选择个清明假期上映,这就是妥妥的来骗钱了,这就是拿观众当傻子吗?
2016年4月上映的俄罗斯电影“疯狂大变身”原本定档2017年12月30日,结果因为种种原因没有上映,如今再把当年的海报拿出来改了改名字和上映时间,整个中国导演换了层国产外皮,还是2017的年配方,整个国语配音,冒充国产电影,还选择个清明假期上映,这就是妥妥的来骗钱了,这就是拿观众当傻子吗?
“星二代”是光环也是负累,李淳作品上映,似乎都离不开与老爸李安相关的讨论。
新片《陪你很久很久》则遭到了非常直接的质疑“李安都不帮儿子选剧本吗”。所以,这部“陪伴式爱情”电影,犯了什么错?
“星二代”是光环也是负累,李淳作品上映,似乎都离不开与老爸李安相关的讨论。
新片《陪你很久很久》则遭到了非常直接的质疑“李安都不帮儿子选剧本吗”。所以,这部“陪伴式爱情”电影,犯了什么错?
这位女作家浑身上下都是缺点,肥得油腻、言语粗鄙,工作能力差,不合群脾气大,为了生存还干起伪造名家手信真迹的违法勾当,最终上了法院。可就是这样一位壳比肉厚的女人,却让人心生可爱之情。有人说,如果她再理性一些选个好工作,生活不会这么艰难,有人说,她满身是刺肯定很缺爱。不知道什么原因造就了如今的她,但是我确定她活得并不邋遢并不虚弱,反而比世上许多条件看似更优厚的人更加认真地对待生活、也更加期待未来
这位女作家浑身上下都是缺点,肥得油腻、言语粗鄙,工作能力差,不合群脾气大,为了生存还干起伪造名家手信真迹的违法勾当,最终上了法院。可就是这样一位壳比肉厚的女人,却让人心生可爱之情。有人说,如果她再理性一些选个好工作,生活不会这么艰难,有人说,她满身是刺肯定很缺爱。不知道什么原因造就了如今的她,但是我确定她活得并不邋遢并不虚弱,反而比世上许多条件看似更优厚的人更加认真地对待生活、也更加期待未来的可能性。通过她我仿佛看到造物主的智慧,因为这样鲜活有力量的生命不容易的生活着,让我们看到了人之为人生而不凡的模样,看到了光芒从裂缝穿透出的力量,看到了万花筒折射出的不一样的色彩。仿佛一颗投入湖面的石头,激起内心深处的涟漪,唤醒内心沉睡着的老虎。只不过她是真老虎,她有自己的武器,有自己的骄傲,有自己的信仰,而这恐怕是百分之八十的人都未必拥有的幸运。 感恩,世界上有着如此多不像我这样的人儿的存在,他们的故事都是我们每天观看的精彩电影。
大女主虽然玛丽苏,好歹人家真的强调独立意识、个人能力和成长。
阮真真呢,美貌,然后本科毕业和许攸宁结婚,婚后老公每月上交1万块,自己当上了家庭主妇。
每个月1万块的消费资金是个什么概念呢?
竞争最激烈的公务员岗位,年收入15万,每个月到手才900
大女主虽然玛丽苏,好歹人家真的强调独立意识、个人能力和成长。
阮真真呢,美貌,然后本科毕业和许攸宁结婚,婚后老公每月上交1万块,自己当上了家庭主妇。
每个月1万块的消费资金是个什么概念呢?
竞争最激烈的公务员岗位,年收入15万,每个月到手才9000多一点。许多人拿着这个收入要买房子、养小孩、赡养父母,最后才是自己的生活。
阮真真每个月1万块可以用于个人消费,只是给老公做个饭,而且老公还对她不错。
因为她老公的本事,她这样的废柴,可以和苏雯这样浴血奋战、杀出重围的职场精英,坐在一个咖啡桌上。
突然有一天,死了老公了,欠了巨款了,天塌了。然后,女主崩溃了。
闺蜜是属于职场女强人的路子,看到欠款合同第一件事想到的是如何解决。
然后女主呢?把法院的起诉状当成了污蔑,置之不理。
我不理解的是,法院的起诉状为什么是污蔑呢?她对公检法、对法律连基本的敬畏意识都没有吗?
