《小欢喜》这部剧的一个重要亮点,是饰演学生的几个青年演员之表现都可圈可点。这几个演员中,我以为乔英子这个角色又更胜其他三人一筹。
其他三个人——方一凡、季杨杨、林磊儿,其性格都不甚复杂,方则调皮而温暖,季则外酷而内柔,林则单纯而腼腆。这三个角色的性格有一定的层次,这三个演员也拿捏得比较恰当,并无矫作过份之处,这当然值得赞许。
而乔英子这个角色,比上述三者还
《小欢喜》这部剧的一个重要亮点,是饰演学生的几个青年演员之表现都可圈可点。这几个演员中,我以为乔英子这个角色又更胜其他三人一筹。
其他三个人——方一凡、季杨杨、林磊儿,其性格都不甚复杂,方则调皮而温暖,季则外酷而内柔,林则单纯而腼腆。这三个角色的性格有一定的层次,这三个演员也拿捏得比较恰当,并无矫作过份之处,这当然值得赞许。
而乔英子这个角色,比上述三者还要复杂一些,其层次几乎是上述三者的叠加。而乔英子的复杂,源头在哪儿?在陶虹饰演的母亲宋倩。乔英子的复杂性格,全都能一一映射到她对宋倩的复杂情感里。
在一个离异家庭里,宋倩对女儿无微不至,又严格要求。女儿始终感激她的母亲,又始终畏惧她的母亲,她始终都想让她母亲高兴,但又始终想摆脱母亲对她的控制。
乔英子明明成绩已经很好,但母亲还是不断地敲打她。乔英子明明心里更在乎妈妈,但母亲对于女儿与父亲接触太频繁还是不高兴。乔英子每做一件事情,她都要掂量这件事情宋倩会不会同意,会不会发火,自己需不需要隐瞒,形成一种矫枉过正的“自我审查”。
在一开始的几集里,我们就看见好几次乔英子小心翼翼地向母亲说起自己的一些近况、一些想法,当她发现母亲原来没有想象中那么不爽的时候,英子一下子如释重负,好像捡到什么宝一样。
母女慢慢积累的矛盾,小型或大型地爆发时,总是英子最先去向宋倩道歉。而宋倩则会对女儿施以“冷战”,这对女儿来说简直是折磨。
在这样的背景下,乔英子形成一种什么样的性格呢?她表面上活泼调皮,心里却十分敏感。这种敏感使得她特别懂得察言观色,她会在与父亲吃饭时迅速察觉到父亲女朋友的不快,并劝说父亲进行一些缓和的措施。她会在母亲将发大火之前迅速道歉,先将责任揽在自己身上,生怕殃及旁人。她的这种察言观色几乎成了本能,因为她特别怕出现“僵局”“争吵”“冷战”,这种本能的出现,可以推测她过去多年的生活是怎样的。
这一种敏感使得她又十分善解人意,当季杨杨的母亲刘静与英子偶然成为忘年交时,刘静惊讶于这个孩子如此暖心可爱,但刘静不知道,英子的这种善解人意,也是多年来为了讨好宋倩而练就的。英子会不自觉地讨好大人、为大人考虑,但并不是每个大人都像她的忘年交刘静这样让她觉得安全。
乔英子这种讨好母亲的惯性,使她处在一种巨大的矛盾中。她既觉得母亲是她最亲的人,想要与母亲分享她的志向和兴奋,但又害怕自己所认可的东西被自己最亲的人所否定,所以她许多事情都忍不住要先隐瞒母亲。她明明有自己坚定的志向,但她又怕自己没有成为母亲期望的那个人。
这样复杂的心理,稍微不注意,就容易在某一个方面演过火,但乔英子却拿捏得极好。哭也好,笑也好,在什么时机,该怎么哭 ,怎么笑,怎么小心翼翼,怎么暗自尴尬,一一到位。我相信这一来是演员有天分,二来则是导演与其他演员有用心指导之功。
我如此赞许这个角色,是因为这个角色使我看到了许多并没有在戏里演出来的东西,如同诗歌里的留白空间。我看了二十几集,一看到这个角色,我就会想到她过去的生活,还会想到她将来长大会因为这种性格而成为什么样的人。我会在这个人物里看到我的朋友,也看到我自己。
一部戏里,三个家庭,最使人欢乐的是方一凡一家,但最显功力、最叫我有触动的,则是乔英子母女。我相信这部剧最终会有一个“欢喜”的结局,但乔英子的生活并没有结束。我十分相信生活中就真真切切地生活着这样的人,恐怕还不少,她将来还会在这一种从小形成的惯性里走很久。一声叹息。
因为男女主颜值而来,男主的身材确实很赞??,是少女容易春心萌动的那款,谁的心动了我不说啊哈哈哈哈哈。“最高端的猎手收往往以猎物的方式出现”是看到剧中我对男主角的理解,魅惑款心机boy。剧中的一些特殊片段传达的是对少男少女青春期的爱恋青涩而美好的表达,可以说是表达的很直接啊。总有人过着与我们不同的人生,人生是多样化的,没人定义,你可以暗恋喜欢一个人,可以明恋追求一个人,可以将情愫永远埋藏心中,
