今年感受到最美的台词出自陈嘉玲的口。

“我不相信婚姻，但是我相信你，我相信我们”

电视剧不是通过剧情推动，编剧设定好人物，让剧情自己走。电视剧给观众的是陪伴，《俗女养成记》给了我很好的陪伴。

漂亮独立勇敢的陈嘉玲，总是在最后时刻才知道自己要什么，只要做了决定就算抛弃所有既得只要是阻碍自己追求。放弃台北的好工作回台南陪伴家人，放弃好男友要做自己……

江显荣，一个被陈嘉玲选择放弃的好男人。分手后就应该做朋友，只要真诚善良的人，谁能忘记那么多感动的瞬间。

不懂得为自己挺身而出很会为别人考虑的陈嘉明，在爱情这个这里勇敢做了一次自己。告别了健佑选择小杜。

健佑是个攻男人中的真男人。含泪祝福嘉明。他们都是善良的人都该被祝福。

蔡和森，他没有很强的事业心但善良幽默又深情。他的担当会在需要的时候就像奥特曼变身一样的出现，改变缺点一个英雄。伟岸又有安全感，因为去世的朋友，就算没钱也要花很多钱也要去做明知会失败的竞选。因为小孩即将出现，放弃让自己开心教练工作重新回去做房产。蔡和森是比婚姻和奥特曼更值得相信的男人。

奶奶是最能代表新时代女性的人，一个人也能过的很好。有健康的朋友圈，有丰富的个人爱好，超越时代的自主意识，等到爱的人都可以照顾好自己的时候搬出去一个人住，炒只对自己胃口的番茄炒蛋，唱感动自己的歌。她不愿意叫陈李月英或陈太太，叫她李月英或者是月英。死后要把骨灰扔进大海。

浪漫，温柔，细腻，文文弱弱的爸爸，也是家里是最懂事有责任心的小孩，友善邻里，平时都愿意自己吃亏。给小朋友最多陪伴和理解的爸爸。确实不会有什么大出息的男人，要什么大出息？为什么那么多人想要大出息甚至把有大出息的愿望都当作很耀眼的闪光点。我以后当爸爸了要向他学习。

小杜就是我想要活成的样子。不过我需要后天努力，他是先天就乐观活泼。真羡慕他。

妈妈就是我们刻板印象中可爱善良美丽的妈妈。印象中妈妈具备的美德她都具备。当然也少不了与婆婆姑嫂老公斗智斗勇。

还有不服输的爷爷，不懂事的小叔，爱攀比的姑妈，那个被爱伤害的二姑最后不知道怎么样了？

他们都是真实的人，电视剧里不是乌托邦，一群认真生活的人凑在一起就是一部《俗女养成记》，给我最好的陪伴（我熬夜两晚看完算不算好的陪伴，以后会再刷的，再刷的时候节制一点）

还有细节！牛逼的导演就会捕捉到平常人察觉不到的，但却在某个特定的时候感受到的细节，这部剧里面数不清这样的细节。

剧里其实有很多无力悲伤的故事但没有悲伤，导演不渲染那些悲伤全是快乐和温暖。让自己快乐才最有意义，快乐得很肤浅又快乐得很深刻。

最后套用今年最感动我台词的逻辑。

我也不相信婚礼，友情，家庭，爱情。这只是中性的名词。

我相信的是感动过我姐姐，奶奶，朋友，恋人，是他们让那些名词在我这里变深刻。

不知道是导演还是剧本的缘故，片子看着有点一头雾水。但是在在下这位极不专业人士的眼中，摄影挺棒的，有点意思。灯光，色调，配乐也不错，就连标题的色调都很吸引人。然而居然被这旋风蒸汽波迪斯科粉色少女迷情的标题和宣传片给骗了，电影完全不是预告片的样子啊，是该说预告片失败呢，还是导演没搞清楚自己想传达什么呢？感觉到非常想往独立电影的方向偏，表面的味儿够了。

