多年后重新在一起的两个人
各自怀了孩子
旧时的回忆
诱惑的眼神
激情重燃

在一起是很自然的事情
维持感情是艰难的旅程

美思说
感情分四个阶段
第一阶段 一见钟情
第二阶段 维持一两年 比较容易
第三阶段 维持两年 需要勇气去忍受
第四阶段 靠负起忍受

她自己觉得自己不是一个很能坚持的人

意外的怀了一个男人的孩子

想到朋友因为是Les而被政府拒绝领养孩子

她取舍不定

安妮塔说
美思的朋友个个当她是亲人
自己却没有什么朋友
美思是最最最英明神武的一个人
时常弄的她方寸大乱 迷失方向
但她又时不时让我找到生命的意义
爱情 就是邪教

和美思一起
安妮塔时常困惑
没有给他任何承诺
没有确定要不要孩子
她不能想象这样的未来

安妮塔被单位歧视未婚先孕
美思一心想帮她
拉来朋友搞抗议
时间托很久
安妮塔抱怨


不知道哪里出错了
一向半开玩笑的美思
对待感情认真的安妮塔
似乎都有些疲惫

终于在朋友的点拨下
经历了差点流产的惊吓后
美思终于下了生孩子的决心

之后的就是幸福的生活了

感情最需要的是那份安定感
让对方感受到你的想法 心情
能够体会到你的真切生活
或许才能持久的相处

不是说一定要感天动地的承诺
而是在生活中的细节中倾注进你的那份安心

忽上忽下 忽左忽右的变幻
到底会心力憔悴

之前看过几次ED的那个MV转到我首页上，但是一是对歌手没啥爱，对国产的动画没啥爱，对炒冷饭的改编西游没啥爱，至到有天不小心点开那个MV，就……竟然看个MV看哭了……我靠……

正好看到有点映，因为担心哭在影院，都没敢找朋友跟我一起看，自己就偷偷的买了票，拖着伤脚，一瘸一拐的去看了，点映竟然在一个特别破的小电影院点映，整个影院连个海报都没看见……进了影厅，发现一共也就二三十人，厅真是小的可怜……直到坐在椅子上都在略感心酸。

说片子

从小学三年级开始看第一本漫画幽游白书，到现在快三十了，对动画漫画的爱就没消过，看过各种牛逼经典的垃圾无语的，所以，其实我对这部片子想吐的槽也是满满的，好多桥段感觉比较程式化，比如小反派喽啰被主角打啊，撞墙撞门啊，被打之后还在原地转圈才默默倒下啊，晕倒之前要吐舌头啊……感觉美漫即视感太强；好多追逐的桥段，总觉得太像功夫熊猫1，简直在心里快把白眼给翻上天了……
画面上，说实话，那么小一个影院，那么差一个屏幕，还是三弟，有些人吹毛求疵提到的细节，臣妾真是看不到啊……三弟效果真的还行啊，刚开场就被我大圣的红披风甩一脸，真是感觉甩！一！脸！啊！

大圣是真帅啊，真帅啊，从小就有大圣情节，这个马脸又腰长腿短的大圣，没想到倒是让我体验到了什么叫“我的意中人是个盖世英雄”！

整场看下来，有大声说话然后被我大声呵斥的小孩子，有年轻的情侣，有独自如我的青中年人，有成群来的小姑娘们，听到有抽泣的，有不停低呼大圣好帅的，有鼓掌的，有大爆笑的……

片子槽点有，技术手段感觉也有局限，但，没把我当弱智，没把我当小孩，不耍花样，就老老实实讲一个不太复杂的故事，不故做高深，我觉得就值了。

看完之后我觉得我也成了自费水军，不为别的，就为了让主创们赚钱！他们赚钱了才能让同行业的和投资商们知道，好好做事的话，是有回报的，互相比烂的话，中国动漫就真的要完了啊，不要再让那些什么倒霉青春疼痛电影污辱行业恶心观众了，干点正事吧行吗！！

原本只想给两星，再加一星给演员吧，演技还是不错的。

说到恐怖片，日本的美国的韩国的泰国的，要多恐怖有多恐怖，而说到国产恐怖片，我只想到那部坑爹的《走进科学》。

恐怖片爱好协会成员收到神秘邀请短信，意外接触到破旧电影院的离奇失踪案，观影时，观众一个一个地消失，究竟是观众人有三急，还是另有隐情，今天带大家走近科学，一起探索惊魂电影院的真相。

