我自己所谓的善恶有报,我自己所谓的道德,我自己所谓的对生命的尊重在这部电影中被深深的,反复的拷问!
我在观影的过程中,时常把自己代入到影片中的角色,试问如果换成自己会做出何种选择。
如果换成是我,我会选择见死不救吗?而我在遭遇被杀的同时会反击吗?我看见箱子会打开吗?我看见财宝会生出贪婪之心吗?当别人杀人夺宝而我又会做出什么选择?
这部电影把所有拷问人性的场
我自己所谓的善恶有报,我自己所谓的道德,我自己所谓的对生命的尊重在这部电影中被深深的,反复的拷问!
我在观影的过程中,时常把自己代入到影片中的角色,试问如果换成自己会做出何种选择。
如果换成是我,我会选择见死不救吗?而我在遭遇被杀的同时会反击吗?我看见箱子会打开吗?我看见财宝会生出贪婪之心吗?当别人杀人夺宝而我又会做出什么选择?
这部电影把所有拷问人性的场景合理的结合一起,看起来又很自然。如果没有发现那个遇难男人就不会有后面的故事。或者如果没有打开箱子,他们也就不会生出贪婪之心。再或者如果他们听从老人的建议不打开箱子也不会发生后面的悲剧。亦或者他们不生出贪婪之心也可以避免后面的悲剧。
是鸡生蛋,还是蛋生鸡?是因果报应?是佛教中的业力?
人性中的贪婪,欺骗,背叛在影片中反复拷问每一个人!换作是你,你又会做出何种选择?你选择麻木?你选择丛林法则?你选择仁义道德?
其实没有答案,没有是非对错,也没有善恶,只有一块肉。欲望下的一块肉。当被欲望支配下,我们都是行尸走肉!
以下内容仅以本人十分有限的阅片量为基础,从几个方面的对比阐述《龙门客栈》的观后感。
与其说《龙门客栈》伟大,不如将这份伟大完全归功于胡金铨导演的旷世才华。
迄今为止完整看过胡导演的三部影片,观影顺序为《侠女》《空山灵雨》《龙门客栈》(中学时看过电视播放的部分《大醉侠》,时间久远,记忆模
以下内容仅以本人十分有限的阅片量为基础,从几个方面的对比阐述《龙门客栈》的观后感。
与其说《龙门客栈》伟大,不如将这份伟大完全归功于胡金铨导演的旷世才华。
迄今为止完整看过胡导演的三部影片,观影顺序为《侠女》《空山灵雨》《龙门客栈》(中学时看过电视播放的部分《大醉侠》,时间久远,记忆模糊,遂不在列)。在我看来,《侠女》无疑是胡导演艺术成就最高的作品。 三个小时看下来第一感觉是精致,置景、灯光、调度、摄影、氛围营造,无不是高手中的高手;略显怪诞的结尾应该才是导演真正想要的表达,虽未看懂,但大受震撼;观影中途本想因影片政治斗争段落处理过于简单而降分,但通篇看下来发现,导演关注的重点根本不在此,政治迫害、遗孤复仇等等只是表层故事,内里想要表现的应该是劝诫所有人“放下屠刀”的佛性。
调度:没有调度。
构图:就一个构图,人物居中放画面中间。其他就没啥构图。
配乐/音效:总体都一般,脑子里只记得奇怪的模仿鸟叫的人类,尤其那个话剧练声真的听得我难受死了。
剪辑:稍微有点想法,比如开头把讲解不同鸟类的
调度:没有调度。
构图:就一个构图,人物居中放画面中间。其他就没啥构图。
配乐/音效:总体都一般,脑子里只记得奇怪的模仿鸟叫的人类,尤其那个话剧练声真的听得我难受死了。
剪辑:稍微有点想法,比如开头把讲解不同鸟类的特点和不同的人剪辑到一起(也有点生硬)。
剧本:稍微有点想法,大致分了几个篇章,破壳啦,声音啦,森林什么的,也没什么严密逻辑。
以上,就是一部三分纪录片吧。
那么,为啥这届上影节,几乎看不到人出票只看到人求票呢。(因为没看过)
我猜是因为“主题”
往远了说,希腊伊卡洛斯用腊和羽毛做翅膀,莱特兄弟发明飞机。
人就一直想飞翔。
往近了说,工作精疲力尽回家后,看到猫咪无忧无虑躺在那里睡觉,就会感叹“还是做猫比较好”。有些回忆越想忘就越忘不掉,买来的醉生梦死都是假的,就会感叹“还是做金鱼比较好”。
人就时常“不想做人”。
又想飞翔又不想做人,于是很多人就想变成鸟。
所以没看这纪录片之前,光看名字和海报就很想看了。
看完之后感觉,不如再看遍《迁移的鸟》吧
影片157分钟,但还是在电影院老老实实坐着看完。期间没有玩手机,没有不耐烦,旁边俩小姐姐从影片一开始就一直在讨论一会吃什么,影片没结束就走了。总的来说是部情节没有太多悬疑、太多转折的电影,情节的走向来自于人物在各种感情上的处理,这些走向大都是情理之中。
男主是一名午夜巴士的司机,往返于新泻和东京,而这两个地方也是影片里各个人物生活里来回往返、各种联系的城市。每个人物塑造得都很丰满
影片157分钟,但还是在电影院老老实实坐着看完。期间没有玩手机,没有不耐烦,旁边俩小姐姐从影片一开始就一直在讨论一会吃什么,影片没结束就走了。总的来说是部情节没有太多悬疑、太多转折的电影,情节的走向来自于人物在各种感情上的处理,这些走向大都是情理之中。
男主是一名午夜巴士的司机,往返于新泻和东京,而这两个地方也是影片里各个人物生活里来回往返、各种联系的城市。每个人物塑造得都很丰满,有自己的想法和感情。
男主:人到中年后遇到喜欢的人,下了班后有个温馨、安静的地方可以去,有个人给你做美食,有只蠢萌蠢萌的柴犬。听你讲述或者是自顾自地和你分享日常。中年人谈起感情来似乎更害怕变化,更希望保持相对稳定的状态,不敢往前一步。也会因为自己太喜欢了怕对方先走而自己选择先撤退。和前妻之间好像还有些情愫,但是更多的可能是事过境迁后终于明白了年轻时想不通的事情,看透之后却早已错过的惋惜吧。
男主女友:真的是很温柔的人,从做饭的样子就能看出来,烹煮食材、享受食物的时候的神情,都能看出来是一个情感丰富,温柔生活的人。害怕被男主放弃,所以其实想结婚,想走进男主内心但也隐忍不说,默默等待。最心疼的地方是,男主提出分手后,她觉得男主还是喜欢自己的,进一步想挽留时,男主说了和她前夫一样的话:你的爱太沉重了。深爱一个人反而成了错,这样还被伤害了两次。