什么鬼啊，刚开始看，同学问我，这是恐怖片吗？我凭借预告片的理解，跟她解释说，我觉得这不是恐怖片，是青春片。看到开头觉得，嗯好像还蛮有意思，感觉很喜剧。看到中间，越来越不知道这人在干嘛了。这就是一部中二sb少年贩毒片啊，我的甜茶哦。

说说槽点！那个旁白男孩子搞得人一头雾水，一直到最后才知道是个小邻居，然而口气宛如当事人，当然这是导演的个人爱好，每个人都有自己的风格，我选择接受忽略好了。然而甜茶为什么突然去卖叶子，我们就理解为中二少年夏天无聊。卖了叶子有了上线还不够，还想作死发展别的上线，有脑子卖叶子没脑子想到自己做这些事的后果？卖完了不要紧，你说人生好巧不巧，丹尼尔小老弟的小老哥跟那位酷似傻脸妹的条子女儿正爱的你侬我侬呢，洗手的心思都有了，被人家爹拉出去谈谈话，开始反思自己，兄妹的间隙眼看就要化解了，哥哥却替中二病死在枪口下。我的天呐！wtf啊！什么鬼啊！还有那位意识流警察啊，讲的话都是什么鬼啊！还有，danny开头跟妈妈去看爹的墓了，然后呢？这个情节真的非常有用吗！关键是你妈呢？看到最后我都郁闷，小老弟，你妈哪去了？就从头出现了之后，就不见了？人呢？这都是导演的锅啊！小老弟你到底为啥一开心就去贩毒了？就是突然入伙，都不带被怀疑的。还有男二也是，这个暴脾气，男二就一副暴脾气在撑着了，其他的性格之类的没看出来一点儿啊。暴风来了，很霸道总裁的坐在雨里打电话。还有晚上为什么遇见了哭泣的女主啊？女主嘤嘤嘤的是咋了啊？偶真滴好鱼闷啊！导演大哥如果我感觉没错，你应该是想讲个故事，可是这故事在前面儿眼看要出来了，活生生给憋回去了。讲故事应当是讲通顺吧，在下浅薄，也就这么点理解。

看完是真的，脑子乱七八糟。只能说开头是个恐怖片的基调，然后又觉得是个青春喜剧片，实在没想到最后变成中二少年无脑坑队友悲伤10000+的贩毒片。导演是在讲自己身边的故事吗？那这个故事可真的，既没拍出里面的有趣，也没拍出人之间的因果，也没塑造好这几个干巴巴的角色。

我觉得这个角色不适合甜茶。甜茶的这片子里的演技跟cmbyn里的水平是差不多的，时间上确实也没隔多久。开头是一个呆呆的男孩子，但是怎么突然就咸鱼翻身变成贩毒大佬了？甚至看着看着让我怀疑这位年轻小茶茶的演戏套路是不是稳定在这个风格了，就像小雀斑那经典的演戏方式，我有点难过，不希望甜茶成为一个长得好看但角色单一的演员。还有他怎么总是演小渣男，怎么现在一看到他那撩妹满分的技能，就能猜到下面坑人的甜茶了。算了，无论是lady bird还是cmbyn，同情一下女方的同时，我也还是想吃他嘴里那块糖。

他在片子里是在演丹尼尔吗？刚开始是，后面就是在演自己了，丝毫没有角色的感觉了，或者说这个角色实在搞得人一头雾水。很期待下面的beautiful boy，不想对甜茶失望，永远喜欢甜茶！

7.9/10

电视剧采用的是偏传统的女巫设定好评，我是真的受够那种为了谈恋爱随意堆设定的青春剧了，比如什么闪闪发光的吸血鬼啊什么战斗力忽高忽低的狼人虎人豹人啊~Satan本尊也是采用传统造型好评，虽然剧中coven的形象偏黑暗邪恶，但我总觉得创作者在微妙地嘲讽某些不可言说的宗教。配角也都设置得比较立体，大家都有自己的三观，不会被主角几句嘴炮打败。除了小男友的存在，这个角色设立的唯一目的就是给女主提供想留在凡人身边的理由和贡献一个哥哥？ 相比之下更期待两个死党的剧情，之前看预告里susie长了对精灵耳朵，但第一季没讲到（演员小小地一只挺可爱的）。希望几个青少年主演都已经成年了，不然拍摄进度赶不上演员的生长进度就尴尬了…… 选角唯一不满意的就是巫师学院的Nicolas，看着感觉太大太壮了，和女主搭配起来简直是“To Catch a Predator”，感觉壁花少年、包法利夫人时期的Ezra Miller更符合人设吧。

