很久没看到过这么多的打戏了,这个特效抠图的2022,已经自己打这么卖力的很少了
我觉得挺好了,没有凸显神探吧,我觉得如果一切都是神探的布局就好了。显得武力值和智商都高,或者铲除黑社会大佬也行。就凶手是那个人有点牵强了,而且军事课为啥要互打,射击什么的不是更合理嘛?为什么这么快暴露身手。这个就有点奇怪。总体来说剧本可以更完善一
很久没看到过这么多的打戏了,这个特效抠图的2022,已经自己打这么卖力的很少了
我觉得挺好了,没有凸显神探吧,我觉得如果一切都是神探的布局就好了。显得武力值和智商都高,或者铲除黑社会大佬也行。就凶手是那个人有点牵强了,而且军事课为啥要互打,射击什么的不是更合理嘛?为什么这么快暴露身手。这个就有点奇怪。总体来说剧本可以更完善一点,逃学的卖点并不强。但打戏很过瘾,希望释小龙再接再厉!
各人有各人的不得已,坏人灭不尽!??
萧瑟的风声 撕裂不堪的尘封
嘲讽着背叛的忠诚
持天下势凶狠 掠江湖未必仁
反转的爱恨 是谁掌海天鹏鲲
烫
各人有各人的不得已,坏人灭不尽!??
萧瑟的风声 撕裂不堪的尘封
嘲讽着背叛的忠诚
持天下势凶狠 掠江湖未必仁
反转的爱恨 是谁掌海天鹏鲲
烫一壶烈酒 祭奠逝去的缘分
弑故人早已风干了泪痕
奏一曲琴音突转拔剑待手刃
往昔不留存 却怎能不留痕
倘若再无牵挂如假似真
牵一发而动全身 深叹过往再斩断爱恨
欧洲的古装片蛮对胃口的,服饰、街巷、人物都蛮吸引人的,这部片子也是一样,总感觉是一部传奇。
男主为了生个孩子,从修道院买了一个年轻的女孩回家。但是女孩没有如愿以偿为他生下小孩,在人们的质疑声中,女孩感觉到自己的地位岌岌可危。这时男主又力邀画师来为自己和女孩画像。在画像过程中,画师与女孩相爱了,欲火如烈火般燃烧,两个人爱得如胶似漆。这时,适逢男主家的侍女因为与鱼贩相爱珠胎暗结,鱼贩
欧洲的古装片蛮对胃口的,服饰、街巷、人物都蛮吸引人的,这部片子也是一样,总感觉是一部传奇。
男主为了生个孩子,从修道院买了一个年轻的女孩回家。但是女孩没有如愿以偿为他生下小孩,在人们的质疑声中,女孩感觉到自己的地位岌岌可危。这时男主又力邀画师来为自己和女孩画像。在画像过程中,画师与女孩相爱了,欲火如烈火般燃烧,两个人爱得如胶似漆。这时,适逢男主家的侍女因为与鱼贩相爱珠胎暗结,鱼贩又不知去向,所以侍女很怕自己的小孩生下来被人耻笑,又孤苦无依。女孩想出了一个计策,既可以帮助侍女摆脱困顿,又可以助女孩与画师私奔,离开男主。计策是,女孩谎称自己怀孕了,然后买通妇科医生就说怀孕后不能与男主同房,这样女孩可用一个枕头来掩人耳目。直到侍女快要分娩的时候,被买通的妇产医生再度出现,帮助侍女生下孩子,然后谎称是女孩生的,生完后因为感染瘟疫死去了,就算最后一个吻都没有留给男主。但是女孩在此过程中,得知了男主为了她可以放弃自己的孩子,还不顾瘟疫要亲吻妻子,这无疑是真爱。真爱打动了女孩,女孩竟然放弃了私奔的念头,甚至冒着计策败露,众人暴露的风险,要回去见男主。但是看到男主安详的抱着生下的孩子,她又不愿去打破这样的宁静,最后选择了在忏悔中放弃私奔的念头,继续到修道院修道。画师也是在郁金香投资中失败,看到女孩的衣服在湖中,以为女孩殉情了,没有想到女孩只是去了修道院,最后在修道院院长的安排下,两个人重逢了,似乎故事还没有完……对了,男主很快知道了真相,他没有埋怨和疯狂的报复,却很慷慨的将自己的财产和房子给了生下的女孩,只希望以自己的名字继承,把这个惊天的骗局秘密永远的掩盖。男主通过远离和宽恕实现了救赎,毕竟爱情对他伤害太大,他实在无力面对了,个人觉得这样的逃离是比较合理的。他对女孩的成全才是真正对她的爱……