男主前妻:更年期身体不好,家庭情况也不好。当初因为和婆婆难以相处导致离婚,结果再婚后丈夫不忠并且留她一人独自承担上有老下有小的家庭责任。初看时会觉得活该呀当初抛弃两个孩子,但是越往后看越觉得没有绝对的对错,从孩子的角度看是被抛弃了,但是从她自己的角度来看当时的生活已经难以忍受了,她也有权利选择更好的生活呀。当生活已经很困难了,孤立无援,和男主偶然重遇后,男主慷慨想要帮助,但是她几次都说不要对我太好我会依赖你的。大概就是我已经一个人撑了这么久了,你像朋友来帮我,但我会对你产生像对丈夫一样的依赖。
男主女儿:是一个勇敢独立的女孩子。有自己的梦想并且勇敢追求,最后自己成立了公司。“本来一直担心毕竟不是专业的,但是想到专业的人也是从新手过来的。”一开始看到她的cosplay觉得好笑,到影片快结束看到她们这个组合在舞台上的表演,虽然听不懂歌词但是莫名觉得很燃,一起看电影的人笑说这是整部电影最好看的地方了。女儿一直不能原谅妈妈当年和爸爸离婚,直到后来她要结婚时,对方母亲也很苛刻很难相处,最后她选择了悔婚,“世界上有些人就是相处不来”,并且理解了妈妈当年的选择。敢爱敢恨。
男主儿子:一开始出场是个遇到困难辞职逃离东京躲回家的形象,到后来越来越有担当,并且为即将进养老院的外公策划了一次出游,把全家人聚集在一起,是离婚后这家人唯一一次团圆了。后来儿子终于走出困境,治好了之前让他困扰甚至有些自卑的皮肤病,重新找到人生的方向。
影片最后,两个孩子都离开了男主,从男主的房子搬出来,各自在自己的人生里努力,而男主也终于找到离开的女友,我猜女友肯定会原谅他,毕竟是爱得那么沉重又那么温柔的一个人。
最感慨的大概是,“父亲是扇骨,作为一个点把大家联结在一起”,但是最后大家又都各自离开去寻找自己的人生。理想中的家庭生活大概就是这样吧,不会为了养老或者其他的什么家庭观念而把大家束缚在某个空间或者某座城市,每个人都有自己的生活方向,独立的,勇敢的,不依附于他人的。
不是一部跌宕起伏的电影,平平淡淡地讲述生活,但是却能让人静下心来看完,讲到人心里。
P.S:BGM 《The Rose》很赞,还有一首小提琴也特别好听,可惜找不到名字。
总的来说,篇幅短、与政治太贴近、处理抓马干净利落。傲骨之战,傲骨有三,而且每一集都在说如何战。政法不分家,对于新总统每一集都要讽刺一下,目前还没有太过火,但是已经离讨厌不远了。从傲骨贤妻拉过来许多加分项,比如红发律师(宅总老婆)、比如几个比较有代表性的客户(杀妻犯sweany? 黑人毒枭、搞竞选的胖婶儿)。
suits离优秀太远了!特别是第三季之后,而且做非诉较多,业务偏向太厉害
总的来说,篇幅短、与政治太贴近、处理抓马干净利落。傲骨之战,傲骨有三,而且每一集都在说如何战。政法不分家,对于新总统每一集都要讽刺一下,目前还没有太过火,但是已经离讨厌不远了。从傲骨贤妻拉过来许多加分项,比如红发律师(宅总老婆)、比如几个比较有代表性的客户(杀妻犯sweany? 黑人毒枭、搞竞选的胖婶儿)。
suits离优秀太远了!特别是第三季之后,而且做非诉较多,业务偏向太厉害。傲骨之战倒是可以和波士顿法律等比比。
截止目前,傲骨之战比之傲骨贤妻的优点在于三女主多方面展现职业女性的工作,而没有在感情家庭做过多不必要的纠缠(可能是篇幅短短原因,没地方注水),处理家庭感情都干净利落(丈夫出轨就离了呗,孩子要生就生呗,父亲跑路就举报呗)。
要比金装律师的话,就是处理律所合伙人之间扯皮也很干净利落,金装律师花了一季才把丹尼尔搞走。
要比波士顿法律的话就是没那么多无厘头,毕竟戴安及时倒掉了瓶子里的东西,其他主角也比较干净,没有吸毒招妓等等。但是当庭辩护也没有波士顿法律那么精彩。波士顿法律的许多总结陈词写的非常棒!
emmmm…看完心情比较复杂,是一部说不上烧脑,但结局也要想一想,意味深长的感觉。而且感觉给的提示,让大家都会产生不同的看法呢…在此呢,只说我自己的理解吧,看法不同的也可以讨论哈~我说说我觉得需要想一想或者注意一下的那种点吧
emmmm…看完心情比较复杂,是一部说不上烧脑,但结局也要想一想,意味深长的感觉。而且感觉给的提示,让大家都会产生不同的看法呢…在此呢,只说我自己的理解吧,看法不同的也可以讨论哈~我说说我觉得需要想一想或者注意一下的那种点吧
一直都很喜欢和夜晚有关的电影,可能因为喜欢悬疑犯罪题材的原因,看到夜班服务员这个电影名字便毫不犹豫的看完了整部电影。感觉整部电影都是围绕矛盾这个词而展开的。男主不幸患上了社交障碍症,也正是因为这个病情,他在选择当上夜班服务员,他想利用这个职业去观察人,观察不同的人。矛盾1:虽然男主人公知道自己不能够正常和人交流,但是他依然用自己的方式和身边的人和自己喜欢的人去交流,可能过程看上去并不是那么的
一直都很喜欢和夜晚有关的电影,可能因为喜欢悬疑犯罪题材的原因,看到夜班服务员这个电影名字便毫不犹豫的看完了整部电影。感觉整部电影都是围绕矛盾这个词而展开的。男主不幸患上了社交障碍症,也正是因为这个病情,他在选择当上夜班服务员,他想利用这个职业去观察人,观察不同的人。矛盾1:虽然男主人公知道自己不能够正常和人交流,但是他依然用自己的方式和身边的人和自己喜欢的人去交流,可能过程看上去并不是那么的美好。矛盾2:女主人公虽然知道和自己在一起的那个人是已婚男,而且还是杀人凶手,但却依然和他在一起,而且后面还帮助他。矛盾3:男主人公虽然掌握了谁是凶手的证据,但却并没有一开始就把证据交给警探。我觉得整部电影都是围绕这些矛盾展开的,仿佛在告诉我们,整个世界都是充满矛盾的,虽然知道这样做不好,但是可能在现实生活中,我们还是依然会去做,可能这才是最真实的人性吧!