<以下省略三万字>

一条短信一场放映，竟牵出如此让人唏嘘不已的故事。在这里，我们奉劝大家，观影有风险，团购需谨慎。
走近科学，我们下期见。

准确说来，《拯救大明星》应该是一部“圣诞电影”，其英文名字（”Saveing Santa”）直译的话是“拯救圣诞老人”。圣诞老人的形象和传说来自荷兰，荷兰语的圣尼古拉（Sinterklaas）传进英语成为Santa Claus也就相应的成为圣诞老人的人物了；而且它也是在讲小精灵伯纳德穿越时空拯救圣诞老人，最终成为老人的助手的故事。

一部“圣诞电影”何以不在圣诞节档期上映呢？尽可以从市场排片种种方面来讨论它的不合时宜甚至营销失败，而这部3D动画电影终究能冲破藩篱，走进人们内心的原因，是它在讲“圣诞精神”。查尔斯·狄更斯的名著《圣诞颂歌》，充分表达圣诞精神，就是分享，而不是孤寒财主的斤斤计较与吝啬。故事主角商Scrooge在“昨天”、“今天”和“明天”三个鬼魂的带领下懂得了人间真谛，也是一种穿越。而在《拯救大明星》中的圣诞精神，就是自信，坚强，仁爱，分享，善良。

影片开场一个可爱的小男孩唱着圣诞颂歌给圣诞老人写信，继而一转主角成了一个慵懒的小精灵伯纳德。伯纳德出场便窘态百出，他再次参加圣诞科技大赛，他的新发明“圣诞记忆机器”像那个旧发明“圣诞之光”一样不受人欢迎，更糟糕的是能量过足，暴露了“圣诞老人村”。传说中，圣诞老人村（SantaClaus’sHouse）在芬兰拉普兰地区的罗瓦涅米（北极圈内）。于圣诞老人在北极的情形的描绘，巧妙地反映了人们对工业的印象。圣诞老人手下有许多小精灵制造玩具，但玩具依旧是各个精灵以传统方式手工完成的。而小精灵伯纳德不过是一个粪便清理员，为老人拉雪橇的9只驯鹿服务，但他有一个成为发明家的愿望。

村子暴露在大反派班尼的监视中，他决定入侵精灵村。班尼所有的努力只是为了弄明白圣诞老人雪橇的秘密——“怎么能一夜之间把礼物送到全世界？”“如何把所有的礼物放到同一个袋子中？”“怎么拥有地球上最快的递送服务？”还有就是老人“怎么永远活着？”原来班尼是一家快递公司的总经理，他的妈妈是董事长，公司的logo有一只蜗牛，有点《极速蜗牛》的趣味，也有《怪兽大学》中蜗牛先生的调侃。

圣诞老人仁爱，但被班尼控制；伯纳德善良，但善良又不能逞强；所幸还有精灵特工雪妮的帮助，她自信、坚强。圣诞老人把时空穿越的机器交给伯纳德，他能回到过去，看到过去的自己，这是一种审视。这种审视像每一个节日的仪式，我们常常在元旦春节回顾过去的一年，只有知道是怎么走过来的，我们才好更明白地走下去。当伯纳德再次穿越，有三个自己同时出现的时候，循环穿越的意味就更浓烈了，甚至有些西西弗斯的影子。不过，圣诞节不会有《恐怖游轮》的故事，那太不应景了。终于伯纳德们和雪妮的队友们组成反击联盟，但也无济于事。这时伯纳德捡起自己糟糕的新发明——“圣诞记忆机器”，并成功地让班尼重拾记忆，原来班尼就是那个唱着歌写信的小男孩。而旧发明“圣诞之光”消除了班尼妈妈的记忆，一切归于美好。

这种美好不是控制，也不是侵犯，而是分享。而这种分享不是“烤小羊”“打狗熊”的故事所传递的，班尼的入侵没有暴力，因为没有恶意和对抗；伯纳德的拯救没有战争，因为没有仇恨和损伤。3D动画《拯救大明星》干净、温馨，由《狮子王》、《勇敢传说》团队精心打造，秉承好莱坞动画一贯的优良水准，可爱的形象传递“自信、坚强、仁爱、分享、善良”的圣诞精神。