剧里有几段还挺幽默的，我贡献的笑声比今年几部喜剧电影多多了。槽点也有，但鉴于是到结尾了，所以暂时还没法判断是伏笔还是其他。比如Zelda为什么要把小女孩偷出来，西方是有firstborn有神秘力量的说法吗？最后女主怎么突然和三姐妹那么好了，你们忘了一整季你们基本都在互坑吗？

PS：虽然剧中角色开着60年代的车，有着80年代的思维方式，但用的手机是iPhone8p耶～

奔着温瑞安的原著去看了《说英雄谁是英雄》，没有会员，只看了前两集，看完之后觉得五味杂陈，有点悲哀。

按理来说，顶级的原著，口碑导演，演员也是一群少年演员，应该能演出属于少年人的意气风发，但事实是，真的没演出来，也没体现出小说原著的江湖风月。

这前两集出现的问题太多了，多到我已经不知道该去怪谁，去找谁负责，这是行业的问题，行业链的问题，不是单独某个人的问题。

首先来说一下导演，李木戈导演的优点是显而易见的，画面精美，构图和谐，色彩运用也较为优质。但不足也很明显，首先是镜头叙事这个问题，拍电视剧不是摄影，电视剧要求镜头会诉说故事，要向观众传达信息，但前两集里面，所有的叙事都太平了，看起来就是一本流水账，平铺直叙的讲这群少年的故事，让人看了感觉就是节奏快，但是又没具体讲个什么信息点。第二就是打戏，武侠武侠，没有武功，哪里来的侠？这剧真的请了武术指导吗？打戏基本是慢动作加定点摆姿势，真的有点敷衍，武侠剧就是要打的干脆利落才能叫武侠剧，如果连武功都没了，那还谈什么江湖？

现在来说演员，目前来看，曾舜曦刘宇宁杨超越这三人演技真的还有待加强，不足之处太多了，离合格演员还有很久。

客观来看，曾舜曦是这三人中演技最好的，但他外形给人的影响真的太大了。眼睛太大，整个人气质实在是太软乎了，和杨超越站在一起，两人气质都软，撑不起这部剧的男女主。之前演的张无忌也有这个问题，气质太软，哪怕女主众多，也很难让人相信用无辜眼睛看着你的这个人是张无忌。看过盗墓笔记，因为是三人行的剧，有其他男性角色和曾舜曦搭配起来，就刚刚好，所以看起来是最自然的。这种气质让人想起了檀健次，也是气质软乎，所以男女言情剧就老是不火，最后跟金世佳双男主火了。

刘宇宁，看他的直播才被安利这部剧，看了两集，两个主要问题，一是感觉太紧绷，在镜头底下身体状态没有曾舜曦舒展自然，给人一种很明显的“演”的成分，这可能是戏演太少经验不足导致。第二就是身体仪态问题，刘宇宁身高190左右，腿长身材比例好，但是在镜头里有点含胸驼背，拉全景的时候，明显看起来身体重心往下走，整个人有点垮，希望以后接古装剧好好练一下仪态吧，毕竟“站如松，坐如钟”是古人永远的仪态标准。

杨超越，超越妹妹也有问题，而且是很让人不解的问题。超越在现实生活中是较为外向活泼的人，为什么在镜头底下就有点“木”？这感觉也是很多新人演员的通病，镜头里面长相古灵精怪的太多了，但性格古灵精怪的演员真的少。超越妹妹一是有点“木”，二是跟其他演员对白的时候，感觉是各说各话，没有一些身体语言和眼神去体现和他人说话的互动感，观感上看起来就是在对台词，而不是真正的交谈。