在电影里面,男主人公永勇敢的卸下了自己的面具,用自己的方式去追求女主人公,可是女主人公依然选择和人渣在一起,还帮助人渣去陷害男主人公。让我不禁的想,可能这才是真正现实的世界,我们温柔地去对待别人,但得到的并不一定是温柔的回报,也有可能是一个深不见底的坑,所以我们真正能够相信的只有自己,就像老话说的,害人之心不可有,防人之心不可无。
再来说说最后的结尾吧!最后的结尾,男主人公在人海茫茫的街道,嘴里不断的重复着how are you doing,暗示着男主人公强烈的渴望过上正常人的生活,正常的和人交流,正常的去爱别人与被爱!
早期韩剧质量不高,白血病车祸失忆的梗特别多,这几年韩剧进步非常大,已经吊打国产剧了。看这部剧是因为咪蒙在微博上介绍,然后在豆瓣上查了分数,确实吓了一跳,8.8分(韩剧8.5分以上的片子没有几部)。无意看了第一集,便一发不可收拾,好看到爆,害得我整整追了一周(白天要上班),什么都没做。很多女花痴看这部片子都是被李钟硕演的朴修夏深深的折服,我刚开始不觉得他帅,只觉得身材好,但是这个角色
早期韩剧质量不高,白血病车祸失忆的梗特别多,这几年韩剧进步非常大,已经吊打国产剧了。看这部剧是因为咪蒙在微博上介绍,然后在豆瓣上查了分数,确实吓了一跳,8.8分(韩剧8.5分以上的片子没有几部)。无意看了第一集,便一发不可收拾,好看到爆,害得我整整追了一周(白天要上班),什么都没做。很多女花痴看这部片子都是被李钟硕演的朴修夏深深的折服,我刚开始不觉得他帅,只觉得身材好,但是这个角色他确实演得好,因为角色本身的性格魅力,也因为李钟硕精彩的演绎,我也很痴迷。但是,这部片子让我们感动和收获的的不仅仅是爱情,还有很多。我截取几个片段,给大家分享。(一)1%的正确率“在判断某些事情的时候,就算多出1%的正确率,我也要选择,这1%很重要,如果选择另一个决定,那不是会比现在更后悔1%”。车律师选择国选专职律师而放弃了能有更多收入的名牌律师事务所的邀请,彗星问车律师会不会后悔,车律师对彗星说了这段话。这百分之一也让彗星醍醐灌顶,这十一年来,彗星一直为当初做当目击证人,而被威胁生命的事情后悔不已。但是,如果她当初没有做目击证人,也可能会像度妍一样,十一年来每一分每一秒为自己的逃避而后悔。所以,只要这个选择比另一个选择多出1%的正确率,就值得去做。彗星在这1%的鼓励下,选择了霸气的警告老法官(度妍的爸爸)去为自己当年的错误道歉,这个时候高明的导演通过镜头切换对比十一年前老法官警告彗星为烧伤度妍道歉的场面,形成了很强的反差,非常讽刺,看得酣畅过瘾。也因为1%,而选择勇敢直面的告诉度妍她的生父是黄达中,为此还挨了两次耳光。PS:这1%的对话,也让我觉得受益匪浅,我们总是容易选择性困难,患得患失,做了决定以后,总是后悔,总是想如果那样就好。但是也许,当我们做另一个选择,也会后悔,所以只要我们做的选择正确率多出1%,就不应该再多想,大胆、坦然的面对选择后的一切,这样也有利于勇敢的做出决定,不至于唯唯诺诺而错失机会。(二)不要把人生花费在讨厌人的事情上“以眼还眼以牙还牙,要是按那句话来生活,这个世上的人都会成为瞎子。折磨你的人,都是因为嫉妒你才那么做,因为你很了不起,羡慕你才会那么做。不要讨厌那些人,要爱惜他们,可怜他们。不要把人生花费在讨厌人的事情上。不要憎恨别人,只有一次的人生,好好活下去还不够呢。”看到这段话,很多人都要飙泪了吧。妈妈被闵俊国打伤以后,给彗星打电话说最后的临终遗言,当时妈妈头上全是血,眼神却坚定。这是一个彗星小时候被冤枉,还极骨气的支持和相信女儿的母亲;这是一个要女儿给钱给自己,其实都把钱给女儿买衣服买吃的,时时刻刻想照顾女儿的妈妈;这是一个到死之前还一股正气,为女儿的勇敢和正义感到骄傲的母亲;这是一个想给女儿介绍相亲对象,却被女儿荒唐的要给嫁给法律的理由就搪塞过去,一直包容着女儿任性的母亲。女主角在关键时候总能表现出正义和勇敢,也是受了妈妈思想和作为的影响。所以,妈妈的无辜去世,也是全剧最重要的一笔,我们和彗星一起陷入深深的痛苦,那种失去至亲,无力回天,心中充满仇恨的痛苦。但是妈妈却告诉彗星,不要把人生花费在讨厌人的事情上。不要憎恨别人,只有一次的人生,要好好活下去。所以不得不佩服,这位伟大的编剧,一下就把偶像剧升华到关于救犊的深刻层面。因为妈妈的影响,彗星放下了对闵俊国的仇恨,修夏放下杀闵俊国的想法。而更精彩的是,最后冤枉做了26年牢的黄达中,也放下了对老法官(度妍养父)的仇恨,不是原谅他了,而是因为不想把剩下的生命浪费在仇恨别人的痛苦当中。PS:如果我们在生活中也能不要那么斤斤计较,不那么记仇,因为别人的伤害,就一味要去报复别人,最后陷入互相斗争的漩涡无力自拔。如果能像车律师一样,有一颗同理心,学会用别人的眼光去看问题,也许就能明白他人内心真正的想法,能对他人更多理解与体谅。才能不被仇恨蒙蔽了双眼,浪费了剩下的人生,好好的善待自己。我一直选择性的选一些口碑较高的电影电视剧、文学书来看,其实也是去体验各种人生,理解各种人性,只有深刻的了解人性,才能真正明白人和人之间真的很不同,很多时候,人性变得丑陋和不堪,是因为有很多原因促使他变成这样,就像闵俊国,他本事一个善良的人,因为自己是弱势群体,被不公正对待,又没有人给予同情和倾听,才慢慢走上了邪路。(三)真相比谎言不便“让世上的关系变得和平的,比起真相,是谎言的时候更多。