如果你的家人刚刚打电话告诉你，你欠了数十万计的税款，而你的富翁朋友在你耳边嚷嚷着：我找不到活着的理由，还不如死了算了！你该怎么安慰他？作为一个有钱人，诺曼还真是有点傲娇而矫情。 我是从《本能》开始认识迈克尔.道格拉斯，后来看了好几部他的电影，都是些霸气十足的...  (展开)

接連三天看了這套從 2016年 開始的系列電影，一天比起一天更愛這個大家庭，打從心底的希望 山田洋次導演 能就這麼繼續拍下去，我已經準備好要和平田一家一起變老了。 [家族之苦2] [家族之苦3] 還記得幾個月前才剛看完非常嫌棄的《東京家族》，從那時候開始就很少再看關於家庭的...  (展开)

在成熟一点的电影市场里，其实很多时候电影贩卖的是一种视觉形象。
我们对电影的消费，其实本来就是一种虚幻的形象消费。你购买一张电影票其实没有交换到任何实际的物的“商品”。
现在好莱坞大片的收入比例里面，真正的票房收入其实占了大概只有30%的比例。更多的收入是来自于DVD销售、电视网络的播映版权出售、周边商品的开发等等。
而所有后续收入能不能达到预期，又跟电影本身是否成功息息相关的。这也是为什么好莱坞大片的发行营销成本如此之高的原因之一。
用一部电影塑造出一个可供持续开发、消费的“视觉形象”，然后以此获得利润。这是现在好莱坞高概念影片的策略。

如此，我们就可以理解为什么漫画、电视剧改编电影会成为一种风潮了。
因为漫画和电视剧提供的也是可供消费的视觉形象。如果这个形象已经成功了，那么被电影公司拿来用简直是最佳策略了。
同样一个超级英雄电影，做一个原创人物和改编漫画相比较，成本可能更高、风险也更加不可控制。这是《环太平洋》在北美票房不佳的原因之一。作为一种视觉形象，它刺激消费的能力相对在北美市场偏弱。

《中国好声音》的电影改编我是不太看好。因为这个节目的红不是因为任何“视觉形象”。除了节目模式本身造成的高收视率以外，它没有被电影化的“点”存在。
这个节目在电视阶段，就是一切为模式服务的。它并不刻意打造某个人，重点是在“转身”这个动作。
稍作对比就会发现，同时段的快乐男声则完全相反。快乐男声更加靠近真人秀一点。快男甚至有“偶像学院”里私生活的24小时网络直播。在节目里也是在不断地挖掘、塑造选手的个人生活和形象。快男在做的是“造星”。并且成功了。无论是CP配对还是兄弟情谊，有了对某个“形象”的塑造、有了针对某个“形象”的粉丝基础，快男的电影化相对合理得多。
《爸爸去哪儿》也是一样。节目本身生产出了一个可以刺激消费的“形象”群体。那么，电影化的改编也顺理成章。只要受众依然对这个“形象”有期待，就可以预见电影的成功。甚至我觉得《爸爸去哪儿》所生产出来的视觉形象是有开发周边产品的潜力的。而这一点就更加说明，这个“视觉形象”资产是完全成功的。

但是，当然，电影和电视的制作还是有差别。而中国的团队又同时很容易有两个毛病：不专业的同时很自大。
《爸爸去哪儿》作为电视团队我觉得是非常非常专业而且敬业的。但是如果他们因此觉得制作电影也就可以完全地“原班人马”的话，那很可能电影本身的质量会不怎么样。这会对本身已经形成的“视觉形象资产”造成一定的伤害。
甚至甚至，像这种比较特殊的电影项目，一般的电影制作团队都未必能够很优秀地完成。因为除了电影制作的基本规律以外，更加需要深入挖掘的是观众对这个“视觉形象”所产生的观影期待究竟是什么。