手里只有五万了,男主3万多的大衣,说赔就赔了。你赔的是自己赚的钱吗?不是啊,那是许攸宁赚的钱。
她还在马桶上精神崩溃的哭了。哭什么?哭以后没有了收入来源,没办法跟上男主的消费水平了?我是一点都没体会到女主的倔强、一根筋,就体会到她的矫情、虚荣。
她这样做,活该婆家怀疑她藏了钱。婆家的脑回路是正确的,接下来入住逼她交钱也没问题。
那是人家生养的儿子赚的钱,就应该给人家父母啊,为什么要就给一个很快就会改嫁的金丝雀。她婆家的思路才是正常的,那才是正常活着的人。
女主出去根本找不到工作,除了当底层劳动力,没有别的出路。她能刷一辈子盘子吗?不想刷盘子了呢?最后的结果还不是,又遇到一个许攸宁一样的男人养着她?
她的心智水平连个普通大学生都不如,混社会肯定是不行的。绝大多数普通大学生毕业后都是辛苦找工作,努力打拼。她养尊处优太久,压根吃不了这个苦。
可男主的父母不同,人家是一路吃苦吃过来的,看到一个外人每天理直气壮花着儿子辛苦赚来的钱,喝一杯38的花果茶,戴着几万的名表,住着宽敞大方的房子,悠然自得的享受生活,结婚多年还没有孩子,打心底里厌恶她才是正常的。
女主随手就是打车,可是男主父母搬家还是拎着廉价的袋子,而不是托搬家公司搬运。
女主但凡有半点良心,就没有任何理由对男主的父母疾言厉色。人家的儿子养了你十年,你对人家的父母就没有亏欠吗?
让我讨厌的是,她婆家并没有做错什么,却被剧里污成反派。阮真真呢,蠢、自私、矫情、懒惰,却变成了我见犹怜的女主,还要给她大团圆。
还有一点:男主是个好人吗?
这个剧从开局开始,许攸宁就是以“恶人”的身份出现的,偷拿女主身份证,冒用女主名义,出轨给其他女人买奢侈品。
然后男主出现了,虽然是有目的的,但也一步步帮助女主查清背后的谜团。看起来男主是个“大好人”。
看剧时我一直有一个问题,男主为什么要帮助女主呢?他出现的目的是什么?
男主一直在说,如果女主输了官司,就要赔4000万,后半辈子就完了。可是如果真的是这样,女主就算有4000万也要吐出来,没有4000万还要砸锅卖铁卖血卖肾拼凑出4000万,男主为什么还会出现?
这么多的资金和人力,围绕着一个失去老公的寡妇,难道是冲着她的美貌去的?
这恰恰说明了一点,男主很清楚,这官司他很难打赢,更可能的结果是,他输了,女主带走4000万。
男主出现的目的就是,以一个得到女主信任的有名律师的身份,找到女主藏匿4000万的证据,把钱还给债主,把女主送进局子里。
只是他很意外,原来女主真的没有这4000万,他失算了。许家父母和男主有一样的怀疑并没有什么意外。许家父母要这4000万也是想还回去,不损害儿子的名誉,他们和男主的目的是一样的。
我倾向于认为,出轨是假的。出轨是那个女人解释这个名贵手表来历最简单的方法,她骗了女主。那个沈老板明显已是半老徐娘,许攸宁又不是非要卖身讨个前程,何必出轨这样的人呢?