怎么说呢？前两集看下来就觉得，现代的年轻人们是打着游戏，看着动漫韩剧长大的，他们没有感受过温瑞安的武侠世界，没有这种文化背景熏陶，自然也演不出来真正的江湖。李木戈导演虽然诚意满满，但慢镜头和一闪而过的打戏也堆叠不起一个快意恩仇的江湖。

总的来说，这群少年人，处于人生中最美好的年纪，导演也处于最激极进取的阶段，但在镜头中，他们站在一起，我不相信他们是江湖中人，也不相信这群少年郎会游历江湖，打怪升级。

只能说，武侠世界一去不复返，哪怕是顶级武侠原著，在现代也不适用了。

ps：六分真的是极限，如果再给点人情分，6.5左右。

希望后面低开高走吧，内娱真的太无聊，烂剧一堆，我已经无力吐槽了，连这个剧评都是看在刘宇宁曾舜曦终极笔记面子上才爬起来写的。

由王智，张丹峰主演的深爱，是一部都市爱情片。它是由深圳,没有勇气再说爱改编，讲述了在深圳一群寻梦人的故事。深圳多年以来不断向世界证明着自己，保持着旺盛的活力和竞争カ,吸引着无数年轻人的梦,这群寻梦人是你,是我,也是他。

无人机等高科技在电影里展现的淋漓尽致。

七夕节前上映，也是非常的应景了。

王一博演技有提高了，希望他一直提升自己。我很喜欢王一博他热爱自己所热爱的，他低调，热搜也没有什么绯闻，他真的不错，我们也不知道黑粉为什么看不惯他。我希望你们可以尊重他，不是有句话说你敬我一尺，我敬你一丈。我比喻一下 比赛输了国外的评论区底下全是安慰 ，而我们评论区底下的是谩骂是侮辱 ，每个家的孩子都有人疼， 你不要当键盘侠 ，我希望黑粉可以宽恕明星 。

很温暖的一部剧 这是目前我看过最符合现实爱情的一部剧了 一反以往韩剧高甜的特征 三个女主三种性格 飒爽 清纯 可爱清纯风的女主结束了四年的感情 讲真的 看的时候我感觉很窒息 也很心疼她 因为她一直在伪装 有很多的心事 却要一直考虑别人的感受 男朋友虽然没有出轨但是对她的感情早已随着漫长的时间而冲淡 早就没有爱了，不过值得表扬的是他的男朋友很坦率地说了分手 也认认真真的给对方道歉做了告别 也不枉四年的恩爱 这一点是很多男生说不具有的。可爱风的女主刚开始真的好傻白甜 但是看到她认清渣男的面目以后 很果断干脆的离开 这一点又是很棒的 喜欢上了青梅竹马也很坦白地告诉对方 自己心里的担心 一些小想法全都坦坦荡荡的讲出来。大家都喜欢直球 可很少有人愿意让自己成为直球 ，大家都喜欢伪装自己的想法，这样才会显得自己很酷。可事实并不是这样，在爱里主动的人 可以主动的付出爱 也可以随时主动的收回爱。所以单纯而又直球的可爱风女主真的好棒

最后一个是飒爽的女主 无论是性格还是身材亦或者颜值，我真的很喜欢。喜欢她因为男朋友不带t而拒绝进行下一步 并且果断的say goodbye；喜欢她坦坦荡荡 不为“性”而感到羞耻 这一点很值得我们学习；同时又喜欢她的果断干脆 喜欢谁就主动追求谁 她和一楼真的好配。

看完这部剧最大的感受 就是 更好不想恋爱了。嗯 恋爱嘛也不是必需品，可能很多人会觉得不恋爱不结婚会很孤单，可如果爱错了人 结错了婚 所要经历的孤独要比独身时的孤独难过一万倍。