这个故事好就好在女孩的回归,说明女孩是有良知和自己的正义观的,并不糊涂,也是很感性的。爱情从被利用到被善待,让她受宠若惊,从一开始的想方设法逃离,到最后一刻真情动人的挽留,让这个故事一波三折。
郁金香的交易没有看太懂,这种虚无的泡沫也许是因为大家猎奇的心理,但是当大家把它当作豪赌倾其所有孤注一掷时,总觉得欧洲人的浪漫主义情怀泛滥的厉害……
女主很美,非同凡响。年轻人喜欢冒险,喜欢一见钟情,喜欢幻想,但是当一切变得不一样,他们又会彷徨,不知所向,这也许就是率性而为的青春,太多的遗憾,太多的错过,太多的无可奈何……
画的画好有感觉,男主也很帅。
在观影之前,看到很多人对影片的结尾都不太满意。大家都觉得最好的结局是回到他自己的世界拥抱属于自己世界的女主。
但是在我观影之后,反而觉得这样的结局比男主回到自己的世界更能升华。纵观整部电影,与其于说是平行世界,我们倒不如把它看做同一个世界,只是时间线里人物出场顺序不一样了,十年前他们没有相遇相爱。
电影里一直到快结尾之前,男主都一门心思的想回到自己的那个世界,这一切的
在观影之前,看到很多人对影片的结尾都不太满意。大家都觉得最好的结局是回到他自己的世界拥抱属于自己世界的女主。
但是在我观影之后,反而觉得这样的结局比男主回到自己的世界更能升华。纵观整部电影,与其于说是平行世界,我们倒不如把它看做同一个世界,只是时间线里人物出场顺序不一样了,十年前他们没有相遇相爱。
电影里一直到快结尾之前,男主都一门心思的想回到自己的那个世界,这一切的原因都是因为男主自己不愿放弃自己的成功,不甘心在这个时间线里碌碌无为,没有真正明白自己对女主的爱已到入骨。所以一切的行动都是围绕着“我要回去拿回我的一切”为目的的,哪怕当了所谓的“第三者”也在所不惜。
但是来到结尾处,男主看到女主在这个时间线里获得的荣誉,是那么的优秀,是那么的耀眼,他回忆到他们曾经的快乐,明白了在电影开头他们吵架时,女主所说的她的牺牲是什么,并且男主也意识到自己做的一切都太自私了,所以他不想回到之前的时间线耽误女主的大好前程,他懂得了牺牲自己,放弃了回到自己的时间线,所以这里是升华了的。爱一个人是要懂得牺牲的,就像他留的那句话一样“爱上你,是我最美好的事”曾经拥有过你,我就已经很满足了。
至于结尾处,女主冲出来拥吻男主的镜头,其实导演更多的是留给观众的想象,女主到底有没有冲出来并且拥吻男主,其实可能是真实的,也可能是男主想象的,就像他们去旅游的时候,女主说要给他一个惊喜时,男主的那个想象一样。退一步说这个结局是真实的,但男主的本意是牺牲自己成全女主,结果就算在这样的时间线上,最后女主还是选择了和男主在一起,也算是印证了“有情人终成眷属”这句话吧。
