中国电视剧里很大的一个电视剧种类，就是戏说古代官员的半历史剧。说它是半历史剧，是因为电视剧里也确实没有什么更多的历史严肃性和知识性，顶多让观众们知道了一些野史和正史上都广为人知的段落。《宰相刘罗锅》算是一部戏说的半历史剧。之所以觉得这部电视剧值得一看，主要的原因并不是它的历史性和知识性，而是这部电视剧的艺术性。李保田的演技毋庸置疑。电影的片头曲和片尾曲勾画出的淡淡的忧伤也毋庸置疑。一个这样清正廉洁的官员，最后一集时，牵着毛驴，带着家仆，弯着老腰回头恍然一笑。这样的场景伴随着皇帝的白发，和绅最后的倒掉慢慢的惨淡。清官难求，明君难遇，而好对手也难觅。一个故事开始和结束时同样的让人觉得心里多多少少有股子伤感，也算是电视剧的一种人文意义上的成功。

肖战天赋异禀又天生要强，将顾一野这个寄托了编剧情怀理想的角色完美地展现出来。

从看了《陈情令》，肖战饰演的魏无羡，我就坚定地认为肖战是个不世出的优秀演员。他有足够的潜力，只要给他足够的机会，他会创作出更多经典、不朽的影视剧艺术形象。

在《陈情令》之后，我看了他的《斗罗大陆》《狼殿下》《诛仙》，也考古看了一下《哦！我的皇帝陛下》。虽然他的表现都很不错，但因为这些影视剧本身角色深度的限制，我个人认为没有超越《陈情令》。

直到《王牌部队》肖战饰演的顾一野，再次让我惊艳、震撼。我认为，顾一野这个人物的丰富度，超过了他以前其他的角色，而且肖战的演技，也更加的成熟，将顾一野这个寄托了编剧情怀理想的角色完美地展现出来。

这个角色充分表明，肖战不仅在新生代男演员中绝对是一流的，和老戏骨相比也毫不逊色。如果不以年龄、出身背景来歧视年青演员，他完全称得上是戏骨，能扛剧，扛得起正剧、大剧。

肖战演魏无羡，有的人误以为他演的好是因为“本色出演”，实际上他本人的性格和魏无羡相去甚远，《人物》的专访《心中有旷野》里写了，杨夏“能感受到肖战在拍摄期刻意地往魏无羡的状态里越走越深”“他把自己变成了魏无羡的样子”。唐三、张小凡、疾冲、顾一野、五号病人，越来越多性格迥异的角色，肖战都塑造得很好，充分证明他的成功不是偶然，靠撞上了与本人有天然重合的讨喜的角色，而是他的用心琢磨、入戏，赋予角色生命，打动观众，甚至征服原著书粉这种挑剔的先入为主上来就想批判挑毛病的观众。

林语堂说好文章“来得轻松自然，发自天籁，宛如天地间本有此一句话，只是被你说出而已。”好演员也是演起戏来，仿佛角色本身就应该如此说话行事，其实是演员通过用心揣摩塑造了角色。

他不是恰好遇到一个适合自己的角色才创下自己今后超越不了的巅峰，而是让自己创造性地融入每一个角色，演绎一山更比一山高的优秀角色。

就象《老残游记》里写白妞说书：“唱了十数句后，渐渐的越唱越高，忽然拔了一个尖儿，像一线钢丝抛入天际，不禁令人暗暗叫绝。那知她于那极高的地方，尚能回环转折，几啭之后，又高一层，接连有三四叠，节节高起。恍如由傲来峰西面，攀登泰山的景象：初看傲来峰削壁千仞，以为上与天通；及至翻到傲来峰顶，才见扇子崖更在傲来峰上；及至翻到扇子崖，又见南天门更在扇子崖上：愈翻愈险，愈险愈奇。”

一、肖战的基础条件和优势

他同时有超高的颜值和灵气，还特别自律和努力、自我驱动，是个不断精进自己，天赋异禀又天生要强，用脑用心琢磨戏，舍得吃苦流血流汗流泪的演员。

一是颜值身材。他的脸，很多人分析过，首先是相貌俊美端正，既符合传统审美，也很现代很洋气，既能演古装，也能演现代装。他的眉眼鼻唇，面部骨骼肌肉都长得太好了。黑白分明、盈盈秋水的眼睛，可以纯净如婴儿，仿佛从未经人间险恶，可以沧桑如中年，历经人间风波悲喜。脸部棱角分明又柔和宛转，可以幼态可以成熟，可以天真可以性感，可以单纯可以邪魅，可以柔美可以冷峻，可以强大可以脆弱，可以娇媚可以阳刚，各种相反的气质，都能完美展现。一颦一笑，一嗔一怒，无一不美。笑让人如沐春风，哭让人我见犹怜，大表情脸不崩不难看不狰狞，小表情极其丰富灵动可爱。静态美容易，动态美难，他这真是整容都整不出来的，造物主的炫技之作。一人千面，戏路宽广。