不要为感情而烦恼 换句话讲 你完全自由

爱会来的 在该来的时候

不要单说胖女孩会自卑，竞争的社会环境人人都会自卑，程度上来说有差异而已。

本片过于理想化胖女孩儿被他人所关注，身材和存在感成正比，这一点不切实际就会很容易让人出戏。曾在学生阶段和胖女孩做朋友，也和胖女孩儿试着交往过，回想起来给我都是不太好的感觉，因为她们不相信和你的友情甚至是爱情是真的，并表现的太明显了，自己会感受到被伤害，这当然是分人的，不分胖瘦美丑，可惜我遇到的是自卑程度较深的那类人。

身材很胖长相一般的人当然需要自信，这部电影弘扬的是这个正能量无可厚非，最大的问题就是过于美化政治正确的选择了。胖女孩起初说是要革命选美大会，反高跟鞋什么的，最后却是感谢般的感谢选美大会的存在，锻炼了她的自信心，没改变啊，反而更加突出了这个选美竞争大会有必要存在了。她所谓的成长是在这样的理想中发生了，而实际生活将都会成为残酷的冷漠。

那么胖女孩自信的故事该怎么拍呢，<发胶>拍得就很不错哇，胖女孩认识到自己的天赋特长，还充满正义感反对种族隔离，她成长的故事更有鼓舞人心的东西在。

最开始当然要为影片在豆瓣如此低分打抱不平下，这个故事的结构是中国的，讲述故事的方式也是中国的，它也能触动我这个纯种中国人的心。不要看惯皮克斯迪士尼就无法欣赏中国式的美，虽然这个锅影业全体背负80%的责任，但是作为观众的我们如果对于中国文化有所坚持，有了市场难道还会有人有钱不赚？

其次是看到热门评论竟然有这条：

“这个只有歌好听。”

哈？

我来说说对于如此评论我的反对观点吧，首先如果单拿歌出来，这首歌在于乐理上对我的吸引力真的很低，绝不是听过后还想再听10遍的那种，更别提多年后再听有股子热泪盈眶的冲动。为什么那首《想你的365天》会如此深入人心？甚至于如此不屑影片的人都夸歌好？那是因为伴随着这首歌，我们也跟着影片里的沉香一起经历着煎熬和痛苦，也体会到在这期间小猴子的陪伴所带来的一点快乐和对母亲的思念。喜爱的核心是因为这个共情的所在，这段所讲的故事才是重点，音乐只是辅助和煽动的作用，然而因为人类的潜意识记事方式，反而让很多人忘了情结而记住歌所带来的感受。

所有人都知道这是个神话，而中国神话都是可以套用现实的（也许国外某些的也可以）。

下面让我用现实的角度“扭曲”这个故事：

故事的开始大企业高管（二郎神）发现了一个对公司（天庭）不利的新技术（三圣母的白莲灯），经过一番追查最终找到技术来源（避世生活的沉香母子）。高管使用强硬手腕逼迫新技术的拥有者（三圣母）交出所有权，方式就是拿技术拥有者的继承人做威胁。迫于无奈拥有者被高管囚禁，技术也被封锁，而继承者则面临着巨大的金钱/物质享受的诱惑，最终做出遵从内心追逐梦想的决定。在这时期吸纳了跟随者（小猴子），认识了小投资中心的投资顾问（土地公），扩展了目前看似无用的人脉（嘎妹）。投资顾问为继承者指点出路，可以寻找有对抗大公司经验的成功人士（最爱的大圣）。继承者首先要做的是找回新技术（宝莲灯），再去接触成功人士拉投资，然而每个追梦道路上总少不了一些可恶的人和事（骗子道士和啸天犬）。因为误信骗子损失惨重，也顺便流失了追随者，不再跟随继承者的庸碌生活让追随者丧失了对生活的希望。继承者从失败中吸取教训的到了真正的帮助（老婆婆），找回追随者一同打败骗子。投资顾问那边也没闲着，他觉得这是很有潜力的一个项目，并约到成功人士面谈，谈话过程中因为成功人士一直不把态度完全摊开气急乱说话一走了之，成功人士因为各方权利制衡没办法现在表明态度，被投资顾问一通乱骂只能自己窝火。继承人那边一路打拼收获了更多的追随者（动物们），随着经验的不断积累实力也逐渐增涨。终于获得跟成功人士面谈的机会，谈话中成功人士表现出对腐朽集团力量的妥协倾向，继承人认为两人出身不同价值观不一样后负气而去，成功人士只能第二次一个人窝火。继承人从面见偶像失望的情绪中想起梦想最初的核心，福至心灵回去再见成功人士终于取得成功秘籍以及投资基金还有渠道（白龙马）。通过旧人脉嘎妹牵线与被压迫的小势力团伙合作先瓦解大公司一条重要产业线，并得到启发创造出新产品。下面达到最后的决战，新产品线与高管主市场进行正面冲突，经过一番艰难的厮杀后即将失败，紧要关头发现新的契机将新技术，产品，自身企业融合，通过来自成功人士和小势力团伙的协助。达成最高境界（灯神合一）打败高管救下拥有者，从此迎娶白富美走上人生巅峰哈哈哈。