关于中国第二代导演程步高的作品,更多人所知道的是《春蚕》和《狂流》,后者虽然流失,但是仍旧常被研究影史者提及。但是程步高还有一部作品《新旧上海》,鲜有人谈,我个人而言,反而会喜欢《新旧上海》多一些。
《春蚕》和《狂流》是非常典型的左翼电影,即硬性电影,说教味很浓,对农民生活的表现也都在话剧的框里,很不生活化,也不亲切。但是
关于中国第二代导演程步高的作品,更多人所知道的是《春蚕》和《狂流》,后者虽然流失,但是仍旧常被研究影史者提及。但是程步高还有一部作品《新旧上海》,鲜有人谈,我个人而言,反而会喜欢《新旧上海》多一些。
《春蚕》和《狂流》是非常典型的左翼电影,即硬性电影,说教味很浓,对农民生活的表现也都在话剧的框里,很不生活化,也不亲切。但是《新旧上海》却抛开了左翼创作思想的框架,某种意义上讲,它跳脱出了当时的时代局限。同类型片子《乌鸦与麻雀》更为人所知,但是《新旧上海》却比《乌鸦与麻雀》早了十三年问世,可以说,此片标志着程步高导演艺术的一次重大飞跃。《新旧上海》上映于1936年,此时距离日本占领东北已经有五年时间。上海这座城市在1932年经历了“一二八淞沪会战”,虽然战争结果以日本人签订停战协议而告终,但是这四年来日本人对这座被世人称为“东方小巴黎”的魔都一直虎视眈眈。在娱乐业发展壮大的同时,也因为各方政治势力盘旋,硝烟味也是不言而喻。而1936年,正是日本将要发动全面侵华的前一年,国民政府由于“三座大山”的挤压早已不堪重负,资本主义制度之下一片萧条。程步高没有再聚焦农村,这次把目光转向了城市,为我们展示了在这样的社会制度下,每个底层人民都是朝不保夕的。
民国建立对老百姓来说本来是从帝制的压榨中解放了出来,可是事与愿违,资本主义取代了帝制,可是也加剧了贫富差距。尤其是政府无法自立自强的情况之下,各方势力混杂,整个资本市场动荡不安,资本家对底层社会的剥削也因此加剧,失业率大增。导演用一座弄堂楼把整个底层社会的不同面貌和身份所表现了出来,有小学教员、纱厂职工、推销员、舞女、司机、二房东六种人。这些人从阶级上来划分,都属于无产阶级,但他们所面对的境况和所承受的压力却各不相同。
二房东是个老太太,成天在客堂里坐着,因为租客们要出去无不经过这里。老太太已经做二房东已久,她很会观察这些客人的作息习惯,稍有异样,她就知道,此人工作出现了问题,可能交不上房租来,便赶紧想方设法索取房租。老太太虽然一人生活,可也不省心,儿子是个赌徒,女儿嫁的也是个穷人,二人时常来找老太太要钱。
范先生是个木器推销员,但是市面不景气,木器店也没有客人买。他的生活薪水又全靠抽成,每天虽然四处跑着招揽客人,但是颗粒无收。与此同时,他还得养活四个孩子和一个妻子。妻子和怀抱里的小儿子经常生病,可是无钱可看,同时房租也催得紧,毫无出路可言。可以说,在那样的一个时代背景下,穷人得病是得不起的,可是居住环境那么差,又怎么会不得病?于是,形成了恶性循环。小学教员陈老师已经三个月没开工资了,他不得不努力写稿子给报馆投,希望能够赚取外快,把房租先交了。两个舞女分别是孙小姐和俞小姐,二人虽然有收入,但也大不如前了。客人们自己都难以为生,更没有钱到跳舞房消遣。只有从前的老顾客贪恋着她们的美色,平时会资助些钱来。虽然收入不稳定,但是相较而言,靠出卖色相赚钱还是来得容易一些。