谎言会缝合暂时的矛盾,会使不安沉睡。真相比起谎言不便,所以大部分人想避开真相。我也一样。传达真相一直是让人痛苦的事情,所以我偶尔在真相面前,闭上眼睛。但是不知从何时起,我的张律师,比起看到真相的我,更加追逐着真相。”彗星去找度妍,告诉她,她的生父是黄达中,这是极度需要勇气的事情,告诉一个一直高高在上不知道自己身世的优越感极强的年轻女检查官,你的亲生父亲不是伟大的法官,而是一位坐了26年牢的杀人犯。而同时,导演镜头切换到能听得懂人心的修夏,站在一个人数众多的大厅,很多人在他身边穿过,他听到很多人内心的声音。在他身边,有一对学生,表面上互相安慰,其实在心里在互相讽刺。另一个做生意的人,标高原有价格卖东西,欺骗顾客。这些人内心所想法与语言表达不一致,但是谎言却让大家看上去非常和谐,也让相处变得简单。而此时的彗星却要勇敢的做不讨好的,撕破表面伪装的说真话的人,修夏对彗星此时的所承受的压力感同身受,他们是如此心灵相通,这也是修夏爱姐姐崇拜姐姐的原因吧。PS:我也是一个性格特别爽直喜欢说真话的人,以前我觉得,说实话是为别人好。但是有时候别人不是要你告诉TA真话,TA要的只是你给予附和和赞同而已。很多时候我们说真话,别人不但不会感谢你,还会觉得你莽撞,让彼此不快。所以,什么时候说真话,什么时候说谎话真的是一门学问。就算修夏直接可以看穿别人的心思,有时候也要装傻,难得糊涂是就算看穿了也不说,给彼此留一些空间和包容。但如果有时候我们必须说真话,就像彗星必须让度妍给予配合黄达中的案件,才能还他26年冤狱的清白,所以就算得罪人也得说。生活中,我们有时候也要做这样的决定,拿出痛苦的勇气去说实话,即使会有冲突和难堪。(四)你是黑暗中的光线,为我停留“张律师还是想我们总有一天会结束,就算那么想也没关系,就算面临结束,我也会重新寻找张律师,会重新开始,会重新变得幸福。”这一独白是18集最后几段,是编剧对他们故事的一个交代,最少我们知道,执着的修夏不会轻易放弃和彗星的感情。为什么修夏会那么爱彗星,会那么痴情与执着?因为在9岁最天真无邪的年纪,修夏却经历了父亲被当场砸死的暴行,受到极度惊吓,从此具备了看透人心超能力。但当时的修夏却因为年幼和受伤,无法为自己的父亲作证,在警察、律师、法官没有一个人相信他的时候,陌生的彗星出现了,冒着生命危险充当了目击证人。彗星的行为激起了杀人犯的暴虐和恐吓,当年幼的修夏看到无助害怕的彗星的眼泪,郑重的说出 “我守护你”。如果没有彗星的巧遇,修夏已经被杀死;如果没有彗星的证言,杀人犯就不会被正法,修夏很可能也会成为另一个心中充满仇恨的报复狂。在他最脆弱、最无力的时候,少女彗星走到他面前,为他点亮了正义之光,他从此相信正义,追求真相(后来他遇到彗星以后一直鼓励彗星帮助弱者,追求真相),彗星是他心中的天使,是圣女贞德,是让他心中完美的初恋,是在黑暗中给予他唯一光亮与温暖的人,一句“我来守护你”便成为他成长唯一的动力,他要变强大,要学跆拳道去保护姐姐,要好好读书,让姐姐觉得他是一个不错的人。这一点光亮虽然微弱,却照亮了他的整个人生,即使姑父嫌弃他,一再想抛弃他,即使没有人疼爱,一直孤独成长,却支撑他变得更好更坚强(修夏小时候的成长经历真的好令人心酸)所以,修夏对彗星的爱很深沉、无法取代,甚至像亲情一样,这是他们之间谁都无法动摇的羁绊。ps:彗星一直被威胁,母亲被杀害与修夏父亲的案件也是密切联系,所以他们两生命都出现了重大残缺,彼此是以生命相依,不仅是修夏可以为了彗星可以去杀人,彗星也为了不让修夏成为杀人犯,而冒生命危险挡了修夏杀闵俊国的一刀,这一点与《白夜行》里面男女主人公以生命相依有些像。(五)弱者的角度“在这次案子的整理过程中,我努力用和被告一样的角度去观察世界,真的可以理解他们。……世界在变,请适应这个时代,我不知道大家会不会这么说,但是世界变得太快,这些人跟不上脚步。”这是车律师为偷报纸的老头辩护的辩护词,为了证明老头的不易,当庭拿出好几堆报纸,证明老头要收集八百分报纸才能勉强度日,但是现在地铁上看报纸的人很少,车律师在地铁上转了一天只收到了35份报纸,所以证明老头实在是在没有办法的情况下才偷新报纸。这一段辩论深深震撼到本来很讨厌被告的彗星,彗星后来去地铁上感受,果然是看到如今人人用智能手机的时代,看报纸的人真的很少。车律师是真正做到了换位思考,站在弱者的角度,被告的角度去思考,所以能深刻理解被告。后来,彗星也通过各种手段与被害人达成协议,让被害人撤销了投诉。老头由之前的凶狠到后来在彗星下班的时候等待彗星,给了她一瓶带着体温的酸奶,这个场面让大家觉得又心酸又温暖吧。百度百科上有这部戏的企划案,这个故事是受冤枉、贫穷的人们,遇上能够让他们寻觅到幸福的英雄的21世纪之童话。所以,彗星、修夏、车律师和度妍都是英雄,是倾听弱势群体心声,为他们声张正义的的法律英雄,故事来源于生活,高于生活,让大家看得热血沸腾,充满温暖与感动,因为在现代唯利是图、物欲横流的社会,这样的英雄太少,被老百姓深深的渴望与推崇,这也是这部戏大受成功的原因,既阳光积极,又不是以一味说教的方式传递正能量。PS 有几个人能做到以他人的角度去思考呢,特别是以弱者的角度,以大家都不喜欢、犯罪人的角度去思考?