虽说脑洞有点大，本质来说这是一个勇敢追梦的故事。一个遥不可及的梦——劈山救母，这世上谁能劈开一座山？！

也有一点领导哲学，比如要对追随你的人负责（找回小猴），在你的追随者快坚持不下的时候给予他们鼓励（沙漠里给小猴充足的水自己没怎么喝），而在你快不行的时候追随者也会一直陪伴你帮你走过艰难（小猴一直在沉香身边）。

有些人有可能会说沉香是贵二代（半神），这个金手指不是人人都有，这是毒鸡汤。

但据我所知勇气却并非是每个人天生的，只有这个前提下才有了之后劈山救母的神话。这让我想起历任开国皇帝登基之后为自己的血脉谱写来源，所以是因为血脉好才开国成功？还是开国后才“寻找”血脉源头的？你觉得那个才是前因后果？

因此做艰难的事不分身份地位。

这就是我所看到的宝莲灯，在我心里它值更高。

这是一个关注健康的时代，

这是一个强调养生的时代，

可这也是一个推崇消费主义的时代。

狄更斯曾说：“这是一个最好的时代，这也是一个最坏的时代。“

你是否也这样认为？

无数的新商品在市场中涌现，

让你新奇，让你尖叫，让你深以为然，

【详细】

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一分都不想给，陆毅都被毁了，翻着白眼看完的，因为不想浪费已经浪费的时间，结果看完更后悔，还不如早早弃剧。编剧脑残，人设脑残，导演排戏脑残，真以为观众都是些二维生物吗？这是对生而为人的观众的人格侮辱啊！最喜欢的人物竟然是蛋卷这种旁白型配角，这是该高兴还是该沮丧？

女主人设已经不能用单纯的蠢来形容了，现实生活中这种傻缺应该把富二代美女这手好牌打的稀巴烂了吧！林向安人设是个智障吗？忠犬都比他有节操，现实生活这种智力发育迟缓的应该无法正常生活吧！苏陌人设的结局是为了中华最爱大圆满主题曲吗？现实中这种人身边除了利益之交还会有真心朋友？？？没事送你上法庭，当她朋友吓不吓死了？？倒是配合了女主的蠢猪脑子！但傻白甜是可爱，不是蠢和脑残好吗？

演苏陌的那个，能不能说话别大舌头，讲自己设计稿的时候能不能走点心，看得我尴尬癌都犯了，你自己回头看过吗？演女主冉冉的那个，能不能别只会装懵逼装可爱，有档叫啥超越时空的综艺节目里你还说自己很拼不停的拍戏拍戏，拼的让朋友都以为你缺钱，但学而不思则罔，拼拼深度好不好，拼下怎么处理复杂感情和内心戏，别跟保安似的一辈子起早贪黑拼死拼活最后还是个只会演懵逼和装可爱的保安，最后在那儿哭一脸鼻涕说自己多委屈怎么就是不成功……演林向安的那位，练下台词发音好不好，听你说话急的我都想擤鼻涕，闷死了，演的连被点评的价值都没有，靠边去……