因为男女主颜值而来,男主的身材确实很赞??,是少女容易春心萌动的那款,谁的心动了我不说啊哈哈哈哈哈。“最高端的猎手收往往以猎物的方式出现”是看到剧中我对男主角的理解,魅惑款心机boy。剧中的一些特殊片段传达的是对少男少女青春期的爱恋青涩而美好的表达,可以说是表达的很直接啊。总有人过着与我们不同的人生,人生是多样化的,没人定义,你可以暗恋喜欢一个人,可以明恋追求一个人,可以将情愫永远埋藏心中,也可以大方表露不畏失败。且电影里每个人自我意识的彰显和对于阶层关系的不在乎是我看见的其他影片传达的积极面。男二说的你可以喜欢他,但我不会一直等你的观点,男主可以喜欢一个普通人家的女孩,普通人家的女主也可以向往与高阶层的男孩的爱恋。没有人自卑没有人自负,这是与中国人提倡的“门当户对”所完全相悖的,这也是这部西班牙电影在我一个中国女孩眼中的闪光点。
小时候电影频道是我的最爱。她老是放一些引人入胜的电影。我还记得那时候在播《红河谷》,丹珠唱歌那一段,我一直都忘不了。今天又看了一遍。雪儿达娃的自然美,丹珠的野性美,格桑的豪放硬朗,嘎嘎的天真可爱都让人印象深刻。还有阿妈说的雪山女神寻找波西的故事,那是我听过最棒的少数民族的爱情故事。辽阔的草原,高耸的雪山,绕在山腰的云彩,沉落的夕阳美,粼粼波光的湖水美。这都是我对西藏向往的开端。片头是拿生人祭
小时候电影频道是我的最爱。她老是放一些引人入胜的电影。我还记得那时候在播《红河谷》,丹珠唱歌那一段,我一直都忘不了。今天又看了一遍。雪儿达娃的自然美,丹珠的野性美,格桑的豪放硬朗,嘎嘎的天真可爱都让人印象深刻。还有阿妈说的雪山女神寻找波西的故事,那是我听过最棒的少数民族的爱情故事。辽阔的草原,高耸的雪山,绕在山腰的云彩,沉落的夕阳美,粼粼波光的湖水美。这都是我对西藏向往的开端。片头是拿生人祭河的愚昧无知,片中是西藏人民的自由洒脱,片尾是民族危亡的沉重愤怒。罗克曼说着文明与野蛮。Civilization? What civilization?我只看得到无赖,鲜血,残忍,谎言。罗克曼和琼斯是格桑救下的,巫师说他们是魔鬼。他们确实是带来战争的魔鬼。罗克曼送给格桑打火机,格桑送给琼斯打火石。看似是两个文明的交流,但点燃的分明是可怕的战火。罗克曼带着他的长枪利炮赶来,格桑见到“朋友”高兴极了,想要献上哈达。可是,响在耳边的不是友人的问候,而是震耳欲聋的炮声。喇嘛“活佛”送弹药那段,不知换了我多少眼泪。头人的女儿永远是头人的女儿,差巴的儿子永远是差巴的儿子。但在侵虐者面前,他们没什么分别。头人说,我们的糌粑要留着过冬,有剩的也要喂狗。他说,你不该在佛像背后开枪,他们还以为是佛送他们走的。丹珠站在山上唱着次仁拉索,嘹亮的歌声回荡在空旷的高原。不论是头人还是差巴也跟着她唱。白牦牛都要来救她。她是度母,真正的度母。嘎嘎带推着炮的“文明人”走向沼泽,成功后的笑容充满得意和仇恨。格桑和雪儿达娃变成了雪山女神和那个等待女神的汉子。但在等待之前,要给他们最后的教训,要知道“对待跳进羊圈的狼,不能手软。”阿妈的转经筒从来不曾停歇,她是在为谁忏悔往事、消灾避难、修积功德呢?老电影真的好看,就是有点费眼睛(也费鼻子,老是擦鼻涕眼泪)。
我对李现和金世佳都毫无感情(硬要说的话,金世佳有些坚持还挺得我青眼),至于《河神》,我也算不上原著粉和剧粉,所以换角这件事,对我影响甚微。
只是《河神2》十几集看下来,我还是生出了这么一个念头:
较之于李现,金世佳实在是跟小河神不匹配。
而不匹配
我对李现和金世佳都毫无感情(硬要说的话,金世佳有些坚持还挺得我青眼),至于《河神》,我也算不上原著粉和剧粉,所以换角这件事,对我影响甚微。
只是《河神2》十几集看下来,我还是生出了这么一个念头:
较之于李现,金世佳实在是跟小河神不匹配。
而不匹配的点,不是其他,正是演员最无奈最无从改变的一点——脸。
小河神是个什么样的人物?嘚瑟、不可一世的混世魔王?