一部影片是否热播有很多因素，剧情好，以情动人，可以叫座；同样，剧情不好，但演员有很多粉丝，或者长相靓，具备娱乐精神，也可以叫座。我只能说，《步步》跟《宫》只是分属这两者前后而已。基于这个解释，我起码还能想通《宫》能收视率飘红的原因，否则我解释不能。
这两年，大陆的电视剧集，天雷狗血小白的片子遍地开花，有时候忍不住让人质疑广电总局审批时是否瞎了狗眼！因为这个原因，本人很少看电视剧，很少关注电视媒体。所以注定，我对《宫》的评价很有限，因为的确《宫》我只看了前面两集就看不下去了，就我的评价，用一位童鞋的话说——入不了眼。
可是，这些也都是个人喜好罢了。没有人能强迫别人改变喜好，所以我很少说是非。但是因为写这个因为一时之气而就的影评，我也不想多说啥自己的好话。的确，我是忍不住吐槽了。
经常在各个文学网站厮混的童鞋们都应该知道“清穿”小说的三座大山，其中《梦回大清》《步步惊心》是确定的两座，另一座各有说法，有的说是《独步天下》，有的说是《瑶华》，不一而足。以上例举的文我当年都一一看过，的确是好文。我说“当年”是因为这几部小说从发表到现在的平均时间是5年左右了。《步步惊心》的电视剧我从头看到12集，可以说几乎90%以上的尊重原著。所以，so，喜欢《宫》的孩纸们，请别再诋毁《步步惊心》抄袭《宫》了，事实摆在眼前，说瞎话也要有个下限。这样睁眼说瞎话，只会贬低自己，也会给《宫》造成更多的负面影响。不过是比《步步》更早在电视台播而已，先入为主是可以允许的，但歪曲事实就不是好孩子了。何况，《步步》的编剧本身就是原作者，有自己的原著摆在那里，她为什么要去抄袭《宫》这样的娱乐片呢？不管怎么说，《宫》的剧情单薄是公认的吧？她放着自己当年叫座又叫好的原著不去参照，干什么非要去抄袭《宫》呢？除非是脑子被门夹了，不过看桐华这两年的文章，以及她“燃情小天后”的昵称，我觉得，这似乎不是她能做得出来的事情。
本人虽然几乎可以说没看过《宫》，但却有个很喜欢看《宫》的表妹。因为关系亲密，前段时间都一直怂恿我看《宫》，逼着我听她讲《宫》的剧情，不瞒各位看官说，实在是非常的痛苦。表妹系90后的孩子，喜欢欢乐养眼的片子，跟我完全不是同一个派系的。本来，青菜萝卜各有所爱，我也不打算去评论什么，但说实话我真担心《宫》这部片子教坏小孩子，剧情对白雷也就算了，个人看法不同而已，但《宫》的编剧对历史的歪曲，实在是让我这个熟知清史又在晋江上写过一点点文字的人出离愤怒！


关于康师傅：
《清史稿》评论康熙：圣祖仁孝性成，智勇天锡。早承大业，勤政爱民。经文纬武，寰宇一统，虽曰守成，实同开创焉。圣学高深，崇儒重道。几暇格物，豁贯天人，尤为古今所未觏。而久道化成，风移俗易，天下和乐，克致太平。其雍熙景象，使后世想望流连，至于今不能已。传曰：“为人君，止于仁。”又曰：“道盛德至善，民之不能忘。”于戏，何其盛欤！
单凭这段评价，但凡认识字的人都应该知道，历史上的康熙他是个明君，绝不是某剧里被篡改得令人叹为观止的昏君。后世的对历史人物的评价，有时候容易主观，但写史的人，是绝对有良心的，所以以上《清史稿》对康熙的评价绝对可以作为依据。我真想感叹，于妈呀~请别侮辱我心目中千秋一帝的形象，小心他老人家诈尸，从地底下爬出来当厉鬼吓到您！