前几天《十三邀》中徐峥的一段访谈又被热转,他很想和娄烨合作,却又担心自己是否太过商业。徐峥这几年一直在拍商业片,无论是作为导演,还是演员,在大众眼中早已功成名就。
但在猪哥哥之前,他也曾经是打小混在剧场的文艺男青年,是上海弄堂里最机灵不过的男娃子,他骨子里一直有股子情怀,掩藏在那颗忧郁而光滑的卤蛋之下,讲个合家欢的故事是春节档的题中之意,但他偏偏想要更多。
《囧妈》讲
前几天《十三邀》中徐峥的一段访谈又被热转,他很想和娄烨合作,却又担心自己是否太过商业。徐峥这几年一直在拍商业片,无论是作为导演,还是演员,在大众眼中早已功成名就。
但在猪哥哥之前,他也曾经是打小混在剧场的文艺男青年,是上海弄堂里最机灵不过的男娃子,他骨子里一直有股子情怀,掩藏在那颗忧郁而光滑的卤蛋之下,讲个合家欢的故事是春节档的题中之意,但他偏偏想要更多。
《囧妈》讲的是母子关系。这样题材的电影其实很多,但要在春节档讲这么个故事其实不容易,又要配合节日喜庆的气氛,又不能流俗成味精放到发齁的便宜鸡汤。
男主角徐伊万是个年过四十、穷得只剩下钱的中年男人,他现实,急躁,钝感,直接,对家人缺乏耐心。人到了这个时候,或者说这个地步,因为经济力量和父母急剧逆转,所以通常是对父母最没耐心,最理直气壮,最颐指气使的一群人。又因为饱受社会磋磨,在各色鱼龙混杂中一路闯出来,也是最信硬实力而鄙视软鸡汤的一类人。让徐伊万这样的人和母亲得到和解难度系数是满格的。但徐峥偏偏要拍这么个题材。
点映时有观众问徐峥,熊和热气球的设计是否寓意了某种幻想,徐峥回答说任何设计都可以是幻想,但我主要还是从人物和观众的情绪出发去捋顺情节。
熊和热气球把电影分成了三段。第一段是从北京到莫斯科六天六夜的长途列车,空间狭小逼仄而时间却漫无边际,俩个长久隔阂的人同处一室,矛盾一触即发。在第一段结尾时矛盾达到极点,母亲弃车而去,二人关系急转而下,这时候一只熊出现了,熊的出现本身是危险,但却让片中的母子关系峰回路转,通过外力让二人找回亲密的感觉,并终于打开了沟通的闸门。第三段,当母子关系得到修复,是否可以实现升华,就是热气球登场要完成的事了,当然我相信,即便没有热气球,即便没有去成莫斯科红星大剧院,徐伊万和妈妈的和解也早已水到渠成。
火车,熊,热气球,在电影中极具功能性又不乏灵魂色彩,也可谓之家庭亲密关系的处理指南。
很多人抱怨父母不理解自己,可理解不是凭空完成的,长时间的交流匮乏,即便是同龄人都会产生隔阂,更不必说本就有年龄差的父母。这时缺的可能就是一列火车,一只熊,还有一个热气球来推动这段关系的转变。要达成理解的第一步,先坐下来,谈一谈,给彼此一个机会,后面的和解才能成为可能。
徐伊万四十多岁且事业有成,却仍然在假装和扮演母亲想象中的好孩子,并时常露馅,而他和妈妈的关系也在每一次露馅中达到崩溃。因为关系亲密而要求很高,介入过深,可过分深度的介入和种种不考虑对方的要求也在日渐伤害着本来亲密的关系,这种伤害发生在徐伊万母子之间,也在他和张璐的夫妻关系之间。可过分近距离也容易形成盲区,就像徐伊万从不知道张璐很讨厌那个台灯,不知道母亲在父亲酒后经历了什么。母亲在定义着自己想象中的儿子,儿子岂不是也在一厢情愿地勾勒着那个片面失真的母亲形象呢。
太真实也太有代入感了。在一段关系中,被伤害,又伤害别人,可这绝非本心。当时看完以后就立刻决定春节带我妈一起来看,电影院可能就是我等待很久的那列火车。而我也终将遇见我的小熊和热气球。