弱势群体命运已经很悲惨了,还得不到社会的认可与理解,很容易走上极端和犯罪的道路,就像闵俊国一样(现在中国杀人犯罪的反社会现象的数量急剧增长,也有因为弱者被逼到了绝境后的孤注一掷),这一点在我看柴静的《看见》的时候,有深深的体会,站在弱者的角度、罪犯的角度,去观察、去思考,才能真正感受到他们的内心挣扎与痛苦,这是我们现在追求强势,追求成功的社会价值导向中很稀缺的一种品质。这部电视剧还有很多精彩的地方,我就不累牍了,总之是一部很优秀的电视剧,是一部让我欲罢不能,收获良多的偶像剧,超过了一般偶像剧的深度,当然我也被大帅哥李钟硕深深的吸引,23岁的他演得太棒了,修夏这个角色太有个性魅力,不知多少如我般的少女少妇都为之倾倒,但是这部戏真的不是只有爱情。当然,故事也有一些硬伤,比如法庭的很多法律程序不严谨,还有案件的侦破过程中,显得警察与法医的超级无能,失忆的烂梗又被拿出来……,但还是不能否定这部片子的优秀,要感谢编剧和导演给我们奉上这么好的剧。
发表于《当代电影》2017年第4期“新作评议”栏目。转载请联系《当代电影》微信公众号。
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人到中年似乎有说不完的故事,但也有可能是说不出的故事。每一个中年人都有自己的心酸,但很少见到中年人肆意的发泄自己的情绪。他们的情绪可能转嫁到某一种嗜好上面,也可以用一种插科打诨的方式来排解自己的不满,但总而言之,中年人作为一个特殊的群体,他们在一个尴尬的年纪中,自然也有着自己的不满。有时候这种不满会展现,但大多数时候,人们并不会意识到这
人到中年似乎有说不完的故事,但也有可能是说不出的故事。每一个中年人都有自己的心酸,但很少见到中年人肆意的发泄自己的情绪。他们的情绪可能转嫁到某一种嗜好上面,也可以用一种插科打诨的方式来排解自己的不满,但总而言之,中年人作为一个特殊的群体,他们在一个尴尬的年纪中,自然也有着自己的不满。有时候这种不满会展现,但大多数时候,人们并不会意识到这是一种不满。
电影审查员伊妮的视角,从伊妮在地下道追寻一头红色头髮、疑似是儿时失踪妹妹妮娜的女人身影,不时在午夜梦迴之际看见妹妹在茫雾瀰漫的森林裡、和自己玩著当时“召唤影子”游戏;到认定电影导演弗雷德里克.诺斯的御用女演员爱丽丝.李即是失踪十馀年的妮娜,而诺斯的制片人道格的一句话“《不要去教堂》是爱丽丝的最后一部电影”,更让伊妮深信诺斯“绑架”了妹妹。
电影审查员伊妮的视角,从伊妮在地下道追寻一头红色头髮、疑似是儿时失踪妹妹妮娜的女人身影,不时在午夜梦迴之际看见妹妹在茫雾瀰漫的森林裡、和自己玩著当时“召唤影子”游戏;到认定电影导演弗雷德里克.诺斯的御用女演员爱丽丝.李即是失踪十馀年的妮娜,而诺斯的制片人道格的一句话“《不要去教堂》是爱丽丝的最后一部电影”,更让伊妮深信诺斯“绑架”了妹妹。
直到伊妮最终在片场发狂地砍杀了饰演兽人的演员查尔斯前,前述伊妮所经历的一切,不外乎都可以被我们归类在创伤事件发生后的症状裡:从伊妮的记忆片段和《不要去教堂》的内容推测,当年伊妮和妮娜在森林裡玩耍时,妮娜似乎进入了一栋木屋中、并且从此消失,也可能是妮娜遭到不知名的人士绑架到木屋内。
然而,不论当年情况为何,伊妮对于妮娜的消失始终抱著严重的愧疚感,而失去妮娜的这几十年内,时常不请自来的、妮娜失踪前与伊妮的游戏时刻,以及伊妮不断在日常生活裡重複著“寻找妮娜”,也印证了佛洛伊德(Sigmund Freud)所说的创伤固著(fixations to traumas),患者不断重複创伤当下的情境,彷彿尚有未处理好的紧急工作(Freud, 2018: 315)。
不过,以上我们特别将创伤事件徘徊的片段划分在“伊妮砍死查尔斯前”;也就是说,在伊妮挥起斧头前,她所看到的一切,仍然可以合理地被归类在创伤所造成的后遗症裡。但是随著伊妮看见查尔斯抓著爱丽丝的头髮、将爱丽丝拖到自己面前,而此处的爱丽丝已经是伊妮所深信的“被诺斯绑架的妹妹妮娜”,伊妮的视界与真实的世界混为一体,伊妮再也无法分辨眼前的女子究竟是妮娜、演员爱丽丝,或是仅是自己的幻想。于此同时,伊妮进入了思觉失调的状态。
当创伤成为偏执
查尔斯倒下后,其位在胸上的伤口浮现了一张脸,复述著查尔斯死前以兽人的身份对著伊妮的角色所说的话:“我就是恐怖本身!”然而,胸口上出现第二张人脸如此不合常理的情境,并未将伊妮带回现实世界裡,反而激起了伊妮的愤怒。看见了导演与其他剧组人员惊恐的表情,她对著诺斯嘶吼道:“这是你的问题,这全是你的错!”接著将诺斯的脑袋砍下。
可是,当伊妮追逐仓皇逃到森林裡的爱丽丝,不断地解释自己所做一切是为了保护“妮娜”时,伊妮眼前所认定的“妮娜”不但没有表达感激之情,甚至愤恨地说道“查尔斯是我的朋友!”、“我已经有一位姊姊了,而那个姊姊不是你!”与此同时,我们才能真正确认,为何我们必须将“杀死查尔斯”作为伊妮视界改变的分水岭。
从伊妮在地下道追随红髮女人的那一刻起,伊妮的视界裡——包含最后雨过天晴、伊妮带著妮娜返回家中的片段——全是由偏执(paranoid)所组成的与引起的:伊妮之所以坚持妮娜尚未死亡,也不愿相信妮娜当年进入木屋后便已经葬身该处,部份原因来自于父亲对自己所施加的压力。在闪回的画面中,我们看见妮娜消失当天,父亲责备著伊妮将妮娜抛下,自顾地逃出了森林,而多年后伊妮笃定地向父母述说爱丽丝.李是妮娜的猜想时,父亲动怒地回道:“我们已经尽所能地为你做到这裡了,可是你依旧我行我素,就跟你和她溜走的那天一样!”