关于四阿哥胤禛：
关于清世宗雍正，史学界历来评价毁誉参半。他是公认的一个勤政亲躬的皇帝，登上皇位的缘由成迷，有说是康熙遗诏，有说是篡位；他对清朝的整个发展起了承上启下的作用，摊丁入亩，整顿吏治，耗羡归公，设立军机内阁，都是他对朝政改革的贡献。这位康熙皇帝的第四子，康熙评价其年幼时期“喜怒不定”，从小由康熙的皇贵妃佟佳氏教养长大，与生母德妃生疏，即位后更是与生母反目对立，嫡亲弟弟十四阿哥胤祯因所属派系不同，最终也反目成仇。他是真正的孤家寡人，称孤道寡。易中天对他的评价说：“他刻薄是真刻薄，但不寡恩；冷酷是真冷酷，但非无情。”；““雍正一朝无官不清”的说法，也许夸张了点，却是对雍正治国的公正评价。”；““雍正无疑是一个极有个性的人，也是一个杰出的人物。他感情丰富，意志坚强，性格刚毅，目光锐利，而且奋发有为。”——《品人录》梁希哲说雍正：“他那有血有肉、充满着矛盾的思想作风和性格、嗜好，包括他的为人、处事，都有鲜明的个性，无不给人留下一个深刻的印象。”——《清帝列传—雍正》
这些评价足以说明雍正的性情，用”冰火两重天“来形容，我以为是恰当的。写清穿小说的作者们都偏好把胤禛塑造成一个沉默寡言，不喜是非，情根深种，感情丰富的形象，虽然有意淫的成分在里面，但根据众多史学评价，并非不合理。《宫》里塑造的胤禛，我真的觉得，完全没法看。阴狠毒辣太过，全然无正面性可言。而且你说这么阴狠毒辣的一个人，怎么会娶那么笨到想掐死算了的福晋？莫非康师傅那么没眼光？于妈剧本里塑造的这个角色可以说跟真正的四阿哥胤禛相去甚远，有失偏颇。这不是历史上个性鲜明的清世宗，也非众多清穿作者笔下的那个血性情深，又心狠冷面的四四。于妈亲手塑造的这个角色，可以说把胤禛给毁了个干净。所以，我才说，看《宫》的童鞋们请不要对号入座，你们可以把它当成是娱乐剧架空剧来看，但很抱歉，他不是胤禛。

关于八阿哥胤禩：
作为失败者，历史是严苛的。但有一点，史书记载，康熙第八子胤禩，为人谦和，无骄纵之气，广结善缘，群臣称道，被誉为“八贤王”。杨珍在《清朝皇位继承制度》中道：允禩各方面的情况足以表明，他绝非是一“柔懦”、“软善”“易于挟制”之人，而是颇有领导才力，善于博取众心。事实上，允禩也有极残忍的一面。他不遵皇父 “诫酒之训”，在家常常酗酒，“醉后要乱打人”，曾将同其乳公、乳母结怨的御史永（雍）泰痛打[注：《文献丛编》第3辑，《允祀允礻唐案?秦道然口供》， 另参见《清圣祖实录》卷235，康熙四十一年十月癸卯]。雍正三年（1725年），护军九十六因“不遵伊之指使”而被“立毙杖下”，王府长史胡什吞“以直言触怒，（允祀）痛加{上竹下垂}楚，推入冰内，几致殒命。”如此凶悍之态，与其平日的作风举止，大相径庭，真实地反映出允禩本性中的另一面。同时，也表明他在大多数场合下，具有较强的克制力，比较冷静，能够将性格与伤风中的暇疵与弱点，尽可能地藏而不露。
易中天《品人录》里评论胤禩：允禩究竟犯了什么滔天大罪，该受康熙、雍正父子两代皇帝的一再打击和压制？杀人放火？贪污受贿？谋财害命？弑君篡权？都没有。他唯一的罪过，是德才兼备，以致老王夸赞，群臣拥戴，诸多阿哥爱护，成了皇子中出头的椽子，这才被康熙视为肉中刺，雍正视为眼中钉。因此，允禩的罪，无妨叫做“有才有德罪”，或曰“德才出众罪”。
木秀于林，风必摧之。只是这风来自父兄，便不免让人伤心；而这一父一兄又都是皇帝，就不但让人寒心，更让人惊心了。“胤禩实在是太冤枉了。”；“平心而论，雍正和胤禩都有才干当皇帝。”
因此，根据历史的描述，与个人创作，众多清穿小说里的胤禩都是温润儒雅，谦谦君子之风，情义深重，擅断心计。《宫》里塑造的八阿哥胤禩，居然是霸道又活泼的，活脱脱一活宝。听我表妹跟我叙述《宫》里的一些情节的时候，我都忍不住再三询问：这剧情是真的么？其实很想吐槽我表妹两句，不知道这孩子是不是瞄着冯绍峰俊酷的外表就不管不顾了，唉，我也不知道说啥好了，真是愁死人了！

