看完了阿辛让我又回去看了一遍阿甘，先总结一下我的感受。

汤姆汉克斯演绎的阿甘，是不太聪明，有点呆呆的，但他不蠢，没有“智力缺陷”。

阿米尔汗演绎的阿辛，不仅存在“智力缺陷”，简称“智障”，还是个接盘侠，甚至有点早熟，小小年纪，天天嚷着要娶鲁帕，但鲁帕一直没有回应，鲁帕几句话，就让阿辛昏了头，舔到了最后。

阿甘里的母亲是个伟大的母亲，为了孩子可以付出身体，让阿甘勇于面对命运，勇于去探寻。

阿辛里的母亲，或许伟大，但并不成功，乃至于有点失败。

阿甘里的珍妮，一开始或许不爱阿甘，但她一直关心阿甘，避免伤害阿甘，或许并不出众，但没拿自己的身体当筹码。

阿辛里的鲁帕，为了上位，拿自己的身体当筹码，面对一直嚷嚷着要娶自己的阿辛，既不回应，也不拒绝，却也数次不顾阿辛的感受，基本是把阿辛当备胎养，后来轻飘飘的几句话，就把阿辛当成了最后的接盘侠。

第一次看到嘴巴被封的使女好瘆人， 都没反应过来她们怎么吃饭呢？ 如果想silence一瓶哑药就行了， 为什么要搞这么瘆人的举动，让其他国家知道我就是这么野蛮？ gilead 真是一点面子都不要？

这家的女主人之前肯定是律所里的花瓶。要不然这么多年的艰苦所学就这么安心的成为一个妈妈， 丈夫的附属， 我觉得更本不可能！ serena 抑制不了冲动去发挥所长，被断了小拇指这才正常。使女成了生育机器，教主夫人也挺惨啊。不能穿漂亮衣服、老公天赋使命出轨、不能看书， 不能有思想，孩子再多不能按照自己的想法教育有啥意思？ 花瓶人生能多有趣？ 编剧已经要开始庸俗化了。

gilead 军队强大到其他国家都害怕这个设定也奇怪，当年美国南北战争奴隶主的南方不还是输了，当时南方才是主流思想，gilead内部矛盾这么大，世界又不是只有美国和加拿大，还怕他？！

这个剧再往外扩要圆不回来了， 还是像我们的潜伏一样， 多描述点使女和觉醒的教主夫人怎么在大目标一致，小目标不同的情况下，联手的推翻gilead 会比较好看。 而不要强行写nike 、麽麽人性另外一面啥的来制造冲突了。想gilead这种国家，武力值强大还怕教主这种文人？ 教主应该是遮羞布，真正掌握实权的是那些军队头头。如果nike之前在军队真的是个小头目怎么也不会选为司机，至少也要是个安保吧。麽麽最开始挖人眼睛、缝X各种阴招，现在她应该是想我怎么没早点想到缝嘴巴这一招才比较合理。

和权利的游戏一样 失去书作者加持，编剧的续写越来越庸俗化了。

并不复杂的复仇故事，线条甚至可以说是简洁明了，却由于丰满的人物和巧妙的意象，创造出诗意和层次感，难得。

大女主的故事，去年下半年台剧和韩剧可谓都已经走出了各自富有社会反思的范本，前者有《她和她的她》，后者《黑暗荣耀》绝对是代表。笔者认为《黑暗荣耀》可以算是跳脱之前韩国复仇爽剧、权力对抗类剧本的框架，创作出的不同范本。其不同之处在于女性叙事终于成了核心，女性群像也有了更多变化，而不是相对单纯的男女主权力的对调 （例如《富豪辩护人》）。《她和她的她》今天暂时不讲，以下简单讲一讲《黑暗荣耀》里笔者印象最深的几个人物，还有贯穿全剧的意象：围棋。