一般的演员，演好一两种类型已属不易，他让一切小说男主都有了脸，能适配各种性格。他的身高也非常合适，1.83m，不过高也绝不矮。身材高挑，可以应古装剧的要求而更加纤细，仙气飘飘，也可以应军旅剧的要求练出肌肉，阳刚挺拔。顾一野的“我是海燕”、篮球背心、雨中打架、跑步去向女友道歉（下图）等场景，真是仿佛阿波罗、米开朗琪罗的大卫，充满力与美。

【详细】

142242367

第二部看完的韩剧，最开始是奔着俊勉去的，但没想到爱上了男女主（大声：同一个世界，同一个老公）

由于深知韩剧的尿性，我几乎最开始就知道女主会从阴间使者变成人，最后男女主肯定会死一个或者两个都挂…但我还是咬着牙坚定地看完这部必定be的剧。

先谈谈演员吧，难得的这是我第一部男一男二女一女二我都不讨厌的剧，鼓掌撒花~男主自然没的说，颜好身材可舔，演技虽然不是很专业，但本色出演大明星也没有什么浮夸的演技。女主，个人更喜欢她作为阴间使者的妆容，真的显得很乖巧，但变人之后摘下眼镜反而显得眼睛不大好看了。女二（医生，不是那个白衣女鬼），我超喜欢女二的声音~女二的这种性格也真的是很好的~男二…颜值没有男主高…

剧情方面…很正宗的韩剧剧情，男女主肯定来场大灾难。剧中宇宙突然让汉娜作女朋友那块儿是不是稍显生硬，毕竟从脑残粉直接进化成女友有些奇怪…结局的话，我还真没想到这种离开的方式，喂一大口狗粮（结婚+有孩子了）后，女主就代替小姑娘回到阴间。我以为是女主在男主被捅后代替他死亡，或者男主没抢救过来，女主跟着殉情…没想到啊没想到…编剧好坏啊！！！

配乐方面…我说…我不大喜欢俊勉唱的那首你们会打我吗…（顶锅盖跑走… 俊勉的声音确实很好听，但是，可能是曲子的调儿我不大感冒吧…

最后，来段感想吧。女主能够死而复生是她和他足够幸运，然而正常情况下，我们并不会有这样的机会，所以，赶紧跟爱你的人和你爱的人说一声“谢谢你，我爱你”吧，再不说爱，我们可能再也没有勇气了，再也没有机会了，珍惜当下，珍惜眼前（即使这样，朕也不会去主动告白的…

个人见解，不喜勿喷…

机缘巧合看了BBC纪录片《我们该关了动物园吗》。片中两线并叙，一方面，动物园假借环境教育、濒危动物保护等托词，侵害动物“福利”，谋取利益。一方面，某些动物园经营者正积极采取措施，改善动物境遇。其中，著名动物学家珍.古道尔提出将动物园改进成保护区的模式，游客可以用望远镜来观察动物。

我一项不喜欢动物园，每每看到里面的动物要么无精打采，要么索性被拴上链条无法自由行动，就会心生怜悯。凭什么动物就该被关起来供人欣赏？哪天要是外星人造个人类园，供他们消遣，人类是什么感受？更别提马戏团、海洋馆等以动物表演为主的场所。除了谋取私利，我想不出它们存在的意义。

诚然，不少动物园确实在保护濒危动物方面做出了努力，然而从影片中给出的事实来看，效果并不理想。诸如白犀牛等濒危野生物种在内的一些动物，它们在动物园没有交配的欲望，采用人工授精也没有成功，最后只能靠提取干细胞来留存希望。问题是即便上述延续物种生命的方式获得了成功，这种不通过自然受孕诞生的动物，是不是真正意义上的野生动物？

在我看来，动物园、马戏团、海洋馆等应该关闭，转而发展成类似动物保护中心的机构，改善它们的生存条件，毕竟，让动物园里的动物重新回归野外对它们产生的危害影片已交代得十分清楚。但当务之急最应该做的，仍然是环境保护本身。如今，物种灭绝的速度已经超乎人类想象；和我们共存于这个星球的丰富的物种与我们构建了命运共同体，人类远远没有意识到其中的利害关系。只有去掉顽固的“人类中心主义”思想，全球通力合作，大力加强生态环境保护的力度，人类才有希望和其他生物一起，共存共荣于这个我们唯一的家园。