司机唐根泰也面临着工作被辞退的问题,他的东家由于应酬越来越少,打算将三个司机裁掉两个。他和老婆不得不挤在这座弄堂楼中最小的亭子间作息。唐根泰一家人本来是这些人中最穷的,可是因为他有份工作,还有稳定的收入,虽然不多,但是在这帮人中此刻看来还算是好的,因此得意不少。纱厂职员袁先生和妻子是这些人中最有意思的,本来他们是这些人中最富有的,全片的主线就集中在这对夫妻身上,但由于纱厂关门,袁先生一时失业,没有了薪水,整日游荡在街头希望能够有所收获。
虽然这栋楼里的六户人家都属于无产阶级,但是他们也有地位上的不同。如果说房东属于资产阶级的话,那么二房东则是资产阶级的附庸,说得严重些是资本家的帮凶。她依靠替房东收取房租从中赚取差价度日,性质上也属于剥削别人,当然,如果一旦租客无法交付房租,她就要承担这笔费用。这样的身份显得要比普通无产阶级更可悲一些。
于是乎,这位二房东老太太成天做的事情就是看谁家有钱了,谁家没钱了,然后决定催不催账。可以说,导演很全面将整个无产阶级的生态表现了出来,尤其是二房东的角色设计,弥补了对底层人民的简单刻画。这个角色深刻地反映了底层生态中有那么一些人心存侥幸,不去团结阶级同温层,而是沦为资本家的走狗,同样向同温层压榨索取。可是,无论这六个人生活如何不同,他们都面临着共同的灾难,就是在上层资本家摇摇欲坠的时候,他们的生活现状随时可能崩溃,沦落街头乞讨。
导演对纱厂职员袁先生夫妻二人刻画最为细致,也是本片的主线。他在整个底层阶级中地位是比普通劳苦大众要高一点的,至少是个坐办公室的职员,因此,他混迹在同温层中有十足的优越感。不过,这种优越感只是他给自己营造的幻象而已。每天虽然西装革履上班,可是工资收入以及遭人剥削的现状与其他人别无二致,为了那一点优越感,他需要营造出一种高人一等的假象。
在袁先生丢工作之后,他为了维护自己在这帮穷鬼中体面人的身份面貌,想方设法来制造这种假象。经济已经拮据到入不敷出,甚至都还不起债,交不起房租,可是他不能让别人看出他是个失业的落魄者。袁先生以前每天一杯牛奶,现在如果断了,一定会被人瞧出自己的贫穷,因此,他仍旧强挤着腰包,掏钱维持每天一杯牛奶的供应。除此之外,他不得不每天装成上班,早出晚归,一整天在外面坐茶馆度日,还得交付茶钱。妻子也为了维护这种形象,刻意给自己烫了头,还在端午节给邻居们送礼,出手阔绰,显得自己在经济萧条之下,并不贫穷。
袁先生的谎言很快被拆穿了,二房东女儿在纱厂工作,来找二房东要钱时,二房东才知道,纱厂早就关门了。袁先生在二房东面前自然局促不安,满脸通红。为了维持生活,袁先生不得已把自己的皮袍子、皮大衣以及老婆的皮斗篷先后当掉。这种拮据的生活立刻有了转机,命运给他们开了个玩笑,妻子买的航空奖券中奖了,奖金不菲。此时纱厂要开工,打算让袁先生回到工作岗位,结果袁先生此时中了大奖,萌生辞退之心。可谁知道,这笔横财转眼成空,他们存钱的私人钱庄的老板携款潜逃。