关于十三阿哥胤祥：
史书评论说：“诗文翰墨，皆工敏清新，精于骑射，发必命中，驰骤如飞。”可见十三郎是何等惊才卓绝的人。历史上对于十三阿哥的评价几乎都是说他才学卓绝，又有浪漫情怀，潇洒恣意，他的一生大起大落，少年时期备受康熙宠信，后因废太子被牵连，备受冷落；雍正登基后，大受重用。他也以自己的一腔热血回报了雍正的重用厚爱。
清穿小说里的十三阿哥，几乎都是恣意飞扬的，是笑容阳光明媚的少年，是不拘小节，浪漫又才华横溢的。《宫》里是否有十三阿哥这个角色，我不太清楚，因为在表妹的描述中，很少提到，就算有也是个面目模糊的路人吧。不过也幸好，起码没被糟蹋。

关于十四阿哥胤祯：
胤祯因自幼于生母德妃身边长大，颇得生母宠爱，跟亲兄弟四阿哥形成鲜明的反差;少年轻狂，春风得意，说的就是十四阿哥吧。康熙众多皇子中，康熙对胤祯是有很鲜明的喜爱的，他曾说：一众子女中，惟十四子胤祯最肖似于朕。所以，康熙五十七年，胤祯被封为抚远大将军，远征青海。
我表妹在跟我聊《宫》的剧情的时候，我记得我曾专门问过，胤祯出征的时间是什么时候，表妹说貌似没介绍，但应该是晴川穿越过去没多久。如果我没记错的话，女主角穿越过去貌似是康熙四十七年，结果前面没多少集十四就外出打仗，不知道历史的还没啥，对于熟知历史的我，实在是被噎到无以复加，难道十四也穿越了？提前十年时间成为大将军王了？
小说不是那么好写的，编剧不是那么好当的，历史不是那么好糊弄的，观众也不是那么好忽悠的！

听到表妹说《宫》里太子的废立居然是因为大婚烧死了十八阿哥？！拜托！就算不知道历史，找理由的时候能否稍微靠谱一点？真当观众是猪脑子啊？说句侮辱智商真是不为过！
历史上有清楚的记载，十八阿哥是病死在宫里的，而当时康熙正率领太子八阿哥等人游幸塞外，并未来得及回去看十八阿哥最后一眼。康熙对于这个幼小乖巧的儿子的薨逝是很伤心的，而当时太子还饮酒取乐，并且窥视康熙营帐，这才导致康熙震怒，一废太子。
就算康熙朝的废太子品行不端，但也绝非是个草包，脱线的白痴啊。废太子是康熙亲自教养的儿子，因敬重早逝的孝诚仁皇后而一出生就被定为太子。康熙亲自教养的太子是个草包白痴，你教康师傅情何以堪？！

要对比史实的话，《宫》可以说完全是没法看的，而且剧情崩坏到无以复加的地步。之前的文字里，本人已经很详细的例举了。可能又有《宫》的小粉丝们要忍不住跳脚了，什么“要看历史，去翻史书去”啊；什么“电视剧就是拿来给人娱乐的”啊；什么“历史上的一些东西本来就含混不清”啊。诸如此类，不一而足。姑娘们啊，人可以跳脚，也可以强词夺理，也可以不理智的谩骂，但事实各人心里自知。所以别再诋毁《步步》抄袭《宫》，OK？你走你的阳关道，我过我的独木桥。你们历史知识缺乏，甘愿看《宫》这样完全无史实的娱乐片，我们不勉强，也没必要非要把两者掐出一个高低来，所谓道不同不相为谋，这个道理姑娘们可懂？
以上的文字皆为《步步》辩驳澄清抄袭一事。

下面我们来说说《步步》的成功之处吧。至少说句实话，近年来大陆拍的各色电视剧集，我已多年未关注过了。实在是天雷狗血小白集一身的电视剧太多，我不想被侮辱智商。

其实我是消息很闭塞的人，直到《步步》上映，我才在微博上偶然看到相关消息。于是作为《步步惊心》原著的忠实读者，关注了一下下。
看了前面两集之后，没有比较突出的不适症状，觉得台词也算过得去，除了开篇那一句“脑电波”雷了一下下之外，目前没发现什么雷点。刚开篇的时候，剧情相对而言更现代一些，女主角稍稍有些小白，尤其前两集里的内心独白，跟原著有稍许的出入。不过好在后面随着剧情的深入，也算渐入佳境了。现在看到12集，目前的剧情而言，相对平缓，情感戏也算是蜜月期，相信随着剧情的展开，这部影片能在一定程度上很好的还原原著的大气哀婉。《步步》的成功之处，本人以为，有以下几点吧。