非也。
小河神的混不吝所包裹的,是一种跟年纪不匹配的深沉。
一个又一个阴谋,最终指向的是一条又一条人命,危及的是他身边人的安危。小河神给自己设计的角色,自始而终,是一个保护者的角色。
但小河神毕竟年纪轻,阅历浅,是个没出过天津卫的“土包”,所以他的深沉透着一种幼稚和不成熟,这从他最后刻意跟小神婆交恶,试图让她远离风波,却险些弄巧反拙一事,就足以看出。他给自己加上的保护者角色,还有个附加的设定——
不单单是保护者,还是个孤独的保护者。
“所有的事情,都由爷一个人来扛!”
既深沉,又幼稚,希望独自背负所有,又不希望让身边人为自己担心难过。
那句“超凡绝伦的人中龙凤”,是一句压着心中孤独、胆怯的自我鼓舞。
小河神这个角色,总让我想起《命运石之门》的主角凤凰院凶真,两人身上相似的地方实在太多太多。只是这是题外话,且压下不表。
小河神这样的脾性,注定了跟李现的脸更搭,而金世佳难得其神。
李现生了一副莽撞相,不言不语的时候,看起来有些凶,笑起来两颊鼓起,加之双眼有神,卧蚕明显。这就让他沉默的时候是少年郁郁,笑起来却特别有少年不知天高地厚而意气风发的味道,挤眉弄眼的时候也是讨喜而不狡猾。
反观金世佳,双眼细长,貌相清秀,偏又留着小胡子,看起来自带阴郁,甚至有几分阴鸷。这就让他沉默的时候像是在盘算阴谋,挤眉弄眼的时候又显得油滑世故(换言之,金世佳很适合演一个脸谱化的反派),唯独是笑起来的时候,金世佳沿袭了《爱情公寓》时期的模样,憨态尽显,还有少年模样——问题这种憨态,还是跟小河神本身的脾性不搭。
【题外话:两部《河神》看到现在(我是在《河神2》上线后才看的《河神》,所以连贯性很强,对比强烈),我脑海里对小河神留有的印象最鲜明的一个片段,不在正片或彩蛋之中,而在《河神》的片头——李现极尽嘚瑟之能事地摇头晃脑地说了一句“水~性~好!”单此一段,金世佳就没办法在小河神的角色上胜过李现。】
都说演员是老天赏饭吃的行当。老天赏的是什么?
莫过于皮相、气质和灵性。
不服输的章子怡曾经说过,演员可以靠演技(灵性)弥补自己出演某个角色时皮相气质的不足,让观众信服。
这句话动听,但现实总是残酷。试问李现也罢,金世佳也罢,就算他们有朝一日演技足够高超了,但要他们回过头去代替风流倜傥的张国荣先生将《阿飞正传》演得让人信服,可能么?