在这六个人中袁先生夫妻二人因为被横财光顾了一次,再加上袁先生本人工作也有了指望,算是生活转变比较好的。其他人可就差了,其中最艰难的是推销员一家,孩子眼看高烧不退,因为无钱看病,只能眼巴巴看着。袁先生于心不忍,借钱给了他们一家。二房东平时尖酸刻薄,在结局时不争气的儿子偷自行车被逮,也是袁先生花钱赎回。导演在将底层社会穷苦艰辛表现的同时,亦不忘为无产阶级找出路,袁先生的自我奉献恰恰是表明了只有团结才能止损,只有同温层互相取暖才能同上层阶级抗衡。程步高非“左联”成员,因此观点不那么激进,再加上当局审查的严格,收尾是非常含蓄的。如果夏衍来编剧的话,可能是这帮人最终走入了革命的洪流。资本主义的社会充满着剥削和压迫,尤其是进入到动荡不安的周期点时,失业问题会问候每一个底层人民,从而导致他们朝不保夕的宿命。如何才能突破这种宿命,显然只有“团结”二字,“革命”二字。
整个电影2小时片长很多时间都是被迫快进因为太无聊了。你说拍个恐怖片找的主角都是身材很好的帅哥,不是用来露肉的那是干什么?为什么被修道士抓住以后都穿着衣服啊?而且为什么最帅的哥哥被抓根本就没有给镜头啊急死我了,只隐隐约约告诉你他被剥皮了然后给你看一些我们做了背部特效。和一对gay一起住的路人女第一眼看起来就是一脸炮灰样。妹妹的混混男朋友明显看起来跳反然后被垫,胳膊被剥皮看起来挺疼的但是能不能先
整个电影2小时片长很多时间都是被迫快进因为太无聊了。你说拍个恐怖片找的主角都是身材很好的帅哥,不是用来露肉的那是干什么?为什么被修道士抓住以后都穿着衣服啊?而且为什么最帅的哥哥被抓根本就没有给镜头啊急死我了,只隐隐约约告诉你他被剥皮了然后给你看一些我们做了背部特效。和一对gay一起住的路人女第一眼看起来就是一脸炮灰样。妹妹的混混男朋友明显看起来跳反然后被垫,胳膊被剥皮看起来挺疼的但是能不能先把衣服脱了?最后剩下哥哥男朋友和妹妹活着。按照老板故事精髓应该下一步妹妹或哥哥男朋友打开磨合复活哥哥,不停捕猎无辜路人喂给哥哥才符合最早的翻译。另外修道士黑皮衣也没了,钉子头的蓝色眼影也没了导致整体形象全是血肉和皮,钉子还带珍珠,全程一群人就在那里站着有点无语
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上一季就期待女主赶紧下线,结果第五季看了一整季的家庭伦理剧???我看的是科幻片,不是看伦理剧啊。好不容易后面看到她终于要挂了。好家伙,穿越真空,直接被辐射,加上多次缺氧,竟然还被救回来了?唉,我更喜欢开始的警探线,后面的都不喜欢。
这一季的太空大战确实有看头,但是一整季都在拖拉。一边是家庭伦理剧,一边是双性恋这边啪啪啪那边磨豆腐,一边是壮男监狱救变成圣母的女犯,一边是……我都忘了
上一季就期待女主赶紧下线,结果第五季看了一整季的家庭伦理剧???我看的是科幻片,不是看伦理剧啊。好不容易后面看到她终于要挂了。好家伙,穿越真空,直接被辐射,加上多次缺氧,竟然还被救回来了?唉,我更喜欢开始的警探线,后面的都不喜欢。
这一季的太空大战确实有看头,但是一整季都在拖拉。一边是家庭伦理剧,一边是双性恋这边啪啪啪那边磨豆腐,一边是壮男监狱救变成圣母的女犯,一边是……我都忘了男主在干啥了,就最后发射几个导弹,没了。