人生来就是独立的个体，人生而孤独，但是Sam的孤独又跟别人不一样，有自闭症的Sam一直在极力的融入社会，虽然他有些烦人、过于耿直，不能理解社会规则，比别人更容易崩溃发作，但经过两季的成长他也确实做的比一开始好多了。人类的世界包括动物世界都是残忍的，企鹅的世界都会有霸凌，就像Sam被宠坏的混小子阿洛欺负，又或者满心欢喜的拿年鉴给同学们签名最后被写上怪胎变态等词语，我没有真正接触过有自闭症的人，不知道实际跟他们相处起来会是怎么样的，但我想我至少会更加耐心，多去理解他们吧。

这部剧不存在什么完美的角色，但每个人又都经历了成长，母亲对Sam的控制欲和过度保护以及出轨酒保，到后来的决定变得坦诚，将一些事情让爸爸去做而不再是仅仅攥在自己手里，决定开展自己新的事业（给自闭症儿童理发，就当做是新事业吧），父亲在得知儿子有自闭症后难以接受的离开，而不是留下来与家人面对这一切，从不去参加、了解自闭症的知识，即使共事了好几年的同事都不知道他儿子患有自闭症，到后来建立起与Sam的关系，Sam的主动拥抱，陪Sam去水族馆，在阿洛爸爸面前维护自己的儿子，虽然还是耿耿于怀（最后有出轨迹象我看不懂），但这些都是成长和改变。没有什么惊天动地，有的只是平平淡淡的，细无声的改变。

谁会不喜欢Casey小姐姐啊，反正我是爱上她了，这个女孩也太酷了吧，大家都在夸她我就不夸了，就算最后变弯我也很喜欢，Izzie小姐姐也好喜欢，就是比较可惜Evan，Evan也太暖了，会在女友被父母冷落的时候站出来为女友鸣不平，努力调解女友家里的关系，对Sam也没有另眼相待，这样的男朋友谁不想要呢。也超喜欢Paige、Zahid这两个角色了，虽然一开始觉得Paige疯疯癫癫神神叨叨，但她真的很喜欢Sam吧，就算不是作为恋人的喜欢，也是一直把他当成朋友，为他制定规则，还会在他被欺负的时候为他打抱不平到嗓子哑掉不能站上她准备了八年的讲台，演讲稿里面满满的都是真诚与热情，这个姑娘也是很酷。还有Zahid，他是难得的把Sam完全当成一个正常人来对待的朋友，虽然他有时候很沙雕蜜汁自信，但是对待Sam永远都很耐心，他是真正在引导Sam去学习如何融入社会如何与人交往，在他出走的时候会去找他安抚他，鼓励他，真的是一个很好很好的朋友了，而且他其实是一个很聪明情商很高而且很有自己想法的人呀，Sam在大学入学申请里写的关于最大的成就就是拥有Zahid这样的朋友，那一段真的看得我泪目。