演员成全角色,角色成就演员。
皮相、气质和灵性,是一个套装。
在演员和角色相互匹配的时候,这三者得其一,或许足以蒙混过关混饭吃了。
但三者只得其一,只怕再怎么卖力,也只能混饭吃了。
希望金世佳早日匹配上自己的“小河神”。
王兵可谓纪录片界孜孜不倦的劳模,从《铁西区》,《疯爱》 到《三姊妹》。他跨越东北到西南,每一部却还都紧紧贴着生活和小人物,我一度以为又进入《妈妈和七天的时间》的空间和人物,王兵带着我跟他们一起生活,围着火炉做饭,端着大碗挑面条以及 放羊,捡粪,背土豆,喂猪,上学等日常 。颓败的墙壁,灰暗的光线可谓极具“美感”。这种美感已经超过了《蜂蜜之地》,甚至超过了《都灵之马》。你能感受到他们的
王兵可谓纪录片界孜孜不倦的劳模,从《铁西区》,《疯爱》 到《三姊妹》。他跨越东北到西南,每一部却还都紧紧贴着生活和小人物,我一度以为又进入《妈妈和七天的时间》的空间和人物,王兵带着我跟他们一起生活,围着火炉做饭,端着大碗挑面条以及 放羊,捡粪,背土豆,喂猪,上学等日常 。颓败的墙壁,灰暗的光线可谓极具“美感”。这种美感已经超过了《蜂蜜之地》,甚至超过了《都灵之马》。你能感受到他们的呼出的气息满屋飘荡,甚至于满房溢出的土豆都告诉我生活的艰辛和苦难。看的是外文版,没有中文字幕,全片几乎听不懂的西南方言。但似乎我觉得这是我在现场并与他们共存,并且觉得这似乎是我拍的片子,这是一种极大的褒奖。他们用全身的力气压着竹子,给羊喂草。这一幕非常感动。同样地让我想起《卧虎藏龙》中在竹林间游荡的师徒。这是独属于中国的两种“美”。一种在天上,一种在地上。感谢这些前辈创作者们,留住这些影片。
其实我先看的是这部的第二代续集假期历险记 Vacation (2015),这一部里的小孩rusty已经长大成为了一个飞行员,带着妻子和孩子踏上了同样去亲子圣地威利鹿乐园的公路旅行。影片后面还呼应了一
其实我先看的是这部的第二代续集假期历险记 Vacation (2015),这一部里的小孩rusty已经长大成为了一个飞行员,带着妻子和孩子踏上了同样去亲子圣地威利鹿乐园的公路旅行。影片后面还呼应了一下这一部,探访了父母,借了1983年的这一部车开完了旅途全程。
这是一个很有意思的设定。
不过这一部的评分竟然比2015版低,有点出乎意料,大概没有那么多人愿意看这么老的电影吧。
比起2015年fun for fun的第二部,这一版的人物其实更丰满和有趣得多。
影片没有特别恶搞的笑点,往往都是因为残酷的真实让人笑出眼泪。
聊一下几个角色吧。
1.爸爸。爸爸带着rusty去车行提车时发现订的车子是错的,而自己原来的已经被车行拖去压扁了,没办法,只能带走这一台充满喜感的错车。
带回去后妻子和女儿问起车,爸爸这个爱面子的角色就开始show time了,把售车经理的销售术语重复了一遍给妻子,不承认这是一个尴尬的错误,自然也不会承认这件事超出了自己的控制。
第一次给车加油时,爸爸连油箱口都找不到,闹了一出乌龙,但还是强装镇定掩盖了过去。
两部电影有一个同样的情节,就是在开车途中遇到了开着红色法拉利的辣妹,2015版的爸爸非常动心,但是想想自己的家人,对着辣妹展示了下自己的婚戒,然后搔首弄姿的辣妹就被迎面而来的大卡车撞飞了。而1983版的爸爸却是垂涎欲滴,为了看辣妹,差点把车连带一家人都撞死。2015的爸爸更政治「正确」,导演也很「正确」,不晓得这是进步还是退步。
83版的爸爸在差点车祸后,依然不思悔改,色欲熏心,一路看美女一路流口水。最后一场遇见,刚好当天和家人发生了互不理解的矛盾,爸爸一个人坐在酒店的pub里喝闷酒,辣妹适时出场。
辣妹和爸爸的对话简直是这个虚荣又虚弱的中年男人制造的笑点高潮。
辣妹:你在家庭出游吗?
爸爸:啊当然不是,那些都是我哥的家人,噢这个戒指。。也是我哥的戒指。说完就把戒指取走放口袋。
然后又接着说,其实。。。我是这一家酒店的老板,我还有很多资产。。。。
辣妹笑的一脸心领神会,接了一句,我还以为你是cia(中情局)的人呢。
爸爸说,那倒不是,不过。。。我还还真的曾经在cia工作。。。。
辣妹邀请爸爸一起去裸泳,爸爸欣然赴约。结果因为泳池水凉,爸爸被冻的鬼喊,喊醒了整个酒店的人纷纷到阳台围观,妈妈和孩子也在其列。
爸爸这才觉得窘迫,跟辣妹坦白,其实我结婚了,对不起。
爸爸跑去跟妈妈道歉,妈妈接受,合家欢喜。这是很典型的出走半生,归来惊觉家人最珍贵的桥段。
还有一段是爸爸和儿子分享一罐啤酒的对话,爸爸说,虽然这次旅途很坎坷,但我还是很开心和你们一起出游,你和。。。和。。。
儿子接上妹妹的名字,爸爸恍然大悟。啊对对对。
这里我真的笑爆了,这样,一个自我感觉良好却并不靠谱的爸爸,一个爱逞强又并不强的丈夫,一个有色欲又没色胆的中年男人就此诞生了。
这么差劲的老公,为啥不离婚?