虽然台词平淡,剧情也缺乏波折,可《叶问》一样可以看得我们血脉贲张、甚至热泪盈眶。为何?因为导演的小手恰如其分地抚摸到了我们的G点——民族主义(或者说爱国主义,二者在某个经纬度,很默契地重合了)。《叶问》的前半段也精彩,片首与泰山堂的廖师傅一战自是兵不血刃,小高潮出现在叶问与山东大汉金山找一役,北方拳的刚猛与南方拳的机巧碰撞到一起,擦出炫目的火花,可谓精彩纷呈。可影片真正进入足以影响观
虽然台词平淡,剧情也缺乏波折,可《叶问》一样可以看得我们血脉贲张、甚至热泪盈眶。为何?因为导演的小手恰如其分地抚摸到了我们的G点——民族主义(或者说爱国主义,二者在某个经纬度,很默契地重合了)。《叶问》的前半段也精彩,片首与泰山堂的廖师傅一战自是兵不血刃,小高潮出现在叶问与山东大汉金山找一役,北方拳的刚猛与南方拳的机巧碰撞到一起,擦出炫目的火花,可谓精彩纷呈。可影片真正进入足以影响观众情绪的状态,是在日军入侵之后。在那之前,即便廖师傅再绵里藏针、金山找再不可一世,我们其实都知道,在佛山这个地盘上,叶问毫无疑问地可以在不动声色间将一切化作云淡风轻。日寇来袭之后,枪炮之利远胜拳脚之功,再好的身手,也成了无源之水。一对一情况下,叶问自然可以谈笑间将李钊的左轮手枪卸下,可他可有能力面对整支军队?无奈、落魄、贫困、饥饿、生死未卜……一同袭来。武痴林的死、廖师傅的死、金山找的步步紧逼,更将这种压抑的情绪推向高潮。观众郁积的心情何以发泄?只有在片尾痛殴日本将军三浦才能一泄心头之恨了。痛殴了三浦,在心理上便等同于痛殴了所有日本侵略者,哪怕我们都知道,叶问逃亡之后,佛山民众面临的,必将是更加惨无人道的搜捕和屠杀。遗憾的是,叶问与三浦一战,纯粹是心理上的泄愤,二者这最后的压轴一役,根本称不上棋逢对手:不知导演出于何种考虑,将三浦的战斗力安排得几乎与金山找一个水准——叶问在绝食数顿之后,依然可以秋风扫落叶般,瞬间便将三浦狂殴致死。同样是中日对决,若论精彩,《叶问》怎能与《精武英雄》最后一场陈真和日本军官的决斗相比?武侠片的时代背景若是在古代,自然可以天马行空、恣意纵横(《东方不败》《新龙门客栈》);若是在现代,选择就更加多样化,可以插科打诨(成龙),也可以玩狠(《杀破狼》《战狼传说》)。最尴尬的是近代背景下的功夫片,夹缝中只剩下抵御外辱这个主旋律——而中国悲惨的近代史又注定了,个人对阵外国武人的胜利,只能是阿Q式的精神胜利,一部部电影在一个个穷凶极恶的外国武士倒下的身影中达到高潮、拉下帷幕,颇有点“赢了你,输了世界又何妨”的味道。《叶问》的高潮戏是打败日本武士,《精武英雄》的高潮戏也是打败日本武士,《霍元甲》里的霍元甲,迷途知返,亦是在击败摆擂的西洋力士后,成就了人生最辉煌的一页。不可否认,动作片里的民族主义是一把好牌,观众既可以看到漂亮的打斗场面,又可以得到心理上的满足。不过撇下民族主义是好是坏暂不讨论,我的疑惑在于:除了殴打外国人,难道就没有别的套路可拍了吗?徐克将黄飞鸿系列的第五集《西域雄狮》的背景放到了美国西部,惨淡的票房与口碑似乎都在证明,贸然的创新是危险的。可黄飞鸿系列的前几部同样不落“殴打外国人”这个窠臼,更证明了只要编剧肯卖力,即使近代背景下的动作片选材相对狭窄,可并不是没得玩。只可惜,如今也不知是现在没有好编剧了,还是编剧们都不肯出力了……