“血腥狂欢”的合理化
当我们注意到父亲过去至今不曾停止将焦急、愤怒与失望等感受施加到伊妮身上,也就是透过情绪转移让伊妮接收到“都是我的错”的讯息,进而让伊妮成为负起妮娜之死责任的对象后,我们便不得不将所有男性的行为一併进行讨论与处理。
最初伊妮和男同事在放映室裡讨论该剪掉片中的哪些血腥段落时,伊妮认为挖眼睛(eye gouging)的部分过于写实,必须将之删除。然而,男同事竟然理所当然地说道:“少将它视为‘挖眼睛’,多将它视为一种神圣的传统的一部分吧。就像是《李尔王》(King Lear)的格罗斯特公爵(Gloucester),或是《安达鲁之犬》(Un Chien Andalou, 1929)”;除此之外,某次电影审查局的员工一齐讨论是否发行《食人族大屠杀》(Cannibal Carnage)时,仅有伊妮和在场唯一女同事安妮否决了这项决议。然碍于局内性别比例极度失衡的状况,伊妮和安妮的反对与警告显得微不足道且一无是处。
另一次伊妮和安妮在放映室裡观看《极端尾声》(Extreme Coda)中男人粗暴强姦女人的戏码后,当伊妮以“男性机能不足的报复宣洩”(Male inadequacy revenge catharsis.)回覆安妮提出的疑问:“这些(男)导演是怎麽回事?”,我们便能察觉到《撕裂异弑界》中所存在的问题,小至电影中男人明显违反女人意愿、将之压在桌上进行强暴,男人出于有趣/创伤/性慾等各式各样的理由将女人的身体大卸八块,或是实行伊妮坚持剪掉的“挖眼睛”;大至新闻上複制了与恐怖电影《癫狂》(Deranged)如出一辙的杀人手法,却不断宣称自己没有看过电影、同时将作案过程忘得一乾二淨的“失忆杀人魔”。
又或是在伊妮夜访时企图借酒性侵之的道格,任何牵涉到男性暴力的场景,男性皆能找到一个特定对象作为发洩的出口,并且对这个对象挑三拣四,使他们以“阳具失能”的藉口全身而退。杀人魔在吃掉了妻子的脸后,可以将责任推卸予“失忆”,而男同事以“人在压力极大、脑部受创或是大脑无法接受事实时,会重构记忆”解释杀人魔失忆的情况——这样的描述,不免让人想起佛洛伊德认爲在创伤性精神官能症中的情形:
以形成症状来解决衝突也是最便利的方法,最符合快乐原则的要求。用精神官能症来解决衝突乃是一种最无害、最能为社会所容许的方法。
至于男性导演们拍出这些暴力的电影,为的是抒发对于男性失能焦虑感;而此“焦虑”(Angst),似乎是源自于“阉割焦虑”,也就是男性害怕赋予自身阳性特质(maculinity)和威权的唯一工具——也就是阳具——被切除,因此透过性暴力、虐杀以压制女性,并展现、炫耀自己凌驾于女性之上的权力。
反抗男性霸权:“这全是你的错!”
同时间无法忽视的是,惨死于失忆杀人魔之下的是他手无寸铁的妻子和孩子,暴力电影中被男性导演和男性演员剥削、佔便宜的是女性;或许男性针对女性而发洩的暴力行为,并非这部电影意图抨击的部分,然而,我们和片中人物无意间为男性行为所找的藉口,似乎都和据理力争地想保留挖眼睛段落的行为一样荒谬:挖眼睛并非某种病态的、残虐人体的行为,而是种“伟大”、“神圣”的传统,甚至是仪式,因为在许多的艺术作品中都曾有过挖眼睛的段落,从塔可夫斯基(Andrei Tarkovsky)的《安德烈卢布列夫》(Andrei Rublev, 1966)、路易斯.布纽尔(Luis Bu?uel)《安达鲁之犬》、莎士比亚(William Shakespeare)《李尔王》,乃至于古希腊悲剧《伊底帕斯王》(Oedipus Rex),都继承了这样的“仪式”。
一旦当我们认同了男同事的说法,将挖眼睛行为如此的血腥狂欢——就如法国的帕平姊妹(Christine and Léa Papin)杀害女僱主与其女儿的行为被精神分析学家拉冈(Jacques Lacan)称为“血腥狂欢”(orgy of blood, Lacan, 1933)——视为视觉艺术传统的一部分,我们等同于漠视了此传统所出现的脉络,且无疑是为一种简化问题的方式。
于此,我们不得不对应到失忆杀人魔遭到逮捕时,报纸上耸动的标题:“电影审查的错?”日日堵在公司门口、试图採访伊妮对于成为“刽子手”的想法为何,以及不断打威胁和辱骂电话骚扰伊妮的无名大众,很显然地,对于失忆杀人魔的事件,民众仅针对“不够严格的电影审查”和“通过《癫狂》的伊妮及男同事”进行围剿,丝毫不探究其他可能造成杀人魔的原因;而来到男同事身上,男同事同样轻而易举地将杀人魔的遗忘归咎到创伤遭遇、大脑的防卫机制。
就此两面向而言,大众将这些多半由男性所造成的社会事件归咎于电影审查员,而电影审查员,特别是“男性”,又将之推卸给其他原因。自始至终,身为少数的女性审查员,如伊妮和安妮,只能成为在团体决议中沉默、不存在的部分,或是被制片人“物色”成为恐怖片的女主角。
基于佛洛伊德所宣称的存在于原始人类男性中的伊底帕斯情结、阉割情结和由前二者所衍生出的焦虑,男性以腥羶色作为创作的题材与灵感,同样可以如“挖眼传统”被合理化为一种伟大的传统,一种“认同”男性“因为某些原因”,而被社会、甚至是女性的精神分析学家,尤其是继承佛洛伊德说法的精神分析学者,默许男性透过一些极端的行为进行“发洩”与“报复”的传统。
虽然我们在开头将以“杀死查尔斯”作为区分此前伊妮深受创伤鬼影(trauma spectre)纠缠,以及此后现实与幻想融为一体的两种视界;但是综观下来,杀死查尔斯并不足以成为改变伊妮视界的唯一原因。