别着急,电影了还安排了一个更差劲的老公来衬托他,是妈妈妹妹的丈夫,一个退伍依赖政府补助的老兵,不工作却想象自己能发财,老婆带着五个娃还要打几份工。。。
你看男主的家庭算不算很幸福。
2。妈妈。83版的妈妈篇幅很小,不像15版,第一场大戏就给了妈妈这个角色,让她重回校园,找回自我——除了是个太太和妈妈之外,她还曾是个Debby do anything,是活在校友册的传奇人物。
而83年里的妈妈,最激烈反应的一次,竟然不是抓到老公差点出轨,而是老公和小孩竟然要把死去的婆婆丢在亲戚不在家的院子里(这是在她妹妹家顺路载去亲戚家的)。她义愤填膺地指着老公说,你把一个刚去世的亲人丢在大雨里,只是为了不耽误你的假期安排,你这个自私/自我中心的混蛋。
老公说,你别说会让自己后悔的话。
妈妈就此住嘴,虽然仍然愤怒。但可见这个男人虽然一身缺点,却还是占着家庭的上风。
妈妈在83年里就是个妈妈和妻子,她甚至连自己都没有机会做,她最大的功能就是照顾小孩和一路上的碎碎念。
83年的女性刻画还是比较符号化吧。
3。小孩。15年的小孩们虽然也算不算可爱,但确实无害很多,最多就是bully一下自己的哥哥,而哥哥的反击也像是小白兔,捏捏耳朵捏捏脸,这是两个完全健康而中产标准的小孩。而83年的小孩,太细思恐极了。发现婆婆在身边死去后,第一反应竟然是恶心,一个尸体竟然在我身旁坐了那么久!
而爸爸提议把尸体绑在汽车顶部,留在漆黑无人的夜雨里时,他们都站出来坚决拥护爸爸的决定。
我记得妈妈曾生气地和爸爸说,这原本是一个很好的「生死教育」的机会,但却被你如此漠然地做了表率!
83版里所有的角色其实都很不讨人喜欢,女性都很符号化。但至少每个人都一身缺点,正是这点让我给出比15年更高的分数。
在「正确」高于一切的年代,一个不正确的家庭,不正确的家长和孩子,太可贵了。
不是所有的生活都能找到完满的结局,也不是所有的人都需要和自己和世界和解。
没有什么所谓的「美好」是必须的。
之前以为就只是一个普通的反派而已,肯定又是那种无理由无条件的坏。但是看到他和炸鸡店的杀人哥哥握手后立马去洗手间把手洗的都出血了,“居然和那种滚蛋微笑还握手,李宥凡,你还真是变了很多啊”,我就觉得他可能并不是个良心泯灭的坏人。还有从他接了柳秀景案子的时候发自内心的开心,也是因为“法律这次站在我这边”,所以其实可以看出他并不是十恶不赦的坏人。每个人都有自私的一面,只是他把自私的这面放大化了。
之前以为就只是一个普通的反派而已,肯定又是那种无理由无条件的坏。但是看到他和炸鸡店的杀人哥哥握手后立马去洗手间把手洗的都出血了,“居然和那种滚蛋微笑还握手,李宥凡,你还真是变了很多啊”,我就觉得他可能并不是个良心泯灭的坏人。还有从他接了柳秀景案子的时候发自内心的开心,也是因为“法律这次站在我这边”,所以其实可以看出他并不是十恶不赦的坏人。每个人都有自私的一面,只是他把自私的这面放大化了。
影片开头独白的时候,提到男主和女主的约定:如果四十岁还没有结婚,就一起搭伙儿养老。我在电影院里不合时宜地笑了起来,脑海里闪过少年时代的一个朋友。我们也曾做过类似的约定,只不过我们约定的是三十岁。到了三十岁,如果都是单身,就摆酒结婚。那时候以为三十岁是很遥远的年纪,以为结婚只是摆几桌酒的事情,以为彼此不会在人海中走散。这个冒着傻气的约定,最后当然是无疾而终了。像电影里一样,即便是许一在测速仪前
影片开头独白的时候,提到男主和女主的约定:如果四十岁还没有结婚,就一起搭伙儿养老。我在电影院里不合时宜地笑了起来,脑海里闪过少年时代的一个朋友。我们也曾做过类似的约定,只不过我们约定的是三十岁。到了三十岁,如果都是单身,就摆酒结婚。那时候以为三十岁是很遥远的年纪,以为结婚只是摆几桌酒的事情,以为彼此不会在人海中走散。这个冒着傻气的约定,最后当然是无疾而终了。像电影里一样,即便是许一在测速仪前挥出了51的数值,他也没能和高晓楠在一起。毕竟测速仪的业务范围并不包括牵红线(微笑~)。没有一个甜蜜圆满的结局,对于故事里的人来说是遗憾的。但这贯穿整个故事的遗憾也许才更接近我们真实的人生,更能让我们回忆起青春里那个傻气、别扭、热烈、真诚的自己。
有人和我一样下饭的时候必须要看点有趣的节目吗?一直以来习惯性在午饭时间打开B站搜纪录片看,最近排行榜排名TOP1的是Discovery探索频道的《追踪海洋巨兽》,无意间打开看了一会儿,结果第一集就被美到了!视觉享受的同时又能观察到很多巨兽们的真实生活习性,确实是一部宝藏纪录片!
