作为horror+cult爱好者和怪奇物语脑残粉，一次性撸完第二季来写影评。

第二季最突出的优点就是刺激，尤其是后半段。有了第一季打下的背景铺垫，这季主角们和地下城（or逆世界）病毒军团多次正面硬肛，而病毒军团的实力也确实很丧，直接团灭第一季拽得要死的实验室（不过实验室集团这季没了十一她爹战力基本废，还差不多洗白了orz）不仅如此，还有附身间谍这种无比玄幻的能力（驱魔什么的最好玩了）。面对反派开了挂的力量升级，人类这边也不甘示弱，在编剧的强行（划掉）安排下，人类方人数大涨，智力（解谜小游戏合集）和武力（棒球棍？？）输出都有了显著提高，于是才有了观众最终看到的刺激对肛。

但其实真论武力输出，这一帮子人也抵不了一个十一，所以最后打boss还是得靠咱们光环blingbling的主角。但是十一单人的力（bi）量（xue）毕竟是有限的，何况超能力症候群患者打怪要组团是国际惯例，于是这季开头就出现了一个技能牛叉闪闪的印度姑娘八。说真的，用意念制造虚幻影像这种技能难道不是每一个导演编剧的梦想绝杀嘛！无论想拍什么片，只要敢想观众就能看到，而且完全身临其境，连3D眼镜IMAX屏幕都省了，简直不要太方便了好嘛！！Anyway，我们可爱的小十一千里寻亲，终于通过亲娘找到了可以陪自己流鼻血的姐妹（不过八姑娘的体力明显比十一强多了，除了最后那出玄幻的平地起高墙，之前压根儿没流过鼻血）结果最后却在警察的枪林弹雨中毅然决定抛弃已经鼻血横流的姐妹，回去拯救自己的小男友……

于是就引出了我认为本季最败笔的地方：好容易又来一个有超强战力输出又和十一的back story有重大关联的人，居然都不让她参与一下和病毒军团的火拼？只是打了个虚假姐妹情谊的酱油就拜拜了？这个套路一点都不科学。虽然我用脚趾头猜编剧是在为下一季埋线，但是八姑娘部分的戏针对这一季的故事而言确实没有太大的意义，如果是为了引出十一她爹还活着，八姑娘这季的这点剧情浓缩一下放到下一季去是完全可以的。当然我理解编剧的目的应该还是为了重塑和强调十一尚未完全定位的三观，丰满人设，但是这种套路说真的有点无聊……

于是说到这季另一个问题，就是套路感比第一季强了，比如Dustin养demodog然后demodog念在往日情谊就放过了他们（ugh，简直没有比这个更俗的套路了）比如Bob叔叔的便当（为了坚决贯彻美剧中特别好的人一定要死状惨烈地领便当的良好风尚，Bob先后非常conveniently忘了枪+非常conveniently蹲在门口喘气）当然剧什么的本来就都是套路，但要是处理得太套路就会没意思，尤其在怪奇物语这种比较不错的剧里，强行套路的突兀感会被放大。

关于新加入人类团队的角色，Max这个处理得并不太好，整个处于游离在主线外的状态，戏份又很多，人物形象却还不如她那个戏份不多又和主线无关的哥哥来得丰满，关键在于这季和她这个角色唯一发生有意义关联的只有Lucas，人物形象自然丰满不起来。很明显的例子就是Steve。这季和Dustin他们一互动，人设立刻就立体起来。

关于很多人觉得后面几拨人很分散最后不够燃的问题，我个人倒觉得还好，第一季之所以特别燃的关键还是在于有不明确的期待，即不知道各方势力能不能真的想到一块儿去然后联动起来，而这一季看节奏猜也知道最后十一肯定能成功KO病毒军团，自然就没那么燃了。三拨人其实分工还是挺好的，剧情和剪辑的配合也挺不错并没让人觉得缺少团队感，如果觉得松散，我觉得可能问题还是出在三拨人的单独部分，每一拨人的内容都拉得有点长，又缺少“不知道能不能行”的期待，看的时候自然就会觉得不够紧凑。