这导演以后怎么混饭吃，愁的慌……导演这个行当已经这么廉价了吗？用国际章最近的热搜形容，导演这个行业门槛这么低吗？什么人都能进来混饭吃？拍的时候一定信心满满至少能有个七八分的评分吧？最后3分多有质疑过人生吗？怀疑过自己吗？抱头痛哭过吗？导演这个行业是不是得有点责任心，毕竟能力不足又爱做梦的人大有人在，自己玩玩挺可爱的，但用亿万观众的宝贵时间和演员的宝贵经历来作代价，是不是就有点没道德没素养了？

我为啥浪费了这么多时间看了这么一坨屎粑粑啊啊啊啊啊，如果没有水军，你们猜豆瓣这里的评分会是1分还是1.5分？？

年少时看过《倚天屠龙记之明教教主》，那时的港产武侠片还处在盛产之时，不管票房高低，拍摄水准都不错。虽然，当时并没有特别对这部影片留下多深刻的印象，但多年后，渐渐发现这部影片还真是蛮好的，因为那时的李连杰、邱淑贞、张敏、黎姿正年轻，其他配角也都是香港和内地一众优良老戏骨，表演都有很正的江湖味道，动作行云流水，既落地又飘逸。总之，一句话：这部电影虽然看起来是匆忙赶工赶出来的，但却是一部蛮有回味的江湖佳片，尤其是张敏在片尾一句：要救六大派，就来大都找我吧......

但是，由于这部影片的市场失败，导致影片续集的拍摄化为泡影。而今，很多年过来了，当年年轻的影迷们已步入中年，年少时的许多事在繁劳的生活中被淡忘，可人生有时真的很奇怪，有些远去而飘渺的问题却会突然涌入脑海，比如，张无忌去大都了吗？他和赵敏还会有怎样的下文？时隔这么多年，他们是否还是那么年轻？

自认为紧跟商业潮流的王晶当然也看到了这些满含情怀的声音，他赶紧适时出手，笼络了一帮人炮制了这部《倚天屠龙记之九阳神功》。其实，本来也不相信会拍好，看海报和预告片，妥妥的一副网大的嘴脸，尤其是看那些演员，也真是无法激起什么好感来，但是，人真是很犯贱，今天，我居然鬼使神差地看了这个所谓的电影-------一部烂到骨头里的所谓电影。

首先，这些演员，没一个对的，要么老而无神，要么整容过度，要么......唉，实在无力多说，但还是要浪费元气说几句：那张无忌，不仅脸老得松松垮垮，竟然还留着一头油腻腻的卷发，眼神虽然故作年轻态的呆萌，但却满满都是呆滞而无光；那赵敏、小昭、周芷若更是扯淡，不仅个个都神形错位，完全是演不对题，还整容过度，一副塑料表情；那甄子丹演的一百岁张三丰也真是毫无气场，也无神韵，其他那些人物，包括古天乐在内，都是行尸走肉一般......唉，实在是......对不起，我只能一竿子打翻那一整船的角色了，没有冤枉的。

其次，剧情差劲，居然把原来的《明教教主》重拍一遍，那叫一个粗糙，纯电脑特效做出来的环境，看起来是那么简陋、悬浮而又虚假。镜头语言严重缺乏常识，比如在船上的晃动镜头，船上下晃动，海和天居然也跟着上下晃动......难道那天空和船是一体的吗？这得多脑残无知啊！还有，甄子丹演的张三丰就像一个满头卷发的小矮人，毫无高人耸立的感觉，镜头就不知道仰角吗？他始终仰着脸看着同样也是满头卷发的古天乐，就不知道通过站位调整吗？这还有人物关系吗？再比如，十七年后，张无忌第一次见到灭绝师太，竟然毫无表情，难道他忘记了那是他杀父杀母仇人了吗？