首先是原著很好，很有口碑，并且剧本最大限度的尊重了原著。而原著是很尊重历史考据的，so，至少《步步》是靠谱的。《步步》追到现在，至少对剧情的安排合理，松紧适合；情节桥段不白不雷，不累赘也不会觉得是为剧情而剧情；文中一些经典对白都在剧集中有所还原，并且在剧情上最大限度还原了原著，这对《步步》迷们来说是最大的欣慰。老实说因为《步步》的原著原本就聚集了很多粉丝，所以《步步》搬上荧幕，大多数的粉丝肯定是要关注的。但这种关注能造一时的人气，却并不能持久。若剧本禁不起推敲，很白很雷，并且对原著不尊重的话，恐怕会非常适得其反。《步步》最大的成功源于它的剧本过硬，禁得起推敲，它是靠讲故事来吸引人的，就算你没看过《步步惊心》的小说，也能很快被电视剧本身吸引住。这就是它的魅力所在。

其次，也是作为电视剧很出彩的地方了，《步步》选的演员，说句“恰如其分”不为过。本来会很担心吴老大演不好老四，会把这个形象再毁一次。但在看过开场那一幕“惊马”之后，他的马上英姿，因若曦故意惊马当道所引起的不快和冰冷，非常深刻恰当的表现了出来，铁汉柔情，非常精准的掐住了我的死穴。然后是八爷，郑嘉颖的形象塑造是成功的，书中那个温润儒雅，含笑春风的八爷这才算是活了过来。虽然说郑嘉颖略显老了一些，但不得不说，如果让年轻的演员来演胤禩，恐怕还真压不住场。郑嘉颖真的是把胤禩的心理和性情揣摩得非常到位，看过之后，就不禁让人觉得，嗯，风光霁月的八八就该是这个样子的！此外，十三爷跟十四爷是很大的惊喜。刚开始还不觉得袁弘版的十三出彩，也觉得不如想象中的胤祥帅气阳光，但随着剧集的深入，他是真把十三的洒脱不羁，飞扬恣意表现得淋漓尽致了！他的一些小动作，一些小表情，演活了十三。林更新的十四演得很可爱，胤祯的执拗，对八爷的维护，与亲兄长的矛盾冲突，都表现得很到位，不矫揉造作，也不为情节而情节，实为难得。
另外说说女眷吧，若兰着实把我惊艳了一把。书中那个有着怨恨，有着遗憾，活的淡漠寂寥，又充满哀凄的若兰，活脱脱还原了。她淡淡眉宇间的寂寥，怨恨哀愁表现得恰如其分。刘心悠对角色的塑造很到位，一个如兰清芳，如莲幽雅的女子，如何能让人不爱！敏敏格格，草原上的恣意儿女，她的血性，她的不拘小节，她的直爽大方，都把这个角色刻画得细致入微。那样一个爱笑的女子，因为爱上十三，注定哀伤，注定痛苦，所以看到片尾的时候，若曦抱着她哭泣的场景，让人忍不住动容。八福晋的扮演者石小群，相当有气场。历史上记载的八福晋，是善妒的，是彪悍的。小说里的八福晋，是个为爱决绝，全身心付出的，她的善妒，她的彪悍都是建立在她的为爱付出之上的。所以，当最后，雍正逼迫胤禩休弃八福晋，责令她返家思过时，她选择了最惨烈的方式表达了自己的爱。不能相守，她宁愿玉石俱焚。电视剧里的八福晋，至少很有气场，也许是高潮并未来临的缘故，稍稍显得有些底气不足。
最后我们来说说若曦。若曦的扮演者刘诗诗，因扮演仙剑奇侠传里的龙葵而走红。但其实我对她有印象是源于唐人的另一部电视剧——《少年杨家将》。她在里面扮演的是杨四郎的妻子罗氏女。台词不多，出场有限，但我就是一眼记住了这个角色。因为她把罗氏女的气质诠释得很立体，哀婉的，凄苦的，又是坚贞的，大气的。但那时候，我是不知道这个扮演者的名字的，只知道有些像刘亦菲，但细看又觉得不像。后来丢手之后也就渐渐遗忘了。后来又一次关注，是一次在写文的时候找人物形象资料的时候。那张图片后来知道，应该是《聊斋奇女子》里的辛十四娘。众里寻他，一眼中的。她或许没有惊艳的外表，没有代表性的美貌。但，刘诗诗你看久了，就会觉得她是很耐看的女孩子，那种温婉细致，清芳婉艳，是从她的眼神，她的表情里透出来的，越看越美。反观某些第一眼很惊艳的女演员，多看几次就总会觉得矫揉造作，审美疲劳了。刚开始看的时候，其实是觉得她演得不够到位的，看到第五集的时候开始觉得渐入佳境，到现在的12集，基本上也就跟心目中的若曦的形象重合了。她是气质跟若曦很像，正如原著作者所说的那样，“她演出了若曦的精神。”