《囧妈》作为喜剧也是我最喜欢的那类,一种饱含人情味儿的温柔。没有过分依赖丑化角色去制造笑点,虽然这样足够省力,也更容易和观众形成短平快的情感互动。徐峥身上有种一以贯之的体面感,他在拍片时也有聪明人的自觉性,在笑点设计上下了巧思,时有会心一笑之感。
比如,徐伊万把张璐控诉他的那段话几乎原封不动地扔给了妈妈,特别是最后一句——这么多年了,你都没有意识到我不是你想象中的妻子(儿子)。第一反应是大笑,笑徐伊万的鸡贼,居然抄自己老婆的台词,这种重复本身形成笑点。但第二反应会有淡淡的苦涩,一句台词的二次使用,也说明了徐伊万和妻子、母亲的两重关系都出了严重的问题。
又比如,在车上艳遇俄罗斯妹子娜塔莎,前脚信誓旦旦地和母亲撒气,说要和娜塔莎一起生孩子。后脚透过车窗发现娜塔莎和前男友重修旧好,在车站热烈拥吻——母亲酸溜溜地嘲讽徐伊万,她要和别人生孩子了。第一反应也是笑,笑仅仅几分钟,徐伊万的处境就从天堂到地狱,经历了一次不大不小的“失恋”打击,但随后又是一丝黯然神伤,(误会)妻子有了新男友,刚刚认识的艳遇对象也回到了爱人的怀抱,而他自己呢?
袁泉饰演的张璐理性,完美,有情有义。相较之下,郭贴(郭京飞饰演)和徐伊万的商战策略就显得感情用事,有些滑稽。前半段张璐和徐伊万的较量仿佛不在同一个画风中,一个是商战正剧,一个是无厘头喜剧片。很矛盾吧?但最后也调和了。徐伊万在电话里对张璐说,在感情中太讲道理就是你的问题,而他自己用尽一切可笑招数的理由就是他还爱着她。电话挂断时,之前的种种笑点,种种设计突然间意味深长,你以为的那些快乐佐料,原来是徐伊万泪水里的盐做成的。
嘲人是尖刻,而自嘲是温柔。徐伊万可以说是一个除了钱什么都没有的孤家寡人,却不得不在所有人面前装得什么都有。伪装得很辛苦,伪装被拆穿时,人们笑了,也哭了。
在这个压力重重、气氛肃穆的春节,徐峥给全国观众提供了这样一份和爱人、亲人和解的“囧”系指南。它可能无法让各种人生难题迎刃而解,但至少能够让人们对生命中至关重要的亲密关系恢复一些信心,抱有一些修复的希冀,记得看完之后,抱抱你身边最亲的那个人。
没有看过《踩过界1.0》,就直接看的2.0。这部剧在案件立意上,相比于传统套路的TVB警匪/律师案件的复制黏贴,社会深度很高;
“网络女友”案件讲了人的固有偏见,以及网暴的凶恶;双性案挑战了围村重男轻女的偏见以及人应该有对性别的选择权利;换心案引人深思,社会到底存不存在真正的公平;便利店案件引出对流浪边缘人士的关注……
无论是深度的精彩立意,还是演员的自然演技,本剧都
没有看过《踩过界1.0》,就直接看的2.0。这部剧在案件立意上,相比于传统套路的TVB警匪/律师案件的复制黏贴,社会深度很高;
“网络女友”案件讲了人的固有偏见,以及网暴的凶恶;双性案挑战了围村重男轻女的偏见以及人应该有对性别的选择权利;换心案引人深思,社会到底存不存在真正的公平;便利店案件引出对流浪边缘人士的关注……
无论是深度的精彩立意,还是演员的自然演技,本剧都是值得一看的。唯一不足的是这部剧的感情线和人物刻画上不够细腻。部分人物的性格反转太快,比较生硬。
癫姐和盲侠的守候相伴,本应是这部剧感情线上的一个亮点。
他们最早相识,一直相守相知相伴;
盲侠虽然看不见,但只听到脚步和气息声就知道癫姐靠近;盲侠在采访中回应“律师生涯影响最大的人”,细细回应与癫姐的点点滴滴,称癫姐是他的导盲杖,是他漆黑海洋中的一盏明灯;
而癫姐,初见盲侠就被深深吸引,一见钟情,她放弃律师的理想,甘愿做盲侠身边的绿叶,事无巨细地为他打理生活中所有琐碎,被他牵动着每根神经,喜怒哀乐全为他。
塞林格曾说,爱是想触摸又收回的手。这句话,于癫姐是,于盲侠也是。