第三，这些人物的造型，没一个合格的，要么一头方便面，要么就是现代阴阳头，要么一副日式动漫的模样，要么......一个字：烂。

第四，演员的表演，形体和神韵，都生硬非常，严重不过关。比如那赵敏，看起来就糟糕透了，哪里还有当年张敏演的那种清秀、美丽而又诡计多端的生动神采？简直普通得就像一个村妇一样；那小昭更是全无一点当年邱淑贞的小昭那份灵动、勇敢和可爱，那整容未消肿的脸，简直就像一只变人不彻底的狐狸；那周芷若，也是一副整容脸，无神无韵，老是一副没睡醒的模样；还有那灭绝师太，那造型就像黑山老妖，哪里还有峨眉的一点模样？和当年《明教教主》里那个灭绝师太比，差成天地之殊了，还有........实在太多了，其他都懒得说了。

第五，那用电脑合成的场景真是粗糙得令人发指，哪里还有当年那部的真山真水的苍茫味道？比如那绿柳庄......是在哪个公园凑合来的吗？尤其是发生在这里的戏，真是烂到家了，和当年李连杰与张敏所演的相比，万分之一都没有啊！拙劣啊！

综合一下说吧！香港电影真是彻底死了，武侠电影更是彻底死了。怎么会这样？都说王晶是烂片王，但王晶不以为然，认为自己是最成功的商业片导演。的确，王晶从前也有些商业片很好看。现在看，他的确是烂片王。真想不明白，同一个导演，时隔三十年，拍了同一个故事，后者竟然烂到了十八层地狱里了。还有，同样的内容，干嘛要重拍呢？当然，这片子好像也没敢在院线上映，只是在网络上播出了，估计也是有自知之明吧！

想想八、九十年代初的香港古装、武侠电影，那时真是繁荣啊！诞生了太多气韵非凡的作品，比如《新龙门客栈》《笑傲江湖》《东方不败》《鹿鼎记》《倩女幽魂》《梁祝》《青蛇》《一刀倾城》《刀》等等，那些作品真是让人难忘，现在偶尔看看，依然很美。真想不明白，现在是怎么了？怎么电影都变成味同嚼蜡了呢？原来港产古装和武侠片的精气神都丢到哪里去了呢？即便在王晶的烂片里，以前有些片子也独具不错的港片味道的，再比如徐克，他从什么时候开始不是原来的徐老怪了呢？想想应该是从零五年北上拍《七剑》开始，之后他所有的电影都徒有形式和技术，气韵全无，内容也都寡淡无味。其他导演也如是。大概只有杜琪峰还在坚守港产电影，但可惜也到了“廉颇老矣”的年纪。所以，只能轻轻叹息一声：永别了，港片!

这样其实很好，我可以永远记挂着飞走的张敏和那句“要救六大派，到大都找我吧！”；这样其实很好，我可以永远期待张无忌去大都；这样其实很好，我可以永远期待那一段还未发生的武侠绝恋；这样其实很好......

片子不是那种跌宕起伏、一惊一乍的常规恐怖片，不同于以往的观看体验，甚至不能用”国恐“这类简单粗暴的标准来衡量，片子很自成一派，气氛缓缓的但是很瘆人，故事看起来简单但是细节超多。在好几个国际电影节上拿了奖，国外的恐怖片发展得很成熟，分类很细，还有专门的恐怖片电影节，评委不至于看不出这部片子资金不足和制作生涩，之所以还给颁奖，估计也是看到了片子的独特气质，属于瑕不掩瑜吧。“没有陈词滥调，节奏克制，展示了女性对恐惧特有的沉浸体验。梦境与现实的模糊感，充满巧思的闪回，让影片独树一帜”，波特兰电影节给的评价很高啊。好多低成本片子都是在国际电影节得个奖加个冕，才能进入公众视野，得到更多的正视，观众对一部影片的评价很容易被影响。。。希望这部特别的恐怖片也能被国际奖项加持，被更多观众看到，不要被国恐的外包装吓退。