说过了剧本跟人物塑造，最后我们来说说《步步》里精致的服饰造型，以及片头片尾曲。
《步步》里的服饰造型，懂点历史的人一看就知道是靠谱的，贴合历史的，很显然是考究过历史的。《宫》里的服饰我就不说啥了，旗人穿的旗袍居然改良到这种程度，也算是我孤陋寡闻了。另外还有那个雷死人的“大拉翅”发式。《步步》里无论是服饰还是发式很显见的都是精心考究过的。尤其让人贴心的，是人物的服饰对人物塑造起了很好的烘托作用。若兰的衣服，几乎都是很清淡的样式，颜色也是，刺绣锦缎的花样子，不是兰花就是莲花，这正跟人物性格暗合。而若曦的衣服，初时比较偏鲜亮明快，跟人物性格比较暗合。入宫以后，身穿的宫女服饰，以梨花或桃花做装饰，偶有松竹，显得清新脱俗，梨花清芳，桃花婉艳，松竹更是高洁，很好的烘托了人物的品行。还有各位阿哥的皇子服，穿上之后各个英武不凡，个性鲜明。另外就是十三的服装非常赞，几套衣服都很适合十三的品格，他得衣服多以宝蓝色和深蓝色为主，偶有天青色点缀，把十三的飞扬恣意，洒脱无拘刻画得很好。
另外就是三首音乐。片头曲《一念执着》和片尾曲《三寸天堂》以及插曲《等你的季节》。虽然少，但歌词都不错，尤其片头片尾曲，很好的扣题。片头曲里的部分歌词，引自原著小说，词句精巧，含义回味悠长；片尾曲里，高潮部分那几句，让人唏嘘不已，让人很好的看到了若曦的心理旁白，她的无奈，她的凄凉，她的进退不得，她的心痛，丝丝缕缕，一一入扣。片尾曲的旋律哀婉大气，很大程度上烘托了整部影片的主线气氛。

其实对这部片子，不是没有遗憾和失望的地方。比如十阿哥的扮演者的演技稍显青涩，刘松仁扮演的康师傅威严有余，大气有余，但慈爱不足，一定程度上让这位千古一帝打了折扣（我最爱的康熙，是陈道明在《康熙王朝》里扮演的那个，但那毕竟是严谨正统的历史剧，没啥好比较的），比如说十福晋明玉，娇憨有余，任性有余，却不够灵巧，不够泼辣率真。但总体来说，有这些好的地方在，那些些微的不好，就统统原谅了。

所有的部分都一一评述完了，喜欢《宫》的孩子们，还要掐架么？要掐架可以，本人奉陪，但请拿出凭据，无理智的谩骂请停止，强词夺理的叫嚣也请小声点。有理不在声高，话正不靠谩骂。等你们明白这个道理之后再来掐架，本姑娘奉陪到底！但提醒你们，别用你们的无知，别用你们白目来泄露自己的NC。
其实何必呢，早说了，青菜萝卜，各有所好罢了。两边的姑凉们，都停下吧，消停点看片子不好么？其实演员都是无辜的，就算有错，也都是剧本的错，所以都不要人参公鸡了吧。请各位《宫》的粉丝姑娘们，不喜绕道，别再无休止的谩骂诋毁了，你走你的阳关道去吧，我自过我的独木桥。