有人和我一样下饭的时候必须要看点有趣的节目吗?一直以来习惯性在午饭时间打开B站搜纪录片看,最近排行榜排名TOP1的是Discovery探索频道的《追踪海洋巨兽》,无意间打开看了一会儿,结果第一集就被美到了!视觉享受的同时又能观察到很多巨兽们的真实生活习性,确实是一部宝藏纪录片!
如今的娱乐圈已经被小鲜肉填满了,但是影视剧中不少大叔的出现反而带起了一股新风尚,要知道大叔都是从小鲜肉过来的,无论在剧中还是在生活中都是岁月沉淀的魅力大爆发!新生代的青春活泼朝气,成熟派的博学稳重踏实,哪一个会是你的菜呢?
在热播网剧《女王进行时》中,万翔饰演的年轻摄影师钱绍枫对上了宁南饰演的多金大叔万事如,一个是充满青春活力,积极向上的小鲜肉,一个是英明果断,气质
如今的娱乐圈已经被小鲜肉填满了,但是影视剧中不少大叔的出现反而带起了一股新风尚,要知道大叔都是从小鲜肉过来的,无论在剧中还是在生活中都是岁月沉淀的魅力大爆发!新生代的青春活泼朝气,成熟派的博学稳重踏实,哪一个会是你的菜呢?
在热播网剧《女王进行时》中,万翔饰演的年轻摄影师钱绍枫对上了宁南饰演的多金大叔万事如,一个是充满青春活力,积极向上的小鲜肉,一个是英明果断,气质非凡的杂志社总监,两个人举手投足之间,都能迷倒一片少女。看到这样的网剧,你还能招架的住么?
梦华录作为一个爆款剧,承受了许多不属于剧本身的博弈,在这里我不想骂收钱的黑子,都是商业行为,虽然下三滥了一点,但在商言商,它能黑到位是它的本事。我也不想批评被裹挟的原本对女性话题关注的普通人,我只是遗憾这些人原本应该是这部剧争取的观众,但却成为了对立面,非常可惜。在这个过程中,我渐渐发现,这部以女性为核心主创团队的女性视角的剧很像一个真正的女人,她现在遭受到的一切
梦华录作为一个爆款剧,承受了许多不属于剧本身的博弈,在这里我不想骂收钱的黑子,都是商业行为,虽然下三滥了一点,但在商言商,它能黑到位是它的本事。我也不想批评被裹挟的原本对女性话题关注的普通人,我只是遗憾这些人原本应该是这部剧争取的观众,但却成为了对立面,非常可惜。在这个过程中,我渐渐发现,这部以女性为核心主创团队的女性视角的剧很像一个真正的女人,她现在遭受到的一切与一个女人可能会遭受到的一切多么像。1. 容貌焦虑。第一集还没有播完(播出当天20点45之前),关于男女主老了,胖了,幻灭了的帖子就已经铺天盖地了。很多普通女性在这一步就被打倒了,可能终其一生都要和容貌焦虑斗争。但录不是普通人,她有足够的自信,这个困扰渐渐式微。2. 抑制自我赞美。起因是编剧转发了一篇夸奖编剧的剧评,2w字的文章,其中一句有点“飘”,我们先不说飘的有没有道理,只说可不可以飘?在批评者眼中是不能飘的,这就很像我们从小面对的环境,只能自我批评不能自我赞美,尤其女性,她通常要通过别人的评价来建立自信,包括很多影视剧的描写,很多女性都是没有自我认知的,不论什么形象都要靠第三者的嘴来说出。梦华录也有,“绝色”“乡野村妇”就是靠第三者评价建立女主形象,但这是一种艺术表现形式,后面女主也说过“不少人打过我主意吧”,说明她对自己的美貌,对外界的反馈是清楚。3.刻板印象。和第2点打了一个组合拳,就是用关汉卿原著来贬低剧,就好像给女性树立一个看似“完美”的形象模板,稍有行为不符合这个模板的,就会被格外挑剔,他们爱的是关汉卿吗?不,他们只是要给自己的挑剔找一个凭据,当你潜意识里按照这个模板自我纠错的时候,你已经不自由了。可以想象,如果这个剧是边播边拍,那走到这一步,后面还能不能看到这几十集就很难说了。4.荡妇羞辱。最近争议最大,黑的最到位的两点,那有人说明明剧里是在“免荡”,剧外是在支持荡,为什么说剧外是在荡妇羞辱呢?