这部剧大概就是有点温暖，又有点好笑，孤独哪有典型的，每个人各有各的孤独，又在努力变得不孤独，希望Sam变得越来越好，期待下季再见啦。

对这部电影的最深刻记忆一直停留在昏蓝暗沉的滤镜镜头和结局那个突然的悲伤结尾。这也是我对许志安最有好感的一部电影，当他不苟言笑的时候，气质是真的很契合这部电影的氛围。今晚重温此片，也算是拔草。这部电影的剧情并不复杂，但是很多桥段设计、叙事技巧、表演方式和拍摄手法却让人感觉颇有兴致。开场的庆功会，身为重案组高级督察的男主的内心独白是：“周围不少同事和上司都是尸位素餐的酒囊饭袋…”，诸如此类的个人内心真实想法云云，表面上却是一团和气的社交礼仪。这种开场方式，感觉真实，一下就拉近了观影者与男主的心理距离。有些桥段，隐忍不发，比如男主刚醒来，他的下属好兄弟说到他的母亲在他昏迷期间已经离世，他的两行眼泪立马就忍不住当面流了下来，没有掩饰，脸上的表情也没有太多痛苦，这种表演反而让人感到真挚。接下来，下属好兄弟又提到男主的女友在他昏迷期间经常过来照顾他，却又莫名没有提到女友现在怎样了，让观影者心生疑惑，后来的情节才给出她已经另结新欢的事实，这样一个小小的悬念设置即刻就加强了观影者继续看下去的欲望。当男主昏迷苏醒后第一次与前女友见面对话时，感觉前女友是眼波流转，对白写得很诚挚，还有背景配乐、港式国语配音独特的感染力加持，两人间有种真挚的情愫在流动，感情戏的感染力强于现在的电影太多了。苏永康扮演的重案组上司在酒吧突然出现，毫不客气地数落男主，原因是之前令男主昏迷的重大驳火事件中死去的两个下属里面有一个是他的弟弟，这样就令之前死去的两个警察通过上司之口再次出现，让剧情显得更加丰满。为了在人前与鬼魂病友说话不被他人怀疑，男主都是装作在打电话，这个设定，让人忍俊不禁。鬼魂病友发现了许志安的新护士女友生命磁场一直在减弱，提醒男主她很可能会遭遇不测，这是一个比较奇妙的设定，很方便地推动了剧情向前发展。在破案过程中对凶手心理的分析是比较吸引人的一个地方，但是着墨不多，因为导演的重点也不在于此。本片在叙事时间线上，采用了先过渡到事件的中后段，再倒计时地倒叙至中后段，再继续向前推进叙事，逼近结尾。结合到最后，女主仍未能逃离鬼魂病友的预感，毫无征兆地突然在男主面前死于突发事故，这就塑造了一种宿命论的感觉在里面。其实结局在这里嘎然而止就好…最后强行的人鬼情未了，反而略显多余，也可能是导演并不想让这个结局太冰冷吧。因为在本片里破案这条线其实就是“皮”，讲述男女爱情关系，命运无常的宿命才是“里子”。从这部2001年上映的电影，其实可以找到很多90年代到21世纪初港产电影的优点。比如：镜头的设定方位，镜头的运动轨迹，其实都要比现在的电影复杂很多。演员的表演方式和电影本身的表现方式令当时任何天马行空的剧情和设定，都可以毫无违和感地表现出来。你会发现，当时的香港电影人其实是非常具有创作力精神…最后再说一句，电影名为啥叫《7号差馆》？没找到来由…(?˙ー˙?)

果然我还是不适合看一系列，看了动画和电影就会忍不住边看边对比，甚至好奇漫画的剧情。。。-_-||，罢了罢了，作为电影来说拍的还凑合吧，青春片不都是这个套路吗？？？没有像动画那样甜的掉牙算是比较满意吧哈哈哈，结尾恰到好处我很喜欢，开头进程有点快，铺垫再多点就更好，不过那估计要两个多小时了哈哈哈，总之刷完一套剧的我也是很不容易啊，PS为什么相比男一山崎贤人我觉得片中日下部吉泽亮更好看？？？为毛？？？因为那可笑的黄头发？？？

虽然感觉剧情稍微有点拖，有点想倍速观看，但是，是那种绝对能继续看下去的网剧！几个演员演技都还算在线，不尬，杨超越作为新人演员，演技也让人眼前一亮，可圈可点，自闭症这个题材选的也很好，因为自己平时也会接触到自闭症的学生，所以看到这个题材的网剧还是很亲切的。而且这种题材的网剧感觉也比较少见的，好看！！！快大结局了，希望不会烂尾。

是一部已经很久没有重刷过的老电影了，印象中只记得小时候特别喜欢看，特别有趣，光头佬和男人婆两人的爱，还有一个机灵鬼的小儿子。光头佬还有一个关系很要好的好兄弟一起出生入死。是紧张刺激的动作片，也是幽默搞笑的喜剧片，也是充满人文关爱的友情爱情片。很好看，故事情节内容等都很丰满，演员演技特别好，人物塑造立体。经典，特别经典，很经典的老电影

【包青天再起风云】这部剧的结尾，导演和编剧你们是给我们出题呢么？考验我们的想象力，就好像数学卷子的最后一道大题，全靠自己发挥，强留悬念，还要拍续集是咋的。云中流被神秘黑衣人杀掉，皇帝和庞太师把酒言欢，云千羽莫名其妙嫁人又莫名其妙出现又莫名其妙消失又莫名其妙和包拯在树林出现，包拯杀人又在树林遇到了纪念念，然后就大结局了，看来是真的想拍续集了。和内地的几部少年包青天相比，这部剧没有让人追下去的动力，剧情不吸引，也不紧张、紧凑，每个单元都是忽然破案了，有些单元的剧情还是挺不错的，谭俊彦实力派，两届视后胡定欣，我能想到整个TVB适合演展昭、公孙策和庞太师的就是张振朗、曹永廉、李成昌，金牌女二姚子羚，每个单元过来撑场的也都是很不错的小花小生，沙漠戏都是实景，还找了容祖儿唱主题曲，结果变成这样。TVB的推理侦探类型一直都是非常非常擅长的，现代的就不说了，古装的洗冤录都非常好看，但是呈现的效果是这样，可惜。#我的第118个剧评