癫姐爱慕盲侠,甚至崇拜盲侠。他的一腔热血追求公义,正是自己对律师的理想抱负。当你爱一个人,他于你心中如太阳,他如此闪耀温暖,温暖每个社会寒冷之处。癫姐爱盲侠,却从也不敢真正地表达,不能忍住不爱,只能忍住不说。多年的守候,看着他身边来往形形色色的人,天恩是盲侠心中的白月光,EVA看似和盲侠心有灵犀,癫姐从未离开,默默守候。
盲侠爱癫姐,是守候相伴后的习惯。他说她像曼玉,正如她是他心中的月亮,点亮了他漆黑一片的世界。当盲侠知道了癫姐的理想,他不忍癫姐为自己牺牲这么多,忍痛赶走了癫姐,希望她能成为一个真正的大律师,而非他身边的一个师爷。他爱她,就像守候心中的明月。所以盲侠总是什么都不说,宁愿被误会,未问过癫姐意见就以对癫姐好为名义,让她离开自己。最后盲侠终于鼓起勇气,伸手触摸了癫姐的脸。
感谢王浩信和蔡思贝两位演员的演技自然,让盲癫CP的感情深入人心。
但这部剧的感情线实在曲折弯曲,中间插曲盲侠和eva似乎要在一起,Gogo和癫姐宿醉后睡在一起,反而错失了很多描写盲癫CP的细节,实在让人看不明白,大概是TVB的剧都要CP大乱炖一次。
演技一般般,《狂虎危城》除了特效烂点演技差点没被的毛病,是一部很有想象力的电影。内核上属于欧美丧尸片的范畴。之所以吹这部电影是因为它将党争,武侠,生化实验,丧尸,边陲塔防,救赎等一系列元素糅合在78分钟内居然显得不是很违和。就凭这点比院线上映的那种无病呻吟的情爱片不知道高到哪里去了。
演技一般般,《狂虎危城》除了特效烂点演技差点没被的毛病,是一部很有想象力的电影。内核上属于欧美丧尸片的范畴。之所以吹这部电影是因为它将党争,武侠,生化实验,丧尸,边陲塔防,救赎等一系列元素糅合在78分钟内居然显得不是很违和。就凭这点比院线上映的那种无病呻吟的情爱片不知道高到哪里去了。
港剧中最有味道的类型就是职业剧。从律师、警察、还有ICAC。其中医生应该是最让人都感受的,因为我们每个人都会去医院,为自己为家人。
从妙手仁心开始,港剧里的医生是有仁心有仁术的。白色强人里,取景高大上了很多,一下子觉得港剧的格局开阔很多。
但也仅此而已。手术场景
港剧中最有味道的类型就是职业剧。从律师、警察、还有ICAC。其中医生应该是最让人都感受的,因为我们每个人都会去医院,为自己为家人。
从妙手仁心开始,港剧里的医生是有仁心有仁术的。白色强人里,取景高大上了很多,一下子觉得港剧的格局开阔很多。
但也仅此而已。手术场景似乎仅仅只是一幅画面,每个医生依然妆容精致,甚至在急诊室忙了一整天,甚至是做完一个几个小时的手术,医生们都出来依然零毛孔、不花妆。各位演员依然在“演”。到底医生护士在工作中的状态是什么,到底医院的状态是什么,都还不如二十几年前的老前辈妙手仁心里的林保怡、吴启华。
不过,郭晋安还是很稳当的展现了一个很“坏”的“好”医生YT,他的“坏”在于利用身边的一切来实现医改方案,但同时他又有作为医生的道德底线,在Yan、Kennis的问题上,他都是以大格局在处事。而唐明就简单很多,只要能做手术。只是特意让这样两个人物通过事件来对立,还是有点牵强。
其他一些配角Martin、游局长等脸谱化。尤其是Martin,这样的智商、情商、手腕,是怎么在**圈里存活下来的…………
有人说:“三杯酒下肚,每个人的故事都是一篇长篇小说,不是各自精彩,就是各自平庸。”在这个城市里,没人关心你正在经历什么,搬过几次家,有没有钱。学会接受你无法改变的现状,是人生当中很重要的一课。人生悲催指数排名第一的是缺钱,第二是缺爱,更悲催的是这两样赶一块了。有人说,上帝在这个世界上安排了好多天时,以便在你困难的时候出手相救。你相信么?不在乎别人眼光的大道理,每个人都懂,但你都感受骗不了你。