这季的感情线，个人觉得不如上一季，主要是新cp多铺陈又不足，导致最后搞在一起的时候显得有点突兀。作为小学生虐狗教科书，这季说真的不怎么虐狗，除了最后官配的kiss（不过一帮十二三岁的毛孩子把头发梳成大人模样然后和舞伴身体隔得老远僵直地抱着一起默默晃荡的画面真是好奇怪）当然重点描绘的局长和十一的父女情还是不错的。另外编剧想推局长和Will妈的cp之心简直司马昭，然而能不能别弄个挺好的Bob然后又强行挂掉！一点都不厚道好嘛！

关于鼻血问题，我真的很想问编剧，这个但凡发功必流鼻血是个什么梗？？放大的时候要流完全没问题，但随手一下的时候能不能不要流了啊……十一的花容月貌并没有因为流鼻血而增色啊……明明人家八姑娘就很正常摔……

这季就观赏和娱乐来说还是很棒的，但综合可能并没有优于第一季，个人倾向于just as good，主要第一季的情节明显有那种polish以后的紧凑精致，这季就没有这种polished的感觉，不过这也是美剧制作模式导致的通病，可以理解。这季的特效倒是比第一季有进一步提高，估计是第一季大火以后预算涨了不少。当然最重要的还是有爱小团体的真挚友情，光是这一点上的成功就足以成就这部剧的八成。看着这些小孩脑筋灵光地东奔西跑，包括Dustin养demodog时做的大量阅读调查，深觉好奇心是成长的第一要素，以及nerd拯救世界是不变的真理。

“But did you speak to her leading up to this?”开头我就觉得太操蛋了，她做完美妻子他在和助理乱搞，“家里有??为什么要吃??？”

其实Sophie的背景一开始也可以猜到，一个家庭主妇社交场上长袖善舞，还理直气壮指责他“‘Once okay; twice go away’Fuck off! Especially in the fishbowl of politics.”丈夫出轨欣赏工作能力的助理还回家回头哀求妻子一定要支持自己，“The certainty that you are the person I want to die with…Making this right with you is all I care about”?

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有人说:补番完毕就像失去了一个好朋友。是啊，在看番的时候，大家都会倾注自己的感情，把自己代入到二次元，即使只是“旁观者”，但是所有发生在二次元里的事我们都在见证着:不断认识和了解的伙伴、一起面对的事，快乐、高兴、忧愁、疑惑、难过、悲伤、生气、辛酸，都是和二次元里的伙伴们共同拥有的回忆。到了完结之时，那些难忘的人和事都要和我们说再见了，这是真的生离死别，我们也许永远都不会再相见了吧。可是呢，大家并没有消失啊。他们并没有走，大家结下的羁绊，使我们更紧密地联系在一起——对的，他们已经向我们传达了心意，永远驻留在我们的记忆里，他们并没有走，他们一直都陪伴在我们的身边，鼓励我们，帮助我们，无时无刻。他们也许属于过去，但他们早已经成为了我们的力量，去鼓励我们、帮助我们在人生的道路上向前看，向前走，去拥抱未来，拥抱美好的事物。到那时，我们也一定会再次遇上像他们一样的伙伴，给予我们再一次难忘的回忆。然后我们又怀着同样的感恩之情，元气满满地，继续向着前走。没有他们，我觉得，我们是不可能做到的。我想，这就是每一部难忘的好番的意义吧。

《古兰经》55章：你们要否认你们的主的那一项恩典呢？(这两个乐园)都是葱翠茂密的。你们要否认你们的主的那一项恩典呢？其中有两个潺潺的流泉。你们要否认你们的主的那一项恩典呢？其中有果子，枣子和石榴。天堂花园：原型就是天上的永恒花园，建造花园使人体验到天堂。英语paradise起源于古波斯语pairidaeze（一个围住的空间或花园），因此“天堂花园paradise garden”既指古代的波斯花园，也指拥有天堂一切元素的一种花园——我们憧憬的另一个世界的投影。◇特征：基本元素-水：生命、灵魂（雨水-天堂的恩泽）下沉花坛、水景、走廊、遮阴处重复的几何图案，如马赛克瓷砖图案：象征着存在于宇宙天地间的数学秩序夏巴Charbagh（波斯语，意思为“四分庭院”）：庭院被水等分成四部分，四条水象征天堂里的四条河方池中的圆形喷泉：天堂与大地的交汇，圆形-象征着天堂，方形-象征着大地果树：Emma clark：古兰经中经常提到各式各样的水果——水果和香草，一切和香味有关的东西——香味极其重要（don：当你踏入花园的那一刻，就会立刻感受到惊人的香味）。Zahir（对内）和batin（对外）对立统一，当你从外面推开高墙下的门，园内美好的气息扑面而来将你包围，水、郁郁葱葱——穿越重重沙漠之人最渴望的一切就在眼前。?1.西班牙南安达卢西亚地区（1）【格拉纳达】阿尔罕布拉宫Alhambra阿拉伯语：红色城堡。建造于伊斯兰教统治期。