因为无论剧外怎么说,他们都对女性的性属性太关注了!剧里只是一段互相表白的戏码,并没有通过镜头语言或者第三者评价对这件事有任何正面或负面的评价,反而男主还说了一句“不在乎”,后面三娘和引章也有对于这个问题的探讨,通过三娘自信可靠的形象,和引章被说服的结果,才是体现了本剧的态度。所以说剧里对这个问题其实是一笔带过地表达了态度但并不纠缠(什么叫纠缠?就是用好几集来探讨这个问题,比如女主流泪,男主安慰,第三者站出来指责,男主再安慰,之类的),反而是剧外抓住这个问题非常激动。当一个女性,被人用放大镜来看是不是chu,是不是荡,应不应该chu,应不应该荡,这本身就是非常羞辱的事情,当这个议题成为狂欢,就会有更多鬼怪出来浑水摸鱼,就好像一个女人被脱光了被污名化的时候,有人趁乱来摸一把,这种困境是目前女性很难靠意志强大来突破的困境。梦华录已经拍完了,无论怎样争议都会演完,所以这些争议会造成什么后果呢?也许有一部分人会觉得,我就要让这种“三观不正”的剧活不下去,以后的剧才会“三观正”!真的吗?真的这么天真吗?发过wb的都知道,如果你的文字总是通不过审核,你是一遍一遍地改容易,还是索性不发了容易?直接发个哈哈哈哈哈哈哈不好吗?我们未来看不到这种尝试女性话题的好剧倒也不是什么不得了的损失,我们身为女性如此容易被围剿,方方面面想对我们PUA才是让人悲伤的。无论如何,我会继续喜欢梦华录,走到现在,戏里戏外组合在一起,才是一出好戏。
(虽然有点刨腹证粉,本不该多说,但还是说一下吧,就是“双某”“某氏”这些热搜并不是剧方营销,这不是剧方专注的点。而用“女quan”营销更是从来没有,大家也是阅片无数的,近五年你见过哪个片子会用“女quan”营销吗?如果要用以上内容说营销翻车这个观点,也是大可不必。当然如果要说鹅没有找到好的营销路径,我是同意的。)
首先人物塑造非常糟糕,我感觉王雷的戏还没有那撒泼打滚的满囤多,目前为止没有一个人物立的起来,所有人物非常扁平碎片化,主角到底做了啥带领大家脱贫致富,不知道,剧情几年几年的跳,但是没啥意义,颜老师演技很好,人家尽力了,可是秋玲这个角色就是很扁平,而且他和男主也不搭,虽然方言很亲切,配角也有演技,服化道都很接地气,但是导演和编剧实在太拉跨了,看看山海情是怎么塑
首先人物塑造非常糟糕,我感觉王雷的戏还没有那撒泼打滚的满囤多,目前为止没有一个人物立的起来,所有人物非常扁平碎片化,主角到底做了啥带领大家脱贫致富,不知道,剧情几年几年的跳,但是没啥意义,颜老师演技很好,人家尽力了,可是秋玲这个角色就是很扁平,而且他和男主也不搭,虽然方言很亲切,配角也有演技,服化道都很接地气,但是导演和编剧实在太拉跨了,看看山海情是怎么塑造人物的,大有数,喊水叔,水花,德宝,麦苗,尕娃,还有陈金山还有教授和助理,一个个人物非常鲜活。山河锦绣这部剧他的主线到底是啥,都十集了,水坝还没修成,就看到王雷在那跑来跑去要钱,然后没了,导演完全没有体现出来扶贫工作的难基层工作的难,山海情里德福整村搬迁的工作也很难,但是导演是怎么渲染这个难的,在看现在这个,越对比越垃圾。
还有满囤两兄弟的戏,他们是导演亲戚吗,他们作为配角戏份实在太多了,关键对剧情没啥帮助,他们就是泼皮无赖,但是不需要反复强调反复渲染啊,人物居然没有一点成长,第十集还是和第一集一样无赖,那有啥意义呢这两个人,那个捡破烂的现在也还在捡破烂,秋玲貌似对标水花又貌似对标白校长,但是我对这个人物没有任何共鸣,她的戏也很平,导演大段大段的废戏,山海情里大有叔每一场戏都非常经典,人家没有废戏,演员为剧情服务,再看这部戏,不说了,无语,我挺喜欢主旋律的戏,但我不喜欢烂片。
导演为了凸显书和伟光正,就把大满写成了反面典型,大满做啥都是错的,最后靠主角挽回局面,这导演以为是小学生写作文呢