三个主角：女主文东恩自不必赘述，她的重要性不言而喻，故事的一切动机来源于她。选角是很贴切的，宋慧乔其实早已经不适合过于单纯、无忧无虑或者少女惆怅类的角色，她眼睛里的那种强烈的韧性，不动声色却很坚定，是符合中年文东恩这个角色的质感的。其实，剧本里给她搭配的这段三角关系也很有意思，看到一些评论说觉得女主和男一没火花 —— 没火花是对的，我反倒喜欢他们之间淡如水的感觉，其实他们是同病相怜的两个受伤的动物，他们之间有亲密、有超常的信任，有基于复仇的承诺，但唯独没有激情。剧里文东恩对周医生说，你不是我喜欢的类型，并不是搪塞之词，而是一个很认真的、把他当作很信任的朋友的回答，当然他们的关系是比一般的朋友更近，毕竟是看过彼此弱点的人。河代表则是另一个极端，没有亲密，没有承诺，但有暗涌的激情。一开始是设计的，因此文东恩把他当作任务、一个必须攻克的对象、所有的对话方式是她预设的，其实这一面是文东恩复仇过程中最常露出的一面，是身披铠甲、面带伪装的状态。所以我们喜欢看他们的交锋，表面温和实则自负的男人和表面无害实则密谋的女人，很有意思。但这密实堡垒中间的缝隙是他们对围棋的认真 —— 两个人唯一真实的交流，虽然也算不上是完全没有伪装，但棋局里，二人各自的欲望是比较外露的。河代表的人设也很有意思 —— 优雅、有脆弱感但同时十分高傲冷漠，是一个表面符合社会预期内在却有着绝对叛逆的男人，和文东恩与周医生不同，他（暂时还）没有什么深仇大恨，而是纯粹的习惯身居高位但又对高位所带来的附属物嗤之以鼻 —— 这一点很特别。剧中有一段对白，河代表说他喜欢利落的人和事，其实笔者看来，这是这个人物上半程的性格核心，利落即效率、以最快最便利的手段拿到最好的，而这在剧中的现实往往意味着钱；但这和朴妍贞、全在俊等人追求的金钱至上，又是不同的：后者因为对物欲、权力的痴迷以及因此所涉的社会关系，去掩盖、去担心他们想要讨好的人诟病、去竭力维持假象，都是不利落，其内核是空虚和自卑，河代表绝对是这两个词的反面。所以这种差别，给了这个人物很丰富的层次性，也为他因为围棋而对文东恩产生兴趣、甚至逐渐倾向于选择先信任她而不是作为妻子的朴妍贞，作了很好的铺垫。

配角：大婶这个角色可能是我最喜欢的角色之一。她苦难的生活没有抹去她的善良和梦想，她喜剧色彩的外表下是一颗柔软的心。不是脸谱化的积极乐观，而是明知前方是黑暗、深陷泥潭的此刻却也要感叹“这是什么烂晚霞，还怪美的“。

作为意象使用的围棋：围棋在剧中有宏观也有微观的象征意义。宏观上，文东恩高中时遭受朴妍贞等人的校园暴力侵害，这是棋局的上半场，此时朴妍贞等人是持黑子的一方（攻），而文东恩则是持白子的一方（守）；下半场，棋局反转，黑白对调，这是女主主观意志和行动造就的反转，因而特别有力量。微观上，则是象征不同的几对关系。文东恩和周医生下棋执黑子，和河代表下棋也是执黑子，河代表和周医生在公园下棋是执白子，这隐喻了这组三角关系中的权力关系。周对于文是授之以渔，执白子是心甘情愿让她，而文东恩此时执黑子，其实内心是舒展的状态，表现出的是真实的自己，她永远都不会赢周医生，因为她没有要赢的动机。文对河是破釜成舟放手一搏，这是只“有丝绸翅膀的、可以掀起风暴的蝴蝶”，她的欲望更强，所以采取了主动，虽然不见得一定会成功，但在河代表主动要求听文东恩讲述事情的来龙去脉时，文东恩的黑子就变成了势在必得，河代表已经输了，就像他跟她下的第一盘棋一样，其实河上钩不见得算输，但好奇心害死猫，他输给了自己对这个女人过分的好奇，输在了讨厌失控因而不断想要获取掌控权却逐渐沦陷，预计第二季，他们两人之间还会持续这种焦灼的状态，希望并不会因为真相的浮现而变得狗血。至于周汝正和河道英的关系，或许会因为文东恩的复仇而拉近，亦可能由于文东恩的选择而激化，但直至目前为止，基于二人的性格，河代表处于守方很妙，从剧中周医生后来说此人的棋风给人一种他讨厌失去控制的感觉、且嫉妒河道英作为一个男人的状态（像是GQ杂志17页上的人）可以看出，河代表是一个讨厌失控的人，但并没有执念、并不想赢，对于他而言，目前为止文东恩只是一个变数、一个好奇心的支点；而周医生是有执念的人，无论是对于文东恩还是复仇，他都有想赢的动机。如果后续两个人需要正面交锋（无论是因为复仇还是因为文东恩），周医生应该会是更想赢的那一个，因而以执黑子象征。周和文是同类人，但在文面前，周愿意暂时放下他自己的执念，变成她的匕首，这一点奠定了全剧感情线的走向。