这个剧看预告的时候其实我挺期待的，所以可能是武器有点高了，看了以后，第一集都没坚持下来，就真的是太难看了。

剧情比较老套，那真是啥梗都往上安呀，流产，复仇，互换身份，重点却总是抓不住，流水账硬凑剧情啊，一点也不好看。

服化道还算可以吧，但是演员的颜值不够高，演技也不够纯熟，整部剧很拉胯，辜负了我的期待。

在这个惬意的周末看完了任素汐主演的《通往春天的列车》，就随便写点影评吧！

1、俺爱任素汐。

该影片讲述了在东北旧工业萧条的情况下，由李岷城主演的李大川被迫下岗后替人背锅、追拿补偿金的故事，任素汐扮演的李大川妻子十分地形象立体，没有浮夸的演技，眼神里甚至多了几分游离，但却非常符合她小家庭经济受困、娘家摊上个败家弟弟、而自己的孩子又即将出生的困窘人设。

2、开头场景很有代入感。

首先是电影开场的那一片白茫茫、灰扑扑，十分朦胧而扑朔迷离，其实这不仅仅是冬天的东北常景，我认为这更象征着当时东北旧工业的萧条、经济的不景气，以及人们面临失业困境的失落迷茫。

而电影的尾声也是伴随着“丧”景到来的，列车吭哧吭哧奋力前进，窗外一棵棵光秃秃的白杨树连成一幅藕断丝连的连环画，远方是荒芜的、掺杂着大片灰白积雪的平整土地，一种荒凉之感油然而生。

3、人生无常，狗人最翔。

好在列车奔走着，窗外的风光也流动着，一抹青色混杂在冬天的灰白里偷偷进入人们的视野，接着是越来越大范围的青色、绿色，那是地理概念上的渐变，是四季时节的轮回，可谁又可以担保人生的厄运与好运是按规律轮转的呢？谁知道厄运之后还有没有更大的不幸呢？

就像家中的妻子，满心欢喜地以为等来了补偿金，最后却只收到了厂长手下带来的一笔“温暖”——这笔温暖，还是自己之前为了向厂长争取补偿金给他送的礼。

提到这个厂长，不得不说，真的dog。

之前众人误认为是李大川偷窃厂里器材零件，于是将其直接开除，并扣除补偿金。按理说，在找到真正的盗窃者后，李大川的冤情也得以洗刷，补偿金也应该顺利发放。但是但是但是，最让人意想不到的、最狗的情节出现了，堂堂一个企业厂长出尔反尔也就算了，说出的借口还这么下三滥，这理由简直惊奇得令人无发可说——“当初说好你们抓到小偷才给补偿金，现在小偷被抓住了，但是是人家给抓的，所以你们也没有补偿金了”。

这钱很有可能是被厂长给吞了，厂长明显不想给呗。这个沙币的言论让我联想到了呦呦鹿鸣曾在公众号里揭发过的一个惊天言论——“带套不算强煎”……对于这种无赖，我觉得除了法律，就只有发明过产婆术的苏格拉底能治得了他们。

这真的很令人气愤，生活中就是有那么多嘴脸丑恶的人……而且有时候作为一个没权没势的普通人真的会感到深深的无力……

4、哎，说点开心的吧。

整部电影节奏很慢，但是取景非常实在，我观察到了好多好多东北的细节，比如餐馆落地窗用大红胶布粘贴的“炒面、冷面、特色水饺”，比如千秋堂里大同供奉父母灵位的水晶小汽车儿（我觉得那个水晶小汽车好好看）。

我最喜欢那一道道生活化的场景，齐鹤车间的工人们趁着闲暇打扑克，一工人用俏皮地道的东北话抱怨着炸自己的猪队友；

工人们不紧不慢、熟练地修理机器；

李大川和兄弟大同你一句“滚犊子”，我还一句“狗鸾子”，很自然地展现出兄弟之间很铁的关系（之前大同一直劝说大川下江浙，我一直害怕他会有什么预谋，幸好没有，多好一对兄弟）；