抖音刷到蝶舞来的,听说这部是他自己投钱拍得,为了让刘德华当男主。蝶舞的饰演者叫董颖(艺名:董玮玮),然后在网友争论中有提出了曹颖的名字,我搜寻自己以前看的记忆,根本不记得曹颖在里面演谁了!于是在电脑端打开电影一心找曹颖,原本86分钟的片子只剩下82分钟,突然感觉影视剧情节奏好快,这就有别于小时候看露天电影那种坐等下一场的急切心情了。笑三少出场当然是潇洒不羁,秒杀全场,蝶舞的出场也堪称有趣!后
抖音刷到蝶舞来的,听说这部是他自己投钱拍得,为了让刘德华当男主。蝶舞的饰演者叫董颖(艺名:董玮玮),然后在网友争论中有提出了曹颖的名字,我搜寻自己以前看的记忆,根本不记得曹颖在里面演谁了!于是在电脑端打开电影一心找曹颖,原本86分钟的片子只剩下82分钟,突然感觉影视剧情节奏好快,这就有别于小时候看露天电影那种坐等下一场的急切心情了。笑三少出场当然是潇洒不羁,秒杀全场,蝶舞的出场也堪称有趣!后面名剑的出场也是逼格十足,直到红叶夫人出来,才直呼好家伙,这不就是曹颖吗?只是她脸色过于惨白(不同于后来乌龙闯情关里的“霍水仙”那般闪艳动人),曹颖那时候确实没看出来,因为直到后来的神剧《乌龙闯情关》才认识她的!
原来曹颖那么小就跟33岁的刘天王搭戏演情侣了。等有机会看她直播,一定要怀着惊喜的心情告诉她!哈哈……
值得一提的之前的一个疑惑,终于解开了,顾彩衣以蝶舞做威胁要求笑三少跟名剑决战,以前觉得其实在顾彩衣死后,完全可以通过人皮上的线索找回蝶舞,只不过一句“君无戏言”,绑住了太子,只能强行决斗,后期看到横刀击碎装有人皮线索的盒子,以为蝶舞完蛋,其实横刀早已经找回蝶舞并放在太子观战台下了。这就解释通了疑惑!
北京,一个在四月被各种影视剧妖魔化的城市,在四月底终于迎来了一次相对正常的展示。没有贩卖焦虑,没有美化成长,没有虚假的灯红酒绿,也没有伪善的心灵鸡汤,更让人惊讶的是这些是一位台湾导演刘若英拍出来的。
在《后来的我们》里面的男女主角虽然穷的过分,但至少活的挺真。因为太穷,朋友都开玩笑说这应该是天通苑、回龙观爱情故事。尤其两个人住的那个房子,在群租房被清查之前,也是到处都是。即使在去
北京,一个在四月被各种影视剧妖魔化的城市,在四月底终于迎来了一次相对正常的展示。没有贩卖焦虑,没有美化成长,没有虚假的灯红酒绿,也没有伪善的心灵鸡汤,更让人惊讶的是这些是一位台湾导演刘若英拍出来的。
在《后来的我们》里面的男女主角虽然穷的过分,但至少活的挺真。因为太穷,朋友都开玩笑说这应该是天通苑、回龙观爱情故事。尤其两个人住的那个房子,在群租房被清查之前,也是到处都是。即使在去年,我家的对们也是一个群租房,夏天天天看着门,偶尔路过会看到一个穿白寒山的宅男开着嗡嗡的风扇,对着键盘啪啪啪的拍着,在门口都听得到;还住着送外卖的,一个穿着蓝衣服,一个穿着黄衣服,竞品公司的两个人在同一屋檐下;应该还有一对情侣,会把刷完的鞋子放在走廊的窗台,一双男生运动鞋,一双女服务员的那种黑色矮跟布鞋。林建青和方小小会让我想起,他们两个刷完鞋子,应该也是会放在走廊晾干吧,毕竟他们的那个房间也没有窗子。
在这样一个24小时都要开灯的房间,两个人的感情发展就像没有太阳晒的植物,也是容易营养不良。从风霜露宿里以为找到了一个温室,知寒冷,知保暖,但长时间的没有阳光的滋润,最后也就枯萎了。还好,他们最好的时光都是在这个房间里发生。
和朋友说起这段,就觉得他们虽然生意苦,但生活甜。恋爱的甜是薄荷糖的那种,虽然甜但会麻痹人的,在苦的衬托下,反而更会让人沉溺那种甜。两个人虽然在鼎好一上一下,但在最开始,几层电梯就是两个目的地的起点,一个的起点是有房子的家,一个是有你的家。