诗意：剧情本身纵向线条清晰（青少年时期，成年时期交错叙事），横向层次丰富（人物关系，情感张力），但我最喜欢的还是叙事之外时不时迸发出的隽永诗意。例如大婶感叹“什么烂晚霞，还怪美的”，周医生喜欢听泡腾片在水中化开的声音，说像银杏叶飘落的声音，令人感到平静，还有文东恩仿如给熟稔故人写信般的独白，诉说她复仇的决心。这些诗意的细节，恰如其分地赋予了本剧故事情节之外的情感宣泄，但又是克制的、意识流一般的，更多是在观察，而非下判断，举重若轻的同时也为本剧过于暗黑的色彩加入了一丝亮色，颇有silver lining的意味，仿佛是编剧对他笔下这些人物的默默祝福。

棒子的民风就是，特喜欢吹牛，但是能不能圆回来是另外一回事。

拍变态杀手是很好的题材，很刺激。

但后面的内容就很扯，说什么变态杀手都很天才聪明，但是全程我没看出来有多聪明。

反正就是穿个黑雨衣，想杀就杀。

剧也从来没交代过，人家是怎么计划杀人的。

反正穿个雨衣提个刀就可以随时随地杀人，比杀个鸡都简单。

完事不仅不会受到任何损伤，更不会引起警察任何怀疑。

总之警察有多无能和韩国有多穷我是看出来了。

从头到尾，警察都没有那个意识要看下犯罪现场的监控啥的。

要么就是警察太蠢不知道可以查监控，要么就是大韩民国太穷全国都装不起监控。

即使是在监狱里杀个狱警啥的也不会引起怀疑，更何况被害人遇害前还跟杀手呆在一起，这肯定是监狱里面没监控啊，所以才压根不会引起人怀疑嘛，你们说是不是？

21世纪还能看到90年代式的变态杀手，编剧是准备拿着新题材拍复古片么？

1.虽然远远算不上抄袭，但《伦敦生活》即视感很强。

2.没有短剧的尖锐，也没有精华的幽默。

3.抒情和煽情的片段并不动人。很大一部分原因是匠气太重，甚至都说不上是匠气，就是安排得很刻意很老套。譬如第十一集和丧女富豪爸爸的互相“沟通”，安排太刻意了完全猜得到剧情的发展。不过打动我的点是他们并没有彼此原谅，他们只是好好地送了彼此一程。

4.不要小作文不要小作文不要小作文。虽然导演尽了全力用配乐和画面让小作文显得不突兀，但小作文毕竟是小作文！我拒绝它存在于影视作品中，把价值观安排在台词里是对影视剧最起码的尊重！！！

5.有很多没必要的剧情和转折很突兀的台词，比如突然去山竹公司打上司那段剧情（风格突变仿若江郎才尽），还有最后一集小剧场里脱口秀的台词（号召太浓而转折生硬），简单来说就是出戏。

6.演员演技全员还行。就是宁远那个角色的台词听起来不太舒服，像没气一样。（感觉演员们的台词功底普遍需要加强，宁远观感最为不好。）

7.很多细节不够真实。如第一集挤公交车，谁把骨灰举头顶啊？一开始看到这里我是放弃的，觉得这又是磁悬浮电视剧，后来看评论还好才重新鼓起勇气继续看下去。

8.角色塑造功力欠缺。这点跟这剧有些部分的磁悬浮有关。比方说女主吧，她是一个究极无敌大矛盾体，她的人设就是“敢说”“矛盾”和“艺术家”，她“敢说”的人设被用来做段子了；“矛盾”的人设让她时而洒脱时而后悔时而相亲时而放弃时而殷勤讨好时而放弃工作——仿若一个为了推进剧情存在而设的工具人，而她转变的契机却并不明确；“艺术家”的人设是我觉得最磁悬浮的地方了——这年头哪个年轻人不想当艺术家？哪个年轻人不在自己的天赋和命运之间纠结，又想追逐理想又被迫回顾现实。这些讨论都是“有，但只有一点点，且非常空泛”，而最磁悬浮的就是，女主既然是个艺术家了，居然还有钱装修？？？（不是。这部剧一直说生活很艰难，然而女主的生活就是看似痛苦的玛丽苏凡尔赛文学：永远陪伴你亲人般的完美前男友、刚住进来不会有任何戒心还很快打成一片的好室友、超级照顾你又无偿帮你的五好领居、看起来很严格但却不蠢不坏的领导、就连跟你同台竞争的同事都是正常人……你说生活艰难吗？艰难了，但只艰难了一点点。国产编剧们，你们不懂真正的艰难——要让我写，她还可以再难过十倍。

9.编剧的台词给我一种卖弄聪明的感觉。感觉他读过书，但读的不够多，只能停留在引用和写出苍白无力的华美文字的层面上。说真的，这样的台词让角色失去了很大一部分的魅力。

10.我可以再说一遍吗？不要小作文。

总的来说，这是一部及格线以上的片子，感觉就是缺乏更精更细的磨练，比上不足，比下有余。说了这么多，当然是期待更好的进步。