任素汐打败家弟弟那一耳光虽不响亮但特别得劲儿特别爽（幸好没有这种弟弟）；

两个男人一边抽烟、一边喝酒，两个媳妇儿一边看电视一边嗑瓜子儿……

真的，就像带我看东北生活纪录片一样真实，我可太爱了。

嘿嘿，我又要接着去看下一部任素汐主演的电影啦。

曾经与prof.Paola探讨过王兵镜头下的subjectivity。相比于他第二部长片和凤鸣里若影若现的subjectivity，铁西区则完完全全以observational mode为主真实记录了世纪相交之处的彷徨。如果说第一部工厂营造了世纪末的颓废和后工业时代老一辈下岗工人的局促和不安，艳粉街则对准了年轻人的迷惘与肆意。法语和英语对于艳粉街的翻译是vestige，但终归是少了些烟火气息。开头的彩旗与喧闹的彩票活动荒诞一般地给这个灰暗的世界抹上一层拙劣的颜色。年轻人三三五五聚在一起对着女孩贫嘴，或是骂骂咧咧地爆上几句他妈的。响亮的笑声和荤段子本身就透露着一种无奈与不知所措。“他妈的”在铁西区是一句象征性的口号，甚至孩童也会狡猾而粗笑着说上一句你麻痹。长达九个小时的纪录片看得确实容易让人发闷，但铁西区的伟大之处便是将observational documentary发挥到了一个极致。有趣的是，艳粉街的镜头下，色彩的出现变得更加频繁，这种不知是有意还是无意的真实记录似乎都与年轻人繁复的生活形成一种艺术性的矛盾与平衡。Nichols在intro to docs里写着所有的解读都基于截然不同的个体生命经验。这种隐去摄像机存在的意图，相对于雎安奇更为直接侵略性的镜头，是否本身就影射了摄影者自身的subjectivity？

放假在家看徐克的电影，特别喜欢徐克的武侠，91年的电影，现在再看，依旧很新。几个其他人物给这部电影增添了许多色彩，最喜欢那个胖胖的猪肉荣，直来直去，被师傅喝了一顿就不敢了，印象最深的是他在雨中跪了很久，黄师傅出去让他进来的时候。还有牙刷苏，一开始觉得是个结巴，结果是因为去了欧洲学习医术，英语说得很流利，中文说得结巴，后来在救人的时候，看着一个病人失血过多死去，却帮不了，难过得在地上痛哭，当天晚上剪掉辫子，准备再去西方学习。还有严师傅，他的命运可怜可悲，最后死在了洋人的枪下，那一句：“我们的功夫再好，也比不过洋人的洋枪。”这也是电影中对于当时中西文化的一个思考吧，这部片子有许多的细节， 放进主线里却不突兀，电影讲的是晚清时期，西方列强入侵，，黄飞鸿要面对着的，不仅仅是外国人，还有一堆发国难财的土匪，还有满清衙门，小小的巷子很像小时候的那种老街，开头西方传教士与民乐相互提高声音很有趣，西方的传教士在这里很出彩，他宣传着基督教，黄飞鸿问他上帝能不能替他作证？后来他为黄飞鸿做了证人，又替十三姨挡过了一枪。记得去年有个实践调查， 是关于武侠这个主题的，小时候看《倚天屠龙记》、《鹿鼎记》、《射雕英雄传》，对武侠更多的感觉是里面的快意恩仇、绝世武功，直到看到那句“侠之大者，为国为民。”在《黄飞鸿》 电影中，这句话更容易得到体现。

得知《十日游戏》改编自东野圭吾的小说《绑架游戏》，我就颇为好奇——到底该怎么改呢？

因为东野圭吾的这部小说写得实在是太“冰冷”了。

人物冷漠，故事冰冷，读毕内心中涌出对人性的巨大失望。

作为观众，既期待《十日游戏》保留小说精彩的故事设置，也能传递出对人性更正面、更温暖的理解。

小说：全员皆恶人

小说是以男主人公佐久间骏介（对应剧中朱亚文饰演的于海）的一次性爱开始的。

那个女生是他的“女友”，但这只是女生自己觉得；在佐久间的视角里，他只是玩玩而已。

女生向佐久间提出要结婚，但佐久间一听，就对女生失去了兴趣。他心里想的是，“虽然她是个身材很好的女人，但也只能这样了。要说是钟情于她的肉体也无可厚非，因为我实在是没那个念头要与她共度一生。当然，只要对结婚这件事敷衍一下，还是有办法继续和她交往……”