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啊我死了

lenny抱着mm睡，mm要去厕所lenny那句No真的是戳到我了！

lenny抱着mm睡，mm要去厕所lenny那句No真的是戳到我了！

lenny抱着mm睡，mm要去厕所lenny那句No真的是戳到我了！

怎么可以这么合适 这么soulmate大概只有电视里面才有吧！

啊 140个字也太难凑了！

首发于微信公众号：movie432，文末有二维码噢~

对先天不足、后天不良的中国电影来说，学习乃至抄袭外国电影一直是条捷径。无奈很长一段时间，无论是商业电影还是独立电影，中国电影创作者连挑选抄袭对象都会发生致命错误，进而制造了大量不堪入目的山寨电影。也难怪到了《泰囧》时，很多人感慨，故事明明没什么出挑之处，结果就大受欢迎，原因就是找的对象没搞错。《心迷宫》（即《殡棺》）导演忻钰坤坦言，自己深受不少好莱坞导演的影响，尤其是注重编剧叙事的诺兰等人。这部电影第一时间会让人想到上世纪90年代红火的三段式电影，从马其顿的曼彻夫斯基到墨西哥的伊纳里多，以及擅长编剧的昆汀。在中国，荒腔走板的三段式电影可以是冯小刚的贺岁片，也有不入流的微电影，但《心迷宫》与它们决然不同，它真的会讲故事（尤其是对比几年前看过的《蓝山》等独立小片）。若能放宽心，接受乡村爱情故事级别的演员表演，熬过前面二三十分钟，你会相信剧本经过了长时间的打磨思考，而不是停留于偷师摘抄——套用上一个躯壳，然后往里面加塞、灌注东西。剧本上的雕琢，令《心迷宫》的观影体验渐入佳境，尤其是中国（农村）现实与黑色残酷风格实现了怪诞的结合。片中人物，大多不是传统的正面形象，故事错综复杂，险象环生，颇有低成本科恩兄弟的怪咖风范。尽管有人对其农村背景提出了质疑，认为这会降低主流观众的兴趣度，但恐怕只有在略显闭塞的山村里，《心迷宫》所发生的故事才能最大限度地成立。并且，山村在电影里是起到重要功能的故事场景，而非过往那些中国电影，只顾贩卖乡土民俗，乐此不疲（我一度错以为《心迷宫》又是一部冥婚题材电影）。这仿佛再次说明了，哪怕过去了三十年，中国电影的未来，依然是在广大的乡村与县城啊。《心迷宫》故事由三部分组成：儿子与意中人闯祸出逃，中年旧情人偷欢败露，村长父亲力保儿子。每一段都会引出那个夜晚，每一段都会出现电视机的大猩猩，但在时间线和主要人物上独立成章。对阅片无数的影迷来说，看懂这部电影并不难，难的是，你会感受到电影人物的惶恐——真不知道拿那具烧焦的尸体怎么办。在当代社会，一个电话就能解决太多问题，那《心迷宫》为何还会发生无人知晓的认尸故事。为了克服逻辑上的bug，创作者得自圆其说，做好铺垫之余，还得设好圈套，故作剥茧抽丝，让观众意犹未尽。《心迷宫》先引出了烧山死人的闲笔，说明该情况在村里很常见，然后是死者身份的不确定，又有交通不便，再排除警方之类的掺合。哪怕是一枚徽章、一个手机，《心迷宫》也不忘把细枝末节交代清楚，甚至于流露出一丝罕见的恶趣味。围绕尸体的真实身份，《心迷宫》出现了三次转折变化，最后以无言的和解，荒诞的黑色结局收场。中间涉及了农村常见的家庭暴力，也有父亲与儿子的关系紧张。妻子被丈夫压制，儿子被父亲压制，所有人物又被那具棺材和那个山村所压制，疲于奔命，喘不过来气。电影对人性善恶天平的把控尤其出色，从开场就出现了人物在一念之间的犹豫和焦灼，心魔乱舞，几经挣扎。尤其是在父亲身上，他的内心波动可谓是大起大落，精彩异常。那个突然插入的梦境，给我印象极其深刻。如果这种“不太照顾观众”的处理手法再多一些，《心迷宫》无疑会更有电影节像。至于眼下版本，它显然更满足于讲好一个故事，尽量的滴水不漏，并且让观众确信：这是一个好故事。不过相对应的，我个人认为，《心迷宫》仍有提升空间，譬如电影采用了一批“职业演员”，他们很努力地制造一种乡土的“非职业经验”，导演也给了足够多的大特写镜头去表现他们的内心纠结和人性阴暗。但实际上，他们的形象与表演本身并不是太抓人，反而落了电视剧模式的批评。导演娴熟运用了诸多电影技法，无奈电影感并不是太强烈。有人也善意地揶揄说，大概只有海报上的那个画面场景才是“最像电影”的。一方面，这大概是成本限制，另一方面，如何在小成本电影里真正做到脱颖而出的效果，年轻导演还有学习的空间。无论年轻小情侣还是几个配角大叔，他们的整体表现都过于克制跟实在，缺乏能令主题出彩的相称表现。好在回到当下这样一个电影形势，《心迷宫》无疑还是一部出色的处子作电影，值得褒奖和鼓励。