有人说:“三杯酒下肚,每个人的故事都是一篇长篇小说,不是各自精彩,就是各自平庸。”在这个城市里,没人关心你正在经历什么,搬过几次家,有没有钱。学会接受你无法改变的现状,是人生当中很重要的一课。人生悲催指数排名第一的是缺钱,第二是缺爱,更悲催的是这两样赶一块了。有人说,上帝在这个世界上安排了好多天时,以便在你困难的时候出手相救。你相信么?不在乎别人眼光的大道理,每个人都懂,但你都感受骗不了你。我喜欢骑摩托带她出去玩,也特别特别希望她能跟我一块儿骑,可是她就是到现在连自行车都学不会,我觉得爱情啊,你拥有它的时候,你就得珍惜它,要不然要他干嘛呀?你知道我说的失恋是怎么回事吗?就相当于你的哥们儿和你的初恋好了,作为胖子我们根本就没有竞争优势,作为单恋者没资格生气,我们胖子世界啊,只要和平就好,反正每天都一样,今天和明天也不会有太大差别。看起来似乎每个人都需要你,但是你永远都成为不了自己人生的编剧。关晓康说:“只有你敲碎了坚硬的外壳,才能发现真实的自己。”你就比比我吧,人在不开心的时候,就应该找一个更惨的参照物,来做对比,我今天就当活雷锋了。我觉得这个世界上不幸人有三种,缺钱的,缺爱的,我就属于第三种,两个都缺。小的时候我总觉得,人生就应该是,爸爸妈妈永远都宠着你。然后吃不完的好吃的,爱情就应该像韩剧里面一样浪漫。可是你知道我现在怎么想的吗?人生就是一场为你自己的尽力。喜欢就要去争取,我看不是别人给不给你机会,是你自己给不给你机会,你嘴上都说没关系,可心里却没有勇气。生活似乎总是这样,偶尔出点小状况,又总能很快恢复原样。我决定做一个励志的胖子,我要开始新的生活。在这个城市里,第一次有一个人居然连你的呼吸和你每天吃什么都关心。想好好干是一码事儿,能不能干好是另一码子事儿,这个理想跟现实是有差距的。努力也改变不了你们生意不好的现实。社会很复杂,年轻人,我忽然就明白了,无论工作还是爱情,你想要就该为自己争取,然后坦然面对那个结局。有时候你总要硬着头皮,又一次开始新的生活。然后告别过去并不是一件容易的事儿。在不断的奔跑中,你最常想到的是要不要放弃。跑还是不跑,是每一天都要纠结的问题。当你一旦迈开腿,问题似乎也就迎刃而解。一次次的咬牙坚持,我终于明白了,在困难面前,你可以选择放弃,也可以选择面对和挑战自己。两小时五十一分,我跑完了人生的第一个半程马拉松,没有欢呼,没有掌声,我以为我会大哭一场,结果却很平静,如果每一段爱情都有一份珍贵礼物需要你去发现。马拉松也许是关晓康给我最好的礼物。因为,我不怕输了。谢谢你没放弃,成为更好的你自己。梦想还是要有的,万一见鬼了呢。
怪奇宅影评:其实也没什么好说的…说是恐怖片,算是怪谈片,每个小故事也没什么创意,除了那个发霉的房间个人觉得还行。伊藤老师的痕迹较重。所有的恐怖元素就靠低频音效,闪烁灯光,昏暗场景设置。亏我还把灯都关了,氛围拉足了来看
但最后又是邪教,邪教教主还类似丧尸,一下子就把格调拉低了。。。总分5分,给个3分。给的是环境布景…
怪奇宅影评:其实也没什么好说的…说是恐怖片,算是怪谈片,每个小故事也没什么创意,除了那个发霉的房间个人觉得还行。伊藤老师的痕迹较重。所有的恐怖元素就靠低频音效,闪烁灯光,昏暗场景设置。亏我还把灯都关了,氛围拉足了来看
但最后又是邪教,邪教教主还类似丧尸,一下子就把格调拉低了。。。总分5分,给个3分。给的是环境布景…