很显然，佐久间是一个冷漠的人。他在几个女人之间游刃有余，但他只想跟她们保持肉体关系。

他的冷漠、他的爱无能，或与他的童年经历有关。父亲早逝，他与母亲寄人篱下，受尽冷眼。

他在很小的时候，就懂得戴上面具生活。

在面具底下生活久了，他就失去了真实的自我，也失去爱人的能力。

他将人间当成一场游戏。男女关系是游戏，读书是游戏，工作也是游戏——他喜欢在游戏里赢的感觉。

他答应葛城千春（对应剧中的沈芸）玩这一场绑架游戏，不是像剧中的于海那样因为缺钱，三亿日元的勒索他只要三千万日元。

他的动机是，他要在这场“游戏”中打败葛城胜俊（对应剧中的沈辉）。此前，他的广告提案被葛城胜俊贬得一无是处。

“人生至此，我几乎没有输过任何一场游戏”，但葛城胜俊让他尝到了失败的滋味。

佐久间只要赢，为此可以不择手段。

他被游戏异化，也就不会有真心和真情。

不仅仅是佐久间，小说中的葛城胜俊和葛城千春，也是被异化的人。

差别在于，他们被金钱异化了。作为上流阶层的一员，普通人的人生被他们玩弄于股掌。

葛城胜俊是才是最大的游戏玩家，而葛城千春则是一个蛇蝎美人。

他们决定把佐久间当替罪羊，直到小说结束，也没有一丝丝后悔或怜悯。

小说是“全员皆恶人”，故事基调相当暗黑，传递出“他人即地狱”的悲观理念。

剧集：爱与救赎

如果剧集完全按照小说改编，带给观众的也是消极情绪。

改编是必不可少的，现在的问题是应该怎么改。

从小说到剧集，《十日游戏》在保留小说最核心和精华的“绑架游戏”外，也成功改写了几个主人公的人设，扭转了故事的暗黑基调。

于海与佐久间有相似的童年经历，但他们的人生选择截然不同。

佐久间看到人生的阴暗面，选择戴上面具；于海也看到了阴暗面，他知道谎言在吞噬真相，但从他开发的游戏结局我们就知道——他内心中还是渴望真实的，他仍愿意坚守善良。

所以哪怕参与了这一场绑架游戏，他对沈芸（路婕）也是外面冷漠、内心温柔，用谎言包裹善良。

沈芸看到了于海的这一面，“他晚上会给我盖被子；会牵着我的手过马路；为我弄来偶像的新歌试唱逗我开心；虽然嘴上说嫌弃，但还是陪我吃大排档；给我买很难看但又很合身的衣服……”

在人生的岔路口，佐久间和于海做了不同的选择。

一个放弃爱，一个相信爱。

一个被恶吞噬，一个从爱走向救赎。

因为生存困境，于海误入歧途，但爱让他悬崖勒马。在知道沈芸的“欺骗”后，他甚至愿意为她扛下所有“罪责”。

沈芸和沈辉也做了相同的选择。

沈芸因为爱上于海，坦白了自己的罪过，承担了应该承担的法律责任；

这是爱情的力量。

沈辉因为深爱女儿沈芸，才策划了这场危险的游戏；

大结局的反转，更是升华了沈辉对沈芸的父爱——原来这不仅仅是父爱，也是沈辉的自我救赎。

这是亲情的力量。

小说将绑架游戏立足于人性的“恶”，他人即地狱，斗争不休，没有人是赢家；

《十日游戏》则将这起绑架游戏导向了爱与救赎。它相信人的主观能动性，相信人性的善。

它还告诉观众：真正的救赎，一定不是以邻为壑、损人利己的。

诚如加缪所言，“正的救赎，并不是厮杀到最后的胜利，而是能在苦难之中找到生的力量和心的安宁。”

对人性有更宽阔的看法

跟小说相比，《十日游戏》更温暖、更温情了。

这个世界需要冰冷的创作，以此警醒世人；但同时也需要温暖的创作，给世人爱与行动的力量。

但现在评论界有一个迷思：认为写恶、写恨，更容易显得深刻。

写真善美，轻易就被贴上“正能量”“唱赞歌”的标签，好像凸显人性美好，就是“浅薄”了。

这是非常武断的。

可以理解一些受众对“高大全”创作的反感，但这不意味着要彻底失去感知真善美的能力。

任何作品无论是写善写恶，其最终的吁求，都应该是人世间的真善美。

就像福克纳说的，创作者的“特殊光荣就是去鼓舞人的斗志，使人记住过去曾经有过的光荣——人类曾有过的勇气、荣誉、希望、自尊、同情、怜悯与牺牲精神——以达到不朽”，创作者的声音，“不应只是人类的记录，而应是使人类永存并得到胜利的支柱和栋梁”。