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看到网友总结：

男主和男主弟弟为了国家炼金术师考试借住在一个炼金术师的家里，和他的女儿妮娜成为了朋友。

三个人相处得很融洽很愉快，男主也顺顺利利地考上了国家炼金术师。

因为这种国家级考试肯定是一个萝卜一个坑（虽然我到现在也没看出来这点），考上就整的还挺光荣，然后男主就给自己的青梅竹马写信吹嘘自己是怎么在半空中用拍立得变出了个大花圈。

小姑娘妮娜在旁边看到了就说要给妈妈写一封信，然后带出了妮娜妈妈两年前离开了这个家的事情。

但是妮娜还是非常想念妈妈的 ，所以趴在地上画得很认真。这个时候炼金术师妮娜爸爸走进来，说妮娜妈妈是因为他太穷了所以才跟别人跑了的，然后就把妮娜抱去睡觉。

然后第二天早上，男主在烟灰缸里看到妮娜画得很精美的信被烧成灰了。

男主这个时候开始觉得事情有点不对劲了。

妮娜爸爸的上司跑到他家里来督促他赶快进行新一轮的合成兽开发（也就是所谓的生物炼金术，这个是在本作里被严格禁止的），要不然他这前年带着合成兽考上炼金术师，去年kpi不达标，今年如果再不行就该滚回家吃自己的了。

末了，上司顺手把男主赶了出去，让妮娜爸爸专心研究。

男主越想越觉得不对劲，在查了资料+走访了人民群众之后，又偷偷潜回了妮娜的家。妮娜爸爸并不意外，甚至骄傲地向他们展示了自己最新的合成兽。

就是妮娜和妮娜原来养的狗狗合成的。

而且两年前之所以妮娜爸爸能考上炼金术师，也是因为把他老婆做成了合成兽。

所以从始至终都没有什么老婆跟人跑了的事，就是一个丧心病狂的炼金术师对自己的妻女敲骨吸髓的故事。

谢谢，我真的有被恶心到。

来源： https://www.douban.com/group/topic/220450188/

每次动不动来一个特写，我以为男女主的微表情会透出一丝悬疑的气息，可是看了17集，除了呆滞就是呆滞得让我尴尬！对于演技不太好的演员来说，微表情是他们的死穴啊！能不能别浪费了这么好的颜值！扬长避短吧导演！能不能把这些花里胡哨的镜头用在故事情节上！虽然第一集我就知道女主的老公没有死，但是看到17集了还是能继续坚持看下去的！