初代奥特曼,买的全套光盘哈哈,一集不落看下来的,带我入坑的奥特曼嘿嘿。
抛开政治因素,总体来说,新.奥特曼还是非常不错的,剧情紧凑合理,角色也是全员智商在线,致敬的地方很多而且把握的很准,对没看过奥特曼的朋友们可能部分片段会有割裂感,整体观感优秀但达不到惊艳,对于近几年的科幻片环境及情怀加持,我能给到8的评分。
初代奥特曼,买的全套光盘哈哈,一集不落看下来的,带我入坑的奥特曼嘿嘿。
抛开政治因素,总体来说,新.奥特曼还是非常不错的,剧情紧凑合理,角色也是全员智商在线,致敬的地方很多而且把握的很准,对没看过奥特曼的朋友们可能部分片段会有割裂感,整体观感优秀但达不到惊艳,对于近几年的科幻片环境及情怀加持,我能给到8的评分。
再说说老初代奥特曼迷的几点吐槽:
1.整体奥特曼的计时器取消了,从最开始的未与人结合的银色周身至结合人的红色,再到报警时的蓝色,改动的很巧妙,变身的过程也是这特么的帅;同时奥特曼整体的动作和形态更具神性了,据了解是回归了作者最初的设定,个人很喜欢。
2.整体的叙事背景也变了,奥特曼这个群体并不是英雄,沙福林哈哈哈,在电影中,仅仅是结合了人性的初代才是英雄,这点在短篇幅的叙事中可以理解;同时全篇致敬的点实在太多了,初代动画片和此电影就好像一道题的两种不同解法。
3.奥特曼的肉体强度史诗级及加强,斯派修姆光线感觉没以前强了哈哈;美菲拉斯星人的节选非常的不错,打戏也非常精彩;杰顿的压迫感太强了,奥特曼本体在它的面前就是个弟弟,但你给杰顿仅仅就变成了个发射器,我就不太理解了哈哈。
Ever since Flash launched 7 years ago, BA and his friends have been suffered various tragedies, losses, traumatic experience. BA lost his girlfriend, mother, father, even the mult
Ever since Flash launched 7 years ago, BA and his friends have been suffered various tragedies, losses, traumatic experience. BA lost his girlfriend, mother, father, even the multi universe got diminished in the season. It is desperate even this is cost of becoming super great. It is surprising that none of the key roles ever got PTSD so far. *?゜??*:.?..?.:*?'(*?▽?*)'?*:.?. .?.:*?゜??*
Another BA’s adventure starts with Wells in multi-universe....Nice to see his super power back again and The cast of Wells really does not want to play again. ╮( ̄▽ ̄"")╭ This time BA not only got his power back but he can super-speed think, like an android.