如同我们先是提起了伊妮父亲对于妮娜失踪的责怪,同时引入了片中男性的行为,伊妮在整部片中的视界都是由男性所造成的,她的创伤、愤恨、恐惧与焦虑,皆来自于男性对于他们本身该承担的责任的推卸,以及佛洛伊德精神分析基于其阳性观点而为男性所带来的社会好处:一切都是身为女性的伊妮“我”的错。于是,当伊妮对诺斯大吼“这全是你的错!”,似乎正是我们期待已久的、女性对于男性叙事霸权的反抗了。
看完片子,在思考一个问题,为什么就算只是一个科幻轻喜剧,也要在美国大陆上发生才会觉得不出戏,是中国本土历来就没有科幻土壤吗?试想如果这个故事发生在中国,他会有故事的延展性吗?松松本是个留学生,而博士也是全球各地追着寻找黑洞的中国人,但这个故事在美国发生的竟让人觉得不那么突兀。美国历来都是科幻大片的蓬勃发展地,希望中国市场上可以多一些科幻题材的影视。支持国产科幻电影,给他们一个证明自己的机会。
看完片子,在思考一个问题,为什么就算只是一个科幻轻喜剧,也要在美国大陆上发生才会觉得不出戏,是中国本土历来就没有科幻土壤吗?试想如果这个故事发生在中国,他会有故事的延展性吗?松松本是个留学生,而博士也是全球各地追着寻找黑洞的中国人,但这个故事在美国发生的竟让人觉得不那么突兀。美国历来都是科幻大片的蓬勃发展地,希望中国市场上可以多一些科幻题材的影视。支持国产科幻电影,给他们一个证明自己的机会。
在驱魔题材里仅属于达到合格标准,但豆瓣6.9,恐怖片6.9是什么概念呢?5分是比较合适的,豆瓣三星可能实际我会直接二星。顺便点开[鬼镜1] 7.0,[电梯里的恶魔]6.5,所以直接打二星了。顺说这两部的片头我印象很深。整部电影概括起来就一句,[魔鬼代言人]里撒旦临走时那句:虚荣啊,我最爱的原罪.其他没有多说的,恶魔的科普也不能使我加分。女主被附体后的表情让我想到[
在驱魔题材里仅属于达到合格标准,但豆瓣6.9,恐怖片6.9是什么概念呢?5分是比较合适的,豆瓣三星可能实际我会直接二星。顺便点开[鬼镜1] 7.0,[电梯里的恶魔]6.5,所以直接打二星了。顺说这两部的片头我印象很深。整部电影概括起来就一句,[魔鬼代言人]里撒旦临走时那句:虚荣啊,我最爱的原罪.其他没有多说的,恶魔的科普也不能使我加分。女主被附体后的表情让我想到[鬼玩人]里人物经常特写放大的脸部表情,所以就一边看一边想念[鬼玩人]了如果有一个可以加分的点是神父拼命回想上课背的祷词那段让我也在记忆中寻找有关语文考试时的默写,记不起或者不确定时从混沌到清晰的情形最后那叫反转?恐怖片里正常剧情啊
2018年,喜剧奇幻电影《捉妖记2》
为了梁朝伟给两颗星吧。。。
完全是炒冷饭了,把第一部打下来的口碑都糟蹋了。。虽然作为喜剧也许合格了,在贺岁档也算是欢笑了一下,但是剧情的质量太差了。。。只有跳梁小丑了。。
如果这是一个贺岁短片或者叫
2018年,喜剧奇幻电影《捉妖记2》
为了梁朝伟给两颗星吧。。。
完全是炒冷饭了,把第一部打下来的口碑都糟蹋了。。虽然作为喜剧也许合格了,在贺岁档也算是欢笑了一下,但是剧情的质量太差了。。。只有跳梁小丑了。。
如果这是一个贺岁短片或者叫做外传。。我心里更能接受吧。因为作为续集。。剧情上根本没有进展。。突然有种自己没有版权了。。只能炒冷饭的感觉。。参考《龙之谷》。这样的电影也就是无聊的时候打发时间了。。
也许没有梁朝伟,估计更少人看了吧。。真是可怜呢。。
春哥的出境也是很欢喜的。。这个电影也就看看人了。。还有大鹏和柳岩。。。
(╯‵□′)╯︵┻━┻ 编不下去了。。这个电影真的没什么好说的。。。
高富帅的胡巴。。第一部还有点能力体现。。这部就剩丑萌了。。而且越看越丑。。还有种诡异的恐怖感。。
----我是胡巴的分界线---
推荐指数:★★☆(4/10分),从质量上讲也就这个分数了。。完全没有剧情的闹剧。。
我带着使命来见你,却不料已天人永隔一题记
为了纪念改革开放40周年,暨广西壮族自治区成立60周年,献礼影片《又是一年三月三》应运而生,诗意盎然地将美好的情怀向我们娓娓道来。
我带着使命来见你,却不料已天人永隔一题记 为了纪念改革开放40周年,暨广西壮族自治区成立60周年,献礼影片《又是一年三月三》应运而生,诗意盎然地将美好的情怀向我们娓娓道来。
《药仙》11月2日在腾讯视频独家首发播放,一部网络大电影,在这个各路综艺大爆发,电影电视剧遍地开花的年代,可以说一部网络电影稍不留神就会被淹没。
《药仙》11月2日在腾讯视频独家首发播放,一部网络大电影,在这个各路综艺大爆发,电影电视剧遍地开花的年代,可以说一部网络电影稍不留神就会被淹没。
太慢了 。阮真真这个角色的性格反应相比起她的身世来说有点拖延了,虽然很多次表现她并不像表面看起来的一样迟钝,但相对于这样一段紧张感较强的生活或者故事来说,她的反应更像是从小就养尊处优的人,而不是经历了被遗弃、抱养、隔代抚养等等坎坷的人。谭深的故事交待得有些隐晦,父亲好赌、家境不良和代理案件失去控制之间的关系太过隐蔽,而在经历了一次失败的案件代理之后他所发生的改变应该是也被略去了,所以观众不容