崭新的miles看起来是个全面的升级，最终想要融入kate的需求里，必须把自己变得邋遢；kate说他太好了，是不是因为kate也早在和原版miles争吵磨合妥协这么多年以后，她也并不是崭新的那个她了？

新miles拿了她的头发想要复制一个自己的kate，这简直就是弗兰肯斯坦翻版，只不过弗兰肯斯坦是拼凑的降级，而miles是全面的升级，可本质都是"无法融入"和"孤独"。

电影整体很流畅，故事以男女主角两个人回忆过往，把故事写成书的形式展开，观感较佳。期间还有现在和以前交错的场景，即现在的男女主角看到当时在这个地点发生的故事。写作地点是男主母亲的妻子的家，门前的树就象征着片名的血脉之树。故事中涉及到一个家族，两个家庭，之间有错综复杂的联系。情节大体如下（涉及剧透，慎读）：曼多萨家族从事洗钱等非法勾当，家族两个儿子为了家族的利益分别进入了两个家庭，其中小儿子欧莫进入了男主马可的家庭，当了马可外公的司机兼保镖，但为了获取其房屋杀死了外祖父和祖母，并编造谎言与马可妈妈交欢并怀孕后消失，再次出现俘获了作家阿麦雅，结为夫妻。阿麦雅与马可妈妈一起创作，后来和欧莫离婚后与马可妈妈结婚（同性恋），欧莫去哥哥那里居住（即维特，后面会提及，然后认识女主）。大儿子维特通过为女主蕾贝卡寻找器官（女主外公花钱委托，女主出生即得病需要器官移植。这一段是后来维特妈妈朱丽叶给女主妈妈留言才获知的）而进入女主家庭，与女主妈妈玛卡莲娜结婚。女主和男主在男主妈妈婚礼上相识并相恋一起进入影视学校，但期间女主却疯狂喜欢上妈妈老公的弟弟，即欧莫叔叔，瞒着男主与叔叔发生关系。男主和母亲及阿麦雅阿姨去旅行途中发生车祸（是人为的，曼多萨家族所为？），男主母亲死亡，男主重伤需要器官。此时女主和欧莫叔叔也正决定去度蜜月，路上遇到一起。在医院，当欧莫得知男主马可是自己亲生儿子后自杀为儿子提供器官，救活了儿子。男主女主均是因为曼多萨家族才获得新生。人物很鲜活，几位女主均有裸体演出，牛在影片中多次出现。

最后强调，只一刷，有些地方没看太明白，剧情中有不当之处。不喜勿喷。

漫游 | 祝新 | 中国 | 2018 | 93分钟 | 新浪潮10月8日 B1 20:00 10月10日 L5 13:30 10月12日 C7 11:00

祝新的剧情片《漫游》新奇，温柔又复杂，预示了中国电影制作的一颗独特新星的降临。

简短的片头之后，《漫游》开始讲述一对迷失在岛屿上的夫妇，初看起来像典型的大陆独立影片，仿佛要讲述中国家庭在城市中的异化与隔阂。爸爸光着膀子吼了女儿几句，妈妈惆怅地望向公寓楼顶，他们正值青春期的女儿李森林（姜郦饰）不是在为宠物乌龟大惊小怪，就是在日记上写写画画， 影片中似乎没有发生什么故事。

到此为止都是奇奇怪怪的，但是迷幻的电子背景音乐提示我们，有许多不为我们所见的事情正悄然发生。爸爸在公园里游走，遇到和他女儿同名的男孩；秋秋阿姨（黄菁饰）到访时的追忆，将电影的神秘开头和波澜不惊的后续剧情，联系到了一起。

李森林的作文成为了幕间的字卡，暗示我们这个上学女孩其实是以家庭秘密为原材料，创造着一个故事，也就是我们正在看的电影。但与此同时，影片剧本巧妙地留下了另一种可能，我们看到的或许是鬼魂的故事。