所以我认为，《十日游戏》的改编是成功的。

它对人性有更宽阔的看法，它让我们看到人性的光明出口，它抚慰了那些善良的灵魂，它也鼓励人们选择正道。

对于一个喜欢历史的人，像《康熙王朝》这种历史正剧怎么可以错过呢！

康熙8岁登基12岁亲政！一步步把大清建成一个大帝国为康乾盛世奠定了基础！他平三藩！收复台湾！一生功绩无数！不论是平内乱还是抵御外敌！康熙时期都是做的很好的

陈道明从成年康熙演到老年康熙！演绎了千古一帝轰轰烈烈的一生！《康熙王朝》已然是我最喜欢的历史剧之一了！

看记录当下的纪录片，如同一场自我反省，恐惧如雨点般渗入本就没有遮蔽且不完整的内心。其实中文的翻译不太恰当，当然这涉及到中国的政治正确问题。Hack是题眼，但其实不只关乎技术的这场“入侵”，为未来的魔幻打开了一道观看的门。

以火人节的“开放”开场，联通了时间轴上的一种传承。一个学者的维权诉求和一个参与者的洗白斗争，还有媒体的揭露和当权者的喊冤，这一切都像极了yny剧情中的暗潮涌动。Facebook的信息泄露、特朗普的意外当选、还有扯不清的脱欧公投与全球各地线索不足的政治事件，这些事实以时间顺序穿插其中，提供着探索真相的视觉语言。不过个人觉得多一些人物的视角可能更丰富影片的客观性，而且过往参与者的戏份明显后半段增多从而没有能使维权这件事的深度持续下去。

片子本身没有刻意制造恐惧的意图，特效的部分依然显示着科技进步的魔幻现实。可能应和了开头学生的那句话：我们从小就生活在这样的环境中，可能就不觉得有什么困扰。数据在当事人的口述中一遍遍被强调着价值，而我们无所谓地享受着网络的便利，也无所谓地接受着被记录、被使用，无法逃离的新宇宙。

其实片中发生的事实早已通过社交媒体被许多人知晓，而告知并不是本片的内核，引用学者开头的用意在我看来是需要更深一层的思考，而片子留白较多的节奏也适合更多的反省。被逐渐数据化的未来，是否已然形成了一种新的、未知的、虚拟的人类？数据形成的我们，是否比我们本身更真实？这些问题，才是细思极恐的。

时下新兴流媒体的磅礴气势，堪比摄影出现时对绘画冲击，而在Netflix播放的这部片子，提供了新的矛盾性趣味，仿佛去年年末的《黑镜：潘达斯奈基》。

最后的最后，7分，中规中矩的纪录片。值得反思

更多的内容可以关注微信公众号：搜索: willyi_

这算是港产片第一部真正意义上的“西部片”吧？

群星汇演，这就是早年的《建 国大业》模式。但因为明星太多，剧情就只能是散乱，人物就显得脸谱，泛泛而谈。满足了观众看热闹热卡司的心愿。

但剧情真的太散了，像石坚和黄飞鸿父子（怎么不是关德兴来演？）、曾志伟们的“黑警察”、吴耀汉和肥肥、楼南光偷情等几条线完全可以拿掉，而把劫匪怎么从日本人手里抢地图、洪金宝知道后怎么“浪子回头”救国并联手元彪等人与劫匪既日本人大乱斗。

还有说了“富贵列车”，本来以为火车上会是重头戏，结果戏都跑大片小镇上来了。

1.被击倒后终于可以摘下面具做自己2.这集太欢乐了，一波三折的保级，真真切切感受到足球的快乐3.就算不被评委认可，就算违规，也要做不同的自己，前面看的太委屈了，直到那个后空翻就像忍了很久终于把辞职信甩到领导脸上，好激动4.观众在喊boring，这群人的第一反应不是担心自己被讨厌，而是觉得自己太强大以至于能把比赛变无聊，真的太搞笑了，配上帕特制定的内部规矩，简直是典型的自律又强大的反派5.有些人一旦挑战过生存的极限，就再也回不到日常安稳的生活了6.赢了会很棒，但输了人生也不会毁灭，不管发生什么，坚持做自己喜欢的事情，坚持做感性的自己，比赛不是唯一，和自己爱的狗狗一起比赛这件事本身就很快乐7.蹉跎了三十几年，一次次得到机会又失去，人人都说他有天赋，但他就是适应不了，35岁还要老妈付房租，以为一辈子就要糟糕下去，最后终于找到了自己喜欢的职业道路，好像他原本就属于这里8.胜利明明近在咫尺，转眼就遥不可及，差一点这件事会困扰你多久呢？失败了，也要在逆境中做正确的事，毕竟谁还会记得一百年前的冠军叫什么名字