太慢了 。阮真真这个角色的性格反应相比起她的身世来说有点拖延了,虽然很多次表现她并不像表面看起来的一样迟钝,但相对于这样一段紧张感较强的生活或者故事来说,她的反应更像是从小就养尊处优的人,而不是经历了被遗弃、抱养、隔代抚养等等坎坷的人。谭深的故事交待得有些隐晦,父亲好赌、家境不良和代理案件失去控制之间的关系太过隐蔽,而在经历了一次失败的案件代理之后他所发生的改变应该是也被略去了,所以观众不容易感受到他这个人物设定的一些偏激的性格成分。男女主的感情线在前半部剧里面也很微妙,显得谭深的好感发生得有些突兀。两人决定合作之后的故事突然发生了快进,让前半部剧情显得更加拖延和缓慢了。这个案件本身应当属于比较纯粹的经济案,许攸宁的死并没有交待清楚是犯罪集体的蓄意谋杀还是他在工作操盘失败后的自杀,幕后“老板”究竟是陈秘本人还是他的上级也缺少交待,剧情重点落在了男女主的感情发展而非案件揭露上应该说还是很令人遗憾。回到标题,编剧组在这个故事中选择了感情线作为重点,应该说是一种避重就轻的选择,这个选择导致剧情视角很低,导演的镜头其实大部分是属于阮真真的第一视角,观众在看的时候需要根据自己的生活经验和知识补足这个事件中的隐藏部分,就会导致观影感受极大程度地受到主观背景知识多少的影响,对于这部剧的实际受众——相对较为年轻——的人群来说,是有一定的困难的。然而,就算是着重表现的感情发展线,这部剧也留了很多空白给观众自行补充,就导致很多时候观众都容易一头雾水。
个人认为,这部剧有点想要爱情和悬疑两手抓的意思,但是好像都没太抓好。
婚姻时差是讲一部以家庭剧,不过里面的人物都算是成功人士了,里面人物遇到的事我们身边很多人都能遇到。婚内出轨可谓是常态了。但是每个人的命运却完全不一样了。
生活中的人的的人夫妻虽然??好了,但是伴随的却是无休止的吵架。可是为了孩子,勉强在一起过。男二其实挺渣的,这部剧的结尾还是蛮好的。他们演技真的挺好的,喜欢女主的大度,男主的有错就改。女主的闺蜜性格我蛮喜欢的,可惜太好强了的人过得
婚姻时差是讲一部以家庭剧,不过里面的人物都算是成功人士了,里面人物遇到的事我们身边很多人都能遇到。婚内出轨可谓是常态了。但是每个人的命运却完全不一样了。
生活中的人的的人夫妻虽然??好了,但是伴随的却是无休止的吵架。可是为了孩子,勉强在一起过。男二其实挺渣的,这部剧的结尾还是蛮好的。他们演技真的挺好的,喜欢女主的大度,男主的有错就改。女主的闺蜜性格我蛮喜欢的,可惜太好强了的人过得比较累
这才是天马行空的传统法术奇门遁甲!
作为观众,我觉得特效简陋一点无所谓,即使是一个可以看出有拼接镜头的特效,我还是会被其中创意所吸引,在看似不那么逼真的效果下,是导演在竭尽所能用最好的表现方式,所以全程看得津津有味。就像《巴霍巴利王2》里男女主人公乘坐的带有翅膀的飞行船,那场景令人难忘。而现在的翻拍,只是高清重置版的怪物+极度逼真的场景+生硬加入的感情线,俨然一副无思想拼凑出来的
这才是天马行空的传统法术奇门遁甲!
作为观众,我觉得特效简陋一点无所谓,即使是一个可以看出有拼接镜头的特效,我还是会被其中创意所吸引,在看似不那么逼真的效果下,是导演在竭尽所能用最好的表现方式,所以全程看得津津有味。就像《巴霍巴利王2》里男女主人公乘坐的带有翅膀的飞行船,那场景令人难忘。而现在的翻拍,只是高清重置版的怪物+极度逼真的场景+生硬加入的感情线,俨然一副无思想拼凑出来的尸体。
值得一提的是里面提到的各种富有想象力的人物设定和法术等,其中反派的摄魂射影刀不就是《火影忍者》里鹿丸影子束缚术的原型吗…然后还有幻影分身术…(早知道这是1982年的电影啊!)武指是袁和平,所以打斗部分也是很精彩,尤其是跟罐中人的战斗,以及主角在幕布前扮成小人跟反派的打戏。看来要重温一波牛鬼蛇神的港片时代了~
留居国外的富家女周彤(佟丽娅饰)带着未婚夫李毅(汪东城饰)回国继承家族的百年老宅。可是自她踏入紫宅的那一刻起,诡异的事情接二连三的发生,一切遁入迷雾与悬疑之中而不可逆转....这座长年笼罩在浓雾中的紫宅,不仅是周彤的噩梦,它本身就像是一个主角,跟女主人进行着控制与反控制的拉锯战。那一条条阴暗的过道、门的吱嘎声、窗帘摇曳、夜半传来的锁门声、半夜吸婴儿的后母、神出鬼没的园丁、充满阴气的私人助理、
留居国外的富家女周彤(佟丽娅饰)带着未婚夫李毅(汪东城饰)回国继承家族的百年老宅。可是自她踏入紫宅的那一刻起,诡异的事情接二连三的发生,一切遁入迷雾与悬疑之中而不可逆转....这座长年笼罩在浓雾中的紫宅,不仅是周彤的噩梦,它本身就像是一个主角,跟女主人进行着控制与反控制的拉锯战。那一条条阴暗的过道、门的吱嘎声、窗帘摇曳、夜半传来的锁门声、半夜吸婴儿的后母、神出鬼没的园丁、充满阴气的私人助理、诡异的弟弟叶安等诡异的场景使这座紫宅每到夜晚就阴气弥漫、鬼影重重、灵异非常。紫宅仍在继续着它的死亡之舞,真有魂灵在游走?真有魂灵在操纵这一切吗?周围的一切都使周彤夜夜梦魇,时常分不清是梦魇还是现实。周彤经常在半夜感觉有一只手甚至无数只手在她背后动作,无数双阴冷的眼睛在盯着她,还有一种鬼魅的低泣在她耳畔萦绕。周彤终于发现,这个紫宅一旦进来,想走都走不掉,每个转角都是乍起的阵阵阴风,每扇门后都有一闪即逝的鬼影。就在无数恐怖灵异的事件都扑向周彤的时候,李毅的前女友施雨突然出现了,她的到来更是将周彤逼入恐惧的死角。就在那一夜,周彤在与李毅激情热吻之后,在一次次的狞厉惊叫之后,她终于颤抖的举起了手中的尖刀。
片子恐怖不足,结尾居然还感动了一把,与其说是恐怖片,不如说是爱情片…