无论是哪一种可能，观众一定会花费大量时间争论影片中何为真实，何为幻梦，但大家都会同意，祝新是一位值得关注的天才。

理查德·布莱恩 评论家BIFF原文链接

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人物传记片的切入角度相当重要，一不小心就会沦为平庸无趣的流水账。这部作品巧妙地回避了这一点，挑选了人物生命中最后的一段时光，仅仅描述三天内，在相对封闭的场景里呈现出极为立体完整的人物形象，导演的功力相当出色。尽管影片格局较小，甚至有点舞台剧的影子，但是导演尽力在局限的几处空间里（酒店房间、小酒馆、海边）营造相当紧凑的戏剧冲突，牢牢抓住观众的注意力。最厉害之处在于剧本里对四个人物的关系刻画非常透彻，女明星矛盾多变的性格，闺密的强烈保护心态，摄影师的痴恋爱慕，记者挖空心思要获取女星丑闻的表现。貌似平淡的访谈实录，却意外透露出人物内心汹涌的情绪变化，以及人物之间彼此角力的意味。女主角的演绎值得赞赏。尽管我对这位女星罗密·施奈德(Romy Schneider)所知不多，只看过她演出的几部法国电影，一直以为她是法国女人。但是看完这部非典型的传记片，也算是对她后半生颠沛流离的星途命运有不少了解。明星不易当，女明星就更是难上加难。曝光在镁光灯下的女明星，不仅要呈现给世人完美无瑕的一面，当她落幕后的生活隐私统统要拿来当作茶余饭后的谈资，没有的强大心理素质难以支撑。罗密性格本身开朗对人毫无掩饰，却因此被小报记者利用来展示她放浪不羁的私生活。她的几段失败婚姻，以及与孩子们的恶劣关系早已令她心力交瘁。长期生活在这两种极端状态之下，她反复无常的性格与情绪变化自然有了合理的解释。幸好影片没有展示她令人唏嘘不已的命运终结，却以顽强生活的昂扬斗志给我留下意外的印象。

宣扬合众国文化的工具，电影中处处贬低共和国文化，夸大合众国文化，恶意丑化共和国人形象。

林秋楠作为接受合众国教育的学生，在学校里逞凶斗勇收小弟，被塑造成英雄，这不就是合众国在国际上干的漂亮事？反而共和国学生投机取巧，老师的恶意压榨。我们国家的人需要留学生拯救，自由平等两词都能说的出口。要不是电影的介绍，我都要以为这是CIA写的剧本。除此之外，电影中镜头语言也很烂，很多剧情不合乎情理。简单四个字概括，什么玩意

惯例性的看完电影来刷豆瓣影评，意外的发现这部应该能算是近期港产大片的电影评分如此低的同时，人气也少得可怜。

我是在优酷上看的粤语版，原谅我的地域沙文主义偏见，其实只要是粤语的电影，多少都能给我带来一点点小高潮。

先总体的回顾一下剧情。一开始社团制毒工场被警方一锅端，然后是不知首尾的臆想社团老大老婆被手下的儿子J杀了，社团老大因此要让主角任达华清理手下的儿子，然后剧情铺开，任达华找来几个不知所谓的“兄弟”，展开一段执行任务的旅程。执行任务中间困难重重，怀疑兄弟内部有内鬼，被警察抓走后莫名其妙的发现原来原来原来是被人算计好的是老大要清理我。最后剧情反转，原来老大不是想杀我，是想杀我身边的警方卧底。原来老大也是被社团二哥设计的，幕后原因是二哥要清理老大的门户，教唆老大跟自己的亲信狗咬狗。最后二哥被抓，一众兄弟死光光，老大也死了，警方卧底失落的完成了任务不知路在何方。

电影，我觉得就是讲故事的艺术，说实在的，故事其实是好故事，但讲故事的人水平不够。

下面是期待已久的吐槽环节。

男演员选角我觉得基本没毛病，但女演员真的很让人出戏啊好不好？瘸脚哥和林雪的老婆是选得最好的了，都是有演技有辨识度的老牌绿叶。

反观鸡哥老婆，华哥女儿，警方女警官，都选得什么破烂花瓶啊？

鸡哥老婆真的就一副鸡样，她跟鸡哥深情款款的时候真的毫无真情可言好吗？一个正经女人17岁就跟着一个混混深深的爱着一个混混而这个混混也爱着这个女人的情况拜托你学学旺角卡门的张曼玉可以吗？这样的鸡真的让人很出戏的好吗？这样的鸡用来做美人计真的反派会给她一千万？你当反派也是纯情死宅没见过女人吗？

华哥的女儿，白白净净的在车房出场，一边的连裤吊带没吊上外加手臂上的纹身就能让人信服这是一个车房女工吗？拜托加一段面部全是油渍洗白白后还是有多少油渍但看得出来是个美女的戏真的有这么难吗？

女警官只会咆哮和怀疑下属跟自己撕逼只要出场就是瞪眼怒视一点感情都不交代的女演员真的怎么让人觉得她演技在线呢？

吐槽完女演员再吐槽会故事描述本身，华哥为什么要让这五个兄弟加入行动，动机是什么？为什么不交代？因为信任不能走漏风声就可以不管不顾凑人头吗？你交代了山鸡和卧底能打好吧我就当能打很重要你真的需要整整两个功能重复的角色，坡脚哥呢？你交代一下他枪法如神可以么？赌球哥你交代一下是情报收集大神行不行？

然后第一场游艇上杀萝卜仔的戏导演根本就没交代为什么让这五个人组队刷副本，功能几乎都是一样的，敢他妈跟我拿只枪上就是兄弟我就需要你，你真的不知道有雇佣军这个职业么？你可是有500万启动资金的人呐！有你这样讲故事的么？！

回到故事主线上，社团老大怀疑甚至明确有内鬼真的是需要把自己的左膀右臂都清理掉么？其实故事可以这样交待说是因为卧底让社团损失巨大，老大需要找人出来背锅，找小弟不能服众就找个自己亲信来下手吧。这样情节是不是更能推进？更高明一点，这个卧底是二哥合同警察给华哥安排的，目的就是让老大跟华哥内讧好让二哥自己坐大，这样就符合黑白迷宫的主题了啊！

好吧槽点太多太多太多太多了，这明明是一个可以说的更好更精彩的故事，拍成这样真的是日了狗了。

好在美术方面真的有用心，暴力的美感，城市的美感，生活场景的美感，都能把我拉回去剧情里面去了也就是纯黑的色块太多，让我看不清细节有种说不出的难受。

不过话说回来，就算故事如我所说的更好更连贯的讲述，女演员们选角更合适，这部电影也难成经典，唯有林雪吃饭这场戏，让我回味无穷。

金熊奖得主《同义词》的厉害之处在于这部电影有十分丰富的解读空间，仅仅通过以色列青年Yoav在法国的种种际遇，便把矛头狠狠对准欧洲难民问题，将无解的矛盾犀利解构展现在荧幕之上。然而电影的手法是不少记者对其诟病的原因，那么这样一部电影拿到金熊，是否实至名归呢？

难民潮是这些年来欧洲电影十分关注的话题，从2015年戛纳金棕榈得主《流浪的迪潘》，到2016年柏林金熊奖得主纪录片《海上火焰》，再到2017年柏林银熊奖得主《希望的另一面》和2018年金熊奖提名影片《过境》，欧洲电影对于难民的关注就没有停止过。2019年新年伊始，这一部由以色列、德国和法国合拍的《同义词》登陆柏林电影节，把难民这一话题再次带到风口浪尖，且由于该片有部分是基于导演那达夫·拉皮德的亲身经历，电影彰显强烈的现实意义。

那达夫·拉皮德早年就学于特拉维夫大学学习哲学，之后在巴黎学习法语文学，在耶路撒冷学习电影。2011年，他执导的电影《警察》摘得第64届洛迦诺国际电影节评审团特别奖。2014年他的法国和以色列合拍的电影《教师》在戛纳电影节首映。作为一个精通法语和希伯来语且一直活跃于欧洲电影节的导演，拉皮德拍摄《同义词》，似乎想用语言的隔阂和互通，讲述民族和文化的碰撞和融合，以及他在试图融入欧洲文化时遇到的困境和身份认同危机。（以下内容有剧透）